人像摄影构图技巧

画面构图摄影之人像构图技巧摄影构图常常需要把画面分割成两个或多个面，分割后的画面变化而统一，既有分割线本身的美，又有分割画面所产生的新的模式美。

画面的分割直接关系着空间的配置和主体的安排。

画面经过分割，原有的画面完整已经被破坏，这就要求新的画面既要有对比，又要有均衡。

下面是店铺为您整理的关于画面构图摄影之人像构图技巧，希望对您有所帮助!画面构图摄影之人像构图技巧一、黄金分割画面的分割方式有直线分割和曲线分割，对等分割和等分分割，最重要的是“黄金分割”。

古希腊的建筑师很早就认识到，利用一种经过数学计算的方式进行布局和构成，可以取得令人满意的视觉效果，这就是黄金分割法。

黄金分割法又叫“黄金比”或“黄金率”。

把一条线分成两段，全线长与其中较长部分的比例，等于较长部分与较短部分的比例，即1：1.618。

这一比例在造型艺术中具有普遍的审美价值上。

按1:1.618的比例构成的长方形属于典型的黄金比例，如135相机拍摄的画面，底片为24mmX36mm，就是这个比例。

因此，多数长方形都具有较好的视觉效果。

如果把一个长方形分割成九等分，画面中就会出现四条分割线，这就是“黄金分割线”，这种分割线在中国又被称为“九宫格”。

四条“黄金分割线”的交叉点为“黄金分割点”，这四个点是画面的视觉中心，由于人是两眼观物，生理原因决定人的视觉中心并不在画面的中心点，而是在中心的两侧区域，最好的位置就是“黄金分割点”。

摄影构图沿用这一古老的法则，常常把画面的结构中心放在某一“黄金分割点”上。

“黄金分割点”的任意一点，都是安排主体的是佳位置。

在黄金点上安排主体，能形成犄角之势，易于对画面各部位进行顾盼与呼应。

就是的一张标准像也要讲“黄金分割”，标准人像的双眼一般都位于画面的两个黄金点上，否则看上去会令人感到不舒服。

当然，黄金分割法是一种传统的构图方法，不能成为一个固定的套子，应灵活运用。

画面构图摄影之人像构图技巧二、空间的分配摄影画面的空间分配要根据主体和陪体的特点来决定，还要照顾到画面分割的形式感。

[影棚人像摄影摆姿技巧]影棚人像摄影技巧1.构图原则：选择合适的构图方式是影棚人像摄影的基础。

可以使用传统的横向、纵向构图，也可以使用倾斜构图和逆光构图来营造不同的效果。

要注意遵循三分法则，将模特的关键部位放置在画面的三等分线上，使画面更加平衡和美观。

2.姿势技巧：模特的姿势可以通过肢体的运动和表情来展示和传达不同的信息。

需要指导模特放松肢体，做出自然且有韵律感的姿势。

例如，让模特在摄影师的指导下，进行一些轻柔的动作，如慢慢弯曲手臂、舒展脖子等。

同时，摄影师还可以引导模特表达出不同的情感，如快乐、愤怒、伤心等，通过眼神和面部表情来表达。

3.用光巧妙：灯光对于影棚人像摄影至关重要。

可以使用多个灯光来照明，使画面更加明亮、色彩更鲜艳。

常见的灯光设置包括主灯、填光灯和背光。

主灯是主要的光源，可以设置在模特的正前方，用于照亮模特的主要部位。

填光灯用于补充主灯的光线，可以设置在模特的侧面或正后方，平衡画面的亮度。

背光用于照亮模特的背后，增加画面的层次感和立体感。

4.背景选择：背景的选择要与模特所表达的主题相匹配。

可以使用各种不同的背景布来创造出不同的效果，如纯色背景布、花纹背景布、景物背景布等。

颜色对于影棚人像摄影也非常关键，要根据模特的肤色和服装颜色选择背景色，避免产生撞色的效果。

5.使用道具：在影棚人像摄影中，使用一些合适的道具可以增加画面的趣味性和丰富性。

可以选择一些小道具，如花束、帽子、玩具等，使画面更加生动有趣。

同时，也可以使用一些装饰品来增加画面的质感和层次感，如项链、手链等。

6.后期处理：影棚人像摄影后期处理是不可忽视的一环。

可以通过调整对比度、色彩和亮度来增强画面的效果。

同时，可以对模特的皮肤进行一些润肤处理，使皮肤更加细腻和柔和。

需要注意的是，后期处理要尽量保持自然，避免过度美化，使画面看起来不真实。

以上是一些影棚人像摄影的技巧，通过合理运用这些技巧，可以拍摄出美丽、生动的影像作品。

当然，影棚人像摄影还需要摄影师与模特之间的默契和配合，只有通过双方的努力，才能得到满意的作品。

人像摄影的用光与构图技巧在人像摄影中，用光和构图是两个至关重要的元素，它们能够赋予照片生命力，展现人物的魅力与个性。

掌握好这两个关键技巧，能够让我们拍摄出令人惊艳的人像作品。

一、人像摄影的用光技巧1、自然光自然光是人像摄影中最常用也最迷人的光源之一。

在不同的时间段，自然光会呈现出不同的特点。

清晨和傍晚时分，光线柔和且温暖，角度较低，能够产生长长的影子，为照片增添层次感和戏剧性。

此时拍摄人像，可以让人物的面部轮廓更加立体，肌肤呈现出迷人的质感。

中午时分，阳光直射，光线强烈且硬朗，容易造成浓重的阴影和高光对比。

在这种情况下，我们可以选择在阴凉处拍摄，利用散射光来柔化人物的肌肤，或者使用反光板来补光，平衡光比。

2、人工光人工光为我们在不同环境和条件下拍摄人像提供了更多的可能性。

闪光灯是常见的人工光源之一。

外置闪光灯可以通过调整角度和强度来塑造光线效果。

例如，将闪光灯从侧面打光，可以营造出立体感；而从上方打光，则能产生类似舞台光的效果。

持续光源如摄影灯、LED 灯等，能够让我们更直观地看到光线的效果，方便调整和布光。

在使用人工光时，要注意光线的颜色温度，避免出现偏色的情况。

3、混合光自然光和人工光的混合使用，可以创造出更加丰富多样的效果。

在室内拍摄时，我们可以利用窗户透进来的自然光作为主光，再用闪光灯或摄影灯来补充阴影部分，使人物的面部光线更加均匀。

在夜景拍摄中，城市的灯光与闪光灯相结合，能够营造出独特的氛围。

4、光的方向光线的方向对人像的表现有着显著的影响。

顺光拍摄时，人物的面部受光均匀，细节清晰，但可能会显得比较平淡，缺乏立体感。

侧光能够突出人物的轮廓和五官的立体感，使人物更具层次感。

逆光拍摄可以营造出浪漫而神秘的氛围，人物的边缘会形成明亮的轮廓光，但要注意控制好曝光，避免人物面部过暗。

二、人像摄影的构图技巧1、三分法构图这是一种常见且实用的构图方法。

将画面横竖分别平均分成三等份，形成一个“井”字格。

人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介，通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。

而人像摄影作为摄影的一个重要领域，旨在捕捉人类表情、特征和个性。

本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现，帮助您更好地创作出优秀的人像作品。

一、构图与视角在人像摄影中，构图和视角是非常重要的因素。

合理的构图能够吸引观者的眼球，给作品增添一份艺术美感。

而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。

1. 对称构图：对称构图是一种常见的构图方式。

将人物放置在画面中心，左右两侧保持对称，可以营造出一种稳定、平静的感觉。

2. 逆光构图：逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。

通过光线的折射和散射，可以在人物周围产生柔和的光晕效果，使人物更加突出。

3. 鸟瞰视角：采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现，使画面更具新奇感和独特性。

二、光线运用光线是摄影的灵魂，对于人像摄影尤为重要。

合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。

1. 天然光：利用自然光进行拍摄，在不同的日落、黄昏、阴天等时间段，可以捕捉到不同的光线特点，给人物带来柔和、温暖的感觉。

2. 人工补光：在光线较暗的环境下，使用闪光灯或灯光补光，可以突出人物的轮廓，营造出高对比度的效果。

3. 侧光：侧光能够产生强烈的阴影效果，有助于凸显人物的轮廓和形状。

三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一，能够衬托出人物的形象和气质。

1. 模糊背景：通过调整光圈大小和焦距，可以使人物清晰，背景模糊，营造出专注、突出人物的效果。

2. 对比背景：人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感，突出人物的形象和特点。

3. 简洁背景：简洁的背景可以减少干扰，突出人物，使画面更加简洁、清晰。

四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象，更重要的是抓住人物的内心和情感。

1. 自然表情：捕捉到人物自然流露的表情，能够体现出人物真实、纯粹的一面。

2. 动感瞬间：通过捕捉人物的动态瞬间，如奔跑、跃起等，能够展现出人物的活力和力量感。

人像摄影构图有哪些技巧人像摄影构图有哪些技巧要学好人像摄影，初学者完全可以从构图方面来快速入门，构图相对于摄影技法来说，是比较容易掌握的。

下面是店铺为大家精心推荐的初学者人像摄影的一些构图技巧，希望能够对您有所帮助。

人像摄影构图技巧人像构图主要取决于两方面：一是被摄主体自身的表现力;二是需要摄影者有一定的创意和想法，并能够通过手中的相机，把被摄主体完美地表现出来。

1、画幅的形式构图的三要素包括：画幅的形式、画面中的主体实像部分和画面中的空白部分。

对于初学者来说，准确把握和安排构图的三要素，是快速入门人像摄影构图的最简单的方法。

画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。

在进行人像构图时，摄影者首先需要考虑，采用何种画幅形式来框取被摄体。

如果仅仅考虑使画面适合被摄体的需要，则可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。

比如，采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物;采用竖画幅拍摄站立着的人物等。

如果要使画面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。

总之，确定画幅同被摄主体之间的关系，是构图的首要步骤。

2、画面中的主体人像摄影画面中的主体实像部分，即摄影者想要表现的人物主体。

其表达方式有两种：一是通过人像构图公式法，即采用特写公式构图、半身公式构图、七分身公式构图和全身公式构图;二是带景艺术构图法，即通过人物和景物的完美搭配来进一步美化和表现主体。

不论是采用哪种方式，都需要在构图中确定主体实像的兴趣中心。

人像摄影写真前期拍摄经验总结一、与模特的沟通和道具准备1、沟通每次拍摄前，我会提前至少一周与模特沟通拍摄题材或者风格，发几组样片给模特，更直观的传达自己想要的拍摄效果，同时，模特也能提前把握拍摄效果。

2、服装与妆容在与模特沟通时，我一般会同时确定拍摄的服装与妆容，鉴于我所偏的拍摄风格，服装一般以模特自己的衣服为准，通常会选择纯色系，吊带，长裙或者古着，避免杂乱的图案和颜色，如果没有适合主题的服装，就准备网购。

人像摄影构图方法
1. 纵向构图：将人物置于画面左侧或右侧，画面上下比例保持合理，突出人物的垂直感。

2. 横向构图：将人物置于画面上方或下方，画面左右比例保持合理，突出人物的水平感。

3. 对称构图：将人物置于画面中心，左右或上下两部分比例相等，呈镜面对称状，给人以平衡、稳重、庄严的感觉。

4. 三分割构图：将画面分为上、中、下三部分，将人物置于其中一部分，呈现出动感和效果。

5. 异形构图：将人物置于画面中央或随意的位置，通过摄影师对景深、曝光、光线等因素的掌控来营造一种特殊的视觉效果。

6. 物品搭配构图：在人物周围搭配其他物品或道具，以营造出场景和人物之间的相互关系，增强照片的表现力。

7. 对角线构图：将人物置于画面的对角线上，使画面具有一定的动感和张力，增强人物的视觉冲击力。

8. 层次感构图：将画面分为前景、中景、背景三个区域，营造出一种层次感和深度感，使人物脱颖而出。

人像摄影知识：五大构图技巧——让你的人像照片更有感染力人像摄影是摄影爱好者比较常见的一个拍摄主题。

人像摄影可以帮助我们记录生活中美好的瞬间，留下美好的回忆。

但是，如果你想让你的人像照片更有感染力，就需要掌握一些构图技巧。

构图是在拍摄过程中选择合适的元素、把拍摄主体放置在画面中的位置及角度，通过这些元素使照片显得有条理、层次分明、色彩和谐，表现出拍摄者的意境，突出人像照片的主体，让照片更加生动有力，给人以强烈的视觉冲击。

下面我们来谈谈人像摄影中五种常见的构图技巧：一、视线引导通过把拍摄主题的视线引导到画面的特定位置，来强调画面中的主体内容，帮助营造照片的态度和情感。

一般利用主体视线指向物体或者移动轨迹来引导视线。

例如，在一张拍摄目标为人的照片中，通过利用被拍摄的人的视线来引导人们的视线，可以使照片更具有吸引力和感染力。

二、对称构图对称构图是指当画面左右或上下对称时所呈现的一种美丽意境。

人的面部表情和身体动作有时也可以用对称构图的元素来强化画面的美感。

在图像拍摄时，对称构图技巧可以增强画面的美感和冲击力。

例如，在拍摄一张人像照片时，可以把被拍摄人的头像放在画面对称轴上，利用对称构图使照片更美观，富有艺术感。

三、三分构图三分构图是指把整个画面分成三个部分，然后在这三个部分中布置拍摄主体。

这种构图技巧是目前非常流行和常见的构图方法之一。

例如，在拍摄一张人像照片时，可以通过选择合适的人像摆放位置，利用三分构图技巧，将整张照片分割成三个部分。

这样可以使照片变得更加具有良好的比例和平衡性，此时人像被放在左、右或中间的三个位置都可以，看拍摄者的个人喜好和构图要求。

四、运动构图通过对主题在物理上的运动轨迹进行构图，把主题的动态展现出来，增强图像的运动感和活力。

例如，在拍摄一个奔跑的人的照片时，利用运动构图技巧可以使人像显得更具有活力和动感，同时也能够突出照片中的主体内容，给人以强烈的视觉冲击。

五、近景构图近景构图是指强调照片中的主体，从而使拍摄主题在画面中更加突出。

人像摄影美姿技巧和构图技巧人像摄影美姿技巧和构图技巧一、人像摄影的美姿技巧和构图人像摄影的目的就是把人拍美，所以，摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄，不然的话勉强拍了则么也别扭。

如何修饰被拍摄对象，是对摄影者的一个考验，什么时候要拍出反差，表现皮肤的质感，什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷，都需要有观察和思考的积累才能准确作出判断。

例如一般概念中使用平光，是想将较瘦的人拍的显得胖一些，具体方法是利用平光再加上降低高度，尽管这种方法能使人显得胖一些，但，人物的鼻孔会露出来，破坏了美感。

这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端，所谓的救一救不了二。

所以，现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。

1、“美姿”应该注意技巧(一)对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。

(二)对于脸型较胖者，可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。

(三)大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者近量*近镜头。

(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。

(五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。

(六)对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄这位手下颌。

(七)对于尖下巴的人应该使用高机位，被摄者低头的组合方式拍摄。

(八)拍摄“朝天鼻”最困难了，只有不拍摄正面就是了。

2、通常就是三种常用的.构图模式，也叫公式化模式构图;(一)特写。

(二)七分身。

(三)全身。

在拍摄取景时，相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。

拍摄半身像时候，相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等;拍七分身照片时，相机机位约在被摄者的胸部高度;拍摄全身照时，相机的高度应该在被摄者的腰部。

所谓构图，即使在特定的画面景物内，安排各种拍摄要素，以达到表现诉求对象的效果。

现在流行的人像摄影技巧，在构图取景表现主题上通常利用以下方法，写出来大家给以参考指正。

人像摄影有什么构图技巧人像摄影有什么构图技巧摄影构图就是运用相机镜头的成像特性和摄影造型手段来对整个画面进行归纳和总结，表现拍摄意图。

你知道人像摄影有哪些构图技巧吗?下面是店铺为大家精心推荐的人像摄影的一些构图方法，希望能够对您有所帮助。

人像摄影构图技巧一、构图的基本知识1、相机、镜头的运用①竖副动感、上升、活泼、动态②横幅稳定、辽阔、宽广、静态③方形便于二次剪裁，适于拍外景照片④长条形长宽比很大，全景相机2、对焦AV 自动①平均对焦快②单点对焦精确MV手动①裂像对焦②微棱对焦3、镜头的成像特征焦距镜头艺术创作人像，夸张变形，纵深感，近大远小，建议尽量使用定焦的短焦镜头，避免把人脸至于画面的边缘标准镜头真实的记录长焦镜头动物、体育、压缩感、实与虚的关系来表现4、景深的大小(景深与镜头镜片组结构有关系)通常情况下后景深比前景深大，比值大约为2：1.在微距摄影中前后景深较为一致光圈越大，景深越小焦距越长、景深越小摄距越近、景深越小二、点线面的认识构图主要是有两大原因组成的：一是线条，一是影调。

点、线、面的结合是构图的基础。

*对线条的认识1、线条的提炼：线条并不是客观存在的实体，它只不过是因光的作用形成的各种物体的轮廓线，不同影调之间的分界线和由过度色块所组成的线型2、线条的功能A、线条可以作用于画面的整体结构和主体形象的总的姿态。

B、线条可以通过对主体、陪体和背景等细部的刻画，造成不同的质感，量感和空间感。

C、线条在造成一件作品的韵律、节奏和意境方面，也起着很重要的作用。

3、线条的特点A、垂直线条：可以促使视线上下移动，显示高度，造成耸立、高大、向上的印象。

B、水平线条：可以导致视线左右移动，产生开阔、伸延、舒展的效果。

C、斜线条：会使人感到从一端到另一端扩展或收缩，产生变化不定的感觉，富有动感。

D、曲线条：使视线时时改变方向，引导视线向重心发展。

E、圆形线条：可以造成人们的视线随之旋转，有更强烈的动感。