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《城南旧事》一、介绍《城南旧事》是由上海电影制片厂出品，吴贻弓执导，伊明、林海音编剧，沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等主演的剧情电影，该片于1983年在中国大陆上映[5]。
该片改编自林海音的同名短篇小说，通过小姑娘英子童稚的眼睛，讲述了20世纪20年代末北京城南一座四合院里一家普通人的生活。
1983年，该片获得第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖；1984年，获得第十四届贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖；1988年，获得第十届基多城国际电影节二等奖赤道奖。
影片根据台湾女作家林海音1960年出版的同名中篇小说改编而成。
《城南旧事》首先由北影厂的导演伊明改编成电影文学剧本。
原小说分五段写五个人，改编的时候，删去了“兰姨娘”的全部和“驴打滚儿”的后半部。
“惠安馆传奇”保持基本完整成为影片的上篇；而“我们看海去”和“驴打滚儿”的前半部及“爸爸的花儿落了”则糅在一起成为一个仍有两段的下篇。
《城南旧事》中，导演对演员的选择和使用是得当的，英子的那双明亮、纯真、迷人、探索的眼睛足以使语言逊色；宋妈的扮演者郑振瑶朴实、含蓄、精湛的表演把人们带入到了那个痛苦的年代。
导演没有刻意去追求直接的所谓“戏剧性”效果，而是把力量放在影片的那个无言的结尾。
其实影片只表达了两个字“离别”——一个个人物在生活的历程中偶然相遇了，熟识了，但最后都一一离去了。
秀贞和妞儿是那样，小偷是那样，宋妈是那样，最后，连父亲也是那样。
二、影评散文电影的诗化意境——《城南旧事》艺术风格分析《城南旧事》被认为是诗化、散文化电影,吴贻弓也被誉为当代中国的散文化电影大师。
影片采用散文诗般的特点，以“淡淡的哀愁，沉沉的相思”为基调，借以串珠式的结构方式，通过英子纯真无邪的童瞳展现了秀贞、小偷、宋妈和爸爸的故事，展示了20世纪20年代老北京的社会风貌，展现了老北京笼罩着世俗烟火和愁云惨雾的胡同生活，也充分体现了原作充满了回忆感和往事感的神韵。
一、散文化风格电影《城南旧事》散文风格成为这部电影在艺术上最突出的地方，这种散文化的风格直接反映在景物的选择上。
影片《城南旧事》是一部流露着亲情与分离的电影，影片并没有让人心魂驰荡的梦幻色彩,但是以一种趣味横生的猎奇性,一种平实而又能抓住人心的镜头，向人们讲述着一段城南旧事.本片的导演是吴贻弓，作为第四代导演的领军人物，在上个世纪80年代初，吴贻弓用自己的创作在电影中注入了中国古典诗词的意境，他的作品重视个人情感主义历史和现代道德话语呈现,鲜明地凸显了自觉创新意识，成功地将传统美学和现代电影语言实现了完美结合，形成了富有个性的艺术风格.一个神志不清的女人，一个弄得满城风雨的小偷，一个跟随多年的佣人.导演巧妙地用三个不同的人物把影片分成了三个部分。
影片《城南旧事》在电影画面“意象"的选择与创造、音乐音响的设计与运用，及“艺术重复”技巧手法的采用上,均有独具匠心的探索。
电影曾获1983年第三届中国电影金鸡奖最佳导演奖、第二届菲律宾马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖和1984年第十四届南斯拉夫贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖等等影片简介影片讲述着一段发生在老北京成立的故事,小女孩英子在好奇心的驱使下与神志不清的女人建立了深深的友情,牵引出了女人神志不清的原因和她丈夫的死因还有他的孩子妞.搬家后遇小偷，无意间在别人认为鬼屋的院子里认识了他，再次牵引出了各家被盗的原因,和他偷盗的原因，他并不是好偷而是为了生存，为了弟弟的学费，家中佣人对英子和他弟弟如亲人般的照顾，然而天有不测风云，佣人儿子的死和女儿送人而生死未卜。
雪上加霜的是英子父亲的死，为观众呈现出了一段亲人离别与亲情流露的故事。
一、影片叙事分析影片的故事情节,不是以一件事贯穿整个影片,而是用串联的手法，把小英子的生活,根据时间顺序，借用她纯真的眼睛看到的世界直白的展现在我们面前。
没有多少功利性，不像现在的很多作品，到处充斥着铜臭味。
从演员到背景，都可以给人一个很淳朴的感觉。
京华古都的城垣颓院、残阳驼铃、闹市僻巷……这一切都让英子感到新奇,为之着迷。
儿童视角观照下《城南旧事》的美学特征
《城南旧事》以儿童视角观照其城市街角小家庭出城游玩的乐趣、激动、郁闷等故事，其美学特征有下面几点：
一、回忆美。
这部电影全程围绕着小主人公回忆童年旧事，给观众完美体现了梦回故土的思乡情怀。
影片中充满了怀旧的气息，大量的温暖与怀旧的往事，使观众仿佛置身于小时候的模样，让人们感受到整个家庭的温暖与幸福。
二、麻雀虽小，却也拥有着最美的锦缎，家人之间的小情小调，一家人在一起的幸福瞬间，变的自然而轻松。
影片中表现了家庭的重要性，以及家庭成员间的深厚温馨关系，让观众沉浸在最真切的生活场景，体会影片中情蕴隐隐的温柔。
三、这部电影细节上也表达了幸福的生活状态，像小主人公边学边玩，大家共享的一定的家庭乐趣小细节，一家人携手的缝衣、一气呵成的烤肉，以及身边尘埃灰蒙蒙的老舍式街，都映射出当代家庭生活中朴实安详感，恰到好处，给观众留下最深刻的印象。
电影《城南旧事》中的古典诗歌意象
电影《城南旧事》是一部由曹禺所著的同名小说改编而成的电影，该电影中的古典诗歌意象在整个作品中发挥了重要的作用。
在
电影中，古典诗歌意象主要体现在以下几个方面：
1. 自然意象，古典诗歌中常常运用自然景象来抒发情感，而在
电影中，自然景象也经常被用来表达人物内心的世界。
比如，电影
中常常出现的江河景象、花草树木等自然元素，都是古典诗歌中常
见的意象，通过这些自然意象的运用，电影增添了诗意和抒情色彩。
2. 对话意象，古典诗歌中的对话常常被用来表达人物之间的情
感纠葛和心灵交流，而在电影中，人物之间的对话也常常借鉴了古
典诗歌中的意象，通过对话中的修辞手法和意境的营造，展现了人
物内心的矛盾和情感。
3. 象征意象，古典诗歌中常常运用象征手法来表达抽象的情感
和思想，而在电影中，也常常出现了一些象征意象，比如飞鸟、流水、明月等，这些意象常常被赋予特定的象征意义，通过这些象征
意象的运用，电影增添了深度和内涵。
总的来说，电影《城南旧事》中的古典诗歌意象丰富多彩，通过对自然、对话和象征等方面的运用，增添了作品的诗意和艺术美感，使得整部电影更具有深刻的情感和意境。
这些古典诗歌意象的运用，也为电影赋予了独特的文化内涵和艺术魅力。
《城南旧事》电影观后感“我分不清海和天，就像分不清好人和坏人。
”这句台词，勾起了多少观众对自己充满好奇和疑惑的童年的追忆！而这部令观众如此感慨的电影《城南旧事》，是中国第四代导演旗帜人物吴贻弓先生的遗作。
吴贻弓先生对中国电影做出的贡献，将永载史册。
就影片本身而言，其散文式叙事和诗意纪实风格，不仅使其具有极高的艺术价值，也极具研究价值。
它带给观众的，是一种哀而不伤的追忆美学体验。
影片通过成功地刻画人物角色，再现了城南的社会风情和昔日民国的生活气息，并且传达出了对过去的深刻思考。
秀贞，这个不敢直面现实生活的人群的象征，心中一直挂念着思康和未曾谋面的孩子。
她精神恍惚，目光呆滞，遭到身边人的轻视，给观众带来极大的压抑感。
而后期秀贞找到小桂子时的心情变化，又与前期的压抑形成巨大反差，让观众更能深刻感受到人物的悲喜。
如果秀贞这一角色没有如此细腻的刻画，“秀贞和小桂子在雨夜出走遇难对英子心理产生极大影响”的观点恐怕就难以站住脚。
导演通过这一角色，也表达了自己的一些思想：回忆固然美好，但适可而止即可，逃避真实和现实的行为做法并不可取。
主题曲《送别》自然流畅地呼应了主题，深化了主题，从一开始就奠定了诗意别离的朦胧散文基调。
《送别》由李叔同先生作词作曲，本身就是一首如诗般哀伤的离歌。
在影片中多次出现，除了形成一种声音上的积累蒙太奇之外，还成功地调动了影片的氛围。
这部影片讲述的是一个未经世事的小女孩在童年时期不断送别身边人的故事。
《送别》对影片的影响，在小偷被社会大环境所逼而最终被警察抓捕的情节中体现得尤为明显，音乐课上同学们歌声嘹亮，而英子悲伤的眼神与周围的环境形成了强烈的对比，让观众隔着屏幕都能感受到那份深深的悲伤。
可见，主题曲的精准选用，不仅加重了伤感氛围，还深化了追忆往昔、感叹人来人往的主题，丰富了影片的主观情感，提升了整部电影的美学高度。
长镜头的运用，从叙事和表意两方面渲染了朦胧的主题思想，烘托出具有艺术价值的伤感美学。
电影《城南旧事》中的中国传统美学内蕴作者：杜云来源：《文艺生活·文艺理论》2014年第10期摘要：创作于上个世纪八十年代的影片《城南旧事》根据台湾女作家林海音的同名自传体小说改编。
它以第一人称的视角讲述了发生在上个世纪初“我”在北京城南的童年往事。
全片以“淡淡的哀愁，沉沉的相思”为感情基调，为我们展现了老北京城南胡同巷尾的生活状貌。
影片以散点式的笔触诉说了“我”的童年见闻，“我”幼小的童心受到的碰触和一次又一次“别离”后的成长。
影片充分汲取中国传统美学内蕴，以舒缓的节奏、节制内敛的情绪情感、低调的色彩和影调呈现出含蓄蕴藉的中和之美，以重复的意象、寓情于景、虚实结合的手法营造出影片特有的意境美，并通过散点透视法建构出影片散文化的叙事结构，从而使影片以其独特的叙事风格和美学追求成为我国电影史上诗电影的经典之作。
本文试从上述几个侧面探讨影片《城南旧事》中折射出的中国传统美学之内蕴。
关键词：城南旧事；中和之美；意境；寓情于景；虚实结合；散点透视中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）29-0140-02诗电影作为一种相对边缘化的电影体裁，一直为许多的电影艺术家探索和实践着。
中国诗电影较之西方，具有鲜明的美学特色，盖源于创造性地继承了中国丰厚的诗学传统。
在我国百年电影发展史上，不乏诗电影的佳作。
第四代导演吴贻弓于80年代初创作的影片《城南旧事》，便是我国诗电影的杰出典范。
影片无论在感情基调的把握上还是在意境的营造以及叙事结构的建构上都深得中国传统美学之裨益。
可以说，《城南旧事》的成功在很大程度上归功于创作者在影片创作中对中国传统美学内蕴的深刻理解和恰如其分地运用。
一、含蓄蕴藉的中和之美孔子在《论语·为政》中有言：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：思无邪。
”孔子以“思无邪”精辟地概括出《诗经》的艺术精神，体现出他对于“中和之美”的追求。
“中和之美”作为孔子的代表性文艺批评思想，对中国历代文学艺术的创作影响深远。
电影《城南旧事》的民俗书写电影《城南旧事》堪称是中国影坛上反映老北平民俗的优秀典范，影片中处处透着对老北平民俗的深情回望和刻骨怀恋。
影片在对小说进行删减的基础上做了有创造性的集中，在成功地将令人挚爱和同情的几个人物呈现出来的同时，通过看似狭小的描写，反映了20 世纪二三十年代旧北平的整个历史面貌，有极强的民俗学意义。
一、体现浓郁“京味”的民俗影片中民俗的形式主要反映在社会民俗方面。
北平是一个老城，历史悠久，是我国的政治和文化中心，有着厚实丰富的北平民俗文化，并对中国文化的发展产生重要影响。
透过它，可以洞见中华民族文化的独具魅力和强大的生命力，可以说，北平就是中华民族的文化名片。
影片一开始，就是一排出现在冬季北平的骆驼队，而这样的骆驼队在20 世纪20 年代的老北平，特别是冬季的北平城里是最常见的民俗典型了。
门头沟区虽然是一个远郊区，但它为京城供煤。
所以门头沟区的居民有着特有的生活方式：用骆驼作为运输工具，把远在门头沟的煤拉进北平城里。
走街串巷换旧物是北平故都草根百姓最普通的一种行业形式。
电影《城南旧事》中，和宋妈换洋火、换头油的老年妇人，用老旧灯泡交换新灯泡的中年男人，包括用老废破锅换盆子和小凳子的人，都是从事这个行业的。
许地山《春桃》中的春桃和刘向高也是做的类似这样的职业。
抽大烟的行为在北平也相当盛行，如英子的爸爸也抽大烟，没有人认为这是一种不良嗜好而加以排斥，而是图个“乐子”。
英子父亲关心国事，结交参加革命运动的进步青年，这样的性格明显受到北平文化中任侠使气、豪义尚武的熏陶。
饮食方面，老北平市民早饭以稀粥作为主食，佐以烧饼、油条一类的面点。
在大街上，有各种特色小吃出售，冰糖葫芦和八珍梅更是当时儿童喜食的食物，影片中，英子就曾经因为吃多了八珍梅的缘故而不想吃晚饭。
汽水在当时也已经较为常见。
语言方面，瑞士语言学家索绪尔曾说过：“一个民族的风俗习惯常会在他的语言中有所反映，另一方面，在很大程度上，构成民族的也正是语言。
励志电影《城南旧事》剧情、影评城南旧事具有极强的平民意识，一部纯美的散文式的电影一种委婉的诗意，一片宁静的意境近乎一幅素雅、淡泊、简约的中国水墨画1982年出品导演：吴贻弓主演：沈洁郑振瑶张闵·第三届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳女配角和最佳音乐奖·菲律宾第二届马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖·南斯拉夫第十四届贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖·厄瓜多尔第十届基多城国际电影节二等奖--赤道奖半个多世纪前，小女孩林英子跟随着爸爸妈妈从台湾飘洋过海来到北京，住在城南的一条胡同里。
京华古都的城垛颓垣、残阳驼铃、闹市僻巷……这一切都让英子感到新奇，为之着迷。
会馆门前的疯女子、遍体鞭痕的小伙伴妞儿、出没在荒草丛中的小偷、朝夕相伴的乳母宋妈、沉疴染身而终眠地下的慈父……他们都曾和英子玩过、谈笑过、一同生活过，他们的音容笑貌犹在，却又都一一悄然离去。
为何人世这般凄苦?不谙事理的英子深深思索却又不得其解。
50多年过去，如今远离北京的游子，对这一切依然情意缱绻。
那一缕淡淡的哀愁，那一抹沉沉的相思，深深地印在她童稚的记忆里，永不消退……根据著名女作家林海音的自传体小说改编而成的电影《城南旧事》满含着怀旧的基调，它将其自身包含的多层次的情绪色彩，以一种自然的、不着痕迹的手段精细地表现出来。
影片中的一切都是那样有条不紊，缓缓的流水、缓缓的驼队、缓缓而过的人群、缓缓而逝的岁月……景、物、人、事、情完美结合，似一首淡雅而含蓄的诗。
在北京度过的25年可以说是我的金色年代，可以和故宫的琉璃瓦互映。
北京城南的胡同、四合院，西山脚下的毛驴，以及脖子上挂着铃铛的骆驼……这些都给了我不尽的创作灵感。
--著名女作家林海音我被小说《城南旧事》中那种沉沉的相思、淡淡的哀愁深深打动了，整部小说充满了朴素、温馨的思想感情。
当这部影片上映后，这种情感同样打动了无数的观众。
--本片导演吴贻弓看《城南旧事》，心头漾起一丝丝的温暖，因为已经很少看见这样精致的东西，因为她不刻意表达什么，只一幅场景一幅场景地从容描绘一个孩子眼中的老北京，就像生活在说它自己。
影片《城南旧事》是一部流露着亲情与分离的电影，影片并没有让人心魂驰荡的梦幻色彩,但是以一种趣味横生的猎奇性，一种平实而又能抓住人心的镜头，向人们讲述着一段城南旧事。
本片的导演是吴贻弓，作为第四代导演的领军人物，在上个世纪80年代初，吴贻弓用自己的创作在电影中注入了中国古典诗词的意境，他的作品重视个人情感主义历史和现代道德话语呈现，鲜明地凸显了自觉创新意识，成功地将传统美学和现代电影语言实现了完美结合，形成了富有个性的艺术风格。
一个神志不清的女人，一个弄得满城风雨的小偷，一个跟随多年的佣人。
导演巧妙地用三个不同的人物把影片分成了三个部分。
影片《城南旧事》在电影画面“意象”的选择与创造、音乐音响的设计与运用，及“艺术重复”技巧手法的采用上，均有独具匠心的探索。
电影曾获1983年第三届中国电影金鸡奖最佳导演奖、第二届菲律宾马尼拉国际电影节最佳故事片金鹰奖和1984年第十四届南斯拉夫贝尔格莱德国际儿童电影节最佳影片思想奖等等影片简介影片讲述着一段发生在老北京成立的故事，小女孩英子在好奇心的驱使下与神志不清的女人建立了深深的友情，牵引出了女人神志不清的原因和她丈夫的死因还有他的孩子妞。
搬家后遇小偷，无意间在别人认为鬼屋的院子里认识了他，再次牵引出了各家被盗的原因，和他偷盗的原因，他并不是好偷而是为了生存，为了弟弟的学费，家中佣人对英子和他弟弟如亲人般的照顾，然而天有不测风云，佣人儿子的死和女儿送人而生死未卜。
雪上加霜的是英子父亲的死，为观众呈现出了一段亲人离别与亲情流露的故事。
一、影片叙事分析影片的故事情节，不是以一件事贯穿整个影片，而是用串联的手法，把小英子的生活，根据时间顺序，借用她纯真的眼睛看到的世界直白的展现在我们面前。
没有多少功利性，不像现在的很多作品，到处充斥着铜臭味。
从演员到背景，都可以给人一个很淳朴的感觉。
京华古都的城垣颓院、残阳驼铃、闹市僻巷……这一切都让英子感到新奇，为之着迷。
会馆门前的疯女子、遍体鞭痕的小伙伴妞儿，出没在荒草丛中的小偷、朝夕相伴的乳母宋妈、沉疴染身而终眠地下的慈父……他们都曾和英子玩过、谈笑过、一同生活过，他们的音容笑貌犹在，却又都一一悄然离去。
