第14课 花鸟画(二)PPT课件

《花鸟画》教材剖析：本课属于“造型表现”领域的内容，旨在让学生经过摹仿和增添的创作方法，进一步体验生宣纸、毛笔、墨、彩、水的性能及侧锋、中锋、干笔湿笔方法，感觉花鸟画创作的乐趣。

教课内容与目标认知：针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不一样运笔用墨的方法，及获得的成效进行探究与沟通。

情义：对照自然中的花鸟，赏识研究一幅花鸟画，认识画家用笔用墨的方法。

能力：在赏识认识花鸟画的基础长进行摹仿练习，以此来培育学生赏识水墨之神韵，感觉水墨特征。

教课要点与难点：要点：写意花鸟画形式，特色及其发展概略；赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。

难点：笔墨的运用。

学习资料：课件、彩带、皱纹纸、彩纸、毛线。

教课过程：第一课时一、导入我们先来听一听这首曲子表现了些什么？播放：音乐《百鸟朝凤》同学们，此刻你们就拿起手中的笔把方才音乐中所听到的动物画下来吧。

（用自己的测试纸画）展现学生作业（赞誉为主）（静）学生自学上的内容。

（课件8—书中作品）要求：① 认识本节表现了什么内容？②你最喜爱哪一幅，为何？（ 4 分钟）（问）哪位同学能告诉我从方才的这段音乐入耳到了些什么呢？你本节表现的是什么内容呢？（生答）（问）哪位同学能谈谈，你最赏识哪一幅画，谈谈为何？（生答）（动）同学们，此刻分小组（ 4 人）议论一下，谈谈中国传统花鸟画绘画有哪些特色。

（ 40-50 秒）二、赏识中国花鸟画。

那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。

实质上，花鸟画的题材内容是特别宽泛的。

1000 多年以来，史册上记录着大批描述鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。

在他们的作品中包含了与动植物生活、生长相关的全部环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四时、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。

能够说除人物以外，自然界的全部，几乎都能够作为花鸟画的表现对象。

（ 1）“气韵生动”是形与神在画面上的一致，这个一致拥有极高的艺术性。

第14课花鸟画(二)◆本课知识与技能:了解花鸟画的简单知识，学习中国花鸟画中表现鸟类的基本用笔、用墨、用色方法及表现手段，创作一幅鸟类题材的花鸟画，培养学生的观察能力和概括表现能力。

◆本课教学重点:用中国画技法概括地表现麻雀、猫头鹰等鸟类的动态特点。

◆本课教学难点:鸟的结构与动态变化。

一、教材分析（一）编辑指导思想本课属于“造型·表现”学习领域。

本课是继《花鸟画（一）》的学习成果之上继续深入学习花鸟画中鸟的表现方法的中国画学习课程。

中国花鸟画的描绘对象不仅仅是花卉、竹石和禽鸟，广义上讲还包括走兽、水族等。

画家在表现物象的同时更重视借物抒情，托物言志，以表达对真善美的追求。

花鸟画是我国民族绘画的一个有机组成部分，以悠久的历史和独特的风格闻名于世界，以极高的艺术价值，享誉于世界画坛。

人们对花鸟画的要求是“活色生香”，对禽鸟要求是“活泼灵动”。

花鸟画要形神兼备。

在本册教材中，主要介绍了中国花鸟画的特点与风格，通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及中国画独特的笔墨情趣。

本课以2011版义务教育《美术课程标准》为指导，以学生发展为中心，调动学生已有的知识水平，采用多种手段开展教学活动，激发学生对中国花鸟画的学习兴趣,引导学生通过笔墨抒发对自然的热爱之情。

（二）教材版面分析本课共三个版面，31页呈现给学生们的是林风眠创作的《猫头鹰》和崔子范创作的《芙蓉翠鸟》，在本页左下方的《鸟的外形动态示例》给学生展示了中国画中“鸟不离卵”的画鸟的窍门，即在鸟的造型中让它们的身体始终保持为椭圆形，就会有七分的相像。

因此在引导学生观察鸟的造型时，我们不妨让学生用手在图片上勾画一下，使鸟的结构在学生在头脑中形成印象。

32页用了整版图文并貌地展现了猫头鹰的画法的全过程, 并在小知识的版块中介绍了中国画技法之一的破墨法。

“思考与讨论”给学生提出了学习指导，对比自然中的鸟与画家笔下的鸟有什么相同和不同？看一看画家是怎样用笔墨来表现鸟的？讨论怎样构思画面更显得有情趣……第33页由优秀学生作业和“艺术实践”及“评一评”三部分组成，“艺术实践”中明确指出了学生的创作方向——用学习到的中国画技法画一幅猫头鹰或其它鸟类的小品画，注意鸟在画中的位置和墨色的变化。