下载文档原格式
魏晋南北朝隋唐时期金属设计、漆器设计、玻璃设计金属设计：魏晋南北朝金银器特点：独具异域风采。
魏晋南北朝时期，社会动乱，朝代更替频繁，社会经济亦遭受破坏。
然而另一方面，各民族在长期共存的生活中，逐渐相互融合，对外交流进一步扩大，加之佛教及其艺术的传播，使这个时期的文化艺术空前发展。
这些在金银器的形制纹样发展中，都曾打上了明显的烙印。
唐代金银器特点：绚丽多彩。
唐代，金银器制作有了重大发展。
近几十年来的几次大宗发现，金光闪闪，银光熠熠的金银器，又成了显示唐王朝富丽堂皇、灿烂夺目的标志之一。
不是吗？当你看到那数量众多，类别丰富、造型别致，纹饰精美的金银器时，一定会联想到唐文化艺术的雄健、华美和自然秀颖。
唐代金银器纹样丰富多彩，这些纹饰与器形一样，具有强烈的时代特点和风格，透过它们，我们确实可以感到唐代现实生活的五彩缤纷，文化艺术的欣欣向荣。
唐代金银器的工艺技术也极其复杂、精细。
当时已广泛使用了锤击、浇铸、焊接、切削、抛光、铆、镀、錾刻、镂空等工艺。
这一时期的金银器制作最主要的产品是铜镜。
自三国战乱以后，铜器生产仍在继续进行，但铜矿开采量减少，兼制瓷业、冶铁业迅速发展，铜制器皿的发展受到限制，只有铜饰件、铜镜、铜弩机、货币等仍保持旧有的规模。
从部分铜镜铭文看，当时北方铸镜中心可能在徐州，南方铸镜中心在会稽郡的山阴县（今浙江省绍兴）和武昌（今湖北省鄂城）。
此外四川成都一带的铸镜工艺也比较发达。
铜镜的纹饰和技法基本都沿袭东汉，北方主要是柿蒂连弧纹镜、方格规矩镜、简化规矩镜、兽首镜、夔凤镜、盘龙镜、位至三公镜等，南方主要是神兽镜和画像镜。
神兽镜以汉末流行的半圆方形带神兽镜和重列神兽镜居多。
画像镜主要在浙江绍兴地区发现，这种镜所雕铸的人物受传神写照画风影响，极为生动，几乎完全脱离了图案化。
其内容有东王公、西王母神人车马镜，以及历史故事镜。
常见为吴王与伍子胥故事，常将镜面分为４区，每一区表达故事中的一个重要情节，四个场面如同连环画一样，组成一个完整的历史故事。
第一章绪论1.《中国设计史》研究的主要课题是什么？《中国设计史》所研究的主要课题，既有每个时代与人民生活相关的实用产品，包括各种生活器皿、日常用具、交通工具、服饰用品等，从功能设计、造型设计、装饰设计、色彩设计以及材料和制作工艺等方面进行考证、分析和研究，也有对中国古代平面设计和室内环境设计的介绍和研究。
同时，对中国古代的设计思想，一些时代出现的影响较大的艺术家和有关艺术设计的典籍，也作一些概括性的介绍和阐释。
2.中国设计史的历史从发生与演变给我们怎样的启示？设计的起源和发生，是从人类为了生存而劳动，为了劳动而制作工具开始的。
工具的设计，可以说是人类为了生存最早的设计作品。
从打制石器到磨制石器，不但是石工具加工技术的的进步，更是原始工具的一个飞跃。
原始陶器设计，是我国古代设计史上第一座丰碑。
原始陶器造型设计，为我国古代产品造型设计奠定了基础，其开创的实用与审美相结合的设计原则，成为历代产品设计所沿用的一条基本准则。
原始陶器的装饰设计也取得了突出成就，从设计艺术学意义上说彩陶的装饰设计，解决了一个如何适应造型、美化造型、增强造型艺术感染力，又有着相对独立欣赏性产品装饰设计原则问题。
其开创的独立、连续适合等构成形式，又为中国古代的平面设计形成，奠定了基础。
而彩陶的装饰色彩，则成为中国传统装饰色彩构成的基础。
商周时期，青铜器与原始陶器，有一定的继承关系，但在功能内容、造型、装饰、材料和工艺技术上，都发生了变革。
西周时期，青铜器设计，呈秩序化、系列化、规范化发展趋势。
春秋战国时期“鼎成列、钟成律”，青铜器系列化已经推广和普及。
周代青铜器所创造的系列化造型设计和分工合作，批量化的制作方式，在当时手工业设计史上是一个重要的突破。
先秦车器，更是分工合作的产物。
《考工记》中阐述了“才美工巧”的设计原则，以人为中心的设计思想和社会功能服务的设计理念。
汉代，实用漆器产品的生产进入最兴盛的时期。
织绣品的设计和服饰设计也全面发展，丰富产量和精美的设计，通过“丝绸之路”，使得中国驰名世界。
艺术设计史及理论（一）-----设计与文明进程第一讲设计史的三个阶段第一阶段：手工业时代，产业革命前四千年漫长岁月里，设计与制造是结合在一起的。
第二阶段：产业革命以来的早期工业化时代，设计与制造分离，导致了产品造型低劣。
第三阶段：成熟期工业社会和后工业社会时代。
1919（包豪斯成立）——1960年——今天设计与生产制造活动重新结合，并且以现代设计的方式作了回答现代设计运动的兴起与现代设计美学的诞生。
第四阶段：信息时代与生态文明第二讲设计与科技文明一、技术起源技术是一个涉及自然、社会和人类的复杂事物，它贯穿于人类社会发展的过程，是文明进步的使者。
现代科学证明：地球产生45亿年，人类出现是二三百万年。
人类出现是自然界长期演化的结果，而劳动在从猿转变成人类的过程中起了决定性作用，劳动导致技能，有了人类的劳动也就有了技术的萌芽。
1．石器的发展最初的劳动工具就是石器，距今260万年（肯尼亚），我国云南元谋人出土石器也有170万年的历史。
类型砸刮刻器尖状器（旧石器时代）晚期智人阶段已使用钻孔，磨尖等新技术，一万年前进入新石器时代，标志是磨光石器、石斧、石镰、石刀，可以来改造自然。
2．火的利用早期元谋人已经知道用火，北京猿人是最早用火的遗迹——灰烬层，开始吃熟食，灰烬达6米厚，这时灰烬成堆，说明人们已会利用自然火管理自然火。
人工取火技术可能是在旧石器时代未期随着钻孔技术的出现而发明，随磨制工具而普及。
火给人类带来光明，生食变熟食，食物源扩大，体质加强，大脑进一步发达，火还用来开垦土地，烧制陶器，火炼金属。
恩格斯说：摩擦生火使人支配了一种自然力，从而最终把人同动物分开。
3．工具制造引发出手工业的发展新石器时代出现以植物种植和动物驯养为主的原始农业和畜牧业，进而又发展了制陶和纺织手工业。
·制陶技术——公元前九千年前，第一次通过复杂的工艺创造了自然界没有的人工材料，最初的编制木器涂土以耐火。
·1万三千年周口店已发现骨针（长3.2厘米，粗3.3毫米）说明在此之前人类已会缝制衣服。
第一章东方欲晓一原始夏商周设计距今约7000至8000 千年，原始建筑、制陶、编织等设计形态开始出现。
距今约4000年至3000年，中原黄河流域相继建立了夏、商、周王朝。
夏、商、周时代手工业规模宏大。
在统治者的控制下，青铜冶炼、制陶、玉石工艺、骨牙雕刻和染织等门类都有专门的作坊，手工业门类众多，分工细致明确，形成了直接服务王室官府的“百工”制度。
春秋时代冶铁技术出现，铁器的使用进一步推动了社会生产的发展，促使设计发生新的变革。
随着设计和工艺实践的发展，出现了具有总结意义的著作《考工记》。
商周时代是中国社会走向向文明的时代，商周之际创作的《周易》一书蕴含的设计思想影响了中国古代的设计活动。
第2章_深沉雄大——战国秦汉设计战国是中国古代社会转变的重要时代，也是中华文明大厦构建的的伟大时代，诸子百家学术争鸣为文化艺术的繁荣奠定了基础，南北各地工艺活动广泛活跃，绘画和雕塑从工艺综合形式中逐渐独立出来，手工艺设计有了更大的发展。
诸子百家的学术活动、尤其是孔子和孟子、老子和庄子、墨子和韩非子诸家的学说影响了中国古代的设计。
秦汉时代国力强大，秦王朝统一文字、统一货币、统一度量衡，修建道路，发展工艺。
汉王朝承继秦制，发扬光大。
战国秦汉时代手工艺设计风格古朴，浑厚奔放，具有深沉雄大的夺人气势，反映出充满自信、阔大张扬的蓬勃向上的时代精神。
战国秦汉时代的设计对魏晋南北朝时代设计产生了深远的影响。
第三章金碧辉煌一魏晋南北朝隋唐五代设计公元220年东汉王朝在农民起义风暴的冲击下士崩瓦解，继之而起延续三百余年的魏晋南北朝是长期分裂的时代。
战争频繁、社会动乱使经济遭受严重破坏，迫使中原的汉民族和周边地区少数民族大迁徙，在动乱和迁徙中各族人民的文化艺术交流融合，各民族工匠乞的辛勤劳动创造出绚丽多彩的工艺品。
魏晋南北朝时代的陶瓷、漆器、印染织绣和金属工艺都得到了较大发展。
无休止的战乱给民众带来深重的灾难和痛苦，在统治阶级大力提倡下，外来的佛教迅速在中国传播。
中国艺术设计史各个历史时期的时代特点和民族特点：装饰纹样：商代的饕餮纹，周代的窃曲纹，战国的蟠螭（panchi)纹，汉代的四神纹和云气纹，六朝的莲花，唐代的牡丹，元代的松竹梅，明代的串枝莲。
原始社会几何纹，商周至汉魏六朝的动物纹，隋唐以后的花鸟图案。
艺术风格：商代的威严庄重，周代的秩序，战国的清新，汉代的凝重，六朝的清瘦，唐代的丰满华丽，宋代的理性美，元代的粗壮豪放，明代的敦厚，清代的纤巧。
原始时期：自然流露奴隶社会时期：神秘、威严、深沉、庄重战国、秦、汉：古拙凝重、气势磅礴隋唐：自信、饱满、大器宋：理性之美、清秀、含蓄、典雅、单薄的凄婉之美元：粗犷、豪放、刚劲明：大方、明快、端庄、敦厚清：造型奇巧、色彩艳丽、装饰繁缛第一节原始社会的艺术设计原始工艺美术总体特征:1、实用性与艺术性的紧密结合2、艺术性服从于实用性一、原始陶器北方仰韶文化的彩陶，南方河姆渡的雕塑，东部龙山文化的黑陶以造型取胜。
1、陶器的产生——定居的生活方式陶器的出现,是新石器时代的主要生活特征之一。
我国陶器起源早最早的陶器资料：1962年在江西万年县出土了距今八千多年的陶器。
2、陶器的制作1）手制成型（早期）2）轮制成型（晚期） A慢轮制作 B快轮制作3）陶器造型源起——拟形陶4）陶器装饰源起素陶、彩陶、印纹陶其内容可归纳：几何纹样、植物纹样、动物纹样、人物纹样四大类。
原始装饰具有普遍意义的是“图腾”(Totem)。
图腾原为印地安语，意为“他的家族”。
它大约和氏族公社同时产生。
5）陶器的材质红陶、灰陶、白陶、黑陶3、彩陶定义：彩陶是指新石器时代一种手制、用红、黑、白等色绘有花纹的陶器。
彩陶，是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。
这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。
又因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。
依据考古学对原始文化的分类、彩陶分布的地域、特点和时间上的差异，可分为以下几个主要文化类型：仰韶文化、马家窑文化(过去曾称之为甘肃仰韶文化)、大汶口文化、大溪文化、屈家岭文化等。
中国建筑的发展史中国建筑的发展可以追溯到古代的原始建筑，约在公元前8000年至公元前2000年之间。
这个时期的原始建筑主要是石器时代的房屋和城墙，以及青铜时代的宗庙和古墓等。
从商周时期（公元前1046年-公元前256年）开始，中国建筑进入了一个新的发展阶段。
这个时期的代表性建筑是中国古代宫殿建筑的鼻祖——商周的天子宫殿，其布局和结构成为后世宫殿建筑的基础。
随着秦始皇统一中国，中国的建筑技术和规模进一步发展。
秦朝时期的代表性建筑是兵马俑和秦始皇陵，展示了中国古代建筑的宏伟和精细。
随后的汉朝（公元前202年-公元220年）是中国建筑发展的一个重要时期。
汉代的建筑继续发扬秦代的传统，同时引入了一些新的设计和技术，如悬空梁和斗拱等。
隋唐时期（581年-907年）是中国建筑史上的黄金时期。
隋朝统一中国后，开始修建大规模的宫殿和宗庙，如洛阳宫和开福寺等。
唐朝时期，中国建筑达到了巅峰，唐代的建筑风格被称为“大唐风格”。
代表性的建筑有大明宫、大慈恩寺和法门寺等。
宋朝（960年-1279年）是中国古代建筑发展的一个新阶段。
宋代建筑注重平面布局和空间利用，注重人文主义和审美意识。
代表性建筑有宋城墙、宋徽宗的清明上河图和嵩阳书院等。
明清时期（1368年-1912年）是中国建筑史上的又一个重要时期。
明代建筑注重气势磅礴和规模宏大，代表性建筑有故宫、天坛和颐和园等。
清代建筑注重庄重和精致，代表性建筑有圆明园和紫禁城等。
近代以来，中国建筑在西方建筑的影响下发展迅猛。
现代中国的建筑多样化，既有传统建筑的保留与传承，也有西方建筑的引入与创新，同时也注重环境保护和可持续发展。
从20世纪以来，中国建筑迎来了翻天覆地的变化。
一方面是城市化的快速发展，另一方面是中国建筑师在世界舞台上的崭露头角。
在城市化进程中，中国的建筑业经历了快速的发展和变革。
许多大型城市重新规划和建设，高楼大厦拔地而起，形成了现代化的城市景观。
中国的城市规模和建筑工程都堪称世界之最。
