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七年级音乐的《钢琴五重奏鳟鱼》教学反思1、七年级音乐的《钢琴五重奏鳟鱼》教学反思这堂课我以学生比较熟悉和感兴趣的动画片《海底总动员》片段，作为课堂的导入，提起学生对课堂的兴趣。
一般我们会说，导课导好了你的课就成功了一半，所以说我很注重每堂课的导入部分。
其次，我请学生朗读舒巴尔特的小诗《鳟鱼》从而引出舒伯特根据小诗创作的艺术歌曲《鳟鱼》让学生体验歌曲对乐曲主题有大致的了解。
这节课的重点是欣赏《A大调鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章，感受并体验乐曲中各种音乐要素所引起的情绪反应及其生动深刻的艺术表现力。
在上这堂课之前，我反复聆听了很多遍为了能让学生更加清楚的欣赏7分多钟的歌曲，怎么样能让学生听懂还不枯燥是上好一节课欣赏课关键，所以我仔细分析了一下歌曲，我发现从主题到变奏三基本上旋律变化不大，只是乐曲的力度和速度发生了变化。
所以我采用对比的形式分析前三段变奏，这样学生不会觉得太过单调，并且让学生运用肢体语言表现他们所听到的乐曲增加学生的兴趣。
之后的第四变奏和第五变奏整体的音乐情绪发生了很大的变化，这块聆听的过程中我采用了与美术学科相结合的方式进行让学生用色彩来描绘听完这段音乐后的感受，他们的回答真是让我感到很吃惊。
一般情况下，我们听到较为哀伤的.音乐是无非喜欢用灰色、黑的来形容，但这个班的学生却打破了大家一贯的思维模式，有几个同学说的给我留上了很深的印象，如：金色，他说当小鳟鱼被渔夫带走后，它回头看到了海面夕阳西下的景色，觉得自己已经失去了自由。
蓝色。
他说小鳟鱼失去了自由，因为他生活在大海里，因为大海的颜色是蓝色，所以这是他向往生活的颜色。
红色，小鳟鱼被渔夫钓上了岸，一定是受伤了。
所以他想用红色来表示···听了同学们的回答我真的很感动，其实一堂好课不仅在于你准备的有多充实，还取决于学生在课堂上所带给你的灵感，这种灵感不是说在备课过程中能想到的。
最后，为了能让学生更加清楚的了解什么是变奏，我先通过一组蜡笔小新的形态变化勾起学生的兴趣，在给他们提供一段简单的节奏进行创编，在此基本上再进行旋律的创编。
鳟鱼五重奏教案标题：鳟鱼五重奏教案一、教学目标：1. 理解鳟鱼五重奏的演奏形式和特点；2. 听辨鳟鱼五重奏的声音，并了解其音乐表达；3. 通过演奏鳟鱼五重奏，培养学生们的合作意识和团队精神。
二、教学重点与难点：1. 鳟鱼五重奏的特点及演奏形式；2. 听辨鳟鱼五重奏的音乐表达。
三、教学准备：1. 录制好的鳟鱼五重奏演奏音频；2. 乐器：钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴；3. 乐谱。
四、教学过程：1. 导入（10 分钟）教师将鳟鱼五重奏的音乐录音播放给学生，让学生感受其独特的演奏形式和音乐表达，在学生们对鳟鱼五重奏有了初步的了解后，进入正式的教学内容。
2. 了解鳟鱼五重奏（10 分钟）介绍鳟鱼五重奏是一种由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成的乐队形式，乐器的选择旨在形成五声齐奏的效果，音域差异明显，呈现出丰富的层次感。
3. 分析鳟鱼五重奏的演奏形式及要点（15 分钟）通过分析鳟鱼五重奏的乐谱，理解其演奏形式和要点，包括协奏曲式结构、特定的旋律、不同乐器的配合等方面。
4. 组织学生进行实践演奏（30 分钟）将学生分成小组，每个小组负责演奏其中一部分乐谱，通过合作演奏的方式，培养学生们的合作意识和团队精神。
5. 听辨鳟鱼五重奏的音乐表达（10 分钟）再次播放鳟鱼五重奏的音频，让学生们仔细聆听，并尝试描述其中的音乐表达，如乐曲的情绪、音乐变化等。
6. 总结（5 分钟）向学生们介绍与鳟鱼五重奏相似的合奏形式，如四重奏、三重奏等，并引导学生们思考其特点和演奏技巧的差别。
五、拓展延伸：1. 学生们可以尝试在鳟鱼五重奏的基础上改编一段音乐，加入自己的创意；2. 听一些其他形式的合奏音乐，如交响乐团、合唱团等，了解不同形式的合奏乐队。
六、教学反思：通过鳟鱼五重奏的教学，学生们了解了这一独特的乐队形式，通过合作演奏的方式锻炼了他们的合作意识和团队精神。
同时，学生们也通过听辨乐曲音乐表达，培养了他们对音乐的敏感度和理解能力。
《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏（第四乐章）》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解并掌握乐曲的背景及含义，感受音乐中的情感表达。
2. 学会演奏钢琴五重奏的各个乐器，以及协调配合演奏。
3. 掌握乐曲中的节奏、旋律和音乐风格，能够准确表达音乐情感。
4. 通过学习，培养学生的合作认识和团队精神。
二、教学重难点：1. 教学重点：协调配合演奏，准确表达音乐情感。
2. 教学难点：配合演奏中的默契和节奏感的把握。
三、教学准备：1. 准备五把不同乐器的仿制品，用于示范演奏。
2. 准备音乐教材及五重奏的乐谱。
3. 准备音响设备，确保演奏音质清晰。
4. 设计互动环节，加强学生之间的合作交流。
5. 安置课后练习任务，要求学生再三练习，逐步提高演奏水平。
四、教学过程：本课程的教学设计将注重理论与实践的结合，通过多样化的教学方法和手段，帮助学生深入理解和演奏《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏（第四乐章）》。
1. 导入：起首，我们将通过介绍作曲家贝多芬和这首作品的历史背景，帮助学生理解作品的情感和内涵。
可以通过观看相关的视频或图片，引导学生进入音乐的世界。
2. 乐章分析：接下来，我们将详细分析第四乐章的各个部分，包括旋律、和声、节奏等。
通过音乐软件播放原曲，让学生能够亲身感受音乐的魅力。
同时，通过讲解作曲家的创作技巧和音乐风格，帮助学生理解作品的构成和艺术价值。
3. 演奏技巧：在教学中，我们将强调演奏技巧的重要性。
可以通过示范和讲解，让学生了解如何正确地弹奏每一个音符。
同时，通过练习和反馈，帮助学生掌握正确的演奏技巧。
4. 分组演奏：第一课时结束后，可以进行分组演奏。
让学生们分组练习，互相倾听，互相纠正，提高演奏水平。
同时，也可以通过这种方式增强学生的团队精神和合作认识。
5. 作品演绎：最后，我们将引导学生将所学知识运用到作品的演绎中。
可以通过播放不同演奏家的版本，让学生们比较和评判，找到自己的演绎风格。
同时，鼓励学生们用自己的方式诠释这首作品，展现个性和创造力。
《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》教学设计
教材分析:《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》是浪漫主义音乐的重要代表作品，而歌曲《鳟鱼》正是《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》的创作素材之一。
均借由描述小鳟鱼遭遇的不幸，来抒发作曲家对自由的向往和对压迫者的憎恶之情，表现出浪漫主义音乐多沉浸于表达个人情感体验的鲜明特征。
他们往往表现出不满社会现实又远离社会现实的生过状态，因而采用一种迂回的方法影射对统治者的不满。
可见，这首乐曲对学生认知、理解浪漫主义音乐风格会产生积极促进作用。
学情分析:八年级的学生对于音乐理论知识已有一定的基础，知识难度应由浅及深，循序渐进。
且多数学生处于变声期，对于歌唱方法运用并不熟练。
对于变奏曲掌握的也不多。
因此，教师应利用学生的好奇心，教学环节仔细斟酌设计，抓住学生的学习兴趣，以达到提前预设的教学目标。
教学目标:
1、能初步形成听赏多声部的能力，体验音乐情绪在乐章中的变化。
2、了解变奏曲式和变奏手法，并学会创作简单的变奏曲。
3、学生能理解歌曲所表现的情景和意义，并了解作曲家。
教学重点:引导学生体验音乐要素及表现手法对表达情感的作用。
教学难点:对于“变奏曲式”的理解。
以及对其规律的总结。
授课时间: 40分钟
教具准备: 钢琴、多媒体
教学过程。
教学设计《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》教学内容：聆听——歌曲《鳟鱼》、《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》教学目标：1、情感态度与价值观：能够积极参聆听、课堂活动，理解《鳟鱼钢琴五重奏》这部作品的音乐内涵。
2、过程与方法：引导学生聆听鳟鱼歌曲，了解歌曲内容。
认真听辨《鳟鱼钢琴五重奏》各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验。
3、知识与技能：能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律；初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。
认知钢琴五重奏。
教学重点：熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律；感受、体验乐曲的音乐情绪。
教学难点：听辨《鳟鱼钢琴五重奏》各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，感知乐曲的音乐形象、体验乐曲的音乐情绪。
教学准备：多媒体、教学课件教材分析：《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲，是一首西方古典主义和浪漫主义音乐的代表作。
在《鳟鱼》问世两年后，舒伯特又应朋友之邀，根据《鳟鱼》创作了《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》。
作品采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一把及一架钢琴的编制，打破了室内乐重奏曲为四乐章奏鸣套曲的传统模式，在使用变奏曲式的同时，舒伯特运用器乐的各种特点与手法，将原歌曲中所表达的内容进行了深入的刻画与描述。
《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》有称其为《鳟鱼五重奏》。
作者以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往会被邪恶所害，同时借助对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶，是一首典型的寓意深刻的作品。
教学过程：一、情境，组织课堂播放轻音乐《鳟鱼》，带领学生做律动，为学生创造音乐情境。
(设计意图：让学生感知音乐，营造课堂氛围，激发学生的学习热情）二、导入新课1、师：同学们，刚才我们模仿的是什么动物啊？生：鱼。
那么这节课，就让我们化身成一条条可爱的小鳟鱼，到音乐的海洋里去畅游一番吧。
《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏（第四乐章）》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解并感受《A大调（鳟鱼）》钢琴五重奏的曲式结构和音乐风格；2. 掌握钢琴五重奏的演奏技巧，能够准确表达曲目情感；3. 通过演奏曲目，培养学生的音乐鉴赏能力和团队协作精神。
二、教学重难点：1. 重点：理解并掌握钢琴五重奏的演奏技巧，准确表达曲目情感；2. 难点：根据曲目的不同乐章，调整演奏的力度、速度和音色，以达到最佳的演奏效果。
三、教学准备：1. 准备所需乐器（钢琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴）；2. 准备教学课件，包括曲式结构图、音乐风格介绍、演奏技巧提示等；3. 安排合适的练习时间和场地，确保学生能够充分练习；4. 安排一名教师负责指导，确保学生能够准确掌握演奏技巧。
四、教学过程：1. 导入新课：通过播放贝多芬的《鳟鱼》钢琴五重奏第四乐章，引导学生欣赏并感受音乐的美，同时介绍作曲家贝多芬及作品背景。
2. 音乐欣赏：让学生聆听钢琴五重奏第四乐章，并引导学生分析音乐主题，感受音乐中的旋律、节奏、和声等音乐要素。
3. 乐器演奏：介绍钢琴五重奏的演奏形式，并邀请学生分别扮演不同的乐器角色，进行乐器演奏练习。
4. 课堂互动：组织学生进行小组讨论，分享自己对音乐的理解和感受，同时进行课堂互动问答，加深学生对音乐课程的理解。
5. 拓展延伸：引导学生欣赏其他贝多芬的作品，如《月光奏鸣曲》、《第五交响乐》等，拓宽学生的音乐视野。
6. 课堂小结：对本节课所学内容进行总结，鼓励学生继续探索音乐的奥秘，培养学生对音乐的热爱。
在具体的教学过程中，可以结合多媒体教学工具和音乐器材，营造出更加生动、形象的音乐氛围，提高学生的学习兴趣和参与度。
同时，教师需要注意观察学生的表现，及时给予指导和帮助，确保教学效果的达成。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标：1. 理解并掌握钢琴五重奏的曲式结构，能够准确分析主题和变奏。
2. 提高学生的音乐欣赏能力，能够理解并感受音乐中的情感表达。
《鳟鱼钢琴五重奏》的教学设计教学目标：1.了解《鳟鱼钢琴五重奏》的基本情节和背景知识。
2.学习钢琴五重奏的基本演奏技巧和指法。
3.培养学生合作演奏的能力，提升音乐表现力。
教学内容：1.《鳟鱼钢琴五重奏》的介绍和背景知识。
2.钢琴五重奏的基本演奏技巧和指法。
3.分组合作演奏乐曲。
教学准备：1.《鳟鱼钢琴五重奏》的乐谱和录音。
2.钢琴。
3.音乐教具。
教学过程：一、导入（5分钟）1.利用一段钢琴五重奏相关的音乐片段，引起学生兴趣，介绍学习内容。
二、学习《鳟鱼钢琴五重奏》的基本情节和背景知识（10分钟）1.通过阅读相关资料或观看视频，介绍《鳟鱼钢琴五重奏》的故事情节和创作背景，激发学生对作品的兴趣。
三、钢琴五重奏的基本演奏技巧和指法（20分钟）1.介绍钢琴五重奏的基本演奏技巧，如手指运动和弹奏力度的控制等。
2.演示基本的手位和指法，并让学生跟随进行练习。
四、分组合作演奏乐曲（30分钟）1.将学生分组，每个小组由一个钢琴手和四位其他乐器手组成。
2.分配乐谱和角色，指导学生进行合作演奏。
3.逐步指导学生合理分配各个乐器的演奏时间和音量，以达到协调和谐的效果。
4.在演奏完成后，进行集体讨论，对演奏进行评价和改进。
五、反思和总结（5分钟）1.学生就自己在合作演奏中的表现进行反思和总结。
2.引导学生对整个学习过程进行评价和反思。
六、作业布置（5分钟）1.要求学生继续练习《鳟鱼钢琴五重奏》中的自己的部分，并准备小组演奏。
2.要求学生写一篇感想或评论《鳟鱼钢琴五重奏》的文章。
教学延伸：1.组织学生观看相关音乐会或演出，进一步提升他们对钢琴五重奏的理解和欣赏能力。
2.组织学生进行学科间的合作，如语文、美术等，设计相关的活动和作业。
☆A大调（鳟鱼）钢琴五重奏（第四乐章）-人音版八年级音乐下册教案一、教学目标1.了解钢琴五重奏的音乐形式，掌握钢琴五重奏的演奏技巧。
2.学习钢琴五重奏中的A大调（鳟鱼）第四乐章，并能独立演奏。
3.练习多人演奏技巧，探索多人合作演奏中的默契和协作能力。
4.培养学生的音乐审美和演奏能力。
二、教学重点1.钢琴五重奏的演奏技巧。
2.A大调（鳟鱼）钢琴五重奏第四乐章的演奏方法。
三、教学难点1.多人合作演奏中默契和协作能力的培养。
2.如何准确地把握乐曲节奏和速度。
四、教学过程1.引入老师介绍钢琴五重奏的概念和演奏形式，引导学生了解乐曲的风格和演奏技巧。
2.学习A大调（鳟鱼）钢琴五重奏第四乐章学生静听老师演奏并解读乐曲，理解乐曲的节奏、旋律和情感表达。
然后，学生们分组练习乐曲，注意协调好各个声部的演奏，并保持默契。
在演奏过程中，老师进行指导和纠正，帮助学生理解和掌握乐曲节奏和速度。
3.集体演奏学生们分组进行乐曲的集体演奏，老师进行指导和评估，引导学生在演奏中培养默契和协作能力。
4.总结老师对本节课学生们的学习情况进行评价，并与学生一起总结课程内容和演奏技巧。
五、教学方法1.听自然生活中的声音，引导学生步入音乐的世界。
2.分组实践，引导多人合作演奏。
3.独奏和集体演奏相结合的教学方法。
六、教学评价考核方式：集体演奏评估。
评价标准：学生演奏的准确性、节奏感、旋律传达、合作默契和协作能力。
七、教学反思教学中应该更多地鼓励学生多练习和思考，让学生在自己的音乐能力和情感表达上不断进步。
同时，引导学生感受音乐的力量和美妙，激发学生的音乐热情，使他们在以后的学习和生活中也能够深深地感受到音乐的价值和作用。
《鳟鱼钢琴五重奏》教学设计与反思一、概述·课名是《鳟鱼钢琴五重奏》，是初一年级的一堂音乐课·本节课所需课时为1课时，45分钟。
·《鳟鱼钢琴五重奏》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。
它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恨，是一首寓意深刻的作品。
这部作品运用了钢琴五重奏及多种变奏手法，将歌曲内容深入的刻画和描述。
·多媒体能培养学生的音乐想像力。
充分发挥多媒体教育技术在整个音乐教学中的优势，提高音乐教学质量，增大音乐课的信息量，拓宽音乐课的天地，培养学生独立的音乐领悟力、鉴赏力，拓宽视野，带领他们走入神秘而色彩斑斓的音乐殿堂的有效途径。
二、教学目标分析1、知识与技能·倾听音乐，关注音乐要素的变化及由此带来的情绪变化·在聆听的过程中学习室内乐、变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。
·引导学生积极地参与聆听活动，熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》的主题旋律，感受和体验乐曲的音乐情绪和风格特点。
2、过程与方法·初步了解钢琴五重奏、变奏曲式等相关的音乐知识，并感受音乐要素对音乐表现的作用。
·感受音乐，通过师生、生生之间的探讨交流，对乐曲的风格、情绪做出简单的评析。
·学生课余时间运用网络独立收集音乐文化材料、音像资料，开阔了学生的知识面。
3、情感态度价值观·通过对音乐的欣赏，引导教育学生珍爱自由，反对强权和迫害。
抒发对生活的热爱之情和乐观态度。
欣赏世界各国优秀音乐作品，开阔学生的视野，学习、理解和尊重世界其他国家民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观。
·养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶三、学习者特征分析·初一年级的学生已经具备了自学能力，课余时间能运用网络查寻收集有用的资料帮助学习。
·学生相对较为活跃，对音乐的理解能力较强，对音乐情绪变化比较敏感，能通过正确的引导能够更准确的认知音乐风格和情绪，并学习和理解多种音乐文化，树立多元的文化价值观。
·学生长时间聆听音乐会引起听觉的疲劳，因此，在教学中要充分发挥多媒体的优势，有效的激发和维持学习者学习的动力，乐于在轻松、欢快的气氛中学习知识。
·学生对西方音乐了解粗浅。
四、教学策略选择与设计根据建构主义教学理论，营造一种自主、协作、探究的新型课堂教学情境。
本节课采用的教学方法有：多媒体课件展示、启发引导法、比较法、课堂讨论法等。
综合运用讲授式、启发式、自主学习、协作学习等各种策略，引导学生主动积极参与讨论、归纳、欣赏、观看等，充分调动学生学习音乐的兴趣，使学生更直观、更形象地感受、表现、体验音乐的情感，从而达到"学中乐、乐中学"的教学目的。
通过多媒体教学手段，尤其是视频演示，可以帮助学生突破抽象思维的障碍，便于学生理解音乐所表现的情感。
为了调动学生学习的积极性，使学生变被动学习为主动愉快的学习。
教学中通过分辨小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴的不同音色对作品所塑造的形象有所了解，通过欣赏作品，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。
在聆听过程中，通过对比获得对变奏曲式的了解，通过不断的引导与分析，让学生由浅入深地感受作者对自由的向往和对迫害者的憎恶这一积极向上的精神，体现了"音乐教育应当以审美教育为核心"的教育教学理念。
五、教学资源与工具设计·人民音乐出版社九年义务教育音乐教材第14册。
·上网查找资料，专门为本课制作的多媒体演示课件。
·多媒体教室、电子琴。
六、教学过程（一）导入。
1、播放艺术歌曲《鳟鱼》师：音乐是一种最美丽的语言，她可以描绘画面、表达情感，带给人们无尽的想象。
听一听，这段旋律让你们想到了什么？提问：歌曲中表现的是怎样的一条鳟鱼？师：为什么是小鳟鱼是活泼、自由自在地在水中遨游呢？是音乐中的什么让你感受到的。
2、再次欣赏艺术歌曲《鳟鱼》3、师生讨论，关注到顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用以及稍快的速度让我们感受到鳟鱼的自由自在。
4、跟琴哼唱歌曲《鳟鱼》的主旋律，老师通过指挥引导学生在弱起拍、顿音记号和连续四个十六分音符处唱得生动。
（二）欣赏《鳟鱼五重奏》一、作者简介：舒伯特（1797--1828）奥地利作曲家欧洲浪漫乐派代表人物之一。
从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。
年仅31岁就在贫困中离开了人事，在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首、18部歌剧、9部交响乐、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。
二、完整聆听舒伯特的《鳟鱼五重奏》师：同学们，今天我们要欣赏的是舒伯特的《鳟鱼五重奏》。
由于作品的第四乐章是根据舒伯特创作的歌曲，刚才我们听到的《鳟鱼》的主题而写成的变奏曲，所以这部作品被世人称为《鳟鱼》五重奏。
边听边思考两个问题：主题出现了几次？有哪些乐器在演奏？三、分段聆听1、分段聆听，根据以下表格中不同音乐要素及情绪来进行对比。
音乐要素结构音色音区速度力度节奏乐器情绪主题变奏1变奏2变奏3变奏4变奏5尾声2、师生交流、生生交流乐曲中音乐要素在各乐段的作用。
（1）在变奏乐段的音色听辩后，老师请学生对这一变奏乐段和原来的主题进行对比欣赏，要求听出主题的变化在哪里？（音色、节奏、调性、速度、力度等）（2）对不同的变奏产生不同的音响效果及不同的表现力，通过第一次变奏和第四次的变奏进行对比感受。
3、作品分析A：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器演奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。
A1：主题移高八度进行。
钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情境。
A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应，小提琴奏出流动的音型，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。
A3：由大提琴和低音提琴主奏旋律，小提琴和中提琴奏和声音型，钢琴作急速变奏。
音乐变得激烈，好像隐伏着的危险即将出现。
A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。
它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度，音色突然阴暗，以描写小鳟鱼遭到了不幸。
A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。
A6：为结束段，主题旋律再现，在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏，钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型，与乐章开头相呼应，恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象，表现了欢畅的情绪。
四、学习变奏曲式和钢琴五重奏1、认识变奏曲式。
主题共出现7次，却完全相同，在拍子、速度、调性等方面加以变化而成一段变奏。
并简单介绍变奏和变奏曲式。
2、认识钢琴五重奏。
老师介绍钢琴五重奏，使学生认识有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴五件乐器演奏。
五、比一比1、听主题乐器：以音色分小组，第一小组代表钢琴；第二小组代表小提琴和中提琴；第三小组代表大提琴和低音提琴，由学生从5个变奏的乐段中挑选乐段听，要求在欣赏的过程中，当听到你们组代表的乐器出现，就请举手表示，主题在哪个乐器组,就请该组把手举过头顶，看谁的耳朵最灵敏。
2、学生之间相互评价，深入理解乐器音色在作品中的重要性。
六、完整欣赏视频《鳟鱼五重奏》（三）实践1、唱艺术歌曲《鳟鱼》2、唱旋律，唱歌曲。
（四）拓展欣赏莫扎特的《小星星变奏曲》，感受变奏乐曲的音乐魅力，深入体会变奏曲式的特点。
（五）总结通过学习欣赏《鳟鱼五重奏》相信同学们会对古典浪漫主义作品有一个比较明确的认识，变奏曲式与变奏手法的运用成为这首作品的一大亮点，寓意深远的主题引发我们的深省，相信同学们通过这节课的学习，更懂得如何去欣赏浪漫主义音乐。
（六）作业1、利用网络收集有关变奏曲式资料及音像，观看视频资料。
2、歌唱艺术歌曲《鳟鱼》（七）教学过程结构流程图设计七、教学评价设计在教学评价中，学生既是评价客体又是评价主体--是评价者，更是学生评价的主人。
学生在学习过程中对自己的行为进行不断地检查和调整，形成良好的自我反思、自我调整的教育机制；有利于教师掌握教学信息的反馈，及时调节改进教学策略。
有利于培养学生的主动参与意识，使学生在学习中主动设计自我成长的历程，使评价成为学生自己的事，使学生为自己的评价承担责任，真正成为评价的主人、学习的主人。
评价分为两部分：学生音乐学习评价、自我评价。
八、帮助和总结学生在课堂上积极聆听、思考、参与音乐实践活动，同学之间互相交流合作；从不同的音乐形式来掌握本课中的音乐知识点，更懂得如何去欣赏浪漫主义音乐，体验到音乐所带来的乐趣。
九、教学总结聆听、聆听、再聆听，渐渐的音响有序了，层次逐渐清晰，对照总谱分析，再回归，思索，直到闭起眼睛，耳畔便回荡起《鳟鱼》的旋律，如同乐队就在我身边演奏，每一个音符在我脑中活跃起来，充满着生命的气息。
在与作品的一次次亲密接触中，我悟到了！巧妙的变奏手法，钢琴在音乐中角色的转变：时而是渔夫，在第一变奏时，明亮而又干净，一个神情怡然的渔夫垂钓的情景跃然眼前；时而如。
