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浅谈禅在王维山水诗中的体现一、引言王维（701-761），字摩诘，唐代著名山水诗人。
他的山水诗语言非常平淡自然，意境高妙。
从他被人们尊称为“诗佛”就可以看出禅与王维之间的关系非同一般。
作者的诗中充溢着禅，特别是在山水诗中。
本文试从王维山水诗中的空之境、静之美、淡之雅三个方面来探讨其山水诗中的禅。
二、空之境“空”，在王维山水诗中常常出现。
究竟“空”有什么含义？关于“空”，禅宗认为有三个层次：第一层即“落叶满空山，何处寻行迹”［1］（P177），第二层是“空山无人，水流花开”［1］（P177），第三层是“万古长空，一朝风月”［1］(P177)。
关于这三个层次，张节末先生在《禅宗美学》说：“第一境界‘落叶满空山，何处寻行迹’，举目所见无非是铺满了落叶的空山，或是路为树叶所掩，或是根本就没有路，总之，山空的直观宣告了此处没有人，没有人也即没有佛，因此‘何处寻行迹’是有所执著之人所发出的一个不当之问；第二境‘空山无人，水流花开’，山空而没有人，虽然佛尚未寻到（也寻不到），但‘水流花开’却是一个生动的直观，它是一个无欲非人的声色之境，水正流，花正开，非静心谛听谛视无以观，观者正可以藉此境以悟心，喻示了对我执法执已经有所破除的消息；第三境界‘万古长空，一朝风月’，前一句是永恒，后一句是刹那，刹那间（‘一朝’）的风月是一个直观，喻示时空被勘破，禅者于刹那间顿悟永恒的意义。
在这三境中，空不光是讲空间，而且还透过空来看时间”［1］(P177)。
无疑，张先生的阐述是非常精辟的。
纵观王维山水诗中的“空”，主要是体现在后两个境界上。
那么本文就从这两个境界来探讨一下。
来看王维的这首《汉江临眺》：楚塞三湘接，荆门九派通。
江流天地外，山色有无中。
郡邑浮前浦，波澜动远空。
襄阳好风日，留醉与山翁。
［2］（卷一，P168）作者在诗中写了汉江雄浑壮阔的景色。
江是如此壮阔，以至于天地外面还流着的仿佛依然是汉江的水，而山色在波澜壮阔的汉江掩映之下显得似有似无。
54王维山水田园诗中的禅思阐释李晓艳 山西大学文学院摘要：王维是盛唐山水田园诗派的代表诗人，生活经历的感染，加之环境的熏陶，使他归心佛教，作品呈现出静逸明秀的诗境，并包含空灵自然的禅思。
本文旨从三方面分析王维诗歌中的禅思和诗情，即诗歌中禅理的缘起、诗歌中禅思的表现和诗歌中禅情的体悟。
关键词：王维；山水田园诗；禅思一、诗歌中禅理的缘起(一)佛教兴起诗人的诗歌创作受社会思潮影响，唐朝是佛教发展的鼎盛时期，传教、译经等活动受到朝廷的大力支持。
一系列的宗教派别随之兴起，王维的诗作深受禅宗影响。
禅宗将中国传统的老庄哲学思想和佛教思想相融合，为人的精神世界开辟出一片净土。
主张心性本净，即人之本心素来清静。
并提倡顿悟，即所谓顿然领悟。
(二)家庭熏陶王维字摩诘，此名取自佛典《维摩诘经》中的“摩诘”二字。
这与他的母亲关系密切，其母崔氏信奉佛教。
《王右丞集笺注》有云：“师事大赵禅师三十余岁，褐衣蔬食，持戒安禅，乐在山林，志求寂静。
”①幼年王维便在母亲的耳濡目染之下，知晓佛理。
晚年的王维深受南禅宗思想的洗礼，开启了寄居山水田园的隐居生活。
(三)经历使然王维早年怀有政治理想，渴望在仕途有所作为。
他自幼聪颖过人，15岁起便开始游学应试，在诗、乐、画等方面颇有天赋。
开元九年，中进士，后因受连累被贬职。
安史之乱爆发被捕入狱，后又官复原职。
时局的瞬息万变和数起数落的坎坷经历，使王维把归隐作为晚年的生活方式，禅思对他的影响也愈加浓厚，确实达到他在《裴右丞写真赞》中所说的“气和容众，心静如空”的境界。
二、诗歌中禅思的表现(一)空明澄澈的诗境王维的诗作中，融入禅思，营造出空明澄澈的诗歌意境。
如《终南别业》：中岁颇好道，晚家南山陲。
兴来每独往，胜事空自如。
行到水穷处，坐看云起时。
偶然值林叟，谈笑无还期。
首联“道”字点明中年的王维已深受佛教感染，与史料结合可知，他中年的生活亦官亦隐。
颔联“独”字，写得惟妙惟肖，一位隐者的形象跃然纸上，“独往”、“自如”，是王维归隐生活的真实写照。
王维山水诗的禅意导语：“红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
”这是很多人心中的思念，这是很多人心中的记忆，王维用他诗意般的笔记录了美好的山水，美好的思念，现在就让我们穿越到唐代，和王维一起体会禅意的净，体会山水的乐趣。
一、禅意萦绕的王维禅宗是中国的文化，她有深刻的佛教特色，并吸收了道家、玄学的思想，是中国哲学和文化的主要内容。
在唐代时期，禅学文化快速发展，诗歌更是达到鼎盛时期，禅和诗结下了不解之缘，以禅入诗成为一代风气，孟浩然、常建等诗人都在这方面的造诣都颇深，诗作中的禅意都颇深，但王维将禅宗融入诗中的境界是其他人所不及的，其诗可称“字字入禅、句句含禅”他将禅学的淡、远、空、寂等思想渗入其诗，处处体现“静美、澄旷、寂悦”的禅意，王维曾写下“倚杖柴门外，临风听暮蝉”禅韵盎然。
王维的很多诗中都透露出诗人内心那种随缘尽化、心气容和的人生态度;平淡空澈、任运无心的情感心态;静寂宁澹、神与物游的处事与观物方式。
好禅意萦绕的王维，好美的诗词歌赋，带我们走进了一个禅意的世界，心灵似乎都得到了净化。
禅意对其诗歌影响甚为深远，他达到了诗禅合一的境界。
“一悟寂为乐，此生闲有余”，此诗不见半字说禅，不见一丝禅意，但当整首诗营造的意境一出却自然将禅意带出，表面上根本无意表现为禅悟、禅机，绝不刻意说禅，禅意不在字面上，而在境界中，也就是所谓的“绕路说禅”的阐释方法。
如他的《饭覆釜山僧》一诗所言文中不着禅字，但其精神意趣则是最透彻的禅，诗人已把对尘俗生活的认识和体悟提高到了“圣境”。
王维不止在诗中体现禅意，更是将禅的境界理解达到了顶峰，“晚年惟好静，万事不关心”;“北窗桃李下，闲坐但焚香”;“薄暮日已薄，禅寂日以固”。
细细读来，禅意尽显，绝美的意境、寂寥的感觉都将王维身上的禅风禅骨表现的益发深刻，直抵人心。
二、美不胜收的山水画王维的禅直接影响王维的作品，不论是诗歌还是画作，禅意都融入其中，他的诗如画卷，铺陈开来给人的感觉是空灵、是淡远的美不胜收。
【王维山水诗的禅意】原文注释、翻译赏析王维山水诗的禅意王维，这位盛唐诗坛杰出的诗人，以其卓越的艺术素养和才能，对“山水自然〞进行审美观照。
他笔下的山水诗，含蕴山水清音，心境与自然浑然一体。
物我两忘、空灵清幽，独具禅思画意、意境之美，在诗苑中独树一帜。
王维的这种将山水诗的审美艺术和禅意的空灵宁静结合起来的创作手法，将其创作推向了顶峰。
下面我们来看看王维山水诗的禅意，欢送阅读借鉴。
一、王维的生平及佛教信仰王维(701-762)，字摩诘，是盛唐时代的杰出诗人。
诗人以在诗作中善于描绘山水田园景色与表现诗情画意见长。
诗人一生与佛教有着特殊而紧密的联系，其名和字都是取自佛教经典《维摩诘经》。
王维号摩诘居士。
王维信仰佛教，跟他的家庭有很大关系。
王维生长在一个佛教气氛很浓的家庭，他的母亲是一个虔诚的佛教徒。
在其母的熏陶下，王维年轻时即信奉佛教。
尽管如此，儒家的仁政学说和积极用世精神仍在其思想上占据主导地位。
然而在历经一系列政治上的失意与挫折后，佛禅理念在他的信仰中终于占据了支配地位，以至诗人笃志奉佛，在禅诵中寻找寄托，在大自然中获得解脱。
王维以禅诵和游乐山水来摆脱肮脏的政治，排遣内心的郁闷，保持心灵的澄静，又以澄净的心灵去体悟自然，在对自然的吟咏中，表达对禅理的深切体会。
他对佛教虔诚而笃信，在诗歌创作上常常“以佛入诗〞，使诗作充满禅意、禅理、禅趣。
后清代诗论家王士祯在《香祖笔记》明确指出:“唐人五言绝句，往往入禅，有得意忘言之妙，与净名默然，达摩得髓，同一关捩。
〞并在其后来的《居易录》中更强调指出:“会试论唐人诗，王维佛语，盂浩然菩萨语，刘虚、韦应物祖师语〞,皆以佛语评论之，透露出王维诗与禅教的内在渊源与紧密联系，其更被人尊称为“诗佛〞。
二、禅宗思想与王维思想的渊源自魏晋南北朝以来，统治者所实行的儒、道、释三教并存、调和的方针，在入唐以后并没有大的改变，随着武后时代重佛教之风的盛行和大规模的寺庙建设、佛经翻译，佛教得到迅速的传播和开展。
王维山水诗中的禅意，你究竟懂得几分禅意，犹禅心，指清空安宁的心。
王维毕生精研佛理，体悟到一种以禅入定、由定生慧的精神境界，从而将其自然而然地流露在了山水诗的创作中。
王维山水诗中的禅意是通过以下几个方面表现的：从诗歌内容的角度看，王维多写独坐静悟时的感受，将禅的静默观照与山水审美的体验融合；从诗歌的意境的表现来看，王维山水田园诗艺术的结晶在于空明境界与宁静之美，将自然地美与心境的美融为一体；从诗歌的精神层面来看，王维的诗表现的是冲淡的意绪和至高的“无我”的生命境界。
下面我们就结合具体诗歌来从这三个方面浅析王维诗歌中的禅意。
一、王维的山水诗与独处体验王维晚年唱焚香独坐，以禅诵为事。
又由于他生性好静而自甘寂寞，因此他笔下的山水诗多为描写独来独往的归隐生活，尤其是坐禅精心时的感悟。
“独坐悲双鬓，空堂欲二更。
雨中山果落，灯下草虫鸣。
白发终难变，黄金不可成。
欲知除老病，唯有学无生。
”（《秋夜独坐》）夜深人静之时，独自坐在空堂上禅诵。
以一颗宁静的心去感受着夜雨，落下的果实和草间的虫鸣。
人到暮年的我已经不会再求飞黄腾达与功名利禄，只求学无生之说早日涅槃。
这首《秋夜独坐》是描写王维晚年归隐生活的典型之作。
王维晚年自甘寂寞，独处深山，以求无生。
“无生”之说，出于佛典里的大乘般若空观，学无生的具体方法就是坐禅，即静坐澄心。
又如“独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照”（《竹里馆》）；“夜坐空山寂，松风直似秋”（《过感化寺昙兴上人山院》）。
对于独处时寂寥的感受的描写，在王维的诗中处处可见，这种与坐禅相关联的独处体验的取材是渲染空灵诗意的基础，作者将禅的静默观照与山水审美体验合而为一，折射出清幽的禅趣。
二、王维的山水诗与空灵的诗境司空图认为王维诗“澄湛精致，格在其中”（《与李生论诗书》）。
“澄湛精致”在于王维诗中对景物的细致描写，不矫饰，不夸张，清新自然，却是“诗中有画，画中有诗”。
“格”指的则是王维诗中表现出的静逸明秀的诗境，兴象玲珑的宁静之美。
王维之诗禅意境界王维（701年-761年），唐代文学家、诗人，在中国古代文学史上占据着重要的位置。
他的诗作以含蓄深远、意境优美闻名，被称为“诗中山水画境，以禅意灵动闻名”。
一、修身养性：王维诗中的禅意王维的诗作中常融入禅宗思想，以表达个人对于修身养性的追求。
他通过描绘山水间的景色，展现了自然的美妙和人文的情感。
其中最具代表性的作品当属《登鹳雀楼》。
他以“白日依山尽，黄河入海流”开篇，将自然风景与人类生活相联系，表达了修身养性的追求。
二、虚静意境：王维笔下的山水王维善于通过山水的描绘，表现出禅宗的虚静意境。
他的诗作中常运用自然物象来描绘人类情感，并通过对景物的观察和思考，传达出一种超越日常琐碎的境界。
例如《送别》中的“山中相送罢，日暮掩柴扉”，通过描述人们的离别情景，展现了对于人生易逝的思考。
三、自然与人生：禅意的体现王维的诗作中常将自然景色和人生相融合，体现出禅宗的境界。
他通过对自然景色的细腻描写，表达了人们对于生命的感悟和对于自然的敬畏之情。
例如《辋川闲居赠裴秀才迪》中的“大漠孤烟直，长河落日圆”，以及《送别》中的“明月一钩弓，飞鸟万里空”，都将自然景色与人生哲理相结合，传递出禅宗的精神。
四、超越尘嚣：禅与人生境界的追求王维的诗作常以超凡脱俗、超越尘嚣为目标。
他通过对山水的描绘和自然景色的展现，使读者在阅读他的作品时能够暂时远离纷扰，心境得到安宁和宁静。
他的诗作中弥漫着禅修的气息和追求禅境的精神，使我们在阅读中能够感受到一种超越喧嚣世界的不朽魅力。
总结：通过对王维诗作的分析，我们可以看到他常常运用山水描绘和自然意象来表达禅意境界。
他的诗作中常融入禅宗思想，强调修身养性的重要性，传递出一种追求超越尘嚣的意境。
他的作品以其深远的艺术意境和哲理内涵，成为中国古代文学的瑰宝之一，也让人们从中领略到禅与人生境界的美妙。
在读他的诗作时，我们不禁被引导到一个超脱尘嚣的意境中，感受到内心深处的宁静与清净。
诗人王维将人与自然的关系融入他的作品中，传递给后人一种禅意境界。
分析王维诗中的禅意分析王维诗中的禅意禅宗对王维的影响是什么呢?王维的诗中是如何来体现禅意的?王维，盛唐著名诗人，与李白、杜甫鼎足而立，被后世称为“诗佛”，现存诗作有四百余首。
其诗立意广泛、涉及题材众多，包括山水田园、军旅边塞、送别纪行等，其中最具艺术价值、美学价值、思想价值的是蕴含禅意的诗，这些诗充分地体现了他的文学造诣及人生境界。
这部分诗传达出一种清新豁达、空灵悠远、意味深长的气质，不带一丝烟火气，任时光荏苒、沧海桑田，都无法抹灭，流传千年。
一、王维的禅宗思想印度佛教传入中国后，受儒、道、玄思想的影响，形成了极具中国特色的一派――禅宗。
其核心思想为：“不立文字，教外别传;直指人心，见性成佛”，意指透过自身实践，从日常生活中直接掌握真理，最后达到真正认识自我。
“无念为宗，无相为体，无住为本”是“禅宗”的修行原则。
“禅宗”的中心内容是“顿悟见性” ，即众生自性本净，圆满具足;见自本性，直了成佛;只需“自身自性自度”，不需向外驰求。
在王维生活的盛唐时代佛教已经发展到鼎盛时期，禅宗也在几经传承后蔚然成风，当时诗人多习禅、论禅。
在经历贬官、隐居、官场黑暗、张九龄罢相、安史之乱之后，王维开始重新审视人生，其人生观、世界观都有了一定的改变。
官场的挫折成了王维深入参禅的契机，他的禅宗思想开始显现并渗透进诗作中。
中唐诗人杨巨源在诗中说：“扣寂由来在渊思，搜奇本自通禅智。
王维证时符水月，杜甫狂处遗天地。
”可以见到唐人早已看到禅对于王维创作的巨大影响。
1、禅意诗王维还有一部分诗写的是山水自然、田园风光，但却蕴含着丰富的禅意及人生哲理，就是最能体现王维气质的禅意诗。
但需要注意的是并非所有的山水诗都有禅意，所以不可牵强附会地去解读，如《山中》“荆白石出，天寒红叶稀。
山路元无雨，空翠湿人衣。
”诗人用了石、叶、路、雨等最普通的意象，通过色彩的搭配、变化，勾勒出了山中灵动的景色。
又如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋……随意春芳歇，王孙自可留。
试析王维山水诗的禅意摘要：王维的山水诗得益于以禅家的态度来观照人生的一切，因了禅意而有一种独特的艺术魅力。
关键词：王维禅意意境王维的山水诗拆开来看既无动人的情语，也无动人的景语，似随意写出眼前景物，没去费力气刻画和涂饰，简洁得很。
而其诗却妙谛天成，境界自出，蕴涵着一种特殊的艺术魅力。
这是因为从中可以观照出诗人的人格理想的追求，诗中有诗人内在精神的折射。
这种内在精神，诗人的人格理想追求就体现在诗的禅意上。
王维，素有诗佛之称，他的名和字合起来是佛经中一位有名的居士。
王维生长在一个佛教气氛十分浓厚的家庭，他的母亲是位笃诚的佛教徒。
“师事大照禅师三十余岁”。
在母亲的熏陶下，在胜唐崇佛的风潮中，王维和其弟“俱奉佛，居常疏食，不茹荤血。
”王维师从名僧，和僧人交往很多，后由于仕途失意，一度隐居，日日禅诵，对佛学有较高的造诣。
在唐代佛教的各个流派中，王维信仰的是禅宗，禅宗分南北两派。
他的母亲所事之师大照即北宗祖师神秀的高足普济，这对王维早年的思想不可能没有影响。
大约在他四十岁左右的时候，王维为侍御使出使南阳，途中遇到南宗祖师慧能的弟子神会，神会所宣扬的南宗心要，又使他一见倾心。
禅宗是中国人的哲学，是中国人接触了大乘佛教后，体悟到自己内心深处奥秘的一种新的境界。
禅宗强调“对境无心”、“无往为本”，也就是对一切境遇不生忧乐悲喜的心情，不粘不着，不生不染，心念不起。
禅宗以无念为宗，追求心空的境界。
所谓空，是说世界上所有事物都虚幻不实。
心空，则无欲、无执、不生、不灭、大休、大息，达到永恒的涅磐。
王维受禅宗的影响，将诗歌的意境统一于空灵的禅境。
吕澄曾说“禅的意味渗透在学人的生活里，使它构成一种随缘任运的态度”。
任运，任心，追求主观精神的自由境界，保持心的清静，万事无关，一尘不染，任松风解带，任山月照琴，是王维以禅家的态度对待人生的一切所持有的生活态度。
他所写的山水诗多持澄心观照的审美态度，表现出空寂闲静的境界，闪耀着一种似有若无的禅光佛影。
试析王维山水诗的‚禅‛意袁付斌内容提要：唐代的‚诗佛‛王维尤以其清幽淡远空寂超旷的的山水诗而传诵千古，王维的山水诗崇尚写意，追求韵味与情感的最高艺术，大有‚不着一字，尽得风流‛的妙处，也有‚言外之意，味外之旨‛的无穷品味。
王维饱有禅味的山水诗，被历代理论家们推崇备至。
他对中国的山水诗发展具有极大影响，而他的山水诗的成就，是和他的把禅学理念演化为自己诗歌创作指导思想，把禅人参禅悟道的某些方式引进诗歌创作有关的，而也正是他诗中的禅理禅趣，构成了其空灵流动的诗歌意境。
本文试从王维诗的禅意的生成、禅意在诗中的体现和禅诗的审美等方面来探讨王维山水诗的美学价值。
关键词：王维山水诗禅意王维生活在盛唐时期，中国佛学已经发展到了全面成熟的阶段。
他是中国文学史上唯一享有‚诗佛‛之称誉的诗人。
这一方面是因为他的佛学理论修养非常精深，历史上很少有诗人能够企及；另一方面，也是因为他能坚持较为严格的宗教实践，通过对禅门妙法的透彻参悟，深得禅家三昧，以至有些诗达到了‚字字入禅‛的境地。
一、禅意的生成1、家庭环境的熏染。
王维在《赞佛文》中称自己‚以般若力，生菩提家‛，其全家人均虔信佛法，茹素戒杀。
王维的名字本身就深含禅机，他名维，字摩诘，连读恰为‚维摩诘‛。
稍通佛学的人，都会知道有一部《维摩诘所说》，其中通达甚深般若智能，神通广大的维摩诘长者，是一位得到释尊称许的大居士。
又此经专说般若，是禅宗的根本经典之一。
王维既以维摩诘作为自己的名与字，可见他对其人的仰慕之情，又可透露出他与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分。
其母崔氏在他很小的时候就开始带发修行，并因同乡的关系，师事一代名僧大照（《宋高僧传》记为大慧）普寂禅师三十余年（大照禅师名普寂，是禅宗北宗首领神秀的弟子，神秀圆寂后，‚天下好释者咸师事之‛，唐中宗还特地下制‚令普寂代神秀统其法众‛，于是名望更高，‚王公士庶竞来礼谒‛，成为当时的佛教首领），一生‚褐衣蔬食，持戒安禅，乐往山林，志求寂静‛（《请施庄为寺表》），这对事母至孝的王维产生了重大的影响。
2008年第4期(总第129期)青海师范大学学报(哲学社会科学版)Journal of Q inghai Nor mal University (Phil os ophy and Social Sciences )NO 14,2008General No 1129浅析王维山水诗的禅意特征祁生贵(青海警官职业学院,青海西宁810000)[摘要]王维的山水诗,不仅做到形神兼备,而且在审美情趣上也打上了禅宗的烙印,显现出冲淡的意绪、空寂的意境、无我的境界和活泼泼的生命精神。
而王维的精妙之处在于他能以心境来净化环境,他笔下的山水是经过禅心净化和观照的本真自在。
[关键词]王维;山水诗;禅宗;冲淡;空寂[中图分类号]I 20612 [文献标识码]A [文章编号]1000-5102(2008)04-0098-05 王维在他中晚年所写的一些著名写景小诗中寄托着禅理思想,而且大都做到了画笔、禅理与诗情的结合。
要是单从描摹自然景物的诗篇中较为充分而准确地找出揭示其隐寓着的所谓禅理,比起在诗人其他的作品中举出一些直接宣扬佛理的诗句,显然要困难得多,因为这样就必须透过诗歌描绘的感性形象,更深一层的触及到它所体现的内在含义。
本文的写作宗旨,即是试图就王维部分有代表性的山水诗,具体地从冲淡的意绪、空寂的意境、无我的境界和生命精神四个方面剖析一下其中所包含的佛教禅宗思想,借以看出王维这个以“诗佛”著称的山水诗人,作为一种理念性的东西,是怎样把禅宗思想渗透到他所描绘的感性形象里面去的,从而构筑一个诗歌创作灵感与禅悟相联系的美学理论基础的。
一、王维山水诗的冲淡意绪孙正军先生说“禅宗喜欢自然,爱在自然山水中创造一个禅的世界,在鸟飞鱼跃中得到佛性的体。
禅所要达到的目的并非事物本身,而是借助于事物,超越事物,达到禅的本体境界。
正因禅的此种目的性,禅主张任运自在,随处领悟,反对拘执束缚,反对雕琢藻饰,一切都在本然之中。
习禅所达到的心中无所挂碍,无所执着,无所系缚。
‘随处得自在’是王维‘淡然忘机,一切不系于心’的冲淡诗风的主要来源。
”[1]所谓“冲淡”,就是冲和、淡泊。
司空图在《诗品》中把冲淡释之为:“素处以默,妙机其微。
饮之太和,独鹤与飞。
”大意是说:静默淡漠地生活,是极其微妙的,畅饮天地间的冲和之气,就像独鹤在飞翔。
可见冲淡含有闲逸、静默、淡泊、深远等特点。
如果用四个字来概括,就是:闲、静、淡、远。
王维的山水诗就是如此。
“轻阴阁小雨,深院尽慵开。
坐看苍苔色,欲上人衣来。
”(《书事》)“荆溪白石出,天寒红叶稀。
山路元无雨,空翠湿人衣。
”(《山中》)诗中的情绪始终是平和恬淡的,但这种“淡”,不是淡而无味,而是淡而浓、淡而远,“寄至味于平淡”,“词不迫切而味甚长”(宋1张戒《岁寒堂诗话》卷上)。
这就是禅对诗的渗透。
六祖慧能说“内见自性不动,名曰禅”。
禅宗以顿悟自性、发现本心为宗旨。
从心理学的角度看,本心实际上是指不被外界所惑,不动心起念,没有分别心,没有执着心,王维的山水诗就体现了这种本心清净的情绪风格,他将喜怒哀乐之情都转化为一种恬淡超然的心态,并且融化于诗中了。
“清浅白石滩,绿水向堪把。
家住水东西,浣沙明月下。
”(《白石滩》)“君自故乡来,应知故乡事。
来日绮窗前,寒梅著花未?”(《杂诗三首》)诗人信笔所之,着手成春,随手拈来,决不故意用力,故行文没有波澜,而是平静如水,其节奏的运用不是大起大落、忽疾忽徐的,而始终是缓慢舒展的。
这种出神入化的功力,颇可与陶诗相比。
陶渊明《饮酒》诗云:“采菊东篱下,悠然见南山。
”这是何等舒缓、恬谧!“清晨闻叩[收稿日期]2008-03-22[作者简介]祁生贵(1970-),男,藏族,青海平安人,青海警官职业学院讲师。
—89—门,倒裳往自开。
向子为谁与,田父有好怀。
”这是多么平易!司空图认为王维诗“澄澹精致,格在其中”(《与李生论诗书》)。
宋代魏庆之《诗人玉屑》载:“王右丞如秋水芙蓉,倚风自笑。
”又云:“为诗欲清深闲淡,当看韦苏州、柳自厚、孟浩然、王摩诘、贾长江。
”可见,王维的冲淡,是冲冲和之、淡淡出之。
它淡而深、淡而远、淡而幽、淡而雅、淡而清、淡而闲、这种淡,只可意会,难以言传。
在色彩上,它不用浓墨,不爱华艳,而追求萧疏清淡;运笔上,既非精雕细刻,又非粗线勾勒,而是点点染染,意到笔随;在情趣上,不作惊人语,不崇尚夸饰,不执着于现实,不留意生活的纷争,而是洁身自好,孤身静处,独善其身,寄情山水,吟咏风月,始终保持着内心的平和与淡泊。
“言入黄花川,每逐青溪水;随山将万转,趣途无百里。
声喧乱石中,色静深松里;漾漾泛菱荇,澄澄映葭苇。
我心素以闲,清川澹如此;请留盘石上,垂钓将已矣!”(《清溪》)诗人进入黄花川,跟随着青溪的流动,看到青溪水曲折地流着,听到青溪水流经乱石而发出的喧响,体会到青溪水流经深松的静谧。
作者此刻的心是闲的,清溪也是恬静的。
在静境中心闲,遂与自然同乐,于是乎“请留盘石上,垂钓将已矣”。
诗人在淡淡的文字中,透露了诗人的淡泊之趣。
黄周星在《唐诗快》(卷四)中说“右丞诗大抵无烟火气,故当与笔墨外求之”[2],也把此诗的恬淡说了出来。
这恬淡无疑也是“任运自在,随处领悟,反对拘执束缚,反对雕琢藻饰,一切都在本然只中”的体现。
二、王维山水诗的空寂意境王维的冲淡,常伴之以空灵,故显得静寂高远,令人悠然神往。
他常寄兴于空山寂林:“朝焚林未曙,夜禅山更寂”(《蓝田山石门精舍》);“夜坐空林寂,松风直似秋”(《过感化寺昙兴上人山院》);“寂寞柴门人不到,空林独与白云期”(《早秋山中作》);“食随鸣磬巢鸟下,行踏空林落叶声”(《过乘如禅师萧居士嵩丘兰若》)。
空、寂二字简直成了他诗中的口头禅。
“木末芙蓉花,山中发红萼。
涧户寂无人,纷纷开且落。
”(《辛夷坞》)描写辛夷花初发红萼,像芙蓉一样美丽,然而它生长在绝无人迹的山涧旁,没有人知道它的存在,只好自开自落。
这里只有一片自然而然的静寂,一切似乎都与人世毫不相干。
诗人的心境,亦复如是。
诗人仕宦不得意,抱负难以施展,几次归隐山中,犹似那辛夷花一般默默地开放,又默默地凋零。
非常平淡,非常自然。
没有生的喜悦,也没有死的悲哀。
而对这花开花落,诗人好像完全无动于衷,既不乐其怒放,亦不伤其凋零,他似乎已忘掉自身的存在,而与这自开自落的辛夷花融合为一了。
这首诗不管其思想内容怎样,但其艺术境界是非常美的,而这种美的创造极大成分上借助了佛教的理趣。
王维信佛,尤爱《维摩诘经》。
其中的“无生”观念对他影响较深。
“观世间苦,而不悲生死。
”《辛夷坞》一诗就艺术地表现了这种“不悲生死,不永寂灭”的“无生”禅理。
陈仲奇说:“因为‘对境无心’,所以花开花落,引不起诗人的任何哀乐之情;因为‘不离幻相’,所以他毕竟看到了花开花落的自然现象;因为‘道无不在’,所以他在花开花落之中,似乎看到了无上的‘妙谛’:辛夷花纷纷开落,既不执着于‘空’,也不执着于‘有’,这是何等的‘任运自在’!纷纷二字,表现出辛夷花此生彼死、亦生亦死、不生不死的超然态度。
在王维看来,整个精神世界和物质世界,不正是像辛夷花那样,在刹那的生灭中因果相续、无始无终、自在自为地演化着的吗?……王维因花悟道,似乎真切地看到了‘真如’的永恒存在,这‘真如’不是别的,就是万物皆有的‘自然’本性。
”[3]这种佛理禅意的顿悟能与诗歌所描绘的生命体验融洽无间,皆发生于气蕴精微的深层心灵,而诗里所体现的清静虚空的心境,更是禅宗所提倡的。
又如:“空山不见人,但闻人语响。
反景入深林,复照青苔上。
”(《鹿柴》)在空旷的山中,只有人的声音,而没有人,故显得非常安宁。
安静气氛下,听人语,便觉得有些许突兀。
突兀之余看到了一缕夕阳的斜光返入深林,照在了青苔上。
明代顾璘说:“此篇写出幽深之景”[4]。
确是如此,“人语响”、光返照,使得原本就已经很空旷的山更冷、更幽、更静。
诗人很好地通过有声有色来写幽寂,酝酿出了一种非常静寂的氛围。
这样的静,在作者描绘之下,十分美丽。
被这么一种寂静的氛围包围,作者领会到了长久的静的美。
这也是“心空欲灭,物我两忘”的境界的体现。
在这首诗中,作者一开始就着眼于描绘“空山”的意境,正是为了以此说明自然界的空虚;其后又在寂静的深林中添上一笔返照的回光,也是极力强调自然现象不过是瞬息即逝的幻觉。
禅宗最为尊奉的《金刚般若经》,曾经说过“凡所有相,皆是虚妄”,王维在这首诗中所寄托的理念,他的思想本质同这个唯心主义观点是相通一致的。
这空山绝境虽不见人,却又有人语响,可见这“不见人”的“人语”其实是一个神秘的声音。
“返照”是禅悟之一过程的形象性术语。
而“青苔”,王维又常以“青苔日厚自无尘”、“青苔石上净”来比喻世间微妙而自性清净之物。
“大明照本净末”通过夕阳“归根返照”这么一种奇幽的可见性图景表现了出来:空山无人,空中传音,大明光临,青苔得照。
表现了作者在深幽的修禅过程中豁然开朗,一刹那间妄念俱灭,进入无差别境界的情景。
王维对佛教各宗各派持有一种兼收并蓄的态度,但对他影响最大的还是禅宗。
他母亲崔氏“师事大照禅师三十余年”,大照即北宗神秀的弟子,这对他早年的思想不可能没有影响。
四十岁左右时,他又遇到南宗慧能的弟子神会,接受了神会的南宗心要。
禅宗是中国人自己的哲学,—99—是一种中国化的佛教。
禅宗强调“对境无心”、“无住为本”。
也就是对一切境遇不生忧喜悲乐之情,不尘不染,心念不起。
王维以禅宗的态度来对待人世社会的一切,使自己有一种恬静的心境,进而把这种心境融入自己的诗中,使诗歌显耀出禅光佛影,如果拿《维摩经・佛国品》中“若菩萨欲得净土,当净其心。
随其心净,则佛土净”一段话来诠释《鹿柴》,还是比较恰当的。
再如:“人闲桂花落,夜静春山空。
月出惊山鸟,时鸣春涧中。
”(《鸟鸣涧》)《鸟鸣涧》一诗刻划了一个极其幽静的境界:客观世界是夜静山空,主观世界是清闲无为,桂花悄然飘落,境地是何等的空寂!进而“月出惊山鸟”,更微妙地点缀出夜中山谷的万籁无声,反衬出广大夜空的无比沉寂。
“闲”字与鸟声的“时鸣”传达出了此刻山中的宁静之致。
这时候,诗人“独处在静夜的空山,于桂花的自落、时光的拂动、涧鸟的幽鸣中,尽情体尝着宇宙生命的内在律动和心灵深处的空寂之乐”[5]。
在此,花自落,鸟自鸣,很是自由自在。
作者通过这么一种静的极致,悠悠地体会着生命。
这于宁静中体悟静之美、静之乐,就是“心空欲灭,物我两忘”的境界的体现。
无怪乎胡应麟在《诗薮》(内篇)中说“读之身世两忘,万念皆寂,不谓声律之中,有此妙诠。
”[6]关于此诗,我们不妨再看一下《大般涅槃经》中的一段话:“譬如山涧因声有响,小儿闻之,谓是实声,有智之人,解无定实。
”[7]这部佛经的另一个地方,还说:“譬如山涧响声,愚痴之人,谓之实声,有智之人,知其非真。
”[8]……他在这首诗中所写的山涧鸟鸣,从其形象中所显示的内在理念而论,同上面摘引的《大般涅槃经》中两段话的思想实质是基本一致的,表明作者并没有把这种“山涧响声”视作实声,而是作为“解无定实”的幻觉,放在诗中从反面映衬出“静”的意境。
