论爵士钢琴的基本音乐形态特征

浅谈布吉乌吉（Boogie—woogie）曲风的基本形态与左手技巧作者：丁晓宇来源：《艺术评鉴》2018年第11期摘要：布吉乌吉，是20世纪20年代产生于芝加哥的一种早期爵士钢琴独奏风格，本文主要讨论布吉乌吉的风格特征，以及在爵士钢琴独奏中不同乐手对其左手句型的诠释。

关键词：Boogie-woogie 爵士钢琴左手模式中图分类号：J618.9 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）11-0044-03一、布吉乌吉的曲风概述（一）布吉乌吉的起源与延续布吉乌吉属于布鲁斯钢琴（Blues piano）的一个分支，20世纪20年代产生于芝加哥。

1924年2月，吉米·布莱斯（Jimmy Blythe）发布了专辑“芝加哥踏步”（Chicage Stomps），被后人称为第一张拥有完整布吉乌吉钢琴独奏的专辑。

“布吉乌吉”这个术语，得名于潘·托普·史密斯（Pine Top Smith）在1928年12月录制的“潘托普的布吉乌吉”（Pine Top's Boogie Woogie）这首歌，在当时广为流传。

在许多布鲁斯的风格中，尤其是芝加哥布鲁斯（Chicago blues）和西岸布鲁斯（West Coast blues）以及很多钢琴家都被传统的布吉乌吉风格所影响，并将其特征运用至其他乐曲中。

布吉乌吉的巅峰时期在20世纪30年代后期和50年代早期，后来跳跃布鲁斯（Jump blues）和摇滚（Rock'n'Roll）沿袭并发展了其曲风。

在爵士乐早期出现的拉格泰姆（Ragtime）、摇摆乐（Swing）等风格中，都能找到布吉乌吉的缩影，它是早期爵士史上最为重要的风格之一，也为爵士钢琴独奏的发展奠定了扎实的基础。

（二）布吉乌吉的基本形态特征简单地说，布吉乌吉钢琴风格，就是左手持续弹奏鲜明的固定低音，右手弹奏旋律，通常以12小节为一个循环，在此模式内变换和声进行，并作即兴表演。

浅谈爵士钢琴[摘要] 爵士钢琴产生源于美国黑人器乐。

其主要特征有节奏自由、演奏具有即兴性。

爵士钢琴的演奏技巧包括“大跨度低音”（Stride Bass）、“布吉－乌吉”（Boogie Woogie）、“博普”奏法等。

爵士钢琴和流行钢琴在和声、旋律和节奏方面都体现出了差异。

[关键词] 爵士钢琴即兴演奏流行钢琴引言我们喜爱爵士乐，因为它具备了西方文化翘首以盼的美学世界应有的一个特质；而反过来，这个美学世界又促成西方文化从其自身中解放了出来。

它的精华之处在于让人非常依恋过去和更加期盼未来。

过去即是在欧洲旧大陆上空飘扬了几个世纪的音乐。

因此，人们为爵士乐下定义既参照他继承传统的一面，有时又参照它反对传统的另一面。

爵士乐是一种与传统有着血缘关系却又截然不同的音乐，它正因为这些特殊而根本的品质所以大受欢迎。

一、爵士钢琴的兴起爵士乐是黑人乐师所创造，要了解爵士钢琴的起源，就要了解初期的美国黑人器乐。

拉格泰姆的出现：又名散拍、繁音。

大约在产生蓝调的同时，出现了后来被称作拉格泰姆的音乐。

它最为人们所熟悉的形式是一种叫做拉格舞的舞蹈伴奏或在沙龙酒吧、赌场和小吃店里娱悦宾客的钢琴音乐。

这种演奏风格，左手奏出稳健的进行式的节奏，右手弹奏较快和复杂的旋律，似乎契入到左手的节奏中，这叫做切分法，切分音就是在一般节拍之前或之后才去打拍子，赋予音乐很强的节奏韵味。

酒店钢琴与布吉伍吉风格：大约在同一时间，一种十分接近蓝调风格的音乐在得克萨斯和路易斯安那州的伐木区兴起，这地区生活严峻而艰苦，唯一的娱乐是周末夜晚在小酒吧里的聚会。

酒店中本来是吉他手弹奏蓝调音乐，后来他们发现吉他不如钢琴，因为钢琴声音亮，而且还有强烈的打击乐器与节奏的感觉。

由于当时使用音响不准的钢琴，所以音质就愈加显得亲切而质朴。

二、爵士钢琴的音乐特点及演奏技巧（一）音乐特点钢琴不但在古典音乐中处于“王者”的地位，在爵士乐中也不例外。

钢琴音域宽广，演奏技巧十分丰富，可自如地弹奏各种音阶、半音阶、双音、和弦以及各种复杂的织体。

爵士音乐的特点引言：爵士音乐是20世纪早期美国黑人社区中兴起的一种音乐形式，其以其独特的风格和技巧闻名于世。

无论是其动感的节奏还是多样的乐器表现力，爵士音乐都给人留下了深刻的印象。

本文将分析爵士音乐的特点，包括其节奏、即兴演奏和声音色彩等方面的特点，并探讨其对现代音乐的影响。

一、丰富多样的节奏爵士音乐以其复杂多变的节奏而闻名于世。

其融合了非洲传统音乐、欧洲古典音乐和美国的流行音乐元素，创造出一种独特的韵律感。

尤其是在鼓和贝斯的演奏中，爵士音乐通过不同的节奏变化来展现其独特的魅力。

此外，爵士音乐也经常采用复杂的和弦进行和曲式结构，使得其节奏更加丰富多样，让人难以预测下一步的发展。

二、即兴演奏的追求即兴演奏是爵士音乐最引人注目和独特的特点之一。

爵士音乐家通常会根据即兴素材构建曲目的主题和发展。

他们会在现场创造独特的即兴演奏，通过对旋律的即兴处理和和声的变化来展现其个人才华和创造力。

即兴演奏也是爵士音乐交流的核心，演奏者之间会通过即兴演奏进行对话和互动，营造出一种充满活力和互动性的音乐体验。

三、丰富的声音色彩爵士音乐注重演奏者对音乐的个人诠释和表现力，因此在声音色彩方面非常丰富多样。

无论是在人声表达还是乐器演奏上，爵士音乐都强调独特的音色和情感的表达。

乐器包括钢琴、贝斯、萨克斯管等，通过不同音色或技巧的运用，演奏者可以表达出不同的情感，从而创造出丰富多样的音乐体验。

四、对现代音乐的影响爵士音乐对现代音乐的影响是不可忽视的。

从摇滚乐到蓝调乐，从流行音乐到嘻哈音乐，爵士音乐的元素可以在各种音乐类型中找到。

爵士音乐的创新精神和即兴演奏的理念对现代音乐家产生了深远的影响。

许多著名的音乐家，例如迈尔斯·戴维斯、约翰·科尔特兰等，都是爵士乐的重要推动者和创新者。

结论：爵士音乐以其丰富多样的节奏、即兴演奏和声音色彩而被广大音乐爱好者所喜爱。

其对现代音乐的影响也是不可忽视的。

爵士音乐的特点使其成为一种独特而与众不同的音乐形式。

爵士乐的四个基本特征爵士乐的四个基本特征爵士乐于19世纪末20世纪初诞生于美国，爵士乐突破了地域，成了现代世界性的音乐。

爵士乐是“黑白音乐”交融的产生，那么它有那几个特征呢?以下是店铺整理的爵士乐的四个基本特征，仅供参考，希望能够帮助到大家。

任何风格的音乐，都离不开旋律、节奏、和声、音乐表现形式等基本元素，爵士乐也是如此。

1、节奏与重音爵士乐的典型特征之一就是节奏与重音的多变。

爵士乐在节奏上广泛的使用切分节奏，也就是随时随地改变节拍重音的自然规律，节拍重音或先现或延迟，给人一种摇晃不定、灵活多变的感觉。

一位香港的爵士乐老师曾让我做过这样的练习：即以四个16分音符为一个节拍单位，然后尝试在每一单位拍不同的16分音符位置上改变休止点，同时将重音移到这个休止点上。

总之，多变的切分节奏是爵士乐的精髓之一。

2、和声与解决爵士乐和声以七和弦为基础，并在此基础上根据泛音列的自然规律融入9度、11度、13度音程，构成9和弦、11和弦、13和弦。

根据和声色彩需要，还可以通过添加临时升降记号的手段，将9度、11度、13度音程改变为b9度、#9度、#11度和b13度音程。

在9、11、13和弦的进行过程中，可根据9、11、13音或者b9、#9、#11和b13音等的自然倾向，做下行二度解决或上行甚至跳进到其他音。

它们的解决规律，通常是十三和弦变为十一、九、或七和弦;十一和弦变为九或七和弦;九和弦变为七或三和弦。

另外，爵士和声还常使用替代和弦手法。

关于替代和弦，大家可阅读和声学的有关章节，在这里不好做大篇幅的讲解，只好作罢。

3、旋律与作用爵士乐的旋律并无固定，老到传统民歌、新到流行歌曲都可作为爵士乐的旋律，当然，也有专门为爵士风格而创作的比较另类的旋律。

所以，旋律在爵士乐中并不起着决定性作用，起决定作用的是节奏与和声。

4、表现形式爵士乐的音乐表现形式可从两个方面去理解：1、表演形式，爵士乐通常以器乐演奏为主，它既有独奏、重奏以及小乐队的形式，也有类似交响乐团的大乐队编制。

音乐风格知识：爵士乐的创作手法和音乐特征爵士乐是一种创新性、自由性和表现性极高的音乐形式，通常包括即兴演奏和复杂的和声结构。

自20世纪初问世以来，它就成为美国文化的一部分，并在现代音乐中具有显著的影响。

爵士乐在创作和演奏上有着独特的手法，如下所述。

1.即兴演奏爵士乐的演奏中，即兴演奏是一个非常重要的部分。

爵士乐创作者通常会为了即兴演奏设计一些曲目，但是即兴演奏本身是一种自由结构，因此每个音乐家都可以在演奏中展现自己的技巧和想法。

演奏者可以在无需遵循固定的结构或旋律的情况下自由发挥，利用和声、节奏和旋律创造出不同的音乐效果。

2.乐器组合爵士乐通常由钢琴、低音提琴、鼓组和管乐器组成，如萨克斯风、小号、长号、铁片琴等。

在演奏中，这些乐器可以在不同的组合和交响方式下演奏出差异化的音乐。

爵士乐从未规定具体的乐器组合，因此，音乐家们可以根据自己的喜好和乐器参与与否来进行音乐创作和演奏。

3.和声结构和声结构在爵士乐中非常复杂。

通常，爵士乐中的和声在弦乐中音乐中是不同的，包括四声音和弦、五声音和弦。

这些不同的音符可以在演奏中组合成半音、大调音、小调音或其他比较新颖的音乐形式。

因此，爵士乐通常被认为是相对自由的音乐形式，但它更以备受赞赏的和声结构和技巧创作令人心醉。

4.节奏爵士乐的节奏非常多样化，独特的创意特点便是体现在于它强调咯咯的打击乐和演奏反复返璞的音乐元素。

不同的爵士乐曲目之间使用的节奏、速度和时间协调很不同，通常包括4/4、3/4、7/8和其他复杂的节奏形式。

这些节奏通过不同的乐器演奏，创造出独特而犀利的音效。

5.色彩爵士乐还强调了色彩和音乐的互动。

它可以通过演奏不同音色和音效来表达不同的情感和主题。

一些爵士乐乐器触发的独特声音效果，例如弓弦声和木管乐器的咀哺声，可以用来建立情感连接并推展听觉上的听感体验。

总的来说，爵士乐是一种极其自由且多元化、富有创新力和表达性的音乐形式。

它是一个充满变化和发展的音乐世界，虽必定会受到时代和音乐家个人风格的影响，但它的突出特点始终包括自由、创新、和谐和表现力的艺术价值。

音乐风格知识：爵士音乐的创作特征和音乐形式爵士音乐是西方音乐中最具有独特风格的之一，它产生于20世纪初期的美国，起初在黑人社区和纽奥尔良等城市中流行。

爵士音乐具有极高的即兴性和个性化，其创作特征和音乐形式有以下几个方面：一、即兴性爵士音乐最大的特点就在于其即兴性，即在一定的和声体系和韵律结构之下，演奏者可以以自由的方式即兴创作。

爵士乐手在演奏过程中可以通过快速的即兴演奏来展示他们的个性，并且能够在演奏过程中不断调整乐曲的节奏、和声甚至是整体的音乐走向。

即兴演奏除了需要乐手的个人技巧以外，还需要乐手对乐曲整体的了解与感悟，以及与其他乐手的默契配合。

二、复杂的和声体系爵士音乐的和声体系通常比其他音乐更为复杂，它通常使用复杂的减七和弦、延长和弦和半音阶的曲调。

爵士音乐的和声体系是其高超技巧和个性化表达的基础，而其音乐的和声也常常被用于其他乐种中。

三、Swing节奏与Groove感Swing节奏是指在乐曲中有一种“摇摆”的感觉，通常是通过在强拍和弱拍之间制造微小的差异来产生的。

这种差异可使音乐更加丰富，有力度和动感，能够带来与其他音乐形式不同的微妙情感变化。

同时，爵士音乐中的Groove感也非常重要，通常是通过打击乐器和低音乐器的互动来创造的，这非常重要，因为Groove感能够让人们感受到音乐本身的“厚度”和韵律感。

四、器乐特色和人声技巧的运用在爵士音乐中，器乐的多样性也是十分重要的，各种乐器都可以得到充分的发挥。

此外，人声技巧也常常在爵士音乐中得到应用，比如口技、吹口音乐等，能够使乐曲更加多元化。

五、班组合奏的相互配合最后，爵士音乐在演奏上非常注重班组合奏的配合和默契。

每个乐手都有机会在乐曲中表现出自己的个性和技巧，但配合和协作是关键，因为其默契和配合能够让乐曲更加出色，使得即兴演奏的过程更加流畅自然。

总之，爵士音乐以其独特的风格和音乐性质，享誉全球，是人们非常喜爱的一种音乐形式。

它既注重个性表现，又强调班组合奏的协同合作，具有非常高的音乐技巧与艺术性。

音乐风格知识：爵士乐的创作手法和音乐特征一、爵士乐的创作手法爵士乐的创作手法主要包括乐曲结构、和声、节奏、即兴演奏等方面。

爵士乐是一种充满创新和变化的音乐形式，因此其创作手法也非常多样化。

1.乐曲结构爵士乐的乐曲结构通常是自由灵活的，不受制于固定的格式。

常见的形式包括ABA、ABAC等，也可以是完全自由的即兴形式。

这种自由的乐曲结构给了爵士乐手广阔的创作空间，也为即兴演奏提供了更多可能性。

2.和声爵士乐的和声构成有其独特的特点，常见的和声手法包括七和弦、九和弦、十一和弦等。

此外，爵士乐常常使用复调和和声背景，为即兴演奏提供更加丰富的音乐基础。

3.节奏爵士乐的节奏手法也非常灵活多样，不同的爵士乐风格有不同的节奏特点。

常见的节奏形式包括swing、bossa nova、funk等，每种风格都有其独特的节奏模式和韵律感。

4.即兴演奏即兴演奏是爵士乐最重要的创作手法之一，爵士乐手可以在现场即兴创作音乐，表达自己的情感和想法。

即兴演奏要求演奏者具备出色的音乐技巧和丰富的想象力，能够随机应变，灵活处理音乐材料。

二、爵士乐的音乐特征爵士乐具有独特的音乐特征，包括和声、旋律、节奏、即兴演奏等方面的特点。

1.和声爵士乐的和声构成非常丰富多变，常见的和弦形式包括大七和弦、小七和弦、九和弦、十一和弦等。

爵士乐中的和声变化丰富多彩，通过对和声的处理和变化，可以给人一种迷幻、梦幻的感觉。

2.旋律爵士乐的旋律通常富有情感和表现力，具有独特的旋律走向和音乐语言。

爵士乐的旋律特点在于其余韵悠长、情感丰富，常常通过各种装饰音和即兴演奏进行表现。

3.节奏爵士乐的节奏感非常强烈，常常采用swing和funk等特殊的节奏形式。

爵士乐的节奏感非常强烈，能够让人难以自拔，给人一种无法抗拒的音乐魅力。

4.即兴演奏即兴演奏是爵士乐最为重要的特征之一，表现了其自由灵活的特点。

即兴演奏要求演奏者具备出色的技巧和丰富的想象力，能够在演奏过程中不断创造新的音乐内容，带给听众无穷的惊喜。

《海上钢琴师》中钢琴爵士乐的风格特点探究-音乐论文-艺术论文——文章均为WORD文档，下载后可直接编辑使用亦可打印——摘要：本文以《海上钢琴师》电影音乐为例,主要探讨20世纪初钢琴爵士乐的特点,从爵士乐的发展、演奏使用的乐器、电影中钢琴爵士乐的应用三个方面,进一步结合音乐分析钢琴爵士乐具有旋律节奏摇摆性、和声色彩性、演奏炫技性的特点。

通过爵士乐的风格特点总结,加入笔者对爵士钢琴音乐在我国钢琴艺术教学中的思考。

关键词：钢琴; 爵士乐; 美国; 风格特点; 海上钢琴师;20世纪初期,在新时代文化的崛起之下,音乐的体裁更加多样化,在20世纪初的美国,爵士乐是一种流行音乐、民间音乐与艺术音乐的结合体。

本文即从20世纪初美国爵士乐的发展谈起,以电影《海上钢琴师》选用的爵士乐为例,对其风格做出一定总结。

一、美国爵士乐(一)爵士乐的诞生与发展一个国家,一种音乐体裁的诞生与它的文明发展是息息相关的。

在论文《浅析爵士乐与钢琴的融合及其在钢琴教学中的应用》一文中,对爵士乐的兴起与发展做出系统的介绍,爵士乐起源于蓝调和拉格泰姆,蓝调源于黑人民歌,是黑人歌手抒发宣泄情感的一种形式,拉格泰姆(散拍音乐)最早出现于沙龙、舞厅,是在移民歌曲、舞曲、进行曲的基础之上形成的富有强烈切分节奏的乐曲。

①爵士乐也经历了由摇摆大乐团、波普乐、酷派爵士、硬博普乐、自由爵士、融合爵士等不同阶段的发展,这极大的体现了爵士乐发展多样化并具有包容性的特点。

(二)爵士乐演奏使用的乐器初期爵士乐使用的乐器主要有军乐团铜管乐队的短号、长号,鼓、单簧管、贝斯、吉他、键盘乐器等,一般以短号为核心,由其带领,奏出旋律,长号作为铺垫奏出标志性的重音,鼓、贝斯、吉他来控制节奏,单簧管在其中穿插演奏,演绎富有变化的华彩性旋律,为整个爵士乐添彩。

用于演奏爵士乐的键盘乐器,主要有钢琴,其主要的功能是作为一种伴奏乐器,为旋律编排和声,丰富音乐的内部结构,使音响更加立体化。

爵士乐的根本特点一.爵士乐的产生在当当代界上,能与古典音乐相提并论的生怕唯有爵士乐了.因为,爵士乐不但旋律.和声和节拍方面极具特点,更重要的是它回生了古典音乐掉传已久的即兴吹奏.是以,经由百年的演化和融会,爵士乐冲破了地域.种族和国界的局限,成为现代世界性的音乐.爵士乐于19世纪末20世纪初诞生于美国,它汲取了布鲁斯（Blues）和拉格泰姆（Ragtime）的特点,以丰硕的切分和自由的即兴为其博得了风行音乐"王者"的地位.爵士乐源於非洲黑人传统平易近谣,这种黑人平易近谣不受传统古典音乐构造的约束,没有陈腔滥调的剖析公式,不遮蔽人们的心坎情绪,在歌曲中直陈设法主意,时而低沉快乐,如泣如诉,时而强劲高亢,冲动豪迈,直打听者的心底.同时,那种不寻求完善调和音响.爱好制作闹热热烈繁华热烈后果,多变的切分节拍以及即兴加花变奏的黑人音乐作风,是以往以白工资主导的古典音乐中所不曾听闻的,是以,它吸引许多白人音乐家对其进行研讨和摸索,测验测验着将白人的音乐元素揉入黑人音乐里,进而搭建出极为庞杂且多层次.多变更的音乐类型,这种音乐类型就是我们如今所说的——爵士乐. 由此可见,爵士乐是“诟谇音乐”融会的产品,而不是单纯的黑人音乐.有位音乐家曾如许归纳综合爵士乐：“简略的说,爵士乐——现实上就是白人和声与黑人节拍相联合的产品.”当然,这有待大家考据.二.爵士乐的特点任何作风的音乐,都离不开旋律.节拍.和声.音乐表示情势等根本元素,爵士乐也是如斯.下面,我就从这几个方面来讲讲爵士乐的根本特点.1.旋律与感化爵士乐的旋律并没有固定,老到传统平易近歌.新到风行歌曲都可作为爵士乐的旋律,当然,也有专门为爵士作风而创作的比较另类的旋律.所以,旋律在爵士乐中其实不起着决议性感化,起决议感化的是节拍与和声.2.节拍与重音爵士乐的典范特点之一就是节拍与重音的多变.爵士乐在节拍上普遍的应用切分节拍,也就是随时随地改变节拍重音的天然纪律,节拍重音或先现或延迟,给人一种摇摆不定.灵巧多变的感到.一位喷鼻港的爵士乐先生曾让我做过如许的演习：即以四个16分音符为一个节拍单位,然后测验测验在每一单位拍不合的16分音符地位上转变休止点,同时将重音移到这个休止点上.总之,多变的切分节拍是爵士乐的精华之一.3.和声与解决爵士乐和声以七和弦为基本,并在此基本上依据泛音列的天然纪律融入9度.11度.13度音程,组成9和弦.11和弦.13和弦.依据和声颜色须要,还可以经由过程添加暂时起落记号的手腕,将9度.11度.13度音程转变成b9度.#9度.＃11度和b13度音程.在9.11.13和弦的进行进程中,可依据9.11.13音或者b9.#9.＃11和b13音等的天然偏向,做下行二度解决或上行甚至跳进到其他音.它们的解决纪律,平日是十三和弦变成十一.九.或七和弦;十一和弦变成九或七和弦;九和弦变成七或三和弦.别的,爵士和声还常应用替代和弦手段.关于替代和弦,大家可浏览和声学的有关章节,在这里不好做大篇幅的讲授,只好作罢.4.音乐表示情势爵士乐的音乐表示情势可从两个方面去懂得：1.扮演情势,爵士乐平日以器乐吹奏为主,它既有独奏.重奏以及小乐队的情势,也有相似交响乐团的大乐队编制.2.吹奏情势,爵士乐强调即兴吹奏,平日在主题陈述后,按照爵士的作风特点,对音乐进行即兴的加花变奏.当然,这种即兴是受和声的进行及和弦构造所制约的.但有一点必须切记,那就是——除节拍与和声外,即兴吹奏是爵士乐的魂魄之一。