华夏音乐之光

郑州华夏音乐艺考学校简历郑州华夏音乐艺考学校成立于2010年，是一家专业、特色鲜明、师资力量雄厚的音乐艺术培训机构。

成立之初就以“做音乐教育专家，为祖国培养音乐人才”为办学宗旨，将“培养学生爱祖国、爱中国传统文化”作为办学宗旨。

多年来，学校凭借着优秀的师资力量和完善的教学设施赢得了广大家长及考生及社会的认可和好评。

现开设钢琴、声乐、舞蹈、美术、戏剧、影视表演等专业课程！我们从最初的专业老师到现在的学生家长、艺术爱好者；我们以“教学生学好专业技能、传授做人道理、培养高尚情操”为宗旨；我们把“艺术为灵魂、人格为基石、道德为后盾’’作为办学指导思想；我们将教育与培训相结合、学习与生活相结合、培训与艺考相结合；通过学习，培养学生优秀的审美能力，高尚人格，提高学生综合素质、文化知识、艺术修养，让每位孩子都能成才！华夏音乐艺考学校是专业强校！华夏音乐教育让学生从小受到良好音乐素养以及人格修养的熏陶！一、教学优势◆以特色优势赢得学生、家长、社会的认可；◆实行封闭式教学、严格的管理制度，坚持一切从学生出发、一切从教学出发、以教学为中心、以艺术为主；◆办学历史悠久、教学设备先进、管理模式先进；◆师资力量雄厚、教学设施齐全、教学质量优良；◆立足中原文化，面向全国招生；◆专业突出、素质全面、注重基础、培养特长；◆重视基础训练、重视提高能力、重视培养特长、注重考前辅导、重视专业考试！★师资力量雄厚：现有专职老师100多名，中、高级教师20多名；拥有专业老师、优秀教师、大学教师等百余人，其中教授十余人、硕士研究生十余人。

二、师资配备华夏音乐教育自成立以来，一直秉承“为祖国培养优秀的艺术人才”的办学宗旨，多年来，始终坚持“以德为先”的教学理念，培养学生良好的音乐素养，使他们健康成长。

同时，不断加强自身的教学质量，提高教师队伍素质，为学生提供更优质、更全面的服务。

为培养人才贡献力量，为社会输送更多高素质人才，学校为每个优秀学生都配备了独立的音乐教室！各专业教室均配备先进的钢琴、声乐、舞蹈、戏剧等专业设备。

第四单元音乐与时代课题：华夏音乐之光（教学设计）课型：音乐鉴赏对象：高中二年级学生教学目标：1、通过对古曲（《八音和鸣》、《流水》、《广陵散》、《梅花三弄》、《酒狂》、《阳关三叠》等）的视听，感受古乐的神韵，体验古代歌曲的情趣；并进一步加深对我国古代乐器的了解。

2、在欣赏与学唱过程中培养学生参与合作意识，敢于表现、大胆体验，从而提升学生的音乐感知与音乐审美能力；并思考与探索优秀传统音乐文化的继承与发扬等问题。

教学重、难点：1、重点：古曲的鉴赏与学唱古歌曲《阳关三叠》。

2、难点：优秀传统音乐文化的感受与传承探究。

教学准备：课件与相关音响资料、古乐器图片、钢琴教学内容：1、《八音和鸣》：《周礼•春官》中把乐器分为金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，称“八音”，也是最早的乐器分类之一。

金音包括编钟ppt、特钟、铙石音包括编磬、特磬土音包括埙革音包括鼓丝音包括古琴、古瑟木音包括柷（zhu）、敔(yu)匏音包括笙、竽竹音包括箫、笛、管、篪(chi)“六分其金而锡居其一，谓之钟鼎之齐（剂）。

”—《周礼·考工记》2、古琴：中国最古老的乐器之一，长130厘米，宽20厘米。

桐木挖凿，有七根弦，13个琴徽(音位)。

早自周代已是常见乐器，在典礼音乐中不可少。

抚琴不只自娱，还有社会交往，表达感情之用。

是一件高尚乐器，琴曲风格高雅，文人、豪士籍以寄托情怀。

乐谱—减字谱。

现存琴曲(歌)600余首。

形成许多流派。

代表作品：《平沙落雁》、《流水》、《梅花三弄》、《广陵散》琴有四美：良质、善斫（zhuo）、妙指、正心。

3、诗歌与音乐—古歌曲《阳关三叠》中国古代“诗歌”是不分的，即文学和音乐是紧密相联系的。

现存最早的汉语诗歌总集《诗经》中的诗篇当时都是配有曲调，为人民大众口头传唱的。

这个传统一直延续下去，比如汉代的官方诗歌集成，就叫《汉乐府》，唐诗、宋词当时也都能歌唱。

甚至到了今天，也有流行音乐家为古诗谱曲演唱，如苏轼描写中秋佳节的《水调歌头》。

第四单元音乐与时代——（一）《华夏音乐之光》课型：欣赏课课时：二课时教具：多媒体教学设备、钢琴等教学内容：欣赏古代音乐作品。

教学重点、难点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。

教学目标：1．能认真听赏本课的古代音乐作品《八音和鸣—楚调》、《流水》、《酒狂》、《阳关三叠》，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。

让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。

2．能积极参与本课的“听赏与体验”、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。

并能初步了解一些古代的乐器。

3．能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化及对世界音乐文化的贡献。

教学过程：一、导入（春风吟古曲导入）听一首古曲片段，请同学说说它们是中国现代音乐作品还是中国古代音乐作品？1．我们知道中国是世界上古代音乐文化发展最早的国家之一。

中国的民族音乐源远流长，是中华民族共同创造，并不断吸收外国的民族音乐发展而成。

今天，我们将给同学们介绍华夏音乐，那么，“华夏”一词的含义又如何呢？‘华夏’——汉族的古称，“华”意为“荣”，“夏”意为“中国之人”，主要有两种说法：一些人认为是美好盛大的意思；一些人认为是华（hua画）山和夏水的合称。

(加以详细的解释------在古代，华夏族、汉族主要居住在中原（黄河流域），并在这里建立国家，而少数民族多分布在周边，并在那里建立政权，因此，一些华夏族、汉族也称本族建立的国家为‘中国’。

16世纪，西方人开始称明、清王朝为‘中国’。

此时，‘中国’不仅包括汉族，还包括其他少数民族。

鸦片战争后，‘中国’一词出现在外交文书上。

1912年，中华民国成立，国内外通常将其简称为‘中国’,’中国’正式作为国名。

1949年10月1日，中华人民共和国成立后，‘中国’这一概念的含义更加丰富完整，56个民族生活在辽阔的疆域里。

”)（古人有云------音乐是圣洁的，可以洁净人的思想，创造音乐就要合理的运用“八音”，那么各位同学你们所了解的古代“八音”有哪些呢！老师就和大家一起来学习和探究一下！）二．中国古代乐器分类：1早在西周时期，就因为乐器制造的材料不同而分为八类称为“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。

华夏音乐之光音乐教案教案标题：华夏音乐之光音乐教案教学目标：1. 了解华夏音乐之光的背景和意义；2. 学习华夏音乐之光的曲目和演奏技巧；3. 培养学生对传统华夏音乐的兴趣和欣赏能力；4. 培养学生的音乐表达和合作能力。

教学内容：1. 华夏音乐之光的背景介绍：讲解华夏音乐之光的起源、发展和影响；2. 华夏音乐之光的曲目学习：选择代表性的华夏音乐之光曲目进行学习和演奏；3. 演奏技巧指导：教授华夏音乐之光曲目的演奏技巧，包括指法、节奏、音准等；4. 合奏和合唱：组织学生进行华夏音乐之光曲目的合奏和合唱，培养学生的合作能力和团队精神；5. 音乐欣赏：引导学生欣赏华夏音乐之光的演奏录音或现场演出，培养学生对传统华夏音乐的欣赏能力。

教学步骤：1. 导入：通过图片、视频或音频等方式引入华夏音乐之光的话题，激发学生的兴趣；2. 背景介绍：简要介绍华夏音乐之光的起源、发展和影响，增加学生对该音乐形式的了解；3. 曲目学习：选择一至两首代表性的华夏音乐之光曲目进行学习，包括曲目的乐曲结构、旋律特点等；4. 演奏技巧指导：针对选定的曲目，逐步教授学生正确的演奏技巧，包括指法、节奏、音准等，通过示范和练习巩固；5. 合奏和合唱：将学生分成小组，组织他们进行华夏音乐之光曲目的合奏和合唱，指导他们在合作中发展音乐表达和团队合作能力；6. 音乐欣赏：播放华夏音乐之光的演奏录音或组织学生观看现场演出，引导学生欣赏其中的音乐特点和情感表达；7. 总结与评价：与学生一起总结华夏音乐之光教学的收获和体会，评价学生的表现，并鼓励他们继续探索和发展音乐兴趣。

教学资源：1. 华夏音乐之光的相关资料和背景介绍；2. 华夏音乐之光的演奏录音或视频；3. 乐器和乐谱。

教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和专注度；2. 评价学生在演奏和合奏中的表现，包括技巧运用、音准和合作能力等；3. 学生对华夏音乐之光的理解和欣赏能力的展示。

教学延伸：1. 组织学生进行华夏音乐之光的创作和编排，培养他们的音乐创造力；2. 组织学生参加音乐比赛或演出，展示他们的华夏音乐之光演奏成果；3. 引导学生了解其他民族音乐和世界音乐，拓宽他们的音乐视野。

华夏音乐之光教学目标1、能认真听赏本课的古代音乐作品，并结合已有的知识，感受和体验作品的情感。

2、了解“八音”以及它们所对应的乐器，能记住《酒狂》、《湘妃泪》主题旋律。

3、能辨别古代乐器钟、磬、古琴、琵琶的音色。

教学重点感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。

教学难点辨别古代乐器的音色教学过程（一）导入播放古琴曲《高山流水》：你知道钟子期与俞伯牙的故事吗?古琴曲《高山流水》知道吗？除了《高山流水》，你还能说出几首古代乐曲呢？（二）新课讲授——走进华夏音乐中国古代音乐文化悠久、灿烂，每个时期都有不同的乐器和乐曲出现，代表每个时期的音乐特点，今天我们先来了解：春秋战国时代、西汉时期、魏晋时期的音乐。

春秋战国时期——楚调《八音和鸣》资料：1、湖北随县出土的战国早期曾侯乙编钟——全套编钟共六十五件，是迄今为止所发现的最大的乐器组。

（附图片）曾侯乙墓编钟的出土，使世界考古学界为之震惊，因为在两千多年前就有如此精美的乐器，如此恢宏的乐队，在世界文化史上是极为罕见的。

显示了我国古代音乐艺术的惊人成就，被誉为“世界文明奇迹”。

2、除了编钟，我们还要知道早在周代，我国古老的先民们把七十种乐器按照材料的性质分成“八音” ，即金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

（通过课件展示图片认识）3、欣赏：楚调《八音和鸣》（播放视频）钟磬乐从商代即在宫廷演奏。

磬有四千多年的历史，有坚硬的石头打磨而成；钟有三千多年的历史，有金属浇筑而成。

让我们听听两千四百多年前，由金、石乐器主奏的音乐。

4、合作探究思考：作品中出现了哪几种乐器？西汉时期——琵琶和琵琶曲器乐独奏得到很大的发展。

器乐独奏家在长安乃至全国都享有很高声誉。

1、诗歌与琵琶“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

”是__唐_代诗人白居易的《琵琶行》中的诗句，描写的乐器是琵琶。

2、关于琵琶琵琶音响铿锵美妙，富有金石之声，具有极强的音乐表现力。

教案《华夏音乐之光》第一章：中国古代音乐起源1.1 了解中国古代音乐的历史背景和发展脉络1.2 探讨中国古代音乐的起源和文化内涵1.3 分析中国古代音乐对后世的影响和传承第二章：中国古代乐器介绍2.1 介绍中国古代乐器的种类和特点2.2 分析中国古代乐器在音乐发展中的作用2.3 探讨中国古代乐器的制作工艺和文化价值第三章：中国古代音乐作品解析3.1 分析中国古代音乐作品的风格和特点3.2 解读中国古代音乐作品的内涵和表达方式3.3 欣赏中国古代音乐作品的美感和艺术价值第四章：华夏音乐与传统文化4.1 探讨华夏音乐与传统文化的关系4.2 分析华夏音乐在传统文化中的地位和作用4.3 了解华夏音乐对传统文化的传承和发扬第五章：华夏音乐与现代社会5.1 探讨华夏音乐在现代社会的传承与发展5.2 分析华夏音乐在现代社会的作用和影响5.3 思考华夏音乐在现代社会的未来发展第六章：华夏音乐与其他文化的交流6.1 了解华夏音乐与其他文化的交流历史6.2 分析华夏音乐与其他文化的融合与创新6.3 探讨华夏音乐在全球化背景下的传播与发展第七章：华夏音乐教育的重要性7.1 分析华夏音乐教育在培养学生审美情趣中的作用7.2 探讨华夏音乐教育在弘扬民族文化中的意义7.3 思考华夏音乐教育在现代社会的未来发展第八章：华夏音乐教学实践8.1 介绍华夏音乐教学的方法和技巧8.2 分析华夏音乐教学实践中遇到的问题和挑战8.3 探讨华夏音乐教学实践的创新与发展第九章：华夏音乐资源的利用与保护9.1 了解华夏音乐资源的种类和现状9.2 分析华夏音乐资源在教学中的利用与保护9.3 探讨华夏音乐资源在数字化时代的发展与传承第十章：华夏音乐的未来展望10.1 思考华夏音乐在新时代的发展趋势10.2 探讨华夏音乐在国际化背景下的机遇与挑战10.3 预测华夏音乐未来的发展方向和可能性重点和难点解析重点环节一：中国古代音乐起源解析：中国古代音乐的起源是理解其后续发展的基础，需要深入研究古代音乐的历史背景和文化内涵，以及它对后世的影响和传承。

华夏音乐之光教案教案标题：华夏音乐之光教案目标：1. 了解华夏音乐的历史和文化背景；2. 学习华夏音乐的基本概念和特点；3. 培养学生对华夏音乐的欣赏和表达能力；4. 培养学生的音乐创造和表演能力。

教学内容：1. 华夏音乐的历史和文化背景介绍；2. 华夏音乐的基本概念和特点讲解；3. 华夏音乐的代表作品欣赏；4. 学生参与华夏音乐的创作和表演。

教学步骤：一、导入（5分钟）1. 引导学生回顾音乐的定义和作用；2. 提问：你了解华夏音乐吗？它有哪些特点？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍华夏音乐的历史和文化背景，包括起源、发展和影响；2. 解释华夏音乐的基本概念，如音阶、节奏、旋律等；3. 分析华夏音乐的特点，如注重意境、强调情感表达等。

三、欣赏与分析（20分钟）1. 播放一些华夏音乐的代表作品，如古琴曲、京剧唱段等；2. 引导学生聆听音乐，感受其中的情感表达和意境描绘；3. 分析音乐的结构、旋律特点和演奏技巧。

四、创作与表演（30分钟）1. 分组让学生自由创作一段华夏音乐，可以使用传统乐器或其他材料；2. 学生进行小组内表演，展示自己的创作成果；3. 全班共同欣赏和评价各组的表演，提出建议和改进意见。

五、总结与拓展（10分钟）1. 总结华夏音乐的特点和学习收获；2. 提出更多了解和学习华夏音乐的途径，如参观音乐会、阅读相关书籍等。

教学评价：1. 观察学生在欣赏华夏音乐时的反应和表现；2. 评价学生的创作和表演成果；3. 收集学生对华夏音乐的理解和认识的作品或笔记。

教学资源：1. 音乐播放设备和音乐作品；2. 华夏音乐相关的图片、视频和书籍。

教学延伸：1. 组织学生参观音乐会，了解更多华夏音乐的表演形式；2. 鼓励学生自主学习和研究华夏音乐的更深层次知识；3. 组织学生进行华夏音乐的创作比赛或演出活动。

华夏音乐之光教案 It was last revised on January 2, 2021课题：《华夏音乐之光》华中师范大学宋单程教材分析我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。

本课通过对《八音和鸣》、《酒狂》、《阳关三叠》和《黄莺吟》的欣赏，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国情操，促进音乐文化素质的建设。

从聆听其音色和曲调等方面来认识乐器的发展以及古曲是如何表达情感的，拓宽学生的音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。

如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。

本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。

本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。

教学方法与设计思路本节课采用探究、听辨与讲授相结合的教学方法。

通过多媒体课件辅助教学，分别听赏八音中的金、石、土、革、丝、木、匏、竹的各个音响，通过实际感受来提高音乐辨别水平。

并着重介绍曾侯乙编钟和古琴音乐，使学生在增强感官认识的同时加强对音乐文化素质的培养。

教学目标1、认真聆听古代音乐，体会古人的感情，并从中了解编钟和古琴艺术及文化内涵。

2、掌握“八音”的含义，并能辨别古代乐器钟、磬、琴、埙等乐器的音色。

3、通过听赏与体验，初步了解中国古代音乐文化，陶冶爱国情操，促进弘扬民族音乐文化。

教学重难点重：通过听赏，感受中国古代音乐作品厚重的文化内涵，了解编钟和古琴艺术等中国古代音乐文化发展的脉络及成就，并能准确辨别古代乐器的音色。

难：引导学生运用已学的历史、文学等知识，进一步加强对中国古代音乐的理解和感受。

课时安排（两课时）教学准备多媒体、音频、视频、图片教学过程。

教案《华夏音乐之光》第一章：华夏音乐概述1.1 教学目标了解华夏音乐的基本概念和发展历程。

掌握华夏音乐的主要特点和影响。

1.2 教学内容华夏音乐的起源和发展历程。

华夏音乐的主要类型和代表作品。

华夏音乐对中国和世界音乐的影响。

1.3 教学方法讲授法：讲解华夏音乐的基本概念和发展历程。

展示法：展示华夏音乐的代表作品，让学生感受其魅力。

1.4 教学评估课堂讨论：让学生分享对华夏音乐的了解和感受。

小组研究：让学生分组研究华夏音乐的不同类型和代表作品。

第二章：民间音乐2.1 教学目标了解民间音乐的基本概念和特点。

掌握民间音乐的主要类型和代表作品。

2.2 教学内容民间音乐的定义和特点。

民间音乐的主要类型：山歌、小调、歌舞、说唱等。

民间音乐的代表作品：茉莉花、康定情歌等。

2.3 教学方法讲授法：讲解民间音乐的基本概念和特点。

展示法：播放民间音乐的代表作品，让学生感受其魅力。

2.4 教学评估课堂讨论：让学生分享对民间音乐的了解和感受。

小组研究：让学生分组研究民间音乐的不同类型和代表作品。

第三章：宫廷音乐3.1 教学目标了解宫廷音乐的基本概念和特点。

掌握宫廷音乐的主要类型和代表作品。

3.2 教学内容宫廷音乐的定义和特点。

宫廷音乐的主要类型：宴乐、祭祀乐、雅乐等。

宫廷音乐的代表作品：梅花三弄、霓裳羽衣舞曲等。

3.3 教学方法讲授法：讲解宫廷音乐的基本概念和特点。

展示法：播放宫廷音乐的代表作品，让学生感受其魅力。

3.4 教学评估课堂讨论：让学生分享对宫廷音乐的了解和感受。

小组研究：让学生分组研究宫廷音乐的不同类型和代表作品。

第四章：宗教音乐4.1 教学目标了解宗教音乐的基本概念和特点。

掌握宗教音乐的主要类型和代表作品。

4.2 教学内容宗教音乐的定义和特点。

宗教音乐的主要类型：佛教音乐、道教音乐、基督教音乐等。

宗教音乐的代表作品：大悲咒、道德经、圣经歌曲等。

4.3 教学方法讲授法：讲解宗教音乐的基本概念和特点。

展示法：播放宗教音乐的代表作品，让学生感受其魅力。