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电视节目分析电视节目分析的写法！考试时一般会给出一段或者一期电视节目，比如一期《艺术人生》，《新闻调查》，或者一段电视散文，记录片等等。
写评论文章的时候可以参考以下思路写：第一部分：先写对给定的电视栏目的总的认识看法。
比如分析某期《新闻调查》，就要先谈一下对这档栏目的整体看法和认识，包括栏目的层次定位、受众定位，栏目的整体特点等等。
大约写200字左右。
第二部分：写针对给定的这一期节目的看法。
比如这期《新闻调查》的话题是关于全国的文明城市评选活动的相关报道，可以谈一下对这个话题的选择、定位、深度、特点等的总的看法，可以评价本期节目是否能够做的符合栏目的要求，又是否有价值。
第三部分：从以下四个分析角度中选择一个自己认为突出的并且能够有话说的方向，明确的给出自己的观点，并且结合节目的具体内容细节，展开分析论证。
这类似于电影评论的要求。
（具体的方向选择，可以参考专帖《电视栏目分析》！）1·节目内容。
2·节目的编导策划的结构。
3·节目的主持人的表现。
4·节目的制作，就是技术特点。
从中选择一个方向为主，切忌贪多，要集中有限的笔墨深入展开分析一个方向。
第四部分：再次结合栏目的整体定位进行总结。
电视节目分析范文题目：观看专题片《千年沧桑》第二集，并对此片作出分析，1000字左右。
跨越十一世纪--浅评电视专题片《千年沧桑》作者：山东有线电视台钱景芝电视专题片《千年沧桑》的第二集把十一世纪时世界的样子缓缓的呈现在我们面前，这部反映人类文明进步的专题片以深邃的主题、精美的镜头，一下子吸引了我们的目光。
远古的时代是古雅的，又是沉重的。
而人类的先进文明，也就在这样的历史传承中慢慢堆积呈现了。
所以在这期节目里，我们看到听到的历史面貌，既是厚重的，又是灿烂多姿的。
本片的编导作者自然贴切的调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。
一、表现手法的多样性本片所有的素材都是为了表现人类文明的进步这一主题，为了使观众理解的更加清晰明白，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。
电视栏目总结引言电视栏目是指在电视媒体中，按照一定的内容和形式创作制作的节目。
电视栏目种类繁多，涵盖了新闻、体育、娱乐、纪录片等多个领域。
在这篇文档中，我们将对电视栏目进行总结，并探讨电视栏目的特点和发展趋势。
电视栏目的分类根据内容和形式的不同，电视栏目可以分为多个种类。
下面是几种比较常见的电视栏目分类：1.新闻栏目：主要报道和解说新闻事件，包括国内外新闻、经济、政治等内容。
2.娱乐栏目：以娱乐为主题，例如综艺节目、真人秀等。
3.体育栏目：报道和解说各类体育赛事，如足球、篮球、游泳等。
4.纪录片：以记录真实事件和故事为主题，以解说、旁白形式展示。
5.教育栏目：为观众提供各类知识和技能教学，如科普、美食制作等。
以上只是电视栏目的一部分分类，实际上栏目种类非常丰富多样，能够满足不同观众的需求。
电视栏目的特点1.视听双重特点：电视栏目通过图像和音频的结合，给观众带来更加直观的视听体验。
2.信息传递效果突出：电视栏目可以通过影像和解说，将复杂的信息简单直观地传递给观众。
3.多样化的形式和创新：电视栏目形式多样，制作团队可以不断尝试新的创新方式，吸引观众目光。
4.情感宣泄和共情效应：电视栏目可以通过情节设置、人物塑造等手法引起观众的情感共鸣。
电视栏目在满足观众需求的同时，也是广告商的重要平台，通过栏目的收视率吸引广告投放，为电视台带来经济收益。
电视栏目的发展趋势随着互联网的迅猛发展，传统电视栏目面临着新的挑战和机遇。
以下是一些电视栏目发展趋势：1.多屏互动：通过智能手机、平板电脑等移动设备观看电视栏目已经成为一种趋势。
电视栏目制作应考虑观众在不同平台上的观看习惯和需求，并提供多屏互动的功能。
2.社交媒体共享：随着社交媒体的兴起，观众喜欢分享自己喜欢的电视栏目，制作团队可以融入社交媒体元素，提供用户分享和互动的功能。
3.个性化推荐：借助大数据技术，电视栏目制作可以根据用户的喜好和观看习惯，推荐个性化的栏目内容，提高观众的参与度和满意度。
电视栏目分析范文电视栏目分析。
近年来，电视栏目在中国的发展迅速，各种类型的电视节目层出不穷，满足了观众们多样化的需求。
本文将对电视栏目进行分析，探讨其发展趋势和影响。
首先，电视栏目的类型多样化。
随着电视产业的不断发展，各种类型的电视节目层出不穷，如综艺节目、新闻报道、纪录片、电视剧等。
这些不同类型的节目满足了不同观众群体的需求，丰富了人们的娱乐生活。
其次，电视栏目的内容丰富多彩。
随着社会的不断进步，电视节目的内容也在不断创新和丰富。
比如，一些综艺节目通过引入明星嘉宾和创新的游戏环节，吸引了大量的观众，成为了收视率的保障。
另外，一些纪录片和新闻报道通过深入挖掘社会现象和人文故事，引起了观众的共鸣和思考。
再次，电视栏目的影响力逐渐增强。
随着社交媒体的兴起，电视节目的影响力也在不断扩大。
一些热门综艺节目和电视剧成为了社交平台上的热门话题，引发了观众们的热烈讨论和传播。
同时，一些新闻报道和纪录片也通过电视媒体的传播，引发了社会的关注和反思。
最后，电视栏目的发展趋势值得关注。
随着科技的不断发展，电视节目的制作和传播方式也在不断创新。
比如，一些电视节目通过引入虚拟现实技术和大数据分析，提升了观众的观看体验；一些电视节目通过网络直播和移动端应用，拓展了节目的传播渠道，吸引了更多的观众。
总的来说，电视栏目作为传统媒体的重要形式，正在不断创新和发展。
随着社会的不断进步，电视节目的类型、内容和影响力也在不断提升，成为了人们娱乐生活中不可或缺的一部分。
相信随着科技的不断进步，电视栏目的发展前景一定会更加美好。
电视栏目分析范文电视栏目分析。
电视栏目是电视台为了满足不同观众群体的需求而制作的一种节目形式。
在电视栏目中，观众可以看到各种各样的节目，如新闻、综艺、纪录片、电视剧等。
每个节目都有其独特的特点和吸引力，而电视栏目的成功与否也取决于其内容、制作水平和受众群体。
首先，新闻栏目是电视台中最重要的栏目之一。
新闻栏目通常包括国内外时事、社会新闻、经济新闻、体育新闻等内容。
新闻栏目的制作需要及时、准确、客观的报道，以满足观众对新闻信息的需求。
同时，新闻栏目也需要具有一定的深度和广度，能够对复杂的社会问题进行分析和解读，引导观众正确看待事件。
其次，综艺栏目是电视台中备受欢迎的栏目之一。
综艺节目包括了各种形式的娱乐节目，如选秀节目、真人秀、脱口秀、访谈节目等。
综艺节目的特点是轻松、娱乐性强，能够吸引大量观众。
而成功的综艺节目通常会有一定的创新和独特性，能够引领潮流，成为大众喜爱的节目。
另外，纪录片栏目也是电视台中的重要栏目之一。
纪录片通常包括了人文历史、自然科学、社会问题等内容，能够展现出真实的世界和人生。
成功的纪录片栏目需要有深度的主题和精良的制作，能够吸引观众的注意力，并引发观众的思考和共鸣。
最后，电视剧栏目是电视台中最具吸引力的栏目之一。
电视剧通常包括了各种类型的剧集，如言情剧、都市剧、古装剧、警匪剧等。
成功的电视剧需要有扣人心弦的剧情、精湛的演技和精良的制作，能够吸引观众的关注，成为观众热议的话题。
总的来说，电视栏目是电视台中最重要的内容之一，不同类型的栏目都有其独特的特点和吸引力。
电视栏目的成功与否取决于其内容、制作水平和受众群体，只有不断创新、提高质量，才能赢得观众的喜爱和支持。
编导专业电视栏目分析及电视栏目评析方法电视栏目分析是编导专业学生必备的能力之一，不仅需要对电视栏目进行深入剖析，还要具备对电视栏目进行评析的能力。
下面将介绍电视栏目分析及评析方法。
一、电视栏目分析方法1.内容分析法：通过对电视栏目中内容的分析，包括主题、剧情、对话、情节等要素的剖析，从而解读电视栏目的意图和表达。
可以通过选取一部分典型的电视栏目，进行全面细致的内容分析，逐步发现其中存在的问题和价值。
2.现实分析法：从社会现实的角度出发，将电视栏目的内容与实际社会现象相互对照，发现栏目中可能存在的现实问题，以及栏目对社会问题的态度和回应。
这种分析方法可以深化对栏目的理解，并从更广泛的角度出发，对电视栏目进行评议。
3.观众分析法：电视栏目最终是为观众服务的，所以观众的反馈和观看习惯对栏目的发展至关重要。
通过对观众进行调查和采访，了解他们对电视栏目的期待和意见，从而对栏目的内容和形式进行分析和改进。
4.市场分析法：分析电视栏目在市场中的地位和竞争力，考察栏目在同类节目中的优势与不足。
通过市场调查、竞品分析等方法，查找栏目可能存在的竞争优势和机会，为栏目的发展提供参考。
1.主体评析法：从编导的角度出发，根据电视栏目的宏观效果和具体制作过程，评价栏目的整体效果。
包括栏目的策划、剧本、导演、演员等方面的评析。
这种评析方法主要从制作环节中发现可能存在的问题，指导编导进行改进和提升。
2.内容评析法：关注电视栏目的内容和形式，通过对栏目中的对话、情节、视觉效果等方面的评价，发现其中的亮点和不足之处。
这种评析方法可以帮助编导更好地掌握电视栏目的创作技巧和规律，提高栏目的内容质量。
3.观众评析法：采集观众的反馈和意见，通过观众调查和评价，了解电视栏目对观众的吸引力和影响力。
观众评析是电视栏目评价的重要组成部分，对栏目的改进和发展具有重要的指导意义。
4.市场评析法：从市场需求和观众反馈的角度出发，评价电视栏目的市场竞争力和前景。
电视栏目的分析要点电视栏目的分析要点电视栏目人是电视发展到一定时期的必然结果，是电视走向成熟的标志，下面整理了一些电视栏目的分析要点，一起来看看吧!电视栏目评析角度1、评栏目内容。
内容是否贴近栏目受众，表现为栏目的主旨、性质、内容、功能、受众范围、文化品味、民族与地方特色等。
评析时可就其中一个侧面着重加以论述。
2、评栏目结构。
怎样开栏、展开、结束的逻辑过程。
起承转合是否严密，线索是否清晰，实际反映了该栏目编导的才情。
3、评栏目制作。
包括摄像、照明、录音、剪辑、合成等方面。
栏目制作是否大气精致。
要特别关注片头片尾部分。
看片头是怎样出现的，片尾是怎样结束的。
两者的画面构图有何寓意，色调如何，节奏感如何，音乐与主题关系如何，其创作手段怎样。
4、失误评析。
在这一考试科目的应试中，考生常见的失误主要是评析不到位。
有些考生学了一些有关制作的知识，但尚未理解透彻，因此在评析时，运用这些知识不是很准确，专门术语使用有些夹生，因而使评析不到位。
根据这种情况，考生除了在平时要多学习多试评以外，在实际应试时评析要集中到栏目创作的某一个侧面，或镜头，或音响，或主持人等，选择自己比较熟悉的元素来评析，评析时要集中力量，不要面面俱到。
5、主持人评析。
包括主持人和栏目的结合情况分析、主持人语言风格、现场驾驭能力等方面。
6、栏目分析的其他方面。
包括栏目的主要表现、主题现实意义、栏目给我们的启示、电视节目是如何表现主题、叙述方式、栏目结构表现手法、声画语言的.特性、艺术与技术的结合等。
电视栏目分析提纲1、电视节目内容概括，占总分10%。
2、本片的思想教育意义，占总分10%。
3、本片的艺术特色总说(总体手法、总体艺术特征等)，占总分20%。
4、本片的艺术特色举例(选择一到两个艺术独到之处)，占总分15%。
5、本片的艺术特色细节(两三个精彩细节)，占总分15%。
6、本片的缺点与不足，占总分10%。
7、对本片的缺点与不足的建议或意见，占总分10%。
电视栏目分析电视专题与电视栏目1、电视栏目发展分的阶段？每个阶段的特征？（一）多样化的探索阶段（1958—1979）特征：①从电视节目向电视栏目发展；②从社教节目为主向各类专栏发展；③从封闭制作向开放协作发展。
（二）栏目化的形成阶段（1980—1999）特征：①栏目规范化；②栏目类型化；③栏目个性化（三）专业化的发展阶段（2000——）特征：①频道专业化的栏目设置；②制作专业化的节目趋向2、《60分钟》是什么类型？它成功的原因和特点？案例分析！属于电视杂志式。
电视新闻栏目成功因素：①新闻理念及立场②叙事方式③记者的明星制④影像语言⑤包装（1）侦探式叙事最能体现《60分钟》本质特征的叙述方式：安全与危险，诚实与欺的冲突。
（2）《60分钟》从节目提要、解说词的说明、提问的巧妙设置，再到各式人物的采访和节目最后的评论都或隐或现的表现基本观点。
（3）为了达到客观报道的目的，《60分钟》往往在节目中寻找提问的最佳切入点，抓住时间的最核心部位和关键点，同时发问，以期待得到想要的答案。
与其它新闻栏目不同的，《60分钟》不设固定的栏目主持人，只让本期节目的出镜记者在演播室做简短述评。
它的主持人都是记者，记者同时也是主持人，这是它的要求，也是它的特色。
《60分钟》的影像语言却总是那么精致纯熟，他们首先关注用什么样的语言才能更好地传达信息，如采访时多用特写；然后在机位变化、运动轨迹、色调运用、场景转换、镜头剪接、声画组合、特技使用等各方面进行最佳配置，以达到最好的传播和观赏效果。
而所有这些都是新闻职业素质的重要体现。
统一而富有特色的形象识别系统是一档电视栏目是否成熟的重要标志，《60分钟》显然在这方面极为成功，关键词是“杂志”和“跑表”。
3、分析《中国好声音》制播分离、营销模式制播分离，指电视播出机构将部分节目委托给独立制片制片公司来制作。
最初的“制播分离”实际上是“劳务输出”，电视台因人手紧张，把一部分工作交给电视台以外的人来做。
电视栏目分析（电视栏目策划/综合分析）分类：电视新闻节目、谈话类节目、综艺节目（真人秀/娱乐节目）、科教影视节目、电视纪录片★电视新闻节目：1、电视传播：时效性、互动性、参与性2、声音符号：视听语言形象性、声画结合（传播方式：自我、人人、组织、大众、分众）★主持人作用★“选秀类”娱乐元素：平民性、互动性、期待性、挑战性、以情动人、个性化包装、品牌化运作★“游戏访谈”娱乐元素：故事化、悬念控制、细节捕捉和细节强调、人物选择（固定班底/当红/宣传广告）、精心设计的游戏环节★娱乐节目的问题：品位低俗：娱乐？愚乐？/节目同质：学习？抄袭？/唯收视率：审美？审丑？★《新闻调查》：中央电视台最具深度的调查类节目。
选题标准：影响力、信息量、故事性、命运感、独家性（实行主持人中心制）认为：一个选题是否算得上调查性报道，应具备以下条件；①内容是损害公众利益的行为；②这种行为被掩盖；【电视新闻节目策划】1、采访的选题；2、采访的目的和意义，对话题的基本陈述并论证其可行性；3、确定采访的具体内容（人物、事件）；4、采访现场策划（①策划记者的采访行为②采访记者的镜头存在方式③现场声画的采集）5、补救措施6、采访成本预算【谈话类节目】1、按栏目内容分：新闻时事类、人际关系和心理问题类、滑稽娱乐类2、按栏目形式分：访谈式、讨论式构成：话题、嘉宾、观众、主持人【真人秀】特征：纪实性、冲突性、游戏性附1：《奔跑吧兄弟》栏目分析（以传播学角度分析）浅析《奔跑吧兄弟》摘要：在今天的“大众传媒时代”，电视作为一个重要的传播媒介，在大众传播领域占据着举足轻重的地位，而不同的电视节目会获得不同效果的传播影响，从电视收视率的高低上可以看出其传播效果与社会影响力。
近期，浙江卫视全新推出的大型户外竞技真人秀节目《奔跑吧兄弟》，让浙江卫视继《中国好声音》之后又迎来一次收视热潮。
从十月十日开播到现在引起观众们的热烈讨论。
本文将从传播学的角度来分析《奔跑吧兄弟》引起收视率热潮的原因。
关键词：《奔跑吧兄弟》大众传播 Running Man一：《奔跑吧兄弟》的概况《奔跑吧兄弟》是浙江卫视全新推出的大型户外竞技真人秀节目，节目于2014年8月28日正式开机，10月10日将登陆浙江卫视周五黄金档。
原型为韩版《Running Man》中国改名为《奔跑吧兄弟》由浙江卫视和韩版《Running Man》制作团队SBS联合制作。
2014年10月10日，《奔跑吧兄弟》终于火热接档《中国好声音》，围绕“白蛇传”展开了一场智勇游戏挑战赛，QQ浏览器作为节目浏览器品类独家合作伙伴，与众明星一起带领观众热力开跑。
《奔跑吧兄弟》七位嘉宾是邓超、王祖蓝、王宝强、李晨、陈赫、郑恺及Angela baby（杨颖），造型设计策划高源泽，每集有不同的嘉宾加盟。
《奔跑吧兄弟》的设计蓝图的关键字是“正宗”，浙江卫视这次邀请韩方团队全部加盟，真正开拍时，中方团队、韩方团队会合并成一个团队。
中国版也将邀请7位明星加盟，并对每个人的性格做出精确定位。
中方总导演之一的80后年轻人岑俊义表示：“这非常重要，观众一眼能认出明星的定位，他才有继续看下去的兴趣。
”3位韩国编剧将对7位明星的个性进行深入了解，设计出既适合明星们玩又能玩得出彩的游戏来。
曹孝镇则称，韩版的几个代表性游戏会在一定程度上做出改变，尽力结合进中国元素。
作为一档真人秀，“奔跑吧兄弟”将更强调“真”而不是“秀”。
目标是，‘真实感情，真实冲突，身体力行，真情流露’。
”其目标是以韩国的《Running Man》为模本，由《Running Man》原班制作人马和浙江卫视的团队共同制作中国版，将Running Man本身具备的活力和创造性与中国的悠久历史、博大文化相结合，创造出一档具有明显的中国特色并且是全亚洲第一的综艺节目。
二：《奔跑吧兄弟》的传播模式电视作为大众媒体，是大众传播的重要媒介，《奔跑吧兄弟》的收视率热潮和其所使用的传播模式有密切关系。
和其他电视传播一样，《奔跑吧兄弟》也是一个“传播者（电视节目）——信息——接受者（观众）”的传播过程。
在这一过程中，除了大众传播之外还存在着一种重要的传播方式——人际传播。
人际传播存在于电视节目内外。
电视节目内的人际传播，指的是电视节目中各位“跑男”在团队中的交流协作和“路人”的交流或求助，将人际传播引入到大众传播的传播者中。
另一方面，《奔跑吧兄弟》在“5W”传播模式下对每个环节都把握的十分恰当。
“5W”传播模式是拉斯韦尔1948年在《传播在社会中的结构与功能》的论文中提出的构成传播的5个基本要素，这些要素可以一一对应到《奔跑吧兄弟》这个电视节目：Who ( 谁————各位“跑男”) ，Says what( 说了什么———团队内的交流及与路人的交流) ，In which channel( 通过什么渠道———电视) ，To whom( 向谁说———各个阶层的人) ，with what effect( 有什么效果———反映强烈，节目火爆) 。
三：《奔跑吧兄弟》的主要受众：面向30岁以下年龄段的学生阶层人群的受众定位受众如何定位?作为电视节目，这也许是节目制作者首先要思考的问题。
《奔跑吧兄弟》的受众群体经过网络问卷调查所得结果是，收看着档节目的主要人群有以下几类：第一类，读本科及专科或高中的学生阶层。
这类人群正处于青春活泼的年龄段，也就是20到30岁这一阶段，由于这档节目传承观众在《Running Man》里感受到的精神，这种精神既是一种生活方式，也是一种快乐的信念，所以有很多笑点，可以让人快乐，在沉重的学习压力和就业压力下，他们很需要这样一档能够使人放松的节目。
第二类，待业、自由职业或其他职业的人群。
他们大多有许多的空闲时间来选择更多的电视节目来打发时间，而《奔跑吧兄弟》笑料百出，又有女神Angela baby等美女参加，又能使人轻松，又能看看美女、明星的各种窘态，他们很是乐意观看。
附2：评电视片《梅兰芳》（96分）评电视片《梅兰芳》梅兰芳是上个世纪的人，我们是这个世纪的人；京剧是上个世纪的时尚，电视是这个世纪的工具；京剧是我们这个民族美丽的胎记，我们看得到他，却不懂他，而这样一个把个人魅力上升为一个民族魅力的人，又和我们每个人心中的传统艺术有什么样的关系呢？电视片《梅兰芳》借助一双看尽繁华的现代人的眼睛，纵深而入，带领每一个现代人，一点点揭开岁月的灰尘，进入艺术的殿堂。
一，“曲径通幽”之笔（分析作品的叙事技巧）电视片《梅兰芳》讲述的故事也许不特别，但却是最具探索性质的。
它把观众真正意义上作为一个探秘之人，取宝之人。
设置悬念，通过史实和旁人口述让观众自己寻找答案，和作者甚至是梅兰芳本人，和那样一个特殊时代一起感同身受。
这是这部写实纪录片最大的亮点也是最大的特点。
好比那一首清新优雅的小诗“曲径通幽处，禅房花木深”。
那么作者又设置了怎样的“曲径”，观众又是怎样一步又一部“通幽”呢？在我看来，电视片大致可以算是悬念重生。
写实纪录片当然要说故事，一样的故事只有拥有不一样的精彩，整部故事才会出彩。
而故事展开人物关系，人物矛盾又推动整部故事向前发展。
一开始在梅兰芳曼妙的表演中，电视片有意识地反复强调梅兰芳天资很差，于是观众最初的疑惑便是梅兰芳的成功因素到底是什么？接下来，“拨开云雾重见天”。
观众从梅兰芳早期求学经历中了解了梅兰芳最初的无奈与动力。
当好不容易找到老师，对他却是完全否定；八岁的登台是一炮走红还是名落孙山？才华初展，就是名芳百世的开始？著名的“梅派”又是怎样产生，会有如何发展？故事的探索性逐步展开，直达高潮。
观众走过“曲径”再通幽，从多个角度领略了梅兰芳无可比拟的创造才华，心中的敬佩之情也随着故事的展开而升华。
一个人所熟知的纪实故事就这样讲得曲折生动，从而吸引了观众的眼睛。
二，“结着愁怨”的感染力（分析作品的艺术风格）雨巷里那个结着愁怨的姑娘，是一种境界，然而也是一种气氛。
《梅兰芳》“结着愁怨”的气氛和意境更是通过颜色，镜头，音乐表现得淋漓尽致。
“结着愁怨”也许有些片面，但电视片时时刻刻流露出温婉凄清的气氛和境界不似书房中的泼墨，浓墨重彩，却也产生了别样的意味。
这部电视片有自己的“三颜色”：黄色，黑白色和彩色。
黄色是一种怀旧的泛黄色，它和黑白色一样表现时代，突出写实，但黄色较黑白相比，更有一种艺术气息，因此被广泛应用于梅兰芳表演的剧照方面；黑白用于倒叙和插叙中，表现平实朴素的写实，而彩色则映现出今天的种种影像。
这三种色彩构成了电视片丰富多彩的情感倾向。
“推镜头”的广泛运用在表现探索以外，更多的是表现情感间的张力。
镜头不断的深入似乎借助现代人的眼睛，表现了梨园的万千变迁，将现代人的情感融入到主人公坎坷的命运。
这样的情感交融，是一切饱满起来，真实起来，实乃处处“景语皆情语”！音乐的运用同样情调十足。
大多数场景都用了略带伤感的古典配乐，直接表现了梅兰芳内心深处情感的变化。
在设置悬念处，不断变奏的锣鼓声又突出表现了人物的内心矛盾。
如在梅家知道梅兰芳不适合学习的“噩耗”后用了一长串急剧的锣鼓声，令人惊心动魄。
总之，无论是颜色，镜头还是音乐，都是为了营造一种温婉凄清的气氛，都是为了突出表现种种复杂的情感！三，差0.03公分就是经典《梅兰芳》的作者构思独特，把梅兰芳放进时代的大背景中来刻画，对于世事变化说得生动翔实，表现力十足；但是，这样的世事究竟给了梅兰芳怎样深刻的影响呢？电视片在这一点上没有说透，把构思的有点变成表现的缺点，多少有些遗憾。
戏里戏外皆人生，看一回《梅兰芳》，戏里花落知多少！。
