美术鉴赏自学考试大纲 外国美术史部分
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A C A DB B BC B C1.文艺复兴时期的意大利陶器在工艺史中常常被称作“马略卡式陶器“。
2.文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在文学、艺术、哲学和科学等领域开展的一项革命运动。
3.克里特和塞浦路斯悠久的工艺文化是地中海文明的杰出代表。
4.文艺复兴时期意大利木工艺的三大中心地是_佛罗伦萨___、___罗马___和威尼斯。
5.埴轮按其形制和风格特征可分为“圆筒埴轮”和“形象埴轮”两大类型。
6.欧洲中世纪的陶工艺主要以“拜占庭”为代表,它有一个比较完整的发展过程。
7.16世纪后期,著名的法国陶艺家伯尔拉尔.巴利希经过多年探索,创造了所谓“田园风味的陶器”。
8.15世纪以前伊斯兰金属工艺制品上尤为典型的装饰技法是“大马士革波纹”。
9.巴洛克时期欧洲陶工艺的繁盛地是荷兰的德尔夫特。
10.日本最早也最具代表性的金属工艺制品是铜铎。
11.15世纪以前伊斯兰金属工艺制品上尤为典型的装饰技法是“大马士革波纹”。
12.沙龙原为法文“客厅”之意,后演化为宫廷盛行的追求风雅情趣的聚会形式之称谓。
14.“二倍织物”的含义是双层织物。
15.被誉为“世界纺织品的奇迹”的织物是纳斯卡织物。
16.圣遗物箱是用来安放基督教圣者遗物或骸骨的容器,在中世纪工艺美术中是最典型的一类。
17.“奇瓦拉”羚羊面具,是非洲黑人艺术中最为著名的工艺品之一。
18.在古代波斯所有工艺中最具代表性的作品是翼狮形角杯。
19.“塔帕布”用用树皮和树汁染料加工做成的纺织品。
20. 著名的《母后青铜头像》属于十六世纪初的早期的贝宁青铜工艺作品。
21.18世纪英国最杰出的家具设计家和制作家是“托马斯.齐彭代尔”。
22.土师器是继承弥生式陶器传统的类型,在日本全国被定型化并大量生产。
23.对欧洲中世纪工艺美术影响非常深刻的宗教为基督教。
24.欧洲中世纪的木工艺主要表现在各式家具的设计制作上。
25.黑顶陶器是在土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥,形成黑红两色对比效果。
复习大纲史前美术及古代美术1..古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品:①几何纹样化时期: 底庇隆陶瓶。
②古风时期:瓶画\建筑\雕刻a."库罗斯"和"科丽"雕像、"古风式微笑";b. 黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术;c.希腊神庙的典型样式—"围柱式"神庙以及两种基本柱式:多利斯式《赫拉第一神庙》。
爱奥尼亚式。
③古典时期a.古典初期:《德尔斐的驭者》、米隆《掷铁饼者》、波利克莱妥斯《持矛者》;b.古典盛期: 建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。
雅典卫城的建筑和雕塑最有代表性。
雅典卫城由巴西利卡式帕特侬神庙、山门、胜利女神庙等组成;c.古典晚期:出现了新的建筑类型和古希腊第三种重要柱式科林斯式。
杰出的雕塑家。
史柯帕斯《头像》普拉克西特列斯《尼多斯的阿芙洛狄黛》、利西普斯《刮汗垢的运动员》④希腊化时期 a.帕加马城:《宙斯祭坛》; b.罗德岛派:《拉奥孔》群像; c.雅典:《狄摩西尼》;d.亚历山大里亚:《努比亚少年》、《拔刺的少年》;e.希腊本土:《米洛的维纳斯》、《萨莫色雷斯的胜利女神》。
2..古代罗马在建筑技术领域的成就:①共和国时期罗马建筑雕塑绘画:a.建筑上独创性成就为拱券技术和混凝土。
b.希腊和埃特鲁里亚风格相结合:福尔图娜·维律里斯神庙;c.肖像雕塑流行:《携两位先人头像的贵族》《演说家》;d.壁画《花园》、《桃子与玻璃缸》、《庞培城壁画》。
②帝国早期和中期的罗马建筑雕塑绘画:a.公共建筑:高架输水渠、《科洛西姆斗兽场》;b.神庙:罗马《万神殿》;c.纪念性建筑:提图斯凯旋门、图拉真记功柱;d.民间建筑:"银婚屋"。
e.雕塑:肖像:《奥古斯都像》、《图拉真皇帝》、《马可·奥里略骑马像》等;叙事性浮雕:通常与凯旋门、记功柱和祭坛结合在一起,如和平祭坛,图拉真记功柱浮雕。
中外美术史复习大纲中国美术史1.原始时代的岩画大致可分为三大系统2.新石器时代的建筑形式3.龙山文化陶器分类4.长沙楚墓中出土过两幅战国帛画5.先秦时期的青铜器依据用途和造型的分类;以动物为主的商代晚期青铜作品;青铜器中最尊贵的器物;商代青铜器主要纹饰6.秦汉时代的绘画艺术种类,包括宫殿寺观壁画、______、帛画和工艺装饰画等门类7.秦代的画像砖的分类,定义8.秦始皇兵马俑的原型9.马踏匈奴的制作朝代10.《论画》、《华云台山记》的作者11.我国最古老的文字12.画家陆探微13.魏晋南北朝时期的四大石窟:云冈石窟、______、洛阳龙门石窟、麦积山石窟,及云冈石窟的位置14.中国古代的“三圣”及画圣的代表作品15.唐代仕女人物画最具代表性的画家是张萱和谁?16.黄公望的代表作17.隋唐时期的水墨山水画家18.《清明上河图》的画类19.宋代画坛的两大画派20.从哪个朝代开始瓷器生产是以景德镇为全国的中心21.《赤壁图》的作者22.“元四家”23.明代“吴门四家”及沈周的绘画风格24.提出“六法”的画家,及定义25.《雪景寒林图》的作者26.南北宗画论的提出者27.岭南画派的创始人28.顾恺之的代表作品29.石窟艺术,是指以_______为桥梁的东西方文化交汇而以佛教东传为标志的艺术。
西方美术史30.巨石文化31.著名的吉萨金字塔群建造的时间,哪个建筑是太阳光芒的象征,它为正方形,顶端为尖锥形32.古希腊瓶画的三种绘画样式;古希腊美术发展史分期;古希腊古典时期的雕塑的特点及最伟大的雕刻家33.基督教早期的合法教堂34.罗马穹顶技术的最高代表的建筑35.拜占庭帝国的基督教文化是政教合一的产物。
36.最著名的哥特式建筑;真正罗马式风格形成标志37.丢勒的作品38.穆立罗的作品分类39.19世纪批判现实主义美术三大代表;米勒的代表作40.印象主义的代表画家;41.《星夜》的作者42.《1808年5月3日夜枪杀起义者》的作者43.油画《梅杜萨之筏》的作者44.荷兰风格派的创始人45.杜尚的《泉》属于哪个画派46.抽象表现主义的概念47.《玛丽莲.梦露》属于哪个画派的代表性作品。
外国美术史复习大纲波洛克的独特的抽象主义艺术创作是美国绘画史上第一个获取国际地位的代表画家。
概念艺术认为,当艺术家对一个“物件”有了构想,并表达了这一构想,这个作品便完成了,它不是物质的、客观形式的,而是语言的、书面的、计划中的.过程艺术则抓住了行动的非永久性和变化性,把时间造成的物体变化或退化过程作为表现的主要手段,为特意选定的素材选择一个“地点”,让素材在时间、重力、温度和大气的作用下自然地发生变化.后现代主义艺术的特征:形象(尤其是人物形象)的普遍回归;对传统艺术样式的模仿和借鉴;折衷的多元化风格。
新石器时代的巨石结构分为3种样式:门希尔式、多尔门式、克罗姆列克式(石栏)希腊古典盛期的三位伟大的雕塑家:米龙、菲狄亚斯、波利克来妥斯。
拜占庭艺术有一个十分发达的门类——手抄本插图,也称细密画,它多半画于紫羊皮纸上,篇幅远远小于原来的壁画,画得细密精致。
哥特式建筑,有三项伟大的发明,一是大彩色玻璃窗的建造。
二是两段拼接的尖拱的方式;三即“飞扶垛”,(成就和意义)在文艺复兴时代的伟大艺术作品中自然地流露着人们美好的情感和真实生活的诗意,而坚决排斥和摈弃中世纪艺术的僵硬和程式化,坚决排斥中世纪艺术道貌岸然的禁欲主义和神秘、变形、隐晦的形象。
而这种对中世纪艺术的否定,不只是在整个中世纪艺术系统中作出的个别成果,乃是要创造彻底的纲领性的艺术体系,探索出一套首尾一贯的艺术语言。
这种转折不只是艺术风格的流变,而是这个时代全部世界观变革的有机部分,是整个文化变革的有机部分。
文艺复兴时代的伟大先哲们,将朝上瞧着天国的眼光转向了现实的自然世界和现实的人生,他们面对自然,去研究和掌握自然。
现代科学,尤其是自然科学,正是在文艺复兴时代产生的,人们不是把事物背后不可知的规律推向更为神秘莫测的神的领地,而是研究他们对其作出实际可信的解释。
遍及整个欧洲的文艺复兴运动是一场人类最伟大最重要的思想文化运动。
它发生在欧洲,却对整个人类文化起了巨大的决定性的作用。
湖北省高等教育自学考试课程考试大纲课程名称:美术鉴赏课程代码:00744第一部分课程性质与目标一、课程性质与特点本课程是专科层次动画设计专业的指定选考课。
本课程从鉴赏的角度介绍古今中外的美术作品,以今天作为出发点,通过鉴赏与美术史、美学和美术批评的联系,提供鉴赏的视点;通过当代艺术理论提供鉴赏的方法。
使学生从西方绘画、西方雕塑、中国绘画、中国雕塑、西方现代艺术、西方当代艺术和中国当代艺术七个部分了解美术的历史、艺术家和艺术作品。
特别关注,以使学生了解美术作品的真正含义。
二、课程目标与基本要求1、熟悉西方绘画、西方雕塑、中国绘画、中国雕塑、西方现代艺术、西方当代艺术和中国当代艺术的发展历程、艺术家和艺术作品;2、熟悉对作品、流派、思潮、观念和手法的解读三、与本专业其他课程关系1、本课程为指定选考课之一。
2、本课程有利于培养学生的审美意识和鉴赏能力,为动画专业动画造型与运动规律、场景设计等其他后修课程打下一定基础。
第二部分考核内容与考核目标第一章角度与视野的确立——美术鉴赏的立足点一、学习目的与要求掌握从美术史、美学和,美术批评等立足点出发进行美术鉴赏的基本思路和方法。
二、考核知识点与考核目标(一)美术鉴赏的立足点(一般)理解:传统与现代——鉴赏的角度;历史与感受——艺术史的角度;直觉与逻辑——美学的角度历史第二章理论与法则的运用——美术鉴赏的方法一、学习目的与要求掌握从风格主义、形式主义、图像学与符号学、心理学、女性主义等多种途径去打开鉴赏的视野。
二、考核知识点与考核目标(一)理论与法则的运用——美术鉴赏的方法(次重点)理解:结构与式样——风格与形式主义理论;识别与阐释——图像学理论;记号与解密——符号学理论;抑制与释放——精神分析理论;支配与颠覆——女性主义理论第三章平面与自然的真实——西方绘画一、学习目的与要求掌握对西方传统绘画的鉴赏方法。
二、考核知识点与考核目标(一)透视与解剖——用幻觉模仿自然(次重点)识记:想象理解的远古绘画;科学探索的文艺复兴(二)光影与空间——高于生活的理想(重点)理解:含蓄柔和的文艺复兴;强烈明晰的巴洛克(三)运动与气氛——激情的浪漫表达(重点)理解:动感激情的巴洛克;华丽奢靡的洛可可(四)色彩与表现——走向绘画的真实(重点)理解:激情浓烈的浪漫主义;客观自然的现实主义;光色完美的印象主义第四章体积与人体的模仿——西方雕塑一、学习目的与要求掌握对西方雕塑的鉴赏方法。
中外美术史复习大纲一、中国美术史部分第一章史前及先秦美术重点∶彩陶。
青铜器。
第二章秦汉美术重点∶汉画像砖、画像石。
第三章魏晋南北朝美术重点∶顾恺之。
第四章隋唐美术重点∶人物画。
阎立本。
吴道子。
张萱。
周昉。
第五章五代两宋美术重点∶人物画。
山水画。
院体画。
第六章元代美术重点∶元四家及文人山水画。
第七章明代美术重点∶明四家、董其昌。
花鸟画。
第八章清代美术重点∶四王、四僧。
花鸟画。
扬州画派。
二、外国美术史部分第一章原始与古代美术第一节原始美术重点∶洞窟壁画。
母神雕像。
第二节古希腊美术重点∶古希腊美术的特点。
雕刻。
第二章中世纪美术重点∶中世纪美术的特点。
哥特式教堂建筑。
第三章文艺复兴美术重点∶文艺复兴美术的特点。
达芬奇。
米开朗基罗。
拉斐尔。
第四章十七世纪美术第一节巴洛克美术重点∶巴洛克美术的特点。
贝尼尼。
鲁本斯。
第二节其他代表美术家及其作品重点∶委拉斯贵支。
第四章十八世纪美术第一节罗可可美术重点∶罗可可美术的特点。
华多。
布歇。
弗拉戈纳。
第二节其他代表美术家及其作品重点∶戈雅。
第五章十九世纪美术第一节新古典主义美术重点∶新古典主义美术的特点。
大卫。
安格尔。
第二节浪漫主义美术重点∶浪漫主义美术的特点。
席里柯。
德拉克洛瓦。
第三节现实主义美术重点∶现实主义美术的特点。
库尔贝。
米勒。
罗丹。
列宾。
第四节印象主义美术重点∶印象主义美术的特点。
莫奈。
德加。
雷诺阿。
第五节新印象主义美术重点∶新印象主义美术的特点。
修拉。
第六节后印象主义美术重点∶后印象主义美术的特点。
塞尚。
凡高。
高庚。
中外美术史考试大纲第一部分:考试说明一、考试性质中国美术史与外国美术史是我校美术学专业硕士研究生(专业学位)选考的专业基础课之一。
它的评价标准是高等学校优秀本科毕业生能达到的水平,以保证被录取者具有较好的美术学学理论基础。
考试对象为所有参加20XX年美术学专业硕士研究生(专业学位)入学考试的准考考生。
二、考试形式与试卷结构(一)答卷方式:闭卷,笔试(二)答题时间:180分钟(三)题型比例名词解释:约20%简答题:约40%论述题:约40%(四)参考书目1.薄松年:《中国美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX.2.李春:《西方美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX第二部分考查要点《中国美术史教程》第一单元:史前美术——第一章中国美术的开端工具的演进与发展及旧石器时代晚期的装饰品。
——第二章新石器时代美术主要掌握的几个概念:仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶、龙山文化彩陶。
第二单元夏商周时期美术——第一章青铜工艺青铜器的造型与装饰,青铜器的发展和演变。
——第二章其他门类工艺美术玉器、骨牙工艺、丝织工艺、漆器工艺、陶瓷工艺。
——第三章雕塑青铜雕塑中的动物、人物雕塑,以及其他门类雕塑中的石雕、陶塑和木雕。
——第四章绘画工艺品上的装饰性绘画和战国帛画。
——第五章书法甲骨文、金文以及春秋战国时期书法。
第三单元秦汉时期美术——第一章绘画壁画中的宫室殿堂壁画与墓室壁画、两汉时期的墓室壁画,画像石和画像砖熟记山东画像石、苏北画像石、南阳画像石以及陕北画像石的特点。
——第二章书法秦汉时期书法遗迹与书法家。
——第三章雕塑宫苑雕塑与陵墓雕刻、两汉时期的陵墓雕刻、秦兵马俑和两汉时期的俑以及匈奴、滇族的青铜雕塑。
——第四章工艺美术内容主要包括:金属、丝织印染、漆器、玉石、陶瓷工艺。
第四单元魏晋南北朝时期美术——第一章绘画魏晋时期绘画、南朝绘画、北朝绘画。
——第二章石窟壁画莫高窟壁画、克孜尔石窟壁画。
——第三章书法书法家、南北朝碑刻、书法理论的发展。
西方美术史一.原始美术1.原始美术包括:洞窟壁画,岩画,雕刻,建筑等。
2.欧洲西南部法兰西—坎塔布连地区的发现物是最早最有典型意义的。
3.按考古学的分期发现,把早期的原始美术分为:1)法国的奥瑞纳时期(距今3万到2万年),2)法国的梭鲁特时期(公元前2万年左右),3)法国的马格德林时期(公元前1万4000年到公元前1万年之间)4.法国的拉斯科山洞窟的壁画最为著名。
5.巨石建筑始于中石器时代,基本山有三种形式:单石,石棚,石栏(教堂建筑的雏形)6.古代两河流域美术分为:苏美尔美术,阿卡德王国美术,巴比伦王国美术,亚述帝国美术。
7.《汉谟拉比法典》是两河流域的巴比伦王国时期的美术作品8.《负伤的狮子》是两河流域亚述帝国时期的美术作品9.古代埃及美术分为:古王国时期,中王国时期,新王国时期。
10.《金字塔》和《狮身人面像》都是古代埃及古王国时期的建筑和雕塑。
11.古希腊美术分为:爱琴文化时期,荷马时期,古风时期,希腊化时期。
12.古希腊的建筑的柱子分为:多里安式,爱奥尼亚式,科林斯式。
13.古希腊米隆的雕塑《掷铁饼者》。
14.雅典卫城的帕特农神庙是古希腊建筑。
《拉奥孔》也是古希腊的雕塑。
15.大斗兽场是古罗马的建筑。
16.中世纪美术分为:早期基督教美术,拜占庭美术,罗马式美术,哥特式美术。
17.圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑方面最突出的代表作品。
18.意大利的比萨大教堂和斜塔是罗马式的建筑代表作品。
19.法国巴黎圣母院,沙特尔大教堂,鲁昂大教堂;德国科隆大教堂,瑙姆大教堂等都是哥特式的建筑代表作品。
二.文艺复兴时期的美术20.文艺复兴时期美术的基本特征:1)张开眼睛看人和张开眼睛看世界。
2)宗教题材的世俗化倾向。
3)文艺复兴时期的艺术除了与当时的文学,哲学的联系外,还与自然科学有着密切的联系。
4)建筑,雕塑和绘画开始各自独立地发展,不再像过去那样多依附于建筑。
5)美术家的队伍发生了变化。
6)文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大,它有着划时代的作用。
美术史考试大纲一、中国美术简史第一篇史前及先秦美术第一章史前美术第五节、新石器时代的绘画艺术1、中国新石器时代的绘画艺术,主要体现在彩陶的装饰纹样上。
以质朴明快、绚丽多彩为特色的仰韶文化与马家窑文化的彩陶图案的艺术最为突出。
2、仰韶文化彩陶器形与纹样的分布、类型、艺术特征。
3、马家窑文化彩陶器形与纹样的分布、类型、艺术特征。
第二章先秦美术第一节、青铜器艺术第三节、绘画艺术1、《人物龙凤帛画》的艺术特征2、《人物御龙帛画》的艺术特征第二篇秦汉美术第一章绘画第三节、汉代帛画的艺术特征第二章画像石与画像砖第一节、汉画像石的艺术特征第二节、秦汉画像砖的艺术特征第四章雕塑艺术第一节、秦兵马俑的艺术特征第二节、汉代石刻的艺术特征第三篇魏晋南北朝隋唐美术第一章魏晋南北朝绘画艺术第一节魏晋南北朝著名画家第三节画学论著的出现1、顾恺之提出的“传神论”2、谢赫的《画品》第二章隋唐的绘画艺术第一节仕女画及其代表画家、艺术特征第二节山水画家与作品第四节张彦远及其《历代名画记》第三章书法篆刻艺术第一节魏晋南北朝书法王羲之、代表作品、艺术特征第二节隋唐书法唐朝代表书法家、作品、艺术特征第四章雕塑艺术昭陵六骏的艺术特征第五章石窟寺院艺术敦煌莫高窟魏晋南北朝、隋唐壁画特征第四篇五代宋元美术第一章五代两宋的绘画艺术第一节五代绘画的承前启后1、顾闳中及其作品《韩熙载夜宴图》2、荆、关、董、巨和山水画的创造第二节宋代绘画的繁荣兴盛第三节宋代人物画家和作品第四节宋代山水画家和作品第五节宋代花鸟画家和作品第二章辽金元的绘画艺术第三节元四家的山水之变与其他山水画家第三章书法篆刻艺术第二节宋代书法特征第三节元代书法特征第五章工艺美术第一节陶瓷工艺第五篇明清美术第一章绘画艺术第一节浙派的代表画家及其艺术特征第二节明中期文人画与吴门四家第五节清初四僧及其艺术特征第六节扬州八怪与清中后期绘画特征二、外国美术简史第一章原始、古代美术第三节古代埃及美术第四节古代希腊美术第五节古代罗马美术第二章欧洲中世纪美术第四节罗马式美术第五节哥特式美术第三章欧洲文艺复兴时期美术第一节意大利文艺复兴时期美术第三节德国文艺复兴时期美术第五节法国文艺复兴时期美术第四章17、18世纪欧洲美术第一节17、18世纪意大利美术第二节17世纪佛兰德斯美术第三节17世纪荷兰美术第五节17、18世纪法国美术第五章19世纪欧洲及美国美术第一节法国新古典主义美术第二节法国浪漫主义美术第三节法国批判现实主义美术第四节法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术第六节19世纪德国美术第八节19世纪英国美术第六章20世纪美术第一节西方美术。
外国美术史考试⼤纲《外国美术史》考试⼤纲I、设置本课程的⽬的和意义本课程为美术系第四学期的必修课,总学时为34学时,2学分。
让学⽣了解外国美术发展的历史;了解美术发展的历史对世界艺术的影响;学习美术现象的变化对世界⽂化的影响;掌握外国美术观念发展的历史;掌握外国美术技法发展的历史;美术系的学⽣不了解美术史,⼀切都⽆从学起。
II、考试内容与考核⽬标主要是西⽅美术历史,兼及⾮洲、亚洲、美洲的美术史;古代埃及美术、希腊美术、罗马美术;中世纪欧洲美术;⽂艺复兴美术;17、18世纪欧洲美术;19世纪欧洲美术;20世纪美术。
围绕艺术发展脉络叙述,注重于艺术风格,技法的演变,技术的不断更新确实给艺术的发展带来了风格的变化。
⼀、史前美术及古代美术(⼀)了解旧⽯器时代美术了解新⽯器时代美术学习古代埃及美术学习古希腊美术学习古罗马美术学习古代印度美术学习古代⽇本美术思考题:1、结合具体作品,谈谈古埃及美术独特的形式语⾔。
2、综述古代罗马建筑的辉煌成就。
3、什么是“浮世绘”?代表画家和作品是什么?(⼆)旧⽯器时代美术欧洲美术最重要的发源地是法兰科——康塔布连美术圈。
法国拉斯科的洞⽳壁画,西班⽛阿尔塔⽶拉洞⽳壁画的野⽜,利⽤岩洞⽯壁的⾃然起伏来强调野⽜⾝躯的制体积感。
“母神维纳斯”《维林多夫的维纳斯》是⽣殖崇拜。
(三)新⽯器时代英国,斯通亨治巨⽯圈。
陶器的抽象化的⼏何纹样,具备了⼀定的概括能⼒,能够把⽇常⽣活中经常接触到的事物的形象简化成抽象的图案。
(四)古代两河流域美术苏美尔美术:⼤约公元前3500年前苏美尔⼈就已在两河流域创造了灿烂的苏美尔⽂明。
苏美尔塔庙遗址,是⽐埃及最古⽼的⾦字塔还要久远。
宗教祭仪的圆筒形雕像,眼睛⼤得出奇,表⽰对神的⽆限敬畏与崇拜。
阿卡德美术:《纳拉姆幸记功碑》浮雕新苏美尔和古巴⽐伦王国的美术:公元前1894年建⽴“古巴⽐伦王国”。
浮雕《汉穆拉⽐法典碑》亚述美术:萨尔贡⼆世王宫,⼊⼝的守护神兽,有的有五条腿,从侧⾯上看是运动状态,细节部画得⾮常精细,粗壮⼤腿上显露的⾻骼结构及⿎突的⾎管。
00744美术鉴赏自考考试大纲湖北省高等教育自学考试课程考试大纲课程名称:美术鉴赏课程代码:00744第一部分课程性质与目标一、课程性质与特点本课程是专科层次动画设计专业的指定选考课。
本课程从鉴赏的角度介绍古今中外的美术作品,以今天作为出发点,通过鉴赏与美术史、美学和美术批评的联系,提供鉴赏的视点;通过当代艺术理论提供鉴赏的方法。
使学生从西方绘画、西方雕塑、中国绘画、中国雕塑、西方现代艺术、西方当代艺术和中国当代艺术七个部分了解美术的历史、艺术家和艺术作品。
特别关注,以使学生了解美术作品的真正含义。
二、课程目标与基本要求1、熟悉西方绘画、西方雕塑、中国绘画、中国雕塑、西方现代艺术、西方当代艺术和中国当代艺术的发展历程、艺术家和艺术作品;2、熟悉对作品、流派、思潮、观念和手法的解读三、与本专业其他课程关系1、本课程为指定选考课之一。
2、本课程有利于培养学生的审美意识和鉴赏能力,为动画专业动画造型与运动规律、场景设计等其他后修课程打下一定基础。
第二部分考核内容与考核目标第一章角度与视野的确立——美术鉴赏的立足点一、学习目的与要求掌握从美术史、美学和,美术批评等立足点出发进行美术鉴赏的基本思路和方法。
二、考核知识点与考核目标(一)美术鉴赏的立足点(一般)理解:传统与现代——鉴赏的角度;历史与感受——艺术史的角度;直觉与逻辑——美学的角度历史第二章理论与法则的运用——美术鉴赏的方法一、学习目的与要求掌握从风格主义、形式主义、图像学与符号学、心理学、女性主义等多种途径去打开鉴赏的视野。
二、考核知识点与考核目标(一)理论与法则的运用——美术鉴赏的方法(次重点)理解:结构与式样——风格与形式主义理论;识别与阐释——图像学理论;记号与解密——符号学理论;抑制与释放——精神分析理论;支配与颠覆——女性主义理论第三章平面与自然的真实——西方绘画一、学习目的与要求掌握对西方传统绘画的鉴赏方法。
二、考核知识点与考核目标(一)透视与解剖——用幻觉模仿自然(次重点)识记:想象理解的远古绘画;科学探索的文艺复兴(二)光影与空间——高于生活的理想(重点)理解:含蓄柔和的文艺复兴;强烈明晰的巴洛克(三)运动与气氛——激情的浪漫表达(重点)理解:动感激情的巴洛克;华丽奢靡的洛可可(四)色彩与表现——走向绘画的真实(重点)理解:激情浓烈的浪漫主义;客观自然的现实主义;光色完美的印象主义第四章体积与人体的模仿——西方雕塑一、学习目的与要求掌握对西方雕塑的鉴赏方法。
美术学专业《美术鉴赏》课程考试大纲一、指定用书:《中国美术史及作品鉴赏》、高等教育出版社1997年7月第一版《外国美术史及作品鉴赏》,高等教育出版社1997年7月第一版教学用书:《外国美术史及作品鉴赏》高师《外国美术史及作品鉴赏》教材编写组高等教育出版社1997年第1版1998年3月第2次印刷《中国美术史及作品鉴赏》高师《中国美术史及作品鉴赏》教材编写组高等教育出版社1997年第1版1998年3月第2次印刷一、学科性质和任务《中外美术鉴赏》是高师美术本科生必修课,它是提高学生美术理论水平和审美能力的重要手段,对促进学生全面发展有着重要作用。
本课程的任务是让学生掌握中外国美术包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑等艺术的发生、发展的过程及其规律。
重点掌握美术作品的分析方法,提高鉴赏能力。
二、教学内容与考试要求1、中外美术史基础知识和主要概念2、中外美术史主要发展线索3、美术鉴赏的基础与方法4、中外美术家及其作品分析(考试重点)三、主要参考书1、《中国美术史与作品鉴赏》高等教育出版社2、《外国美术史与作品鉴赏》高等教育出版社考核知识点贺瀚制定中国美术鉴赏(一)、原始美术:1、原始玉文化(了解)2、内蒙古翁特牛旗玉龙(识记)3、仰韶文化(了解)4、《人面鱼纹彩陶》(识记)5、马家窑文化(了解)6、《舞蹈纹彩盆》(识记)7、黑陶(了解)8、原始岩画(了解)(二)、夏商周美术1、司母戊大方鼎(识记)2、青铜器形制与纹饰的演变(了解)3、莲鹤方壶(识记)4、鹿角立鹤(识记)5、《人物驭龙图》(识记)6、《人物龙凤图》(识记)7、漆画《车马人物出行图》(识记)(三)、秦汉美术1、湖南长沙马王堆一号墓出土的西汉帛画(识记)2、画像石、画像砖(应用)3、《荆轲刺秦王》(识记)4、《弋射收获》(识记)5、霍去病墓前石雕(应用)6、《马踏匈奴》(识记)7、秦兵马俑(应用)8、《说唱俑》(识记)9、《马踏飞燕》(识记)10、长信宫灯(识记)(四)、魏晋南北朝美术1、早期佛教艺术的兴起(了解)2、《鹿王本生图》(识记)3、中国古代三大佛教石窟(了解)4、云冈石窟第20窟大佛(识记)5、《洛神赋图卷》顾恺之(应用)6、张僧繇(了解)7、谢赫(了解)8、王羲之(了解)9、宗柄、王微(了解)(五)、隋唐五代美术1、《步辇图》阎立本(识记)2、《送子天王图》吴道子(识记)3、《虢国夫人游春图》张萱(识记)4、《簪花仕女图》周昉(识记)5、《韩熙载夜宴图》顾闳中(识记)6、《五牛图》韩滉(识记)7、荆浩(识记)8、董源(识记)9、关同(了解)10、巨然(了解)11、《写生珍禽图》黄筌(识记)12、徐黄异体(应用)13、卢舍那大佛龙门石窟(识记)(六)、宋辽金元1、《读碑窠石图》李成(识记)2、《溪山行旅图》范宽(识记)3、《采薇图》李唐(识记)4、《踏歌图》马远(识记)5、《清明上河图》(应用)6、《富春山居图》黄公望(识记)7、《朝元图》山西永乐宫壁画(识记)8、元四家(应用)9、大足石刻(了解)10、山西太原晋祠彩塑(了解)11、《鹊华秋色图》(识记)12、《渔庄秋霁图》》倪云林(识记)13、《墨梅图》王冕(识记)15、南宋四家(应用)16、宋徽宗与画院(了解)17、《千里江山图》(识记)18、米氏云山(了解)19、《泼墨派仙人图》梁楷(识记)20、《青卞山居图》王蒙(识记)21、《渔父图》吴镇(识记)(七)、明清、民国时期美术1、浙派(应用)2、《春游晚归图》戴进(识记)3、《庐山高图》沈周(识记)4、《牡丹仕女图》唐寅(识记)5、《杂花图卷》徐渭(识记)6、《秋兴八景图》董其昌(识记)7、《仿高房山云山图》王原祁(识记)8、朱耷(识记)9、石涛(识记)10徐渭和陈淳(识记)11、《没骨花鸟册》任颐(识记)12、《葫芦图》吴昌硕(应用)13、董其昌及南北宗论(应用)14、明四家(应用)15、清四王(应用)16、清四僧(应用)17、扬州八怪(应用)18、海派(应用)19、吴门派和吴门四家(应用)20、徐悲鸿《愚公移山》(识记)21、潘天寿(识记)22、张大千(识记)23、刘海粟(识记)24、林风眠(识记)25、齐白石(识记)外国美术鉴赏第一编原始、上古美术1、原始美术的基本特征(了解)2、《维林道夫的维纳斯》(识记)3、古代埃及美术的基本特征(了解)4、《吉萨三大金字塔》(识记)5、古希腊美术的基本特征(应用)6、《掷铁饼者》(识记)7、《米洛斯的阿芙罗底德》(识记)8、古罗马美术的基本特征(了解)9、《科洛西姆竞技场》(识记)第二编中世纪美术1、哥特式美术特点(了解)2、基督教教堂建筑的形式分类(了解)3、哥特式教堂代表:《夏特尔大教堂》(识记)4、拜占庭美术特征(了解);5、镶嵌画《圣维塔列教堂·查士丁尼帝及其随从》(识记)6、伊斯兰教美术的基本特征(了解)7、《泰姬·玛哈尔陵》(识记)第三编近代美术1、意大利文艺复兴时期美术(了解)2、波提切利《春》(识记)3、文艺复兴三杰(应用)4、《蒙娜·丽莎》达·芬奇(识记)5、西斯廷天顶画米开朗基罗(识记)6、《雅典学派》拉斐尔(识记);7、提香《花神》(识记)8、尼德兰文艺复兴时期美术;(了解)9、凡·艾克兄弟《阿尔诺芬尼夫妇像》(识记)10、德国文艺复兴时期美术;(了解)11、丢勒《四使徒》(识记)12、《召唤圣马太》卡拉瓦乔(识记)13、巴洛克艺术的形成与发展(应用)14、《圣·德丽莎的幻觉》贝尔尼尼(识记)15、鲁本斯《抢夺吕西普斯的女儿》(识记)16、《夜巡》伦勃朗(识记)17、真理画家委拉士开兹的《英诺森十世》(识记)18、西班牙艺术奇才格列柯(了解)19、罗可可艺术特点(应用)20、布歇《秋千》(识记)21、新古典主义美术的基本特征(应用)22、大卫《贺拉斯兄弟的宣言》(识记)23、安格尔《泉》(识记)24、浪漫主义美术的基本特征(应用)25、德拉克洛瓦《自由领导着人民前进》(识记)26、戈雅《1808年5月3日午夜的枪声》(识记)27、现实主义美术的基本特征(应用)28、米勒的《晚钟》(识记)29、库尔贝的《石工》(识记)30、柯罗的《孟特芳丹的回忆》和巴比松画派(识记)31、康斯太布尔的《运干草的马车》(识记)32、列宾《伏尔加河纤夫》(识记)33、印象主义美术的基本特征(应用)34、马内和《草地上的午餐》(识记)35、莫内和《印象:日出》(识记)36、惠斯勒的《艺术家的母亲》(识记)37、新印象主义的基本特征(了解)38、《大杰特岛的星期天下午》修拉(识记)39、纳比派波纳尔(识记)第四编现代美术1、现代美术的基本特征(应用)2、后印象派画家塞尚的《苹果与桔子》(识记)3、高更《我们是谁,我们从哪里来,我们到哪里去?》(识记)4、凡高《向日葵》(识记)5、现代美术主义的基本特征(应用)6、野兽派马蒂斯《舞蹈》(识记)7、表现主义蒙克《呐喊》(识记)8、克里姆特《满足》(识记)9、立体主义毕加索《亚威农少女》(识记)10、达达主义与杜尚:《下楼梯的裸女》(识记)11、超现实主义与达利:《记忆的持续性》(识记)12、米罗《羽毛美术的鸟》(识记)13、波普艺术沃霍尔《玛丽琳·梦露》(识记)14、照相写实主义克洛斯《约翰像》(识记)15、抽象主义绘画康定斯基(识记)三、考核要求1、对基本知识点应该熟练掌握。
外国美术史大纲(简)外国美术史大纲(注:绿色的是不太重要的)第一章史前美术及古代美术第二章中世纪欧洲美术第三章文艺复兴时期欧洲美术第四章17、18世纪欧洲美术第五章19世纪欧洲和美国美术第六章20世纪美术第一章史前美术及古代美术一、旧石器时代美术1. 洞穴壁画: 拉斯科洞和阿尔塔米拉洞;2. 小型雕塑艺术:《维林多夫的维纳斯》;二、新石器时代美术1. 巨石建筑:英国斯通亨治巨石圈;三、古代两河流域美术1.苏美尔美术:①苏美尔塔庙遗址;②祭祀者群像;2. 阿卡德美术:①阿卡德国王青铜头像;3. 新苏美尔和古巴比伦王国的美术:②汉穆拉比法典碑。
4. 亚述美术:①萨尔贡二世王宫;②萨尔贡二世王宫守护神(人首飞牛)④浮雕:垂死的母狮。
5. 新巴比伦美术:伊什塔尔门,空中花园6. 波斯美术:①大流石接见厅;②波斯波利斯王宫平台浮雕带。
四、古代埃及美术1. 早期王朝美术:纳美尔王石板;* 2. 古王国时期美术①金字塔:吉萨大金字塔;②狮身人面像;③雕塑:正面律及海夫拉坐像;村长像、书吏像;④墓室浮雕和壁画3. 中王国时期美术①孟特荷太普三世陵墓礼庙;②方尖碑;4. 新王国时期美术①哈特谢普苏特葬礼庙;②卡尔纳克神庙;③卢克索尔神庙(鲁克索神庙)⑥拉美西斯二世坐像(阿布辛贝神庙)五、爱琴及古代希腊美术1. 爱琴美术①基克拉泽斯美术:弹竖琴者;②克里特美术:米诺斯王宫、壁画公牛之舞、雕像持蛇女神、卡马瑞斯式陶器;③迈锡尼美术:狮子门。
* 2. 古代希腊艺术①几何纹样化时期:底庇隆陶瓶。
②古风时期:瓶画\建筑\雕刻a.“库罗斯”和“科丽”雕像、“古风式微笑”;b.黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术;c.希腊神庙的典型样式——围柱式神庙③古典时期a.古典初期:德尔菲的驭者、掷铁饼者、持矛者;b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。
雅典卫城的建筑和雕塑最有代表性。
雅典卫城由帕特侬神庙、厄瑞克忒翁神庙、山门、胜利女神庙组成。
原始、古代美术1. 史前艺术是如何分期的?根据什么学科标准?旧石器时代、中石器时代、新石器时代标准:生产力的发展2. 简述史前艺术遗址阿尔塔米拉洞与拉斯科洞?阿尔塔米拉洞:发现于1940年。
包括主洞和侧洞,绘画大多分布在侧洞,即“公牛大厅”,其中最突出的是长达2米的《受伤的野牛》准确表达动物的结构和动态。
与拉斯科洞不同的是:壁画轮廓线细,又明暗向背的粗细浓淡变化,与色彩渲染结合紧密,通过动态表现动物身体的结构,感情细腻,不如拉斯科洞奔放有力。
拉斯科洞:发现于19世纪下半期。
主厅和通道的壁画和顶部描绘了大量的野牛,驯鹿与野马等原始动物。
从画法和风格上看,可能出自几代人。
原始画家用粗壮而简练的黑线勾画出轮廓,并用红,褐,黑渲染出动物的体积和结构。
气势雄壮,富有动感。
代表作:主厅中长达5米的大公牛3.欧洲最早的洞穴壁画绘于何时?公元前1700年以前(奥瑞那文化晚期)4. 欧洲旧石器时代壁画主要表现哪些内容?表现内容皆以动物为主,手法写实而生动5. “巨石文化”指什么?巨石文化是新石器时代的艺术,盛行于欧洲,包括石柱、石台、石栏等形式。
其三种基本类型包括:1.简单是改造 2.天然石块堆积而成 3.巨石组成清晰的建筑结构古代两河流域地区的美术1. 古代两河流域美术史的分期及年代苏美尔——阿卡德时期(BC3500——BC2000)巴比伦时期(BC1900——BC1600)亚述时期(BC1000——BC612)新巴比伦时期(BC612——BC539)2. 苏美尔时期最具代表性的建筑是什么?塔庙,这种类似金字塔的建筑被称为“吉库拉塔”,乌鲁克神庙是塔庙最典型的代表。
3. 简述《纳拉姆辛浮雕石板》写实手法刻画了纳拉姆辛亲王率军征服山地部落的历史场面。
对角线构图,使画面产生动感和空间感。
此外还通过简单的风景刻画表现特定的环境。
4. 在亚述帝国之前哪个西亚国家已流行雕塑艺术?阿卡德5. 举例说明拱形建筑在古代两河地区的应用苏美尔时代于陵墓中,使用尖拱形建筑,后来在新巴比伦时代圆拱代替了尖拱,巴比伦城中的伊斯塔尔门上就是成圆拱形。
中外美术史(史论类)考试大纲(外国美术史部分)一、考试目的全面考察考生对外国美术史的发展演变和内在联系、时代或地域美术特点、画派风格的流变及影响、代表美术家及代表作等知识的系统掌握程度和运用能力。
二、考试基本要求1. 准确把握外国美术史的流派内涵、特点及其影响。
2. 基本掌握外国美术史的发展变化、因果联系和主干问题。
3. 熟练运用外国美术史知识分析论证相关问题。
三、考试内容第一章世界史前美术一、欧洲史前美术·母神雕像·拉斯科洞窟壁画·阿尔塔米拉洞窟壁画·拉文特岩画·巨石建筑·母神雕像的特点和文化内涵·欧洲史前美术的分期及各期的代表性作品·比较欧洲洞穴壁画和露天岩画二、非洲史前美术·撒哈拉岩画·诺克雕塑·萨奥雕塑·非洲撒哈拉岩画的分期和主要特点·比较西非诺克和萨奥赤陶塑像·非洲传统木雕的风格特征三、亚洲史前美术·耶利哥遗址·印度河文明·绳纹土器·西亚耶利哥遗址的主要美术成就·西亚沙达尔·胡尤克遗迹的主要美术成就·印度河文明中主要文明遗址的美术成就四、美洲史前美术·奥尔梅克美术·查文美术·纳斯卡巨画·墨西哥奥尔梅克美术的主要成就及其影响·南美洲史前美术的不同类型及其主要成就五、大洋洲史前美术·复活节岛巨石人像·大洋洲复活节岛或毛利人的主要美术成就第二章古代东方美术一、古代埃及美术·纳尔迈记功石板·吉萨金字塔群·卡纳克神庙·阿布•辛贝勒神庙·正面律·正侧结合律·方尖碑·埃及金字塔建筑的形成过程和主要代表作·埃及古王国时期美术的主要成就·埃及新王国时期美术的主要成就·埃及雕塑的基本法则(程式)·埃及浮雕和壁画的基本法则(程式)·埃及美术的特性二、古代西亚美术·乌尔的“军旗”·萨尔贡铜像·纳拉姆•辛纪功碑·汉谟拉比法典碑浮雕·“拉玛苏”神兽·伊什塔尔门·亚述宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·亚述美术是西亚美术之集大成者·比较亚述和波斯帝国宫殿浮雕·西亚的历史特点与美术的整体特点三、古代波斯美术·波斯波利斯王宫建筑群·波斯帝国的美术(阿契美尼德王朝)美术的总体特点·波斯帝国宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·萨珊波斯美术对东西方及伊斯兰美术的影响·波斯帝国的美术是中东地区美术之集大成者·帕提亚和萨珊波斯的美术是伊朗美术复兴和繁盛的时代四、古代印第安美术·特奥蒂华坎美术·太阳金字塔·武士像柱·阿兹特克美术·蒂亚瓦纳科太阳门·马丘比丘遗址·阿兹特克美术的主要特点和成就·玛雅美术的主要特点和成就·印加美术的主要特点和成就·玛雅是拉丁美洲文化艺术最发达昌盛的民族之一·印加艺术是南美洲安第斯山区文化艺术的集大成者第三章古代希腊罗马美术一、爱琴美术·爱琴美术·狮子门浮雕·爱琴美术的主要成就·克里特美术的特点和艺术价值二、古希腊美术·希腊柱式·帕提农神庙·希腊瓶画·鲁多维奇宝座浮雕·掷铁饼者·菲底亚斯·萨莫色雷斯的尼开女神·米洛斯的阿弗洛狄特·拉奥孔·亚历山大与大流士激战镶嵌画·《法则》·希腊柱式的特征和意义·希腊瓶画的三种风格·古希腊人体雕塑的表现特点·希腊古典时期雕塑的高度成熟·希腊化时期雕刻的特点·古希腊不同时期美术的主要变化与发展·比较希腊古典时期和希腊化时期雕塑风格的变化三、古罗马美术·伊达拉里亚美术·庞贝壁画·科洛西姆斗兽场·纪功柱·马可·奥里略骑马像·法尤姆肖像画·伊达拉里亚美术的艺术成就和影响·庞贝壁画的四种风格和艺术价值·古罗马肖像雕刻的特点·古罗马肖像雕刻的主要变化与发展·比较古希腊与古罗马的艺术风格·比较古希腊和古罗马美术的不同特性第四章世界宗教美术一、欧洲基督教美术·镶嵌画·圣像画·手抄本插图(细密画)·加洛林文艺复兴·彩色玻璃窗画·拜占庭美术的艺术特点和成就·罗马式美术的艺术特点和成就·哥特式美术的艺术特点和成就·欧洲基督教建筑风格的演变、重要特点及其伟大意义·拜占庭美术和西欧美术的特征差异·基督教美术的特性和艺术价值二、南亚和东南亚佛教美术·桑奇大塔·犍陀罗雕刻·阿马拉瓦蒂派·笈多式佛像·阿旃陀石窟·贵霜时期佛教雕刻的三种风格·笈多时期佛教雕刻的两种风格·印度的佛教艺术对东南亚艺术的主要影响三、南亚和东南亚印度教美术·埃罗拉石窟·仰光大金塔·婆罗浮屠·吴哥寺·印度的印度教美术的地区差异·印度的印度教艺术对东南亚艺术的主要影响·印度教美术与佛教美术的关系及其审美法则对后世的影响四、阿拉伯世界的伊斯兰美术·泰姬·玛哈尔陵·波斯细密画·阿拉伯书法艺术·波斯细密画的艺术特点和主要成就·阿拉伯书法艺术不同书体的特点·伊斯兰教美术与基督教美术、佛教美术的主要区别第五章欧洲文艺复兴美术一、意大利文艺复兴美术·乔托·马萨乔·多纳太罗·波提切利·佛罗伦萨画派·威尼斯画派·锡耶纳画派·翁布里亚画·帕图亚画派·《春》·《蒙娜丽莎》·《大卫像》·《雅典学派》·《沉睡的维纳斯》·样式主义美术·乔托艺术创作的主要成就和意义·波提切利的代表性作品及其艺术特点·提香的艺术成就和特点·意大利文艺复兴“三杰”的主要艺术特点与美术影响·佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴美术的核心画派·比较佛罗伦萨画派和威尼斯画派的风格·样式主义美术的共同特征二、北欧的文艺复兴美术·《根特祭坛画》·《猎归》·《四使徒》·扬·凡·埃克博斯·丢勒·多瑙河画派·老勃鲁盖尔的艺术特点·尼德兰文艺复兴美术的主要成就·德国文艺复兴美术的主要成就·比较尼德兰和意大利文艺复兴美术的风格特点·比较德国和意大利文艺复兴美术的风格特点三、西南欧的文艺复兴美术·枫丹白露画派·格列柯·枫丹白露画派的特点和意义·欧洲文艺复兴美术的共同特点·文艺复兴美术对西方近代美术的开创作用第六章欧洲十七、十八世纪美术一、巴洛克美术·巴洛克艺术·贝尼尼·鲁本斯·巴洛克艺术的主要特点和代表性艺术家的成就·鲁本斯的艺术特点及其影响·欧洲17世纪是巴洛克艺术的时代·17世纪佛兰德斯美术的特点二、卡拉瓦乔主义美术·卡拉瓦乔主义·委拉斯贵支·戈雅·《纺织女》·《1808年5月3日夜枪杀起义者》·卡拉瓦乔主义的艺术主张及其影响·17、18世纪西班牙画派的特点和主要成就三、古典主义美术·波伦亚学院(卡拉契学派)·凡尔赛宫·古典主义·普桑·《阿尔卡迪亚的牧人》·意大利学院派艺术的主张和影响·古典主义艺术的特点与美术史影响·法国古典主义美术主要代表画家及其成就·18世纪英国学院派古典主义的成就四、罗可可美术·罗可可艺术·罗可可艺术的主要特点和代表画家的成就·罗可可艺术是18世纪的主流艺术样式·比较巴洛克艺术和罗可可艺术五、市民美术·市民艺术·荷兰画派·荷兰小画派·团体肖像画·伦勃朗·荷加斯·《时髦婚姻》·《夜巡》·伦勃朗的主要成就及其影响·荷兰画派的特点和主要成就·启蒙主义思想在美术上的表现·17世纪荷兰美术对美术史发展的主要贡献·17和18世纪欧洲美术的总体发展和变化·17和18世纪欧洲风景画的发展和艺术成就第七章欧美十九世纪美术一、新古典主义美术·新古典主义美术·达维特·《马拉之死》·法国的新古典主义美术的特点·比较新古典主义与古典主义艺术的特点和艺术成就二、浪漫主义美术·德拉克洛瓦·拉斐尔前派·拿撒勒派·《马赛曲》浮雕·《自由引导人民》·浪漫主义美术的艺术主张及其艺术影响·浪漫主义美术的两种审美倾向·拉斐尔前派的艺术主张和价值三、各国风景画艺术·巴比松画派·柯罗·哈得逊河画派·泰纳·康斯特布尔·希什金·列维坦·19世纪欧洲风景画的发展和艺术成就·巴比松画派的艺术主张和贡献·19世纪英国风景画的艺术贡献四、现实主义美术·《画室》·《拾穗者》·《思想者》·《巴尔扎克像》·库尔贝·罗丹·门采尔·巡回展览画派·彼洛夫·列宾·苏里柯夫·现实主义美术的主要特点和艺术成就·十九世纪德国现实主义美术的成就·巡回展览画派的艺术主张、成就和影响·19世纪批判现实主义美术的广泛成就和影响五、印象和后印象主义美术·新印象主义(点彩派)·美国印象派·莫奈·凡高·高更·印象主义美术的艺术特点和主要成就·新印象主义美术艺术特点和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术主张和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术追求、风格特色和艺术贡献·比较后印象主义与印象主义美术的特点·“后印象主义”为西方现代主义艺术打开了大门六、象征主义和世纪末艺术·象征主义美术·德国分离派·奥地利分离派·莫罗·蒙克·比亚兹莱·“新艺术”运动·纳比派·原始派·象征主义美术的艺术追求和主要成就·欧洲“新艺术运动”的艺术主张和主要成就·19世纪法国美术的主要思潮及各自的杰出代表人物·19世纪下半期法国美术的发展变化和开创意义·欧洲19世纪美术史的发展和变化第八章欧美二十世纪美术一、现代主义美术·桥社·青骑士社·至上主义构成主义·巴黎画派·风格派·包豪斯学院·毕加索·达利·杜桑·康定斯基·蒙德里安·布朗库西·亨利·摩尔·贾科梅蒂·20世纪西方现代主义美术的共性特点·西方现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·野兽主义美术的一般特点和代表人物·试论立体主义美术的艺术主张、特点和艺术史贡献·表现主义美术的主要社团、特点和艺术成就·未来主义的艺术主张和代表人物·达达主义艺术主张和特点·超现实主义的艺术主张、艺术特点和主要成就·抽象主义美术的艺术主张、包含的流派和代表人物的成就二、后现代主义美术·抽象表现主义·行动绘画·活动雕塑·欧普艺术(光效应艺术)·极少主义·照相写实主义·波洛克·沃霍尔·考尔德·西方后现代主义美术一般特征·西方后现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·抽象表现主义艺术的主要流派及其特点·波普艺术的艺术主张、特点和影响·波洛克的艺术主张和艺术特点。
《中外美术史》考试大纲课程代码:编写日期: 2011年 9月一、课程性质与目的《中外美术史》作为美术学学科体系的基本建构及课程设置之一,是美术类专业学生必修课,是基础中的基础。
设置本课程,目的是使考生获得系统的美术史基础知识,通过对中外美术史的学习,研究不同民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品,历史地辩证地把握美术史的发展脉络及趋向,并通过艺术发展史深层理解思想、文化、哲学、宗教、经济等整个人类发展史,在整整合史料基础上,生成高尚的审美理想,构建审美文化,提升人文素质,并将其物化于美术作品之中。
通过本课程的学习,要求考生做到:1、顺利、准确、系统地掌握本课程大纲的理论知识。
2、具有一定的审美、鉴赏、分析与判断能力。
二、考试方式考试形式上,采取主卷和平时成绩相结合。
主卷考试采用闭卷形式,平时成绩主要有课堂提问、课外作业、点名等的综合成绩。
(一)平时成绩满分100分(二)主卷成绩满分100分1、考试方法:笔试、闭卷2、考试时间:120分钟(三)考试成绩=主卷成绩成绩×80%+平时成绩×20%三、试卷结构(一)题型及分数比例填空(10%)、名词解释(24%)、简答(36%)、论述(30%)(二)试题难易及分数比例较易40% 难度50% 较难10%四、课程考试内容的基本要求和重点中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实,对课程深度挖掘不够。
我们应注意在考试中既深钻精研细节,又要统整知识框架,中国美术史部分第一章导论、原始美术【本章重点】1、美术史与文化史的关系:美术史是文化史的有机组成部分,是文化史在视觉艺术领域的展现2、美术史的特点:既是图像的、视觉的;同时也是抽象的、文字的。
3、早期陶器艺术与原始文化之间的关系:巫术、信仰、图腾。
【本章难点】1、艺术史观的形成:图像与观念。
2、原始陶器的风格与分期:仰韶:彩陶龙山:黑陶河母渡:灰陶第二章先秦美术【本章重点】1、先秦时期的意识形态问题。
第一章原始古代美术第一节原始美术(一)旧石器时代的美术(二)中石器时代的美术(不做考核要求,自由掌握)(三)新石器时代的美术第二节古代两河流域地区的美术第三节古代埃及美术(一)古埃及美术的特点(重点掌握)(二)古王国美术(三)中王国美术(不做考核要求,自由掌握)(四)新王国美术第四节爱琴美术、古代希腊美术(一)爱琴美术(不做考核要求,自由掌握)(二)古代希腊美术(重点掌握)第五节古代罗马美术(一)伊达拉里亚美术(不做考核要求,自由掌握)(二)罗马美术考核目标:学生要掌握原始社会的美术特征及古代美术特征,掌握东西方美术发展的源头及其重要代表作品、特色。
具体如下:1、旧石器时代美术的主要体现样式;洞窟壁画的主要代表洞窟;雕塑的主要代表作品新时期时代建筑的主要代表作品。
2、古代两河流域美术四个时期的主要代表作品;3、古埃及美术的特点;古王国、新王国时期美术的主要代表作品;4、古希腊美术的分期;古希腊美术古典时期和希腊化时期的代表艺术家和代表作品;古希腊美术总体特征。
5、古罗马美术的总体特征;古罗马美术和古希腊美术的主要区别;古罗马美术在建筑、肖像雕刻及绘画方面的主要代表作品。
第二章欧洲中世纪美术第一节早期基督教美术(不做考核要求,自由掌握)第二节拜占庭美术第三节蛮族艺术和加洛林文艺复兴(不做考核要求,自由掌握)第四节罗马式美术第五节哥特式美术考核目标学生要掌握欧洲中世纪各分期美术特点和基督教美术特点,具体如下:1、中世纪美术的主要分期;2、拜占庭美术的特点和在建筑、绘画上的主要代表作品;3、罗马式美术在建筑上的主要代表作品;4、哥特式美术在建筑上的主要代表作品;5、中世纪美术作为基督教美术的总体特征;第三章欧洲文艺复兴时期美术第一节意大利文艺复兴时期的美术(一)意大利文艺复兴美术的开端(二)意大利文艺复兴早期的美术(三)意大利文艺复兴盛期的美术(四)威尼斯画派第二节尼德兰文艺复兴时期的美术第三节德国文艺复兴时期的美术第四节西班牙文艺复兴时期的美术(一)14-15世纪的西班牙美术(不做考核要求,自由掌握)(二)16世纪的西班牙美术(不做考核要求,自由掌握)(三)艺术奇才埃尔·格列柯(四)16、17世纪之交的其他地方画家(不做考核要求,自由掌握)(五)西班牙文艺复兴时期的建筑与雕刻(不做考核要求,自由掌握)第五节法国文艺复兴时期的美术(不做考核要求,自由掌握)考核目标:学生要掌握欧洲主要国家在文艺复兴时期的代表画家、雕塑家及其作品的风格、特点;掌握文艺复兴时期美术的总体特征;掌握文艺复兴美术对西方美术史的重要影响和重要意义。
《中外美术史》课程考试大纲课程编号:07121350课程名称:中外美术史/ History of World Arts课程总学时/学分:32/2 (其中理论32学时,实验0学时)适用专业:动画一、考试对象修完该课程所规定内容的动画专业本科学生。
二、考试目的《中外美术史》课程考试旨在考察学生掌握国内外美术的发展历程及其区别,掌握艺术流派的时代特征和艺术的发展规律,包括中国美术和外国美术的发展线索、各时期的审美特征、艺术风格和艺术流派的产生及特色、主要艺术家及其作品风格等。
同时要求考生能将所学知识有机结合,能够通过纵横比较、结合历史背景综合分析重要的史论问题。
三、命题的指导思想和原则命题的指导思想是:全面考查学生对本课程的基本历史知识学习、理解和掌握的情况。
命题范围大致如下:中国美术史30%;外国美术史30%;美术基础理论20%;美术评论20%。
命题的原则是:题型多样化,题目数量适中、份量小,范围广,最基本的知识一般要占60%左右,稍微灵活一点的题目要占20%左右,较难的题目要占20%左右。
其中绝大多数是中小题目,即使大题目也不应占分太多,应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。
客观性的题目应占比较重的份量。
四、考核知识点和考核要求第1部分中国美术史第一章原始社会的美术1、了解原始社会概况。
2、掌握彩陶艺术、黑陶艺术、原始绘画、原始雕塑和原始建筑。
3、熟练掌握原始美术的文化内涵、原始美术的特点。
第二章夏商周时期的美术4、了解夏商周时期的美术概况。
5、掌握青铜艺术、绘画和雕塑。
6、熟练掌握:青铜艺术的文化内涵、青铜艺术的特点。
第三章战国秦汉美术1、了解战国秦汉时期的美术概况。
2、掌握青铜艺术、绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术等工艺美术。
3、熟练掌握秦汉雕塑的风格特点和秦汉建筑的成就。
第四章魏晋南北朝时期的美术1、了解魏晋南北朝时期的美术概况。
2、掌握绘画艺术的新发展、佛教艺术、工艺美术和南朝陵墓雕塑。
3、熟练掌握佛教对中国绘画的影响,及魏晋人文思想。
《美术鉴赏》自学考试大纲外国美术史部分一、课程性质和学习目的《外国美术史》是高等艺术院校美术专业的基础课程,在所设专业中占有重要位置,是高校艺术类专业本科学生的必修课。
《外国美术史》主要学习外国美术的发生、发展规律;研究各国美术不同流派的形成、演进及特色;针对不同流派加以概括总结,从而提高学生对外国美术的了解、认识和研究。
通过本门课程的学习,使学生加深对以西方美术史为主体的外国美术史的把握,对外国美术各个历史时期风格的演变及其深层的文化、历史、美学根源有所认识,提高学生对外国美术的认识、理解、运用能力,以达到与其他专业科目融会贯通的目的,增强学生的整体艺术素质。
《外国美术史》和高等院校美术专业所开设的《艺术概论》、《中国美术史》同为本专业的基础课。
在学生对前两门课有了相应了解和把握后,学习本门课程将构筑学生系统、扎实的美术史论知识和相关能力。
二、课程内容及考试目标第一章原始古代美术课程内容第一节原始美术(一)旧石器时代的美术(二)中石器时代的美术(不做考核要求,自由掌握)(三)新石器时代的美术第二节古代两河流域地区的美术第三节古代埃及美术(一)古埃及美术的特点(二)古王国美术(三)中王国美术(不做考核要求,自由掌握)(四)新王国美术第四节爱琴美术、古代希腊美术(一)爱琴美术(不做考核要求,自由掌握)(二)古代希腊美术第五节古代罗马美术(一)伊达拉里亚美术(不做考核要求,自由掌握)(二)罗马美术考核目标:学生要掌握原始社会的美术特征及古代美术特征,掌握东西方美术发展的源头及其重要代表作品、特色。
具体如下:1、旧石器时代美术的主要体现样式;洞窟壁画的主要代表洞窟;雕塑的主要代表作品新时期时代建筑的主要代表作品。
2、古代两河流域美术四个时期的主要代表作品;3、古埃及美术的特点;古王国、新王国时期美术的主要代表作品;4、古希腊美术的分期;古希腊美术古典时期和希腊化时期的代表艺术家和代表作品;古希腊美术总体特征。
5、古罗马美术的总体特征;古罗马美术和古希腊美术的主要区别;古罗马美术在建筑、肖像雕刻及绘画方面的主要代表作品。
第二章欧洲中世纪美术课程内容第一节早期基督教美术(不做考核要求,自由掌握)第二节拜占庭美术第三节蛮族艺术和加洛林文艺复兴(不做考核要求,自由掌握)第四节罗马式美术第五节哥特式美术考核目标学生要掌握欧洲中世纪各分期美术特点和基督教美术特点,具体如下:1、中世纪美术的主要分期;2、拜占庭美术的特点和在建筑、绘画上的主要代表作品;3、罗马式美术在建筑上的主要代表作品;4、哥特式美术在建筑上的主要代表作品;5、中世纪美术作为基督教美术的总体特征;第三章欧洲文艺复兴时期美术课程内容第一节意大利文艺复兴时期的美术(一)意大利文艺复兴美术的开端(二)意大利文艺复兴早期的美术(三)意大利文艺复兴盛期的美术(四)威尼斯画派第二节尼德兰文艺复兴时期的美术第三节德国文艺复兴时期的美术第四节西班牙文艺复兴时期的美术(一)14-15世纪的西班牙美术(不做考核要求,自由掌握)(二)16世纪的西班牙美术(不做考核要求,自由掌握)(三)艺术奇才埃尔·格列柯(四)16、17世纪之交的其他地方画家(不做考核要求,自由掌握)(五)西班牙文艺复兴时期的建筑与雕刻(不做考核要求,自由掌握)第五节法国文艺复兴时期的美术(不做考核要求,自由掌握)考核目标学生要掌握欧洲主要国家在文艺复兴时期的代表画家、雕塑家及其作品的风格、特点;掌握文艺复兴时期美术的总体特征;掌握文艺复兴美术对西方美术史的重要影响和重要意义。
具体如下:1、意大利文艺复兴发端期在绘画方面的代表艺术家和代表作品;重点是乔托。
2、意大利文艺复兴早期在建筑、雕塑、绘画方面的代表艺术家和代表作品;重点是布鲁内莱斯基、多纳太罗和马萨乔。
3、意大利文艺复兴盛期的代表艺术家和代表作品;重点是文艺复兴三杰达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
4、文艺复兴三杰的代表作品分析。
5、文艺复兴时期美术的总体特征;6、文艺复兴美术对西方美术史的重要影响和重要意义。
7、威尼斯画派的代表人物、代表作品,重点是乔尔乔纳、提香;威尼斯画派的艺术特色;8、佛罗伦萨画派的代表艺术家和主要作品,重点是波提切利。
9、尼德兰文艺复兴美术的代表艺术家及代表作品,重点是凡·埃克。
10、德国文艺复兴美术代表艺术家及代表作品,重点是丢勒。
11、西班牙文艺复兴时期代表艺术家格列柯及其代表作品。
第四章17、18世纪欧洲美术课程内容第一节17、18世纪意大利美术(一)17世纪意大利学院派美术(二)卡拉瓦乔与地方画派(三)巴洛克美术的形成与发展意大利18世纪美术(不做考核要求,自由掌握)考核目标1、学院派美术的代表艺术家卡拉奇兄弟及代表作品;学院派美术的艺术特色;2、卡拉瓦乔现实主义的艺术特点;卡拉瓦乔的代表作品;结合卡拉瓦乔的代表作品分析卡拉瓦乔艺术特色;卡拉瓦乔现实主义在欧洲的影响。
3、巴洛克美术的概念;巴洛克美术的艺术特点;巴洛克美术的在建筑、雕刻绘画方面的代表艺术家,重点是贝尼尼和鲁本斯。
第二节17世纪佛兰德斯美术考核目标鲁本斯的艺术特色及代表作品;结合其代表作品分析巴洛克美术的特征。
第三节17世纪荷兰美术(一)天才的肖像画家哈尔斯(二)现实主义艺术大师伦勃朗(三)丰富多彩的荷兰小画派艺术(四)荷兰风景画的艺术成就考核目标1、哈尔斯的代表作;哈尔斯肖像绘画的艺术特色2、伦勃朗的代表作,重点是《夜巡》、《杜普教授的解剖课》、《戴金盔的男子》等作品;结合作品分析伦勃朗艺术特色。
3、荷兰小画派的概念;荷兰小画派的代表画家及作品,重点是维米尔;4、荷兰风景画和静物画的代表艺术家及作品。
5、17世纪荷兰绘画的总体特征;17世纪荷兰美术对17世纪欧洲美术创作和美术史的重要影响和意义。
第四节17、18世纪西班牙美术(一)里韦拉与苏巴兰(二)真理画家委拉斯贵支(三)17世纪下半期的西班牙美术(四)欧洲浪漫主义美术先驱——戈雅(五)17、18世纪西班牙的雕刻与建筑(不做考核要求,自由掌握)考核目标1、里韦拉与苏巴兰的代表作;2、委拉斯贵支的代表作;结合作品分析委拉斯贵支的艺术特色;为什么委拉斯贵支被称为是真理花家;3、穆立罗的代表作品和艺术特色;4、戈雅的代表作品;第五节17、18世纪法国美术(一)17、18世纪法国绘画(二)17、18世纪法国雕塑(不做考核要求,自由掌握)考核目标1、17世纪法国绘画的主要代表画家,重点是普珊;2、普珊的古典主义创作特色;普珊的代表作品;结合作品分析普珊的艺术特色。
3、罗可可美术的概念;罗可可美术的艺术特色;罗可可美术的代表画家及代表作品;罗可可美术在西方美术发展过程中的影响;第五章19世纪欧洲及美国美术课程内容:第一节法国新古典主义美术第二节法国浪漫主义美术第三节法国批判现实主义美术第三节法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术考核要求1、法国新古典主义美术的概念;新古典主义美术的代表艺术家和代表作品;重点是大卫和安格尔。
2、法国浪漫主义美术的概念;法国浪漫主义美术的代表艺术家和代表作品;重点是杰里科和德拉克洛瓦;3、法国批判现实主义美术的概念;法国批判现实主义美术的代表艺术家和代表作品,重点是库尔贝、米勒和杜米埃;4、法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术的概念;法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术代表艺术家和代表作品,重点是马奈、莫奈、德加、雷诺阿、修拉、西涅克、塞尚、凡高、高更。
5、印象派美术的艺术特点及其在西方美术发展进程中重要意义;6、新印象派美术的艺术特点;7、后印象派美术的艺术特点及其在西方美术发展进程中的重要意义;8、结合作品分析新古典主义、浪漫主义、印象派美术、新印象派美术、后印象派美术的艺术特色;第五节19世纪德国美术(不做考核要求,自由掌握)第六节19世纪瑞典、丹麦、比利时美术(不做考核要求,自由掌握)第七节18、19世纪英国美术(一)18世纪的英国美术(二)英国浪漫主义绘画(三)英国风景画(四)拉菲尔前派(五)伦敦印象派考核要求:1、英国浪漫主义绘画的代表人物及作品,重点是布莱克;2、英国风景画的代表人物及作品,重点是康斯泰勃尔;第八节19世纪美国美术(不做考核要求,自由掌握)第八节18、19世纪俄罗斯美术考核要求巡回展览画派的概念;巡回展览画派的代表艺术家及作品第九节19世纪东欧诸国美术(不做考核要求,自由掌握)第六章20世纪美术课程内容:第一节西方现代美术(一)第二次世界大战之前的西方现代美术(二)第二次世界大战之后的西方现代美术(三)20世纪的西方现代雕塑(四)20世纪的现实主义美术(不做考核要求,自由掌握)第二节苏联美术(不做考核要求,自由掌握)考核要求:1、西方现代美术的主要流派;2、西方现代美术的总体特征;3、野兽派、立体主义、表现主义、达达主义、超现实主义、未来主义、荷兰风格派、至上主义、构成主义等艺术流派的概念、艺术特征、代表艺术家及代表作品。
4、现代艺术诸流派对西方美术发展的影响;5、后现代主义美术的主要流派和总体特征;6、西方现代雕塑的代表艺术家和代表作品;第七章亚洲美术(不做考核要求,自由掌握)第八章非洲、拉丁美洲古代美术(不做考核要求,自由掌握)三、有关说明和实施要求1、本大纲面向《美术鉴赏》课程的自学者、助学者和命题人员使用,不作他用。
命题人员应严格遵守本大纲界定的知识点命题,不应超出本大纲规定的范围。
因《美术鉴赏》课程有中国美术史和外国美术史里两部分组成,因此命题人员应考虑实际情况降低试题难度。
2、考试时间为120分钟;3、考试题型以单项选择、多项选择、填空、名词解释、简答、论述等题型为主。
题型示例:单选:立体主义的代表画家是………()A马蒂斯B毕加索C杜尚D康定斯基答案:B《美术鉴赏》中国美术史部分大纲一、课程性质与学习目的本课程属专业史论课,是高等美术院校(专业)本、专科学生必修课程。
该课程是通过对实物及图片资料的学习和研究,了解中国美术在历史上发生、发展、衍化的轨迹,从而了解美术发展的规律,加深对中国古代文明和传统文化的深入理解,并对中国传统美术的特征有一个更清晰的认识,增强鉴赏美术作品的能力。
中国美术史是中国文明史不可分割的一部分,因此,它与多学科有着密切的联系,如加强对中国历史、哲学(含美学)、文学、宗教的学习,会对中国美术史的学习有很大的帮助。
二、课程内容及考试目标作为有几千年历史的美术遗迹可谓浩如烟海,在学习中不可能做到面面俱到,这就要求把握美术发展的主脉络。
这条主线又是以历代出现的大家和美术名作串连起来,而美术作品的特征又紧紧地和所处时代背景合拍,在学习本课程过程中一定要把握此特点及主要内容,方能得其要领。
本课程分章节的学习重点、难点如下:第一章导论重点:对美术史的特性及在中国文化史上的地位有一基本了解。