《观舞记》课件(光卓)
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观舞记课件教学目标:1.体会文章精妙的语言魅力,学习运用比喻、排比等修辞手法。
2.感受舞蹈艺术“飞动的美”,提高艺术欣赏能力。
3.培养学生自主、合作、探究的学习方法和能力。
教学重点:欣赏优美生动的对舞蹈艺术的语言描写。
教学难点:通过反复吟咏作者观舞后的感受,初步培养感受美、鉴赏美、创造美的能力,形成自己的审美观、价值观。
教学课时:1课时。
教学过程:一、导入新课:(利用多媒体播放杨丽萍的《孔雀舞》。
)师:请同学们用心欣赏这段舞蹈,然后说说你们的感受。
(学生自由发言,教师适当鼓励。
)动人的音乐,优美的舞姿,都会给人一种美的享受,可同学们用自己的语言来表达时,却似乎捉襟见肘,为语言的匮乏而苦恼,大家别急,今天,我们就一起来学习冰心老人的《观舞记》,相信通过本文的学习,大家会有许多收获的。
二、整体感知:播放媒体资源中的课文泛读,学生听读。
之后学生轻声自由读课文,读时以轻音乐陪衬。
朗读后谈初读体会,各抒己见,教师不要作硬性评定。
思考问题:此文是写给谁的?作者为何要送给他们?由此问引出:姐妹舞蹈之“美”。
三、品读课文:1.师:冰心的描绘,确实让我们感受到了卡拉玛姐妹的舞蹈之美,那她们的美是一种怎样的美呢?能否从文中找出两个字概括?明确:“飞动”。
2.师:这种美在文中哪些具体语段得到生动的描绘?明确:16、17、18三个自然段。
3.(教师抓住学生情绪高涨这一契机。
)师:此时此刻,让你对这三个自然段作一个选择,你最喜欢哪一自然段?为什么?(学生大多会回答17自然段。
但教师不能否定其他学生喜欢16、18自然段。
学生的回答。
只要言之有理,教师应以正面的肯定、鼓励为主。
根据大多数学生的回答,对17自然段进行小组研讨,让学生体会语言特点,教师巡回指导,鼓励学生畅所欲言。
讨论后推荐代表在全班交流,然后全体学生有感情地齐读17自然段。
学生合作研讨交流,教师适当点拨引导。
在师生的互动中,学生的情绪进一步高涨,在思维的碰撞中,学生产生更多的心得,朗读时感情就更充沛、真挚。
《观舞记》优秀课件目录•课文背景与作者简介•文本解读与赏析•舞蹈艺术与跨文化交流•课堂教学设计与实施•知识拓展与延伸阅读•教育价值与社会意义探讨01课文背景与作者简介《观舞记》创作背景1957年,冰心应印度政府邀请,参加了庆祝印度独立十周年活动,并同印度文化代表团一同访问了中国。
《观舞记》即是她此次出访期间所写的一篇散文,记录了她对印度舞蹈的深刻印象和美妙感受。
冰心在观看印度舞蹈时,被其精湛技艺和丰富内涵所震撼,产生了强烈的创作冲动。
她以生动的笔触描绘出舞蹈的美妙和神韵,表达了对印度文化的赞美和敬意。
冰心生平及代表作品代表作品诗集《繁星》、《春水》,散文集《寄小读者》、《樱花赞》等。
她的作品以清新明快、真挚自然著称,深受读者喜爱。
成就荣誉冰心是中国现代文学史上杰出的女作家之一,被誉为“世纪老人”。
她曾获得过许多荣誉和奖项,包括茅盾文学奖、全国优秀儿童文学奖等。
时代背景:20世纪中国舞蹈艺术发展20世纪初,随着西方文化的传入,中国舞蹈开始受到外来影响,逐渐走向现代化。
同时,民族民间舞蹈也得到了更多的关注和保护。
新中国成立后,舞蹈艺术得到了空前的重视和发展。
政府大力扶持舞蹈事业,培养了大批优秀舞蹈人才,推动了中国舞蹈艺术的繁荣和发展。
在这个时期,中国舞蹈不仅继承了民族传统,还吸收了外来文化的精华,形成了具有时代特色的新舞蹈。
这些新舞蹈以优美的舞姿、深刻的内涵和丰富的表现力赢得了观众的喜爱和赞誉。
02文本解读与赏析文章结构和写作特点01文章采用总分总的结构,开头引入观舞的主题,中间详细描绘舞蹈的场景和感受,结尾总结全文,表达作者对舞蹈的赞美之情。
02写作特点方面,文章运用了大量的修辞手法,如比喻、拟人、排比等,使得语言生动形象,给读者留下深刻印象。
描写手法及其效果分析作者通过细腻的笔触,描绘了舞蹈者的动作、神态以及音乐、服饰等方面的细节,使读者仿佛身临其境,感受到了舞蹈的美妙和神韵。
同时,作者还巧妙地运用了通感手法,将视觉、听觉、触觉等多种感官体验融为一体,增强了描写的立体感和生动性。
《观舞记》的课件《观舞记》的课件第一板块(播放多媒体)本课我确定了三个教学目标:知识目标、能力目标、情感目标。
第四单元是以文化艺术为主题,如《社戏》中的乡村戏剧;《口技》中的民间传统艺术;《竹影》中的绘画艺术;《观舞记》、《安塞腰鼓》中舞蹈艺术。
本课《观舞记》具有非常强烈的民族文化气息,表现了鲜明的民族特色。
作者冰心运用高超的语言技巧来表现舞台艺术,尽可能地把视觉形象转化为语言形象,使读者发挥自己的想象力。
根据《语文新课程标准》的要求,结合七年级学生实际认知水平和参与能力基础,联系现实生活。
我把更多的自由想象空间留给学生,使学生可以充分地展示自己的情感、态度、价值观。
第二板块:语感是对语言文字的感知体会,根据《语文课程标准》中的理念:“让学生具有独立阅读的能力,注重情感体验,有较丰富的积累,形成良好的语感。
”,叶圣陶先生说:“文字语言的训练,我认为最要紧的是训练语感。
”培养语感就是引导学生通过对语言文字的阅读分析,披文而入情,深入理解语言文字的内在含义,充分感受到作者所要表达的思想感情。
因此我确立本文的教学重点为:本文对舞蹈艺术的描写优美生动。
第三板块根据学生年龄特征,本着“从感性认识到理性分析”的教学思想;结合本课的文化背景、高超的语言技巧及写作的特色,我确定的教学方法是“以朗读法为主,点拨法、多媒体演示法为辅”,(播放多媒体)我之所以确定以“朗读法为主”的原因是朗诵是多种感官参与的以声释义的活动,是把文字符号转化成声音,直接感受语言,揣摩作者蕴含的情趣和意念,充分感知课文准确的用词,生动的造句,巧妙的布局,感人的情境等,使课文内容主体化,想象化,进而对文章内容产生真切敏锐的感受,即“读书百遍,其义自现”。
第四板块我认为:一个差的老师只会奉献,而好的老师则交给学生学习的方法。
教给学生学法正是实现叶圣陶老先生提出的“凡为教者必期于达到不教”的目标。
本节课的教学充分体现了新课程标准的精神,即在学生的学习中,注重知识与能力、过程与方法,情感态度和价值观三个方面的12下一页《观舞记》的课件作者多处运用排比、比喻等修辞手法多角度描绘了卡拉马姐妹二人精湛的舞艺,这舞蹈是心灵之舞,而这“心灵之舞”又植根于本民族深远的文化和悠久的历史。
《观舞记》课件ppt xx年xx月xx日•引言•课文分析•知识点讲解•课堂互动目•教学反思•相关资料链接录01引言1背景与目的23舞蹈是一种古老的艺术形式,它通过身体动作、姿势和音乐来传达情感和故事。
学习舞蹈有助于培养学生的身体协调性、柔韧性和节奏感。
本课件将通过分析经典舞蹈作品来帮助学生了解舞蹈的基本要素和技巧。
03本课件将通过分析课文中的语言描写和舞蹈技巧来帮助学生更好地理解这篇文章。
课文简介01《观舞记》是冰心的作品,文章以生动形象的语言描写了印度卡拉玛姐妹的舞蹈,表现了对她们高超舞技的赞美之情。
02文章中运用了大量的修辞手法,如比喻、排比和夸张等,使读者能够感受到卡拉玛姐妹舞蹈的绝妙之处。
02课文分析表达对美好事物的热爱和追求。
歌颂生命的魅力和美丽。
呼唤人们关注社会中的弱势群体。
主题思想精美的语言描写和比喻,形象生动地描绘舞蹈的美妙。
细腻的情感抒发,表达对舞蹈艺术的热爱和敬意。
以观看舞蹈为切入点,展现舞蹈与人生的关系。
写作特点用排比和比喻手法,描写卡拉玛姐妹舞蹈的轻盈、柔美和灵动。
第十三段用拟人手法,描写舞蹈者通过舞蹈表现生命的力量和热情。
第十七段用对比手法,描写两种不同风格的舞蹈,突出卡拉玛姐妹舞蹈的柔美和灵动。
第二十一段重点段落分析03知识点讲解生字注音绰(chuò)翼(yì)兢(jīng)莎(shā)颦(pín)恬(tián)010203040506轻云本义为云朵,这里指舞姿轻盈。
精灵精灵一般指活泼、机灵,非常聪明。
遏阻止,使停止。
纤细指纤柔,细小。
飞天佛教壁画或石刻中在空中飞舞的神。
炫目耀眼,形容一个人或事物很明亮很吸引人。
词语解释修辞手法讲解比喻指将两种不同的事物,通过某种相似点进行比较,从而形象生动地表达某一事物或现象的特点。
夸张指用夸大的词语或把事物说得超过实际情况,以突出事物的特点。
对偶指将一对相对的词语,如上下句、前后句、对偶句等,并列起来,表达相近或相反的含义。
《观舞记》课件一、导言舞蹈是一种古老而充满魅力的艺术形式,它以身体动作为载体,通过节奏、韵律、姿态和表情,传达出人类的情感、思想和精神。
在我国,舞蹈艺术源远流长,从远古时期的祭祀舞蹈到今天的现代舞蹈,都承载着中华民族丰富的文化内涵。
本课件旨在通过对《观舞记》的解读,帮助大家更好地理解和欣赏舞蹈艺术。
二、《观舞记》简介《观舞记》是我国古代一部重要的舞蹈理论著作,由明代舞蹈家、理论家杨慎所著。
全书共分二十卷,涵盖了舞蹈的起源、分类、表演技巧、音乐伴奏等方面的内容,对后世舞蹈艺术的发展产生了深远影响。
三、舞蹈的起源与发展1.舞蹈的起源舞蹈起源于远古时期,是人类最早的艺术形式之一。
在远古时期,舞蹈主要用于祭祀、庆典等场合,人们通过舞蹈表达对神灵的敬畏、对生活的热爱和对自然的崇敬。
2.舞蹈的发展随着社会的发展,舞蹈逐渐从祭祀活动走向娱乐、教育等多元领域。
在我国,舞蹈艺术在各个历史时期都取得了辉煌的成就,如周代的雅乐、汉代的百戏、唐代的乐舞、宋代的杂剧等。
四、舞蹈的分类1.民间舞蹈民间舞蹈是指广泛流传于民间的舞蹈形式,具有浓郁的地域特色和民族风格。
如汉族的秧歌、藏族的锅庄、维吾尔族的赛乃姆等。
2.宫廷舞蹈宫廷舞蹈是指古代宫廷中为皇帝、贵族表演的舞蹈,具有高雅、华丽的艺术特点。
如唐代的《大曲》、宋代的《队舞》等。
3.宗教舞蹈宗教舞蹈是指宗教活动中所表演的舞蹈,主要用于祭祀、祈祷等场合。
如佛教的“跳布扎”、道教的“踏罡步斗”等。
4.芭蕾舞芭蕾舞起源于意大利文艺复兴时期,后传入法国、俄国等国家,逐渐成为一种国际性的舞蹈艺术。
芭蕾舞讲究身体的线条、姿态和技巧,具有典雅、优美的艺术风格。
五、舞蹈的表演技巧1.基本功舞蹈基本功包括身体的柔韧性、平衡感、协调性等方面的训练。
舞蹈演员需要通过长期的刻苦练习,才能掌握扎实的基本功。
2.舞蹈动作舞蹈动作是舞蹈表演的核心,包括舞步、手势、表情等。
舞蹈动作要求准确、流畅、富有表现力。