郁达夫小说创作风格特征

郁达夫先生的作品有什么特点创作风格；文学创作阶段特色；早期：1920—1933年；中期：1933—1938年；晚期：1938—1945年；文学创作中的“自叙传”色彩；郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自；首先，郁达夫强烈地表现出作家个性，这是郁达夫散文；文学创作中的伤感情绪的表现形式及其意义；在郁达夫作品中，其强烈的伤感情绪表现为两种形式：；病态郁达夫先生的作品有什么特点创作风格文学创作阶段特色早期：1920—1933年。

在这十几年的时间里，郁达夫一共写了《沉沦》《银灰色的死》等二十六篇抒情性散文和六十——七十篇议论杂文，表现了他从日本回国时满怀希望的心情和见到满目疮咦的祖国后无限失望的感叹，既有他对革命的前途感伤悲观的思想，又有对革命慷慨激昂，疾声呐喊的激进的理论。

中期：1933—1938年。

这个时期，是郁达夫思想的一个低潮期，由于国民党的白色恐怖，使他走上了消极避世的道路，追求一种落后的“名士”风度，留连往返于山林江湖。

这就充分暴露出他作为从封建旧营垒中出来的小资产阶级知识分子的弱点——软弱性和妥协性。

但是，我们还应该看到他憎恶现实，不愿同流合污，才逃遁的这一面。

晚期：1938—1945年。

1938年春，郁达夫参加了政治部第三厅的抗日宣传工作，他用笔参加战斗，写下了许多政论文章，用自己热情的声音来鼓舞人们战斗。

文学创作中的“自叙传”色彩郁达夫的散文无一例外是“自我的表现”，而且是“自叙传”式的自我表现，是最为坦诚、露骨的自我表现。

在郁达夫看来，小说带有作家的自叙传，“现代的散文，却更是带有自叙传的色彩。

”其作品《还乡记》《还乡后记》和小说《迟桂花》，都运用大量内心独白式的抒情、描写、记叙，错落有致，感情真挚，打上有很深的个人印记。

他自己的散文就是循着这一原则构造的。

他不加掩饰的表露他的身世、思想、感情、癖好，将自己的信仰、习惯、性格甚至病态也大白于天下，以一己的身世、感受，集中表现了在旧社会的压迫、窒息下青年一代的精神苦闷，从而形成了自己独树一帜的文学特色。

从《沉沦》等作品看郁达夫小说的思想艺术特色杨 海 英内容摘要 郁达夫的小说在思想和艺术方面独树一帜，主人公身世与思想情感的坦露、宣泄，在很大程度上是作者自叙。

忧郁、苦闷、自卑、颓丧是其作品中主人公的通病。

他们希望祖国强大，珍视民族尊严，有对未来的美好希望和对纯真爱情的强烈追求，却又对祖国的前途感到迷茫，陷在伤感的泥沼中无法自拔。

作者将现实人生贯穿在浪漫的氛围中，塑造了一系列挣扎在理想与现实中的零余者的形象。

其小说内容是主人公复杂心理的直白表现，内容随主人公心情的变化而变化，结构上有着散文形散神聚的特征。

郁达夫的小说在思想和艺术方面都有独特之处，小说主人公的思想情感的坦露与渲泄，在很大程度上是作者自叙，主人公的忧郁、苦闷、自悲、颓丧是那个时期存在于知识关键词 感伤 病态 忧郁 浪漫 现实 抒情郁达夫在中国文学史上是一位很有特色的作家，他那自传式的带有强烈感情色彩的作品至今仍不断引起人民的兴趣。

尤其是1921年《沉沦》的问世，在当时雾气沉沉的中国文坛上激起了千层波澜，评论界对之毁誉参半。

人们在承认他是一位很有影响的作家的同时，又随即指出，他的影响有很多消极的成分。

本文从文学角度，就以下几方面对郁达夫《沉沦》等早期小说的思想艺术特色进行一下剖析。

一、 “零余者”的自白 银灰色的感伤郁达夫的作品具有自叙传的特点，充满了强烈的主观色彩。

郁达夫先生在谈论文学创作时，曾坦诚地说道：“至于我对创作的态度，说出来，或者人家要笑我，我觉得‘文学作品都是作家的自叙传’这一句话，是千真万真的。

”[1] 夏志清博士也在他的《中国文学史略》称《沉沦》是郁达夫“露骨的自传小说。

”作为中国现代文坛一部开先河自叙传式的小说的作品《沉沦》的主人公的悲苦身世与作者是十分相似的。

小说中主人公的思想情感的坦露与渲泄，在很大程度上是作者自叙，是作者灵魂奥秘的自白。

他常以自己的经历、遭遇、感受乃至身边琐事作为他小说的素材。

单调地执着于自我，构成了郁达夫小说题材的显著特色。

浅谈郁达夫小说创作的创作个性郁达夫的作品具有鲜明的创作风格和独特的艺术魅力。

有人认为它真实地抒写了青年的时代病，开创了自我写真的小说新体式，称其作为较成功的“私小说”；有一部分人却称他为“颓废派”作家，对他的作品采取了贬斥的态度。

不可否认的是他的创作具有鲜明的个人特色，强烈的主观抒情色彩、大胆坦率的自我暴露、伤感忧郁的抒情格调、“零余者”典型形象的塑造、“自叙传”的形式构成了郁达夫小说区别于他人的独特魅力。

1、强烈的主观抒情色彩。

郁达夫曾这样理解小说，说“人感到痛苦，不得不叫一声一样，又那能顾得这叫出来的一声，是低音还是高音？”这种小说观念，当然对传统小说构成了极大的冲击。

因此，作者对故事的叙述，不是以主人公的眼睛去看，而是以主人公的心灵“体验”来推进的，消弥了作者、叙事者和主人公之间的“叙事距离”，变成了高度统一的东西。

在郁达夫40多篇小说中，往往伴随着鲜明的感情色彩，小说中大量的激愤、诅咒、痛恨、自怜自叹等情绪，常常借助日记或是人物大段的独白来表现。

在《沉沦》中，主人公发出心灵的呐喊：“我所要求的就是爱情！若有一个美人，能够理解我的苦楚，她要我死，我也肯的。

若有一个妇人，无论她是美是丑，能真心真意的爱我，我也愿意为她死的。

”郁达夫以沉重的心情，通过“我”的自白，剖析了悲剧的原因，他酷爱自由的生活，却受着社会的严重压抑；他希望祖国的强盛，而看到的却是祖国的日渐“陆沉”。

《沉沦》就是以切肤之痛喊出了青年的苦闷，并通过强烈的主观抒情，把这沉重的苦闷与民族的灾难联系起来。

无可否认，这是使这篇小说在当时社会中引起强烈反响的重要因素。

另外，《迟桂花》中以迟开的桂花香气烘托人物迟暮的心情。

郁达夫不少作品都创造出了这种情景交融的境界，情中有景，景中寓情，有的作品中对景物的描写甚至像是一首抒情诗，而这种描写又绝妙地表现出小说主人公的心理状态，牢牢地抓住了读者的心。

2、大胆坦率的自我暴露有人对郁作中体现的感伤，自觉或不自觉地与“颓废”联系在一起，而实际却不尽然。

比较郁达夫与庐隐的小说创作郁达夫与庐隐是两位中国小说史上的重要作家，他们的小说创作在中国现代小说史上占据着重要地位，对于了解中国现代文学的发展有着重要意义。

本文将比较郁达夫与庐隐的小说创作，从主题、风格、叙事技巧等方面进行分析和比较。

一、主题郁达夫和庐隐的小说主题各有特点。

郁达夫的小说主题多以爱情、家庭关系、道德和社会现实等为中心，如《荷花淀》、《范进中举》等作品。

他的作品具有非凡的思想性和道德性，以文化探讨和社会批判为主要表述手段，对于时代的社会矛盾进行了深刻的反思。

而庐隐的小说主题则主要围绕寻找内心自我、追求人生意义和自由等问题。

他的作品常常通过人物性格塑造、情感描写的方式，探讨人类内心的复杂与深刻。

如《一念重我百万刃》、《无华树下》等作品，他的作品鲜明地表达了个体自由对于生命的重要性。

二、风格郁达夫和庐隐的小说风格迥异。

郁达夫的小说风格以叙事平实、细致、真实，较为纪实、客观；而庐隐则常常采用象征主义和寓言等方式，表现出深厚的诗意和想象力。

例如，庐隐的《一念重我百万刃》中，通过另类的故事情节、奇妙的语言和形象，形成出一种荒诞幽默的独特风格，展开了意象丰富的意境描写。

三、叙事技巧郁达夫和庐隐的小说叙事技巧也各有长处。

郁达夫以坚实的写实功力为基础，通过细致的描写，表现出生动的场面和深厚的人物内心动态。

他常常采用回忆法，通过叙述人物的过去来提高故事的引人入胜的感染力，如《红楼梦》《完美的陌生人》等作品。

而庐隐在小说中常常通过另类手法来达到叙事效果，如采用倒叙、设问等方式来传递主题和意境。

例如，在《无华树下》中，他用倒叙的方式来描述主人公的成长历程，生动地表现了人物内心的复杂及其成长中的痛苦与喜悦。

综上所述，郁达夫和庐隐的小说作品各有特点，无论是主题、风格还是叙事技巧，都具有深刻的文化内涵和人文价值。

他们的小说作品不仅代表了个体和社会的心理层面，而且反映了他们的时代背景，对于中国现代文学的发展与繁荣有着独特的贡献。

从《沉沦》来看郁达夫独特的风格【摘要】《沉沦》艺术的表现了一种郁郁的形象,凸显了他的创作风格:精于描绘主人公的痛苦和孤独,善于表达人物的心理活动与景色描写，并且在他的文章中能看到许多外国文学的因素，敢于挑战中国传统文化。

并且大都都是采用第一人称来描写，常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇。

具有很高的文学价值。

【关键词】郁达夫忧郁生命首先，郁达夫创作《沉沦》的背景是：这篇小说是写于他留学日本的时期，郁达夫先生1913年随其兄曼陀前往日本留学，于1922年毕业回国，先后就读于东京第一高等学校、名古屋第八高等学校和东京帝国大学。

在这段时间里郁先生刻苦攻读中外小说，创作了第一部白话文小说集《沉沦》。

当时他只有二十岁左右，身处异域，还是一个正在不断蚕食自己国土的国家，还要整日忍受着日本人的白眼和侮辱，这是多么压抑的事，一种对故土的依恋之情和浓烈的爱国之情交杂在一起，使得他不得不说，又不得不写，用饱涵深情的笔触宣泄心中的愤懑。

被誉为他的杰出代表作品，也是他唯一的中篇小说。

这部小说描写了当时留日学生在日本受到的欺辱，表现了主人公内心的悒郁苦闷，具有爱国主义思想。

最后主人公自沉大海，带有明显的颓废思想和悲观情绪。

透过《沉沦》，我们可以能些微了解到郁达夫小说的创作的几点特点。

一、孤独抑郁的性格。

小说第一句“他最近觉得孤冷的可怜”的“孤冷”二字，便为郁达夫所有小说奠定了情感基调。

早熟的性格、景色的优美、个人的忧郁都使得他躲避人群而亲近自然。

这使得他的小说大都时候都是以第一人称的口吻来写周围的世界，他常常一个人于无事时就会到外边转转，不为什么，只是孤独而忧伤的看着这个世界。

他同情那些车夫、弱女子。

于自己一样贫困的身上，掏出几个铜板，给这个世界和他一样贫苦的下层人民。

他的目光常常忧郁，固然由于其性格造成的，但是国家的落后，人民的不幸何尝不加重他的忧郁病。

交出来，与你换一个有血有肉的拥抱。

啊！恋爱呀，我恨你是不能糊涂了事的。

我恨你是不能以资格地位名誉来换的。

我要灭这一层烦恼，我只有自杀……③类似这样的独白在郁达夫的小说中大量出现。

他笔下的主人公，常常是过于敏感，迫不及待地要表白心迹。

一些极细碎极普通的琐事杂感便会引起他的情绪波动，触发他的长篇感叹。

尽管一些心理细节缺乏重大社会意义，其格调也不甚高，但读者所感兴趣的，是渗透于字里行间的情愫，一种夹杂着苦闷、饱含着忧郁、儿童般率真的情愫。

（二）景色渲染如果说，宣泄式独白是在情绪冲动中显露人的心境，那么，景色渲染则是在情绪的相对静态中表现人的心境。

按照罗丹的说法，这是“因为艺术家感情丰富，不能想象一件东西不像他自己那样真有感情。

在整个自然中他认为有一种伟大的意识和自己的意识相适应。

没有一个活的有机体，没有一件静物，没有一团天上的云，没有一棵园地上的绿芽，不向他倾吐秘密，蕴藏在一切事物下的无穷的秘密。

”④这种对自然的深情灌注与对心境的微妙探究，在郁达夫某些篇章里几乎是臻于统一的。

他自己曾说过：欣赏山水以及自然景物的心情，就是欣赏艺术与人生的心情。

郁达夫小说的景色渲染主要呈现为以下几种基调：第一是大自然的清丽纯真使人物的内心世界得到净化。

比如《迟桂花》中一方面赞颂迟桂花的遗世、超然、纯朴的精神，另一方面又通过对翁妹“莲”这个人物形象、性格的描绘将迟桂花精神具体人格化，表达郁达夫皈依自然的心态，生动地将自然、社会、人生紧密地揉合为一体。

郁达夫抒情文笔中流露出的对自然的山水纯真的向往和迷恋恰好曲折地隐露了作品的感伤之情。

第二是着意渲染悲凉凄切的氛围，与人物孤独苦闷的情绪相映衬。

郁达夫常以阴冷的情调描写这种环境，从而使人物眼中、心中的大自然具有忧伤的美。

如《银灰色的死》的末尾，主人公借酒浇愁后独自走在日光下，“他觉得自家一个人孤冷得很，好像因遇着另外风浪后的船夫，一个人在北极的雪世界里漂泊着的样子。

”作者为了凸现人物的无家可归感，铺陈了一个无边无际的茫茫“雪世界”，通过自己对于这种生存环境的深刻体验，向一颗绝望的灵魂寄托了同情，抒发了沦落在异国他乡、孤立无援的悲哀，揭露了那个充满冷酷和隔膜的现实社会。

小说《沉沦》的艺术风格
郁达夫和他的创造社同道们选择的是以内心情感的表现作为主要的写作方法。

他们的作品多以作家个人经历为创作基础，着重表达个人内心对于客观世界的感受，作品带有作家强烈的主观情感投射，表现出浓烈的抒情色彩和个人自剖色彩。

而作品的叙述视角多是第一人称，主人公形象也多有作者的强烈投影，从而形成作者、叙述者与人物的三重合一。

所以，一般文学史论者把这种小说称为“自叙传”小说或“身边小说”。

郁达夫是“自叙传”小说的开创者与成就最卓著者。

“自叙传”小说是中国现代抒情小说的开端，是与鲁迅所开创的现实主义小说不同的一种文学风格。

郁达夫早年创作的《沉沦》就是这种风格小说的典型作品。

作品的主人公是一位留日学生，在留学的日子里，他深感祖国的落后贫困，并常陷入个人的身体苦闷，在此背景下，他的思想充满着偏激的愤怒，甚至表现出一些扭曲的心理。

在主人公的思想中，祖国的孱弱落后。

与个人的身体痛苦紧密地联系起来，并通过主人公的痛苦和怨愤得到了充分的表现。

最后，主人公在绝望之中蹈海，以他的不幸结局向那个时代提出了强烈控诉。

《沉沦》以大胆直率的表现方法，真诚而充分地袒露了主人公隐秘的心理世界，显示了作者对于封建礼教道德的反抗与批判以及对于个性解放的热烈追求，作者强烈的主体情感融注在
作品中，使作品具有很强的震撼力。

同题小说集问世后．因其描述的“露骨的真率”，引起了社会广泛的关注和评论，毁誉参半。

它的强烈突出的个性解放思想和鲜明独特的艺术风格，使它成为中国现代文学史上的一部名篇。