理性与情感 投入与牺牲——电影《浮城谜事》女性角色的心理

浮城谜事：以镜头记录内心，展现导演的人文关怀影片《浮城谜事》根据网络文学改编，开场时便是四个年轻人在雨天里飙车而突然撞到了路边的一个姑娘，其中肇事者下车查看后，不仅不是忙于救人，而是觉得对方可能是“撞瓷者”而踢了一脚，后来在公安到来调查时则喊着家里有背景……从这个开场就可以看出导演娄烨并不想过于粉饰太平，而是以冷静的镜头语言来刻画这几年所存在的社会现实，冷酷里夹杂着一种让普通人会产生的绝望感，但不可否认的是其现实意味，还有让人油然而生的反思。

随后的故事是由这起车祸所“引发”的相关人物的生活，无论是花心的慈父，还是欲哭无泪的妻子，或者想要给孩子一个完整的家的小三，甚至是女死者在生前的某个前男友，粉墨登场，又交集出一幅社会现实的浮世绘。

加上导演以层层铺进的手法推进、回溯最开始时车祸的缘由，所以到最后真相浮出水面时，人性的是善是恶，则溢出了银幕之外。

第六代的电影始终都与观众有那么一段距离，娄烨的电影也是如此。

作为内地最富盛名的独立电影制作人，娄烨的电影一直就是他的个人体悟，既不追求民族与集体的宏大叙事，也不神话个人，反而是追求生存还原，挣脱历史文化的挟裹，将人从重重符号中释放出来，裸露出生命的真实状态。

对于《浮城谜事》来说，坦白说看到开场那个闯了祸还踢伤者的年轻人时有点不适感，但他恰恰是代表了社会里的某种真真实实存在的人；而影片里的主人公，也即秦昊扮演的角色，娄烨并不像好莱坞的商业片般为他安排一个让人共鸣或同情的心理因素，而是冷静的刻画他的花花公子心态，还有最后的爆发……从娄烨仅有的几部电影来看，娄烨的电影就一直剑走偏锋，甚至以冰冷冷的手法来刻画现实的无奈。

就以陈凯歌的《搜索》与《浮城谜事》对比来说吧，《搜索》里赵又廷与高圆圆之间的爱情为这个人肉搜索的残酷现实，带来了丝丝的暖意，但《浮城谜事》里更残酷更无奈，尽管秦昊扮演的男主角以铁铲殴打乞丐的那一幕被淡化处理，但依然无法淡化当时人物的冷漠、暴力，还有无法通向的“幸福”。

浅谈婉儿在“浮城”里的救赎——从梁晓声的《浮城》说起作者：王艳娜来源：《名作欣赏·评论版》 2018年第9期摘要：随着社会的进步、人的意识的转变，梁晓声把创作的视角由北大荒投射到了都市平民身上。

他挖掘出底层人们精神的缺失，在无政府状态下暴露出他们丑恶的人性。

《浮城》中女主人公婉儿在混乱的城市中找到生的希望，在充满兽性的、缺失人性的平民大众中灭亡。

关键词：《浮城》婉儿觉醒追求死亡在《浮城》中，梁晓声给我们展现了善良与邪恶的较量、生存与毁灭的搏斗，在这些较量与搏斗的背后预言了这座城市的毁灭、平静之下的人心的虚伪、动乱之中人心的肮脏。

象征与荒诞的手法揭示出了这座城市的宿命，揭示“浮城”必然走向毁灭以及婉儿在堕落与混乱中对美好生活的追求。

《浮城》里的女主人公婉儿虽然生活在白纸黑字间，但是她却反映出了20 世纪90 年代中国都市部分女性生活状况的真实面貌。

一、婉儿在“浮城”里的“苏醒”20 世纪90 年代的中国城市，在一夜之间涌现了许多像婉儿这样的女人，她们游戏人生，欢畅地游走在都市的各个角落，放纵地享受生活。

“她们零售或批发自己，并非被生活所迫，而是被自己所迫。

她们与传统概念的娼妓大有区别。

后者即使摇身一变成了贵妇，往往不能忘记她们女性经历的那一段耻辱。

而她们即使变成贵妇，心里还是更迷恋于是一个娼妓。

这纯粹是一种活法的选择和确定”。

婉儿就是这样快乐地游戏人生，她抓住一切机会不失时机地寻欢作乐，她依仗着自己漂亮的青春挑逗勾引着男人，以“玩爱”的方式向男人们奉献自己。

自从所谓的“曝光”事件以后，她对一切事物都无所畏惧，幻想着有朝一日同外国佬出国定居，这是她对自己生活的一种恣意的人生态度。

直到她被一个迫不及待的出租车司机粗鲁地占有之后，她从昏死中醒来，她痛恨地咒骂着这个掐昏她的男人，然而婉儿不是一个记仇的人，她有着说服自己的生活哲理，“认为衣裤是包装自己的销售，自己不是自己的，只是替别人包装罢了，自己是别人的消费品”。

浮城之下对人性的探索——评电影《浮城谜事》娄烨绝对是当下中国最善于捕捉到当下青年情绪并将这些情绪用最精准的电影语言放大到银幕上的导演，且用得是最西化的电影语言。

从《周末情人》开始，一直到这部电影，破碎、迷离、暧昧、混乱、惨烈、然又痛彻骨髓的性爱主题，几乎贯穿娄烨所有影片。

从这些影片中，你可以清晰的嗅到与欧洲那些文艺片导演：《巴黎最后的探戈》的贝纳尔多·贝托鲁奇、《忠贞》的安德烈·祖拉斯基、《云上的日子》的米开朗基罗·安东尼奥尼……极其类似的气味：表面是情色，底色是虚无与绝望。

影片中，秦昊与郝蕾饰演了一对夫妻，看似温馨和睦，却已然陷入了婚姻危机。

当得知丈夫乔永照拈花惹草的事实后，陆洁因内心深处的爱恨与疯狂开始了仓惶而漫长的报复。

在这场报复行动中，演员郝蕾极力诠释了一种独属于女人的嫉妒心与神经质。

而与之相呼应的是，齐溪饰演的桑琪作为乔永照的另一个“妻子”，则展现出了女人的另一面。

桑琪的隐忍与沉默，看似收敛了所有的锋芒，内心却潜藏着一股歇斯底里的力量。

不得不提的是，郝蕾与齐溪都曾出演过孟京辉《恋爱的犀牛》中的女主角“明明”，而《浮城谜事》则有幸让俩人银幕聚首，就像是两个“明明”的超时空相遇，陆洁与桑琪，就像现实与理想的两面。

正如娄烨所言，陆洁是含着泪迈入残酷的现实，而桑琪却始终戒不掉爱的理想主义。

声音是一种平凡的电影艺术手法，但导演独特的处理却使它在影片中起到不平凡的作用。

《欢乐颂》在影片中出现多次。

在陆洁被警方调查时，作为她的丈夫，乔永照却和桑琪在阳光充足的教室里陪着儿子唱《欢乐颂》，欢快明朗的《欢乐颂》衬托陆洁内心的愤怒、恨意，更清晰的刻画出桑琪与乔永照此时所展现的幸福是建立在陆洁的痛苦之上的。

影片中死去了两个无辜者，一个是名叫蚊子的女孩，另一个是无名的拾荒者。

当整座城市都深陷于《欢乐颂》的迷狂，他们却孤独地丧命于武汉的暴雨中。

在此处出现的作用就是浪漫主义对现实的嘲讽，对这场谋杀的嘲讽。

《浮城谜事》的现实性美学表达《浮城谜事》是由比斯考克斯（BeesCox）拍摄的一部英式科幻编剧电影，也是其真人真事系列电影中的第四部作品。

本片以全新的时间维度讲述了一个关于安曼城市的古老谜团的故事。

从历史，探索，神秘性和现代技术的角度出发，本片带给观众一种不断影响现代文明的古城视角。

电影讲述的故事发生在安曼城，时间跨越2090年到3090年的未来，安曼城是神秘的古城，隐藏着谜团，植物和动物也无处不在，那里有许多古怪的地方，最著名的是“浮城谜事”，这个谜团横跨英格兰伦敦和安曼城，传说它曾经被一位叫塔尔玛迪伊斯（Talluma Dies）的古代英国皇室深锁了。

为了解开这个浮城谜团，主人公艾米邓普斯（Amy Duncan）加入了一个科学小组，开始寻找谜底，探索安曼古城的秘密。

以《《浮城谜事》的现实性美学表达》为标题，本片的现实性美学表达主要来源于安曼古城的古老谜团。

本片以全新的时间维度讲述了一个关于安曼城市的古老谜团的故事，让观众体会到古老的城市的神秘，奇异，隐秘性。

电影中对古老谜团的描述，让观众深度体验到古老城市古老文明的神秘魅力，同时也反映出尊重历史，犀利探索真实性，古老谜团的存在就是人类洞察古老文明的有效途径。

此外，本片的另一个现实性美学表达来源于超现实的科技元素的呈现，这种超现实元素提升了影片的宏大感觉和现实性，让故事变得更自然。

比如，塔尔玛迪伊斯作为古代英国皇室，面对科学上的挑战，使用过千年前的古老科学技术，如古代墙壁上的神秘符号，霓虹灯，聚焦望远镜等，使用更先进的科学技术来定位这个古老谜团，从而给观众一种古老技术与现代科学完美结合的现实性美学表达。

另外，本片的现实性美学还体现在安曼古城的视觉风格上。

安曼古城是一座神秘的古城，但并没有遗忘，为了让观众更好地体会到古老城市的魅力，片中融入了古老城市的景观，魔幻而残破的石头拱门，巨石碑，被植物覆盖的土堡等，让观众浸润在安曼古城古老的气息之中，这样的画面让观众感受到古老文明的历史痕迹以及森林，湖泊，树林所带来的野性之美。

作者： 付丹丹
作者机构： 四川师范大学新闻与传播学院,四川成都637002
出版物刊名： 戏剧之家
页码： 118-118页
年卷期： 2015年 第16期
主题词：�浮城谜事》 美学逻辑 情节塑造
摘要：娄烨导演的《浮城谜事》选用了当下少有的与现实非常贴近的题材,在情感叙述中将角度切入得比较刁钻,采用文艺手法展示了电影的艺术特性,用作者式的个人态度和独特视角拍摄了这个社会奇情故事,满足了观众对审美的需求,使得此影片在倍受青睐的同时引发了观众对情感道德及婚姻、生活这一社会热点的深思。

《浮城谜事》：社会有病，电影是药1：《浮城谜事》海报之前不是很喜欢娄烨的电影，因为多少有哗众取宠之嫌。

比如近期的那部《花》，就充斥着一股文艺蛋疼劲儿。

但《浮城谜事》却是好的，天涯热帖出身的故事，让它具备了群众喜闻乐见的底气，而娄烨惯有的文艺忧伤调调，因为这个略显离奇的通俗故事，而瞬间幻化为了一种冷静旁观的角度。

相比故事本身，《浮城谜事》靠剪辑整容出的悬疑性是不值一提的。

但这股悬疑性又是必要的，它和那条饱受诟病的刑侦副线一起，把这个情感故事，上升成为了一起事件、一个个案。

简言之，娄烨不想只讲一个故事，他希望通过这个故事，讲一个可以通用于现代社会的道理。

这个道理是什么呢？娄烨在解释常方源重回车祸现场并奔跑离开的结尾时有谈过，我想表达的是，总有人知道事情的真相。

在《浮城谜事》这个一起车祸引发的情感乱战中，所有主角都是不知道真相的人。

车祸部分，郝蕾(微博)和秦昊都以为自己害死了常方源(其实失手错杀的是齐溪)；感情部分就更难界定，秦昊爱的到底是谁？他自己都不知道，但郝蕾和齐溪却都认定自己知道真相(他爱的是自己)，并都因此付出了各自的代价。

这种构架很有趣，每个参与的主角其实都是配角，而整部电影也没有提供真相的正确答案，但至少观众站在全知角度体验到了全过程，并在看完片后恶狠狠地骂一句社会真他妈浮躁，现实真他妈残酷。

这句骂腔应该就是娄烨拍摄《浮城谜事》的动机吧，虽然观众们也顺带着把无知的自己给骂了，但鉴于这社会问心无愧的人太少，咱都要感谢娄烨给了自己一个认清自己的机会。

当然，除了现实意义得满分外，《浮城谜事》的问题也是多少有一点。

很多人批判剧情过于巧合，这个本人持保留意见，反正报纸网站上的社会新闻里比这巧合的故事海了去了，为什么高于生活的电影就一定要平淡无奇？相比之下，倒是娄烨习惯性的文艺青年余味依旧让人受不了。

比如秦昊暴打齐溪后，两人迅速干柴烈火这样的镜头，实在让人出戏。

一群小孩在荒野里踢球的设计，是不是也很不可理喻？这之外，比较技术性的问题则是朱亚文与常方源情感副线被几乎完全剪掉，这让随后朱亚文玩命替常方源之死找寻真相的动机显得很牵强。

不仅是性困惑的困惑——评《浮城谜事》影片的基调让我想起了一副“对联”：四海姐妹皆妯娌，天下男人一担挑。

被誉为第六代导演领军人物的娄烨，似乎用鲜血和迷乱更进一步的阐释了这幅“对联”。

如果简单看，这部影片更像一部现代版的后宫争斗戏。

如果要深入探讨，那就得说说关于“性生活”的问题。

性就像一枚硬币的两面。

而生活，同时也是两面的，男人面和女人面。

男观众看到主角乔永照后，心里面会指着他说：我知道他在想什么。

同样，女观众看到陆洁和桑琪后，心里面也会发出感叹：我理解她们的感受。

不同的观感，似乎都围绕着性的困惑发展，但又不止于性的困惑。

影片告诉我们，这是一个错乱的时空。

男人女人对性的认知永远相左。

乔永照不断体验新鲜的性生活，陆洁的生活被丈夫的性彻底击碎，而桑琪用“隐忍的性”获得自己想要的生活。

他们的生活处在不同时间线，每个人都试图为自己寻找出口。

影片中，乔永照用心照顾两个家庭，他的潜台词是：我尽到了该尽的“责任”。

他体会不到这种“责任”给妻子或是未来妻子带来怎样的杀伤力。

于是，桑琪预谋，让陆洁一起感受她的痛苦。

陆洁失去理智，出手伤人。

其实，桑琪这个角色心理，被设置成了阴暗和疯狂的典型代表。

不知道这是不是导演的原意。

显而易见的是，造成这所有困惑的原因是乔永照的男人面。

除去一些逻辑处理不当的地方，影片不尽人意的是，情节套用了“奸出人命”的老理。

其中的两条人命，不过是一种围绕角色性困惑的渲染。

我们能看到，两起人命官司都称不上谜。

至于浮城，也没能给人一个清楚的面目。

影片的高潮应该是乔永照、陆洁和桑琪共处一室那一幕，却有点像一笔带过的样子；整个剧情，除了乔永照两次对“逆来顺受”的桑琪发火和最后一场杀流浪汉的戏外，导演没有用更有说服力的篇幅去解剖罪魁祸首，总是让他有一种置身事外的潇洒。

导演通过残酷的真相，让他的爱人，小三，一夜情伙伴遭受不同程度的摧残，这令人困惑。

影片总体的感觉更像情爱故事。

直到最后，惨死大学女生的出现，突然让人觉得这是一部恐怖片。

影视评论浮城里的欲望——分析影片《浮城谜事》李晓霞 山西大学文学院摘要：《浮城谜事》是娄烨于2012年拍摄的一部都市悬疑爱情电影，该电影在上映后先后入围第65届戛纳国际电影节主竞赛单元等奖项。

电影全篇营造着浓烈的阴郁气氛，处处体现着导演对于揭示社会本真的用心良苦。

本文着重从电影的叙事策略和叙事主体的角度，分析影片中所反映的社会现象，从影片设置的矛盾和冲突中，感知性与暴力背后暗藏的欲望和迷失。

关键词：《浮城谜事》；性与暴力；欲望与迷失；隐形叙事者；幽灵；消费与被消费；90年代中国的浮躁一、死者的幽灵与隐形的叙事主体的窥视《浮城谜事》采取倒叙式的结构，以惨烈的车祸和死亡开始影片，以一种及其悲凉和阴郁的态势，引领和标志了整部影片。

在整部影片的叙事发展中，全程暴露摄影机，以一种诡异而带有极强窥视感的视角，在没有明确主体的“叙事主体”的带领下开始叙事。

窥视的行为从一而终，从影片的开始，叙事主体就已经开始了对于死亡和生活的窥视，不论是对死在冰冷雨天的小蚊子“视若无睹”，还是对藏在卫生间向好友痛哭的陆洁大胆的、由窥视转变而来的看，无形之中满足了人最本真的欲望。

但由于本片窥视的主体是隐形的，窥视的满足感在此基础上充满了未知，在窥视本身带来的悬疑感上添加了负担。

在影片的片尾，以小蚊子站在栅栏前无神的凝望后转身离开的场景作为事件最终的结局。

亡者的注视，在一定意义上解释了全篇不明的叙事主体的窥视问题——小蚊子的死是整条叙述线上最重要的一条线索，她特殊身份的存在是将陆洁和桑琪真正连接起来的根本原因，她的死亡是几人合力所为，一个走了歪路的女大学生被社会合力致死，她的死是意料之外又是情理之中，是客观的存在的同时又是情感畸形的产物，她如幽灵隐形贯穿于整部影片，她的视点，是导演需要的最佳代表。

二、性与暴力背影下的欲望与迷失整部影片到处充斥着暴力与性。

正如弗洛伊德所说“性欲有着广泛的含义，是指人们一切追求快乐的欲望，性本能冲动是人一切心理活动的内在动力，当这种能量(力比多)积聚到一定程度，就会造成机体的紧张，机体就要寻求途径释放能量。

浮城谜事观后感精选01小敏的妈妈，蚊子的前男友（？）在小女孩死后两个人呈现出了不同的形态，母亲尽力的哭泣然后无力的妥协，接受了房子和现金，最后在公路上烧纸。

秦则选择了一直探索，值得一提的是，他从头到尾没有哭，也是凭借着他的努力，真相得以大白。

当你想要拥有什么，你也需要放弃什么，小敏是一个年轻人桑海兰是一个穷人，像是渴极了的人抱着已经喝干的饮料瓶，倒了又倒，空了又空，她知道里面没水了，但是有个暂时可以拥抱的，近在眼前触碰得到的总是没错的。

陆洁是真正的可怜人，然而，可能每段感情都是有尽头的吧男主，不懂珍惜。

02影片中有几个镜头让我印象深刻。

一个是陆洁开车跟踪乔永照来到一栋老式居民楼，乔永照轻车熟路地推开门走进房间。

她站在楼梯仰着头，看清了房间里面女人的长相，又是新面孔。

只见桑琦正在签收快递，身后孩子喊着妈妈，房间灯火顺着门缝印在她的身上，模样俨然贤妻良母。

一个是陆洁用心撺掇着桑琦买衣服，自己又独自买了件一模一样的，穿好后直径来到乔永照公司。

当天乔永照没有按时回家，桑琦家中传来阵阵谩骂和争吵。

陆洁站在忽明忽暗的楼道，脸上只有落寞。

一个是桑琦家中，两个孩子在房间内玩耍，两个女人在房间外对峙，这时乔永照不合时宜地推开了房门。

陆洁拉着女儿，安安，爸爸来接你了。

桑琦在后面说，宇航，爸爸回家了。

据说这个片段是三个演员即兴发挥的，真假有待考证，不过真是神来之笔。

狭小的房间，所有的冲突都在这一刻达到顶点，不经自问我们所憧憬的婚姻和爱情到底是什么模样。

它们伟大与永恒，它们荒谬和渺小。

生活算的上殷实，夫妻相处也还和睦，爱情被掺杂进茶米油盐，爱情慢慢化为琐碎平常。

乔永照周旋在两个家庭，游离于灯红酒绿，当爱人的能力逐渐蜕化，好像只剩下了性欲和发泄。

对于这个角色，秦昊坦言，乔永照在乎的人很多，但是谁都保护不了。

戏里戏外，原配与小三的戏码我们看过太多太多。

桑琦觊觎阳光，企图拥有爱情，陆洁因爱受伤，渴望痛苦抽身，她们爱的隐忍，爱的偏执，正如理想与现实的两面。

浅谈《浮城》中婉儿的悲剧命运作者：王艳娜来源：《名作欣赏·评论版》 2018年第8期摘要：当代著名作家梁晓声于20 世纪90 年代创作了充满现实与想象、荒诞与真实、善良与邪恶、生与死的矛盾着的小说《浮城》。

《浮城》中的女主人公婉儿命运多舛，跌宕起伏。

本文从分析婉儿的悲苦命运入手来探讨人在现实世界中的悲哀可怜的灵魂，进而凸显造成婉儿悲剧人生的悲剧意义，考问人的灵魂。

关键词：梁晓声婉儿悲剧命运曾经作为“青春无悔”的知青文学作家梁晓声，总是无法挣脱人世间的道德情怀，他坚守人文主义立场，具有忧国忧民的家国情怀、直指人心的道德价值取向，让他执着于现实的尖锐的批判，他冷静地审度着现实的人生，揭露人性的病态与健全，对泯灭人性者灵魂的考问。

梁晓声的《浮城》从现实出发但又充满了幻想的情境，让人在真实与荒诞中游走，在审视着他人的人性的同时深刻无情地鞭挞自己的病态灵魂，让人既害怕又胆战心惊，充满悲凉与惆怅。

梁晓声从现实着手，冷静地观察着生活着的现实世界，将作家的责任感、使命感，作家的终极人生的历史理性和人文关怀和他的人生紧紧联系在一起，正如作者所说：“我觉得，一个时期以来，中国人文环境的劣变，真善美从社会生活中的大面积流失，人道和人性的沦丧表现，真可谓咄咄逼人，我用我的《浮城》‘报警’。

”a一、婉儿悲剧人生的推动者婉儿在充满着恐惧与彷徨中走进混乱的城市，她想在这混乱的城市中寻找生活的刺激，寻找本真的自己。

可是，此时的“浮城”由于与大陆的分离，这座原本有着铁一般秩序的城市突然变得毫无规矩可言，生活在“浮城”上的人们遇到这突然事件首先是不知所措继而是恐惧最后变得狰狞恐怖与麻木不仁。

在突然发生的灾难面前，并没有使人们团结起来，而是“熟悉了十几年几十年的他人的面孔，一时变得狰狞恐怖起来了”b。

在这混乱的城市中，人们的良知泯灭，人们的尊严遭到践踏，善良的人变得可怕，弱者变得更加的脆弱，疯狂者变得更加的疯狂与恐怖，邪恶的人变得更加的邪恶，正如作家梁晓声所说：“某些东西已在我们内心里泯灭，并开始死亡；某些东西正从我们内心里滋生，并开始疯狂地膨胀。