杨树鹏的电影《少年》,将在贺岁档讲一个犯罪故事
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小说专题检测(一)一、阅读下面的文字,完成1~4题。
(16分)文本一:拜年[注](节选)蒋子龙“阳历年”——那算什么年?不管你给它起多好听的名儿,叫什么“元旦”,可中国人从来不把它当“年”看待。
录音机、电视机可以进口,没听说“年”还能进口!中国人真正的年,是春节!农历正月初一,这才叫新年新岁,万象更新哪!初一饺子,初二面,初三合子往家转……转瞬到了大年初五,俗称“破五儿”,又是吃饺子的日子。
好吃的东西反正就是那几样,每样吃了一圈儿,轮回去再从头吃起。
人嘛,平常抠抠唆唆,一过年就放开了手脚,似乎有今日没明天了,不把腰里那点钱折腾光了,心里就不舒适。
吃喝玩乐,日子过得就是快。
酒喝足了,钱花光了,今儿个——到了工厂上班的日子啦。
冷占国比平常上班提前二非常钟出了家门。
他历来厌烦“以厂为家”、早来晚走和加班加点那一套。
只有废物蛋才耍这种花架子,顶多可以赚顶先进生产者的帽子。
但管理工厂那都是下策。
可以说冷占国是吃铁末子长大的,从懂事那天起,就在三条石的各个小铁工厂里串来串去捡煤核,个子刚长到和大锤把儿一般高,就进厂当了小学徒。
工厂里那点玩艺全在他肚里装着,不管哪个部位发生了什么问题,能瞒哄别人,却瞒不了他。
他认为每个人只要干足了八小时,工厂就不是现在的样子。
八小时工作制顶多使了四个小时的劲,何苦在八小时以外又装腔作势!他一年到头不早来晚走,也不早走晚来,规规则矩,按制度办事。
但一年中有四天是例外,阳历一月二日、五月二日、十月三日,农历大年初五。
赶上这四个日子每天都提前二非常钟上班。
为什么?他一不胆怯节日,二不反对放假,但目前有些人这种干着玩、玩着干的脾气可叫他受不了。
节前五天就松了劲,你把嗓子喊破也叫卖不起来了;节后五天还缓不上劲来,你把眼珠子瞪圆也没人理你的茬儿了!里外里加在一块儿,元旦放一天假,等于放十一天;春节放四天假就等于放了半个月,这受得了吗?他也情愿一年到头光放假,可往哪儿拿钱去?所以每逢放假后的头一天上班,他都提前二非常钟往总调度室一坐。
2012:中国电影终于扛过来了苗春2013年03月04日08:27 来源:人民网-《人民日报海外版》2012年的国产电影,走过了一段悲喜交集、起伏跌宕的过程。
由二季度国产电影票房份额仅占28.9%,到最终《人再囧途之泰囧》票房破天荒达到12.6亿元人民币,贺岁片市场国产片成绩斐然,最终四季度票房占比67.1%,全年以48.5%收官。
这一年,国产电影有如坐过山车,就像一部以自身为主角的电影,走过遭遇磨难、经受考验、多方设法、苦练内功的过程,最后终于迎来了中国人最乐见的“皆大欢喜”结局。
2012:这一年中国电影如何走过——从黑云压城到欢欣鼓舞《2013中国电影产业研究报告》表明,2012年国产电影一季度所占份额为47.3%。
刚过完春节、结束贺岁档的3月份,向来是国产电影淡季,但因一季度兼跨贺岁档,观众和院线都比较亲近国产片、排斥进口片,所以这个数字是正常的。
可是进入二季度后,业内外马上发现,国产片市场份额严重下降,3D版《泰坦尼克号》和《超级战舰》这两艘“外国大船”,将宁浩的《黄金大劫案》、王小帅的《我11》、管虎的《杀生》、杨树鹏的《匹夫》、张杨的《飞跃老人院》等青年导演的国产电影全部打败。
更让国产影片备感前所未有之压力的是:2012年2月18日,中国和美国就解决WTO电影相关问题谅解备忘录达成的协议开始生效,协议确定中国在每年20部进口分账影片配额的基础上,再增加14部进口分账的高新技术格式美国电影,票房分账比例也由此前的17.5%提高到25%。
二季度的统计数字显示:中国电影市场上有12部外国影片票房过亿,16年后卷土重来的《泰坦尼克》改换3D版,竟然获得约10亿票房,而国产影片过亿的只有6部,市场份额只占28.9%。
6月中下旬举办的上海电影节上,国产电影的“集体滑铁卢”成为大家最关注的话题,电影业内外弥漫着悲观情绪。
但在黑云压城一般的境况里,不乏乐观者。
光线影业总裁王长田当时认为,上半年国产片的情况并不能真实反映市场的现状。
荒诞与真实作者:闫亦凡来源:《新西部》2019年第08期《让子弹飞》不仅创造了惊人的票房成绩,也获得了国内外观影人的一致好评。
作为中国电影史上一个特立独行的标杆,该影片虽以荒诞幽默的形式呈现,但绝不流于表面。
其荒诞的背后,蕴含着对政治、道德,乃至人性的直达心灵的叩问。
这种深刻的荒诞让我们思考,令人发笑的故事背后是可悲的人类生存环境的困顿。
荒诞和真实看似是相去甚远的一对概念,但在电影《让子弹飞》中,两者得到了有机的结合。
在面对这部电影的很多情节时,我们会感到可笑而笑不出来,这是因为我们明白这荒诞的情节中有其真实性存在。
从而,这部电影的深刻性就会体现出来,让人们在欣赏电影时审视自己、审视世界。
国民的劣根性《让子弹飞》的故事场景主要发生在鹅城——一个四面环水、“与世隔绝”的小县城。
影片将鹅城的民众群像刻化得格外出色。
影片最精彩的部分莫过于最后张麻子与黄四郎的“三天之战”。
第一天,张麻子向百姓们扔钱,而当黄四郎的车经过时百姓们无一例外将钱扔了出去。
这是被长久压榨后的群众们的无奈之举。
第二天张麻子向百姓们扔枪,这一次没有人将枪给黄四郎。
因为枪可以保护自己,也就有底气做出决定。
但就算有了枪,在听到张麻子一行人“杀黄四郎”的口号时,人们还是无动于衷,而是选择当个看客。
“看客”这一劣根性,是导致过敏麻木自私的根源。
在六子被武举人冤枉吃了两碗凉粉时,没有一个人站出来为他作证,而是麻木地看这出“好戏”。
在六子被逼到绝路,开膛破肚以示清白时,这群看客才觉得了无生趣,各自回家。
为了一碗凉粉丧命,这听起来是多么荒诞,又多么沉重。
代表“恶”的土匪反而为正义殒身,浑身散发着凛然正气,足以见得那个社会的畸形,人们令人发指的冷漠正是长久以来被压抑的中国人的真实写照。
更讽刺的是,就算在影片最后,人们在张麻子的带领下冲进黄四郎的碉堡,也是因为张麻子造成了真黄四郎已死的假象,这激发了民众内心压抑已久的野性,或者说兽性。
他们像土匪一样举着枪冲进黄四郎家中搜刮一切值钱的东西。
我和我的父辈观后感集锦15篇在看完一部作品以后,相信大家增长不少见闻吧,现在就让我们写一篇走心的观后感吧。
千万不能认为观后感随便应付就可以,以下是小编精心整理的我和我的父辈观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
我和我的父辈观后感1是您,用最朴实的言行,教会我最珍贵的道理;是您,用最坚实的臂膀,给了我最坚强的依靠;是您,用最无私的爱,给了我最庞大的力量。
您,就是我的父辈。
您像大地一般宽容,像高山一般挺拔,像雄鹰一般威风。
从战争到和平,从第一个广告到第一次时空穿棱的成功,是中国的崛起,时代的变迁。
今日的窗明几净,欢声笑语,源于父辈拼搏的昨天。
源于父辈们的迎难而上。
是父辈们从青丝到白发的坚守,才有了今日的繁荣富强。
我们的父辈,他们也是孩子的父亲啊!《乘风》——电影的第一个小故事。
因为日军的袭击,乘风父亲为了掩护群众将日军引到了儿子那边,乘风终因募不敌众而战败,牺牲。
那是第一次,乘风父亲蹈倒在稻田里抱兴痛哭、泣不成声。
《诗》——故事的第二个小故事。
诗儒洪是一名“诗人”为了能观测到卫星爆炸的原团选择了牺牲自己,而母亲只能极力哄骗家里的孩子。
他们可都是爸爸妈妈的宝贝儿子,孩子的伟大父亲啊!他们选择了舍小家为大家。
边看,泪珠子也止不住的往下流。
第三个小故事《鸭先知》,讲的是东东父亲为了给儿子挣个面子,勇敢的拍摄了第一个中国的广告。
告诉我们要敢于尝试,成为不可能的那一个。
最后一个故事《少年行》则讲的是未来中国第一次跨越时空的事情,告诉我们成功总是在无数次失败后的,不可惧怕因难。
您,是我们的父辈,是我们永远的骄傲!吾辈应当如父辈,成为骄傲!我和我的父辈观后感2在国庆假期,我和妈妈一起去影院看了《我和我的父辈》。
这部电影分为四个单元:《乘风》《诗》《鸭先知》《少年行》。
其中,让我印象最深刻的就是《乘风》篇了。
《乘风》讲述了抗日战争时期,冀中骑兵团从马乘风的电报中得知,骑兵团因叛徒投敌,暴露了位置。
为了掩护集中区机关并且安全转移留在村子里的老幼妇孺,骑兵团以一敌百,在悬殊的火力下拼死冲杀,牵制敌人的进攻,硬是以传统的骑兵战术生生撕开了一道缺口。
张歆艺和杨树鹏为什么离婚微博上张歆艺回忆旧时的感情生活时提到了杨树鹏,杨树鹏当晚就做出了回应。
下面一起来跟店铺去看看张歆艺杨树鹏离婚的原因吧。
张歆艺杨树鹏离婚的原因2012年10月10日,张歆艺在微博中公布:“林大夏二姐我终于找到二姐夫啦!大家祝福我吧!”她与杨树鹏的爱情正式公开。
2013年5月22日,张歆艺与杨树鹏被网友目击在陕西省宝鸡市领证结婚。
当晚两人十指紧扣现身北京机场,却没做丝毫回应,而是在微博上用“携手打小怪兽”的幽默话语,默认已婚。
当时因为《北京爱情故事》(观剧)的热播,张歆艺人气飙升,相对张歆艺高歌猛进的事业,杨树鹏只能算是个新晋导演,外貌平平,此外,还有媒体曝出杨树鹏与前妻离婚后净身出户,媒体常评论两人是“门不当户不对”。
不过,张歆艺却对杨树鹏很是“执着”,曾坚定地表示:“我会双手合十向天祈祷,请你赐给我们一生一世”。
10月27日晚,微博认证为黑龙江省作家协会会员的网友独孤意发布微博称,他已经得到可靠线报,张歆艺与其丈夫杨树鹏24日中午悄然现身陕西省宝鸡市民政局,秘密办理离婚手续,据悉两人情变的导火索与现下央视正热播的大戏《大秦帝国》中的“商鞅”扮演者王志飞有关。
消息曝出后引起不少网友围观,今日(30日)中午,杨树鹏发布名为《一封情书》的长微博,承认已经离婚,随后张歆艺转发了该微博,并附文“我们走过的道路,打过的怪兽,旅行所经之地,海洋和花朵,云和幻想,都还在心里,所以请你继续相信爱情,哪怕追寻千里万里。
”杨树鹏在《一封情书》中写道,是自己主动提出的离婚,并且说服张歆艺接受。
两人做出决定前还说尽了对方的好话,毫无保留地进行了自省。
至于离婚理由,张歆艺宣传人员在接受腾讯娱乐采访时称:“他们属于和平分手,没有小三没有劈腿,没那么狗血。
作为导演,杨树鹏要经常为项目而忙碌,通宵开会是常事;作为演员,张歆艺不是在片场就是在飞机上,两个人连通电话都可能要经常约时间,更何况见面。
”另外,截止记者截稿前杨树鹏并没有接受媒体采访,张歆艺则在乌镇参加戏剧节。
2024年姜文电影《太阳照常升起》观后感《太阳照常升起》是姜文导演于2024年推出的一部作品,这部电影以它特有的独特风格和深刻的哲学思考,给观众们留下了深刻的印象。
姜文作为一位才华横溢的导演,通过这部影片再次展示了他对于人性、命运和社会变革的独到见解。
这部电影以一个小城市的故事为背景,通过讲述几个普通人的命运,展现了人们在面对生活的不同选择和困惑时所经历的内心挣扎和成长。
姜文导演通过对这些人物的细腻刻画,把观众带入到一个充满人性冲突和社会撕裂的世界中。
影片中的角色都有着不同的命运和人生观。
他们有的是普通的百姓,有的是政府官员,有的是商人,有的是艺术家。
姜文导演通过多维度的剧情安排,展现了这些人物在面对生活困境时所展现的理性和情感的冲突。
影片中的每一个人物都有自己的苦衷和矛盾,他们在面对挫折和选择时,既有自己的价值观念和原则,又受到社会环境和现实利益的制约。
电影中众多精彩的场景和对百姓生活的真实再现,让观众深刻地感受到了中国特有的城市氛围和生活状态。
影片中的小城市被描绘得具有鲜明的民俗风情和地方特色,人物之间的关系纠葛和社会现象的反映展现出了中国社会的多样性和矛盾。
姜文导演在这部影片中不仅仅展现了社会问题的复杂性,还通过细节的刻画和人性的描写,透露出他对于文化认同、个体价值和人生意义的思考。
影片中的每一个人物都面临着自己的选择和困境,他们在追求个人利益和追求真理、真爱之间不断挣扎。
这让观众产生思考:在一个现实利益至上的社会,人们是否还能够坚守自己的信仰和道德准则?在物欲横流的社会,人们是否还能够保持心灵的纯净和独立的思考?《太阳照常升起》的艺术表达方式颇具特色,影片中运用了多重的叙事手法和视觉语言。
姜文导演通过黑白画面和明暗对比的处理,塑造出影片独特的视觉美感。
影片的配乐也十分精彩,通过音乐的渲染和氛围的营造,增强了影片的艺术感染力。
这些独特的表达方式让观众更加深入地感受到了影片所想要传达的信息和情感。
2023年中学生电影活着观后感《活着》是由余华所著的小说改编的电影作品,于2023年上映。
影片以小说中的故事为基础,讲述了中国农村一个农民的家庭在历经苦难和困境后,仍然坚持活下去的故事。
观看完《活着》,我深受触动,下面是我对该电影的观后感。
首先要说的是,《活着》这部电影给我带来了深深的震撼和冲击。
整个故事以农民福贵的人生为核心,展现了中国农村不同时期的历史变迁与家庭命运的不幸。
片中的镜头无论是在描绘农村的艰苦生活,还是在展现农民对生活的信仰和坚守中,都给人一种深深的震撼。
影片贯穿了许多残酷的描写,但这也正是展现了一个独特的时代背景和人民的真实命运。
其次,电影中拍摄手法的精妙之处令人称赞。
导演通过对细节的描绘和镜头的运用,将观众带入了农民福贵的世界,使我们能够切身地感受到他们所经历的艰辛和痛苦。
影片的画面精美细腻,通过对农村生活情景的真实展现和对角色心理变化的捕捉,使观众更能够体会到他们所面临的压力和挑战。
同时,电影还通过对音效和配乐的运用,增强了观影者的代入感,让我们更加深入地感受到了人物的悲痛和痛苦。
最重要的是,《活着》给观众带来了深刻的思考。
影片通过展现农村生活的真实性和直观性,让观众思考人与生活的关系,思考生命的意义和价值。
福贵作为一个农民,经历了家庭的破裂、贫病交加等种种困境,但他从未放弃对生活的信仰和希冀。
他用一生的坚守和执着,诠释了生活的意义和价值。
电影通过对福贵的描绘,引导观众思考生活的意义,激发我们内心的深思,让我们反思自己对生命的态度。
此外,《活着》也从人性的角度出发,对农民福贵的命运进行了深入的探讨。
影片中,福贵虽然经历了事事不顺的命运,但他始终保持着对生活的乐观和希望。
他无论面对多大的挫折和困难,始终保持着对生活的热爱。
这种坚持不懈的精神引领着我们,告诉我们无论遇到何种困难,只要我们努力向前,勇敢面对,就一定能够战胜困境,生活才会变得美好。
总的来说,电影《活着》通过对农民福贵坚守和不屈不挠的生活态度的描绘,展现了中国农村人民在困境中坚持生活的精神。
杨树鹏的电影《少年》,将在贺岁档讲一个犯罪故事
杨树鹏执导的青春罪案电影《少年》正式曝光首款预告片,并定档 12 月 9 日全国公映。
这是一款概念预告片,预告片时长一分钟,只在片尾出现了一句台词:这是个危险的游戏。
在一分钟的时间里,统共有 66 个镜头,并没展现出主要故事情节,而是以剪辑、音乐和冲击力强的画面向观众表明,这是一部犯罪电影。
犯罪首先发生在小镇山村里,在山村里出现了一架白骨,由此牵连出了互不相识的四对成人纠葛。
在这部电影之中,“少年”由欧豪、郭姝彤主演,张译、郭晓东、余男、刘天佐、王烈则组成了复杂的成人世界。
杨树鹏导演先是从事电视行业,与崔永元先后合作了《实话实说》和《电影传奇》。
离开央视之后,杨树鹏成了一名电影导演,先后导演了《我的唐朝兄弟》、《匹夫》等作品,虽然电影票房成绩不佳,但杨树鹏在电影中体现出的强烈的个人风格依然受到了不少人的注意。
杨树鹏告诉《好奇心日报()》,“我对人性里比较幽暗的东西比较有
兴趣”,在这部电影里,他要探讨的是成年人的世界和少年人的世界之间的不同。
在杨树鹏看来,“少年人可以浪漫一点,可以傻乎乎的浪漫一点,成年人就不行,成年人必须面对一个真实的,有欲望的,暴露在社会的阳光下面的那些东西”。
不过,杨树鹏导演觉得,这部电影的情感和精神依然有着浪漫特质,他说电影要表现“完全彻底的放弃自我的爱情”,而在罪案阴影下的残酷青春里,这种浪漫可能显得更加惊心动魄。
题图为《少年》剧照
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