五年级上册美术教案 -第2课 色彩的和谐 ▏人教新课标 (2014秋)

五年级上册美术教案-第8课鸟语花香一、课程概述本节课是五年级美术上册的第8课，主题为“鸟语花香”，是一节以自然界中清新舒适的元素为主题的美术课程。

通过本节课的学习，学生将了解和体验花卉和鸟类的美妙之处，并学习如何用线条和色彩表现。

二、教学目标1.了解花卉和鸟类的特点，提高观察和表达能力。

2.通过学习不同线条和色彩的运用方式，体会自然和谐的美感。

3.改进绘画技巧，提高绘画水平。

三、教学过程1. 热身活动教师和学生根据自己喜欢的鸟类或花卉自由绘制。

2. 了解主题教师展示一张具有代表性的花鸟画并进行简要分析。

3. 观察和表达教师引导学生仔细观察花卉和鸟类的特点，并发散思维，交流自己的感受和想法。

4. 绘画实践•用铅笔简单勾画出花卉和鸟类的基本形态。

•运用不同的线条表现出不同的材质和质感。

•选择恰当的色彩进行填充。

5. 艺术鉴赏学生自由选择自己的作品并讨论交流，欣赏和学习优秀的花鸟画。

四、教师提示1.鼓励学生多观察自然中的景象和主题，认真描绘，选择恰当的线条和色彩进行填充。

2.教师应该有针对性的引导，推动学生的思维发散和进一步的创作。

五、教学方法1.观察和肢体语言辅助的讲解方法2.学生互助学习的相互交流方法3.学生主动发掘和表达的发散式教学方法六、教学资源1.平面∕立体油画作品、板绘等。

2.学生自己的参考书和感兴趣的线上资源。

七、教学评价1.通过课堂观察，老师可以方便地了解学生的绘画技巧和水平等基础能力情况。

2.采用互助学习的教学方法，可以促进学生的思维发散和能力提高。

八、教学反思本节课程重点是引导学生通过观察和表达，深入理解和体验自然之美。

在教学过程中，应该注重发挥学生自主性和创意，让学生发散思维，根据自己的感性体验进行创作。

同时，应该采用积极评价和改进的方法，鼓励学生参与积极评价和反思，提高绘画技巧和水平。

五年级上册美术教案-第1课肖像艺术▏人美版教学目标知识与技能- 让学生了解肖像画的基本概念和特点。

- 引导学生观察和分析人物的面部特征，培养细致的观察能力。

- 指导学生运用线条和色彩表现人物形象，提高绘画技能。

过程与方法- 通过观察、讨论和实践，培养学生的观察力、表达力和创造力。

- 引导学生学会欣赏肖像画，提高审美能力。

情感、态度和价值观- 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造热情。

- 增强学生对肖像艺术的尊重和欣赏，培养学生的审美情感。

教学内容1. 肖像画的基本概念- 肖像画是以人物面部为主要描绘对象的绘画形式。

- 肖像画强调人物的面部特征和表情，通过细腻的描绘展现人物的性格和情感。

2. 人物面部特征的观察和分析- 引导学生观察人物的面部特征，包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵等。

- 分析不同人物的面部特征和表情，探讨如何运用绘画技巧表现人物形象。

3. 肖像画的创作方法和技巧- 指导学生运用线条和色彩表现人物的面部特征和表情。

- 引导学生注意光影的变化和质感的表达，使肖像画更具立体感和生动感。

教学重点与难点教学重点- 人物面部特征的观察和分析。

- 肖像画的创作方法和技巧。

教学难点- 如何运用绘画技巧表现人物形象。

- 光影和质感的表达。

教具与学具准备- 教具：肖像画作品、投影仪、示范画具。

- 学具：画纸、铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔。

教学过程1. 导入- 展示肖像画作品，引导学生观察和分析人物的面部特征。

- 提问：肖像画的特点是什么？如何表现人物形象？2. 观察与分析- 让学生观察不同人物的面部特征和表情，分析如何运用绘画技巧表现人物形象。

- 引导学生注意光影的变化和质感的表达。

3. 创作实践- 指导学生运用线条和色彩表现人物的面部特征和表情。

- 引导学生注意光影和质感的表达，使肖像画更具立体感和生动感。

4. 展示与评价- 学生展示自己的作品，互相评价和欣赏。

- 教师点评学生的作品，给予鼓励和建议。

五年级上册美术教案-第3课美丽的纹样▏人教部编版教学目标1. 让学生了解纹样的概念，认识到纹样在生活中的应用。

2. 培养学生运用点、线、面等元素进行纹样创作的技能。

3. 培养学生的审美情趣和创新能力。

教学内容1. 纹样的概念2. 纹样的分类3. 纹样的设计原则4. 纹样的创作方法教学重点与难点1. 教学重点：纹样的概念、分类和设计原则。

2. 教学难点：纹样的创作方法。

教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、纹样图片、纹样设计软件。

2. 学具：彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料。

教学过程1. 导入：通过展示生活中的纹样图片，引导学生认识纹样，激发学生的学习兴趣。

2. 新课：讲解纹样的概念、分类和设计原则，让学生对纹样有更深入的了解。

3. 案例分析：分析优秀的纹样设计作品，让学生了解纹样的创作方法。

4. 实践操作：学生分组进行纹样创作，教师巡回指导。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调纹样设计的要点。

板书设计1. 五年级上册美术教案-第3课美丽的纹样2. 内容：纹样的概念、分类、设计原则、创作方法。

作业设计1. 创作一幅纹样作品，要求运用点、线、面等元素进行设计。

2. 写一篇关于纹样在生活中应用的观察日记。

课后反思1. 学生对纹样的认识和兴趣如何？2. 教学过程中，学生的参与度和实践操作能力如何？3. 教学方法是否有效，如何改进？4. 学生的作业完成情况如何，如何提高学生的创作能力？通过本节课的教学，让学生了解纹样的基本概念和分类，掌握纹样的设计原则和创作方法，培养学生的审美情趣和创新能力。

在教学过程中，注重学生的实践操作和参与度，提高学生的动手能力。

同时，通过课后反思，不断改进教学方法，提高教学质量。

重点关注的细节是“纹样的创作方法”。

纹样的创作方法纹样的创作方法涉及到从构思到实施的整个过程，是学生在学习纹样设计时必须掌握的关键技能。

以下是对纹样创作方法的详细补充和说明。

教案：展现瞬间之美——人美版五年级上册美术教学设计一、教学目标1. 让学生了解并掌握如何抓住生活中的瞬间之美，培养学生的观察能力和表现能力。

2. 通过学习，使学生能够运用各种绘画技法表现自己喜欢的场景或人物，发展学生的艺术想象力。

3. 培养学生热爱生活、关注身边的人和事的良好习惯，提高学生的人文素养。

二、教学内容1. 瞬间之美的概念及表现方法。

2. 不同场景、人物瞬间之美的绘画技法。

3. 培养学生运用绘画表现生活中的美好瞬间。

三、教学重点与难点重点：如何抓住生活中的瞬间之美，运用绘画技法表现美好瞬间。

难点：如何将生活中的瞬间之美通过绘画形式表现出来，使之具有艺术性。

四、教具与学具准备1. 教具：电脑、投影仪、绘画教材、范画作品等。

2. 学具：绘画纸张、画笔、水彩、彩铅、油画棒等。

五、教学过程1. 导入（5分钟）（1）教师展示一组瞬间之美的人物或场景图片，引导学生关注生活中的美好瞬间。

2. 教学展示（10分钟）（1）教师展示瞬间之美绘画作品的步骤及技巧，讲解如何抓住人物或场景的特点。

（2）学生跟随教师一起练习绘画，掌握绘画技法。

3. 学生创作（10分钟）学生根据自己喜欢的场景或人物，运用所学技法进行绘画创作。

4. 作品展示与评价（5分钟）（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。

（2）教师对学生的作品进行评价，鼓励学生发挥潜能。

六、板书设计板书设计如下：瞬间之美1. 观察与发现2. 表现与创作3. 热爱生活，关注身边的人和事七、作业设计1. 课后继续创作一幅关于瞬间之美的绘画作品，要求具有艺术性。

2. 观察身边的人和事，记录下生活中的美好瞬间，培养关注生活的习惯。

八、课后反思本节课通过引导学生关注生活中的美好瞬间，培养学生运用绘画技法表现瞬间之美，使学生感受到生活的美好。

在教学过程中，要注意关注每一个学生的成长，鼓励他们发挥自己的潜能，提高学生的绘画技能和艺术素养。

同时，要注重培养学生的观察能力和创新能力，使他们在绘画过程中能够更好地表现自己的生活感悟。

写在教学前：在学习了前面两课（色彩的对比、色彩的和谐）之后，对于第三课《美丽的纹样》，我有了个新的想法，我想这一课之所以安排在那两课之后，我就应该好好糅合这三课，让它们形成个系统的训练，美丽的纹样不光得完成这一课的任务，更得对前面两课进行升华总结。

因此，我给《美丽的纹样》这一课设计了三个课时：第一课时学习如何绘制纹样，并且在纸盘上绘制完成；第二课时学习如何给纸盘画上色，且录制了第二课时的课堂实录；第三课时成果展示，孩子们自己总结评价。

希望孩子们在经过了这三堂课的学习和训练后会有新的收获。

美丽的纹样教学目标：1.了解单独纹样的基本知识，以及单独纹样在生活中的广泛运用。

2.能用点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对单独纹样进行装饰；能联系前面两课的内容对纹样进行色彩的处理。

3.通过本课学习，提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。

教学重点：能用自然、几何图形等要素结合点、线、面来装饰单独纹样。

教学难点：运用纹样变化的方法来设计单独纹样并联系前面两课的内容对纹样的色彩进行设计填色。

教学具准备：教师准备课件、示范工具、蛋糕纸盘等。

学生准备水彩笔、勾线笔、彩纸等。

第一课时教学过程一、实物导入进入课题（教师手持一朵红玫瑰）孩子们，你们看到老师手中的玫瑰花了么？谁能用语言形容下这朵玫瑰花，要求用到我们之前学习的两课中的色彩用语。

······恩，刚才你们说到了这是朵红玫瑰，红色给你热情、热烈的感觉···那接下来请你们观察下它的形态···层层叠叠的花瓣很美···那今天我们要学习的内容呢就跟花瓣有关，请同学们翻开课本第四页---《美丽的纹样》二、图片欣赏绘制纹样1.花卉纹样的怎样变化来的？课本第四页也给我们出示了一张红玫瑰的照片，然后右边给我们演示了花卉纹样是怎样变化出来的，请同学们先看下步骤图······好，现在我想请你们来告诉我纹样是如何从现实变化出来的呢？有哪位同学愿意上来阐述下？······步骤：写生—概括—变化2.欣赏生活中纹样的应用其实在生活中纹样的设计到处可见，先请观察图片，然后请你们来总结下都有哪些地方应用过纹样？你还想到了些什么？3.尝试设计、绘制一个单独的纹样现在老师这里有些纸盘分给大家，你们可以先设计好自己要设计的纹样，然后绘制在纸盘上。

五年级上册美术教案-第21课京剧人物画▏人美版（北京）教学目标1. 知识与技能：学生能够了解京剧的基本元素，如脸谱、服饰、动作，并运用这些元素创作一幅京剧人物画。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，学生掌握京剧人物画的基本技巧和表现方法。

3. 情感态度与价值观：培养学生对传统艺术的尊重和欣赏，激发他们对民族文化的自豪感。

教学内容1. 京剧艺术简介：介绍京剧的历史、角色类型、脸谱含义等。

2. 绘画技巧讲解：展示京剧人物画的基本步骤和技巧，如勾勒轮廓、填充色彩、表现动态。

3. 实践操作：学生动手绘制京剧人物画，教师巡回指导。

教学重点与难点- 重点：掌握京剧人物画的基本技巧，如脸谱绘制、服饰表现。

- 难点：如何将京剧的动态美和表情生动地表现在画作中。

教具与学具准备- 教具：京剧人物画范本、PPT、视频材料。

- 学具：绘画纸、彩笔、水粉颜料、画笔。

教学过程1. 导入：通过播放京剧片段，引发学生对京剧艺术的兴趣。

2. 新授：讲解京剧的基础知识，引导学生观察脸谱、服饰的特点。

3. 示范：展示绘画步骤，边示范边讲解技巧。

4. 实践：学生动手绘画，教师个别指导。

5. 展示与评价：学生展示作品，进行自评和互评。

6. 总结：回顾课堂内容，强调京剧艺术的独特魅力。

板书设计- 京剧人物画- 提纲：京剧简介、绘画技巧、实践操作- 关键词：脸谱、服饰、动态、表情作业设计- 个人作业：学生绘制一幅京剧人物画，要求色彩丰富，表情生动。

- 小组作业：小组合作，创作一个京剧场景，包括多个角色和背景。

课后反思- 教学效果：通过学生的作品和课堂表现，评估教学目标是否达成。

- 改进措施：根据学生的反馈和学习情况，调整教学方法，以便更好地满足学生的需求。

---本教案旨在通过系统的教学设计，让学生深入了解和体验京剧人物画的魅力，同时培养他们的艺术欣赏能力和实践技能。

通过这样的教学活动，期望学生不仅能学会绘画技巧，还能增强对传统文化的认识和尊重。

唱起来跳起来纬三路小学宋瑛姿教材分析：本课是根据人民美术出版社九年义务教育六年制小学美术教材第九册第十二课《唱起来跳起来》所设计的。

通过本课学习，使学生了解可以应用于人物造型的各种各样的媒材，发现人物的美感并进行艺术创造。

结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的人物艺术造型，通过对身边艺术的搜集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。

并在泥塑制作方法基础上，培养学生关注生活的习惯，并培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。

教学目标欣赏并了解各种歌舞人物的动态特点，学习我们的祖先用自己灵巧的双手设计的美丽的歌舞人物图案，表达自己的愉悦心情并以此装饰美化自己的生活，提高学生的审美能力。

教学重点生动的泥塑人物设计。

教学难点彩泥手法的熟练掌握。

教学准备彩泥、小工具等。

教学过程一、课前运动：校园集体舞二、导入新课:1. 就像童心舞动的歌词中唱到的，唱起来，跳起来，挥舞快乐的风，唱起来，跳起来，飞扬美丽的虹，今天就让我们带着无比快乐的心情，一起唱起来跳起来（板书）2. 欣赏我国民间美术的图案形式和题材多种多样，它们色彩鲜艳、构图饱满，人们常常借用一些唱歌跳舞等图案形式与其相关事物的谐音，寓意对幸福的向往与追求，来表达我们对美好生活的向往，激发学生的学习兴趣。

三、讲授新课:1. 五千多年前的艺术沿用至今，形式上这种大胆创造不得不使人发出赞叹。

那么，孩子们，在中华上下五千年的历史长河中，又有多少唱起来跳起来的艺术形式在我们的美术作品中呈现呢？2. 课前，各小组已经搜集了相关资料。

美术课《唱起来跳起来》探究资料汇集表前面几部分都已经完成了吗？好，下面我们就请小老师进课堂，请各组的小老师上台来把你们了解到的知识内容讲给宋老师听，讲给全班同学听。

3.发现探索各小组分享资料内容中国画版画剪纸壁画农民画雕塑4. 师小结并复习示范泥塑人物的制作。

5.布置作业要求:用四年级学过的用线条缠绕法制作的快乐的人，用彩泥来丰富衣着，发型，装饰等，制作出一个唱起来跳起来的人物，来表达此时此刻的心情。

_五年级上册美术教案-第1课色彩的对比▏人教版（2022秋）人教版小学五年级美术上册《色彩的对比》教案教学内容：人教版小学五年级美术上册第1课《色彩的对比》。

领域：造型·表现课时：1课时教学目标：1、知识与技能：认识色彩的对比，感受对比色的魅力，并引导学生学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、过程与方法：进行对比色的涂色练习，利用适合自己的各种材料、工具组织一幅画面。

3、情感态度价值观：通过欣赏、感受、体验对比色在生活中和艺术作品中的应用，培养学生的欣赏能力、创造力和对中国传统文化的自豪感。

教学重点：更进一步认识对比色，能运用好对比色的配合技巧。

教学难点：学生学会对比色的画面协调技巧，并能运用这些技巧设计贺卡、招贴画等。

教学准备：颜料，毛笔，调色板教学过程：一、欣赏导入：1、你想成为万人瞩目的明星吗？学了今天的这一课，运用好今天所学知识，就会让你实现这一切，实现众人那里的那点“红”。

出示课题——“色彩的对比”。

2、展示三张的“色彩的对比”摄影作品，感受红色的物体在绿色的背景下那种鲜艳和跳跃，色彩的对比的含义。

3、比较：相同的主题，不一样的背景，两幅图有什么不同？（它们都运用了对比色，但是对比色在画面中的大小比例不一样。

）二、发现探究：（1）当一种颜色出现在另一颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色，当两种颜色相差的远时，就会显示出另一种颜色，这就是对比了。

（2）观察色轮，发现三原色中任何亮色相混所得的间色与另一原色相互对比色，即互为补色关系。

（3）在色环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。

比如红与绿、橙与蓝、黄与紫等，这些颜色的对比就是所谓的“对比色”。

（4）学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来比一比那一组同学画出来的对比色最多。

（5）根据上述规律引导学生欣赏梵高作品中的对比色运用，并找出画中运用了什么对比色。

（6）学生欣赏中国年画中对比色的运用，并自己说出这些作品中运用了什么对比色。

五年级上册美术教学设计第3课美丽的纹样_雕梁画栋▏人教版教学目标本课旨在引导学生了解和欣赏传统建筑中的精美纹样，特别是雕梁画栋的艺术特色，培养学生对传统艺术的热爱和审美能力。

通过动手实践，学生将学会如何创造和设计自己的纹样，并应用于简单的建筑模型中。

教学内容课程内容主要围绕中国传统建筑中的雕梁画栋艺术展开。

学生将学习到雕梁画栋的历史背景、文化意义、常见的纹样类型及其象征意义。

同时，学生将通过观察、讨论和实践活动，探索纹样的设计原理和创造方法。

教学重点与难点教学重点理解雕梁画栋的艺术特点及其在中国建筑中的地位。

学会观察和分析传统纹样的设计原理。

掌握设计简单纹样的技巧。

教学难点理解纹样的象征意义和文化背景。

将理论知识转化为实际的设计能力。

创造出既符合传统风格又有个性的纹样设计。

教具与学具准备多媒体设备：用于展示传统建筑和纹样的图片、视频。

实物模型：带有雕梁画栋元素的微型建筑模型。

纸张、彩笔、剪刀、胶水等绘画和手工制作材料。

学生手册或练习本。

教学过程第一阶段：导入利用多媒体展示中国传统建筑图片，引导学生关注建筑上的纹样。

介绍雕梁画栋的概念，引发学生的兴趣。

第二阶段：知识讲解详细讲解雕梁画栋的历史、文化意义和常见纹样。

分析纹样的设计原理和色彩搭配。

第三阶段：观察与讨论分发实物模型，让学生近距离观察纹样。

引导学生讨论纹样的特点和设计之美。

第四阶段：实践操作指导学生动手设计自己的纹样。

学生将设计应用到简单的建筑模型上。

第五阶段：作品展示与评价学生展示自己的设计作品。

进行同伴评价和教师评价，给予反馈。

板书设计课程五年级上册美术教学设计第3课美丽的纹样_雕梁画栋关键词：雕梁画栋、纹样设计、传统艺术、文化意义板书内容：包括教学目标、教学内容概述、教学重难点、实践步骤等。

作业设计设计一个简单的纹样，并解释其设计意图和文化意义。

学生需提交设计草图和书面解释。

课后反思通过本课的学习，学生不仅掌握了雕梁画栋的基本知识，还学会了如何欣赏和创造美丽的纹样。

五年级上册美术教案-第3课美丽的纹样▏人教版教学目标本课旨在让学生了解和掌握纹样的基本概念、分类及其在美术创作中的应用，培养学生的审美能力和创新意识。

通过本课的学习，学生应能够：1. 了解纹样的定义、分类和特点；2. 学会观察和描绘生活中的各种纹样；3. 能够运用纹样进行美术创作，提高美术表现力；4. 增强对传统和现代纹样的认识，培养民族自豪感。

教学内容1. 纹样的定义和分类；2. 纹样在美术创作中的应用；3. 观察和描绘生活中的纹样；4. 运用纹样进行美术创作；5. 传统与现代纹样的欣赏。

教学重点与难点教学重点：1. 纹样的定义、分类和特点；2. 纹样在美术创作中的应用；3. 观察和描绘生活中的纹样；4. 运用纹样进行美术创作。

教学难点：1. 纹样的创新设计；2. 纹样与美术作品的融合；3. 传统与现代纹样的区分和运用。

教具与学具准备1. 教具：PPT、纹样实物、美术作品、教学视频等；2. 学具：绘画工具、彩纸、剪刀、胶水等。

教学过程1. 导入：通过PPT展示美丽的纹样图片，引导学生关注纹样，激发学习兴趣；2. 新课导入：讲解纹样的定义、分类和特点，让学生对纹样有初步的了解；3. 实践环节：让学生观察和描绘生活中的纹样，学会运用纹样进行美术创作；4. 作品展示：学生展示自己的作品，互相交流学习心得；5. 总结与拓展：对本节课的学习内容进行总结，引导学生关注传统与现代纹样，培养民族自豪感。

板书设计1. 美丽的纹样；2. 副纹样的定义、分类和特点；3. 重点内容：纹样在美术创作中的应用、观察和描绘生活中的纹样、运用纹样进行美术创作；4. 难点内容：纹样的创新设计、纹样与美术作品的融合、传统与现代纹样的区分和运用；5. 教学过程：导入、新课导入、实践环节、作品展示、总结与拓展。

作业设计1. 观察身边的纹样，用绘画或文字形式记录下来；2. 运用所学纹样进行美术创作，题材自选；3. 搜集传统与现代纹样的图片，进行对比分析，写出自己的见解。

五年级上册美术教案-第3课美丽的纹样▏人教部编版教学目标1. 让学生了解纹样的概念，认识到纹样在生活中的应用。

2. 培养学生欣赏和创作纹样的能力，提高审美水平。

3. 培养学生动手操作能力和创新意识，激发对美术的热爱。

教学内容1. 纹样的概念和分类2. 纹样的设计原则和技巧3. 纹样的应用领域4. 纹样创作实践活动教学重点与难点1. 教学重点：纹样的概念、分类和设计原则。

2. 教学难点：纹样的创作技巧和实际应用。

教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、纹样实物或图片、教材。

2. 学具：彩纸、剪刀、胶水、画笔、颜料等。

教学过程1. 导入：通过展示纹样实物或图片，引起学生的兴趣，导入新课。

2. 讲解纹样概念：介绍纹样的定义，让学生了解纹样是一种装饰性图案。

3. 纹样分类：讲解纹样的分类，如几何纹样、植物纹样、动物纹样等。

4. 设计原则与技巧：讲解纹样的设计原则，如对称、均衡、节奏等，以及创作技巧。

5. 纹样应用领域：介绍纹样在生活中的应用，如服装、家居、建筑等。

6. 实践活动：学生分组进行纹样创作，教师巡回指导。

7. 成果展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

8. 总结：对本节课的内容进行总结，强调纹样在生活中的重要性。

板书设计1. 美丽的纹样2. 内容：纹样概念、分类、设计原则、应用领域等。

作业设计1. 创作一幅纹样作品，要求运用本节课所学的设计原则和技巧。

2. 收集生活中的纹样实例，进行观察和分析。

课后反思1. 学生对纹样的认识和兴趣是否提高，创作能力是否得到锻炼。

2. 教学方法是否得当，是否需要调整教学策略。

3. 学生在实践活动中遇到的问题，如何解决。

4. 如何更好地激发学生的创新意识，提高审美水平。

本节课通过讲解纹样的概念、分类、设计原则和应用领域，让学生了解纹样在生活中的重要性。

通过实践活动，培养学生动手操作能力和创新意识。

在教学过程中，注意观察学生的学习情况，及时调整教学策略。

五年级上册美术教案-第9课创造绿色生活▏人美版教学目标知识与技能1. 学生能够了解和掌握绿色生活的概念及其在环境保护中的重要性。

2. 学生能够通过观察和想象，创作出表达绿色生活理念的美术作品。

3. 学生能够运用基本的美术技巧和色彩知识，表现绿色生活的美好。

过程与方法1. 通过观察和讨论，让学生了解绿色生活的具体表现和意义。

2. 通过创作实践，让学生将绿色生活理念融入美术作品中。

3. 通过作品展示和评价，提高学生的审美能力和表达能力。

情感态度价值观1. 培养学生热爱自然、保护环境的意识。

2. 培养学生积极向上的生活态度和绿色生活理念。

3. 培养学生合作学习和分享成果的团队精神。

教学内容教学重点1. 绿色生活的概念及其在环境保护中的重要性。

2. 通过美术作品表达绿色生活理念。

3. 基本美术技巧和色彩知识的运用。

教学难点1. 如何引导学生将抽象的绿色生活理念具象化到美术作品中。

2. 如何运用适当的美术技巧和色彩表现绿色生活的美感。

教具与学具准备1. 教具：PPT课件、视频资料、示范作品。

2. 学具：绘画纸张、彩色铅笔、水彩颜料、画笔。

教学过程第一环节：导入1. 利用PPT展示绿色生活的图片，引导学生思考什么是绿色生活。

2. 讨论绿色生活对环境保护的重要性。

第二环节：新授1. 讲解绿色生活理念在美术创作中的应用。

2. 示范如何运用基本美术技巧和色彩知识表现绿色生活。

第三环节：实践1. 学生根据所学内容，开始创作自己的绿色生活美术作品。

2. 老师巡回指导，解答学生疑问。

第四环节：展示与评价1. 学生展示自己的作品，并分享创作思路。

2. 同学间相互评价，老师给予总结性评价。

第五环节：总结与反思1. 总结本节课的学习内容，强调绿色生活的重要性。

2. 学生分享学习心得，老师进行课后反思。

板书设计1. 绿色生活的概念及其在环境保护中的重要性。

2. 美术作品表达绿色生活理念的方法。

3. 基本美术技巧和色彩知识的运用。

教案名称：五年级上册美术教学设计——第14课《彩绳装饰瓶》▏人美版（北京）一、教学目标1. 让学生了解彩绳装饰瓶的制作方法和技巧，培养学生的创新意识和动手能力。

2. 通过观察、分析、实践，使学生掌握彩绳装饰瓶的基本构图和色彩搭配，提高学生的审美素养。

3. 培养学生团结协作、互相帮助的精神，激发学生对美术的热爱和兴趣。

二、教学内容1. 学习彩绳装饰瓶的制作方法，包括选瓶、编绳、装饰等步骤。

2. 学习彩绳装饰瓶的基本构图和色彩搭配，提高学生的审美能力。

3. 欣赏优秀彩绳装饰瓶作品，激发学生的创造力和想象力。

三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握彩绳装饰瓶的制作方法和技巧，培养学生创新意识和动手能力。

2. 教学难点：彩绳装饰瓶的基本构图和色彩搭配，提高学生的审美素养。

四、教具与学具准备1. 教具：彩绳、瓶子、剪刀、胶水、画笔、颜料等。

2. 学具：每个学生准备一个空瓶子、彩绳、剪刀、胶水、画笔、颜料等。

五、教学过程1. 导入：教师展示一些精美的彩绳装饰瓶作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣和好奇心。

2. 讲解：教师讲解彩绳装饰瓶的制作方法和技巧，包括选瓶、编绳、装饰等步骤。

3. 示范：教师演示如何制作一个彩绳装饰瓶，让学生跟随操作。

4. 实践：学生根据教师的要求，独立制作自己的彩绳装饰瓶。

5. 指导：教师巡回指导，解答学生在制作过程中遇到的问题。

六、板书设计1. 彩绳装饰瓶的制作步骤：选瓶、编绳、装饰。

2. 彩绳装饰瓶的基本构图和色彩搭配。

七、作业设计1. 学生完成一个彩绳装饰瓶的制作，要求构图合理、色彩搭配和谐。

八、课后反思2. 学生反馈本次课程的学习感受，提出意见和建议。

3. 对学生的作业进行评价，鼓励优秀作品，给予改进建议。

重点关注细节：教具与学具准备教具与学具准备是美术教学过程中不可或缺的一环，它直接影响到教学效果和学生的学习体验。

在《彩绳装饰瓶》这节课中，教具与学具的准备应当细致且具有针对性，以确保教学活动的顺利进行和学生的创作质量。