中外古典园林赏析

1、中西方古典园林差异。

西方园林的造园艺术，完全排斥自然，对称、均衡和秩序，力求体现出严谨的理性，追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。

西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。

体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。

园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。

建筑物控制着轴线，轴线控制着园林，因此建筑也就统率着花园，花园从属于建筑。

在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。

西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。

西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素。

西方古典园林中最典型的是法国的凡尔赛宫, 园中的王宫、教堂、剧院等都是规整排列, 连柱廊、花坛、草坪、雕像、喷泉等均是秩序分明, 呈现出几何形状, 充分体现了人工改造自然的力量。

中国古典园林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融为一体的游赏环境。

风格是崇尚自然,循道而行。

因此在造园的过程中“ 自然” 一直是中国园林进行艺术创作的最高原则和审美标准。

东方古典园林把建筑、山水、植物有机地融为一体,在有限的空间范围内利用自然条件,模拟大自然中的美景, 力求再现大自然中各种事物、景物的造型和气势。

颐和园的昆明湖、万寿山及其中的二堤、六岛、九桥,均显得自然和谐, 丝毫没有人工穿凿之感,而苏州园林中巧妙设置的山水树木、亭台楼阁,亦显现出浓郁的自然韵味。

（总结）可以说, 西方古典园林是以建筑物为中心、以突出主体建筑的原则来构园, 所以西方古典园林越发显得只是建筑物的扩大或延伸,连山水花木也仿佛是建筑的组成部分。

中国古典园林中国古典园林追求的是诗情画意和情景交融。

在总体布局上一般以自然山水作为园林景观构图主体, 其花木配合山水布置,园林建筑亦服从于周围的自然环境, 与山水树木相协调,并作为陪衬、表现或点缀山水意境的一部分。

中国传统造园要求人工美与自然美的高度统一, 所以, 在园林设计中遵循“ 山水为主、建筑是从”的原则。

中西方园林艺术由于中西文化的结构、形态，或是文化形成的哲学基础、思想观念的不同而形成了两大不同的类型。

人们习惯于将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林，将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。

中国园林建筑与西方园林建筑相比，由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围、审美追求等方面的差异，造园中使用不同的建筑材料和布局形式，表达各自不同的观念情调和审美意识，产生了东西方园林艺术的差异。

1中国古典园林的审美特征中国古典园林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融为一体的游赏环境。

中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最高的一种类型，是中国古代建筑中的珍品。

中国古典园林具有非常突出的审美特征，是一种蕴含着非常丰富和谐而又具有自然韵致的景观体系。

中国古典园林还被赋予了深致的精神内涵，中国文化中的人格精神、哲学思想、宇宙观念等等都可以通过园林这个艺术方式而予以表现。

追求诗画意境是中国古典园林艺术理念中最基本的组成部分。

自从文人参与园林设计以来，追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。

谢灵运、王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。

历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数。

画家造园者更多，特别是明清时期，名园几乎全由画家布局；清朝许多皇家园林都由画师设计。

园林的品题多采自著名的诗作，因而增加了它们的内涵力量；依画本设计布局使得园林的空间构图既富有自然趣味，也符合形式美的法度。

注重审美经验，通过多种手段调动审美主体的能动性是造园艺术家的不懈追求。

园林毕竟是人造的景物，不可能将自然美完全逼真地再现出来，其中的诗情画意，多半是人的审美经验的发挥，即所谓借景生情，情景交融。

观赏者的文化素养越高，对园林美的领会越深。

东晋简文帝入华林园说会心处不必在远，翳然林水，便自有濠濮间想，觉鸟兽禽鱼，自来亲人。

见《世说新语》；明计成《园冶》论假山说有真为假，做假成真，都是强调在园林审美活动中主客观的密切关系。

为达到调动审美主体能动性的目的，造园艺术家往往特别注重利用两种手法一是叠山理水。

中国古典园林有以下特点：1、本于自然，高于自然。

自然风景以山、水为地貌基础，以植被作装点。

中国古典园林有意识的改造、调整、加工、剪裁这些造景元素，从而表现一个精炼概括的自然、典型化的自然。

2、建筑美与自然美的融合。

法国的规整式园林和英国的风景式园林式西方古典园林的两大主流。

前者按古典园林的建筑原则来规划园林，以建筑轴线的延伸而控制园林全局；后者的建筑物与其他造园三要素之间往往处于相对分离的状态。

但是，这两种截然相反的园林形式却有一个共同的特点：把建筑美誉自然美对立起来，要么建筑控制一切，要么退避三舍。

中国古典园林则不然，建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个要素有机的组织在一系列风景画面之中。

突出彼此协调、互相补充的积极一面，限制彼此对立，互相排斥的一面。

3、诗画的情趣。

中国古典园林融铸诗画艺术于园林艺术。

使的园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣。

4、意境的含蕴。

意即主观的理念、感情，境即客观的生活静物。

中国古典园林有哪些美学特征? 与西方园林有哪些区别和联系?北方园林：因为地狱宽广，所以范围较大；又因为大多是古都所在，所以建筑富丽堂皇。

又因为气候局限，所以风格粗犷大多集中在北京、西安、洛阳、开封，其中尤其以北京为代表。

江南园林；南方人口密集，所以园林地域面积小，又因为河糊、常绿树较多，所以比较细腻精美。

特点就是淡雅朴素、曲折深幽、明媚秀丽，但是究竟面积小，略感局促。

这类代表多集中在南京、上海、无锡、苏州、杭州、扬州等地，其中尤以苏州为代表。

岭南园林：因为地处亚热带，终年常绿，又多河川，所以造园条件比较好。

其明显特征是具有亚热带风光，建筑物都比较高而宽。

著名的如广东的顺德清晖园、东莞的可园和番禺的余荫山房等。

中国古典园林对东西方园林的一些共有的设计理念有着自己的处理手段；而且融合了自己历史、人文、地理特点后，也表现了自己的一些独到之处。

1、天人合一的自然崇拜2、仿自然山水格局的景观类型3、诗情画意的表现手法4、舒适宜人的人居环境5、巧于因借的视阈扩展6、循序渐进的空间序列7、小中间大的视觉效果8、委婉含蓄的情感表达其构景手法有主配、层次（障景法、隔景法）、框景、借景（如杭州西湖借三面云山一面城）浅议中西方传统园林差异园林艺术是表达人与自然关系最直接、联系最紧密的一种物质手段和精神创作。

中外园林案例赏析精讲园林是人类与大自然相互交融的艺术，展示了人类对自然的理解和对美的追求。

中外园林相互借鉴，相互影响，形成了独特的风格和特色。

以下将以中国园林和欧洲园林两个典型的案例，进行赏析和解读。

中国园林是世界园林艺术的瑰宝之一，以其浓厚的文化内涵和工艺精湛而闻名于世。

中国古代园林通常由围墙、大门、假山、水池、亭台等元素组成。

其中，苏州的园林尤为出名。

苏州园林以小巧玲珑、曲径通幽、错落有致的布局而著称。

其中最有代表性的是拙政园。

拙政园以其奇巧的建筑造型和精湛的园林设计，吸引了无数游客。

整个园林由亭台楼阁、游廊、假山、水池等构成，呈现出一幅精细而可爱的画卷。

拙政园体现了中国的设计理念和审美观念，注重虚实结合和雅致的布局和景色的变化，给人一种独特的审美享受。

与中国园林相比，欧洲园林注重规划和几何形式，形成了宏伟壮丽的景观。

弗朗茨西斯凡花园是法国巴黎最著名的园林之一、该花园以其规模宏大和富丽堂皇的设计而著称。

整个花园由几何形状的花坛、水池和喷泉组成，形成了独特的几何美感。

弗朗茨西斯凡花园突出了欧洲园林的特点，强调规划和几何形式的巧妙运用，以及对景观的精心布局和细节的关注。

这些特点使得弗朗茨西斯凡花园成为了一个富有诗意和浪漫色彩的地方。

从以上两个案例可以看出，中外园林在设计理念和审美观念上存在一定的差异。

中国园林强调自然和高度的艺术性，追求的是一种雅致和内敛的美感；而欧洲园林则更注重规划和几何形式，以及对细节和视觉效果的追求。

不同的设计理念和风格，反映了不同文化和历史背景下人们对美的理解和追求的差异。

然而，中外园林也存在共通之处。

首先，它们都注重与自然的融合。

中国园林以山水为背景，强调山水之间的对比和呼应；而欧洲园林则通过人工建筑和植物的布置，营造出一种与自然融为一体的感觉。

其次，它们都以人为本，在设计过程中注重给人带来舒适和愉悦的体验。

无论是中国园林的曲径通幽，还是欧洲园林的几何形式，都为游客提供了一种独特的环境和氛围。

古典园林解析第一节中国园林传统理法园林作为文人直接参与的生活世界的建造，以某种哲学标准体现中国人面对世界的态度。

倪珊的《容膝斋图》是一张典型山水画，上段远山，一片寒林, 中段池水留白，近处几棵老树，树下有亭，极简的四根柱子，很细，几乎没有什么重量，顶为茅草。

这也是典型的中国园林格局，若视画的边界为围墙，近处亭榭，居中为池，池前似石似树。

《容膝斋图》的意思就是，如果人可以生活在如画界内的场景中，画家宁可让房子小到只能放下自己的膝盖。

如果说“造房子”就是造一个小世界，那么这张画边界内的全部东西就是园林这种建筑学的全部内容。

而不是像西方人的那样, 造了房子再配以所谓景观。

换句话，建造一个世界，首先取决于人对这个世界的态度。

在那幅画中,人居的房子占的比例是不大的，在中国传统文人的建筑学里，有比造房子更重要的事情。

总的创作意图和纲领：虽有人做，宛自天开。

造园所要达到的意境和艺术效果，不是单纯地摹仿自然，再现原物，而是要求创作者真实地反映自然，又高于自然。

总的设计原则和手段：巧于因借，精在体宜。

因：园内借：园外“因者，随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯谢，小妨偏径，顿置婉转，斯谓‘精而合宜’者也”。

——《园冶》“借者，园虽别内外，得景则无拘远近，极目所至，俗则屏之，嘉则收之”，——《园冶》方者就其方，圆者就其圆，坡者顺其坡，曲者随其曲。

地形阔而倾斜的可以设计成台地，层层叠叠，高处建亭台，低处凿池沼。

“随曲合方，妙于得体合宜。

”、“凡结林园，无分村郭，地偏为胜，开林择剪蓬蒿；景到随机，在涧共修兰芷。

”、“随基势之高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯榭，不妨偏径，顿置婉转，斯谓“精而合宜”者也。

”1.园林用地类型城市地：在城市建设园林景观的地方很多，从小区的空隙土地，城市立体绿化，到住宅中的天井院落以及阳台、客厅、屋顶绿化都可以建设园林景观。

庭院之中建曲径、水池、靠墙假山、盆景、点缀以芭蕉、修竹、盆花。

中外园林对比案例1. 中国——苏州园林苏州园林是中国传统园林的代表之一，以其精致、迷人的设计而闻名。

苏州园林注重自然与人工的结合，通过精心安排的景观、石雕、假山、水池等元素，营造出一种宁静、雅致的氛围。

苏州园林的特点是注重空间布局和光线的运用，使人感到宁静、放松。

2. 英国——凡特公园凡特公园是英国最著名的园林之一，被誉为“英国园林之母”。

凡特公园以其宏伟的庄园、浪漫的湖泊、多样的花卉和植物而闻名。

凡特公园注重对自然环境的保护和利用，通过精心打造的花坛、喷泉和雕塑，营造出一种优雅、浪漫的氛围。

凡特公园的特点是注重花卉的种植和庭园的布局，使人感到愉悦、舒适。

3. 法国——凡尔赛宫花园凡尔赛宫花园是法国最著名的园林之一，被誉为“世界上最美丽的花园”。

凡尔赛宫花园以其宏伟的建筑、精美的雕塑和华丽的花卉而闻名。

凡尔赛宫花园注重对对称和比例的追求，通过精心修剪的树木、花坛和喷泉，营造出一种庄重、华丽的氛围。

凡尔赛宫花园的特点是注重建筑和雕塑的配合，使人感到肃穆、庄重。

4. 日本——岚山竹林岚山竹林是日本京都最著名的景点之一，以其壮观的竹林和优美的自然环境而闻名。

岚山竹林注重对自然的敬畏和尊重，通过精心设计的小径、庭院和庭园，营造出一种宁静、神秘的氛围。

岚山竹林的特点是注重竹林的种植和布局，使人感到神秘、宁静。

5. 美国——纽约中央公园纽约中央公园是美国最著名的城市公园之一，以其广阔的草地、湖泊和多样的植物而闻名。

中央公园注重对自然环境的保护和利用，通过精心设计的步道、广场和花坛，营造出一种活力、欢乐的氛围。

中央公园的特点是注重公园的开放性和多功能性，使人感到活力、愉悦。

6. 意大利——梵蒂冈花园梵蒂冈花园是意大利最著名的花园之一，位于梵蒂冈城墙内，以其宁静的环境和精美的植物而闻名。

梵蒂冈花园注重对自然和文化的保护，通过精心设计的花坛、喷泉和雕塑，营造出一种宁静、庄重的氛围。

梵蒂冈花园的特点是注重宗教和文化的融合，使人感到庄严、肃穆。

一、园林的定义园林：在一定的区域内，利用或改造天然山水地貌，结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。

二、园林功能1.游憩；2.居住；3.精神享受；4.保护和改善环境；5.精神食粮（2007年国际风景园林师联合会（IFLA）将每年的四月份定为‘世界风景园林月’）。

三、园林的发展演变过程1.信息文明；2.工业文明；3.农业文明；4.原始文明。

世界三大园林体系（欧洲、伊斯兰、中国）伯肯海德公园，标志着第一个城市公园正式诞生。

1853年建立的纽约中央公园是第一个近代公园。

四、园林的主要类型1.园林隶属关系：皇家园林、私家园林、寺观园林。

2.布局形式：自然式、规则式、混合式。

3.地域：北方园林、南方园林、巴蜀园林、岭南园林、西域园林。

明代计成《园冶》（公元前1643年）是全世界最早的造园艺术理论书籍。

园林景观概述具有审美特征的自然和人工地表景色，风光、景色、风景。

景观是一个具有时间属性的动态整体系统，它是由地理圈、生物圈、和人类文化圈共同作用形成的。

景观：自然景观：地质地貌气象气候水文地理生物资源；人文景观：建筑景观文化艺术风土民情。

1972年，在联合国教科文组织的倡导下，各国达成协议，订立了「保护世界文化和自然遗产公约」，要协力保护人类的共同遗产。

中国在1985年成为缔约国，到目前为止，有38项申报成功。

27项「世界文化遗产」、7项为「世界自然遗产」、4项为「世界文化与自然双重遗产」。

第二章园林美与园林景观欣赏二、园林美园林美：园林师对生活（包括自然）的审美意识（思想感情、审美趣味、审美理想等）和优美的园林形式的有机统一，是自然美、艺术美和社会美的高度融合。

内涵：社会、自然、艺术美。

1.自然美：具备形式美的事物，其以自然界原有的感性形式引起的美感。

2.艺术美：造园家借助山水花木等形象实体，按照美的规律和人对自然的审美观念创造出的艺术化了的园林美。

3.社会美：园林受社会存在的制约，并反映社会生活内容，表现主人或创作者的思想倾向。

中西方园林艺术赏析中西方园林设计内涵丰富，区别也很显著。

中西园林的艺术更是有着非常独特的风格，下面由店铺为大家整理的中西方园林艺术赏析，希望对大家有帮助!中西方园林艺术赏析一人化自然与自然拟人化既然是造园，便离不开自然，但中西方对自然的态度却很不相同。

西方美学著作中虽也提到自然美，但这只是美的一种素材或源泉，自然美本身是有缺陷的，非经过人工的改造，便达不到完美的境地，也就是说自然美本身并不具备独立的审美意义。

黑格尔在他的著作中曾专门论述过自然美的缺陷，因为任何自然界的事物都是自在的，没有自觉的心灵灌注生命和主题的观念性的统一于一些差异并立的部分，因而便见不到理想美的特征。

“美是理念的感性显现”，所以自然美必然存在缺陷，不可能升华为艺术美。

而园林是人工创造的，他理应按照人的意志加以改造，才能达到完美的境地。

中国人对自然美的发现和探求所循的是另一种途径。

中国人主要是寻求自然界中能与人的审美心情相契合并能引起共鸣的某些方面。

中国人的自然审美观的确立大约可追溯到魏晋南北朝时代，特定的历史条件迫使士大夫阶层淡漠政治而邀游山林并寄情山水见，于是便借"情"作为中介而体现湖光山色中蕴涵的极其丰富的自然美。

中国园林虽从形式和风格上看属于自然山水园，但决非简单的再现或模仿自然，而是在深切领悟自然美的基础上加以萃取、抽象、概括、典型化。

这种创造却不违背蔼然的天性，恰恰相反，是顺应自然并更加深刻的表现自然。

在中国人看来审美不是按人的理念去改变自然，而是强调主客体之间的情感契合点，即“畅神”。

它可以起到沟通审美主体和审美客体之间的作用。

从更高的层次上看，还可以通过：“移情”的作用把客体对象人格化。

庄子提出"乘物以游心"就是认为物我之间可以相互交融，以致达到物我两忘的境界。

因此西方造园的美学思想人化自然而中国则是自然拟人化。

形式美与意境美由于对自然美的态度不同，反映在造园艺术上的追求便有所侧重了。

中外园林鉴赏中国古典园林在世界园林发展史上独树一帜，是人类宝贵的历史文化遗产，也是世界造园艺术的奇观。

中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物，以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范，成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。

中国的造园艺术追求“虽由人作，宛自天开”的自然审美旨趣，它深浸着中国博大精深的文化内蕴，是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品，代表着中国的精神品格。

西方园林艺术显现出“人工化”的痕迹与中国古典园林艺术效法自然的艺术特征迥然不同。

造园艺术以“完整、和谐、鲜明”为主要特征，力求体现出严谨、理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展，以对称、均衡和秩序等简单的几何关系为造园手法。

因此，中国现代景观园林要取得进步和发展，既不能片面照搬中西方古典园林的内容和手法，又不能忽视中国本土自然景观资源和地域文化的特征，必须通过对传统园林深入研究，提炼中国园林文化的本土特征和西方园林文化的精髓，抛弃传统园林的历史局限，把握传统观念的现实意义，使其融入现代生活的环境需求和设计理念。

中国古典园林的艺术特色中国古典园林历史悠久，造园艺术源远流长。

园林效法自然，凿池开山，栽种花木，用人工仿造自然山水风景，常以假山、漏窗为屏障分割视线，有移步换景之妙，成为“虽由人作，宛如天成”的自然式山水风光。

园林的空间布局中国古典园林造园的主旨是表现自然美，追求意的优雅和境的深邃。

她将大自然中的各种美景再现在小小的庭院中，在二维的园址上突出三维的空间效果，通过借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的艺术景观效果，表现出具有中国传统特点的空间组织手法和空间的曲折变化，让山水风光、自然气息渗透入园林建筑，使人们在建筑环境中能尽情领略大自然的天趣。

园中园式的空间布局原则上将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，将形成空间的各要素糅合在一起，分别表现自然、山水、人文景观等，使人们看到了空间局部的交错，以有限的面积，创造无限空间，形成丰富得似乎没有尽头的景观，使游览者无论站在哪一个点上，眼前总是一幅完美的图画。

从中国部分园林与凡尔赛宫的比较分析中西园林审美情趣的差异园林艺术创作实际上是按一定的功能和审美需要将山水植物建筑进行有机组合中西园林由于历史背景和文化传统的差异而风格迥异，西方园林以法国古典主义为代表，特点是整齐、规则、对称，常以轴线做引导，东方园林以中国古典园林为代表，特点是不对称，以曲线做引导，成为自然式山水园，风格多样。

中西园林存在差异，主要体现在以下六个方面：人工美与自然美西方园林体现人工美，用人工方法改变自然状态，不仅布局对称，花草也修剪得方正，呈现规则的几何图案。

中国既不求轴线对称，也无规律可循，花草树木结尾自然原貌，人工建筑也顺应自然，与自然交融，“虽由人作，宛自天开”从中西方园林理水方式也可见端倪，拿颐和园及凡尔赛宫比较，颐和园追求水体的自然形态，不强调几何形式，曲折婉转，似尽无尽。

凡尔赛宫的水景采用规则的处理来演绎恢弘的气势，显示浓厚的人工趣味。

形式美与意境美凡尔赛宫轴线均衡的布局、精美的几何图案、强烈的韵律节奏感都体现出了西方造园对借助理念将自然美转化为艺术美的形式美的刻意追求。

在古希腊，哲学家毕达哥拉斯就提出了黄金律，罗马时期的维特鲁威在《建筑十书》中提出“比例是美的外貌，是组合细部时适度的关系”。

文艺复兴时期达芬奇、米开朗基罗等通过人体美来论证形式美。

中国古代没有专门的造园家，自魏晋以来，由于文人和画家的介入使中国造园伸手绘画、诗词和文学的影响，诗画追求意境，使中国造园一开始就有浓厚的情感色彩，王国维说“境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界”，意境通过“悟”获得，而“悟”是一种情感活动，“景无情不发，情无景不生”。

出世与入世《圣经》中所描绘的伊甸园和中国人心中的仙山琼阁有异曲同工之妙，但随历史发展，西方园林从幻想走向现实，路易十四就在凡尔赛宫中园林中宴请宾客，表演戏剧，使得园中人来人往、熙熙攘攘，天国乐园的超脱不再，一步步迈入世俗，成为“众乐园”中国对神仙的仰慕由来已久，秦汉帝王“开池筑岛”，与蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山并称“一池三山”，魏晋以后，政治斗争、社会分裂，士大夫阶层逃避现实，寄情山水，滋生“出世”思想。

中外经典园林案例赏析一、中国苏州园林——拙政园。

要是说中国园林啊，拙政园那可是必须得唠唠的。

你一走进拙政园，就好像走进了一幅活脱脱的江南水墨画。

先说这布局，就像一个精心设计的迷宫，但又不是那种让你晕头转向的迷宫，而是充满惊喜的那种。

亭台楼阁、假山池沼、花草树木，都被安排得那叫一个巧妙。

比如说那小飞虹廊桥吧，就像一条彩虹横跨在水面上，你从桥上走过，看着桥下的流水和周围的花草，感觉自己都变得文艺起来了。

还有那借景的手法，真的绝了。

站在园内的某个角落，透过一扇窗户或者一个门洞，就能看到远处的塔啊、山啊，就好像把外面的世界都拉进了这个园子。

这就好比是你在自己家，通过一个魔法窗户，能看到远方的美景，是不是超酷？拙政园里的植物也是各有各的美，不同季节去都有不一样的景色。

春天桃花盛开的时候，满园子都是粉粉嫩嫩的，像个花仙子的住所；到了秋天，银杏叶变黄了，地上像铺了一层金色的地毯，走在上面都舍不得用力踩呢。

二、法国凡尔赛宫园林。

法国的凡尔赛宫园林那可是相当霸气啊。

这园林就像是路易十四给全世界展示法国有多牛的一个大舞台。

一进去，那中轴线就像一把剑一样直直地通向远方，两边的对称布局，整齐得就像训练有素的士兵方阵。

修剪得整整齐齐的树篱，像绿色的城墙一样。

那些喷泉啊，在阳光的照耀下，喷起的水花就像一串串钻石在飞舞。

特别是那个阿波罗喷泉，阿波罗神像站在战车上，周围的水像是他驾驭的骏马奔腾而起的水花，这画面，感觉阿波罗随时要带着整个园林飞向天空呢。

凡尔赛宫园林的大草坪就像一块巨大无比的绿色绒毯，在上面走，你都觉得自己像是个贵族在巡视自己的领地。

而且啊，园林里到处都是雕塑，那些雕塑就像一个个凝固的历史故事，在向你诉说着法国的辉煌过去。

这里还有好多条宽阔的大道，走在上面，你就想象自己是当年的法国皇室成员，穿着华丽的衣服，周围一群侍从跟着，那种感觉，真的是又威风又有范儿。

三、日本京都龙安寺石庭。

日本的龙安寺石庭可有点像个禅意满满的神秘小世界。

东西方古典园林差异说明在西方，以法国古典主义园林为代表的几何园林;在东方，以中国古典园林为代表的再现自然山水式的园林。

由于两地强烈文化差异，导致风格迥异的造园艺术。

下面由店铺为你提供的东西方古典园林差异说明，希望对大家有帮助。

东西方古典园林差异一、对古典园林布局的差异西方古典园林艺术在空间布局方面:以法国为代表西方古典园林,布局开敞、道路笔直、景区呈几何形分割,一览无余,给人以扩大、张扬的感受。

中国古典园林的布局特征是于曲径处通幽,看似无规则、实则有矩。

如此的空间营构,不仅拓展了有限的空间,而且富于诗性的韵律,给人含蓄、意味深长的审美感受。

二、对园林建筑的认识和使用上的差异西方古典园林设计只不过是把建筑设计那一套原则手法从室内搬到室外。

在西方园林中常以建筑为中心，而以庭园包围建筑，呈现典型的外向性格。

当然，建筑只是园林的一个组成部分，造园师并不只着眼于建筑本身，而具有卓越的全局观念，以植物、水体、地形、建筑及小品等组成一个协调的建筑式的整体，使组成园林的各局部、各景点融合于统一的构图之中。

中国园林建筑没有建筑构图所特有的那种明确性和条理性。

而回环曲折、参差、错落、忽而洞开、忽而幽闭的手法则常赋予园林建筑以无限的变化。

园林建筑为求得自然美，对于环境的选择极为重视。

再者，对于一般建筑类型来讲，建筑通常扮演构图的主要角色，建筑与山石、水池、花木巧妙地结合。

三、对水的运用在西方园林中，每处庭园都有水法的充分表现。

常设置水池、水阶梯、跌水、瀑布、壁泉、喷泉，各种各样的喷泉与雕塑结合，或以喷水的图案花纹优美取胜，还在喷水技巧上作改进，创造了水剧场、水风琴等具有音响效果的水景。

中国园林也十分注重用水，从布局上可分为集中与分散两种形式，集中水面特点是：整个园林以水池为中心，水池四周环列建筑，从而形成一种向心，内聚的格局，绝大多数均呈不规则形式。

分散用水特点是：化整为零的方法，把水面分割成了互相连通的若干小块，给人深邃清幽的感觉。

中外古典园林艺术中国古代园林，或称中国传统园林或古典园林。

它历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，而又多采多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最。

在中国古代各建筑类型中它可算得上是艺术的极品。

在近五千年的历史长河里，留下了它深深的履痕，也为世界文化遗产宝库增添了一颗璀灿夺目的东方文明之珠。

中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。

松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。

师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因。

中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。

18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。

”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。

而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。

中国古典建筑之所以有别于世界其他国家的古典建筑和现代建筑，主要是因为她在建筑的各个方面有自己独特的风格。

她追求含蓄的艺术风格，强调自然山水的意境，突出图腾崇拜和封建礼教，在体现中国传统思想的同时形成了自己的风格。

中国古典园林意境的创造就是要让观赏者在游园时，通过景语的媒介作用，获得体验与感受，并结合自身的经历和认知，同观赏对象进行心灵的悟对与交流，由情景交融达到身心愉悦乃至精神上的升华。

为表现自然，筑山是造园的最主要的因素之一。

秦汉的上林苑，用太液池所挖土堆成岛，象征东海神山，开创了人为造山的先例。

东汉梁冀模仿伊洛二峡，在园中累土构石为山，从而开拓了从对神仙世界向往，转向对自然山水的模仿，标志着造园艺术以现实生活作为创作起点。