最新动画速写(动态与动作规律)知识分享

一、动画运动概念动画运动是指物体在空间中的运动过程，包括位置、速度和加速度等物理量的变化。

在动画制作中，掌握动画运动的规律可以帮助我们更好地表现物体的运动状态，使动画更加逼真生动。

二、动画运动的基本规律1.匀速运动匀速运动是指物体在单位时间内所走过的距离相等的运动。

匀速运动的速度大小和方向不发生变化，可以用以下公式描述：v = Δs / Δt其中，v表示速度，Δs表示位移，Δt表示时间间隔。

在动画中，可以通过匀速运动来表现物体直线运动的状态。

2.变速运动变速运动是指物体在单位时间内所走过的距离不等的运动。

变速运动的速度大小和方向会发生变化，可以用以下公式描述：a = Δv / Δt其中，a表示加速度，Δv表示速度变化量，Δt表示时间间隔。

在动画中，可以通过变速运动来表现物体运动的加速和减速过程。

3.曲线运动曲线运动是指物体在运动过程中沿着曲线路径运动的过程，曲线运动的轨迹可以用数学曲线来描述。

在动画中，可以通过曲线运动来表现物体的曲线移动轨迹，使动画更加生动有趣。

4.弹性碰撞弹性碰撞是指物体在碰撞时能够保存动能和动量的碰撞。

在动画中，可以通过弹性碰撞来表现物体碰撞后的反弹和运动状态，增加动画的真实感和趣味性。

5.摩擦力和空气阻力摩擦力是指物体在运动过程中受到的阻碍运动的力，空气阻力是指物体在空气中运动时受到的阻碍运动的力。

在动画制作中，可以通过摩擦力和空气阻力来表现物体在运动过程中受到的外力影响，使动画更加真实和有趣。

1.速度和加速度的表现在动画制作中，通过调整物体的位置、时间间隔和速度大小，可以表现物体匀速运动和变速运动的状态。

可以通过逐帧动画的方式来展现物体的运动过程，使动画更加流畅和连贯。

2.曲线轨迹的表现在动画制作中，通过使用曲线路径和曲线运动的方式来表现物体的曲线移动轨迹，可以加强动画的生动感和真实感，使观众更加身临其境。

3.碰撞和弹性的表现在动画制作中，通过使用适当的动画效果和物体状态的切换等技术手段，可以表现物体在碰撞时的反弹和运动状态，增加动画的趣味性和视觉效果。

动画运动规律期末总结一、引言动画运动规律是动画制作中非常重要的一部分，它能够使得角色或物体在画面中自然地运动起来，增加动画的真实感和吸引力。

在本学期的学习中，我掌握了一些基本的动画运动规律，并在实践中不断进行练习与总结。

通过这些实践与总结，我对动画运动规律有了更深入的认识与理解，并且能够运用到自己的作品中，提高了我的动画制作水平。

二、基本运动规律1. 动作的起始与结束在动画中，每一个动作都应该有一个明确的起始与结束点。

动作的起始点能够吸引观众的注意力，而结束点则给观众一个停顿的时间，让他们能够更好地理解和接受这个动作。

2. 速度与加速度在动画中，速度与加速度是影响物体运动的两个重要因素。

速度快的物体在画面中会给人一种紧张和激烈的感觉，而速度慢的物体则会给人一种轻松和慢动作的感觉。

加速度的变化也能够表现物体的加速和减速过程，使物体运动更加真实。

3. 运动轨迹与曲线物体在运动过程中会出现各种不同的轨迹和曲线，如直线运动、抛物线运动等。

这些轨迹和曲线能够给人一种动感和美感，并能够表现出物体的运动状态和路径。

4. 重心与平衡在动画中，重心和平衡是非常重要的概念。

物体的重心是物体保持平衡的关键，而平衡则能够使物体保持稳定的状态。

在动画制作中，要注意角色或物体的重心位置，并且合理地运用平衡原理，使得动画看起来更加真实。

三、实践总结在本学期的学习中，我进行了大量的实践练习，运用所学的动画运动规律制作了一些简单的动画作品。

通过这些实践，我对动画运动规律有了更深入的理解，并且掌握了一些实用的技巧和方法。

首先，我通过观察真实的运动，学习和模仿物体的运动规律。

例如，我观察了人类走路的过程，了解了每一步的节奏和步态，然后将这些观察结果运用到角色的行走动作中，使得角色的行走看起来更加自然和真实。

其次，我通过练习关键帧的制作，学习了如何运用速度与加速度来表现物体的运动过程。

在练习中，我发现一个动作可以通过增加或减少关键帧的数量来调整动作的速度和加速度，进而影响整个动画的效果。

1.动画速写中，注重研究、概括、表现。

2、速写的任务是，在短暂的时间内敏锐捕捉对象的鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。

3、速写训练要遵循人们的认识规律，具体地讲就是要遵循由慢到快、由静到动、由简到繁的原则。

4、线条是速写教程中最基本的语言方式。

5、人物头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。

6、人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。

一幅优秀的人物头像速写，不在于刻画如何精微充实，也不在于表现如何面面俱到，而贵在生动、传神，富有艺术感染力。

因此，在头像速写过程中,重要的是抓住观察、落笔、表现三个环节。

7、动态速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。

8、动态速写分为静止的动态、规律性动态和无规律性动态速写。

9、静止的动态速写,既可以采用以动态线入手的方法,也可以采用以基本形入手的方法。

10、画好动态速写首先必须掌握人体动态的内在因素,如人体比例、人体结构与动态规律等；其次必须掌握与人体动态表现有关的外在因素，如人体动态形体特征与衣纹等。

11、在观察人体时，一般以人的头长作为一个单位。

12、画动态速写要掌握人体运动的基本规律，为此首先必须明确重心、重心垂线与支撑面的概念及其与运动规律的关系。

13、人体结构和动态决定了衣纹的变化,衣纹的变化也反映出人体结构与动态。

衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。

14、动画相关的速写，根据任务和目的不同，可以分为研究类速写、素材类速写、草图类速写、风格类速写等四种类型。

15、阿恩海姆曾提到,“视觉不是对元素的机械复制,而是对有意义的整体结构式样的把握”。

从这个意义上，速写不仅充分体现了视觉的主观选择性，且要将从中发现并提炼的知识性原理转化成造型经验。

16、速写造型中用线排列的主要方式有平行线排列、波状曲线排列、交叉线叠加、线的反射排列、涂鸦式线团等。

17、透视类型分为三种：即平行透视、成角透视、倾斜透视。

1.动画速写中，注重研究、概括、表现。

2、速写的任务是，在短暂的时间内敏锐捕捉对象的鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。

3、速写训练要遵循人们的认识规律，具体地讲就是要遵循由慢到快、由静到动、由简到繁的原则。

4、线条是速写教程中最基本的语言方式。

5、人物头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。

6、人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。

一幅优秀的人物头像速写，不在于刻画如何精微充实，也不在于表现如何面面俱到，而贵在生动、传神，富有艺术感染力。

因此，在头像速写过程中,重要的是抓住观察、落笔、表现三个环节。

7、动态速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。

8、动态速写分为静止的动态、规律性动态和无规律性动态速写。

9、静止的动态速写,既可以采用以动态线入手的方法,也可以采用以基本形入手的方法。

10、画好动态速写首先必须掌握人体动态的内在因素,如人体比例、人体结构与动态规律等；其次必须掌握与人体动态表现有关的外在因素，如人体动态形体特征与衣纹等。

11、在观察人体时，一般以人的头长作为一个单位。

12、画动态速写要掌握人体运动的基本规律，为此首先必须明确重心、重心垂线与支撑面的概念及其与运动规律的关系。

13、人体结构和动态决定了衣纹的变化,衣纹的变化也反映出人体结构与动态。

衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。

14、动画相关的速写，根据任务和目的不同，可以分为研究类速写、素材类速写、草图类速写、风格类速写等四种类型。

15、阿恩海姆曾提到,“视觉不是对元素的机械复制,而是对有意义的整体结构式样的把握”。

从这个意义上，速写不仅充分体现了视觉的主观选择性，且要将从中发现并提炼的知识性原理转化成造型经验。

16、速写造型中用线排列的主要方式有平行线排列、波状曲线排列、交叉线叠加、线的反射排列、涂鸦式线团等。

17、透视类型分为三种：即平行透视、成角透视、倾斜透视。

1.动画速写中，注重研究、概括、表现。

2、速写的任务是，在短暂的时间内敏锐捕捉对象的鲜明突出的特征，并将其快速、准确、简练、概括地表现于画面。

3、速写训练要遵循人们的认识规律，具体地讲就是要遵循由慢到快、由静到动、由简到繁的原则。

4、线条是速写教程中最基本的语言方式。

5、人物头像速写的方法一般有从整体入手和从主要部位入手两种方法。

6、人的头部是表现人的精神状态和情感特征的重要部位。

一幅优秀的人物头像速写，不在于刻画如何精微充实，也不在于表现如何面面俱到，而贵在生动、传神，富有艺术感染力。

因此，在头像速写过程中,重要的是抓住观察、落笔、表现三个环节。

7、动态速写要以熟悉和掌握人体基本结构和运动规律为基础，通过运动的动态性和基本形，以把握动态特征。

8、动态速写分为静止的动态、规律性动态和无规律性动态速写。

9、静止的动态速写,既可以采用以动态线入手的方法,也可以采用以基本形入手的方法。

10、画好动态速写首先必须掌握人体动态的内在因素,如人体比例、人体结构与动态规律等；其次必须掌握与人体动态表现有关的外在因素，如人体动态形体特征与衣纹等。

11、在观察人体时，一般以人的头长作为一个单位。

12、画动态速写要掌握人体运动的基本规律，为此首先必须明确重心、重心垂线与支撑面的概念及其与运动规律的关系。

13、人体结构和动态决定了衣纹的变化,衣纹的变化也反映出人体结构与动态。

衣纹的“虚”与“实”往往反映出人体动态特征。

14、动画相关的速写，根据任务和目的不同，可以分为研究类速写、素材类速写、草图类速写、风格类速写等四种类型。

15、阿恩海姆曾提到,“视觉不是对元素的机械复制,而是对有意义的整体结构式样的把握”。

从这个意义上，速写不仅充分体现了视觉的主观选择性，且要将从中发现并提炼的知识性原理转化成造型经验。

16、速写造型中用线排列的主要方式有平行线排列、波状曲线排列、交叉线叠加、线的反射排列、涂鸦式线团等。

17、透视类型分为三种：即平行透视、成角透视、倾斜透视。

动画速写知识点总结图动画速写是动画制作中非常重要的一环，它是动画师在创作过程中用来设定角色动作和表情的重要技能。

动画速写是动画创作过程中的一种技巧，它可以帮助动画师们更快速地捕捉角色的动态，使得动画效果更加生动和自然。

本文将介绍动画速写的相关知识点，帮助读者更好地了解动画速写的重要性和技巧。

一、动画速写的定义动画速写是指在动画创作过程中迅速、简单地捕捉人物角色的动态和表情特征。

它不仅能够帮助动画师们更快速地设置角色的关键动作和表情，还能够提高动画创作的效率和质量。

动画速写的过程中，动画师需要快速、简洁地描绘人物的动态特征，捕捉人物的形态和动作，以便在后续的动画制作过程中更好地进行角色造型和动作设定。

二、动画速写的重要性1. 提高动画创作效率：动画速写可以帮助动画师们在短时间内捕捉人物角色的动态特征，提高动画制作的效率。

2. 增强角色形象塑造：通过动画速写可以更准确地捕捉角色的表情和动作，有助于角色形象的塑造和设定。

3. 改善动画效果：动画速写可以使得角色的动作更加流畅和自然，提高动画效果的质量。

4. 提升动画师技能：通过不断练习动画速写，可以提高动画师对人物动态特征的敏锐度和捕捉能力，增强技能水平。

三、动画速写的技巧1. 角色动态捕捉：动画速写的关键在于捕捉人物角色的动态特征，动画师需要通过快速、简洁的线条描绘人物的动态特征，捕捉人物的形态和姿势。

2. 表情捕捉：除了捕捉动态特征外，动画速写还需要捕捉人物的表情特征，包括眼神、嘴型、眉毛等，这些都是表达角色情感和性格的重要元素。

3. 练习动作造型：动画师需要不断练习动态特征的捕捉和线条的描绘，以提高对角色形体和动作的把握能力。

4. 角色定格：在做速写时，动画师需要捕捉人物的关键动作和表情，这些关键帧将在后续的动画制作中起到重要作用。

5. 灵活运用：动画速写需要动画师在短时间内迅速完成，因此在练习动画速写时需要灵活运用各种线条和速写技巧。

四、动画速写的练习方法1. 观察生活：动画师可以通过观察生活中的人物动作和表情，捕捉角色的动态特征和表情特征，提高对角色的把握能力。

动画速写知识点总结图解一、动画的基本原理1. 动画的产生过程动画的产生是通过画面静止的图像在一定的时间内快速播放而产生的动态图像。

在早期的动画中，人们用手绘一帧一帧的画面，然后通过快速播放来实现动画效果。

而现代的数字动画则是通过计算机来制作的，它包括建模、绑定、动画、渲染等多个步骤。

2. 动画的基本原理动画的基本原理包括持续时间、间隔时间、帧速率等。

持续时间是指动画的总时长，间隔时间是指每一帧画面的播放时长，帧速率是指每秒钟播放的画面帧数。

二、动画制作的基础知识点1. 动画的基本元素动画的基本元素包括角色、背景、道具等。

角色是动画中的主要角色，背景是角色所处的环境，道具则是角色使用的物品。

2. 动画的关键帧关键帧是动画中的重要帧，它包含了动画中的关键动作和转折点。

在制作动画时，我们需要标注关键帧，从而确定角色的动作和表情等变化。

3. 动画的流畅度动画的流畅度是指动画画面的连贯性和自然度。

为了使动画更加流畅，我们需要注意角色的动作、眼神、表情等细节，从而使其看起来更加自然。

4. 动画的声音效果动画的声音效果对于动画的表现力非常重要。

合适的声音可以增强动画的氛围和情感，为观众带来更好的视听享受。

三、动画制作的技巧1. 角色设计角色设计是动画制作中非常重要的一环。

通过对角色的外形、性格等特点进行深入的分析和设计，可以使角色更加丰富多彩，从而增强动画的吸引力。

2. 动作设计动作设计是指对角色的运动、表情等进行设计和表现。

在动画制作中，我们需要注意动作的流畅度和自然度，从而使角色的动作更加真实。

3. 背景设计背景设计是指对动画中的背景场景进行设计和制作。

合适的背景可以增强动画的氛围和感染力，为观众带来更好的视觉享受。

四、动画制作的软件技术1. 三维建模软件三维建模软件是用来创建、编辑和渲染三维模型的软件。

它包括了建模、绑定、动画、材质、灯光等多项功能，可以帮助我们制作出更加逼真的动画效果。

2. 动画制作软件动画制作软件是用来制作和编辑动画的软件。

动漫速写知识点动漫速写是指用简洁、快速的线条勾勒出动漫角色的外貌特征和表情的技法。

它是动漫创作中非常重要的一部分，因为它能够快速地将角色形象呈现在纸上，方便后续的细化和润色。

在这篇文章中，我将介绍一些关于动漫速写的基本知识点。

1.工具准备在进行动漫速写之前，我们需要准备一些必要的工具。

首先是纸张和铅笔，这是最基础的动漫速写工具。

可以选择一些软硬度适中的铅笔，便于勾勒和修正。

此外，还可以准备一些速写本，它们的纸张质地更适合进行速写练习。

2.视觉观察在进行动漫速写之前，我们需要培养良好的视觉观察力。

观察周围的人物形象，注意他们的面部特征、身体比例和动作姿态。

观察不同的角色造型，这对于后续的创作非常有帮助。

3.线条构建在进行动漫速写时，线条的构建是非常重要的。

我们可以先用简单的几笔勾勒出角色的大致轮廓，然后再逐渐细化线条，补充细节。

要注意线条的流畅性和稳定性，这样才能更好地表现出角色的特点。

4.表情与动作动漫角色的表情和姿态是他们个性的体现，所以在进行速写时要特别注意表情和动作的捕捉。

观察生活中的人物，学习他们不同的面部表情和动作特点，并尝试将其体现在速写中。

5.眼睛与头发眼睛和头发是动漫角色形象中非常重要的部分。

眼睛是角色灵魂的窗户，头发则可以为角色增添独特的气质。

在进行速写时，要注意眼睛和头发的形状、线条和阴影的表现，使其更加生动和鲜活。

6.面部特征角色的面部特征也是动漫速写中需要关注的部分。

例如，鼻子、嘴巴和耳朵等。

观察这些面部特征的形状、位置和比例，并将其准确地表现在速写中。

7.身体比例动漫角色的身体比例也是非常重要的，它能够决定角色的形象和姿态。

在进行速写时，要注意角色各个身体部位之间的比例关系，保持身体的协调和平衡。

8.速写练习提高动漫速写技巧需要大量的练习。

可以利用生活中的任何机会进行速写练习，例如在公园、咖啡馆或者公共交通工具上进行观察和速写。

这样可以锻炼我们的观察力和线条表达能力。

9.参考素材除了观察现实生活中的人物形象，还可以通过参考一些动漫作品或者艺术家的作品来提高速写技巧。

动画速写知识点总结一、动画速写概念动画速写是指利用动画的原理和技巧，在有限的时间内快速、准确地将观察对象的形态、动作、情感等抓拍下来的绘画方法。

通过速写可以快速捕捉瞬间的感觉和情感，是一种非常重要的艺术表现手段。

二、动画速写的基本技巧1. 快速观察：动画速写要求绘制者在短时间内准确观察对象，捕捉其形态、动作、情感等特点，通过敏锐的观察能力把握住瞬间的瞬间。

2. 简化表现：速写作品通常要求简洁而有力，要求画面简洁，线条流畅，色彩饱满。

3. 快速绘画：动画速写要求绘制者在有限的时间内快速、准确地完成作品，因此需要不断的锻炼手脑协调能力，提高绘画速度和精准度。

4. 形体把握：在速写中，需要准确把握对象的形态、动作和情感，通过简洁、有力的线条表现出来。

5. 情感表达：速写要求绘制者通过线条、色彩等手段准确表达出对象的情感，使观者能够感受到画面的力量和情感。

三、动画速写的作用1. 观察训练：通过频繁的速写训练，可以提高绘制者的观察力、分析力和把握对象形态的能力。

2. 快速表达：动画速写可以迅速捕捉瞬间的感觉和情感，通过简洁而有力的线条表现出来，具有较强的表现力和感染力。

3. 记录生活：速写可以是绘制者记录生活点滴、感悟和情感的方式，具有很强的个人表现特点。

4. 创作参考：速写作为快速、直观的记录方式，可以成为后续创作的参考和素材来源。

四、动画速写的主要表现形式1. 静态速写：通过快速、敏锐的观察，准确捕捉对象的形态和情感，以简洁的线条表现出来，使观者能够感受到画面的力量和情感。

2. 动态速写：能够捕捉到对象的动作、情感等特点，以简洁且有力的线条表现出来，具有较强的表现力和感染力。

五、动画速写的实践方法1. 刻意练习：通过反复练习，提高绘制者的观察力和表现能力，逐渐形成自己的速写风格。

2. 快写快绘：在有限的时间内，尽可能捕捉到对象的形态、动作和情感，通过简洁而有力的线条表现出来。

3. 多角度观察：通过多角度观察同一对象，可以更全面地把握其形态、动作和情感，从而提高速写的表现力和感染力。

max2012魅力动画动画10大运动规律（扩展知识）1、压缩与伸展当物体受到外力作用时，必然产生形体上的压缩和伸展。

动画中运用压扁和拉长的手法，夸大这种形体改变的程度，以加强动作上的张力和弹性，从而表达受力对象的质感、重量，以及角色情绪上的变化，例如：惊讶、喜悦、悲伤等。

“压缩与伸展”应注意的几点：1、压缩和伸长适合表现有弹性的物体不能使用过度，否则物体就会失去弹性，变得软弱无力。

2、在运用压缩和伸长时，虽然物体形状变了，但物体体积和运动方向不能变。

3、压缩与伸长运用到动画角色人物上，会产生意想不到的趣味效果。

2、预期动作动作一般分为预期动作和主要动作。

预期动作是动作的准备阶段的动作，它能将主要动作变得更加有力。

在动画角色做出预备动作时，观众能够以此推测出其随后将要发生的的行为。

预备动作的规则是“欲左先右，欲前先后”3、夸张夸张是动画的特质，是动画表现的精髓，。

夸张不是无限制的夸张，要适度，要符合运动的基本规律。

美国DIC娱乐公司出品的动画片《Sabrina》猫咪全身根根如倒刺般的立起的皮毛，之字形的尾巴，拉长如一根直线般的身躯等等4、重点动作和连续动作动画的绘制，有其独特的步骤，重点动作(原画)和连续动作(中间画)需分别绘制。

首先把一个动作拆成几个重点动作，绘制成原画。

原画间需插入中断动作，即补齐连续重点动作的中间画连续动作，这个补齐中间画的工作叫中割5、跟随与重迭跟随和重迭是一种重要的动画表现技法，它使动画角色的各个动作彼此间产生影响，融混，重迭。

移动中的物体或各个部分不会一直同步移动，有些部分先行移动，有些部分随后跟进，并和先行移动的部分重迭的夸张表演。

跟随和重迭往往和压缩和伸展结合在一起运用，能够生动地表现动画角色的情趣和真实感。

6、慢进与慢出动作的平滑开始和结束是通过放慢开始和结束动作的速度，加快中间动作的速度来实现。

现实世界中的物体运动，多呈一个抛物线的加速或减速运动7、圆弧动作动画中物体的运动轨迹，往往表现为圆滑的曲线形式。

人物动态速写知识点总结动态速写是一种通过快速绘画或文字记录的方式来捕捉人物行为和情绪的技巧。

它可以帮助艺术家和写作者更快速地捕捉到人物的特征和特点，并且更加生动地表现人物的状态和情感。

下面将从不同的角度来总结人物动态速写的知识点，希望对学习和掌握这一技巧的人有所帮助。

一、观察技巧1. 观察人物的姿态和动作。

在进行动态速写时，首先要观察人物的姿态和动作。

这包括人物的站立、行走、跑跳、弯曲等动作，需要仔细观察人物的每个细节，以便更准确地捕捉人物的动态。

2. 观察人物的面部表情和情绪。

除了姿态和动作外，人物的面部表情和情绪也是非常重要的。

艺术家和写作者需要观察人物的眼睛、嘴巴、眉毛等部位，以及面部的肌肉活动，来描绘人物的情感和状态。

3. 观察周围环境。

在进行动态速写时，也需要观察人物所处的环境和背景。

环境的氛围和特点，可以影响到人物的行为和情绪，因此需要将环境也纳入到观察的范围内。

二、捕捉技巧1. 快速而准确地记录。

动态速写要求在短时间内迅速捕捉到人物的特征和情感，因此需要选择快速但准确的记录方式。

对于绘画者来说，可以使用速写素描或速写水彩等方式来记录人物的形象；对于写作者来说，可以用短句或短文来描述人物的动作和情感。

2. 突出人物的动态和情感。

在记录人物时，需要突出人物的动态和情感。

可以通过加强线条的强度和方向，以及运用色彩和文字来突出人物的动态和情感，以便更加生动地表现人物的状态。

3. 简化和抽象。

在进行动态速写时，需要适当地简化和抽象人物的形象。

因为时间紧迫，没有太多的时间来进行细致的描绘，因此需要选择关键的特征和情感来表现人物的动态和状态。

三、表现技巧1. 运用线条和构图。

在进行动态速写时，需要运用线条和构图来表现人物的姿态和动作。

可以利用快速而有力的线条来勾勒人物的轮廓和动态，以及运用不同的构图方式来表现人物的动作和情感。

2. 运用色彩和材料。

对于绘画者来说，可以运用色彩和材料来表现人物的动态和情感。

第1部分运动规律基础知识在动画片中，在一个动作从始至终的过程中，如果运动物体在每一张画面之间的距离完全相等，称为匀速运动；如果运动物体在每一张画面之间的距离是由小到大，那么拍出来在放映的效果将是由慢到快，称为加速运动；如果运动物体在每一张画面之间的距离是由大到小，那么拍出来在银幕上放映的效果将是由快到慢，称为减速运动。

物体在运动过程中，除了主动力的变化外，还会受到各种外力的影响，如地心引力、空气和水的阻力以及地面的摩擦力等，这些因素都会造成物体在运动过程中速度的变化。

在动画片中，造成动作速度快慢的因素，除了时间和空间（即距离）之外，还有就是两张原画之间所加中间画的数量。

中间画的张数越多，速度越慢；中间画的张数越少，速度越快。

即使在动作的时间长短相同，距离大小也相同的情况下，由于中间画的张数不一样，也能造成细微的快慢不同的效果。

2、原画张①、中间画△、动画张1的标示：第2部分一般运动规律第1章弹性运动掌握胖兔飞行动画的动作分析，及摄影表的填写了解弹性变形运动的特征第2章预备动作掌握人物起跑动作的动作分析第3章惯性运动掌握人物跑步停下产生的惯性运动的动作分析，及摄影表的填写表现惯性变形时须掌握的要点P111.必须掌握动作的速度与节奏，速度越快，惯性越大，夸张变形的幅度也越大。

2.由于变形只是一瞬间，所以只要拍摄几个格，就要迅速恢复到正常形态。

3.夸张变形的幅度大小要以动画片的内容和风格样式来定。

4.不要只是按照肉眼观察到得一些现象，进行简单的模拟；而是要根据这些规律，运用夸张变形的手法，取得更为强烈的动画效果。

第4章曲线运动曲线运动的3种类型弧形曲线运动、波形曲线运动、“s“形曲线运动第3部分人物常规运动规律第1章人的结构与运动动态线是人体中表现动作特征的主线。

人物正面时，动态线会集中于脊椎和四肢的变化。

第2章人的走路动作人的走路动作规律 P28人走路时左右脚交替向前，带动躯干朝前运动。

为了保持身体的平衡，配合两条腿的屈伸、跨步、上肢的双臂就需要前后摆动。

动态速写知识点归纳总结一、什么是动态速写动态速写是一种快速而准确地捕捉主题的绘画方式，通常在短时间内完成。

它强调自然观察和敏锐的观察力，追求生动、流畅和即兴的表现方式，是一种非常直观和直觉的艺术形式。

动态速写可以用来描绘自然景物、人物、动物等各种主题，是一种非常灵活的绘画方式。

二、动态速写的特点1. 快速而精准：动态速写要求艺术家在短时间内捕捉主题的本质特征，并用简洁而生动的线条和色彩来表现出来。

因此，动态速写作品通常具有简练、活泼和真切的特点。

2. 观察力和记忆力：动态速写对艺术家的观察力和记忆力要求很高，需要艺术家通过快速观察和记忆来捕捉主题的形态、姿态和气息。

因此，动态速写也可以锻炼艺术家的观察和记忆能力。

3. 即兴性和创造力：动态速写作为一种即兴的绘画方式，要求艺术家在短时间内迅速作出决策，并在有限的时间内完成作品。

因此，动态速写也能够锻炼艺术家的即兴性和创造力。

4. 生活感和情感表达：动态速写作为一种直观和直觉的绘画方式，能够表现出艺术家对主题的生活感和情感表达，具有很强的表现力和感染力。

三、动态速写的绘画技法1. 快速写生：动态速写通常通过快速写生的方式完成，艺术家需要在短时间内对主题进行快速而准确地观察和捕捉，并用简洁而生动的线条和色彩来表现出来。

2. 运用速写工具：动态速写通常使用速写工具如速写笔、速写纸、速写水彩等来进行绘画，这些速写工具能够帮助艺术家快速地进行绘画，并获得更加生动和流畅的表现效果。

3. 强调形体和灵气：动态速写作品要求艺术家捕捉主题的形体和灵气，并用简练而生动的线条和色彩来表现出来，强调生动和流畅的效果。

4. 追求真实和写实：动态速写作品虽然要求快速完成，但也追求真实和写实的效果，要求艺术家通过观察、记忆和想象来表现主题的本质特征，力求准确和生动。

四、动态速写的实践方法1. 观察训练：动态速写艺术家需要通过大量的观察训练来提高自己的观察力和记忆力，锻炼自己对主题形态、姿态和气息的敏感度。