谈谈王维诗中的禅意

[王维诗歌中的禅意]王维诗歌中的道著名的山水诗人王维被誉为“诗佛”，但是在其诗歌中可以发现道家思想的存在。

他早年也与道士交游，写下不少神仙诗。

诗歌中也显露着道家清静无为思想。

一、序言王维是盛唐著名的山水诗人，在唐代享有盛名。

他与李白、杜甫一起，据有三足鼎立之势。

清人徐增在《而庵说唐诗》中指出：“吾于天才得李白，于地才得杜子美，于人才得王摩诘。

太白以气韵胜，子美以格律胜，摩诘以理趣胜。

太白千秋逸调，子美一代规模，摩诘精大雄氏之学。

”又可见王维尚佛，其诗歌受禅宗影响，禅趣盎然。

但同时，王维也受道家思想的影响，在诗歌中也有体现。

王维早年有一段时间颇倾心道教，到后来也一直没有割断这一情缘。

他写过一些神仙诗以及和道士交往的诗。

如《鱼山神女祠歌》、《桃源行》、《赠焦道士》、《赠东岳焦炼师》、《过太乙观贾生房》、《送方尊师归嵩山》、《和尹谏议史馆山池》、《赠李颀》、《李居士山居》、《送高道弟耽归临淮作》、《送张道士归山》等诗歌，都跟道家关系密切。

本文从意象选择和色彩运用这两个方面着手，通过竹意象和云意象的分析，以及王维在诗歌中经常运用的青白二色的分析，理解王维与道家的紧密联系和其诗歌中蕴含的道家清静无为思想。

二、王维诗歌中的道家思想王维写过一些神仙诗。

如他在早年出官山东时，作《鱼山神女祠歌》。

这座神女祠祭祀的是著名的天上玉女智琼，她和弦超的传说是六朝以来文人们所艳称的人、神恋爱故事。

王维的这首诗歌中的“神之来兮不来，使我心兮苦复苦”，表现了其倾心神秘的心态。

还有如他的《桃源行》：渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹。

坐看红树不知远，行尽青溪不见人。

山口潜行始隈，山开旷望旋平陆。

遥看一处攒云树，近入千家散花竹。

樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。

居人共住武陵源，还从物外起田园。

月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧。

惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。

平明闾巷扫花开，薄暮渔樵乘水入。

初因避地去人间，及至成仙遂不还。

峡里谁知有人事，世中遥望空云山。

王维含禅意的古诗王维含禅意的古诗在唐代诗坛里，王维是一位具有独特风格的大诗人。

在中国诗史上，他的山水诗更是与画相通，达到「诗中有画」的艺术境界。

同时他又精通佛理，生前就被人们誉为「精禅上理」，逝后更有「诗佛」的称号。

下面给大家分享含禅意的古诗，欢迎欣赏！终南别业中岁颇好道，晚家南山陲。

兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

简析：此诗把作者退隐后自得其乐的闲适情趣，写得有声有色，惟妙惟肖，突出地表现了退隐者豁达的性格。

诗人兴致来了就独自信步漫游，走到水的尽头就坐看行云变幻，这生动地刻画了一位隐居者的形象，如见其人。

酬张少府晚年唯好静，万事不关心。

自顾无长策，空知返旧林。

松风吹解带，山月照弹琴。

君问穷通理，渔歌入浦深。

简析：此诗前四句全是写情，隐含着诗人伟大抱负不能实现的矛盾苦闷心情。

颈联写隐逸生活的情趣，情景浑成，物我两忘，以动写静，为高人达士作了传神的写照。

末联是即景悟情，以问答形式作结，故作玄解，以不管作答，含蓄而富有韵味。

竹里馆独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

简析：此诗写隐者的闲适生活以及情趣，描绘了诗人月下独坐、弹琴长啸的悠闲生活，遣词造句简朴清丽，传达出诗人宁静、淡泊的心情，表现了清幽宁静、高雅绝俗的境界。

鸟鸣涧人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

简析：此诗描绘山间春夜中幽静而美丽的景色，侧重于表现夜间春山的宁静幽美。

全诗紧扣一“静”字着笔，极似一幅风景写生画。

诗人用花落、月出、鸟鸣等活动着的景物，突出地显示了月夜春山的幽静，取得了以动衬静的艺术效果，生动地勾勒出一蝠“鸟鸣山更幽”的'诗情画意图。

全诗旨在写静，却以动景处理，这种反衬的手法极见诗人的禅心与禅趣。

青溪言入黄花川，每逐青溪水。

随山将万转，趣途无百里。

声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留磐石上，垂钓将已矣。

简析：此诗描写了一条青溪的幽秀景色，诗人用多彩的画笔，绘出青溪流经不同地方时呈现的不同画面。

年第期王维山水田园诗里的“禅趣”浅析重庆市开州区实验中学邹小千我们认为，探寻王维山水田园诗中隐寓着的禅意（或禅趣），应该从以下几个维度进行剖析。

首先，应该从这类诗歌所构成的意象、意境出发，抓住诗歌体现出的“寂、远、空”这三个关键词，才能探骊得珠。

如《终南别业》：中岁颇好道，晚家南山陲。

兴来每独往，胜事空自如。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

我们认为，王维追赏自然风光的雅兴和超然出尘的情致，在这首诗中得到了突出的表现。

诗人在归隐山林后、在探寻山水胜景中，悠然自得：兴来则独往游赏，兴犹未尽则忘记归家。

就像云飞流水那样，无思无虑，无牵无挂，一切任其自然；就如醍醐灌顶一般，豁然开朗，心智顿开，全都有了人生的启迪、无穷的乐趣。

而“行到水穷处，坐看云起时”里蕴含的道家文化更是耐人寻味：水穷尽处，自然就是深山空静无人处，人无意而至此，可谓思与境谐，神会于物。

诗人着重写无心，写偶然，写坐看时无思无虑直觉印象，那无心淡泊、自然闲适的云，是诗人心态的形象写照。

这就是融合了“空”趣的“远”那种道家文化所体现出来的境界。

这种生活态度、作风，就是禅家所宣扬的“随缘任运”的“寂、远”。

而中国山水诗（包括山水画）都追求“寂、远”的境界。

这个“寂”不是没有一点儿声音，不是物理的静，而是哲学上的静，是内心安静澄明的状态。

这个“寂”就是澄怀净虑的状态，进入这样的状态，才能“临照万物”，才能见“事物之本然”。

这个“远”就是恢廓精神器局，进入一种超现实功利的辽远境界。

庄子《逍遥游》中的核心概念“游”的目的和意义，就是实现精神的“远”，就是“独与天地精神往来”的远游之境，开启陶渊明的“心远地自偏”之意境。

其次，诗人王维并没有谈禅，但在景物描写或日常生活的吟咏之中流露出禅的意味，也就是把禅意融化在笔墨之中。

《辋川绝句》中的《鹿柴》《竹里馆》《辛夷坞》等诗中的“空”这种“寂静”的境界就是显例。

空山不见人，但闻人语响，返景入深林，复照青苔上。

王维“空山"类意象及其禅意诗境[摘要] 王维以“空”类意象入诗，多着眼于把精神或心性置于宇宙的化融之中，揭示的是艺术化的人生审美至高境界，而不是人生世相的当下现实关注，因而具有极高的审美意义。

[关键词] 意象；禅意诗境；艺术化人生自然山水诗是中国古典诗歌的大宗。

自魏晋玄言诗借自然山水谈玄，而陶洲明特揭田园诗大旨，再谢灵运弘扬山水风神后，王维兼融山水和田园意志和趣味，形成了浑融空明的诗歌新境界，实现了“在实际的人生世相之上，另造一个字宙”(朱光潜语)的艺术追求。

他的这一宇宙既受道而玄意绪的深刻影响，也是佛禅智慧和兴味的体现。

今借王维诗中“空山”类意象，微观探测，或许也可表征其间精神意志或取向的基本追求。

王维的山水田园诗，每重“青山”与“空山”意象的使用。

“青山”意象的运用，往往指向实际生活空间，与日常情趣相关。

以写意的特性，将青山的稳健崇高和崇高精神系联起来。

“青山横苍林，赤日团平陆”(《冬日逊览》)，把横亘着树色苍幽的浓重青山和旷远平陆上红日如团的景象相对，写意地描绘了自然的壮美；而“素怀在青山，昔值白云屯”(《瓜田寺》)，则又借白云浮荡于青山之间，寄托其神思隐居林泉的高致。

这种“青山”意象的运用，笔法写意，良多实指，是面对面式的审美成果。

而“空山”意象的反复运用，进而着“空”为象则是神思融汇于山水之中的更进一步的智慧追求，构建了他别有意味的精神家园。

“空山”意象为用，以“空明”“清空”境界为体，更好传达了其精神旨归向佛参禅的智慧。

王维以“空山”及“空”字直接入诗的作品有90多首，例若“空山不见人，但闻人语响”(《鹿柴》)、“空山新雨后，天气晚来秋”(《山居秋瞑》)、“空谷归人少，青山背日寒”(《酬礼部杨员外》)、“山中元无雨，空翠湿人衣”(《山中》)、“人闲桂花落，夜静春山空”(《鸟鸣涧》)、“夜坐空林寂，松风直似秋”(《过感化寺》)、“眼界今无染，心空安可迷”(《青龙寺》)、“浮名寄缨佩，空性无羁鞅”(《谒璐上书》)等，都是以“空”字为着眼点和着意着趣的。

禅意画境注真情—王维后期诗风浅探张晓静摘要王维是盛唐山水田园诗派最杰出的代表，诗人描绘优美空灵的自然风光，表现他对自然、宇宙、社会、人生的理解和体悟，具有画境和禅境。

那它们都表现在哪里？本文做了简要分析。

关键词王维山水田园诗画境禅境王维（701~761），字摩诘，太原祁人。

少有才名，现存著名的《九月九日忆山东兄弟》是他十七岁时的即兴之作。

他能诗会画，精通音乐，书法亦为大家。

王维一生创作了大量脍炙人口的诗作，其中尤以山水田园诗著称于世。

其诗意境高远、形象鲜明、语言凝练、色彩明丽、风格清新自然，具有高超的艺术和审美价值。

具有画境。

王维在文学上成就很高，而且多才多艺，他的水墨山水画（首创）造诣很高，他自己曾说：“宿世谬词客，前身应画师”，所以他擅长以绘画手法入诗，使诗歌具有了绘画的趣味。

唐代殷璠评价王维的诗是“在泉为珠，着壁成绘”（《河岳英灵集》）；苏轼则有“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”的著名论断（《书摩诘蓝田烟雨图》）。

王维“诗中有画”的具体体现是：（一）善用绘画中“经营位臵”的手法，运用透视学原理，采取虚实、远近、大小、主次、疏密、藏露等手法进行巧妙的画面布局与构图，创作符合透视学原理的完整的画面，使诗境具有画境。

透视可分线形透视和空气透视。

线形透视。

如《北垞》：“北垞湖水北，杂树映朱栏。

逶迤南川水，明灭青林端。

”《画论》：“山林青翠断，江向白云平。

”《观猎》：“回看射雕处，千里暮云平。

”都运用此原理，写出了近清远模糊。

空气透视。

易写景物的深远、迷远。

红色远视时变为灰色。

“江流天地外，山色有无中”（《汉江临泛》）；“白云回望合，青霭入看无”（《终南山》）；“轻舟南垞去，北垞淼南即。

隔浦望人家，遥遥不相识。

”（《南垞》）中国绘画讲究“三远法”，即高远、平远、深远。

宋代郭熙《林泉高致》谈“三远法”说，即“自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远”，这本书在中国美学史上占有重要地位。

王维山水诗——论禅意与画意摘要王维的山水田园诗从陶渊明那里撷取其淡远的情韵，从谢灵运那里吸取工致的笔意，结合自身对于禅意的独特把握，把自然界中最优美、最动人的画面，用精致疏淡的手法表现出来。

他的禅诗虽然表现的是一种游离于现实之外的休闲情调和幽冷孤独的寂寞情怀，但他对自然景物体味的细腻，对山水田园的色彩、声息、动态的细致深刻的感受，使作品意境更加深邃、画意更加浓郁、诗情更加丰厚，将意象与意境完美地统一。

给读者留下了充分想象的空间，使艺术表现进入了一个新的境界。

关键词王维山水诗禅意画意王维，在我国诗歌史上以“诗佛”著称。

他既是唐代著名的山水诗人，又是精通禅理的佛教居士。

他所创作的诗作，风靡当世，留泽后代，享有崇高的声誉。

他所创造出的艺术成就是多方面的、多角度的，而其中之一则是能够将佛教禅宗的哲理思想融汇于诗作之中，创造出独具特色的诗歌。

一、禅意禅和禅宗是不同的两个概念，禅指的是一种修道方式，而禅宗是佛教的一支，禅宗的出现是佛教传入中国之后的一个重大变革。

佛教由释迦摩尼创立后，据说他的第二十八代菩提达摩于公元520~526（梁武帝时期）来到中国，成为中国禅宗的创始人。

他们主张一念顿悟直入佛教，并且提出禅学应当“不立文字”，即不以外在的语言文字枷锁束缚阻碍人们去把握心的世界。

认为“定无所入，慧无所依”，即修禅不须用外在的形式。

人们对禅法的获得不一定非要通过苦修，既可以隐遁山林，又可以混迹街市与朝廷；在声色名利场中，能出淤泥而不染，成为尘世中的解脱人，从世俗生活中体会宗教感情。

他们还破除了一切僧侣戒律，摒弃传统的“戒、定、慧”修行的准则，主张举手投足皆为禅，纯任自然，毫无拘束。

王维所选择的就是这样一种为摆脱尘世苦恼而参禅的方式。

王维的佛教渊源来自于家庭影响，在王维出生时，他母亲梦见维摩诘入室，于是给王维起了这个名号“维摩诘”。

当然，王维不是一开始就要遁入空门的。

他年轻时也是有满腔热血、有进取之心的男儿豪情，几经官宦沉浮后他变得消极了。

- 34 -2023年 第9期一、王维山水诗概述唐代诗人王维（701—761）出生于蒲州（今山西运城），自幼就有书画音乐天赋，善于作诗。

开元十九年（731）状元及第后，历官右拾遗、监察御史、河西节度使判官，利用空暇与好友修心作诗，悠闲自得。

王维早年仕途顺利，意气风发，壮志满怀，后多次被贬降职，40岁以后隐居礼佛。

任伪职的经历，让其心中饱含家国愤恨，触发爱国明志的创作灵感。

王维的诗歌成就以山水诗最优，体现了他远离尘俗、自然清新的个性。

王维中年以后日益消沉，在佛理与山水中寻求寄托，此种心绪充分体现于他的诗歌创作中，因此诗歌中常带有佛教隐喻和禅宗思想。

人们推崇王维的山水诗，不仅因为这些诗作中蕴含颇高的艺术技巧，更因为对其中体现的闲情别致产生了共情。

王维诗歌中的佛教意味和禅宗思想，以及人们对其在唐朝诗坛超然地位的肯定，使得后人称王维为“诗佛”。

王维山水诗中的禅意，主要表现为“以禅入诗”，不仅丰富了诗歌所带来的画面感，也提高了诗歌的精神境界。

王维诗歌中的“禅意”主要体现为四点：以“佛”入诗，在诗句字词运用中，大量使用佛学用语；以“佛”化境，利用佛学宁静平和的意境引人入胜；以“佛”添趣，采用佛学入定过程中给人带来的安静愉悦，将佛学中解脱尘俗的怡然自得诠释在诗中；以“佛”增味，诗句中看似简单的渔钓、咏唱，都是富有画面感和禅意的，反映出作者内心的安逸，值得人们品读时慢慢回味思考。

二、王维禅佛思想的来源（一）时代文化的影响中华文化崇尚“天人合一”，这与佛教禅意中的精神境界兼容互通。

武周时期，佛教得到了极高的肯定，盛唐时期又实行了开明的文化政策，佛教思想影响着社会的方方面面，艺术创作也受到佛教审美的深刻影响。

不仅诗歌创作中的音律节奏被赋予大量佛教元素，“无量天尊、有容乃大”的佛学思想更是引导诗歌创作将精神与人文自然审美统一，融合互通、突破界限，展示出盛唐时期文化发展的多元化审美趋势，既迎合当时人们的心理期望，亦符合当时艺术创作的美学眼光。

王维诗歌中“禅”王维素有“诗佛”美称，正是盛唐文人禅诗的首要代表作家，其所作禅诗的数量及质的均为当代翘楚。

禅诗或称佛教诗歌，是指宣扬佛理或具有禅意禅趣的诗。

自从佛教在汉晋之际从印度传入，这类诗歌就应运而生。

禅与中国诗歌的结合，就形成了诗歌园地中的一个奇异品种──禅诗。

禅诗大体包括两部分。

一部分是禅理诗。

这部分禅诗的特色是富于哲理和智慧，有深刻的辨证思维。

另一部分则是反映僧人和文人修行悟道的生活的诗，诸如山居诗、佛寺诗和游方诗等。

表现空澄静寂圣洁的禅境和心境是这部分禅诗的主要特色。

这些诗多写佛寺山居，多描写幽深峭曲、洁净无尘、超凡脱俗的山林风光胜景，多表现僧人或文人空诸所有、万虑全消、淡泊宁静的心境。

禅与诗的结合，有其内在本质上的必然性。

二者都面对着一个根本的大问题：生命。

二者的发生和圆满也都基于同一种情况：觉悟。

禅和诗所要完成的，都是体验和打开，使原本存在于事物中的东西重新凸现出来。

禅诗自晋代以来，在中国有着一千多年的历史。

除了历史上诗僧们的大量作品外，像谢灵运、陶渊明、白居易、王维、孟浩然、苏轼、唐寅等历代诗人，也都留下了不少传世之作。

读唐诗和读宋词一样，如果不懂禅，那境界什么的，就肯定是与你无缘的了。

比如寒山与拾得，颇有六朝文人飘遗之风，他们同行止共往还。

“寒山住寒山，拾得自拾得”，都是“疯癫”型的异行僧人。

其实，他们的“癫”与“疯”何尝不是佯装呢?在阅尽人世炎凉、看破俗风卑之后，他们干脆来个假作真时真亦假。

“高高峰顶上，四顾极无边。

独空无人知，孤月照寒泉。

泉中且无月，月自在青天。

吟此一曲歌，歌终不是禅。

”当诗人一旦与禅思冥合，六根不胶着于物时，诗人就能以明境般的心涵容万物，对境无心，应物而不累于物。

这种水月相忘的圆融境界，圆融得脱落了圆融念，便是平常心。

他们饥来吃饭，寒即向火，困来打眠。

禅悟后回归平淡，以随流的心境恢复到本来的空明，所谓无住生心。

要了解一株花，就必须变成这株花，去做这株花，去享受阳光和雨露的恩泽，把握感觉到生命的全部律动。

王维诗中澡雪精神的禅思微探“澡雪精神”一词出自《庄子·知北游》：“汝齐戒，疏瀹而心，澡雪而精神。

”古人认为雪色洁白，晶莹剔透，象征着纯洁，乃世间至纯之物，以雪洗身可以清净神志，并以此喻清除意念中的杂质，使神志，思想保持纯正。

南朝·梁·刘勰的《文心雕龙·神思》篇云：“是以陶钧文思，贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神。

”将其纳入文学创作的领域，表明要做到“澡雪精神”须置于“虚静”之中，方能涤荡身心，五藏通畅，神思清朗。

唐代大诗人王维素有“诗佛”之称，笔者认为其诗中玄妙空灵、清淡悠远的禅境颇有澡雪精神的妙用。

明胡应麟称王维：“五言绝之入禅者，神化幽微，品格无上”。

并认为王维的《鸟鸣涧》、《辛夷坞》诸诗已“入禅宗，读之身世两忘，万念皆寂。

”（《诗薮》内编卷六）沈德潜《说诗晬语》称其诗：“不用禅语，时得禅理。

”王维自己对禅理的领会也是深刻的，其诗云“晚年唯好静!万事不关心”又“一生几许伤心事，不向空门何处销。

”故而他后期的山水田园诗更多的是轻微淡远之音，描绘深山溪涧或寺院幽邃，读来颇有如临其境，渺渺空幽之感，天地万物寂然无声，我独在其中，尘世于我无扰，烦忧于我两忘，神思明朗，身心肃穆。

禅宗的本质是通过自省而明心见性，在某种程度上与澡雪精神是世界观和方法论的关系，通过自省使人挣脱现实的樊笼，从有限的可能走向无限，从不自由的身到自由的心中寻求自由的精神生活方式是现代文人经常使用的方式。

王维生活的年代，禅宗盛行，许多仕途不如意的士大夫在现实世界中愿望无法得到满足，于是遁入艺术创造与审美的虚境中来弥补，王维的诗便融入了禅思的诗境。

其诗《鸟鸣涧》和《辛夷坞》“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”“木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

”此二诗中包蕴了王维的时空观，贯穿着两首诗的基本意趣是“空”，诗人无悲无喜，月出鸟鸣，花开花落不过是一场幻象，缘何“无人”是因为心中无杂念，春山由明月、落花、鸟鸣所点缀的那样一种迷人的环境于“我”来说不过是聚散生灭，；辛夷花开花落对“我”来讲不过自然常理，这些孤立的片段不过是恰巧与作者冲和淡泊感情溶为一体，于整体宁静的意境里表示自己不受这种纷扰现象的尘染，借以烘托他所认识的自然界——空寂而深远。

王维《终南别业》原文及赏析王维这首《终南别业》历来吟诵甚多，王维人称诗佛，这首是公认的禅诗，而诗中又处处表现禅理，历来解析这首诗歌的往往谈王维的淡泊宁静怡然自乐的情调，而实际不达至理。

下面是小编给大家带来的王维《终南别业》原文及赏析，欢迎大家阅读!终南别业唐代：王维中岁颇好道，晚家南山陲。

兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

译文中年以后存有较浓的好道之心，直到晚年才安家于终南山边陲。

兴趣浓时常常独来独往去游玩，有快乐的事自我欣赏自我陶醉。

间或走到水的尽头去寻求源流，间或坐看上升的云雾千变万化。

偶然在林间遇见个把乡村父老，偶与他谈笑聊天每每忘了还家。

注释中岁：中年。

好(hào)：喜好。

道：这里指佛教。

家：安家。

南山：即终南山。

陲(chuí)：边缘，旁边，边境。

南山陲：指辋川别墅所在地，意思是终南山脚下。

胜事：美好的事。

值：遇到。

叟(sǒu)：老翁。

无还期：没有回还的准确时间。

赏析开头两句：“中岁颇好道，晚家南山陲。

”叙述诗人中年以后即厌尘俗，而信奉佛教。

“晚”是晚年;“南山陲”指辋川别墅所在地。

此处原为宋之问别墅，王维得到这个地方后，完全被那里秀丽、寂静的田园山水陶醉了。

他在《山中与裴秀才迪书》的信中说：“足下方温经，猥不敢相烦。

辄便往山中，憩感兴寺，与山僧饭讫而去。

北涉玄灞，清月映郭;夜登华子冈，辋水沦涟，与月上下。

寒山远火，明灭林外;深巷寒犬，吠声如豹;村墟夜舂，复与疏钟相间。

此时独坐，僮仆静默，多思曩昔携手赋诗，步仄径、临清流也。

”这段描述可以说明诗中第二联“兴来每独往，胜事空自知”中透露出来的闲情逸致。

上一句“独往”，写出诗人的勃勃兴致;下一句“自知”，又写出诗人欣赏美景时的乐趣。

与诗人有着同样兴趣爱好的人不多，兴致来时，他惟有独自游览，赏景怡情，能自得其乐，随处若有所得，他不求人知，只求自己心会其趣而已。

第三联，即说“胜事自知”。

“行到水穷处”，是说随意而行，走到哪里算哪里，然而不知不觉，竟来到流水的尽头，看是无路可走了，于是索性就地坐了下来。

论王维山水田园诗中之禅意[摘要]：王维的山水诗,深受佛教禅学的影响，在观景抒情时都带有浓厚的佛教意味, 表现了其独特的艺术境界和审美情趣。

王维的山水田园诗富于精妙的禅理，这与他的一生自觉笃志学佛和个人的生活经历有着直接关系。

王维在体验社会、人生和自然时，总表现出一种参禅的思维方式和对空幻和净虚境界的追求的理想，达到一种无我的境界。

他的山水田园诗所表现出来的意蕴和禅意，正是他一生学佛的最好体现。

[关键字]：王维山水田园禅意空灵意境正文：王维是盛唐时期最杰出的山水田园诗人，并且对音乐、绘画、书法无不精擅，擅长山水画，为南宗之主，苏轼称其诗“诗中有画，画中有诗”。

王维将深奥晦涩的禅意佛理巧妙地糅合在山水田园诗中，并将所感之情寄于所见之景中，借山水意象表现内心。

禅意与诗境在他的笔下达到了完美的统一。

王维的诗歌艺术成就深深地影响了其身后众多的习禅诗人，被人尊称为“诗佛”。

一、王维山水田园诗禅意的成因：（一）家庭影响家庭对王维学佛造成了巨大的影响。

王维出生于奉佛之家，王维的名字本身就深含禅机，他名维，字摩诘，连读恰为“维摩诘”。

稍通佛学的人，都会知道有一部《维摩诘所说》，其中通达甚深般若智能，神通广大的维摩诘长者，是一位得到释尊称许的大居士。

王维既以维摩诘作为自己的名与字，可见他对其人的仰慕之情，又可透露出他与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分。

王维父亲去世得早，母亲博陵崔氏虔诚信佛三十年，其母崔氏一生“褐衣蔬食，持戒安禅，乐往山林，志求寂静”，这对王维产生了重大的影响。

王维自己也是常年食素，到晚岁就更加严格，《旧唐书》说他“斋中无所有，唯茶铛、药臼、经案、绳床而已”。

他广交僧人和习禅之人，与兴趣相投的佛友共同研究佛理，这从深度和广度上滋润了王维一颗求佛的心。

（二）时代渐染禅宗始于北魏，在盛唐以后兴起，安史乱后才开始广泛流行，王维生活在盛唐时期，佛教内部各种宗派相继成熟，尤其禅宗备受推崇。

禅宗的本质是通过自省而明心见性，也就是使人挣脱现实的樊笼。

任运随缘得大自在——王维诗中的禅意石家庄学院文学与传媒学院贾玉春朱燕禅的本质是什么？＜六祖坛经）云：。

我此法门，从上以来。

顿渐皆立无念为宗，无相为体，无住为本”。

作为“诗佛”。

王维悟到了这一境界。

佛讲五蕴皆空，然空又何用空？。

无分别空故空”。

既不执著于有，更不执著于空。

他在＜六祖能禅师碑铭＞、＜夏日过青龙寺谒操禅师）中表达了同一意思：“无空可住，是知空本”，“可者适意，不可者不适意也。

苟身心摆离，理事俱如，则何往而不适？”具备了。

无造作。

无是非，无取舍．无断常，无凡无圣”的平常心态。

在日常生活中．他处处实践了这个理念。

世俗的知见和情欲已经没有．就可以坐怀不乱，看山是山．见水是水，。

困时伸脚卧，热处爱吹风”。

得精神之大自在。

李梦阳在＜空同子）中说。

王维诗高者似禅，卑者似僧”．虽然王维有一些诗，纯粹宣扬佛禅义理，索然无味。

但是有许多诗却借助完整的形象．表现出这种任运自然、放下执著的禅意。

一、天籁本自然．喧静两皆禅禅以“吾心似秋月，碧潭清皎洁”为美。

只要水清．就能看到月亮的影子。

因而让生命鲜活的呈现。

打破“小我”．进入“无我”才能看到大千世界的天青云白．草绿花红。

鸯飞鱼跃，万物盎然的无尽生机。

静，是禅意。

在王维创造的明秀诗境中，若只有澄澈精致的宁静画面．是远远不够的。

在参禅坐忘的世界里。

我慢、我见，巳被克服，出现大安乐，大自在的天地，直指“明心见性”之本源，得。

无染”、“无心”之妙谛。

虽然寂静得如枯木寒岩，却是静中含动．弱中有强，贫乏而富有，不足而圆满。

充满了禅的喜悦。

王维把静极归动、动极归静的禅意渗透到山情水态之中。

于空静中传出动荡。

平淡里传出幽深。

“人闲桂花落，夜静春山空。

月出惊山鸟，时呜春涧中”。

静耶？如果不把心与景一同沉入深深的静。

怎能体会到桂花无声的飘落？动耶？那么鸟鸣空谷就不应产生“夜静春山空”的感觉。

作者就是运用以动写静。

寂中隶喧的手法，衬托出春山之夜的极度静谧。

难怪胡应麟读后“身世两忘。

3神州文学浅谈王维山水诗中的禅意章寒 叶圣哲 黄翰广东广州武警警官学院训练基地摘要：王维饱含禅味的山水诗，被历代理论家们推崇备至，对中国的山水诗的发展确有较大影响，而他的山水诗的成就，是和他的把禅学理念演化为自己诗歌创作指导思想，把禅人参禅悟道的某些方式引进诗歌创作有关的，也正是他诗中的禅理禅趣，构成了其空灵流动的诗歌意境。

关键词：佛教；禅宗；空；无可无不可；坐禅观心；意境王维是盛唐时期一位才华横溢的杰出诗人，他一生流传下来的诗歌有四百多首，其中山水田园诗尤为人所称道。

盛唐的殷 在《河岳英灵集》中评价王维的诗曰：“词秀调雅，意新理惬；在泉成珠，着壁成绘；一字一句，皆出常境”。

北宋的苏轼也曾说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。

”这些评价都十分精当地指出了王维诗歌富有诗情画意的特征。

钱钟书在《中国诗与中国画》中所指出的：“恰巧南宗画创始人王维也是神韵诗的大师”，“在他身上，禅、诗、画三者可以算是一脉相贯，‘诗画是孪生姐妹’这句话用来品评他是最切不过了。

”王维的山水田园诗不仅画意盎然；而且其中不少作品，尤其是后期的描写隐居终南、辋川的闲情逸致生活的诗歌，还包孕着耐人寻味的禅意，表现出一种静淡之美。

在唐代，君王们对佛教大部分采取包容保护的态度，佛教得到空前的发张壮大。

王维生活的时代，“禅宗”分为南北两派，南宗禅以慧能为代表，北宗禅以神秀为代表。

据《旧唐书.方伎传》记载：“神秀被迎往东都洛阳，王公贵族和百姓万人空巷去迎接他。

”由于统治者的重视，下层百姓也开始追捧，社会上的礼佛之风悄然兴起。

许多高僧门下有许多俗家弟子，身边聚集着许多著名的士人。

王维也不可避免的受到巨大的影响。

他的习禅历程是从北宗禅开始的，随着北宗禅的式微，王维从北宗禅转移到南宗禅。

王维的诗歌，尤其是山水田园诗作为其释放情感的载体，广泛的展现了“空”的思想。

诚然，这些山水田园诗歌大多写景，并无太多直接抒情或议论。

而王维的匠心独运恰恰表现在这儿，他将禅学对“空”的阐释，信手描绘成一幅幅寓意深广的山水画卷，化抽象的哲理为具体可感的画面，诗心与禅道有机交融，创作出众多富含理趣的诗歌。

2020·02一、王维禅宗美学思想阐释与禅学概念王维给大多数人留下的印象停留在他是唐代著名田园派诗人，但人们忽略了王维作为唐代著名文人山水画家给后世画坛带来的重要影响力。

众所周知，王维号称“诗佛”，历史上仅他一人享有此称号。

那为何只有他有如此称号？主要是因为王维的诗画作品中涵盖有佛教禅宗的思想。

总体来说，王维所作的大部分诗歌读起来都禅意浓厚，富有禅理，绘画创作也是偏向于佛教美学的，特别是六祖慧能的南宗禅思想。

王维在唐代名气煊赫，早年期间凭借儒学仕进，他具有浓厚的兼善天下的儒家哲学思想，追求整体的外在圆满，对于经世兼济则以“不废大伦”的原则为文人官宦处世之道与要求，并以此为基础将“三教”美学融会贯通，将佛教禅宗哲学思想进一步加深和提高，最终获得了“诗佛”的称号。

王维擅长诗歌，也精通绘画、音律和书法篆刻，其中，他的诗歌与绘画成就最高。

可以说王维是盛唐时期为数不多的艺术全才，他被后人尊称为“文人画鼻祖”和“山水画南宗之祖”，这点已经得到了大家的公认。

王维作为盛唐时期著名的大诗人，他的诗歌主要体现了山水田园诗歌那种“空寂恬淡”的境界，这样的境界表现包含着其重要的美学思想。

虽然王维没有留下专门的美学著作，连美学研究方面的言论都甚少，但依然不能掩盖其在诗画创作中所展现出来的美学思想的闪光。

王维保存至今的画论有两篇：一篇是《山水诀》，另一篇是《山水论》。

他的绘画风格多以追求恬淡舒适的田野风光和心旷神怡的自然美景为主，对超脱平和与空灵静谧的审美形态也颇为欣赏。

他的绘画美学思想与佛教禅学理论就主要见于这两篇著述之中，这两篇也正是他所向往的禅宗美学思想的价值与意义所在。

我们首先谈谈什么是禅宗美学思想的概念。

禅宗在魏晋南北朝之时与玄学思想相互融合，相互吸收，进而演变为我们现在所说的禅宗美学。

禅宗美学是一种以佛教禅宗思想为基础发展而来的美学理论，其特点是道家美学与禅宗哲学相结合，并集道家美学中的齐物论思想和佛教禅学中的哲学思想于一身。