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多维度视角下公共空间环境艺术设计作者：刘禹君边宇浩来源：《美与时代·城市版》2024年第03期摘要：随着城市化的快速发展，公共空间作为城市的重要组成部分，其环境艺术设计日益受到人们的关注。
从多维度视角出发，探讨公共空间环境艺术设计的原则，包括以人为本的原则、系统性原则、动态性原则，进而分析文化维度、功能维度、审美维度以及科技维度等视角下的公共空间环境艺术设计，以提升公共空间的艺术性与实用性。
关键词：多维度视角；公共空间；环境艺术设计一、公共空间环境艺术设计概述公共空间是城市与社区的重要组成部分，它不仅仅是一个物理空间，更是一个文化、心理以及承载情感的容器。
因此，公共空间的环境艺术设计尤为重要，它关乎空间的功能性、美学性以及与人的互动性。
环境艺术设计是一门跨学科的综合性艺术，涵盖了建筑、城市规划、景观设计、室内设计、雕塑、绘画等多个领域，其主要目标是创造一个和谐、舒适、具有特色的环境，使人们在其中获得愉悦与归属感。
公共空间环境艺术设计是一项复杂且富有挑战性的工作，它要求设计师既具备跨学科的知识背景，又具有敏锐的审美眼光、深厚的人文素养以及强烈的环保意识。
只有这样，才能创造出真正满足人们需求的公共空间。
首先，设计师需要考虑到空间的功能性。
不同的公共空间有不同的使用需求，如公园、广场、图书馆、交通枢纽等，每种空间都有其特定的功能定位。
设计师需要根据这些功能需求，合理规划空间，以确保空间的实用性与高效性。
其次是美学性。
公共空间能够直接体现出城市形象，其设计风格、色彩搭配、材料选择等都会影响到人们对城市的整体印象。
因此，环境艺术设计需要遵循一定的美学原则，进而创造出既符合大众审美又具有独特魅力的空间。
最后是与人的互动性。
设计师需要考虑到人的心理与行为需求，比如设置座椅、喷泉、雕塑等元素，可以吸引人们在此停留，从而提升空间的活力。
二、多维度视角下公共空间环境艺术设计原则（一）以人为本的原则公共空间环境艺术设计不仅是一个物质空间的构建，还涉及人与人、人与环境之间的互动关系，其中最核心的原则就是以人为本，即所有的设计决策都应该以人的需求、人的体验为出发点[1]。
人体工学与环境艺术设计人体工程学是探知人体的工作能力及其极限，从而使人们所从事的工作趋向适应人体解剖学、生理学、心理学的各种特征。
————（日）小原二郎随着社会的发展、信息社会的过度,人们更重视胡锦涛总书记提出的"以人为本"的核心科学发展观精神。
而人体工学与环境艺术设计就是一切从人自身出发,在以人为本的前提下研究人们衣、食、住、行以及一切生活生产活动中综合分析的新思路。
要谈人体工学与环境艺术设计，首先要知道什么是人体工学和环境艺术设计！人体工学是一门新兴学科，它起源于二十世纪早期，诞生于第二次世界大战后，除了我们常见的造型设计外，人体工学实际上还包括了如按钮的位置安排、说明文字的设计等多种方面。
人体工学，在本质上就是使工具的使用方式尽量适合人体的自然形态，这样就可以使用工具的人在工作时，身体和精神不需要任何主动适应，从而尽量减少使用工具造成的疲劳。
作为一门研究环境与人体的学科，它的出现适应了生产力发展与工业革命的潮流。
人体工学强调的是人体与技术，事物之间的协调，作为一个交叉性，边缘性的学科，它适应着社会的发展推动了工业生产的进步，并且随着知识的积累不断的完善。
而“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样的。
著名的环境艺术理论家多伯（Richard P·Dober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。
这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
而人体工学与环境艺术设计的关系，就是针对的是两种事物，一是人体，二就是环境，两个东西的具体关系的研究，可以说，人体工学与环境艺术设计就是一门研究人体与环境，事物，关系的学科。
人体工程学在空间环境艺术设计的应用人体工程学是研究人体和工作环境之间的关系，以提高人体在工作中的舒适度、效率和安全性为目标的学科。
在空间环境艺术设计中，人体工程学的应用可以为设计师提供有关人体尺寸、运动和感知的科学依据，从而创造出更符合人体工程学原理的艺术作品。
人体工程学在空间环境艺术设计中可以帮助设计师合理安排空间布局。
通过研究人体尺寸和运动习惯，设计师可以确定家具、装饰物和展示品的摆放位置，使人们在空间中的活动更加舒适和自然。
例如，在博物馆的展览设计中，设计师可以通过了解人体的视觉高度和观察角度，来决定展品的展示高度和角度，以便观众能够更好地欣赏展览内容。
人体工程学在空间环境艺术设计中还可以帮助设计师选择合适的材料和色彩。
人体对材料的触感和色彩的感知有一定的偏好和适应性，设计师可以根据这些科学原理来选择适合的材料和色彩方案。
例如，在办公室的设计中，设计师可以选择符合人体工程学原理的椅子和桌子，使员工在办公时保持正确的坐姿和工作姿态；同时，设计师还可以选择明亮、柔和的色彩来提升员工的工作效率和心情。
人体工程学在空间环境艺术设计中还可以帮助设计师创造出具有良好人机交互性的作品。
人机交互是指人与机器之间的信息传递和操作交互过程，人体工程学可以为设计师提供有关人体操作和感知的数据，从而设计出更加符合人体习惯和需求的交互界面。
例如，在虚拟现实游戏设计中，设计师可以根据人体工程学原理来设计游戏的操作界面和交互方式，使玩家在游戏中能够更加自然和舒适地进行操作和体验。
人体工程学在空间环境艺术设计中还可以帮助设计师提高作品的安全性。
通过研究人体的运动和反应能力，设计师可以预测和避免潜在的安全风险，确保作品不会对人体造成伤害。
例如，在公共场所的艺术装置设计中，设计师可以考虑人流量、行走路径和紧急疏散等因素，来避免人群拥堵和意外发生。
人体工程学在空间环境艺术设计中的应用可以提供科学的依据和指导，帮助设计师创造出更符合人体工程学原理的艺术作品。
公共艺术设计公共艺术设计公共艺术设计公共领域是近年来来英语国家学术界常用的概念之一。
这种具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共性空间称为公共空间，而公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境设计。
人类的公共环境是一个社会群体部落为形象的活动舞台，是一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝万缕联系的人的生存环境。
从艺术的角度来考虑和对待公共环境，是人类优化生存状态、优化自身境况的一个重要方面。
回溯社会历史的发展，我们可以读到这样一部关于环境艺术和公共艺术的发展历程。
如果说公共艺术中公共的涵义在“群”这层意义上来讲，只是具有“公共性”的话，几乎所有的艺术都具有这种公共性。
那么，从空间意义上进行探讨，便是给公共艺术作出定义的一种尝试。
所有的公共艺术之所以被称为公共艺术，是因为它首先存在于公共空间当中，即它在空间上必须以一种公共方式存在，即使一件被雕塑家用于公共场所的雕塑作品，如果它在创作完成之前只是被放置在私人的空间当中，那么它也只是一件私人艺术品，而不能成为公共艺术。
当然有一个例外就是私人空间在某种情况下也可以转化为公共空间，尽管是短暂的。
于是，我们可以得出这样的结论，公共的概念从空间上来讲，也具有可变性。
一个最简单的例子就是同样一件雕塑作品放置在私人空间当中和公共空间当中，它们的属性是不一致的。
放置在私人空间当中，我们便不能称之为公共艺术。
如果按照这个定义，那么凡是放置在公共空间的一切艺术品都可以算作是公共艺术了。
显然，我们前面所探讨的所有艺术以及艺术样式都可以归入此类艺术当中。
然而问题是，公共一词的涵义会随着时间的变化而发生改变，因为它会随着历史的发展而不断发展。
古代私人或皇家园林由于所属权的变化，今天很大一部分已经对公众开放，受众面的扩大使得园林艺术从专门伺服于私人家族和皇家转而具有了公共性质。
城市公共艺术在环境设计中的作用研究在当今城市化进程不断加速的时代，城市环境设计的重要性日益凸显。
城市公共艺术作为环境设计的重要组成部分，不仅为城市增添了独特的魅力和文化底蕴，还在改善城市空间品质、促进社会交流、提升居民生活质量等方面发挥着重要作用。
一、城市公共艺术的定义与类型城市公共艺术是指放置在公共空间中的艺术作品，包括雕塑、壁画、装置艺术、景观艺术等多种形式。
这些艺术作品通常具有开放性、公众参与性和与环境的融合性等特点。
雕塑是城市公共艺术中常见的形式之一。
它可以以具象或抽象的形态展现，传递着各种情感和思想。
比如，在城市广场上矗立的英雄人物雕塑，能够激发人们的敬仰之情，传承历史文化。
壁画则以其丰富的色彩和生动的画面为城市空间增添活力。
它可以描绘城市的历史故事、风土人情，也可以是现代创意的表达，成为城市独特的视觉标识。
装置艺术通过巧妙的组合和创意的设计，吸引人们的注意力，引发思考。
而景观艺术则将自然元素与人工设计相结合，营造出宜人的公共环境。
二、城市公共艺术在环境设计中的审美作用城市公共艺术作为一种视觉艺术形式，能够极大地提升城市环境的审美价值。
优秀的公共艺术作品往往具有独特的造型、色彩和材质，能够在第一时间吸引人们的目光，成为城市中的亮点。
比如，一件造型优美的雕塑放置在公园中，与周围的自然景观相互映衬，不仅为公园增添了艺术氛围，还让人们在休闲散步的过程中感受到美的存在。
色彩鲜艳的壁画装饰在建筑外墙上，能够打破城市建筑的单调，为城市增添一抹亮丽的色彩。
此外，公共艺术作品的材质选择也十分重要。
不同的材质，如金属、石材、木材等，会给人带来不同的质感和触感，丰富人们的感官体验。
通过这些艺术作品的点缀，城市环境变得更加丰富多彩，充满了艺术的魅力。
三、城市公共艺术在环境设计中的文化传承作用城市是文化的载体，而公共艺术则是传承城市文化的重要方式之一。
每座城市都有其独特的历史、文化和传统，公共艺术作品可以将这些元素融入其中，让人们在日常生活中感受到城市的文化底蕴。
艺术大观Art Panorama136环境设计与公共艺术的关系研究崔斌1谢雨珍2（1．南宁师范大学，广西 南宁 530000）（2．广西艺术学校，广西 南宁 530000）摘要：城市空间作为人们生活其中的栖息地，已成为人类精神的外化。
它是文明、文化又是人类生活自身。
公共艺术就是用一种扩大的艺术观念去探讨城市空间与人类生活的互动关系。
换言之，公共艺术是城市空间和人类生活的具有开放性和创造活力的中介。
它利用这种互动关系营造空间的多元属性，从而赋予民众不同的空间经历和多元的生活体验。
本文将对环境设计及其与公共艺术的关系展开研究论述。
关键词：环境设计；公共艺术；城市空间一、环境设计与公共艺术的关系公共艺术与城市环境的关系体现在三个方面，即自然环境、文化环境和社会环境。
（一）自然环境从大自然的角度来说，不管这个城市发展的多么美好，都是建立在土地之上的，如果人类想要生存，就必须保护好环境。
当今社会，随着人民生活水平的不断提高，人们更加意识到环境的重要性，但由于这些年来人们对自然地开采，垃圾的出现等等，城市污染也越来越严重。
但好在人们已经将保护环境作为共同的目标，慢慢地开始设计城市的环境，从而改变自身生活的状况。
人们将城市中大大小小的影响人们生活的因素全部加入构建的生态框架当中，同时也把建筑、环境等设施与人们的日常生活结合在一起，达到“顺应自然”“天人合一”的要求，制造出人们适宜的生存环境，在得到人们自身的文化价值的体现的同时，也很好的继承和发展了民族文化。
（二）文化环境众所周知，文化环境主要包括各个民族的传统文化以及公共场合所具有的一些特定的文化。
设计师在创造时的灵感很多就来源于文化环境。
科学研究表明，人们对某个地方的传统文化的所见所闻都会留下较为深刻的印象，每个地方由于历史、文化的不同，也会衍生出不同的特点，并产生出不同的活力。
从前，人们对自身的安全比较重视，而现在，人们却偏向于注重文化和精神层面的需求，这也是形成城市的一个因素。
城市公共艺术研究】城市公共空间环境艺术设计探究◊郭云帅摘要：伴随着我国社会和经济的良好发展，城市化进程不断深入，城市项目建设如火如荼。
在这样的时代背景下，城市大众对于城市公共空间环境质量的要求也越来越高。
作为提升城市公共空间环境质量的有效载体，城市公共空间环境艺术设计受到了越来越多的关注，很多城市通过公共空间环境艺术设计提高环境质量，提升城市形象。
然而，当前城市公共空间环境艺术设计还存在一些问题。
基于此，文章从城市公共空间环境艺术设计的重要性出发，分析了当前城市公共空间环境艺术设计中存在的一些问题和设计原则，并提出了改进城市公共空间环境艺术设计的相关策略。
关键词：城市；公共空间；环境艺术设计城市公共空间不仅是城市大众公共交往、休闲娱乐的场所，还是其进行情感交流、获得精神体验的空间，同时也是展示城市形象和面貌的窗口。
城市大众可以利用城市公共空间组织和开展公共活动，优美的公共空间景观环境可以有效塑造和展示良好的城市形象，因此，城市公共空间具有使用功能和景观功能。
通过环境艺术设计，城市公共空间的功能可以得到完善和优化，进而为城市大众提供更加温馨、舒适的生存和生活环境，同时也有助于提升城市魅力。
一、城市公共空间环境艺术设计的必要性（一）提升城市环境质量的内在需求城市公共空间环境艺术设计是城市建设的一部分，城市建设的主要目的就是在推进城市发展的同时，为城市大众营造良好的生活和生存环境。
环境艺术设计主要是对建筑室内外的环境运用艺术性的设计手法进行艺术创造，城市公共空间环境艺术设计旨在营造优美、舒适、温馨的城市公共空间，进而为城市大众提供更加美好的生存和生活空间。
（二）满足城市大众审美需求的必然要求现如今，城市大众的审美标准和审美水平不断提升，审美需求日益多样化。
对城市公共空间进行环境艺术设计在一定程度上能够实现艺术和技术的有机结合，以大众的审美需求为出发点，运用多样化的设计方法营造出与城市大众审美趣味相契合的公共空间环境，从而最大程度满足城市大众的审美需求。
环境艺术设计的概念环境艺术设计是一门新兴学科，是随着经济、文化和社会的发展以及我们自身生存环境日益迫切的需要而产生的，对各种自然、人工环境加以组织、改造、利用，使之更加符合人类的行为和心理需要并具有更高审美价值的一门新学科。
环境艺术设计的定义环境艺术设计是指设计者在某一环境场所兴建之前，根据人们在物质功能（实用功能）、精神功能、审美功能三个层次上的要求，运用各种艺术手段和技术手段对建造计划、施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，做好全盘考虑，拟定好解决这些问题的办法、文案，并用图纸、模型、文件等形式表达出来的创作过程。
环境分为聚落环境、地理环境、地质环境和宇宙环境四个层级。
与我们生活、工作具有最密切、最直接关系的是聚落环境。
它具体包括四个部分：第一环境（原生环境即自然环境）；第二环境（次生环境，指人工改造、加工过的自然环境构成的系统）；第三环境（人工环境）；第四环境（社会环境）。
环境的组成环境可以看作是由实体与空间组成的。
空间由以下两种方式构成：一、实体围合，形成空间；二、实体占领，形成空间。
人的基本需要，马斯罗.兰，（1）生理需要（2）安全的需要（3）相互关系和爱的需要（4）尊重的需要（5）自我实现的需要（6）学习与美学的需要设计设计是人们建立起与世界关系的一种手段，而设计所创造出来的一切则是我们与外界建立联系的媒介。
设计思维思维，从广义上讲就是在表象、概念的基础上进行分析、综合、判断等认识活动的过程。
思维是人类特有的一种精神活动，是从社会实践中产生的。
它一般由思维的主体、思维的客体、思维工具、思维的协调等四个方面组成。
思维的主体是人；思维客体就是思维的对象；思维工具由概念和形象组成，或者称之为思维材料，思维的协调是指在思维过程中，多种思维方式的整合，也就是说在思维的过程中，单一的思维方式往往不能解决问题。
环境思维环境思维是人脑对环境的概括和间接的反映。
它是认识的高级形式，能够揭露环境的本质特征和内部联系。
环境艺术设计基本概念环境艺术设计基本概念环境艺术设计是一门新兴的，与建筑学、城市规划学等学科有着密切联系的综合性学科，它属于艺术设计学科的一个分支。
“环境艺术设计” 科，它属于艺术设计学科的一个分支。
“环境艺术设计”可理解为用艺术的方式和手段对建筑的内部和外部环境进行规划设计活动。
建筑是环境空间的主体，也是环境艺术的载体，因此，建筑与环境艺术有着紧密的关系，也可以说，环境艺术是建筑学的延伸。
但是，建筑不是环境的全部，环境的要素包括宏观的自然山水、地理、气候、事物、动物，微观的室内空间、家具、陈设等等。
环境艺术设计的目的是为人们的生活、工作和社会活动提供一个合情、合理、舒适、美观、有效的空间场所。
由于人的物质生活，尤其是精神生活是多方位、多层次、多领域，是动态而复杂的，因此，要满足人的不同需求，环境艺术设计除了其本身的技术的与艺术的要求之外，还涉及到：建筑学、城市规划、景观设计、人体工程学、环境行为学、环境心理学、美学、社会学、文化学、民族学、历史学、宗教学以及技术与材料科学等等相关学科，是一项系统工程。
按照我国目前学科分类，环境艺术设计归口在艺术设计专业的目录之下。
它包括：室内环境设计、室外环境设计(园林设计、广场设计、住区环境设计等等)两大类。
一：环境艺术设计的定义环境与人居环境“环境”就一环境” 般意义上解释是指围绕着某种“物体”并对这物体” 个物体产生某种影响的的事物。
这个物体可能是人，也可能是物。
环境的概念可以从地理学、生态学、社会学等不同角度得到不同的理解，而行为学的环境是指人赖以生存、从事生产和生活活动的外部客观世界。
通常我们把自然环境、人工环境和社会环境。
自然环境是相对于人工场所或人工环境而存在的自然造化，通常由土地、江河湖海、大气、动植物等构成;人工环境是人们为了改善生存条件而人为建造的环境。
通常由建筑、道路、设施等物质形态构成。
社会环境是指人与人之间形成的的非物质的意识形态领域。
从人与环境的关系谈公共环境艺术设计作者：邓思然来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第06期摘要：在日新月异的21世纪，我们生活在一个经济、科技、交通都飞速发展的全新时代，衣食住行的单纯功能已无法满足于人们的日常需求。
此时，有一大部分新的事物涌入人们的生活和观念。
对于人与环境的关系，也不仅仅只存在于人类社会与自然科学领域里，它也渐渐地渗入到拥有现代艺术欣赏力和艺术设计者们的心中。
本文旨在通过剖析人与环境的关系入手，论证公共环境艺术是一个城市文化的代表，是城市内在的文化，是城市底蕴的标志。
关键词：公共环境艺术；人与环境；艺术设计；城市中图分类号：J05 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）17-0066-01一、公共环境艺术的发展背景对于我国来说，公共环境艺术是一个新概念。
在这一概念提及之前是以“城市雕塑”、“环境艺术”的面目出现的。
近年来，环境艺术中的各个侧重点设计不断的发展，并且衍生出不仅仅是建筑，室内环境设计，还包括室内外园林景观，城市雕塑，城市公共环境等等一系列新新学科。
这其中公共艺术，公共环境艺术的蓬勃发展在发达国家和地区表现得最为明显。
比如日本独特的别墅设计，台湾的城市街道设计，公共艺术在澳大利亚的城市设计中起到非常重要的作用，不仅美化了城市环境，而且提升了城市的文化艺术品味，他们都是目前非常前卫的时尚的公共环境艺术设计。
二、人、环境与公共环境艺术的联系环境意识的觉醒与强化，使我们对艺术分类系统的认识产生了深刻的观念性的转变为像金字塔艺术系统结构：一，最下面一层的是艺术产品；二，最上层的则是纯艺术作品；三，我们可以看到在这金字塔基底层与尖顶层之间，就是我们现代社会艺术生产最为广泛的中间层即环境艺术系统。
他兼具有实用艺术与纯粹艺术的因素，同时以实用产品与非实用产品为审美信息的载体。
环境艺术既是一种随时随地都用在我们现代社会生活中的各种产品如建筑，景观，园林，景观，雕塑等等，而且他还是一种作为各种艺术理念存在于社会生活各个层次，各个领域所研究利用。
摘要:公共艺术体现的是公共空间民主、开放、交流、共享的精神和态度。
公共艺术的设计,应该考虑与世界、与环境、与他人之间的关系。
本文就此做出了相关的探讨。
关键词:公共艺术设计环境中图分类号:tu-856文献标识码:a文章编号:1005-5312(2009)21一、公共艺术的概念研究公共艺术,首先要了解公共的含义。
德国哲学家哈贝马斯对公共领域和公共性的问题做过专门的研究,“公共”这个概念在西方是社会历史发展到一定阶段后出现的。
公共性本身表现为一个独立的领域,即公共领域,与私人领域是相对立的,它讨论的是公共的事物。
公众领域是指国家和社会之间的公共空间,就是指“政治权利之外,作为民主政治基本条件的公民自由讨论公共事务,参与政治的活动空间。
”从此可以看出,作为西方社会学概念的公共性和公共领域具有如下基本特征:它是市民社会的产物,是民主的、开放的、是可以自由交流和相互讨论的。
它是公众广泛认可的、或者普遍关注的。
关于公共艺术,总的说来,有广义和狭义的区分。
广义的公共艺术的概念,泛指公共空间和公共场所的艺术,包括绘画、书法、摄影、雕塑、工艺等各种手段和技法。
对于公共艺术更加广义的理解,除了造型艺术的手段外,只要在时间上和空间上能够和公众发生广泛关系的其它艺术样式,如表演、歌舞等都包括在公共艺术之内。
狭义的公共艺术主要是指环境艺术、景观艺术和城市雕塑,它能够将艺术与公共结合起来,都是发生在公共领域,代表了艺术与社会的关系。
不管是广义或者狭义的概念,我们应该看到,公共艺术不是一种简单的艺术形式,它是使存在于公共空间的艺术能够在当代文化的意义与社会公众发生关系的一种思想方式,是体现公共空间民主、开放、交流、共享的一种精神和态度。
二、公共艺术与世界及他人(一)环境中的艺术家与公共艺术现在有些艺术家把公共艺术做的刻意“艺术”。
事实上,公共艺术不仅仅是艺术家的作品,它要和大众的审美观念密切联系。
不能吸引大众的眼光的作品也不能视为是好作品。
人;环境;公共环境艺术设计
要：近年来，环境艺术中的各个侧重点设计不断的发展，并且衍生出不仅仅是建筑，室内环境设计，还包括室内外园林，景观，城市雕塑，城市公共环境等等一系列新新学科。
这其中公共艺术的蓬勃发展在发达国家和地区表现得最为明显。
而对于我们来说，参与艺术的过程也就是艺术，也是艺术领悟的过程。
关键字：环境；艺术设计
前言
二十一世纪的今天，我们生活在一个经济、科技、资讯还有交通都空前发展的信息时代，我们已经不仅仅满足于衣食住行的单纯的功能，我讲到的公共艺术的作用就是通过艺术与文化在规划设计、环境建筑、园林景观中所起的作用，提高整体环境尤其是城市环境的层次，营造出历史与艺术的和谐氛围，使环境更好地为人服务，满足我们现代人对精神生活享受的更高的需求。
而公共艺术总体设计的作用就是制定公共艺术围绕公共环境艺术设计，公共设施与环境艺术设计，艺术设计，城市公共艺术，大学生公共艺术，公共管理等艺术成为一个整体，使公共环境艺术设计表现出更好的人文气息。
这也是值得我们艺术设计学习者很好的研究和学习的主题。
人与环境，它不仅仅广泛地存在于我们人类社会学与自然科学领域里面，也相当深入地渗透到了艺术设计工作者与现代艺术欣赏的领域当中。
环境意识的觉醒与强化，使我们对艺术分类系统的认识产生了深刻。
