《设计学概论》第七章 设计批评

设计概论——设计批评设计概论，设计批评设计批评是对设计作品进行分析和评价的过程。

设计批评既可以针对具体的设计作品，也可以对设计行业的发展趋势和设计理论进行批判性思考。

设计批评的目的是为了提供反思和改进设计的观点和建议，以促进设计师和设计作品的发展。

设计批评的重要性在于它可以促进设计作品的进步和创新。

通过对设计作品的批评，可以揭示出其中的优点和不足之处，并提出相应的改进意见。

设计师可以通过批评中的建议和观点来调整和改进设计作品，使其更加符合用户的需求，提高设计作品的应用和使用价值。

设计批评还可以促进设计师和设计行业的发展。

通过对设计作品进行深入的分析和评价，设计批评可以发现设计行业的痛点和问题所在，并提出相应的解决方案和改进建议。

设计批评不仅可以促进设计作品的进步，还可以推动整个设计行业的创新和发展。

在设计批评中，重要的是要保持客观公正的态度。

设计批评应该基于对设计作品的客观分析和评价，而不应该受到主观偏见和个人情感的影响。

设计批评要注重从用户的角度出发，关注用户对设计作品的需求和体验，以及设计作品是否能够满足用户的期望和要求。

设计批评还应该注重专业性和权威性。

设计批评者需要具备相关的设计知识和经验，对设计理论和技术有较深入的了解。

同时，设计批评也需要参考和借鉴其他专业设计师和设计作品的意见和观点，以提升设计批评的专业性和权威性。

设计批评的方式多种多样。

可以通过书面文字、口头演讲、设计展览等形式进行设计批评。

设计批评可以包括对设计作品的整体评价，也可以针对具体的设计细节和创新点进行评价。

设计批评还可以通过对与设计作品相关的社会、文化、环境等因素的分析和评价，来探讨设计作品的意义和价值。

设计批评是一项复杂而重要的工作，需要批评者具备相关的设计知识和技能，同时还需要保持客观公正的态度和视角。

设计批评者还需要关注设计作品的社会影响和可持续性发展，以及设计行业的整体发展趋势。

通过积极的设计批评，可以促进设计作品和设计行业的不断进步和创新。

第7章设计批评7.1复习笔记考点一：设计的批评对象及其主体★★★★★1．两者的范围与特征（1）范围①维克多·帕帕奈克认为，设计批评的对象可以是设计现象，也可以是具体的设计品，即现代设计创作的所有形式，包括产品设计、视觉传达设计和环境设计。

②设计批评的主体是指设计的欣赏者和使用者。

其批评活动可以诉诸文字、语言，也可以体现为购买行为。

大量批评者即设计的消费者，设计批评者即设计符号的接受者。

接受者接收到设计所传递的信息，意味着将自己的与设计的符号贮备系统进行对位、解码，运用了判断、释义和评价功能，从而成为设计的批评者。

（2）特征①设计批评的对象依赖其批评者，不存在独立性。

设计批评者与设计品具有密切的互动关系，接受美学认为，一件作品的价值、意义和地位，并不是由自身决定的，而是由观者的欣赏、批评活动及接受程度决定的，欣赏者的接受活动“参与”了创作。

它的核心是强调接受者的地位及批评者与批评对象的有机生成关系。

设计作品永远不可能是一个自足的本体，而必须与欣赏、批评活动相互依存，共生共存。

②设计批评的主体具有民主性。

设计本身的目的性决定它必须当时被接受，被社会消费，这使得消费者需要自己判断设计的优劣，不可能形成权威意见，设计包含着广泛的民主意识，通过设计批评的主体即消费者的有选择的购买活动表达。

③设计批评的主体具有族群性。

设计的实用特征与社会特征决定其消费者通常表现为族群批评者，即消费者分为若干文化群体，各自表现出不同的消费倾向。

④设计批评的主体除了以消费方式进行批评外，还有以文字、言论进行批评的一类。

这类批评者可能影响到消费者的购买倾向，甚至直接影响设计师。

2．批评主体的多元身份诉诸文辞的设计批评者包括设计理论家、教育家、设计师、工程师、报纸杂志的设计评论员和编辑、企业家、政府官员等，背景广泛。

他们以不同的社会身份和立足点去评价设计，相对于不同目的需求的批评取向，表现出设计批评的多层次性。

（1）政府官员①由于要为每次的国际博览会作书面报告，英美政府官员时常介入设计批评。

尹定邦《设计学概论》课后习题（第4章西方设计概观——第7章设计批评）【圣才出品】第4章西方设计概观1．本章是如何对西方设计作分期的？答：西方设计的分期主要包括以下几个时期：（1）“前设计”时期①从史前到古典时期a．史前时期从旧石器时代到新石器时代是史前时期。

b．古典时期以地中海为中心，包括古希腊和古罗马的一系列文明的长期文化史的广义称谓。

第一，古代埃及文明的兴起公元前3000年，文明在埃及沿尼罗河发展起来。

第二，古代希腊的发明第三，古代罗马的兴起公元前496年罗马开始崛起；公元前2世纪中叶，罗马人直接统治希腊和东地中海地区，事实上成为古典地中海文明的继承者。

②中世纪时期中世纪是欧洲历史上自西罗马帝国灭亡到东罗马帝国灭亡的这段时期；期间哥特式建筑兴起并成为基督教的象征。

③文艺复兴时期14～16世纪，欧洲国家掀起的文艺复兴运动使文艺上出现了前所未有的繁荣，设计追求自由解放，出现了广告、橱窗陈列等形式。

（2）工业革命时期18世纪发起工业革命的英国时髦和情趣之类受中产阶级青睐，昂贵商品和报纸、杂志等文化产品兴盛。

（3）19世纪新设计时期19世纪的设计教育和设计改革都有很大突破，兴起了工艺美术运动和新工艺。

（4）现代设计时期①现代主义运动现代主义运动开始探索新的审美观，成立设计艺术学校包豪斯。

②第二次世界大战后的设计各国兴起委员会，将战时的军事设计重新拉回到日常生活用品设计。

③20世纪60年代的“波普”审美观将维多利亚时代的趣味和想象中怪诞的画面运用到设计中，设计风格时尚化、年轻化。

（5）当代设计时期①后现代主义理论与设计运用解构主义和混沌理论的方法对设计风格进行重新补充。

②新时代的设计方向开始少数族群的研究，包括对黑人文化、女性和同性恋者的研究，并将新技术与虚拟现实列入设计研究范围。

2．举例说明工业革命对设计的影响。

答：工业革命对设计的影响主要体现在以下几个方面：（1）用陶瓷、金属和玻璃生产传统产品的手工艺匠人仍然存在，但设计师的定义正发生重大变化。

设计概论设计批评的知识点设计批评是对设计作品进行评论和评价的一种专业活动，它不仅可以帮助设计师提升自身的设计水平，还能为其他人提供一个客观、准确的视觉感受。

在设计概论中，设计批评是一个重要的知识点，以下将对其相关内容进行论述。

一、设计批评的定义和目的设计批评是对设计作品进行综合分析、评价和评论的过程。

其目的是通过发表意见和建议，向设计师提供一种改善设计的方向，以提升设计作品的质量和实用性。

设计批评旨在促进设计领域的发展，推动设计作品的创新进程。

二、设计批评的要素设计批评主要包括以下几个要素：1. 外观表现：批评者应针对设计作品的外观特点进行观察和描述，如色彩搭配、形状造型等。

同时，还应该对作品的整体感受进行概括，如给人的印象、情感表达等。

2. 创新性与独特性：设计批评需要评估作品的创新性和独特性。

这包括设计师在作品中的新颖构思、独特的设计理念等方面的突破。

批评者可以根据个人的经验和知识来进行评估和判断。

3. 功能与实用性：设计作品的功能和实用性是其重要的评价标准之一。

设计批评需要关注作品所承载的功能是否合理，并对其实用性进行评估。

批评者需要理解作品的使用场景、使用对象和使用方式，从而提供有价值的评价意见。

4. 材料与工艺：设计作品所采用的材料和工艺对作品的质量和品质有着重要的影响。

设计批评应对材料的选择、使用和工艺处理进行评估，并提供改进建议。

是否符合环保要求、材料是否与设计主题相符等都是评审的重点。

5. 文化和艺术内涵：设计作品的文化和艺术内涵是设计批评的一个重要维度。

批评者需要从多个角度对作品所蕴含的文化元素和艺术价值进行分析和评价，提供对设计作品更深层次的认识和理解。

三、设计批评的方法和技巧设计批评需要运用一定的方法和技巧，以提高评价的准确性和可靠性。

以下是几种常用的设计批评方法和技巧：1. 描述法：通过详细描述设计作品的特点、构造和外观表现，以客观地介绍作品的各个方面。

这种方法可以帮助读者更好地理解作品，并提供评价的依据。

《设计学概论》考研笔记-第07章-设计批评第七章设计批评7.1第⼀节设计的批评对象及其批评者设计批评⼜称为，是设计学和设计美学的重要组成部分之⼀。

从历史看，可以说有设计就有设计批评，就单个设计活动来说，从创意到⽣产，消费的整个活动中，始终存在着设计批评。

设计鉴赏：这是⼤众为了满⾜⾃⼰的审美需要，对设计作品所进⾏的带有创造的感性，想象、体验、理解和评价活动，它能使⼈获得精神上的愉快。

设计鉴赏是⼀种具有⼴泛群众性的活动，对这种鉴赏进⾏多⾓度、多侧⾯、多层次的考察，是设计鉴赏的主要内容。

设计批评的作⽤：设计批评是以设计鉴赏为基础，以⼀定的设计理论和相关的⼈⽂科学理论为指导，对各种设计现象与设计作品进⾏分析、研究、评价的认识活动，它是⼀种⾼层次的设计接受活动和设计活动。

它的作⽤远⼤于设计鉴赏，还包括设计作品、设计思潮、设计风格流派、设计发展、设计创作中的⼼理活动问题，都是设计批评所关注的对象，⽽设计批评重点还是关注设计作品。

7.1.1两者的范围与特征（⼀）设计批评的范围设计批评的对象既可以是⼜可以是；设计创作的⼀切形式，包括产品设计、视觉传达设计以及环境设计。

⽽设计批评者是设计的和，批评的活动诉诸⽂字、语⾔，也可以体现为购买能⼒⾏为。

★（⼆）设计批评的特征1、⽂字、语⾔：这类批评者的影响超越了个⼈范围，其批评意见可能影响到消费者的购买倾向，甚⾄直接影响设计师。

2、购买⾏为（1）设计批评者是设计符号的接受者；购买⾏为本⾝是⼀个显性的判断和结论。

（2）设计包含着⼴泛的民主意识，设计批评者即消费者，通过有选择的购买活动表达了这种民主性。

（3）设计品绝对地依赖它的批评者，○1设计的实⽤功能；○2社会效果；○3审美关系。

（4）设计批评者的集团性1消费者分为若⼲⽂化群体，每个⽂化群体表现出不同的消费倾向2现代设计必须通过对消费者的分类，对集团批评者的具体分析，为设计定位提供必需的背景资料。

3、⽣产美学与接受美学（1）⽣产美学：忽视了接受者个⼈的因素和个性差别，企图建⽴某种理想的统⼀标准，并通过⼯业⼤⽣产实现对消费者的影响、规化与社会完善。

尹定邦《设计学概论》复习笔记及课后习题详解第7章第7章设计批评复习笔记一、设计的批评对象及其主体（一）设计的含义1．从专业的角度考察设计指的是合理安排视觉元素及有关这种合理安排的基本原则。

它最早出现在文艺复兴时期盛期的艺术批评中。

2．从词源和语义学的角度考察设计强调了设计对观赏者、使用者及受其影响者的作用和结果,这意味着对设计品进行批评的必要性已包含在设计的概念之中。

（1）在美术方面，设计常指拟定计划的过程，又特指记在心中或者制成草图或模式的具体计划。

（2）在产品的设计方面，设计常指准备制成成品的部件之间的相互关系，它受到以下四种因素的限制：①材料的性能②材料加工方法所起的作用③整体上各部件的紧密结合④整体对观赏者、使用者或受其影响者所产生的结果（二）两者的范围与特征1．设计批评的对象（1）设计现象。

（2）具体的设计品。

即现代设计创作的一切形式。

①粗略分为产品设计、视觉传达设计和环境设计。

②具体分为工业设计、工艺美术、妇女装饰品、服装、美容、舞台美术、电影、电视、图片、包装、展示陈列、室内装饰、室外装潢、建筑、城市规划等。

2．设计批评的主体（1）设计批评主体①设计的欣赏者和使用者，用符号学的话来说，设计批评者就是设计符号的接受者。

②以文字、言论发表批评意见的批评者。

（2）设计中的批评活动①以消费方式进行批评②可以诉诸文字、语言③可以体现为购买行为3．设计品与批评者的关系设计品绝对地依赖它的批评者，设计批评者与设计品的关系是一种密切的互动关系。

（三）批评主体的多元身份1．多元身份的含义多元身份是指设计批评者有着广泛的背景，包括设计理论家、教育家、设计师、工程师、报纸杂志的设计评论员和编辑、企业家、政府官员等等，他们以不同的社会身份，不同的立足点去评价设计，表现出设计批评的多层次性。

即相对不同目的需求的批评取向。

2．举例（1）政府官员介入设计批评①英国维多利亚女王也曾为“水晶宫”博览会大发宏论②撒切尔夫人任英国首相时，面对亟待振兴的英国经济专门谈到了设计的价值，并断言设计“是英国工业前途的根本”（2）设计家介入设计批评①格罗佩斯。

导论：设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动设计的终极目标永远是功能性与审美性。

设计批评的任务是以独立的表达媒介描述、阐释和设计具体的设计作品；设计批评是一种多层次的行为，包括历史的，再创造性的和批判性的批评。

在这种情况下，设计批评追求的是价值判断，而这一点是今天的设计史研究所回避的。

作品价值判断的标准：形式的完美性、功能的适用性、传统的继承性以及艺术性意义。

符号，是利用一定媒介来代表或指称某一事物的东西。

符号是实现信息贮存和记忆的工具，又是表达思想情感的物质手段。

符号具有形式表现、信息叙述和传达的功能，是信息的载体。

设计分为“显性设计”和“隐性设计”两种，显性设计是风格设计；隐性设计是工程设计。

显性设计的目的在于引导消费，而隐性设计决定设计品的功能。

绿色设计（4R）：rscovery能源回收reuse再用reduce减少recycle回收利用绿色设计源于20世纪60年代在美国兴起的反消费运动。

墨子的设计思想：重设计功能反对无谓装饰，以追求“器完而不饰”为评判标准的“质真而素朴”的设计审美志趣。

庄子的“天人合一”与古代风水学。

第一章、设计的多重特征1、设计概念产生于意大利文艺复兴时期，最初的意义是素描、绘画，将设计、色彩、构图及创造并称为绘画四要素。

设计指控制并合理安排视觉元素，如线条、形体、色彩、色调、质感、光线、空间等，它涵盖了艺术的表达、交流以及所有类型的结构造型。

2、康德认为美有两种，自由美和依存美设计是一种特殊的艺术，设计的创造过程是遵循实用化求美法则的艺术创造过程。

3、设计的艺术手法有：借用、解构、装饰、参照和创造。

4、工业设计的艺术特征定义：就批量生产的工业品而言，凭籍训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、解构、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和资格，叫做工业设计。

工业设计是以技术与艺术的结合，同时受着经济、环境、社会形态、文化观念等多方面的影响和制约。

设计概论设计批评设计批评是对设计作品进行评价和分析的过程。

通过批评，可以帮助设计师和设计团队了解设计作品的优点与不足，进一步提升设计品质和效果。

设计批评的目的是发现问题，提出建议，并为设计作品的改进提供思路和方向。

下面将以一个网页设计作品为例，进行设计批评。

这个网页设计是一个电商网站的首页，整体布局简洁明了。

首先，设计师使用了大图作为背景，这增加了整个网页的视觉冲击力，吸引用户的注意力。

背景图与网站的主题相符，呈现了商品的特色与风格。

同时，导航栏位于页面的顶部，使用户能够快速找到所需的商品分类，提高了用户体验。

然而，在这个设计中也存在一些问题。

首先，导航栏的字体大小过小，使得用户在使用移动设备浏览网页时难以点击，并且字体与背景的颜色搭配不够明显，降低了用户的可读性。

建议设计师增加导航栏字体的大小，并使用更明显的颜色作为字体的背景，以提高可点击性和可读性。

其次，网页中的商品展示模块过于拥挤，使得用户难以快速浏览商品信息。

建议设计师对商品图片进行适当的缩小，增加商品标题和价格的字体大小，使得用户能够更为清晰地浏览商品信息，并能够更加方便地进行选择和购买。

此外，网页的配色也存在问题。

虽然整体的颜色搭配协调，但使用了过多的颜色变化，使得网页显得杂乱无章。

建议设计师减少颜色的使用，保持网页的统一性，提升整体的视觉效果。

最后，页面中的内容排版也值得改进。

目前的排版存在一些过于紧凑的问题，文字之间的间距过小，导致整体的阅读感受不佳。

建议设计师增加文字之间的间距，适当调整文字的字号和行距，以提升内容的可读性。

总的来说，这个网页设计具有一定的优点，但也存在一些问题。

通过设计批评，设计师可以发现并解决这些问题，提升设计作品的效果和用户体验。

因此，设计批评在设计过程中起着重要的作用，它不仅能够帮助设计者改进设计，还可以促进设计水平的提高。

第一章导论: 设计学的研究范围及其现状第二节设计学研究的现状结构主义:结构主义理论是一种社会学方法, 其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。

福柯提出“无意识结构”概念, 认为这种无意识结构几乎隐藏在一切文化形态之中。

它是一种静止的、孤立的、纯粹同时态的结构。

解构方法:解构方法也是从符号学引申出来的一种分析方法, 它所要解构的是社会模式和大众传媒中有关性别、地位的流行套语。

对待图像, 解构方式企图揭示其多层面的意义。

混沌理论:混沌理论不是要把简单的事物弄得更复杂, 而恰恰是为寻求复杂现象的简单根源, 提出新的观点和方法。

绿色设计:绿色设计起自于旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动。

第二章设计的多重特征第一节设计的艺术特征设计design概念产生于意大利文艺复兴时期。

其最初的意义是指素描, 绘画等基本表现手法。

15世纪的理论家弗朗西斯科·朗西洛提就将设计、色彩、构图及创造并称为绘画四要素。

设计的艺术手法: 借用、解构、装饰、参照、创造在对待设计与艺术的关系上, 应该注意:①避免为艺术而设计。

否认设计的功利目的, 否认设计的科学技术和经济特征, 把设计作为纯艺术的一个品种。

②避免为技术而设计。

否认物质产品的精神功能, 否认设计的艺术特征, 把设计作为纯科学技术的一个行业。

③避免孤立静止地看待设计与艺术的关系。

设计被当作民族民间工艺美术, 传统图案；设计家要充分注意艺术的发展变化。

第三节设计的经济性质1.设计与生产的关系①设计是生产的组成部分。

②设计为生产服务。

③设计师要向生产人员学习。

④生产部门必须认识设计。

⑤生产只有正确认识设计, 才会充分支持设计。

2设计与消费首先, 消费是设计的消费。

消费者直接消费的是物质化了的设计。

消费者除了消费其产品设计外, 同时还消费了它的包装设计、展示设计、广告设计等等, 而这些设计的成本最后都会包含在商品的价格之中。

第二, 设计为消费服务。