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《大自然之歌》教学设计教材分析多姿多彩的大自然环境给人们带来无比美妙的情感体验。
大自然赐予了我们生命和赖以生存的环境。
在全球环境日益恶化的今天，我们不仅要学会用优美的图画去赞美、歌颂它，还应该树立保护大自然优美环境的意识。
《大自然之歌》是义务教育课程标准实验教科书（江西美术出版社）七年级下册第2课的内容，属于新课改方案所设计的“造型·表现”学习领域，同时也是学生认识、感受、理解自然美和艺术美的重要内容。
本课的知识点是掌握色彩三要素(即色相、明度、纯度)的基础知识并能够进行简单的应用，初步了解色彩对比、色彩调和等基础知识。
并通过对色彩的感悟和实践认识到大自然的美好，由此进入本课的教学中心在教学中，我选用视频、摄影图片、名家作品等多种形式体现真实的造化之美与艺术的魅力，让学生感受真实与艺术的异同。
教学策略：在美术学习过程中，教师越来越注重培养学生的综合运用能力，打破以往单纯的培养学生技能、技巧的学习，更加注重学生审美能力的培养和美术兴趣的提高。
使教学内容贴近学生生活实际，注重学生创新能力和实践能力的培养，以及自主性学习、综合性学习、探究性学习和合作性学习的能力。
本节课教师采用视频导入，在优美的画面和震撼的背景音乐中使学生清晰地感受森林、湖泊、高山的美妙和无穷的魅力，激发出学生的想象力和创作欲望。
在展评作品环节，为了能够有效的利用课堂时间，并让学生清晰的欣赏作品，教师利用拍摄的方法记录学生的作品，再借助幻灯片呈现，并让作者本人讲解。
学情分析：初一学生经过小学六年美术课的学习和积淀，已经掌握了绘画中一些基本的技能技巧，同时，教材增强了课程的开放性和弹性，为学生开创了一大块自由的空间，充分体现出学生的主体地位。
教学目标：知识与技能目标：了解色相环，掌握色彩三要素(即色相、明度、纯度)的基础知识并能够进行简单的应用，初步了解色彩对比、色彩调和等基础知识。
过程与方法目标：通过教师讲解、欣赏、评析、讨论等方法，使学生学会应用色彩知识完成一幅习作。
第2课大自然之歌-赣美版七年级美术下册教案教学目标1.了解大自然的各种形态和特点；2.学会通过绘画表现大自然的美丽；3.提高学生观察、思考和表现能力。
教学内容1. 大自然的形态和特点在本课中，我们将学习大自然的各种形态和特点，包括：•池塘和小河；•树木和草地；•山和云彩。
通过观察、思考和绘画，学生将深入了解大自然的美丽。
2. 绘画表现大自然的美丽通过学习绘画技巧和方法，学生将学会通过绘画表现大自然的美丽，包括：•用线条、色彩和形状表现自然景象；•用手工制作物品表达对大自然的热爱和敬意；•用绘画语言表现自己的感受和情感。
3. 提高学生观察、思考和表现能力本课程不仅着重于技能的培养，更注重学生的观察、思考和表现能力的提高。
通过观察自然界，思考大自然的特点，表达自己对大自然的感受和情感，学生将在思维和艺术方面得到全方位的提升。
教学步骤步骤一：引入给学生播放一段关于自然景象的视频，并简单介绍大自然的美丽和独特之处，培养学生对大自然的兴趣和热爱。
步骤二：学习大自然的形态和特点通过图片、视频和实地考察等方式，让学生了解大自然的各种形态和特点，帮助他们深入认识和感受大自然的美丽。
步骤三：学习绘画技巧和方法教师给学生讲解绘画技巧和方法，包括线条、色彩和形状等方面的表现方法，让学生通过实践掌握这些技巧和方法。
步骤四：绘画表现大自然的美丽让学生自由绘画自己心目中的自然景象，鼓励他们多样化地表达对大自然的热爱和敬意，同时引导他们更好地运用所学技术和方法。
步骤五：展示和评价让学生展示自己的作品，并互相分享彼此的感受和思考，同时教师也对学生的作品进行评价和指导。
课后作业1.总结今天所学技巧和方法，并画一幅画表现自己对大自然的感受；2.通过观察自然景象，收集一些素材，准备下一节课的内容。
总结通过本课程的学习，学生不仅学会了绘画技巧和方法，更深入了解了大自然的美丽和独特之处。
他们通过观察、思考和绘画，感受到了大自然的魅力，提高了自己的艺术水平和思维能力。
《大自然之歌》教学设计设计者：江西省南昌市第十二中学鲍迪慧一、教学目标1、了解色彩三要素、色彩搭配等色彩基础知识2、能够色彩知识完成作品3、增加学生对生活的热爱，培养学生保护大自然的意识二、教学重点：了解色彩的基础知识——色彩三要素、色彩搭配教学难点：能够运用所学色彩知识体验、点亮生活三、教学准备课件、广告颜料、调色桶等教学设计：一、激情导入1、教师询问学生是否去过森林、留下过什么深刻的印象2、教师解答森林对大自然的影响，并带领学生走进大自然，引出课题。
二、新授环节1、色彩三要素展示几张不同季节的自然风景图片，询问学生分别是什么季节？是依据什么判断出来的？教师解答每个颜色依据相貌都有独特的名称——色相；展示色相环，利用让学生上台亲自动手体会、观察由三原色调配三间色的过程，回顾巩固色彩三原色的知识；出示几张不同纯度的图片，让学生观察纯度的鲜艳纯净程度不同带来的不同视觉体验；观察深蓝和浅蓝的天空，请学生想想除了知道物体是什么颜色以外，颜色还有什么变化——明度深浅变化。
2、色彩搭配方法欣赏东野魁夷的《湖》——同类色搭配：色系相同，明度不同，营造柔和协调的气氛；欣赏梵高的《鸢尾花》——邻近色搭配：在色环上相邻较近，在融合中又有变化，配色更为活泼；欣赏马蒂斯的《红色的和谐》——互补色搭配：色环上180°对应的颜色，视觉对比冲击力很强。
辨一辨：展示几张名作让学生回答运用了什么搭配方法，并对学生的解答及时作出回馈。
三、动手实践以六人为一组的形式，在教师准备好的色彩菱格表中运用学习的色彩基础知识进行填色创作，体验创作的乐趣，回顾课堂教学知识。
四、展示评价学生上台介绍作品，学生互评，教师点评。
五、回顾总结复习色彩基础知识和搭配方法，提出对学生的学习希望和环境建议：艺术源于生活，将学习到的知识积极运用、融入到生活中，将大自然之歌美好的旋律永远传唱下去。
感谢您的阅读，祝您生活愉快。
初中美术《大自然之歌》优质教案、教学设计教学设计：一、导入：让学生欣赏大自然色彩图片，感受大自然带来的美妙情感体验。
引出本节课的主题——色彩的魅力。
二、色彩基础知识：1.四季色彩特征：学生欣赏四季的图片，归纳每个季节的代表色和色彩特征。
2.三原色：明确红、黄、蓝三种颜色是三原色，它们可以调配出各种颜色。
3.间色：演示调制过程，让学生了解两种原色调和而成的颜色叫间色。
4.十二色相环：介绍十二色相环是研究色彩的重要手段和方式之一。
5.色彩三要素：介绍色相、明度、纯度三个要素，并演示明度、纯度变化。
三、色彩应用：1.同类色的搭配：让学生欣赏XXX的《湖》，指出画家用了哪些色彩，并明确同类色的搭配方式。
2.邻近色的搭配：让学生欣赏XXX的《异国风景》，指出画家运用的色彩，并介绍邻近色的搭配方式。
3.对比色的搭配：让学生欣赏XXX的《靠近突尼斯的圣热门》，指出画家运用的冷暖对比来表现景物，并介绍对比色的搭配方式。
4.互补色的搭配：让学生欣赏XXX的《红色的和谐》，介绍互补色的搭配方式。
本文介绍了绘画中色彩运用的一些基本知识。
画家在运用色彩时，大面积使用红色作为主调，并在左上角大胆地使用红色的互补色——绿色，以增强画面的艳丽程度。
此外，画面中还适当地穿插了黑色、黄色和蓝色等颜色，使画面更加丰富多彩。
在使用互补色搭配时，需要注意区分面积，以达到“万绿丛中一点红”的效果。
同时，还可以运用黑白灰进行调和搭配，或者降低补色的纯度。
在课堂中，老师提供了一些图片，让学生运用所学的色彩知识进行对比练。
最后，学生展示了自己的色彩练作品，并讲解了所使用的搭配。
教师对学生的作品进行了评价。
在本节课的小结中，教师希望学生能够将所学的色彩知识应用到生活研究中，为生活增添美丽的色彩。
下节课将继续研究色彩对比和色彩调和等知识。
板书设计：三原色：红黄蓝三间色：XXX。
七年级美术下册《大自然之歌》教案设计七年级美术下册《大自然之歌》教案设计一、导课同学们，现在是什么季节？你眼中的夏天是什么颜色呢？谁还有不同感受？大家对色彩都有自己独特的理解。
其他季节又是什么颜色呢，下面各组同学可以尽情的挥洒色彩，表达你们心中对四季的想象或感受。
请各组派一名代表简单介绍本组作品。
看了同学们的作品，我仿佛感觉四季的色彩都流淌在心间。
那这无限的色彩感受都源自于哪里啊？源自大自然。
今天我们一起去探寻下大自然色彩的秘密，学习第二课大自然之歌。
二、新授（一）色彩基础知识 1、要探寻色彩的秘密, 先要知道什么是三原色，分别是？红黄蓝。
所有颜色都是从三原色的基础上调和派生出来的。
如果我们拿等量的红＋黄会变成什么颜色？橙。
黄＋蓝是绿。
蓝＋红是紫，这是三间色。
再拿等量原色＋间色，如红+橙就是红橙色，黄＋橙是黄橙色。
复色就诞生了。
按照红橙黄绿青蓝紫的秩序排列起来就形成12色相环。
这里有个新名词“色相”，这是什么意思？色相就是指色彩的相貌，每一种色彩相貌都有自己的名字，如红黄紫等。
再继续混合临近两个色相呢？颜色越来越多，还会出现24色、48色相环。
色相环好比是色彩的大词典，是研究色彩的重要方式。
2、那围绕色相环，老师要提出几个问题：你觉得哪个颜色带给你温暖的感觉？哪个颜色让你感觉冷？（颜色会让人产生不同温度感觉，大部分红、橙色是暖色，蓝是冷色。
）同样面积的圆，视觉上哪个看起来更大？每个人色彩感觉不同，在空间感上，大多数人觉得暖色有前近和膨胀感，冷色有后退和收缩感。
3、产生这些冷暖、膨胀的心理感觉是因为什么不同？色相不同。
其实不仅是因为色相不同，还跟这个色相的明度、纯度有关。
通过课前的预习，色相、明度和纯度是？色彩三要素。
谁能用自己话来说说什么是明度？指色彩的深浅明暗程度。
纯度是指的？指色彩的鲜艳和纯净程度。
在色相环中咱们已经了解了色相的变化规律，一种色相的明度和纯度又是怎么变化的呢? 4、这个秘密需就要各组根据任务提示，通过自己的探究得出结论。
七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版（共五则范文）第一篇：七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版《大自然之歌》教学设计授课时间：第3周授课班级：七年级一班【教学目标】1、知识与技能：了解色相环、色彩三要素(即色相、明度、纯度)，色彩对比（即色相对比、明度对比、纯度对比）和色调等基础知识。
2、过程与方法：通过教师讲解，学生讨论理解，并让学生通过图片了解色彩的基础知识。
并学会初步的应用和表现。
3、情感态度与价值观：认识色彩，体会大自然和生活中色彩的美，陪养学生热爱大自然、热爱生活的思想情操。
七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版【教学重点】色彩基础知识【教学难点】学生对色彩的直观认识和理解。
【教学方法】讲授法举例说明直观教学法【法制渗透】《中华人民共和国森林法》【教学过程】一、组织教学，检查复习：西方的传统绘画——油画的基本材料和表现。
二、导入新课：1、色彩在生活中的重要意义（吃、穿、住、行）2、色彩形成的基本原理：色彩是由光而形成的，每一种物体对光都会有反射和吸收的功能，哪一种物体对某一种光反射得多，它就会呈现那种光的颜色，其他的光都被它吸收了。
三、课堂内容：色彩的基础知识1、三原色：就是指这三种色中的任意一色都不能由另外两种原色混合产生，而其他色可七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版七年级下册美术教学设计第二课《大自然之歌》赣美版由这三色按照一定的比例混合出来，色彩学上将这三个独立的色称为三原色。
颜料的三原色是红、黄、蓝。
而光的三原色是红、绿、蓝。
2、三间色：用两种原色调合成的颜色叫间色，即橙、绿、紫。
如：红+黄=橙橙中红多为橙红，黄多为橙黄红+蓝=紫紫中红多为紫红，蓝多为蓝紫黄+蓝=绿绿中黄多为黄绿，蓝多为蓝绿3、色彩的三要素色相：指色彩的相貌。
每一种色彩相貌都有自己的名称，如红、黄、蓝、紫等。
第2课大自然之歌-赣美版七年级美术下册教案课程目标通过学习本课内容，学生应该能够：•理解自然对人类的意义；•了解自然与艺术的关系；•学习绘画自然风景中的要素，如山水、树木、花草等；•掌握色彩运用和画笔技巧；•通过实践，提升自己的绘画技能和审美能力。
教学内容教学重点1.如何表现大自然的美丽和神奇；2.如何使用色彩和画笔表现大自然中的树木、花草、水流等元素。
教学难点1.如何通过细节刻画表现大自然中物体的特征，凸显其立体感；2.如何运用不同的色彩和画笔技巧，使作品更加生动、有趣。
教学过程1. 导入环节1.自然和艺术有什么关系？自然在艺术中有哪些表现？（让学生自由发挥，不断引导他们思考和讨论）2.欣赏《大自然之歌》的图片，介绍课程主题，引导学生感受自然的美丽和神奇之处。
2. 基础练习1.练习画水流：如何运用色彩、线条和质感细节表现水流的特点？2.练习画树木：如何运用色彩和线条表现树干、树叶、枝干等细节？3. 进阶实践1.绘画自然风景：利用已学习的技巧，画一幅自己喜欢的大自然风景图。
2.互相点评：让每个学生拿出自己的作品，让同桌互相欣赏、点评，提出建设性意见。
4. 总结1.引导学生总结本节课所学内容，结合作品，谈谈自己的收获和体会。
2.动员学生，积极参与下节课的学习。
课后作业1.收集一些自己喜欢的大自然风景的图片，同时为这些图片添加一些自己想表达的感受，以这些图片和文字做一个“自然画集”。
2.创作一幅自己心中的“理想世界”画作，通过画作表达自己对大自然的情感和思考。
参考文献1.王亚平. 绘画一日游[M]. 衢州师范学院出版社, 2018.2.赣美版七年级美术下册教材.。
大自然之歌第一课时
导入：欣赏风景图片
老师利用多媒体展示大自然风景图片，学生观察。
师问：在大自然中有无限的色彩，带给我们不同的感受，在身边还有哪些美景让你留下了深刻的记忆，请一一列举出来。
【要求：学生通过观察，发现自然界中的色彩，进一步思考生活中的其他美景带给自己不同的色彩感受。
】
生答：根据自己感受回答。
师总结，“多姿多彩的自然环境给我们带来了无比美妙的情感体验。
随着春夏秋冬四季更替，大自然色彩变化的韵味显示出神奇的魅力。
正是大自然的五颜六色奏出各种美妙的乐曲，充盈着我们的感官使我们流连忘返。
”引出本节课的课题
【设计意图】本环节课标要求运用色彩的原理，在导入中先让学生感受色彩。
教材通过欣赏大自然风景图片让学生集中注意力，统一学生们的思维，提醒学生从课间的放松模式，尽快进入学习状态。
老师运用讲授法在学生谈完感受后，利用生动的语言引导学生，认识大自然中的色彩，进而引出课题。
知识新授，采用合作探究的形式
探究一，欣赏莫奈的《荷兰田野中的风车》。
师导：简单介绍莫奈克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。
莫奈擅长光与影的实验与表现技法。
画室转为室外，题材更宽泛，写生创作合为一体。
改变了阴影和轮廓线的画法。
师讲：利用多媒体展示《荷兰田野中的风车》
【要求，学生欣赏莫奈作品，重点回答出作品的画面内容有什么？色彩有什么特点？是什么季节、在什么地方、有什么感受？】
生合作练习：完成下列表格
教师在学生回答完成后及时作出小结：《荷兰田野中的风车》可看到荷兰乡村的风光，在莫奈画中的细节，许多都显示出阴影的方向，很清楚的显示光是从何处来，太阳在天空的什麽地方，以及当时的时间。
而这幅作品就可感受到晴空万里的天气下，郁金香花圃的生意盎然。
晴朗的天空衬托着郁金香花圃的鲜艳色彩，莫奈将影像与自然界中的阳光融合在一起。
可见一是画家对自然景象的观察仔细，二是画家对颜色的运用自如从而能轻车熟路表达心中鲜明的色彩印象。
探究二，学习色彩基础知识，三要素，色彩对比和调和。
过渡：在印象派画家笔下
的美术作品是如此的的色彩斑
斓。
那么我们在美术作品中如
何运用这些色彩，让我们一块
来了解色彩的基础知识。
色彩基础知识一：色彩三要素
师：出示十二色相环，利用色相环讲解色彩三要素。
教师启发学生找不同相貌、明暗、鲜艳程度的色彩。
生：找不同
【要求，可以以一种颜色为例，进行说明】
板书（色相、明度、纯度。
）
色彩基础知识二：色彩对比
过渡：我们一块来学习，怎样在美术作品中使用同类色、邻近色、对比色和互补色
师讲：《湖》作品中同类色的使用，画家在画面中使用了色相环中30度或45度范围内，色彩明暗层次清晰，简洁明快单纯和谐的统一美。
稳重。
东山魁夷绿色的同类色，展现了一幅平静的湖面，表现未经现代文明污染的纯洁的大自然，呼吁全社会保护环境的愿望。
《尼克尔斯峡谷》作品中互补色，画家在画面中运用了红绿的互补，让画面色彩变化丰富。
生听、思：通过《湖》的介绍。
独立找寻《尼克尔斯峡谷》作品中的互补色有哪些？谈感受。
【要求：重点引导学生思考画面中有什么？为什么这么画？互补色表现的画面有什么特点。
色彩变化丰富，富有节奏感。
】
色彩基础知识三：色彩调和
师：利用多媒体展示2019年春晚中色彩搭配相对不和谐的一幕。
生：观察发现。
师：教材第12页中的小鹿，分析对比调和，强调色彩的变化。
生：讨论分析后回答。
师：观察教材长城图，分析类似调和，强调色彩的一致性。
生：分析后回答
【要求：色彩调和的方法主要有改变对比色的面积、降低色彩的明度或纯度，利用中性色分割等。
】
【设计意图】针对课标要求的有意图的运用色彩元素，采用小组合作探究的模式。
师生双边活动中教师运用讨论法，引导学生欣赏美术作品并谈感受，加深学生对色彩元素的认知。
采用表格的方式，引导学生关注艺术作品和大自然风景的区别。
分析印象派作品的特点，引出本节课的学习重点。
教师通过分析色彩的基础知识。
让学生对美术作品中互补色、邻近色对画面的影响加深了认知。
引导学生分析对比调和、类似调和。
欣赏大师作品、教师示范、同龄人作品
【课标中要求学生探索不同的创作方法，只有通过欣赏多种表现形式的大师作品，才能够拓展学生的视野，探索新的创作方式。
】过渡：大师的作品色彩斑斓，有好多色彩很难在作品中驾驭，我们一块学习大师们是怎么运用色彩知识的？
师讲：马蒂斯的《红色的和谐》马蒂斯创作时没有透视，采用平涂技法加入阿拉伯风格的装饰图案，展现了充满对比色的画面。
运用了前面所学的互补色，红色和绿色，通过色块面积的不同和加入装饰花纹等方法调和红绿色。
欣赏教师作品
师演：为了让学生了解创作过程，及时进行示范。
观看微视频。
生看：通过观看，学习创作过程和步骤。
师总结步骤：构思，构图，起形，涂色，刻画细节，调整完成
同龄人作品
师：利用多媒体展示同龄人的美术作品，欣赏教材中同龄人的作品。
【要求，进一步开拓学生创作色彩作品的视野，激发学生的创作信心，鼓励学生大胆创作。
】
【设计意图】在这一环节中通过欣赏大师作品，从高层次的角度，引领学生创作方向。
通过观看教师示范，使学生直观创作步骤。
观察同龄人作品，激励学生创作的信心。
这样从不同的角度，不同的层次启发了思路、开拓了视野、明确了创作过程和步骤，熟悉了画材，增加了创作的信心。
学生创作
创作要求“选一张大师作品，用自己喜欢的色调做一张色彩对比练习”
【要求：a选准色调；b色调对比明确；c练习时间为十五分钟之内】
【设计意图】在教材的动动手环节中一共有两个任务，这两个任务是递进式的，第一课时通过欣赏大师作品来完成第一个任务。
安排学生的创作主要是体验色彩为主。
老师在这个时间进行巡回指导，首先快速巡视一圈检查学生们是
否都已经进入创作的状态，如果有还没进入创作状态的，及时询问其原因，及时解决。
之后在学生创作过程中的前三分钟时间段里，教师巡视发现是否有创作共性的错误问题，如果有，及时停下来纠正。
然后在学生创作过程中教师不断进行个别指导。
最后在创作即将结束的五分钟时间内，老师开始有意识的选择不同的学生作品要优劣兼顾。
作业展评
老师根据作品进行布展，公布评价标准，组织学生观展，本节课评价标准确定为：自评，喜欢哪个大师的作品，说明原因。
自己使用了什么色调进行的表现。
在作品中运用了哪些表现手法。
互评，哪位同学的作品色彩感最好；师评，围绕学生的课堂表现、作品形式、表现方法进行点评，给出合理的改进意见。
【设计意图】展评环节应该包含两个方面展和评，展什么？怎么展？为了尽可能多的展示学生作品，老师应该做好展台的设计。
平面的作业老师可以从作品的背面加一张衬纸。
绝对不要让学生拿着作品进行展示。
布展完成后一定要安排看的环节，展是为了看，只有看了才能够评。
在评价前告诉学生评价标准。
在评的过程中老师应该先做示范性评价，就是告诉学生怎么评作业。
评价时使用什么样的专业术语来进行客观的、辩证的、以德为本的评价。
课后拓展
本节课的拓展是为了完成下节课的教学目标和教学任务设定的
所以主要是提醒学生们关注大自然中的色彩变化，安排学生下节课需要准备的画材工具。
