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非遗保护视角下的徽州竹雕技艺传承与创新发展途径
李佳;刘文佳;冯际龙;吕九芳
【期刊名称】《家具》
【年(卷),期】2022(43)4
【摘要】徽州竹雕与徽州砖雕、徽州木雕、徽州石雕并称为“徽州四雕”。
徽州竹雕作为一项非物质文化遗产,历史渊源悠久,具有极高的学习研究价值。
通过文献查阅、实物调研等方法,梳理了徽州竹雕的发展历程、文化题材和内涵、雕刻技法以及徽州竹雕的文化、社会、艺术价值等内容,调查了徽州竹雕现有的传承成就,总结了徽州竹雕面临的传承人缺位、传播方式滞后、年轻市场流失3个传承困境,提出了竹雕保护数字化、竹雕传播网络化和竹雕应用创新化3个徽州竹雕技艺传承的创新发展途径,为徽州竹雕技艺的传承与发展提供了理论依据,为将徽州竹雕融入现代生活并得到传承提供了实践方法。
【总页数】5页(P93-97)
【作者】李佳;刘文佳;冯际龙;吕九芳
【作者单位】南京林业大学家居与工业设计学院;嘉兴铭度户外用品有限公司【正文语种】中文
【中图分类】TS664
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路径研究与实践
—以南京特殊教育师范学院为例4.非遗视角下听障大学生扎染技艺创新传承路径研究与实践——以南京特殊教育师范学院为例5.非遗视角下徽派传统民居营造技艺传承与创新研究
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199一、竹雕艺术的历史先秦是竹雕工艺的萌芽时期，竹雕产品在先秦时的作用是为了满足生产力低下的功能需要。
因竹子在干燥的天气容易开裂，在比较潮湿的环境中容易发霉，而且在发生火情时容易被烧毁，所以，较之兽骨较难保存，因此很难见到先秦时的竹雕作品。
目前，留存于日本的唐代竹制尺八是中国汉唐时期的竹雕艺术作品。
经济繁荣的唐代，人们很注重产品的外观造型。
及至宋代，因大批文人雅士的涌现，竹雕行业开始崭露头角，文人的审美和文化思想带动了包括竹雕在内的整个雕刻行业的发展[1]。
明清时期的家具对于西方的设计也产生了很大影响，其家具雕刻与竹雕艺术有异曲同工之妙。
尤其到了清朝，其雕刻装饰达到全盛时期。
清代的雕饰在造型与结构上继承了明代的传统，虽然其雕饰过于堆砌，但在雕刻历史上却与其他艺术得到了空前的发展[2]。
清朝末期，因为鸦片战争的影响，社会动荡，竹雕艺术也开始衰落，雕刻的作品以模仿为主，缺乏创造性。
作为中国传统民间雕刻艺术的徽州竹雕，其在研究中国文化的过程中可以提供一定的艺术和文化价值，并为现今的艺术设计提供造型源泉和文化内涵[3]。
竹雕与徽州雕刻中的砖雕、木雕和石雕一样是徽州社会风俗和地域文化的融合与再现，其雕刻内容具有浓厚的地域特色和文化气息[4]。
徽州雕刻的兴起离不开徽商的发展和徽商在经济上的支持。
而作为其中之一的竹雕兴起原因主要有：第一，徽州竹子较多，为竹雕的兴起提供了原材料的支撑；第二，原材料富足却机械化不足的明清时期，竹雕的技艺可以养活很大一部分手工艺人，那时竹雕艺术作为一种谋生手段存在，甚至在很多时候成了家族中传承下来的手艺；第三，徽州这个地方很重视文化，在许多文人眼里，竹子是一种精神象征，所以，在一定程度上也推进了竹雕艺术的发展[5]。
现如今，徽州竹雕的发展存在一定的问题，比如，小作坊机械制造不求质量的粗制滥造，竹雕学徒因工资低廉而后继无人，徽州相对闭塞的地域对于徽州竹雕工艺品的市场化不利等等都在一定程度上影响了竹雕的传承和发展。
徽州雕刻现状分析报告总结1. 引言徽州雕刻是中国传统艺术的瑰宝之一，具有悠久的历史和独特的技艺，被誉为中国木雕艺术的代表。
随着社会的发展和时代的变迁，徽州雕刻在现代社会中的地位和影响力逐渐减弱，因此本报告旨在对徽州雕刻的现状进行分析，并提出相应的改进措施。
2. 徽州雕刻的历史和特点徽州雕刻起源于唐代，经过宋、元、明、清等朝代的发展，形成了独具一格的风格和技术。
徽州雕刻以其精湛的工艺和细致的雕刻形象，被广泛应用于建筑、家具、工艺品等领域。
其独特的特点是追求自然和谐，富有灵性和生命力。
3. 徽州雕刻的现状分析3.1 艺术传承困境随着现代社会的快节奏发展，徽州雕刻的传承面临着巨大的困境。
由于传统徽州雕刻需要长时间的学习和实践，传承的师徒制度已经逐渐瓦解，导致技艺无法有效传承给后代。
同时，徽州雕刻技艺的术语和技巧也缺乏系统化的书籍和资料的记录，加大了传承的难度。
3.2 缺乏市场竞争力在现代社会中，越来越多的人开始追求时尚和现代化的生活方式，传统艺术品的市场需求量逐渐减少。
徽州雕刻作为一种传统的艺术形式，无法满足现代人的审美需求，导致市场竞争力不足。
同时，由于生产周期较长、制作成本较高，徽州雕刻的价格也相对较高，限制了消费者的购买能力。
3.3 缺乏创新和融合受限于传统的工艺和样式，徽州雕刻缺乏创新和融合的力量。
现代社会中出现了许多新兴的艺术形式和工艺技术，但徽州雕刻很少能够将其与传统技艺融合，无法吸引更多的年轻人参与其中。
4. 改进措施4.1 文化遗产保护政府应加大对徽州雕刻的文化遗产保护力度，制定相关政策措施，加强学校课程的传统文化教育，培养更多的徽州雕刻传承人才。
同时，建立雕刻技艺的标准化和系统化培训体系，为传承者提供更好的学习和发展环境。
4.2 创新和融合徽州雕刻需要与现代艺术形式相融合，创造出更具现代感和时尚感的作品。
重视使用新材料和新工艺技术，以增加徽州雕刻作品的市场竞争力。
同时，鼓励徽州雕刻艺术家与其他艺术门类的合作，推动创新和融合的艺术形式的出现。
徽州传统竹刻简史徽州竹刻简史洪建华一、溯源竹制品是生活中最常用的物品之一，最初的刻竹是为了记事，远在甲骨文之前。
据考古学发现和古代文献记载,远古时期,当北方的先民在兽骨上刻写符号记事之前,南方的先民已在竹子上雕刻记事了。
今天可。
古人广泛地使用竹制生产工具和日常用品,使竹刻艺术得以产生和发展,所以说竹刻艺术的源头，可以追溯到人类文明初始的洪荒时代。
江苏常州新石器早期竹制箭头——“簇”的出土，表明我们的祖先早在一万年前，就已经掌握了竹材的原始加工技术。
“簇”用长形竹片制成，长２２厘米，宽３厘米，雕成一端矢圆，一端平齐，有打磨精巧的两个圆孔。
西周时，君臣朝会时，手中要持“笏”，用于记事。
“凡有指画于君前，用笏。
造受命于君前，则书于笏。
”（汉?戴圣《礼仪?玉藻》）这种笏，最早就是用竹子做成的，上面还有一些雕刻的纹饰。
东晋书法家王献之有一只用斑竹制的笔筒，称之“裘钟”，虽然上面没有雕饰，但说明早在晋代就已经出现用竹子制作的笔筒了。
春秋战国时期，人们便普遍使用竹制的用具了，在竹器上镌刻图纹和文字也渐渐风行。
当时盛行漆器，漆器的内胎，有的就是用竹子制作的。
1971年，在湖南江陵拍马山第19号战国墓出土了一件古代的盛酒器——“竹卮”,雕刻有三只兽蹄足，造型奇诡精美。
这件埋藏了两千多年的艺术品,依然闪耀着远古夺目的异彩。
50年代在甘肃武威汉墓出土了两支笔。
一支笔的杆上刻有“白马作”，另一支刻有“史虎作”。
均为雕工精细的隶书阴刻，这是目前世界上已发现的最早的竹刻阴文。
迄今见到的最早刻有浮雕图纹的竹艺，是湖南马王堆一号墓出土的西汉浮雕龙纹漆竹勺，长６５厘米，内胎为竹子所制，表面为黑红两色漆，浮雕一条占勺柄的三分之一的黑龙，生动古朴，流畅的线条传达出一种远古的生命气息。
魏晋南北朝是中国历史上佛道盛世行的时代。
文献所载，六朝齐高帝（公元479年——482年）赐给隐士明僧绍的一件竹根如意，称“如意笋箨寇”（《南齐书?明僧绍传》）。
徽州竹编分析报告1. 引言徽州竹编是中国传统的手工艺品之一，源自安徽省黄山市的徽州地区。
它以其精细的工艺和独特的设计而闻名于世。
本报告将对徽州竹编进行分析，探讨其历史背景、制作工艺以及市场前景。
2. 历史背景徽州竹编有悠久的历史传统，可以追溯到几百年前。
它起源于徽州地区的农村，最初是农民们利用当地丰富的竹子资源进行生活用品的制作。
随着时间的推移，徽州竹编逐渐发展成为一门独特的艺术形式，被越来越多的人所喜爱和收藏。
3. 制作工艺徽州竹编的制作工艺非常独特，需要经过多道复杂的工序。
首先，竹子需要经过晾晒、切割和煮熟等处理，以增加其韧性和耐久性。
然后，竹片被拆解成细丝，通过细致的编织技巧进行组合和交织，形成各种形状和图案。
最后，通过涂漆和烘干等工序，使竹编作品更加美观和耐用。
4. 设计特点徽州竹编的设计特点独具一格。
它常常采用自然界的花草、鸟兽等元素作为主题，通过精细的编织技术将其表现得栩栩如生。
同时，徽州竹编注重对称和平衡，追求整体的美感和和谐感。
其色彩也以自然色系为主，给人一种朴素而温馨的感觉。
5. 市场前景随着人们对传统文化的关注度提高，徽州竹编作为一种具有独特魅力和历史价值的手工艺品，受到了越来越多人的喜爱和青睐。
其精湛的制作工艺和独特的设计特点，使得徽州竹编能够在市场上有着广阔的发展前景。
目前，徽州竹编已经成为了旅游纪念品和礼品市场的热门商品之一，不少人愿意购买徽州竹编作为装饰品来点缀家居。
此外，随着电商的兴起，徽州竹编也有了更多的销售渠道，为其市场前景提供了更多的机遇。
6. 结论徽州竹编作为一种具有悠久历史传统的手工艺品，以其精细的工艺和独特的设计特点在市场上备受瞩目。
其制作工艺的复杂性和设计的独特性使得徽州竹编具备了较高的艺术价值和收藏价值。
随着传统文化的复兴和人们对生活品质的追求，徽州竹编市场前景广阔，有着可观的发展潜力。
希望本报告能够对徽州竹编的分析和了解提供一定的参考价值。
以上是关于徽州竹编的分析报告，希望对您有所帮助。
第1篇徽州，一个位于我国安徽省南部的古老地名，这里山清水秀，人文荟萃。
徽州雕刻，作为徽州文化的重要组成部分，以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，吸引了无数游客和学者前来探寻。
我有幸置身于这片充满历史气息的土地，亲身感受徽州雕刻的魅力，以下是我的一些感悟心得体会。
一、徽州雕刻的历史渊源徽州雕刻起源于唐宋时期，经过元、明、清三个朝代的传承与发展，形成了独具特色的徽派雕刻。
徽州雕刻主要包括木雕、石雕、砖雕、竹雕等，其中木雕尤为著名。
徽州雕刻的历史悠久，技艺精湛，被誉为“雕刻艺术之瑰宝”。
二、徽州雕刻的艺术特点1. 造型优美：徽州雕刻造型生动，线条流畅，形象逼真。
无论是人物、花鸟，还是山水、楼阁，都能通过雕刻师精湛的技艺，呈现出栩栩如生的效果。
2. 色彩丰富：徽州雕刻的色彩运用独具匠心，既有红、黄、蓝、绿等鲜艳的色彩，又有墨、灰、白等淡雅的色彩。
色彩搭配和谐，给人以视觉上的享受。
3. 雕刻技法多样：徽州雕刻技法丰富，包括镂空、浮雕、透雕、圆雕等。
雕刻师们巧妙运用各种技法，使作品更加生动、立体。
4. 融合文化：徽州雕刻不仅具有艺术价值，还蕴含着丰富的文化内涵。
雕刻师们将历史、宗教、民俗等元素融入作品中，使作品更具文化底蕴。
三、徽州雕刻的现实意义1. 传承民族文化：徽州雕刻作为我国传统艺术的重要组成部分，承载着中华民族优秀的传统文化。
通过传承和发展徽州雕刻，有利于弘扬民族文化，增强民族自豪感。
2. 提升审美素养：徽州雕刻作品具有较高的艺术价值，欣赏和研究徽州雕刻，有助于提高人们的审美素养，培养审美情趣。
3. 推动旅游业发展：徽州雕刻作为徽州文化的重要组成部分，吸引了大量游客前来参观。
通过发展徽州雕刻产业，可以带动旅游业的发展，增加当地居民收入。
4. 促进文化交流：徽州雕刻作品具有很高的艺术价值，吸引了国内外许多艺术家前来交流学习。
通过交流，可以促进国内外文化交流，提升我国文化艺术在国际上的影响力。
四、徽州雕刻的创新发展1. 深化理论研究：加强对徽州雕刻历史、技艺、文化等方面的研究，挖掘其内涵，为创新发展提供理论支持。
