艺术欣赏练习二
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绪论绪论(一)1、不同的人,或者同一个人在不同的阶段因为对自然的感受,对美的认识程度不同会有不同的鉴赏水平正确答案:√2、鉴赏书法的人大部分都是书法家正确答案:×3、篆书是在哪种历史背景下创造的A、文景之治B、始皇统一六国之后C、始皇统一六国之前D、商鞅变法正确答案:B绪论(二)1、中国书法是通过汉字书写来表现什么的艺术A、文学B、历史C、情感意向D、哲学正确答案:C2、用启功先生的瘦金体去写的《沁园春·雪》,做到了容与形式的高度统一。
()3、书法对象的艺术性表现不包括A、书家创作艺术时的审美艺术性B、汉字的象形性C、汉字与其点画的丰富性D、书法作品容的文化艺术性正确答案:A4、毛笔的特点是柔软、有弹性,因此在书写书法作品时很难体现出字体的各种形态。
()正确答案:×绪论(三)1、法国总统观看了中国书法中的哪个汉字后称中国书法是艺中之艺A、汉B、京C、文学D、舞正确答案:2、中国的()被称为笔尖之舞。
A、绘画B、书法C、刻章D、芭蕾舞3、通过()会使中国书法具有很强的艺术性。
A、对比B、临摹C、欣赏D、训练正确答案:A4、因为中国书法与音乐一样寓杂多于统一,讲究对称与呼应、节奏与韵律,因此中国书法也被称为无声之音。
()正确答案:√绪论(四)1、“如果说能够表现个性这就是最高的美术,那么各种美术以写字为最高。
”出自()。
A、梁思成B、白宗华C、林语堂D、梁启超正确答案:D2、书法艺术性要求书家的艺术造诣要高于诗词作者的艺术造诣正确答案:√3、艺术来源于什么,又高于什么A、自然C、D、政治正确答案:B4、书法的加工素材是什么A、点画B、汉字C、艺术化了的诗词歌赋D、话语正确答案:C绪论(五)1、书法的繁荣期是从元明之后开始的正确答案:×2、书法发展的三个阶段不包括A、发展起B、繁荣期C、成熟期D、萌芽期正确答案:D3、()是中国文字的开始,同时也是中国书法的开始。
教师招聘考试题库《教师的艺术鉴赏素养》考点强化练习最新版(二)1、单选题在汉字的形体演变过程中,位于小篆和楷书之间的字体是_____A : 金文B : 大篆C : 隶书D : 草书参考答案: C 本题解释: 【答案】C。
解析:汉字经历了 6_多年的发展过程,其形体演变是从甲骨文、金文变为小篆,再变为隶书、楷书、行书,其总的趋势是从繁到简。
故选 C。
2、单选题以孤篇享誉全唐的诗人是_____A : 陈子昂B : 杜甫C : 张若虚D : 李白参考答案: C本题解释:【答案】C。
解析:唐朝诗人张若虚诗作存世的仅两首,但其中的《春江花月夜》却是唐诗的代表作之一。
故选 C。
3、单选题 ( )是贺绿汀具有鲜明民族风格的钢琴音乐。
_____A : 《旗正飘飘》B : 《可怜的秋香》C : 《牧童短笛》D : 《送别》参考答案: C本题解释:【答案】C。
解析:《牧童短笛》是贺绿汀的作品,《旗正飘飘》是黄自的作品,《送别》和《可怜的秋香》是学堂乐歌。
故选 C。
4、单选题“路见不平一声吼,该出手时就出手……”电视连续剧《水浒传》的主题歌《好汉歌》生动表现出梁山好汉们豪爽不羁、粗矿义气的性格。
此歌的曲调取自一首民歌素材,这首民歌与下列哪个地方剧种出自同一个省?_____A : 吕剧B : 豫剧C : 评剧D : 黄梅戏参考答案: A本题解释:【答案】A。
解析:作曲家赵季平创作的《好汉歌》巧妙地运用了《王大娘钉缸》的代表音型和音调,表达了梁山好汉的豪迈气魄,使《好汉歌》具有了火热的生活气息。
《王大娘钉缸》是沂蒙小调。
祈蒙山位于山东,而吕剧也是出自山东。
故选 A。
5、单选题北宋张择端的一幅反映当时社会生活的风俗画,有很高的艺术价值和史料价值的作品是_____A : 《人物龙凤帛画》B : 《洛神赋图卷》C : 《步辇图》D : 《清明上河图》参考答案: D本题解释:【答案】D。
解析:《清明上河图》是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品,属国宝级文物。
艺术欣赏与鉴赏试题及艺术欣赏与鉴赏试题及答案一、选择题1.以下哪位艺术家是文艺复兴时期的代表人物?A. 梵高B. 米开朗琪罗C. 德加D. 莫奈答案:B. 米开朗琪罗2.以下哪种艺术形式最注重色彩的运用?A. 雕塑B. 绘画C. 音乐D. 舞蹈答案:B. 绘画3.以下哪位艺术家是印象派的代表人物?A. 弗朗西斯科·戈雅B. 保罗·塞尚C. 莫里斯·尤特里罗D. 毕加索答案:C. 莫里斯·尤特里罗4.以下哪幅画作是达芬奇的代表作?A. 《蒙娜丽莎》B. 《星空夜》C. 《吼叫》D. 《向日葵》答案:A. 《蒙娜丽莎》5.以下哪项不是音乐鉴赏的要素之一?A. 节奏B. 音调C. 韵律D. 色彩答案:D. 色彩二、填空题1.诗歌和舞蹈都属于____________艺术形式。
答案:表演2.李白是中国古代的一位著名____________。
答案:诗人3.以下哪位作曲家的代表作品有《命运交响曲》和《第九交响曲》?答案:贝多芬4.中国古代四大美女之一是____________。
答案:王昭君5.《刘姥姥进大观园》是哪位作家的作品?答案:曹雪芹三、简答题1.请简述你对艺术欣赏和鉴赏的理解。
艺术欣赏是通过对艺术作品的观看、聆听、阅读等方式来感受和体验艺术所带来的美感和情感。
在艺术欣赏过程中,我们可以欣赏到作品中传达的主题、情感以及艺术家的创意和表现力。
而艺术鉴赏则是对艺术作品进行评判和分析的过程,包括对作品的技巧、形式、结构等方面的分析。
通过艺术鉴赏,我们可以更深入地理解作品的内涵和艺术家的意图,以及作品的审美价值和社会意义。
2.为什么艺术欣赏和鉴赏对人们的生活和个人成长有重要意义?艺术欣赏和鉴赏可以丰富人们的生活,让人们能够感受到美的存在和美的力量。
通过欣赏艺术作品,人们可以获得情感上的满足和启迪,感受到生活的乐趣和意义。
艺术欣赏和鉴赏还可以培养人们的审美能力和艺术修养。
通过对各种艺术形式的观看和感受,人们可以提升自己的审美眼光和欣赏能力,更好地理解和欣赏艺术作品。
1.1音乐鉴赏的误区1音乐不能直接传达思想概念是因为音乐不具有:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:B窗体底端2下列哪一项是音乐音响的基本属性:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:C窗体底端3xx音乐教育和xx工作中基本以下列哪一项为核心:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:A窗体底端4欣赏音乐是指能够用文学化和美术化的形式解说音乐。
()窗体顶端我的答案:×窗体底端5听不懂音乐不一定是因为我们不具备音乐细胞和音乐修养。
()窗体顶端我的答案:√1.2音乐的艺术本质1下列那哪部作品是青主先生的音乐专著:()窗体顶端A、∙C、∙D、我的答案:A窗体底端2《音乐通论》是下列哪一位音乐大家的著作:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:C窗体底端3音乐主要是通过下列哪一途径与人类情感产生共鸣:()窗体顶端A、∙B、∙C、我的答案:D窗体底端4音乐仅仅是听觉的艺术。
()窗体顶端我的答案:×窗体底端5音乐可以细腻、微妙、直接、及时地表达人类情感。
()窗体顶端我的答案:√1.3音乐审美的基本观念1体验音乐欣赏最重要的方式是:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:C窗体底端2哪一种方式可以描摹人类情绪的变化:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:C窗体底端3《xx舞曲》是哪位作曲家的著作:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:A窗体底端4音乐可以表现出人类多种多样的情绪。
()窗体顶端我的答案:√窗体底端5真正听懂音乐欣赏音乐就要首先放弃理解的负担。
()窗体顶端我的答案:√2.1声音的联觉属性1我们之所以能够听懂音乐是依靠下列哪种方式:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:C窗体底端2声音的哪个属性不能引起我们的联觉:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:D窗体底端3以下对联觉反应的表述错误的是:()窗体顶端A、∙B、∙C、∙D、我的答案:B窗体底端4联觉不能通过理性来控制和支配。
2016年杨树山尔雅选修课《漫画艺术欣赏与创作》课后习题答案收集整理日期:2016-4-1 收集整理:陶少第一章漫画的含义漫画的含义(一)已完成成绩: 100.0分1《武大郎开店》是下列哪一位大师的作品?()A、丰子恺B、张乐平C、宫崎骏D、方成我的答案:D 得分: 33.3分2漫画在中国已经有300多年的历史了。
()我的答案:×得分: 33.3分3漫画可以在一定程度上反映社会现实。
()我的答案:√得分: 33.3分漫画的含义(二)已完成成绩: 100.0分1我们了解到的漫画核心要点是什么?()A、遵循规则B、题材有限C、只能用铅笔画D、无拘无束我的答案:D 得分: 25.0分2下列哪一种类型的漫画比较容易展开,擅长叙事?()A、四格漫画B、单格漫画C、连环漫画D、新闻漫画我的答案:C 得分: 25.0分3我们可以用剪纸、剪布等形式创作漫画。
()我的答案:√得分: 25.0分()4我们在画漫画的时候勾勒的越细致越能显示自己的绘画功底。
()我的答案:×得分: 25.0分漫画的含义(三)已完成成绩: 100.0分1漫画在内容上具有很多特性,那么其最根本的特性是什么?()A、教育性B、幽默性C、思想性D、夸张性我的答案:B 得分: 25.0分()2漫画用笔一般为蘸水笔,是因为其良好的弹性可以保证漫画的线条美。
()我的答案:√得分: 25.0分()3“漫画”一词成为一种绘画形式的名称是在《北斋漫画》出版以后。
()我的答案:√得分: 25.0分4浮世绘的两大主题是美人画和风景画。
()我的答案:× 得分: 25.0分×第二章漫画的种类漫画的种类(一)已完成成绩: 100.0分1漫画从内容上分类有很多种类型,其中不包括()。
A、讽刺漫画B、报道漫画C、儿童漫画D、哲理漫画我的答案:C 得分: 33.3分2漫画与油画、国画相比非常有难度,其难点在于()。
A、构思B、创作形式C、构图D、不能重复我的答案:D 得分: 33.3分3从漫画的形式上来说,单幅漫画的创作难度绝对高于连环漫画。
小学艺术欣赏基础模拟试题1. 观察图中的艺术作品,请根据图像内容和你所了解的知识,回答以下问题:(1) 这幅艺术作品采用了哪种艺术形式?(2) 该作品所表现的主题是什么?(3) 通过哪些元素或技巧来表达该主题?2. 请你简要介绍一位你欣赏的艺术家,并回答以下问题:(1) 艺术家的名字是什么?(2) 他/她的主要作品有哪些?(3) 你为什么欣赏这位艺术家的作品?3. 请你描述一部你喜欢的电影并谈谈你对该电影中的艺术表现手法的看法。
4. 从以下选项中选择一个题材,分别用绘画、音乐和舞蹈的形式进行艺术表现,简要描述你的想法和表现方式。
(1) 梦幻的星空(2) 勇敢的冒险(3) 清晨的自然(4) 充满欢乐的派对5. 请你选择一张图片,并用一段文字来描述你所看到的内容和你的感受。
6. 在你的生活中,你是如何欣赏艺术的?请分享你的经验和感受。
7. 请你从以下艺术形式中选择一个你最喜欢的,简要说明你的理由:(1) 绘画(2) 音乐(3) 舞蹈(4) 戏剧(5) 影视(6) 其他,请注明8. 请描述一幅你亲眼所见的艺术作品,如画展中的绘画作品、音乐会上的演出等,并分享你对该作品的理解和感受。
9. 现代技术的发展给艺术创作带来了哪些新的可能性?请以你所了解的某个艺术领域为例,谈谈现代技术对艺术创作的影响。
10. 在你看来,艺术对个人和社会的意义是什么?请用你自己的话简要表达你的观点。
以上是小学艺术欣赏的基础模拟试题,请根据题目内容进行回答,并尽可能丰富和详细地表达你的观点和见解。
艺术是一门有趣的学科,通过欣赏和创作艺术作品,我们可以培养自己的审美能力和创造力,同时也可以感受到艺术所带来的乐趣和情感共鸣。
祝你回答顺利,享受艺术之美!。
教学资料参考范本幼儿园大班艺术自画像(三篇)目录:幼儿园大班艺术自画像一幼儿园大班艺术芭蕾手位练习二幼儿园大班艺术蝴蝶找花三幼儿园大班艺术自画像一活动目标.学习欣赏名画,发展观察力和初步的审美鉴赏力。
.绘制自画像,发展创造力。
活动准备.著名画家的自画像,例如毕加索的自画像。
.图画纸、水彩笔。
活动内容学习领域:形式:小组1. 先让幼儿欣赏著名画家的自画像,例如毕加索的自画像。
2. 分给每位幼儿一面镜子,请他们观察自己的表情,教师可鼓励幼儿变换不同的表情。
•镜子中的你是什么样子的?(引导幼儿用适当的语言描述自己的样子。
)•平常,你有哪些表情?3. 老师可说出一些情境,让幼儿想象,展现不同的表情,例如:•到动物园看动物玩游戏。
•吃了很多美味的鸡翅。
•看了一部很有趣的卡通片。
•和爸爸妈妈到公园去玩。
•看见一只大老鼠。
4. 请幼儿把自己最喜欢的表情画下来,完成后向大家介绍自己的作品—《我的自画像》。
评价•能画出自己突出的外貌特征。
•能在作品中表达自己的想法。
活动建议:•可举办幼儿自画像展:将幼儿的自画像张贴在展板上,让幼儿相互欣赏并相互介绍。
幼儿园大班艺术芭蕾手位练习二一、活动目标:1、激发幼儿初步学习芭蕾的兴趣。
2、通过对芭蕾手位的学习能对芭蕾手位有一定了解,并能初步掌握。
二、活动准备:音乐磁带、芭蕾舞鞋、芭芭蕾手位图示二、活动难点:注意肘关节、双肩同时打开三、活动过程:1、介绍芭蕾的有关知识激发幼儿学习兴趣。
2、介绍芭蕾手型及基本站立时的脚位芭蕾手型:手指微微弯曲,大拇指向内寻找中指的第一个关节脚位为一位脚:脚成八字向外打开站姿要求挺拔将背挺直3、介绍芭蕾手位出示相关手位图示一位手:在以为脚站立的基础上,双手在身前下垂,大致放在胃前方一拳处,手臂自然弯曲成一个圆弧形,肘关节外开,手心朝内,两手手指间相距一拳。
二位手:保持一位手的手型,双臂轻轻地随节奏向上端起至胸下前方,双臂如怀抱一棵大树,双肩打开,手臂仍然保持一定的弧度。
第一章我们离古典音乐有多远练习:1.中国音乐的第一属性是( A.教育)A、教育B、礼C、娱乐2.古琴曲《高山》、《流水》是谁的作品?( B.俞伯牙)A. 钟子期B. 俞伯牙C. 姜子牙3.在音乐厅听交响乐作品的过程中,乐章之间是否应该鼓掌? ( B.不可以)A. 可以B. 不可以C. 看情况4. 西方历史上音乐的最重要的社会功能是_______。
( A.宗教)A. 宗教B. 教育C. 祭奠5.音乐在中国古代主要具有教育、娱乐、___的作用?( C.仪式)A. 审美B. 祭拜C. 仪式第二章谁误读了贝多芬练习:1.贝多芬的九部交响曲中,四部被冠以名称,其中第三交响曲又称:( C.英雄)A. 合唱B. 田园C. 英雄D. 命运解析:贝多芬共创作了九部交响曲,大家记住的主要有四部:第三交响曲《英雄》、第五交响曲《命运》、第六交响曲《田园》、第九交响曲《合唱》。
2.贝多芬的钢琴奏鸣曲在钢琴音乐史中占有极高地位,被称为钢琴文献中的“新约全书”,他一共创作了多少首钢琴奏鸣曲?( B. 32首)A. 14首B. 32首C. 9首D. 10首3.贝多芬创作的标题为田园的是第几部交响乐?( C.第六)A. 第三B. 第五C. 第六4.贝多芬出生在德国的_____?( B.波恩)A. 慕尼黑B. 波恩C. 莱比锡5.贝多芬是__________代表人物之一。
( A.维也纳古典乐派)A. 维也纳古典乐派B. 维也纳浪漫乐派C. 德国浪漫乐派第三章音乐天才---门德尔松练习:1.门德尔松的第四交响曲《意大利》中的第四乐章是:( A.萨塔列罗,急板)A. 萨塔列罗,急板B. 优雅的中板C. 活泼的快板D. 行板解析:《”意大利”交响曲》第一乐章是活泼的快板。
第二乐章是行板,这个乐章又称"朝圣进行曲"。
第三乐章是优雅的中板。
第四乐章叫做萨塔列罗,急板。
2.门德尔松在蜜月期间构思了一部作品,后来深得英国维多利亚女王的喜爱,这部作品是:( D.清唱剧《伊利亚》) A. 第三交响曲《苏格兰》 B. E小调小提琴协奏曲C. 无词歌-春之歌D. 清唱剧《伊利亚》3.门德尔松是________的代表人物( B.德国浪漫乐派)A. 维也纳浪漫乐派B. 德国浪漫乐派C. 维也纳古典乐派4.门德尔松与舒曼等人一起创办了_______( A.莱比锡音乐学院)A. 莱比锡音乐学院B. 汉堡音乐学院C. 慕尼黑音乐学院5.门德尔松20岁时指挥《_______》所作的那次著名的演出大大推动了巴赫音乐的复兴.(B.马太受难曲) A. 耶稣受难曲 B. 马太受难曲 C. 约翰受难曲第四章被上帝遗忘的歌王---舒伯特练习1、《鳟鱼》是舒伯特创作的一首著名的艺术歌曲,后来舒伯特将其改编创作成了室内乐.(C.钢琴五重奏) A.钢琴三重奏 B. 弦乐四重奏 C. 钢琴五重奏 D. 木管三重奏2、舒伯特《未完成交响曲》是他的:( B.第八交响曲)A.第九交响曲B. 第八交响曲C. 第五交响曲D. 第三交响3、舒伯特属于_______的代表人物?( C.浪漫主义时期 )A、巴洛克时期 B. 古典主义时期 C. 浪漫主义时期4、2017年是舒伯特诞辰_______周年( C . 220)A.200B. 210C. 2205、以下哪部作品不是舒伯特的作品?( B . 《魔笛》)A. 《魔王》B. 《魔笛》C. 《野玫瑰》第五章大爱无言——勃拉姆斯练习1、勃拉姆斯是虔诚的基督教徒,历时___在欧洲被认为是他最重要、最具代表性的作品.(C德意志安魂曲)A. 第一交响曲B. 摇篮曲C. 德意志安魂曲D. 匈牙利舞曲2、勃拉姆斯的哪部交响曲融合了很多民族音乐的旋律,也是由此开始,勃拉姆斯被认为打造了自己的绝对风格。
教师招聘考试题库《教师的艺术鉴赏素养》考点强化练习最新版(二)1、单选题被称之为“书圣”的我国著名书法家王羲之,其代表作《兰亭序》的书体是_____A : 隶书B : 楷书C : 行书D : 草书参考答案: C本题解释: 【答案】C。
解析:王羲之的《兰亭序》为行书字帖,是其代表作之冠,被书法界誉为“天下第一行书帖” 。
故选 C。
2、单选题春秋战国时期,古琴音乐已具有一定的艺术表现能力,“伯牙鼓琴、子期知音”的故事早已深人人心。
伯牙所奏琴曲为_____A : 《广陵散》B : 《高山流水》C : 《阳关三叠》D : 《扬州慢》参考答案: B本题解释:【答案】B。
解析:《高山流水》是我国最古老的琴曲之一,相传战国时伯牙鼓琴,子期知音,所奏即为此曲。
乐曲抒发了对大自然壮丽河山的赞颂,隐喻开阔的胸襟和百折不回的精神。
故选 B。
3、单选题下列作品与《富春山居图》同属于一个朝代的是_____A : 顾恺之《洛神赋图》B : 吴道子《送子天王图》C : 王祯《农书》D : 李贽《焚书》参考答案: C本题解释:【答案】C。
解析:《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品。
选项分别为:东晋顾恺之《洛神赋图》;唐代吴道子《送子天王图》;元代王祯《农书》;明朝李贽《焚书》。
故选 C。
4、单选题被誉为意大利文艺复兴“三杰”的是_____A : 达•芬奇、米开朗基罗、拉斐尔B : 达.芬奇、泰戈尔、拉斐尔C : 莎士比亚、达.芬奇、但丁D : 米开朗基罗、拉斐尔、托尔斯泰参考答案: A本题解释:【答案】A。
解析:意大利文艺复兴时期,艺术成就最高的“三杰”分别为:达•芬奇、拉斐尔、米开朗基罗。
故选 A。
5、单选题下列有关京剧的说法,不正确的是_____A : 京剧是北京的地方剧种B : 京剧的行当主要有四类,即生、旦、净、丑C : “四大徽班”进京是京剧形成中的重大事件D : 京剧中念白属于京韵参考答案: A本题解释:【答案】A。
一、雕刻基础知识1. 雕刻的定义及发展历程2. 雕刻的主要材料及特点3. 雕刻工具的种类及用途4. 雕刻工艺的基本流程5. 雕刻作品的分类及特点6. 雕刻艺术的代表人物及作品7. 雕刻艺术的历史价值8. 雕刻艺术在现代社会的应用9. 雕刻艺术与其他艺术形式的关联10. 雕刻艺术的传承与发展二、雕刻技法1. 浮雕技法1.1 浮雕的基本概念1.2 浮雕的技法分类1.3 浮雕作品的创作步骤1.4 浮雕作品的欣赏要点2. 雕刻技法2.1 雕刻的基本概念2.2 雕刻的技法分类2.3 雕刻作品的创作步骤2.4 雕刻作品的欣赏要点3. 雕刻工艺3.1 雕刻工艺的基本概念 3.2 雕刻工艺的分类3.3 雕刻工艺的技法3.4 雕刻工艺的应用4. 雕刻装饰4.1 雕刻装饰的基本概念 4.2 雕刻装饰的分类4.3 雕刻装饰的技法4.4 雕刻装饰的应用三、雕刻实践1. 雕刻工具的使用与保养2. 雕刻材料的选购与处理3. 雕刻作品的创作灵感来源4. 雕刻作品的构思与草图绘制5. 雕刻作品的雕刻过程6. 雕刻作品的打磨与抛光7. 雕刻作品的修复与维护8. 雕刻作品的展示与交流9. 雕刻作品的创新与探索10. 雕刻作品的评价与鉴赏四、雕刻案例分析1. 古代雕刻案例分析2. 现代雕刻案例分析3. 国外雕刻案例分析4. 雕刻艺术与建筑的关系案例分析5. 雕刻艺术与宗教的关系案例分析6. 雕刻艺术与民俗的关系案例分析7. 雕刻艺术与装饰的关系案例分析8. 雕刻艺术与设计的关系案例分析9. 雕刻艺术与生活的关系案例分析10. 雕刻艺术与教育的关系案例分析五、雕刻理论1. 雕刻艺术的审美原则2. 雕刻艺术的形式美法则3. 雕刻艺术的空间表现4. 雕刻艺术的光影处理5. 雕刻艺术与立体造型6. 雕刻艺术与材质运用7. 雕刻艺术的历史演变8. 雕刻艺术的社会功能9. 雕刻艺术的教育意义10. 雕刻艺术的文化内涵六、雕刻材料与技术1. 不同材质的雕刻特点2. 雕刻工具的选用技巧3. 雕刻过程中的材料损耗4. 雕刻技术的创新与应用5. 雕刻作品的材料搭配6. 雕刻材料的储存与保管7. 雕刻过程中的安全注意事项8. 雕刻技术的传承与发展9. 雕刻技术的国际化趋势10. 雕刻技术的未来展望七、雕刻作品欣赏1. 雕刻作品的艺术价值评价2. 雕刻作品的风格流派分析3. 雕刻作品的题材选择4. 雕刻作品的构图技巧5. 雕刻作品的线条运用6. 雕刻作品的色彩搭配7. 雕刻作品的细节处理8. 雕刻作品的意境营造9. 雕刻作品的审美情趣10. 雕刻作品的收藏与鉴赏八、雕刻创作实践1. 雕刻创作的构思与草图设计2. 雕刻创作的材料选择与准备3. 雕刻创作的工具使用与操作4. 雕刻创作的雕刻技巧与手法5. 雕刻创作的打磨与抛光6. 雕刻创作的作品评价与反思7. 雕刻创作的灵感来源与积累8. 雕刻创作的艺术风格探索9. 雕刻创作的创作心态与技巧10. 雕刻创作的作品展示与交流九、雕刻行业动态1. 雕刻行业的发展趋势2. 雕刻市场的需求与变化3. 雕刻行业的政策法规4. 雕刻行业的竞争格局5. 雕刻行业的创新与突破6. 雕刻行业的国际合作与交流7. 雕刻行业的教育与培训8. 雕刻行业的职业发展与就业9. 雕刻行业的未来展望10. 雕刻行业的可持续发展策略十、雕刻历史与文化1. 古代雕刻艺术的发展历程2. 雕刻艺术在不同文明中的地位3. 雕刻艺术与宗教信仰的关系4. 雕刻艺术与社会习俗的关联5. 雕刻艺术与政治权力的象征6. 雕刻艺术在历史事件中的记录7. 雕刻艺术在不同历史时期的风格特点8. 雕刻艺术的历史传承与演变9. 雕刻艺术的历史价值评估10. 雕刻艺术的历史保护与修复十一、雕刻技术专题1. 雕刻中的木雕技术2. 雕刻中的石雕技术3. 雕刻中的玉雕技术4. 雕刻中的金属雕技术5. 雕刻中的陶瓷雕技术6. 雕刻中的玻璃雕技术7. 雕刻中的塑料雕技术8. 雕刻中的综合材料应用9. 雕刻中的数字化技术10. 雕刻中的环保材料与技术十二、雕刻实践案例1. 雕刻作品的创作案例分析2. 雕刻作品的修复案例分析3. 雕刻作品的复制案例分析4. 雕刻作品的商业应用案例分析5. 雕刻作品的公共艺术案例分析6. 雕刻作品的私人收藏案例分析7. 雕刻作品的跨界合作案例分析8. 雕刻作品的创新设计案例分析9. 雕刻作品的制作流程案例分析10. 雕刻作品的展示与推广案例分析十三、雕刻教育与培训1. 雕刻艺术教育的重要性2. 雕刻艺术教育的课程设置3. 雕刻艺术教育的教学方法4. 雕刻艺术教育的师资培养5. 雕刻艺术教育的实践平台6. 雕刻艺术教育的国际交流7. 雕刻艺术教育的未来发展方向8. 雕刻艺术教育的政策支持9. 雕刻艺术教育的社会影响10. 雕刻艺术教育的市场前景十四、雕刻行业法规与标准1. 雕刻行业的法律法规2. 雕刻作品的权利保护3. 雕刻行业的行业标准4. 雕刻作品的鉴定与评估5. 雕刻行业的认证体系6. 雕刻行业的知识产权保护7. 雕刻行业的市场监管8. 雕刻行业的可持续发展9. 雕刻行业的风险评估10. 雕刻行业的政策法规更新十五、雕刻艺术与生活1. 雕刻艺术在家庭装饰中的应用2. 雕刻艺术在公共空间的设计3. 雕刻艺术与日常生活用品的结合4. 雕刻艺术在时尚配饰的设计5. 雕刻艺术在节庆活动中的角色6. 雕刻艺术与旅游纪念品的开发7. 雕刻艺术在民俗文化传承中的作用8. 雕刻艺术与社区文化的互动9. 雕刻艺术在心理健康促进中的应用10. 雕刻艺术与教育活动的结合十六、雕刻艺术与科技1. 雕刻艺术与3D打印技术的结合2. 雕刻艺术与数字建模的应用3. 雕刻艺术与虚拟现实技术的融合5. 雕刻艺术与技术的应用6. 雕刻艺术与新材料的研究7. 雕刻艺术与环保科技的结合8. 雕刻艺术与新能源的应用9. 雕刻艺术与生物技术的探索10. 雕刻艺术与未来科技的前瞻十七、雕刻艺术与经济1. 雕刻艺术市场的现状与趋势2. 雕刻艺术的经济价值评估3. 雕刻艺术作品的定价策略4. 雕刻艺术市场的营销策略5. 雕刻艺术与旅游业的关系6. 雕刻艺术与文化产业的发展7. 雕刻艺术与国际贸易8. 雕刻艺术与地方经济的关联9. 雕刻艺术与品牌建设的结合10. 雕刻艺术与经济发展的互动十八、雕刻艺术与教育1. 雕刻艺术在基础教育中的地位2. 雕刻艺术教育课程的设计3. 雕刻艺术教育的方法与技巧4. 雕刻艺术教育的师资培养5. 雕刻艺术教育的社会效益6. 雕刻艺术教育与国际交流7. 雕刻艺术教育的研究与发展8. 雕刻艺术教育在特殊教育中的应用9. 雕刻艺术教育在职业培训中的作用10. 雕刻艺术教育的未来挑战与机遇答案一、雕刻基础知识1. 雕刻的定义及发展历程2. 雕刻的主要材料及特点3. 雕刻工具的种类及用途4. 雕刻工艺的基本流程5. 雕刻作品的分类及特点6. 雕刻艺术的代表人物及作品7. 雕刻艺术的历史价值8. 雕刻艺术在现代社会的应用9. 雕刻艺术与其他艺术形式的关联10. 雕刻艺术的传承与发展二、雕刻技法1. 浮雕技法1.1 浮雕的基本概念1.2 浮雕的技法分类1.3 浮雕作品的创作步骤1.4 浮雕作品的欣赏要点2. 雕刻技法2.1 雕刻的基本概念2.2 雕刻的技法分类2.3 雕刻作品的创作步骤2.4 雕刻作品的欣赏要点3. 雕刻工艺3.1 雕刻工艺的基本概念3.2 雕刻工艺的分类3.3 雕刻工艺的技法3.4 雕刻工艺的应用4. 雕刻装饰4.1 雕刻装饰的基本概念4.2 雕刻装饰的分类4.3 雕刻装饰的技法4.4 雕刻装饰的应用三、雕刻实践1. 雕刻工具的使用与保养2. 雕刻材料的选购与处理3. 雕刻作品的创作灵感来源4. 雕刻作品的构思与草图绘制5. 雕刻作品的雕刻过程6. 雕刻作品的打磨与抛光7. 雕刻作品的修复与维护8. 雕刻作品的展示与交流9. 雕刻作品的创新与探索10. 雕刻作品的评价与鉴赏四、雕刻案例分析1. 古代雕刻案例分析2. 现代雕刻案例分析3. 国外雕刻案例分析4. 雕刻艺术与建筑的关系案例分析5. 雕刻艺术与宗教的关系案例分析6. 雕刻艺术与民俗的关系案例分析7. 雕刻艺术与装饰的关系案例分析8. 雕刻艺术与设计的关系案例分析9. 雕刻艺术与生活的关系案例分析10. 雕刻艺术与教育的关系案例分析五、雕刻理论1. 雕刻艺术的审美原则2. 雕刻艺术的形式美法则3. 雕刻艺术的空间表现4. 雕刻艺术的光影处理5. 雕刻艺术与立体造型6. 雕刻艺术与材质运用7. 雕刻艺术的历史演变8. 雕刻艺术的社会功能9. 雕刻艺术的教育意义10. 雕刻艺术的文化内涵六、雕刻材料与技术1. 不同材质的雕刻特点2. 雕刻工具的选用技巧3. 雕刻过程中的材料损耗4. 雕刻技术的创新与应用5. 雕刻作品的材料搭配6. 雕刻材料的储存与保管7. 雕刻过程中的安全注意事项8. 雕刻技术的传承与发展9. 雕刻技术的国际化趋势10. 雕刻技术的未来展望七、雕刻作品欣赏1. 雕刻作品的艺术价值评价2. 雕刻作品的风格流派分析3. 雕刻作品的题材选择4. 雕刻作品的构图技巧5. 雕刻作品的线条运用6. 雕刻作品的色彩搭配7. 雕刻作品的细节处理8. 雕刻作品的意境营造9. 雕刻作品的审美情趣10. 雕刻作品的收藏与鉴赏八、雕刻创作实践1. 雕刻创作的构思与草图设计2. 雕刻创作的材料选择与准备3. 雕刻创作的工具使用与操作4. 雕刻创作的雕刻技巧与手法5. 雕刻创作的打磨与抛光6. 雕刻创作的作品评价与反思7. 雕刻创作的灵感来源与积累8. 雕刻创作的艺术风格探索9. 雕刻创作的创作心态与技巧10. 雕刻创作的作品展示。
“艺术欣赏”形成性练习二综合练习1(本练习涉及教材全部内容。
要求在开学后第7周完成,占平时成绩总分20%)一、填空(每题1分,共20分)评分标准:错别字不给分。
1.陶纺轮等原始工艺的审美属性表明,审美对象自身体现着审美主体的精神需要。
2.欣赏任何艺术,都要求欣赏者既要有一种身临其境的切身体验,又要能与作品保持一定的审美距离。
3.简单地说,音乐、舞蹈对情感的表现是比较直接的,绘画、雕塑对情感的表现是比较间接的。
4.马克思说:“艺术对象创造出懂得艺术和具有审美能力的大众。
”5.艺术欣赏者接受作品的内容,不是一种简单的机械的活动,“景愈藏,境界愈大;景愈露,境界愈小”的画论,其所以合理,因为有欣赏者的想象力在起作用。
6.建筑中的仓库、车棚和低标准住宅的物质性因素趋近于1;而宫殿、园林和陵墓等的精神性因素接近于1。
7.希腊帕提侬神庙和中国佛光寺大殿风格迥异,但在立面的处理上都运用了形式美的法则。
8.素描又称单色画。
9.唐代著名的画家吴道子的作品大多数是佛教题材的人物画。
10.雕塑作品《挣扎的奴隶》的作者是文艺复兴时代的米开朗琪罗。
11.在埃及雕刻中,我们找不到笑容,这大概是由于他们太重视“永恒”的追求了。
12.彩陶成就最突出的是黄河流域的仰韶文化和马家窑文化。
13.书法中点画的刚柔变化,直接体现情感的节奏,有如感情的“心电图”。
14.张旭摆脱了不偏不激的王羲之,冲破了“尚法”的唐初四家的樊篱,树起了“非法”的旗帜。
15.调式种类很多,现在广泛使用的调式有:西洋大、小调式;中国汉族五声调式,其他民族调式等。
16.斯美塔那是一位伟大的爱国主义者,19世纪民族乐派的重要代表人物,捷克民族乐派的奠基者。
17.著名悲剧《马克白斯》的作者是莎士比亚。
18.在摄影画面中,色彩的组合随着线与形的变化而变化,可以产生许多不同的色彩的节奏和韵律。
19.从19世纪中叶照相术问世后,电影的先驱者运用“视觉暂留”原理,经过约50年的试验,终于实现了“使照相活动起来”的梦想。
20.电影画面的画幅形式1∶1.33的长方形(普通银幕),是电影发明者根据大量古典绘画的画幅概率确定的,是最符合人们视觉习惯的一种比例。
二、单项选择题(每题1分,共10分)评分标准:未选、错选或字迹模糊均不给分。
1.B画的鹰是鹫、隼、雕、鹰等猛禽特征的概括。
A、齐白石B、李苦禅C、吴昌硕D、任伯年2.C像耳朵样的平面的寓意是“上帝的耳朵”。
A、圣彼得教堂B、歌特式教堂C、朗香教堂D、伊斯兰教堂3.北宋末年后,画家开始在画上题诗落款,原因是宋以后的中国画以A为主流。
A、文人画B、山水画C、花鸟画D、人物画4.清代最后一个雕刻家,应该是“泥人张”的第一代B。
A、张玉亭B、张明山C、张昌D、张铭5.除了苏绣、湘绣、粤绣,中国著名的刺绣还有C。
A、徽绣B、川绣C、蜀绣D、滇绣6.以汉隶入行草,刚柔相济,堪与王羲之《兰亭集序》、颜真卿《祭侄文稿》相媲美的书法作品是C。
A、黄庭坚的《经伏波神祠诗》B、张旭的《古诗四帖》C、徐悲鸿的《〈八十七神仙卷〉跋》D、毛泽东的《娄山关》7.荣获“钢琴之王”誉称的匈牙利音乐家是A。
A、李斯特B、贝多芬C、莫扎特D、柴科夫斯基8.马连良和周信芳都演过C,同是扮演宋士杰,但风格完全不同。
A、《四平山》B、《宇宙锋》C、《四进士》D、《青风亭》9.印象派绘画大师B说:“色彩是伟大的本质的东西,是诸观念的内身化。
”A、莫奈B、塞尚C、马奈D、列宾10.英国电影D是多角度叙述结构的范例。
A、《偷自行车的人》B、《第四十一》C、《锡鼓》D、《尼罗河上的惨案》三、简述题(每题10分,共30分)评分标准:要点准确,举例恰当。
错别字扣1分。
1.音乐体裁一般有哪些分类?并举例简述音乐体裁变化与哪些因素有关。
答:音乐体裁的分类通常有类型化的分类,如把音乐分成三大类:声乐、器乐和戏剧音乐。
声乐中又可再依据其表演形式不同而细分为独唱、齐唱、重唱、合唱等体裁,并再可往下细分。
器乐也同样如此。
(4分)音乐体裁的变化,既与音乐艺术自身的发展有关,又与社会生活的发展、音乐社会功能的发挥,以及总的文化背景、环境、社会思潮、风尚,其它艺术形式等各方面的发展、变革相联系。
比如,中世纪以前,社会生活被宗教统辖,与宗教活动、宗教感情相适应的声乐体裁,便成为当时最崇尚、最盛行的音乐形式。
(6分)2.具体说明电影摄影的四个表现手段。
答:其一,光线表现手段。
摄影师通过自然光、人工光或两种光的综合运用,造出多种多样的光效氛围,根据艺术意图改变景物和人的形象。
(2分)其二,色彩表现手段。
摄影师通常会根据色彩对人心理情绪的作用而确立影片的色彩基调,营造色彩气氛,塑造造型形象的色彩。
(2分)其三,光学表现手段。
运用不同焦距的镜头改变画面上的空间透视关系,创造不同的空间——心理氛围;运用滤色镜和遮挡装置拍出特效,用变焦镜头改变构图等。
(3分)其四,动向表现手段。
即镜头的运动。
推、拉、摇、升、降及不同形式的综合运用,创造出不断变化的多构图画面,形成银幕上活生生的空间世界。
影片气氛的展现、人物的动态和心理变化等,都离不开运动镜头。
(3分)3.中国古代美学中有“得鱼忘筌”、“得意忘言”的说法,请举一例说明,你如何理解在艺术欣赏活动中的这种现象?答:艺术的美在于整体的和谐,因此,欣赏艺术要着眼于整体,首先要看艺术的大效果,要看作品的意蕴、精神内涵是否充分表现。
(3分)“得意忘筌”、“得意忘言”是指,欣赏者看到了整体效果的美,而往往不觉察形式与技巧的作用,以至将它忘了。
(3分)举例略(4分)四、赏析题(40分)请在以下两题中任选一题,写成800字左右的赏析文章。
要点明确,思路清晰,语言流畅,有个人见解。
1.《春》的绘画风格与内容,代表了画家波提切利的基本画风,也代表了文艺复兴时期人们普遍的精神追求。
请以此画为例,具体赏析画家的风格特征及精神追求。
波提切利——意大利画家,佛罗伦萨画派的重要代表,生于佛罗伦萨,卒于同地,原名亚里山德罗•迪•马里亚诺•菲力佩皮,“波提切利”是绰号,原意为“小桶”。
他少年时期曾学过金银手艺,后转入画家F•利皮门下为徒,1470年开设自己的绘画工作室。
主要画宗教和神话题材,《维纳斯的诞生》为其名作之一。
1480-1500年间声名卓著,其后名声大减, 1510年去世。
这幅画创作于1478年,当时的佛罗伦萨,正值号称“豪华子王”的美弟奇家族的罗伦佐统制时期,同时又是诗人、艺术家辈出的艺术鼎盛时代。
美弟奇家族从罗伦佐的祖父可西莫开始,就一直以艺术的保护人而闻名于世,罗伦佐对艺术也有所了解,喜欢收藏艺术品。
因此在他周围聚集了很多优秀的人文主义者和艺术家。
而作为宫廷画家的波提切利和宫廷内一些文学家与思想家关系甚好,自然在他的绘画上打着许多特有的思想印记。
有许多作品从内容上看也显得寓义深刻,构思复杂,如他的《诽谤》、《春》等作品即是如此。
但还应看到,他有一些画是以另一种心情表现的,特别是那些歌颂圣母的宗教画,构图也很特殊,《圣母颂》就是一例。
《春》从绘画技法来讲由于没有采用当时已在法兰德尔流行的油画技法,而是采用传统的蛋清画法。
画面上华丽的装饰效果反而更加强烈。
由于蛋清干后会使颜色形成坚硬的一层,是一种透明的颜色,因此在这幅画上我们可以感受到那接近水彩画的纯净,透明的效果。
在绘画史上,有许多作品描绘春天,然而还没有一幅作品能于波提切利的这幅《春》相媲美。
可以这么说,这幅画已经尽善尽美地表现了春天的美和典雅。
波提切利在这幅画里,构图上采用了平面的装饰手法,将众多的人物安排在了适当的位置上。
画面上一共九人从左至右一横列排开,没有重叠、穿插,并且根据他们在画中的不同作用,安排了恰当的动作。
作为主角的女神维纳斯所处位置比其他人稍后一点。
画面像一幕正在上演的舞台剧,布景是一片带金色的暗褐的小树林。
波提切利在这里表现的是罗马诗人奥凡提奥斯的长诗《行事历》中描写春天的情景。
我们从画面的右边向左看过去:充满情欲的西风神赛弗尤罗斯正鼓着腮帮子飘然而入,追赶着大地之仙女克罗丽丝。
他的到来,最右边的这棵树也折弯了腰,仙女克罗丽丝使劲的企图摆脱西风神的追赶,最终没有逃过西风神的拥抱。
克罗丽丝的口中溢出了鲜艳的花朵,纷纷而落。
飘在花神费罗拉的身上,形成一件美丽的外衣,如同大自然一样,曾经是一片白色的大地,转眼间已经是鲜花盛开,生机盎然。
《行事历》有这样的描写:“我,昔日的克罗丽丝,如今,人们叫我费罗拉。
”波提切利在这里正是以绘画的形式,描绘出了奥凡提奥斯的诗意。
克罗丽丝是大地的仙女,西风神就是春风。
春风吹过,大地花开,美丽的花神随之诞生了。
这个过程同时也表现了人生道路上春天到来的丰姿。
画面左端描绘的三美神舞动着春天彩霞般的轻纱,手拉手在翩翩起舞。
这在文艺复兴时期可以说是女性美的典型,在形象上波提切利将她们描绘的十分相像,又有微妙的差异。
三人中从左至右第一个美神动态幅度最大,头发松散地披着,胸前别着一根别致的胸针,衣服格外华丽、内外起伏,整个姿态显示了她内心剧烈的冲动,这些特征说明了她就是“爱欲”的化身。
相反中间的一位,无任何娇饰,衣着也极为朴素,表情严肃,无疑她就是“纯洁”的化身了。
在朴素、雅静的“纯洁”和华丽、热情的“爱欲”的接触中,“美”诞生了。
三美神中,“纯洁”和“爱欲”的对抗,“纯洁”的左肩衣服脱落下半截,暗示了爱的诱惑,作者在这里表现了爱的觉醒与美的追求。
从而自然的引出了作品的主角——美和爱的化身女神维纳斯。
她位于两组人物的中间,又稍高一点。
飞在上面的丘比特之箭恰好对着“纯洁”之神。
一幅春天的作品,同时又是一首讴歌维纳斯爱的胜利的战歌。
《春》这幅作品,又被称为《维纳斯的盛世》。
在中世纪的宗教绘画中,一般只有圣母玛利亚才被安排在拱型之下。
波提切利在这里借用了这种形式,在维纳斯身后,波提切利利用树枝与背景天空将树型有意识的留出了这样的一个拱型。
深色的背景树林,恰好在她的周围豁然开朗,突出了维纳斯主角的地位。
她左手提着衣裙,右手稍微举起,仪态端庄、典雅。
波提切利是一位带着一丝淡淡忧伤,憧憬和追求理想美的抒情诗人。
2.以教材插图中郑板桥的《丛竹图》为例,赏析郑板桥绘画的基本风格,并说明中国画特点在本作品中的具体表现。
丛竹图画墨竹一丛,老干新篁,疏密有致,浓淡得宜,画出重叠错落、老节新枝之态。
布局恰到好处,作长题于竹叶之间,别有情趣,自题“吾邑善画竹者,以禹鸿胪为最,而渔壮尚友次之。
……予不逮二公远甚,今年七十有一,不学他技,不宗一家,学之五十年不辍,亦非苟而已也,翔高老长兄四十初度,索余写竹为寿,且曰:…宁乱毋整,当使天趣淋漓,烟云满幅。
‟此真知画意者也。
予既自出机轴,亦复远追禹、尚二公遗笔,是不独郑竹,并可谓之尚竹、禹竹,合是三家以为华封人之三祝,有何不可?乾隆二十八年,岁在癸未。