人像摄影构图技巧

画面构图摄影之人像构图技巧摄影构图常常需要把画面分割成两个或多个面，分割后的画面变化而统一，既有分割线本身的美，又有分割画面所产生的新的模式美。

画面的分割直接关系着空间的配置和主体的安排。

画面经过分割，原有的画面完整已经被破坏，这就要求新的画面既要有对比，又要有均衡。

下面是店铺为您整理的关于画面构图摄影之人像构图技巧，希望对您有所帮助!画面构图摄影之人像构图技巧一、黄金分割画面的分割方式有直线分割和曲线分割，对等分割和等分分割，最重要的是“黄金分割”。

古希腊的建筑师很早就认识到，利用一种经过数学计算的方式进行布局和构成，可以取得令人满意的视觉效果，这就是黄金分割法。

黄金分割法又叫“黄金比”或“黄金率”。

把一条线分成两段，全线长与其中较长部分的比例，等于较长部分与较短部分的比例，即1：1.618。

这一比例在造型艺术中具有普遍的审美价值上。

按1:1.618的比例构成的长方形属于典型的黄金比例，如135相机拍摄的画面，底片为24mmX36mm，就是这个比例。

因此，多数长方形都具有较好的视觉效果。

如果把一个长方形分割成九等分，画面中就会出现四条分割线，这就是“黄金分割线”，这种分割线在中国又被称为“九宫格”。

四条“黄金分割线”的交叉点为“黄金分割点”，这四个点是画面的视觉中心，由于人是两眼观物，生理原因决定人的视觉中心并不在画面的中心点，而是在中心的两侧区域，最好的位置就是“黄金分割点”。

摄影构图沿用这一古老的法则，常常把画面的结构中心放在某一“黄金分割点”上。

“黄金分割点”的任意一点，都是安排主体的是佳位置。

在黄金点上安排主体，能形成犄角之势，易于对画面各部位进行顾盼与呼应。

就是的一张标准像也要讲“黄金分割”，标准人像的双眼一般都位于画面的两个黄金点上，否则看上去会令人感到不舒服。

当然，黄金分割法是一种传统的构图方法，不能成为一个固定的套子，应灵活运用。

画面构图摄影之人像构图技巧二、空间的分配摄影画面的空间分配要根据主体和陪体的特点来决定，还要照顾到画面分割的形式感。

[影棚人像摄影摆姿技巧]影棚人像摄影技巧1.构图原则：选择合适的构图方式是影棚人像摄影的基础。

可以使用传统的横向、纵向构图，也可以使用倾斜构图和逆光构图来营造不同的效果。

要注意遵循三分法则，将模特的关键部位放置在画面的三等分线上，使画面更加平衡和美观。

2.姿势技巧：模特的姿势可以通过肢体的运动和表情来展示和传达不同的信息。

需要指导模特放松肢体，做出自然且有韵律感的姿势。

例如，让模特在摄影师的指导下，进行一些轻柔的动作，如慢慢弯曲手臂、舒展脖子等。

同时，摄影师还可以引导模特表达出不同的情感，如快乐、愤怒、伤心等，通过眼神和面部表情来表达。

3.用光巧妙：灯光对于影棚人像摄影至关重要。

可以使用多个灯光来照明，使画面更加明亮、色彩更鲜艳。

常见的灯光设置包括主灯、填光灯和背光。

主灯是主要的光源，可以设置在模特的正前方，用于照亮模特的主要部位。

填光灯用于补充主灯的光线，可以设置在模特的侧面或正后方，平衡画面的亮度。

背光用于照亮模特的背后，增加画面的层次感和立体感。

4.背景选择：背景的选择要与模特所表达的主题相匹配。

可以使用各种不同的背景布来创造出不同的效果，如纯色背景布、花纹背景布、景物背景布等。

颜色对于影棚人像摄影也非常关键，要根据模特的肤色和服装颜色选择背景色，避免产生撞色的效果。

5.使用道具：在影棚人像摄影中，使用一些合适的道具可以增加画面的趣味性和丰富性。

可以选择一些小道具，如花束、帽子、玩具等，使画面更加生动有趣。

同时，也可以使用一些装饰品来增加画面的质感和层次感，如项链、手链等。

6.后期处理：影棚人像摄影后期处理是不可忽视的一环。

可以通过调整对比度、色彩和亮度来增强画面的效果。

同时，可以对模特的皮肤进行一些润肤处理，使皮肤更加细腻和柔和。

需要注意的是，后期处理要尽量保持自然，避免过度美化，使画面看起来不真实。

以上是一些影棚人像摄影的技巧，通过合理运用这些技巧，可以拍摄出美丽、生动的影像作品。

当然，影棚人像摄影还需要摄影师与模特之间的默契和配合，只有通过双方的努力，才能得到满意的作品。

人像摄影的用光与构图技巧在人像摄影中，用光和构图是两个至关重要的元素，它们能够赋予照片生命力，展现人物的魅力与个性。

掌握好这两个关键技巧，能够让我们拍摄出令人惊艳的人像作品。

一、人像摄影的用光技巧1、自然光自然光是人像摄影中最常用也最迷人的光源之一。

在不同的时间段，自然光会呈现出不同的特点。

清晨和傍晚时分，光线柔和且温暖，角度较低，能够产生长长的影子，为照片增添层次感和戏剧性。

此时拍摄人像，可以让人物的面部轮廓更加立体，肌肤呈现出迷人的质感。

中午时分，阳光直射，光线强烈且硬朗，容易造成浓重的阴影和高光对比。

在这种情况下，我们可以选择在阴凉处拍摄，利用散射光来柔化人物的肌肤，或者使用反光板来补光，平衡光比。

2、人工光人工光为我们在不同环境和条件下拍摄人像提供了更多的可能性。

闪光灯是常见的人工光源之一。

外置闪光灯可以通过调整角度和强度来塑造光线效果。

例如，将闪光灯从侧面打光，可以营造出立体感；而从上方打光，则能产生类似舞台光的效果。

持续光源如摄影灯、LED 灯等，能够让我们更直观地看到光线的效果，方便调整和布光。

在使用人工光时，要注意光线的颜色温度，避免出现偏色的情况。

3、混合光自然光和人工光的混合使用，可以创造出更加丰富多样的效果。

在室内拍摄时，我们可以利用窗户透进来的自然光作为主光，再用闪光灯或摄影灯来补充阴影部分，使人物的面部光线更加均匀。

在夜景拍摄中，城市的灯光与闪光灯相结合，能够营造出独特的氛围。

4、光的方向光线的方向对人像的表现有着显著的影响。

顺光拍摄时，人物的面部受光均匀，细节清晰，但可能会显得比较平淡，缺乏立体感。

侧光能够突出人物的轮廓和五官的立体感，使人物更具层次感。

逆光拍摄可以营造出浪漫而神秘的氛围，人物的边缘会形成明亮的轮廓光，但要注意控制好曝光，避免人物面部过暗。

二、人像摄影的构图技巧1、三分法构图这是一种常见且实用的构图方法。

将画面横竖分别平均分成三等份，形成一个“井”字格。

人像摄影技巧与艺术表现大全摄影是一门以光线为媒介，通过相机记录并传达人们感知世界的艺术形式。

而人像摄影作为摄影的一个重要领域，旨在捕捉人类表情、特征和个性。

本文将为您介绍人像摄影的一些技巧和艺术表现，帮助您更好地创作出优秀的人像作品。

一、构图与视角在人像摄影中，构图和视角是非常重要的因素。

合理的构图能够吸引观者的眼球，给作品增添一份艺术美感。

而不同的视角则能够传递出不同的情感和视觉效果。

1. 对称构图：对称构图是一种常见的构图方式。

将人物放置在画面中心，左右两侧保持对称，可以营造出一种稳定、平静的感觉。

2. 逆光构图：逆光构图是将光源面对摄影镜头的一种构图方式。

通过光线的折射和散射，可以在人物周围产生柔和的光晕效果，使人物更加突出。

3. 鸟瞰视角：采用鸟瞰视角可以让人物从俯视的角度展现，使画面更具新奇感和独特性。

二、光线运用光线是摄影的灵魂，对于人像摄影尤为重要。

合理运用光线能够塑造出不同的氛围和效果。

1. 天然光：利用自然光进行拍摄，在不同的日落、黄昏、阴天等时间段，可以捕捉到不同的光线特点，给人物带来柔和、温暖的感觉。

2. 人工补光：在光线较暗的环境下，使用闪光灯或灯光补光，可以突出人物的轮廓，营造出高对比度的效果。

3. 侧光：侧光能够产生强烈的阴影效果，有助于凸显人物的轮廓和形状。

三、背景处理背景是人像摄影中的重要因素之一，能够衬托出人物的形象和气质。

1. 模糊背景：通过调整光圈大小和焦距，可以使人物清晰，背景模糊，营造出专注、突出人物的效果。

2. 对比背景：人物与背景的色彩对比可以产生强烈的冲击感，突出人物的形象和特点。

3. 简洁背景：简洁的背景可以减少干扰，突出人物，使画面更加简洁、清晰。

四、表情与动作人像摄影不仅仅是记录人物形象，更重要的是抓住人物的内心和情感。

1. 自然表情：捕捉到人物自然流露的表情，能够体现出人物真实、纯粹的一面。

2. 动感瞬间：通过捕捉人物的动态瞬间，如奔跑、跃起等，能够展现出人物的活力和力量感。

人像摄影构图有哪些技巧人像摄影构图有哪些技巧要学好人像摄影，初学者完全可以从构图方面来快速入门，构图相对于摄影技法来说，是比较容易掌握的。

下面是店铺为大家精心推荐的初学者人像摄影的一些构图技巧，希望能够对您有所帮助。

人像摄影构图技巧人像构图主要取决于两方面：一是被摄主体自身的表现力;二是需要摄影者有一定的创意和想法，并能够通过手中的相机，把被摄主体完美地表现出来。

1、画幅的形式构图的三要素包括：画幅的形式、画面中的主体实像部分和画面中的空白部分。

对于初学者来说，准确把握和安排构图的三要素，是快速入门人像摄影构图的最简单的方法。

画幅的形式是指照片是采用横幅面、竖幅面，或者是其他形式来进行构图的。

在进行人像构图时，摄影者首先需要考虑，采用何种画幅形式来框取被摄体。

如果仅仅考虑使画面适合被摄体的需要，则可以按被摄体的具体形态来确定画幅形式。

比如，采用横画幅拍摄躺着、坐着的人物;采用竖画幅拍摄站立着的人物等。

如果要使画面更有创意，则可根据表现意图的需要，使用其他形式的画幅。

总之，确定画幅同被摄主体之间的关系，是构图的首要步骤。

2、画面中的主体人像摄影画面中的主体实像部分，即摄影者想要表现的人物主体。

其表达方式有两种：一是通过人像构图公式法，即采用特写公式构图、半身公式构图、七分身公式构图和全身公式构图;二是带景艺术构图法，即通过人物和景物的完美搭配来进一步美化和表现主体。

不论是采用哪种方式，都需要在构图中确定主体实像的兴趣中心。

人像摄影写真前期拍摄经验总结一、与模特的沟通和道具准备1、沟通每次拍摄前，我会提前至少一周与模特沟通拍摄题材或者风格，发几组样片给模特，更直观的传达自己想要的拍摄效果，同时，模特也能提前把握拍摄效果。

2、服装与妆容在与模特沟通时，我一般会同时确定拍摄的服装与妆容，鉴于我所偏的拍摄风格，服装一般以模特自己的衣服为准，通常会选择纯色系，吊带，长裙或者古着，避免杂乱的图案和颜色，如果没有适合主题的服装，就准备网购。

人像摄影构图方法
1. 纵向构图：将人物置于画面左侧或右侧，画面上下比例保持合理，突出人物的垂直感。

2. 横向构图：将人物置于画面上方或下方，画面左右比例保持合理，突出人物的水平感。

3. 对称构图：将人物置于画面中心，左右或上下两部分比例相等，呈镜面对称状，给人以平衡、稳重、庄严的感觉。

4. 三分割构图：将画面分为上、中、下三部分，将人物置于其中一部分，呈现出动感和效果。

5. 异形构图：将人物置于画面中央或随意的位置，通过摄影师对景深、曝光、光线等因素的掌控来营造一种特殊的视觉效果。

6. 物品搭配构图：在人物周围搭配其他物品或道具，以营造出场景和人物之间的相互关系，增强照片的表现力。

7. 对角线构图：将人物置于画面的对角线上，使画面具有一定的动感和张力，增强人物的视觉冲击力。

8. 层次感构图：将画面分为前景、中景、背景三个区域，营造出一种层次感和深度感，使人物脱颖而出。

人像摄影知识：五大构图技巧——让你的人像照片更有感染力人像摄影是摄影爱好者比较常见的一个拍摄主题。

人像摄影可以帮助我们记录生活中美好的瞬间，留下美好的回忆。

但是，如果你想让你的人像照片更有感染力，就需要掌握一些构图技巧。

构图是在拍摄过程中选择合适的元素、把拍摄主体放置在画面中的位置及角度，通过这些元素使照片显得有条理、层次分明、色彩和谐，表现出拍摄者的意境，突出人像照片的主体，让照片更加生动有力，给人以强烈的视觉冲击。

下面我们来谈谈人像摄影中五种常见的构图技巧：一、视线引导通过把拍摄主题的视线引导到画面的特定位置，来强调画面中的主体内容，帮助营造照片的态度和情感。

一般利用主体视线指向物体或者移动轨迹来引导视线。

例如，在一张拍摄目标为人的照片中，通过利用被拍摄的人的视线来引导人们的视线，可以使照片更具有吸引力和感染力。

二、对称构图对称构图是指当画面左右或上下对称时所呈现的一种美丽意境。

人的面部表情和身体动作有时也可以用对称构图的元素来强化画面的美感。

在图像拍摄时，对称构图技巧可以增强画面的美感和冲击力。

例如，在拍摄一张人像照片时，可以把被拍摄人的头像放在画面对称轴上，利用对称构图使照片更美观，富有艺术感。

三、三分构图三分构图是指把整个画面分成三个部分，然后在这三个部分中布置拍摄主体。

这种构图技巧是目前非常流行和常见的构图方法之一。

例如，在拍摄一张人像照片时，可以通过选择合适的人像摆放位置，利用三分构图技巧，将整张照片分割成三个部分。

这样可以使照片变得更加具有良好的比例和平衡性，此时人像被放在左、右或中间的三个位置都可以，看拍摄者的个人喜好和构图要求。

四、运动构图通过对主题在物理上的运动轨迹进行构图，把主题的动态展现出来，增强图像的运动感和活力。

例如，在拍摄一个奔跑的人的照片时，利用运动构图技巧可以使人像显得更具有活力和动感，同时也能够突出照片中的主体内容，给人以强烈的视觉冲击。

五、近景构图近景构图是指强调照片中的主体，从而使拍摄主题在画面中更加突出。

人像摄影美姿技巧和构图技巧人像摄影美姿技巧和构图技巧一、人像摄影的美姿技巧和构图人像摄影的目的就是把人拍美，所以，摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄，不然的话勉强拍了则么也别扭。

如何修饰被拍摄对象，是对摄影者的一个考验，什么时候要拍出反差，表现皮肤的质感，什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷，都需要有观察和思考的积累才能准确作出判断。

例如一般概念中使用平光，是想将较瘦的人拍的显得胖一些，具体方法是利用平光再加上降低高度，尽管这种方法能使人显得胖一些，但，人物的鼻孔会露出来，破坏了美感。

这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端，所谓的救一救不了二。

所以，现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。

1、“美姿”应该注意技巧(一)对于相貌较难看者，应当尽量避免拍摄特写和近照。

(二)对于脸型较胖者，可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡，同时也可以提高相机机位。

(三)大小眼睛的拍摄，应该调整被拍摄者的角度，小眼睛者近量*近镜头。

(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边，扑捉眼神转向的一瞬间，而不是眼睛瞪大的一瞬。

(五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度，使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。

(六)对于脖子较长的被摄者，也应当提高机位，让被摄这位手下颌。

(七)对于尖下巴的人应该使用高机位，被摄者低头的组合方式拍摄。

(八)拍摄“朝天鼻”最困难了，只有不拍摄正面就是了。

2、通常就是三种常用的.构图模式，也叫公式化模式构图;(一)特写。

(二)七分身。

(三)全身。

在拍摄取景时，相机的高度也应该随着拍摄的范围的扩大而下降。

拍摄半身像时候，相机的高度约与被摄者鼻子的高度相等;拍七分身照片时，相机机位约在被摄者的胸部高度;拍摄全身照时，相机的高度应该在被摄者的腰部。

所谓构图，即使在特定的画面景物内，安排各种拍摄要素，以达到表现诉求对象的效果。

现在流行的人像摄影技巧，在构图取景表现主题上通常利用以下方法，写出来大家给以参考指正。

人像摄影有什么构图技巧人像摄影有什么构图技巧摄影构图就是运用相机镜头的成像特性和摄影造型手段来对整个画面进行归纳和总结，表现拍摄意图。

你知道人像摄影有哪些构图技巧吗?下面是店铺为大家精心推荐的人像摄影的一些构图方法，希望能够对您有所帮助。

人像摄影构图技巧一、构图的基本知识1、相机、镜头的运用①竖副动感、上升、活泼、动态②横幅稳定、辽阔、宽广、静态③方形便于二次剪裁，适于拍外景照片④长条形长宽比很大，全景相机2、对焦AV 自动①平均对焦快②单点对焦精确MV手动①裂像对焦②微棱对焦3、镜头的成像特征焦距镜头艺术创作人像，夸张变形，纵深感，近大远小，建议尽量使用定焦的短焦镜头，避免把人脸至于画面的边缘标准镜头真实的记录长焦镜头动物、体育、压缩感、实与虚的关系来表现4、景深的大小(景深与镜头镜片组结构有关系)通常情况下后景深比前景深大，比值大约为2：1.在微距摄影中前后景深较为一致光圈越大，景深越小焦距越长、景深越小摄距越近、景深越小二、点线面的认识构图主要是有两大原因组成的：一是线条，一是影调。

点、线、面的结合是构图的基础。

*对线条的认识1、线条的提炼：线条并不是客观存在的实体，它只不过是因光的作用形成的各种物体的轮廓线，不同影调之间的分界线和由过度色块所组成的线型2、线条的功能A、线条可以作用于画面的整体结构和主体形象的总的姿态。

B、线条可以通过对主体、陪体和背景等细部的刻画，造成不同的质感，量感和空间感。

C、线条在造成一件作品的韵律、节奏和意境方面，也起着很重要的作用。

3、线条的特点A、垂直线条：可以促使视线上下移动，显示高度，造成耸立、高大、向上的印象。

B、水平线条：可以导致视线左右移动，产生开阔、伸延、舒展的效果。

C、斜线条：会使人感到从一端到另一端扩展或收缩，产生变化不定的感觉，富有动感。

D、曲线条：使视线时时改变方向，引导视线向重心发展。

E、圆形线条：可以造成人们的视线随之旋转，有更强烈的动感。

人像摄影有什么构图技巧在人像摄影中，构图是至关重要的一环。

它就像是一幅画的框架，决定了画面的整体结构和视觉效果。

掌握好构图技巧，可以让你的人像作品更加出色，吸引人的目光。

接下来，就让我们一起探索人像摄影中的构图奥秘。

一、中心构图法中心构图是最为简单直接的一种构图方式。

将人物主体放置在画面的中心位置，能够最大程度地突出人物，使观众的注意力瞬间被吸引。

这种构图法适合拍摄人物特写，比如面部表情丰富的肖像或者展现人物细节的作品。

当背景较为简洁，没有过多干扰元素时，中心构图能让人物成为画面的绝对焦点。

但需要注意的是，如果背景过于复杂或者单调，中心构图可能会使画面显得呆板。

因此，在使用中心构图时，要注意对背景的选择和处理。

二、三分法构图三分法构图是摄影中常用的经典构图方式。

将画面横竖分别平均分为三等份，形成一个“九宫格”。

把人物的眼睛、面部或者身体的关键部位放在这些分割线的交叉点上，能够使画面更加平衡和富有美感。

比如，拍摄人物站立的全身照时，可以将人物的眼睛放在上方的水平分割线上，让人物的身体沿着其中一条竖线分布。

这样的构图方式既符合人们的审美习惯，又能给画面留出一定的空间，让观众的视线有延伸的余地。

三、对称构图对称构图给人一种稳定、庄重的感觉。

在人像摄影中，可以利用建筑、镜子等元素营造出对称的效果。

人物位于对称轴上，画面左右两边的元素相互呼应，形成一种平衡的美感。

例如，在拍摄人物在走廊中的场景时，以走廊的中心线为对称轴，让人物站在中间，两边的走廊线条对称分布，能够增强画面的纵深感和空间感。

四、引导线构图引导线构图是利用画面中的线条元素，引导观众的视线聚焦在人物身上。

这些线条可以是道路、桥梁、栏杆等。

人物可以沿着这些线条放置，或者位于线条的交汇处。

比如，拍摄人物走在一条蜿蜒的小路上，小路就是天然的引导线，观众的目光会自然地顺着小路看向人物。

这样的构图方式能够增加画面的故事性和吸引力。

五、框架构图框架构图是将人物框在一个框架之中，比如窗户、门框、树枝形成的框架等。

1. 利用简洁的背景突出人物拍摄人像时背景的选择很重要，如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛，复杂的背景容易分散观赏者的注意力，因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景，这样可以更好的突出被摄者。

如果在室内拍摄，采用平视的角度，可以优先考虑使用墙壁或背景布，采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。

如果在室外拍摄，可以考虑使用大光圈虚化背景，或寻找漂亮的建筑外墙，密集的花丛，还可以通过仰视以蓝天为背景，或俯视拍摄以草地为背景。

总之，只要在选取背景方面以简洁为原则，总能够找到合适的拍摄场景与角度。

2. 利用富有感染力的背景营造美感画面简洁的背景能够使人像在画面中更加突出，但画面少了故事性，不能够很好地交代画面中人物的环境，因此只合适拍摄写真类人像作品。

如果希望画面更有可读性，应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去选择背景，可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。

尤其是使用广角镜头拍摄人像时，这一点尤其重要，因此广角镜头会纳入较多画面的环境，因此背景的选择就显得更加重要。

另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置，以得到具有美感且能突出人物特点的照片。

3. 选用大光圈获得浅景深如前所述，光圈越大（如f/1.8、f/2.4），光圈数值越小，景深越浅；光圈越小（如f/18、f/22），光圈数值越大，景深越大。

要想获得浅景深的照片，首先应考虑使用大光圈进行拍摄。

大光圈在人像摄影中起着非常重要的作用，可得到浅景深的美丽虚化效果，同时，它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下，保证获得更高的快门速度。

4. 靠近被摄者获得浅景深要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。

拍摄时要注意前景不能是杂乱的景物，因为当相机靠近模特时，前景在画面中也会表现地较为清晰。

5. 让背景远离被摄体获得浅景深想要获得浅景深，让背景得到虚化，最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下，让相机靠近模特，这样可以轻易获得浅景深的效果，人物较突出，背景也得到了自然虚化。

人像摄影技巧大全人像摄影是摄影的一种重要类型，它以人物为主题，通过摄影的手法和技巧，展现人物的形象和个性。

在人像摄影中，摄影师需要通过构图、光线、角度、背景等因素的处理，使照片更加有吸引力和艺术感。

下面是一些人像摄影技巧，希望能给您一些启发和帮助。

1.注意构图：构图是人像摄影的重要一环，决定了照片的整体效果。

可以使用三分法、对角线等构图原则来增加照片的美感和层次感。

另外，注意避免将人物放置在图片的中心位置，可以稍微偏移一些，使照片更加生动。

2.利用光线：光线是影响人像照片的关键因素之一、可以利用自然光、人工光或反光板等工具来调节光线的强弱和方向。

在室内拍摄时，可以利用窗外的自然光来照亮人物的侧面或背面，创造出柔和的效果。

在室外拍摄时，可以选择早晨或黄昏的阳光，使光线更加柔和和暖色。

3.选择适合的背景：背景是人像摄影中不可忽视的因素之一、应该选择简洁、干净的背景，以避免干扰人物的形象。

可以利用纯色幕布、墙面、树木等作为背景，使人物更加突出。

另外，还可以选择与人物特点和气质相符的背景，如城市街景、自然风光等，增加照片的主题感。

4.抓住瞬间：人像摄影的魅力之一是抓住人物独特的表情和动作。

可以通过交流和沟通，与模特或被摄对象建立良好的互动，使其放松和自然地展现自己的个性。

在拍摄过程中，可以寻找拍摄对象的独特瞬间，比如微笑、沉思、欢笑等，使照片更加生动和有感染力。

5.注意头部和眼睛的处理：人物的头部和眼睛是人像摄影中最重要的部位。

在拍摄时要特别注意头部的姿势和角度，使其显得合适和自然。

另外，眼睛是照片中最具表现力的部位，可以通过眼神的注视和表情来传达人物的情感和内心世界。

所以在拍摄时要特别注意眼睛的位置和焦点，使其焦距清晰明亮。

6.使用适当的焦距：焦距在人像摄影中起着至关重要的作用。

选择不同焦距的镜头可以帮助传达不同的感觉和效果。

长焦镜头可以使人物和背景产生较高的分离度，使照片更加柔和和纯净。

广角镜头可以将人物和环境融为一体，创造出较大的空间感。

人像摄影构图技巧以人像为主要表现主题，但照片上人像所占的比例，大致为画面的一半以下，而风景艺术等其他画面却占有照片的一半以上面积。

其最大特点是画面虽然仍以人像为主，但着重于人像与景物风光的艺术表现，是以艺术构图角度来经营的照片类型。

场景1：使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧1.选择明亮的部分作为背景，并进行大幅虚化选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景，这样可以避免画面给人以沉重的印象。

需要注意的是常绿树的色彩较浓，即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。

被拍摄者的背景并不一定要是植物，也可以选择色彩鲜艳的墙壁。

2.利用逆光让头发产生高光效果在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩，选择合适的位置，使头发出现高光，看上去很闪亮。

头发一旦显得有光泽，被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。

如果头发看起来很黑，画面整体就会显得较暗，所以拍摄者需要有意识地加入高光。

3.使用反光板让较暗的脸部变得明亮有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来，让皮肤富有质感。

在拍摄人像时，原则上应当使用逆光或者侧光，而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。

所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。

4.在构图时可以将手臂裁剪掉有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外，这完全不会有问题。

反而能让画面产生变化，给人以大胆的感觉，所以不要犹豫继续拍。

如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面，照片反而会显得平庸。

试着大胆地构图吧。

场景2：将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像1.展现出空间的宽阔感照片的视角很宽，连天顶也被收入画面。

使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面，所以必须对构图进行认真整理。

拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图，并考虑如何灵活运用空间。

2.灵活运用画面四周的变形广角镜头拍摄出的画面四周尤其富有透感，有意识地运用这一特性进行拍摄将会非常有趣。

在上图中，被拍摄者脚的变形比较夸张，产生了独特的视觉效果。

人像摄影的构图形式与构图的三大风格一、人像摄影的基本构图１．特写构图：是指构图时构到人的胸部以上的景别。

当构到人物的肩部以上时又称为大特写。

无论是大特写构图还是一般特写构图，构图时一般习惯把人物的眼睛构在画面的三分之一以上。

大特写构图时切忌从人物的颈部构图。

２．半分身构图：是指构图时构到人物腰部的景别。

半分身构图一般习惯把人物的鼻子构在画面的三分之一线以上。

３．六分身构图：是指在拍摄人物站姿时，构图构到人物手臂自然下垂与手指相齐的大腿部的景别。

六分身构图一般习惯把人物的下巴构在画面的三分之一线以上。

４．七分身构图：是指构图时构到人物的膝盖以下的景别。

七分身构图一般把人物的肩头设在画面的三分之一线以上。

５．全身构图：是指把人物包括脚部的整体构出来为原则的景别。

全身构图是一种很灵活的景别，但是在标准的全身构图中，一般把人物的胸部设在画面的三分之一线以上。

二、构图的注意事项１．构图时要尽量饱满、严谨、重点突出。

饱满：就是美点完整无残缺；严谨：就是一步到位不寄望二次构图；重点突出：就是美点突出。

２．构图时不要固定一个位置，一定要从拍摄的距离、方位和高度去变化。

距离可以变化景别大小，方位可以调整人物的角度，高度可以变化人物的高矮胖瘦。

３．构图对焦时一定要点人物的眼睛或脸部对焦。

４．构图时可以通过歪倒相机的方式进行构图，使人物产生动感。

５．手臂的延伸方向可以提示构图的景别：当人物的手臂都向上延伸时，一般是以特写或半分身为主；当人物的手臂一上一下延伸时，一般是即可以拍特写又可以拍六分身或七分身；当手臂都向下延伸时，一般是以拍七分身或全身为主。

七分身或全身构图主要展现身体曲线，半分身与特写构图主要展现人物表情。

三、人物在画面中的构图形式１．三角形构图：这种构图形式是让人物在画面中以自身的外形构成一个三角形的框架模式为目的。

可以单人形成也可以是双人形成。

三角形构图是所有构图中最稳也是最经典的一种构图，具有稳定、稳重、精神集中等特点。

拍摄人像照片的五大要点人像摄影是摄影中的一大类别，它通过摄影师的构图、光线、角度等手法，将人物形象生动地展现出来。

拍摄人像照片需要一定的技巧和经验，下面将介绍拍摄人像照片的五大要点。

一、构图要合理构图是人像摄影中非常重要的一环，合理的构图可以使照片更加有吸引力。

首先要注意人物的位置，一般来说，人物的头部应该位于画面的上部或者是左侧或右侧，这样可以避免将人物放在画面中央，显得单调乏味。

其次，要注意背景的选择，背景应该简洁干净，不要有杂乱的元素干扰人物形象。

另外，还可以利用线条、对称等构图手法来增加照片的艺术感。

二、光线要适宜光线是人像摄影中至关重要的因素，它可以影响照片的色彩、明暗和质感。

在拍摄人像照片时，要选择适宜的光线条件。

室外拍摄时，可以选择早晨或傍晚的阳光，这时的光线柔和而温暖，可以给人物增添柔美的光影效果。

室内拍摄时，可以利用窗户或灯光来照亮人物，避免使用强烈的直射光，以免造成过曝或阴影过重的问题。

三、表情要自然人像照片的表情是照片中最能表达人物情感的部分，所以要求表情要自然。

在拍摄人像照片时，可以通过与人物的交流来引导其表情，让其放松自然地展现真实的情感。

此外，还可以通过调整拍摄角度和光线来突出人物的表情，例如利用逆光来烘托人物的神秘感或者利用正面光来突出人物的明亮笑容。

四、姿势要得体人物的姿势也是人像照片中需要注意的要点之一。

姿势要得体，能够展现人物的特点和个性。

在拍摄人像照片时，可以引导人物采取自然、舒展的姿势，避免僵硬和不自然的动作。

此外，还可以通过调整拍摄角度和镜头焦距来突出人物的姿势，例如利用低角度拍摄来强调人物的威严或者利用大光圈来模糊背景，突出人物的动作。

五、后期处理要适度后期处理是人像照片中不可忽视的一环，它可以对照片进行修饰和提升。

在后期处理时，要注意适度，不要过度修饰，以免照片失去真实感。

可以对照片进行基本的调色、裁剪和锐化处理，使照片更加鲜明和清晰。

此外，还可以根据照片的主题和风格进行一些特殊效果的添加，以增加照片的艺术感。

人像摄影的构图技巧
人像摄影的构图技巧是指通过选择合适的角度、位置、光线等元素来构建一个吸引人的画面。

以下是几个常用的人像摄影构图技巧：
1. 称为“头部腰部”的水平线：将人物的头部位置放在照片的1/3上方，腰部位置放在照片的1/3下方，这样能够形成一个相对平衡的画面，使人物更加突出。

2. 使用自然元素作为背景：利用树木、花草、建筑等自然元素作为背景，能够增加照片的层次感和丰富度。

3. 利用对称或倒影：在构图时可以考虑利用对称或倒影效果，这样能够给照片带来一种平衡和美感。

4. 利用线条引导视线：在构图时可以利用线条（如街道、长廊、楼梯等）来引导观众的视线，使画面更加有层次感和动态感。

5. 选择合适的拍摄角度：不同的拍摄角度能够带来不同的效果，尝试拍摄低角度、高角度、仰角等，找到最适合的角度来突出人物特点。

6. 利用空间和负空间：合理运用空间和负空间，能够给画面带来平衡感和视觉冲击力。

7. 注意人物眼神和表情：眼神和表情是人像摄影中非常重要的要素，捕捉到人物的眼神和表情能够更好地传达出人物的情绪和个性。

总的来说，人像摄影的构图技巧需要根据具体情况灵活运用，重要的是要捕捉到人物特点，并创造出令人感兴趣和留下深刻印象的画面。