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第一章总则第一条为规范动画公司技术管理工作，提高动画制作质量和效率，保障公司技术资源的合理利用，特制定本制度。
第二条本制度适用于公司内部所有动画制作项目、技术研发、技术支持等相关技术活动。
第三条公司技术管理工作遵循以下原则：1. 科学管理：以科学的方法进行技术管理，提高技术管理水平；2. 效率优先：提高工作效率，确保项目进度；3. 质量至上：确保动画作品质量，满足客户需求；4. 人才培养：注重技术人才的培养和引进，提升公司技术实力。
第二章组织与职责第四条公司设立技术管理部门，负责公司技术管理的组织实施和监督。
第五条技术管理部门职责：1. 制定公司技术管理制度，并组织实施；2. 组织技术培训，提高员工技术水平；3. 负责技术项目的规划、实施和监督；4. 组织技术交流与合作，引进先进技术；5. 负责技术资料的收集、整理和归档。
第六条技术部门负责人职责：1. 贯彻执行公司技术管理制度；2. 组织协调各部门技术工作；3. 确保技术项目按时、按质完成；4. 定期向上级汇报技术管理工作。
第七条技术人员职责：1. 遵守公司技术管理制度，执行技术任务；2. 积极学习新技术，提高自身技术水平；3. 配合部门完成技术项目；4. 参与技术交流与合作。
第三章技术项目管理第八条技术项目管理遵循以下流程：1. 项目立项：由业务部门提出项目需求，技术部门进行可行性分析，提交项目立项报告；2. 项目规划：制定项目计划，明确项目目标、范围、进度、预算等；3. 项目实施：按照项目计划，组织实施项目，确保项目进度和质量；4. 项目验收：项目完成后，进行项目验收，确保项目达到预期目标；5. 项目总结：对项目进行总结，分析项目实施过程中的问题，为后续项目提供借鉴。
第九条技术项目实施过程中，应遵守以下规定：1. 严格按照项目计划执行；2. 加强项目沟通，确保项目进度和质量；3. 优化资源配置，提高项目效率；4. 遵守保密规定，保护公司技术秘密。
动画制作规范要求动画制作是一项复杂而细致的工作，为了保证最终的作品质量，需要遵守一些规范要求。
以下是一些常见的动画制作规范要求：一、脚本和故事板：1.脚本应该清晰明确，包含剧情概要、对白和动作指示等信息。
2.故事板应该与脚本一致，包含每个场景的画面设计和摄影布局等。
二、角色设计：1.角色设计要符合故事背景和整体风格，能够清晰表达角色的特征和情感。
2.角色设计应该包括不同角度和表情的设计，以便于动画师进行动画制作。
三、美术设计：1.美术设计要有统一的风格和色调，与故事情节相符合。
2.美术设计要包括背景、道具和特效等元素的设计，以营造出完整的场景。
四、动画制作：1.动画师应该按照故事板和角色设计进行动画制作，注意角色的动作和表情。
2.动画师需要熟悉剧情和人物的心理，使动画更加生动和有趣。
3.动画师需要注意动画的流畅性和连贯性，避免画面跳跃和卡顿现象。
4.动画应该注重细节和质感，注意动画角色和背景的光影效果。
五、声音设计：1.声音设计要符合故事情节和角色特征，能够增强观众的体验。
2.声音设计要注意音效的选择和处理，使其与画面相符合。
六、后期制作：1.后期制作要对动画进行剪辑、合成和特效处理，以营造出最佳观看效果。
2.后期制作需要注重色彩平衡和画面的清晰度，保证观众的视觉体验。
七、版权和法律：1.动画制作需要遵守版权法和合法使用的规定，不得侵犯他人的版权。
2.动画制作需要尊重他人的名誉权和隐私权，不得进行诽谤、低俗和恶意侵害行为。
八、团队合作：1.动画制作是一个团队合作的过程，各个部门需要密切配合，确保项目的进度和质量。
2.团队成员需要进行有效的沟通和协作，及时解决问题和调整计划。
综上所述，动画制作规范要求是保证动画作品质量的重要基础。
通过制定规范要求，可以确保动画制作流程的顺利进行，制作出具有良好品质的动画作品。
动画短片制作分镜头脚本的写作技巧动画短片制作中，撰写动画短片分镜头脚本是很重要的一个环节。
今天凌智动画便为您分享制作分镜头脚本需要注意的事项，以及常用的镜头撰写技巧：一、宣传片脚本-撰写分镜头要流畅有节奏感。
镜头技巧主要体现在画面的流畅性以及镜头的节奏感上面。
动画短片的画面要求紧凑，有逻辑性。
因此运用景别技巧要符合认知规律和逻辑规律，镜头组接技巧要富有节奏感。
这样整部宣传片才能更流畅，层次条理分明。
二、宣传片脚本-撰写分镜头要和音响与音乐浑然一体。
音响应该与整部宣传片达到气势上面的共鸣。
音响是为了表现某种逼真效果，音乐是渲染艺术氛围。
在编写动画短片分镜头脚本时，何时需要音响、何时出现音乐，这也是不容忽视的。
这样两者才能互相衬托，画面与声音浑然一体三、宣传片脚本-分镜头撰写画面与解说达到平衡。
镜头就是通过画面与解说词一体来体现内容。
动画短片制作中画面是内容的重要体现者，而解说是对内容的陈述。
两者要根据创意、表现的要求，尽可能配合得自然、和谐；尤为重要的是解说词撰写要实际，不能天马行空的去描述，而很多相对应的画面根本拍不到甚至是拍摄代价太高。
对此此点则是要注意让分镜头与画面解说词三者达到一个平衡。
四、宣传片脚本-分镜头撰写要考虑时间的灵活性。
镜头应该考虑整部宣传片的时间以及所传递的信息量的问题。
一部动画短片，一般6-8分钟的时间要介绍企业的方方面面，所以编写镜头的长度，要尽可能考虑时间这一因素。
所以分镜头的时间应该考虑整部片子的时长，以确保信息传递的精确性和整部宣传片的灵活性。
脚本撰写中大大小小的技巧有很多，凌智动画只是就其中比较重要的四点简单说明，更多动画短片脚本因素会在以后的文章中一一说明。
第一章总则第一条为规范动画公司的管理，提高工作效率，确保动画制作质量，特制定本制度。
第二条本制度适用于动画公司全体员工，包括但不限于编剧、导演、动画师、后期制作人员等。
第三条动画公司管理遵循以下原则：1. 制度公开、透明；2. 管理与执行并重；3. 以人为本，激发员工积极性；4. 奖惩分明，维护公司利益。
第二章组织架构与职责第四条动画公司设立以下部门：1. 编导部：负责动画剧本的撰写、修改和审核；2. 动画制作部：负责动画制作过程中的绘制、动画合成等；3. 后期制作部：负责动画的剪辑、配音、特效制作等；4. 营销部：负责动画的市场推广、销售及客户关系维护；5. 行政部：负责公司日常行政事务管理。
第五条各部门职责如下：1. 编导部：确保剧本质量，按时完成剧本撰写、修改和审核；2. 动画制作部：按照剧本要求，完成动画绘制、动画合成等制作工作；3. 后期制作部：确保动画后期制作质量，按时完成剪辑、配音、特效制作等；4. 营销部：负责动画的市场推广、销售及客户关系维护；5. 行政部：负责公司日常行政事务管理，确保公司正常运营。
第三章工作流程与规范第六条动画制作流程：1. 编导部撰写剧本，经审核通过后提交制作部；2. 制作部根据剧本进行动画绘制、动画合成等制作工作；3. 后期制作部对动画进行剪辑、配音、特效制作等；4. 营销部负责动画的市场推广、销售及客户关系维护；5. 行政部负责公司日常行政事务管理。
第七条工作规范：1. 各部门需按照规定的期限完成工作任务；2. 员工应保持良好的工作态度，积极参与团队协作；3. 动画制作过程中，确保作品质量，严格遵守版权法规；4. 各部门间应加强沟通与协作，确保动画制作顺利进行。
第四章员工管理与培训第八条员工招聘：1. 公司根据实际需求，制定招聘计划；2. 通过招聘渠道，选拔优秀人才；3. 新员工入职后，进行岗前培训。
第九条员工考核：1. 公司定期对员工进行绩效考核；2. 根据考核结果，对员工进行奖惩。
动漫制作流程管理制度一、引言动漫制作是一项复杂的工作，涉及到多个环节与流程。
为了有效管理动漫制作流程，提高工作效率和作品质量，制定一套科学的管理制度是至关重要的。
本文将针对动漫制作流程的各个环节，提出一套完整的管理制度，以期能够对动漫制作团队的协作与创作产生积极的促进作用。
二、前期准备阶段1. 项目规划在项目启动之初，制定详细的项目规划是至关重要的。
项目规划应包括项目目标、工作计划、人员分工、预算等方面的内容。
同时，还需对项目的可行性进行评估，明确目标受众和市场定位，为后续的制作工作奠定基础。
2. 剧本创作剧本是动漫制作的核心，是整个制作流程的基石。
在剧本创作阶段，应确保剧本内容与题材一致，并且结构合理、节奏紧凑。
剧本需要经过多轮修改和评审，确保故事情节连贯、人物形象鲜明，为后续的制作提供良好的素材。
三、角色设计与美术创作阶段1. 角色设计角色是动漫作品的灵魂，角色设计应注重形象的独特性与可塑性。
制作团队在进行角色设计时，应根据剧情需求、角色特点和目标受众的喜好进行综合考虑。
同时，还需注意形象与功能的统一性，确保角色形象能够完美地融入剧情中。
2. 美术创作美术创作是为动漫作品赋予视觉形象的重要环节。
在美术创作阶段，可以绘制角色原画、场景设计图等，以确保在后期制作中的一致性与高质量。
此外，还应进行色彩搭配的规划，以保证作品在视觉上的统一和美观。
四、动画制作阶段1. 分镜板制作分镜板是动漫制作中的重要工具，用于展示动画的每一帧画面，以及角色和场景的动作和表情。
在制作分镜板时，应注重画面的流畅度和情节的连贯性。
同时，还需与剧本保持一致，确保动画的表现力和叙事性。
2. 动画制作动画制作是整个流程中最为繁琐的环节之一，涉及到角色动作设计、帧数设定、插画绘制等多个方面。
在动画制作过程中，应确保动画的流畅度、画面的质量和风格的一致性。
为了提高工作效率，可以采用分工合作的方式，让每个人专注于自己的工作内容。
五、配音与音效制作阶段1. 配音录制配音是为角色赋予声音的关键环节。
动漫行业动漫创作管理制度动漫行业作为一种充满活力和创意的产业，一直以来都吸引着众多年轻人的关注和参与。
然而，由于动漫创作的特殊性和复杂性，为了有效管理和推动动漫创作的发展，制定并执行一套科学合理的管理制度显得尤为重要。
本文将以动漫行业的角度，探讨动漫创作管理制度的必要性和内容要点。
一、背景介绍动漫创作是指基于艺术创作和故事编排，利用各种手段和媒介展现出来的动画、漫画等作品。
由于动漫作品的特殊性，常常需要多个创作者的合作才能完成。
而在这个过程中，制定一套切实可行的管理制度，可以提高创作效率和作品质量，保护创作者的权益，进而促进动漫行业的健康发展。
二、管理制度的设立目的1. 提高创作效率：通过明确创作流程和各个环节的职责与要求，提高团队的协同效率，减少沟通成本和时间浪费。
2. 保证作品质量：设立规范的创作要求和标准，对创作过程进行监督和评估，确保作品在艺术和技术层面都具备一定的水准。
3. 维护创作者权益：确立创作者的合法权益，保护他们的创作成果，防止他人未经授权擅自使用和盗用。
三、管理制度内容要点1. 创作流程和分工：明确动漫创作的整个流程，包括剧本创作、角色设计、画面绘制、配音等环节，并明确每个环节的职责和要求。
2. 创作要求和标准：针对不同类型的动漫作品，制定相应的创作要求和标准，包括情节设定、人物形象塑造、画面表现等方面，确保作品符合市场需求和观众期待。
3. 创作审核和评估：建立作品审核机制，对创作过程进行监督和控制，及时发现和纠正问题，确保作品在各个环节都符合规定的标准和要求。
4. 版权保护和授权管理：加强对创作成果的版权保护，建立完善的授权管理机制，合理利用创作成果，保证创作者的合法权益。
5. 团队管理和培训：建立动漫创作团队，明确各个成员的职能和责任，通过培训和交流提高团队的素质和创作能力。
四、实施和执行1. 指导和培训：制定管理制度后，应对相关人员进行培训，确保他们明确制度的内容和意义，并能正确执行制度。
动漫制作过程管理制度一、概述动漫制作是一个涉及多个环节和人员的复杂过程，为了保证动漫作品的质量和进度，需要建立一套科学的管理制度。
本文将详细介绍动漫制作过程管理制度的具体内容。
二、项目立项和规划阶段在动漫项目立项和规划阶段，需要明确项目的目标、任务和计划，并制定项目管理计划。
具体包括如下几个方面：1. 确定项目的目标和范围：明确制作的动漫作品类型、时长、预算等基本要求，确保项目的目标清晰明确。
2. 制定项目工作计划：确定项目的时间安排和任务分配，细化项目进度计划，确保每个环节的工作有序进行。
3. 确定项目资源需求：明确项目所需的人力、物力、财力等资源，并合理配置，确保项目的顺利进行。
4. 设立项目组织结构：明确项目组的组织结构和人员分工，确定项目组成员的职责和权限，确保项目成员的合理配备和充分发挥。
三、前期制作阶段在前期制作阶段，需要进行角色设计、故事构思、剧本创作等工作。
为了提高效率和质量，需要建立如下管理制度：1. 角色设计管理制度：明确角色设计的要求和流程，确保角色形象的一致性和可塑性。
2. 故事构思和剧本创作管理制度：确定故事的主题、情节、人物等要素，规定剧本创作的流程和审核标准。
3. 制作进度管理制度：建立制作进度表和工作台账，及时跟踪制作进度，确保各个环节的工作进展顺利。
四、制作阶段在制作阶段，需要进行角色动画设计、配音、场景绘制、特效制作等工作。
为了提高制作效率和保证质量，需要建立如下管理制度：1. 角色动画设计管理制度：规定角色动画设计的要求和流程，确保角色形象的连贯性和表现力。
2. 配音管理制度：确定配音的要求和流程，配备专业的配音人员，确保声音质量和配音效果。
3. 场景绘制管理制度：制定场景绘制的标准和流程，确保场景的细致和真实感。
4. 特效制作管理制度：明确特效制作的要求和流程，确保特效的效果和逼真度。
五、后期制作和发布阶段在后期制作和发布阶段，需要进行色彩调整、后期剪辑、音效制作、制作成品的宣传等工作。
动漫产业动漫制作规章制度手册第一章总则1.1 目的和背景动漫产业是当今世界范围内发展迅猛的产业之一。
为了更好地规范和推动动漫制作工作的发展，提高作品的质量和创意水平，制定本手册。
1.2 适用范围本手册适用于所有从事动漫制作工作的相关人员，包括编剧、导演、美术设计师、音效师等。
1.3 执行机构动漫制作规章制度的执行由公司制作部门负责，并在必要时可以与其他部门合作。
第二章动漫制作前期准备2.1 剧本创作和评审2.1.1 剧本创作剧本创作应符合公司的创作理念和市场需求，具备完整的故事结构和生动的人物形象。
2.1.2 剧本评审剧本评审由相关人员组成的评审团进行，评审标准包括故事性、可行性、逻辑性和商业潜力等。
2.2 角色设计和美术设定2.2.1 角色设计角色设计应符合剧本要求，形象鲜明、可爱或有个性，同时要注重可动作性和可塑性。
2.2.2 美术设定美术设定包括场景设定、道具设定等，要求精细、丰富、具有艺术感和流畅感。
2.3 动作设计和特效制作2.3.1 动作设计动作设计要求精准、流畅、富有创意，能够表达角色个性和情感。
2.3.2 特效制作特效制作要求真实、美观、符合剧情需要，能够增强视觉冲击力和观赏性。
第三章动漫制作流程3.1 分镜脚本编写和评审分镜脚本的编写应根据剧本要求和导演意图，准确传达故事情节，合理安排镜头和画面布局。
3.2 动画制作和后期处理3.2.1 动画制作动画制作要求技术过硬，体现角色动作的自然和流畅，保持画面品质的一致性。
3.2.2 后期处理后期处理包括颜色调整、音效配乐、字幕添加等，要求整体协调和质量统一。
第四章动漫制作质量管理4.1 质量监控和把控制作各个环节都应设立质量监控机制，对关键节点进行把控和检查，确保作品质量达到标准要求。
4.2 反馈和改进机制制作过程中，应及时收集观众和相关人员的反馈意见，针对问题及时进行改进和调整。
4.3 版权管理和保护在动漫制作过程中，要严格遵循相关版权法律法规，确保作品的版权得到保护。
剧本，一剧之本。
⏹剧本就是未来视听语言的一种文字表述。
“它既不是小说，也不是戏剧……而是由画面讲述出来的一个故事。
”—（美）悉德·费尔德⏹一部影片的创作，是从剧作者编写文学剧本开始的。
是整部影片的基础，也是导演再创作的依据，是未来影片成败的前提。
剧本的特性？⏹它的特性就在于营造一种具有原创性的幻想空间。
在这种幻想打破现实生活逻辑关系的同时，建立一个新的逻辑”。
谁干什么？⏹（直接）⏹（感人）⏹（原创与幻想）⏹（逻辑）⏹（要特别）⏹（有限制）⏹ (情感的想像)⏹ (主题内涵)动画剧本的基本格式⏹1.题目⏹2.人物介绍（人物的年龄、身份、性格、人物间的关系等）⏹3.正文（分场次结构）(1)分场的依据空间、地点的转换/时间或时间段的变化(2)如何分场?分场要标号，如第一场，第二场，，，分场要标明：内外的时间，空间的说明。
例如：日景，夜景，内景，外景，大概的时间（上午或下午等）(3)画外音：要有提示的语言描述。
例如：一个学生/老师/老人/小孩，，，的声音。
(4)旁白：起到标识、解释的作用。
可以串联故事，进行叙事，方便交代人物背景和心理活动，带动观众的情绪。
一般切换变化较大的镜头比较常用旁白的手法。
⏹闪回：用来描述回忆性的情景，带观众进入另一个空间，注意，闪回也要分场次。
⏹转场：不同空间的移动转换，当主题故事发生转换时要进行专场，一般转场的时间间隔都比较短。
人物的细节描写1.每换一个人说话都要分写2.一般不做场景的描写3.不写心理活动和感觉，多以主人公的动作和表情来表现4.人物列表（一部短片可以在人物出场时介绍人物及其相互关系）5.一般不写分镜头（如：特写，全景之类除非是强调）6.梦境，幻想之类不属于闪回。
在写这些之前要先标明。
大部分靠分镜头画面来表现。
剧本的写作过程与步骤剧本的写作过程1.编剧阐述（剧本说明）2.故事梗概（300-500字）3.分场提纲（不设对话，只写出重点的对话即可，台词不用具体，但是叙事要表达清楚）剧本写作长度：电影的标准：90分钟大约2.5-4万字动画片：10分钟约4万字，一般动作提示比较多。
动漫制作中的分镜脚本编写和镜头设计动漫（Animation）是一种以绘画、摄影等手段将静态图像连续播放形成动态画面的艺术形式。
而在动漫的制作过程中，分镜脚本编写和镜头设计是至关重要的环节。
本文将介绍动漫制作中的分镜脚本编写和镜头设计的基本流程和要点。
一、分镜脚本编写分镜脚本是动漫制作中最为基础和核心的文档之一。
它用于记录每一幅画面的内容、角色动作和对白等要素。
分镜脚本的编写需要注意以下几个方面：1. 故事细节的呈现：分镜脚本应具备清晰的故事结构和紧凑的情节，以便于制作团队理解并展现出剧情的节奏感。
2. 画面描述的准确性：对每一幅画面的描述要准确详细，包括角色的动作、表情、相机的位置等，以确保在后续的制作中能够准确还原。
3. 音乐和音效的安排：分镜脚本中可以合理地安排音乐和音效的使用，以增加画面的感染力和氛围。
4. 对话和台词的书写：对话和角色台词的书写要清晰简洁，体现角色的性格特点和语言风格，同时避免过多的冗长对白。
5. 时间和长度的规定：每一帧画面的时间长度需要有一个大致的规定，以便于后续的动画帧数和时长的安排。
二、镜头设计镜头设计是指在分镜脚本的基础上，对每一帧画面的构图和视觉效果进行安排和设计。
下面是几点需要注意的要点：1. 视觉效果的丰富性：合理使用不同的镜头角度、镜头运动和镜头变焦等手法，增加画面的立体感和动感。
2. 画面布局的合理性：考虑画面中各个元素的相对位置和比例，使整个画面的构图协调美观，同时照顾到故事情节的需要。
3. 曝光和色彩的搭配：在制定镜头设计时，需要考虑到画面的曝光和色彩搭配，使得画面的色调和氛围与故事情节相符。
4. 过度和切换的灵活运用：合理运用不同的过度和切换效果，使画面的转场更加流畅自然，增强观赏性。
5. 特殊效果的应用：根据剧情需要，在镜头设计中可以加入一些特殊效果，如模糊、扭曲、时间延缓等，以达到特定的表现效果。
三、分镜脚本编写和镜头设计的辅助工具在实际的动漫制作中，为了更好地编写分镜脚本和进行镜头设计，还可以利用一些辅助工具，如：1. 分镜脚本软件：使用专门的分镜脚本编写软件，可以方便地编写和管理分镜脚本，同时提供一些常用的快捷操作。
动画脚本编写经验管理守则集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-脚本编写经验手册什么是脚本？在完成了电子课件前期分析及教学设计大纲、材料、内容后，必须采取有效的方法对设计阶段的结果进行描述，以便使制作人员（美工和程序）能够了解策划的意图，从而设计出符合要求的电子课件。
对电子课件设计阶段的结果进行描述的工具就是脚本，它既是设计阶段的总结，又是开发和实施阶段的依据。
脚本是电子课件中教学内容和教学方法的载体，而不是材料的简单复制。
它需要将课程的教学内容、教学策略进一步细化，具体到课程的每一幅画面的呈现信息、画面设计、交互方式以及学习的控制。
脚本的编写不仅影响到电子课件制作的过程，还直接影响到电子课件制作的质量和效率。
有的专家称脚本为开发的“灵魂”，由此电子课件脚本在电子课件开发中的重要意义。
如何进行脚本编写前的材料整理？要编写脚本，首先我们需要结合前期选题、需求分析、学员分析等，确定课程大纲。
整理编写脚本所依据的材料（相当于教师备课的教案，我们暂且成为“材料”）。
材料整理的过程是按照教学过程的先后顺序，描述每一个环节教学内容及其呈现方式的一种形式，其主要的是规划教学软件中知识内容的组织结构，帮助制作人员将所要传授的知识清晰化，并对软件的总体框架有一个明确的认识。
材料整理编写是对该电子课件“教什么”、“如何教”、“学什么”及“如何学”的文字描述。
它包括教学目标的分析、学习者的特征分析、知识结构分析和问题的编写。
材料整理编写主要强调教学内容的呈现、教学过程的划分和教学策略方法的设计等，它既对电子课件开发全过程起指导作用，同时也是对制作小组的任务分工。
这里说的教学内容，就是课程大纲中所说的全部知识点的结合。
脚材料整理编写所依据的课程大纲一般要由内容专家审核，尤其是定制电子课件，我们非常强调客户审核大纲的重要性！为什么要进行材料编写整理？体现电子课件的教学设计思想。
电子课件的开发，首先进行的是教学设计，电子课件的脚本既是设计阶段的总结，又是开发和实施阶段的依据，因此，在编写脚本前，首先应该有完整的记录包含学员特征分析、教学目标描述、课程大纲（也就是知识结构流程图）、媒体信息的选择等，材料整理编写体现的是电子课件的教学设计思想，记录着电子课件设计的全过程。
材料整理编写的构成1．使用对象和使用方式的说明通常，定制电子课件客户要求了特定的用户群，关于使用对象我们需要进行学员分析，由于定制类课程多数针对企业员工，有些课程则是针对特定岗位人群，那么在制作之始，就要了解该企业的企业文化、员工普遍的特征、特定岗位的特征，及该部分受众的心理特点，从而方便制定有针对性的课程设计。
因此在定制课件开始制作前，普遍需要针对客户需求进行分析和调研。
然后根据岗位需求、学员需求要求客户提供相应的材料或根据客户需求为其收集相应的教学资料。
而通用电子课件依据选题，需要对课程对象进行说明。
本部分具体内容包括电子课件的学习对象、教学功能、电子课件的适用范围和使用方式等。
（1）电子课件对象的说明。
说明电子课件面向的学员类型，使用该电子课件的学员应该具备的认知结构、认知能力和信息技术程度。
（2）电子课件功能说明。
说明电子课件在教学中的功能和作用，尤其是体现利用网络多媒体特性和优势解决传统教学模式难以解决的问题。
（3）使用方式说明。
说明使用电子课件应该采用的教学策略和方式。
2．电子课件内容描述阐明教学软件的知识结构以及组成知识结构的知识单元和知识点，并详细介绍每一单元的教学目标和要求，主要包括电子课件的内容体系和电子课件知识点的划分。
通常，定制类电子课件教学内容体系和知识点的确定是通过前期调研由客户方内容专家提出需求，提供资料后，我方再由课程设计专家提出方案。
在此过程中，我们非常强调客户方对电子课件大纲审核的重要性！而对于通用电子课件知识体系大纲则是建立在前期对使用群进行分析后，由项目负责人最终确定的课程体系。
3．教学目标和学习要求的描述电子课件的教学目标和学习要求，是对学员学习课程内容提出的一种期望和要求，可以分为电子课件的总体目标和要求、章节目标和要求及各个知识点的学习目标和要求。
对于这些目标和要求要使用一些具体的、操作性的行为动词加以描述。
譬如：电子课件《语言沟通的作用》中队总目标的描述：学习目标：本课程将介绍如何通过语言影响他人。
通过学习，您将掌握如何采用第一人称进行表述，如何做出预设，以及如何迎合他人的感官系统和回应他人的语言攻击。
这样，您在与他人沟通时，就能与其建立和谐的关系，并有效地处理冲突。
通过本课程，您将了解到：1、通过语言与他人建立和谐的关系2、利用感官系统与他人建立和谐的关系3、回应语言攻击编写脚本的目的整理编写的材料还不能作为电子课件制作的直接依据。
因为电子课件的制作，还要考虑所呈现的各种媒体信息内容的位置、大小、显示特点，所以需要将材料编写成脚本。
电子课件的脚本是能体现出电子课件的系统结构和教学功能，并作为电子课件制作的直接依据的一种形式。
所以需要在材料的基础上改写成电子课件脚本。
脚本编写的目的有下面几个方面：1．体现电子课件的总体设计思想脚本的编写要全面、准确的体现出电子课件设计的总体构想，它主要包括课程中的主要内容与教学活动、采用什么结构与方式反映课程的主要内容、主要内容由哪些功能模块组成以及这些功能模块之间的逻辑关系，这些功能模块通过何种方式表现课程内容设计的思想等。
脚本是电子课件开发中的总体规划，而不是材料整理编写的简单重写。
规范、有效的脚本，既能充分体现电子课件的设计思想和要求，又能反映电子课件中的教学活动，能够对电子课件的开发工作给予强有力的支持。
2．为电子课件制作提供直接依据脚本中不仅需要描述教学信息的诚信、教学流程的控制，还有知识体系和知识点选择何种媒体信息的方式，这给电子课件制作提供了直接的指示和要求。
3．指导美工开发电子课件项目负责人依据脚本给美工划分任务，美工按照脚本的知识内容呈现方式开发电子课件。
4．作为程序编程的指导程序依据脚本设计相关功能控制、交互设计等。
5．有效保证电子课件开发的质量电子课件开发设计的知识面广、技术较为负责，因此编写脚本时应当合理构思、精心创意、科学规划。
由于脚本是电子课件开发的依据，只有精心设计、规划了电子课件的内容，才能有效地保证电子课件的质量。
脚本的编写要求脚本总体结构要完整严谨，细节描述要详细，教学活动的体现要完善，表现内容要规范。
脚本的内容层次与知识结构划分要明确，网状或树状的层次结构要明晰，导航策略设计要体现教学策略设计的内容，交互和控制策略要有详细的描述。
脚本要将教学情境、教学活动与呈现媒体的表现形式紧密结合，并进行详细的描述。
脚本如果对教学情境、教学活动与呈现媒体的表现形式描述不详细，美工和程序就很难发挥其想象力。
只有脚本有血有肉，开发出的电子课件才会生动详细。
脚本的创作要注意教学内容与呈现媒体的协调统一和完美统一。
电子课件的表现形式要依据内容和需求恰当选择。
如果媒体表现的内容与知识的内容不能完美统一，势必会营销学习效果，干扰学习过程。
页面布局要合理。
电子课件是以页面的形式展现给学院的，因此图文、动画力求平衡，数据避免堆积，主体应当突出，尽量不出现多余信息，以免喧宾夺主。
脚本的构成1．模块说明、脚本分场景描述以及音效和其他要求。
2．其中模块除了包括材料整理编写中关于教学对象、教学目标、课程大纲、策划思路等内容，此外，脚本中要需要描述界面设计以及结构设计。
其中界面设计的好坏与结构设计的清晰与否直接影响到整个课程学习效果。
而，3．脚本分场景描述主要依据材料整理编写的内容，决定知识点内容和媒体选择的结合。
通常，脚本分场景中描述的文字会有不同的颜色。
分别为：黑色字是普通描述性文字，由美术设计师转成画面。
蓝色字是需要出现在画面中的文字。
红色字是需要配音的文字。
紫红色字是程序实现的交互效果。
蓝色粗体字是配音并出现在画面中的文字编写脚本需要注意的事项1．电子课件设计，内容为王。
高质量的电子课件要求高质量的内容设计。
因此，在脚本编写中首先需要考虑的是内容体系和知识点结构层次呈现的完整性、清晰度，其次是与媒体呈现形式的结合，切勿流于在华丽的媒体选择包装下，主要的内容却是空洞乏味。
2．脚本编写应该充分考虑电子课件目标群体和企业风格、文化等，尤其是定制电子课件，在前期的需求调研中，应该充分了解该公司对电子课件的接受程度、企业文化，以及与电子课件主题相关的所有事项。
3．考虑均衡的资源分配：在脚本编写的过程中，作为策划者，需要从项目整体的角度思考。
需要考虑均衡项目资源分配，考虑到项目的时间、成本控制问题，因此在脚本编写时，要根据项目要求进行编制，以客户满意为最终目标。
4．丰富的呈现方式：在编写脚本之前，需要考虑上述的项目资源，然后决定脚本采用的呈现方式：根据不同的知识点内容采用多种呈现方式，主要有：案例呈现、图文讲解、游戏互动、测试、电子杂志、视频拍摄等等。
5．定制类课件，在编写过程中要保持与客户内容专家顺畅的沟通，尽量要求客户提供包括案例在内的完整的素材资源，鼓励客户参与到课程内容的编制与讨论中。
注意，脚本需要获得客户方内容专家的认可，认可程度越高，对于以后的项目进程越有利。
6．人性化的界面设计：在设计课程开始时，就需要考虑到用户界面的设计，如何设计才能让学员感觉更亲切，更方便？如何设计才能够更好的达到教学目标？这些都是在界面设计中需要考虑的因素。
在此阶段，与界面设计美术人员的沟通必不可少，可以采用小范围的讨论小组或头脑风暴确定所需界面及界面上必要的功能。
简洁、实用、方便跳转、是在界面设计中需要考虑的基本，在此基础上加入美观与乐趣更能吸引客户的关注。
7．角色设计：作为项目的策划者，你需要考虑到课程中出现的角色，这门课程的风格和角色应该有统一性，而在考虑角色设计时，最好考虑到现有资源中是否有可以利用的因素。
另外如何从角色上获得客户满意度也是策划者需要考虑的内容，客户可能会提出各种各样的需求，然而我们需要判别并引导他们倾向最有效，最可能实现的一种。
8．测试设计：在课程编写中，我们需要设计测试板块，请在设计伊始明确自己的策划思路，这里需要什么样的互动测试，达到什么教学功能？是引起学员兴趣、复习、还是考核，针对不同的需求进行测试设计，并且不要忘记为测试设计反馈功能。
9．游戏设计：在游戏化学习课件的设计中，如何穿插知识点？如何形成构建式学习模式是课程设计师需要思考的重要内容。
根据我们选取的游戏类型不同，我们可以将需要学员掌握的知识以游戏剧情的方式呈现，或以游戏中的竞争激发学员自主学习的动机，让学员采取解决问题式的学习方法。
当然在这种课程设计中，并没有形成一种完善的模式，需要我们进行更多的探索。
与美工沟通需要注意的事项1、教会美工看你的脚本，你在脚本中有哪些特殊的设计和要求最好在事前更美工沟通。
