2007 外国电影史课总结：各大艺术流派的形成与发展1

外国电影史●英国电影工业与布莱顿学派：布莱顿学派：英国早期一些居住在一个名为布莱顿的小镇及其周围地区的电影制作人的统称。

人物：阿尔伯特·史密斯和詹姆斯·威廉逊。

贡献：对于早期电影语言的进步做出了非常大的贡献。

具体而言，布莱顿学派的电影非常强调电影摄影，并且开始通过剪辑将单个镜头连缀起来讲述故事。

同时，布莱顿学派还确立的电影剪辑的基本语法。

●美国早期电影工业电影公司：爱迪生电影公司、幕镜公司和维太格拉夫公司。

早期美国电影市场上流行的是新闻片、滑稽短片、歌舞杂耍片、风光片和宗教片。

市场秩序混乱，抄袭、模仿甚至直接盗印成风。

●美国早期电影最重要的人物是鲍特。

在梅里爱的影响下，鲍特学会了用电影来讲故事。

鲍特的影片主要是故事片。

代表作有《一个美国消防员的生活》（1902）、《火车大劫案》（1904）。

由于《火车大劫案》的成功，从1904年开始，剧情片开始成为美国电影的主要产品。

●美国电影的崛起1、剧情片的崛起。

1904年左右，剧情片成为电影的主要样式。

1910年左右，剧情片成为影院的标准节目。

2、明星的诞生。

“比沃格拉夫女郎”——弗罗伦斯·劳伦斯3、好莱坞的诞生。

1908－1911年，电影专利公司垄断美国电影业。

但从1912年开始，这一切发生了变化。

这一年，独立制片人卡尔·莱梅儿建立了环球电影公司。

紧接着，派拉蒙、华纳兄弟公司纷纷成立，美国电影工业进入战国时期。

●格里菲斯的贡献1、创造了交叉蒙太奇等多种经典蒙太奇手法。

2、变化丰富的景别（从大远景到大特写），彻底打破了舞台化的时空观念。

3、重视深焦镜头的运用，注意画内的层次和景别变化。

4、大胆的用光（用火作为光源，用人工光源模拟自然光）5、倡导生活化的电影表演。

6、开豪华巨片的历史先河。

●1920年代先锋电影原因：1、西方现代主义文艺思潮的影响：2、作为大众娱乐的电影需要获得社会精英的认可；先锋艺术家注意到电影的价值，将它当作一种新的艺术媒介，积极探索其本质与潜力；3、某些国家（如法国）的电影工业也支持这一新鲜事物，希望借此获得商业上的成功。

电影艺术史与流派剖析电影艺术是一门独特而受人喜爱的艺术形式，它通过影像、音乐、剧本等元素，将故事情节生动地呈现在观众面前。

电影的发展历程与流派的形成，是电影艺术史中的重要组成部分。

本文将从电影艺术的起源开始，探讨电影艺术史与流派的发展。

一、电影艺术的起源电影艺术的起源可以追溯到19世纪末的早期实验阶段。

当时，人们通过将一系列静态图片快速连续播放，创造出了动态影像的幻觉。

这种技术被称为“电影术”，为电影艺术的发展奠定了基础。

随着技术的进步，电影开始具有了更加丰富的表现形式，逐渐成为一种独立的艺术形式。

二、电影艺术史的发展1. 默片时代早期的电影没有声音，只有图像和音乐。

在这个时期，电影主要通过表演者的肢体语言和表情来传达情感和故事情节。

默片时代的代表作品有《大都会》、《黄金时代》等。

这些电影以其独特的视觉效果和精彩的表演，为电影艺术的发展奠定了基础。

2. 有声电影时代1927年，第一部有声电影《爵士歌手》上映，这标志着电影艺术进入了有声时代。

有声电影的出现，使得观众可以通过对话和音乐更加直接地了解故事情节和角色。

这个时期的电影作品以音乐剧、喜剧为主，代表作品有《乱世佳人》、《音乐之声》等。

3. 新浪潮运动20世纪60年代，新浪潮运动在世界范围内兴起，对电影艺术产生了深远的影响。

这一运动主张摒弃传统的叙事结构和制作方式，追求真实、自由的表达方式。

代表作品有法国导演弗朗索瓦·特吕弗的《400击》和意大利导演米开朗基罗·安东尼奥尼的《自行车小偷》。

新浪潮运动为后来的电影艺术开辟了新的道路。

三、电影流派的剖析1. 好莱坞制片厂体系好莱坞制片厂体系是电影产业中最为成功的商业模式之一。

它以大规模制作、商业化运作为特点，主要生产商业片和大片。

好莱坞制片厂体系的代表作品有《泰坦尼克号》、《复仇者联盟》等。

这些电影以其高品质的制作和精彩的故事情节，吸引了全球观众的关注。

2. 欧洲新浪潮欧洲新浪潮是20世纪60年代兴起的一股电影运动，它主张摒弃传统的叙事方式和制作方式，追求真实、自由的表达。

（完整版）中外电影发展史重点梳理中外电影史外国电影一、电影的诞生1829年，比利时物理学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”的原理。

1878年，英国摄影师爱德华·穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。

1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。

1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。

这一天被公认为电影的诞生日。

二、电影艺术的形成与发展继卢米埃尔之后，法国人乔治·梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。

1903年，美国导演埃德温·鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。

1915年，美国导演大卫·格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。

1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。

1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。

20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。

第一章法国电影第一节法国的印象派和先锋派电影一、印象派电影代表作：路易·德吕克、谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日》印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。

二、先锋派电影先锋派电影的特点：1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数人观赏的、无功利目的的艺术品。

2、借用现代派文艺的各种主张和手法。

先锋派电影的理论主张：1、反对叙事，主张非情节化、非戏剧化，要求以抽象的图形、唯美的形式、孤立的形象和空洞的抒情作为影片的全部内容。

2、倡导通过联想的绝对自由来达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义，需要的只是纯粹的运动、节奏和情绪。

3、描写充满潜意识活动的非理性世界。

第一章电影起源时期（1815－1895年）一、电影的发明1、电影是西方（现代工业）和（科学技术）发展的产物。

2、灯影戏：是用光源照射在一种剪纸之类的物象上，投影在一定的空间上，产生活动的影像。

法国著名电影史学家乔治．萨杜尔在《世界电影史》中说，“电影的前驱”就是“皮影戏与幻灯”。

3、灯影戏起源于（汉代），盛行于（唐宋），（13世纪）以后，被带入波斯、阿拉伯和东南亚等国。

（清代乾隆）年间，盛行于中欧一带。

4、1872年，（英国人慕布里奇）曾经用24架照相机搞了一个拍摄（奔马）的试验，成为电影史上非常著名的例子。

5、（1894年），（爱迪生）发明了“电影视镜”。

6、电影视镜：象一只大柜子，上面装有放大镜，里面装有50英尺的凿孔胶片，首尾相椄，绕在一组小滑轮上，马达开动，胶片就渐渐移动，画面循环出现。

传入中国后，被称为“西洋镜”。

7、爱迪生对于世界电影的贡献表现在什么地方？（1）他使电影技术趋于完善化。

（2）他运用“电影视镜”拍摄了一些娱乐性的舞台化影片，开创了戏剧电影的先河。

二、电影的诞生1、路易．卢米埃尔和奥古斯特．卢米埃尔1894年底研制成了世界上第一架比较完善的电影放映机，成为真正电影的发明者和创始人。

2、卢米埃尔兄弟运用“电影活动镜”拍摄了50多部短片，它们大致有几种题材？（1）反映工厂生活的题材。

如《工厂的大门》。

（2）表现家庭生活的影片。

如《婴儿的午餐》。

（3）拍摄社会生活和自然风光的影片。

如《火车到站》、《水浇园丁》。

3、卢米埃尔兄弟对世界电影的贡献是什么？（1）卢米埃尔兄弟发明的“电影活动镜”，是在世界电影史上最终完成了电影的发明。

（2）卢米埃尔兄弟的影片，现实主义地表现了人们的生活。

（3）训练和培养了电影史上第一批摄影师。

卢米埃尔兄弟被公认为“电影之父”。

（4）创造了移动摄影。

第二章电影艺术形成时期（1890－1907年）一、梅里爱和“戏剧电影”1、法国人乔治．梅里爱是（世界电影的先驱）。

各大艺术流派的形成及其发展艺术流派的形成及其发展是由于不同历史时期、社会环境、文化传统等因素的综合作用下所产生的。

以下是对几个主要艺术流派的形成及其发展的概述。

1.文艺复兴（14世纪-17世纪）文艺复兴是欧洲艺术史上重要的流派之一、它在意大利发源，后来逐渐传播到欧洲其他地区。

文艺复兴追求对古希腊罗马文化的回归，讲究人文主义思想，艺术作品起源于人类的自我表达和创造力。

代表人物有达芬奇、米开朗基罗等。

2.巴洛克艺术（17世纪-18世纪）巴洛克艺术在欧洲的宗教和政治动荡的背景下形成，它追求壮观和神圣的表现。

它的特点是巨大的建筑、精致的细节和强烈的情感表达。

巴洛克艺术代表了天主教反宗教时期的审美趋势，代表人物有伯罗奔尼撒、古尔代斯基等。

3.古典主义（17世纪-19世纪）古典主义艺术是在文艺复兴和巴洛克艺术之后产生，并延续到19世纪。

它强调对古希腊罗马艺术的研究和模仿，注重对称、均衡和秩序的体现。

古典主义艺术对自然界的再现力求准确和完美，代表人物有拉斐尔、蒙德里安等。

4.印象主义（19世纪末）印象主义是19世纪末在法国兴起的一种艺术潮流。

印象主义的艺术家主张通过直接观察和感知自然来捕捉瞬间的印象，并运用明亮的颜色和轻快的笔触来表达自己的印象。

印象主义对于传统规则和技法进行了突破，代表人物有莫奈、德加等。

5.表现主义（20世纪初）表现主义是20世纪初在德国兴起的一种艺术潮流。

表现主义的艺术家追求表达内心感受和情绪体验，常常用夸张的形式和色彩来强调情感的冲击力。

表现主义作品经常反映社会上的不满和对现实的批判，代表人物有克林、符拉迪米尔等。

6.梵高星夜流派（19世纪末-20世纪初）梵高星夜流派是以荷兰画家梵高的作品为代表的一种艺术流派。

梵高的作品充满了浓郁的情感和个人的表达，运用了强烈的色彩和夸张的线条，同时也反映了他对于自然和人类生活的独特视角。

梵高的作品对20世纪的现代艺术产生了重大影响。

以上只是一些主要的艺术流派的案例，还有许多其他的艺术流派也都有其独特的形成和发展过程。

中外影视史中的风格流派演变中外影视史上存在许多风格流派，这些流派在不同的时期和地域产生并演变，对电影和电视剧的发展影响深远。

本文将回顾和分析中外影视史中几个重要的风格流派的演变，包括表演艺术流派、实验电影流派和商业大片流派。

表演艺术流派在中外影视史上起到了巨大的推动作用。

早期的电影和戏剧都是直接还原真实生活的形象，角色的表演形式往往较为夸张。

然而，随着时间的推移，表演艺术在电影和电视剧中逐渐演变为更具自然、真实的形式。

特别是在20世纪中叶，由斯坦尼斯拉夫斯基和杜克洛夫创办的莫斯科艺术剧院以及美国的斯特拉斯堡艺术剧院等都对表演艺术流派的形成和发展起到了积极的推动作用。

通过内心真实情感的表达和自然的身体语言，表演艺术流派使角色形象更具有感染力和信服力。

实验电影流派则是一种与传统叙事的电影风格形成鲜明对比的流派。

实验电影以其艺术性和独立性而闻名于世。

这种流派不拘泥于常规的故事结构，通过采用非传统的叙事手法，例如非线性结构、双重曝光、特殊镜头效果等，来表达导演的创意和个人观点。

实验电影在20世纪上半叶出现，在后现代主义思潮的推动下，这一流派的影响力逐渐扩大。

例如，《卓别林》是一部著名的实验电影，它通过视觉、音效和动作表演的各种组合来传达寓意和观点。

商业大片流派是指那些以商业利益为导向，并以观众需求为出发点的电影类型。

这种流派追求制作成本的回报与观众票房的成功，通常以大规模制作、制作价值观念鲜明、明星演员的参与以及观众大量的投入为特点。

商业大片流派在20世纪后期至21世纪初逐渐崛起，对电影产业的发展起到了重要的推动作用。

好莱坞电影是商业大片流派的代表，奇幻、动作、爱情等类型的大片都属于这一流派。

商业大片在传递娱乐性的同时，也探讨了许多社会问题和观念，丰富了人们对世界的思考和理解。

总之，中外影视史中的风格流派演变了电影和电视剧的发展轨迹，使其具备更丰富多样的形式和内容。

表演艺术流派通过真实自然的表演方式，赋予角色形象更多的感染力和可信度；实验电影流派以非传统的叙事手法和艺术性的表达，推动了电影艺术的创新和发展；商业大片流派则以商业利益为导向，满足观众的娱乐需求，并探讨了许多社会问题和观念。

第一节法国电影艺术的先驱者卢米埃尔兄弟——纪实主义电影传统梅里爱——戏剧化电影传统卢米埃尔和乔治·梅里爱电影观念的异同1、在卢米埃尔看来，电影是“再现生活”；梅里爱则认为电影能“改变生活”。

2、卢米埃尔表现现实生活完全是写实的、记录性的；梅里爱电影的戏剧美学追求却是充满幻想、虚构、是浪漫主义的。

总结：卢米埃尔倾向自然、模拟现实，是再现主义的；梅里爱倾向技术、改变现实，是表现主义的。

卢米埃尔可称之为电影纪录片的先驱；梅里爱则可称之为电影故事片的先驱。

百代芳森学派美学主张：描写普通人的生活，探求新手法，重视外景，接触社会问题等。

其中最为显著的是，特别重视一般群众，以他们为制片的主要对象。

艺术电影运动1、美学主张：要把更为严肃的艺术性带到电影当中来，要把那些伟大的文学家、音乐家、戏剧舞台艺术家介绍给电影观众。

这是一种电影的创作倾向。

2、代表影片：《吉斯公爵的被刺》3、贡献（1）提高了电影的艺术品位，是人们开始从美学的高度要求电影。

（2）提高了编、导、演的地位，特别是演员的表演要求。

（3）延长了影片的放映长度标准。

费雅德1、作品：《芳托马》（系列侦探片）2、美学观念：反对蒙太奇镜头组接，强调单个画面的创面调度和镜头表现。

（深、密、广）第二节法国的印象派和先锋派电影法国印象派1、美学主张：继承了齐卡等人确立的“通俗化”传统，接受了英国和瑞典电影的写实风格的影响，强调电影要真实反映普通人的生活和命运，反对豪华虚夸，提倡朴素真切的风格。

他们重视一般市民的爱好和要求，把他们看作自己创作的主要对象。

为了表达初始印象以及渗入期间的主观因素，在艺术形式方面也进行了许多创造性的探索，但不像先锋派那样热衷于形式主义实验。

2、代表人物路易•德吕克理论——“上镜头”理论、“面具”论作品——《沉默》、《西班牙的节日》、《狂热》、《流浪女》莱皮埃《黄金国》冈斯《车轮》、《拿破仑》谢尔曼•杜拉克夫人代表作：《无情的美人》和《太阳死亡》先锋派电影一、崛起的背景和原因1、现代主义思潮的兴起——尼采和弗洛伊德的学说——先锋艺术是表现危机的艺术第一次世界大战带来了西方社会传统观念和精神文明的危机，从而加速了19世纪末现代主义文艺思潮的发展，先锋派电影便应运而生。

《外国电影史》课总结各大艺术流派的形成与发展一、布莱顿学派２０世纪初英国布莱顿地区。

主张在露天场景中创造真实的生活片段。

现实主义的萌芽。

多视点时空观念。

代表：乔治·阿尔培特·斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》，詹姆士·威廉逊《中国教会被袭记》，埃斯美·柯林斯《汽车中的婚礼》，西赛尔·海普华斯《义犬救主记》。

二、欧洲先锋派电影运动（1917年----1928年）指从1917－1928年期间，欧洲出现的众多的电影流派和学派，这些学派和流派最终汇集成一个空前的电影运动，即先锋派电影运动。

该运动主要出现在当时的法国和德国。

先锋派电影不以盈利为目的、不叙说故事，是纯视觉影片。

这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。

其目的是对电影的美学形态和表现功能进行各具风格的实验和探索（1）法国先锋派电影运动大致可分为3个阶段。

第一阶段：印象主义电影。

以立体派画家F．莱谢尔和R．克莱尔等人的电影实验作品为代表，他们当时也把运动视为电影的本性,但与德国“先锋派”影片不同之处是,他们并不把手绘的图形的变化作为表现内容，而是把日常生活中的物品或景像结合起来表现。

这些影第二阶段：以年轻的女电影工作者G．杜拉克、原籍西班牙的L．布努艾尔、舞台剧编剧和青年诗人A．阿尔托等人的实验性影片为代表。

他们的影片受超现实主义文学的影响，表现人的潜意识，包括梦境、幻觉等。

1929年后，法国电影的“先锋派”运动也转入纪录电影。

这种纪录电影很快就分为两种倾向：一种是以嘲讽社会现象为主,如法国导演J．维果的《尼斯景像》(1929～1930)主要是以怪诞的画面和奇特的剪辑,借实录的尼斯景像，嘲讽市内上流社会的生活丑态；（2）德国表现主义（1919---1924）德国表现主义电影从1919年一1924年大致经历了5年的时间。

这一电影美学流派同样受先锋主义文艺运动的影响。

德国表现主义开始于1910年的慕尼黑，首先在绘画中，而后在文学、戏剧、音乐及建筑艺术中相继出现，形成了一场文艺运动。

第三章各国电影流派所谓流派，指的是一批艺术家所拍摄的作品在思想倾向和创作方法等方面具有一致性或相似性的特点，在一定历史时期内的创作表现出大致相近的美学风貌和艺术气质。

这种现象在电影诞生的第五年（1900年）便开始形成，第一次出现在英国，后来扩展到欧洲其他国家。

第一节勃列顿学派这是外国电影史上记载的第一个流派，以反映社会面貌著称。

因为成员住在英国勃列顿这个地方而被命名为勃列顿学派。

一些年轻导演宣称要拍摄“真正生活的片断”，提出的电影口号是“我把世界摆在你的面前”，并创作了一批风格相近的短片。

片中的思想主题、人物形象十分相似。

人物形象，除一般电影中常见的人物外，主要是水手、矿工、囚犯、士兵等；形式技巧方面，对先进电影语言热情追求与探索，电影叙述手法不仅灵活大胆，敢于打破旧有的陈规老套，而且十分重视摄影机的创造作用，追求改变拍摄视点带来的新颖视觉效果。

代表人物：1、G.A.斯密士《祖母的放大镜》（1900年）：远景与特写交错出现在同一个场面《望远镜中看见的景象》（1901年）：一位男子对一对夫妇的窥视《玛丽.珍妮的灾祸》（1903年）：内景与外景结合的典范2、詹姆斯.威廉逊《中国教会被袭记》（1901年）：第一次采用若干个场景来表现一个完整的事件（营救场面），追逐与救援的主题以及两组不同的形象交替出现，产生了很强的戏剧性效果。

体现电影自由运动的特性，因而具有典型性意义，至今仍是很多电影类型的基本叙事方法。

这一学派的电影以反映现实生活和描写社会现实问题而闻名，主张电影应当反映社会问题并在艺术上对于电影语言的运用处于先锋地位而著称。

让摄影机处于不断运动中的观念成为电影艺术最重要的叙事内容与叙事手段，这些观念的艺术价值在于揭示了电影成为艺术的奥秘：电影是一门运动的艺术。

第二节先锋派先锋派运动，发生于20世纪20年代的欧洲，电影历史上第一个自觉探索电影本性和可能的发展前途及其表现美学，且对后世产生深远影响的运动。