17器乐演奏实践SONG OF YELLOW RIVER / 062020中国的钢琴发展历史虽然没有西方钢琴发展历史那么悠久，但是我们的先人为我们做了许多有益的探索，在钢琴改编曲的创作上取得如此高的成就，让传统的民歌、器乐曲等再次焕发自身的魅力。
中国的作曲家为了发展和传播本民族优秀文化，用乐器之王钢琴创作了一部又一部脍炙人口的作品。
张朝的钢琴改编曲《在那遥远的地方》以其独特的民族性和精湛的技巧性将改编曲推向了另一个高点。
一、《在那遥远的地方》音乐分析乐曲《在那遥远的地方》为变奏曲式，采用装饰性变奏手法。
主题选自同名青海民歌《在那遥远的地方》，由主题、四个变奏和尾声组成。
整首乐曲采用中国的民族七声调式，旋律自由，绵长，整首曲子起伏较大，旋律清新优美，速度舒缓，节奏稍显自由，不紧不慢地讲述着一个青年爱慕一个女子的故事。
二、《在那遥远的地方》的自我体验这首钢琴改编曲的背景讲述的是一个没有结局的爱情故事，在演奏的时候，自然要有无限的画面印入脑海。
中国乐曲不像外国乐曲那样规整，且每个演奏者对乐曲的理解不同，对乐曲演奏的处理也会不同。
如果具体地来讲，那么针对我所演奏的《在那遥远的地方》，我将细分为以下几个方面。
（一）速度与力度的选择1、速度的选择本首钢琴改编曲的速度为慢板和广板的交替变换，这是针对主旋律速度的，慢板比广板稍微快一点。
首先，引子部分是慢板进入，到主题部分、变奏一、变奏二部分都是慢板的速度。
变奏三进入广板，变奏四第一乐句为慢板，第二乐句为广板。
主题部分需要注意的是左手的流畅性，六连音和五连音在准确弹奏的同时要配合右手主题旋律的出现，显得较为轻快，是《在那遥远的地方》中爱情故事的娓娓道来。
过渡高潮部分的演奏非常重要，体现在速度与力度的把控上。
在速度上升的同时，力度也是慢慢地加强，只有将这个连接弹得绝妙了，才能更好地推出高潮部分。
也就是说，这一部分其实是在高潮前留给听众的一个想象。
2、力度的选择力度的把控同样重要，力度处理地好才能使整首乐曲想表达的情感完整地表达出来。
