如何教好初中美术课

怎样上好初中美术课美术课是九年义务教育的一门必修的艺术文化课程，它对于陶冶学生的情操、提高学生的美术文化素养、培养学生的创新精神和实践能力、促进学生德智体美全面发展具有重要的作用。

对于美术课学校不能忽视，美术老师必须上好。

那么，怎样上好初中美术课呢？我认为可以从以下几个方面着手：一、备好美术课。

一是备学生，就是要了解学生、了解学情，培养学生学习美术的兴趣。

作为美术教师，要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生、了解学情，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢、接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。

二是备教材，就是要认真学习中学美术教学大纲和美术课程标准，同时对美术教材进行详尽的分析，对如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等问题要考虑清楚。

二、撰写好美术教案。

写好美术教案是进行美术教学的重要环节，因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统、理论的分析，也是教师对教学时间、顺序的先期安排，就如写作文时列提纲一样，是美术教学不可或缺的组成部分。

教案的书写格式一定要规范，条理要清晰，字迹要工整，这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。

其中，教学目的、教学要求、教学重难点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的，教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。

教学过程这一章节的书写要详细，教学时间的安排要准确合理，最好能详细标明每一小节所需的时间，这样，在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。

教案有简案和详案之分，作为年轻教师来说，教案书写最好以详案为主。

讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在，一定要详细交待清楚，这对于教师教学水平的提高是极为有益的。

三、向课堂要质量。

通常美术教学先是15分钟左右的理论知识讲解，后面就是学生练习、老师指导，主要还是看讲授的内容。

美术课教案初中5篇美术课教案初中篇1教学目标学问与技能目标：能够了解构成网页风格的根本元素及根本作用。

了解网页的常见风格和创意手法。

过程与方法目标：学习运用网页版面构造搭配的根本技巧，依据网页主题设计表达网页特点的主题图标;情感态度与价值观目标：尝试设计表达共性的网页图标及自己的个人网页。

教学重难点了解网页绘制步骤以及要留意的问题。

设计简洁的网页。

教法学法引导、实践、讲解。

教师教学活动设计学生学习活动设计一、引入新课展现网络中的网页或教师自己申请的网页，共学生参考。

二、复习归纳网页的特点及制作的方法。

三、方法探究1、学习网页的根本设计手法，直接进入到互动探究的教学情境。

重点引导学生探讨不同设计手法的特点，简洁叙述自己宠爱的理由，并留意不同设计手法之间相互的联系。

2、分析网页的表现手法可以从以下问题入手：①把画面归纳为点、线、面的构造形式，分析它们在画面上所占的空间位置，揣摩运用这些元素使画面到达均衡的用意;②规章排列和自由排列给人的不同感受;③利用字体外形、大小、颜色的变化，在表意的同时还可以作为图形加以运用;④处理好图形和字体的协调关系，使主题更加明确。

3、小结：在引导学生总结网页设计的根本构成特点时，更加关注网页文字、图标、动画、颜色等根本构成元素的搭配特点。

四、设计网页1、作业要求：课本p36页学习活动二，收集班级成长资料，建立班级网页，展现共性风采。

2、学生练习，教师巡回指导。

五、评价沟通学生谈自己看到的网页或其他自己心目中的网页等。

1、回忆沟通。

观赏，探究沟通。

2、学生听讲，分析、沟通;理解、体会。

3、学生总结，归纳。

学生根据作业要求尝试进展共性网页设计。

学生相互观赏并评价。

美术课教案初中篇2教学目标：1、感受大自然丰富的颜色之美，初步了解自然颜色形成的缘由与规律。

2、学习写实绘画中颜色运用的根本方法，把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

3、在临摹颜色练习中表达出肯定的颜色空间关系。

教学重点：1、学习写实绘画中颜色运用的根本方法，把握肯定的颜色工具性能与调和技巧。

初中美术教案（精选15篇）初中美术教案 1教材分析：中国画强调托物言志、借物抒情，作品中所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。

在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技能技巧，更重要的是进一步了解中国博大精深的文化传统，去关注中华民族优秀的思想境界与审美境界。

只有把握了这一点，才能更好地掌握本课所介绍的笔墨情趣。

教学内容与目标：显性内容与目标：A.了解花鸟画的一些基本常识。

B.初步掌握花鸟的基本画法。

C.能临摹简单的花鸟画。

隐性内容与目标：A.对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

B.中国画的内涵美、意境美。

绘画中人文精神的体现。

学情分析：1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

重点：花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

难点：对花鸟画的.精神内涵的理解。

学习材料：毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

教学过程：一、情境导入师：同学们知道哪几种花被称为花中四君子么？生：梅，兰，竹，菊。

师：想不想把它画下来呢？生：想。

那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。

（板书课题）笔墨的情趣二、示范启智中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。

大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。

初中美术课教案优秀3篇初中美术教案篇一一、教材分析本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型表现"单元的第一课。

本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。

本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。

二、学生分析本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。

新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。

三、教学目标1、知识、技能目标①让学生了解人物五官的基本特征。

②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。

2、情感目标通过徒手肖像画的练习，培养学生理性的观察力及造型表现力。

四、教学重点、难点教学重点：了解五官的特征，掌握人物头部的比例结构关系。

教学难点：通过学习，能对人物肖像进行写生。

五、教学过程一、故事情景导入（教师）同学们，我们学校旁边新开了家超市（欧尚），开业那天你去了吗？人多吗？（学生）去了，人特别的多。

（教师）开业那天很多人都去了，有一位母亲带着她的女儿也去了，由于人特别的多，就出现了一点意外？这时，该怎么办？（学生）她们走丢了。

到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。

（教师）由于这位母亲当时很着急，表达的不是很清楚。

于是，工作人员出示了几张画像：你能帮这位母亲认出她的女儿吗？（学生）不能，我们不知道女儿的长相。

（教师总结）我们要从人群中找到一个人，首先要知道她的长相，也就是她的特征（特征：人与人之间的区别）。

（说明：以身边熟悉的超市开业，让学生处理常见的突发事件导入，引起学生的共鸣，吸引学生的注意力。

）二、新授1、理论新授（教师）下面，我们看看这个女儿的特征：椭圆型的脸，大眼睛，双眼皮，塌鼻子，小嘴巴，有刘海，扎了两个马尾辫。

初中美术备课教案•相关推荐饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

3、结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学重点：以拼贴的形式进行装饰画创作，学习拼贴装饰画的基本技法。

教学难点：结合装饰画的特点分析其对居室装饰的影响。

教学方法：讲授、讨论合作、个别辅导教具准备：范作、布角料、剪刀、胶水。

教学过程：一、导入欣赏一些优秀装饰画作品，师生共议：用具有装饰风格绘画来装点居室，以各种特殊材料制成的画或壁饰来装点居室，不仅会使你的家别具一格，独创新意，而且在装饰过程中，将真正体会到发现和创造的愉快。

今天我们利用不同质地、不同色泽、不同花纹的布角料，运用不同的剪裁法，变废为宝，创造生活中的美。

二、新课讲授。

1、布料与纸相比，有什么不同?(老师提问，归纳)质地不同，纹理不同，厚薄不同，花纹不同。

(学生活动)2、布贴画图稿的选色设计，根据现有布料的不同色样和纹理，设计出与之相附的底稿。

3、欣赏范作，讲解布贴画的制作方法：打底稿。

将自己设计的画面构思用铅笔画在白纸上。

布料剪裁。

按照画面不同的部位采用不同的颜色进行裁剪，裁剪时把所画的底稿放在布料上操作，以确保造型的准确;同时在裁剪时要注意到布料的纹理朝向。

拼贴画面。

将裁剪好的布料按照刚开始的设计进行拼贴。

4、局部示范制作，让学生注意其中的操作过程，尤其是在剪裁时造型的把握。

另外，在拼贴画面时，要注意到布料的色彩差异，在个别地方可留出适当的空隙，使画面看上去疏密得当，更富生机。

在拼贴时注意要到纹理的走向，让学生明白不同的纹理朝向会导致不同的作业效果，使得布料的纹理更好地为整个贴画作品服务，增强视觉效果。

5、启发学生进行画面构图设计，可相互讨论一下，确定自己制作的内容和布局安排。

三、布置作业：用布料创作一幅有新意的装饰画四、作业讲评：观摩优秀作品，对学生作品给予充分肯定，委婉地提出存在的问题，增加学生的自信心。

小结：略初中美术备课教案篇2一、教学目的：1、学习风景构图知识，远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

初中美术校本课程教案(精选5篇)初中美术校本课程教案【篇1】课题:欣赏·评述单元总目标1、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点,以及多种表现手法。

2、通过欣赏、感受、认识和评述古今中外的美术家在进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流时的艺术语言。

课时:5课时第一课欣赏与评述课时:2课时(双周连上两节课)教学目标:1、认识、了解艺术作品,主要是绘画作品的不同造型艺术表现手段。

使学生了解到美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

2、欣赏、感受、认识和评述不同绘画作品与艺术表现手法。

教学重点:美术作品的造型要素及美术作品的艺术表现语言和表现方法。

教学难点:使学生了解美术作品的艺术语言对他们学习有什么帮助。

教学过程:第一节一、组织教学:二、导入新课:同学们所见到或亲自画的画,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,这些造型要素极其运用方式我们把它称为美术作品表现的艺术语言。

三、讲授新课:1、引导阶段(一)展示不同类型的美术作品(以绘画作品为主)让学生进行对比。

活动一:欣赏作品提出思考东方传统绘画大多用什么来进行造型表现的?(二)结合欣赏,介绍绘画作品的基本造型手段,线条、形状、色彩。

比较古今中外绘画作品的基本造型手段的基本造型手段的异同,以引导学生在认识基本造型手段的基础上进行有目的的欣赏评术活动。

西方绘画包含着哪些造型要素?(三)结合欣赏,介绍绘画作品的创作背景和相关资料,帮助学生更全面地认识和理解所欣赏作品的艺术语言。

在以前的美术学习中,自己学习过哪种美术语言和表现方法,有什么体会。

第二节3、发展阶段(一)结合欣赏,介绍线条在绘画作品中的地位和造型的独特作用。

引导学生观察并认识绘画作品中的线条的不同变化形式的造型特点。

(二)结合欣赏,介绍光影变化在绘画作品中的地位和对造型的影响并引导学生观察、认识、比较。

(三)结合欣赏,介绍色彩在绘画作品中的的地位和对绘画表现形式的影响。

初中美术教案（10篇）初中美术教学反思篇一经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课用心性很高，上课简单。

”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。

那真能够说明这位美术教师的教学潜力很强。

上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。

我一向在思考，如何来调动他们的用心性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。

一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践潜力，教师要用心为学生创造好的学习环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学习观念不仅仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的，我总结了自己在上课时的一些优缺点。

1美术学习要从单纯的技能，技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造必须的文化情境，使学生透过美术学习加深对文化和历史的认识。

在上《你，我，他》一课时，名家名作欣赏，如罗中立的《父亲》以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。

让他们了解文化，了解创造过程，透过画面打动学生的心，是我这一课的主要目的。

所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2、我在上课的时候比较重视教学手段，如故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。

3、在课堂上我注重主角互换，拉近师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。

4、做合理的评价，获得学生的信赖。

学生总是期望得到肯定作为教师首先要对学生用心参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。

最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。

为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果。

初中美术教案（优秀7篇）初中美术教案篇一一、教学目标知识与技能：了解铅笔淡彩在工具、材料、色彩等方面的特点，初步掌握铅笔淡彩的方法。

过程与方法：通过观察、欣赏、讨论掌握铅笔淡彩的绘画技法，尝试用铅笔淡彩的绘画方式记录身边的景物。

情感、态度和价值观：体验造型的乐趣，提高动手实践能力，激发热爱生活，关注艺术，保护环境的意识。

二、教学重难点重点：铅笔淡彩的绘画技法。

难点：铅笔淡彩中色彩的调和方法。

三、教学过程环节一：设置情境，导入新课教师直接在画纸上用水彩颜料进行描绘，引导学生观察，并思考问题：水彩与之前学习过的水粉有什么区别？根据学生回答，教师总结：透明、薄等特点，并追问：水彩画又可以分为哪几类？展示铅笔淡彩作品，进而引出课题《铅笔淡彩》。

环节二：交流探讨，欣赏作品1、展示水彩画与铅笔淡彩作品，引导学生欣赏并思考：这几件作品有什么不同？学生观察思考，教师总结：水彩画使用水调和水彩颜料进行作画，强调色彩的透明；而铅笔淡彩在强调色彩的同时体现线条。

2、继续展示《蔬果》《圣维多克山》《植物图鉴》等作品，小组讨论：这几件作品有什么异同点？学生交流探讨，教师总结：不同：《蔬果》《植物图鉴》描绘精细，注重物体轮廓线的描绘；《圣维克多山》不求具体的形象轮廓，表现的更加自由，注重线条的表现，色彩更加的轻薄。

相同：在素描的基础上进行色彩的描绘。

环节三：示范讲解，实践练习1、讲授铅笔淡彩所用的工具材料。

2、学生在画纸上尝试水彩颜料相互调和、叠加等，并思考：有什么样的色彩效果？学生动手尝试并回答，教师总结：水越多，明度越高，纯度越低；两个颜色调和会产生第三种颜色；颜色叠加后会使色相、明度、纯度发生变化。

3、教师示范铅笔淡彩的绘画步骤：（1）用铅笔画出草稿，定好大体的位置；（2）画出大概的。

形，铺上大致的明暗；（3）薄薄地涂上色彩；（4）细致刻画，调整完成。

4、布置课堂作业：用铅笔淡彩的方式记录身边的景物。

学生练习，教师巡视辅导。

初中美术教案学生通过普通小学或中学美术课教材教法的学习，使学生弄懂弄清了小学或中学美术教学的目的、意义和任务，同时也更加清楚了小学或中学美术教育和课程建设的目的和需要。

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1、教师要提高对欣赏课的认识，教师首先要对作品有一个较全面深刻地理解，初中美术欣赏课的教学反思。

另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。

备课越充分，教学效果就越佳。

2、欣赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像风景画、肖像画，而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会，《雪中猎人》、《蒙娜丽莎》等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。

3、欣赏的内容不可过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如其中一点其中一处的用色、线条、构图、明暗等。

4、欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。

可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。

5、欣赏的时间不可过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中，使欣赏与传授技能相结合。

6、欣赏后要有检查和总结。

可以采用提问、谈话及笔试的方法来进行。

使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用初中美术新课标教案篇二一、教学目标1、通过观察，了解自己所在的生活、学习环境，确定主题，设计一幅公益招贴画。

2、在学习过程中，了解招贴画的基本知识和设计方法，认识公益招贴画的特点和设计要求，感觉公益招贴画在社会生活中所起到的宣传作用。

二、教学重点、难点：重点：公益招贴画设计的表现形式。