论_千与千寻的神隐_的成长内涵_李红

《千与千寻》：成长与奇幻的神秘世界当我第一次观看《千与千寻》时，我被这部电影中关于成长与奇幻的矛盾冲突所深深触动。

故事的开篇即展现了这一冲突点，将主人公千寻的现实世界与神秘的灵界相互对立。

这引发了我对成长与探索的思考，以及人生旅程中的困惑与奇遇。

《千与千寻》以细腻的画面和富有想象力的故事，讲述了一个关于成长与自我发现的奇幻冒险。

千寻作为主人公，迷失在一个神秘的灵界中，她的父母被变成了猪，她必须在这个陌生而危险的世界中寻找自己的归途。

这个冒险旅程不仅考验了千寻的勇气和智慧，也让她逐渐认识到成长的重要性和自我价值。

然而，正是在这个神秘的灵界中，千寻面临了一系列的困境和挑战。

她必须面对各种奇怪的妖怪和神秘的力量，同时还要应对来自灵界的诱惑和考验。

这些挑战让她不得不成长起来，学会勇敢面对恐惧和困难，以及保持对善良和真相的追求。

电影中的矛盾冲突点深刻地体现了成长与奇幻的关系。

千寻的现实世界与灵界形成鲜明对比，这反映了她内心的迷茫和困惑。

她需要在奇幻的冒险中找到自己的定位和意义，才能真正成长和找到归属。

这个过程并非一帆风顺，她经历了许多的曲折和挫折，但正是这些经历塑造了她的勇气和智慧。

《千与千寻》深刻地探索了成长与自我发现的主题，提醒我们在人生旅程中保持探索和好奇心。

千寻通过与各种神秘生物和人物的互动，逐渐发现了自己内心的勇气和智慧。

她学会了面对恐惧和困难，坚持自己的信念，并最终找到了回家的路。

这个过程不仅让她成长，也让她明白了人生的价值和意义。

这部电影强调了成长与自我发现的重要性，以及在困境中保持信念和善良的力量。

它向观众传达了一种希望和勇气，告诉我们无论身处何种困境，我们都有潜力克服困难，找到自己的价值和意义。

关键是要勇敢面对内心的迷茫和困惑，以及接纳自己的独特之处。

《千与千寻》通过精美的画面和动人的故事，带领观众进入了一个奇幻而神秘的世界。

这个世界充满了奇遇和挑战，同时也蕴含着深刻的成长与自我探索的意义。

《神隐少女》离奇幻梦中的成长与启示电影一开始，我们就被带入了一个神秘而离奇的世界。

故事发生在一个名叫“神隐”的小镇上，这个小镇被一股神秘的力量所笼罩，每个夜晚，妖怪们都会出现在镇上，而白天则会变成普通的人类。

主角千寻是一个十岁的小女孩，她和父母一起来到神隐小镇，然而，一场意外却让她与父母分离。

在她孤独无助的时候，她遇到了一个神秘的男孩荻野千寻，他带领着千寻进入了一个奇幻的世界。

在这个世界里，千寻遇到了各种各样的妖怪，也经历了一系列的冒险和成长。

电影中的奇幻世界充满了细腻的描绘和独特的想象力。

从妖怪横行的小镇到充满奇异生物的澡堂，每一个场景都充满了细节和美感。

导演宫崎骏通过精心的布景和细腻的画面，将观众带入了一个别样的世界，让我们感受到了奇幻与真实的交融。

尤其是在澡堂的场景中，我们可以看到各种形态各异的妖怪们，他们在水中嬉戏玩耍，展现出了生动而独特的美感。

这些画面给人一种温暖而宁静的感觉，让观众仿佛置身于一个童话般的世界。

除了画面的惊艳，电影中的角色塑造也非常出色。

千寻是一个乖巧懂事的小女孩，她在不断的冒险中逐渐成长起来。

她勇敢地面对各种困难和挑战，不断地突破自己的极限。

她不再是一个胆小怯懦的小女孩，而是一个勇敢坚强的少女。

与此同时，她也学会了如何与他人相处和理解他人的内心。

在与荻野千寻的相处中，她逐渐明白了友情和爱情的真谛。

她的成长不仅仅是身体上的成长，更是心灵上的成长。

这种成长的过程让人动容，也给观众带来了深深的感受。

电影中的妖怪形象也是非常有趣和独特的。

每一个妖怪都有自己独特的个性和特点，他们有着各种各样的形态和能力。

其中最令人印象深刻的是澡堂的老板娘，她看似严厉，实际上却是一个心地善良的人。

她对待每一个妖怪都充满了关爱和耐心，她的一言一行都散发着温暖的光芒。

她的形象给观众留下了深刻的印象，也让人感受到了善良和宽容的力量。

除了奇幻的故事和精彩的角色，电影中也蕴含着深刻的内涵和启示。

通过千寻的成长，电影告诉我们，每个人都会面临各种各样的困难和挑战，但只要勇敢地面对，就一定能够成长和进步。

阐释：对于《千与千寻》这样一部动画作品，我对它首要的兴趣点在于它对日本鬼怪形象以及神道文化的运用，如果说这部作品没用恰好的利用这些，那无非只能说的上是一部精美的动画，而不能称得上是成功的影像作品。

在合理的情境之内运用合理的形象加以合理的表达，种种元素推动了作品的完美情感诠释。

而宫崎骏作为一名日本动画导演，他的每个元素都要将他成为他推动日本文化的有力表达。

那么这样的角度来解析这部作品，我认为可以更深层度的体味它，同时挖掘出作为日本导演想要为我们展现的文化内涵，也可以为我们研究日本文化提供很好的角度。

《千与千寻的神隐》与日本鬼怪文化《千与千寻》可以说得上是日本动画乃至世界动画史上最为成功的典范之一，其之所以如此成功，除了引人入胜的情景画面，奇妙空灵的动画配乐，以及丝丝入扣故事编排以外，更重要的是他对在这个奇异世界里每一位人物生动的形象刻画。

林林总总，凭借这部动画，宫崎骏稳固了自己在日本动画界的“教父”位置。

人们也不断的称赞着宫崎骏惊人的想象力，甚至我认为其中有一些夸大的成分，宫崎骏的想象力绝不是天马行空式的幻想，而完全是基于日本的独特的文化资源而来的。

片名中看“神隐”二字，其实就是日本神道文化的一种体现。

神隐在日本，实际上是对少女无故在山林中走失这一现象的一种理解，认为她们是在林中得到了来自天狗之类山神的神隐，与此相对，千寻与父母搬家时在林间莫名其妙的闯入了一个奇妙的异世界，由此而展开了以下的故事。

而汤婆婆似乎就是这个异世界的主人，也是名字被称为小千之后的千寻的主人，我们看到汤婆婆可以长出翅膀变成乌鸦，同时还有一个硕大的鼻子，这很容易让人联想到日本乌天狗的形象。

基本上我们在这部动画里，可以把每个形象都对应的与日本的怪谈传说联系起来，例如无面男所对应的鬼一口，锅炉爷爷对应的络新妇，锅炉精灵对应的黑玉，河神对应的海坊主，坊对应的大和尚与柿头。

由此看来，千与千寻所有的鬼怪基本沿用的都是日本怪谈中人们脑中已经固化的形象，如果我们手中有一本插图版的《百物语》，大致上可以说，任何一个角色，都可以在其中找到解释。

《千と千寻の神隠し》观后感_1200字比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期待的旅程。

——题记我敬佩千寻的坚强，那给我的是“一风荷举”的感觉。

面对父母变成猪、自己被夺名字、身边处处危险，千寻从来都没有放弃。

她不放弃一丝希望去找锅炉爷爷，她不怕累和煤虫一起工作，她不怕苦帮众人避而远之的河神沐浴，她净化的不仅仅是河神快腐烂的身子，更是人们的心……这一切无一不让我顿生钦佩之心。

想到自己在生活中的退缩，真是该向千寻学习。

我喜欢千寻的善良，喜欢她的善解人意。

千寻刚开始她的工作的时候，她在下雨的时候关心了从来没有人关心的无面人。

无面人总是不被理解的，他很孤独，但他渴望友情。

千寻关注到他了，给他留了一扇避雨的门。

千寻用她的爱打开了的是一颗孤单的心灵。

除此之外，她那颗童真的、无贪的心也是我喜欢的。

人类最大的缺点——冷漠、自私、贪婪，在千寻身上都没有。

那是最空灵的灵魂。

她的到来让这个冷漠的神隐世界增添了许多温暖。

我欣赏千寻的不忘自我，在这样一种环境下仍拥有自己内心的自我世界。

神隐世界对千寻来说是一个完全陌生的世界，就像孩子眼中的现实世界一样。

其实名字的被夺正是代表了人类发展的迷失，但总会有这么几个像千寻这样的睁眼看世界的人。

她不会忘记自己的初衷，也不会在忙碌中找不到方向。

同时，正因为她的出现，白龙也开始了他的找寻自我的旅程。

千寻，那是坚强的象征，那是善良的象征，那是自我的象征。

不仅仅是这些，还有千寻的无贪心（对无面人给她的大把的金币）、宽容大度（对汤婆婆）、会感恩（对一直帮助她的白龙）、乐观（对周围环境以及自己的遭遇），还有那些令人感动的神情、画面，都让我拍手叫好。

接近片尾部分，千寻和白龙在回忆往事的时候，白龙的：“千寻，谢谢你，我想起来了！。

千与千寻成长与神奇《千与千寻》是宫崎骏执导的一部著名动画电影，讲述了女主角千寻在神奇与人生成长中的故事。

这部影片以其细腻的画面和深刻的寓意而广受好评。

本文将从成长与神奇两个主题出发，探讨《千与千寻》中的情节与意义。

一、千与千寻的成长之旅《千与千寻》以千寻和她的父母迷路后来到神秘的世界为开端，之后揭开了千寻与惊奇世界中各种奇怪角色的接触和互动。

这个过程中，千寻经历了很多困难和考验，也逐渐展现出成长的过程。

她学会了坚持、勇敢和努力，这些都是成长过程中不可或缺的部分。

首先，在千寻的成长中，坚持是一个重要的主题。

千寻面对困难并不被打败，她坚持去寻找父母，坚持帮助惨遭诅咒的黑龙。

这一系列的坚持让她的内心变得更加强大，她变得勇敢，能够面对自己的恐惧，并且在困境中找到解决问题的办法。

其次，勇气也是千寻成长的关键。

在神奇世界中，千寻遇到了各种各样的妖怪和奇特的生物，但她没有退缩，而是毅然决然地与他们交流和合作。

特别是在与无脸精灵的交互中，千寻展现了她的勇气和善良，最终帮助这个可怜的灵魂重新找到自己的本性。

最后，努力也是千寻成长的必备品质。

无论是在世界中寻找父母的过程中，还是在与黑龙和无脸进行接触与交流中，千寻都付出了巨大的努力。

她不断学习、成长和改变，这一切都是她努力的结果。

正是这种努力让她赢得了成长，并从中提升自己的能力和思维方式。

二、《千与千寻》中的奇幻世界影片中的神奇世界给观众带来了许多令人难忘的奇异场景和角色。

这些场景和角色代表了不同的象征意义，通过与千寻的互动，揭示出了内心和成长的关键课题。

首先，神奇世界中的温泉片段展示了一个特殊的环境，象征着千寻迷失的心灵状态。

千寻进入这个神奇世界后，被迫在一座温泉旅馆工作。

这个工作不仅让千寻面对各种各样奇怪的妖怪，还给她带来了感知和处事的经验。

温泉也象征着一种净化与重生，千寻通过这段经历慢慢地找回了自我，实现了内心的成长。

其次，黑龙是千寻的朋友与导师，代表了智慧与勇气。

很多人都看过宫崎骏的经典之作《千与千寻的神隐》，也都明白里面讲的不仅仅是一个误入神明世界的小女孩的故事，在表面的情节之下一定有相当的寓意，可是真正的寓意是什么，又恐怕没太多人能讲出来。

我曾经看过一篇剖析这部作品的文章，不过感觉他讲的都是细枝末节的东西，真正的精髓并没有讲出来。

而我自己经过一番思索，对这部片子的寓意有了一个新的理解。

《千与千寻的神隐》其最本质的寓意无非四个方面，人性、环保、经济、人权。

先说人性，这是最显而易见的。

片子一开始千寻跟着父母无意间闯入神明的世界，然后她的父母由于贪吃里面的食物被变成了猪，千寻克制住了食物的诱惑成了唯一的幸存者。

这表现的就是人性的贪婪，而且也反映出随着年龄的增长人得贪念会越来越强，对诱惑的抵御能力也会越来越弱。

就像三字经里说的，人之初性本善，人在很小的时候都是善良的，随着接触的事物越来越多思想也就越来越复杂，贪念也就越来越强。

之后从汤婆婆、青蛙、小玲其他杂役再到钱婆婆、锅炉爷爷等等，所展现的就是世间的各色人等，他们时而善良时而邪恶，有小贪念也同时有其展露真善的一面，纵然是片中第一大恶人汤婆婆也是一位慈爱的母亲，人性中的善良、邪恶都展露无遗，人性是片中展现的最直白也显而易见的一个主题。

再说环保，这个也很容易看到，就是通过河川主人来洗澡这一环节表现出来的。

当著名的河川主人变成了一个臭气熏天的“超大号腐烂神”，它所表现的就是人类对大自然的污染，后来从河川主人身上清理出来的垃圾全是人类文明的垃圾就更加明确了这一主题。

在清理完垃圾以后河川主人慷慨的奉送了很多沙金其本意表达的就是如果人类能善待自然，那么自然也一定给人类以慷慨的回报。

之后河川主人化身为龙飞腾而去跟前面步履蹒跚形成了鲜明的对比，更体现了人类治污的重要，最后众人的欢呼则表现了环保是得人心的，是大势所趋。

经济与人权是片中比较隐晦的寓意，因为这两个东西在当时乃至现在的日本社会都是很敏感的一个东西，不能像环保那样讲的太直白。

千寻的蜕变，我的成长——观《千与千寻》有感【九年级作文】千寻的蜕变，我的成长——观《千与千寻》有感《千与千寻》，原名《千与千寻的神隐》。

首映于2001年，至今已有11个年头，但从首映至今，该片一致好评如潮。

同宫崎骏大师的其他作品一样，千与千寻讲述了一个有趣而富有教育意义的故事。

而胜于其他影片一筹的是情节上的曲折、剧情上的幽默，但之所以成为动漫史上脍炙人口的佳作，不可或缺的是一次次冲击人们心灵的震撼。

影片讲述了一名较荻野千寻的十岁小女孩，因搬家而同父母误入了给神明洗澡的地方—汤屋。

父母因贪食供给神明的食物而不幸变成了猪，孝顺的千寻必须让父母恢复原状并安然返回人类世界，在此遭遇中，她不仅独自应付了臭气熏天、满身泥垢连汤婆婆也束手无策的河神，让他舒舒服服洗了一个热水澡；引导了险些误入歧途、变得贪得无厌的无脸男；而且像救世主般拯救了白龙的姓名。

其实片名很容易理解，《千与千寻》，字面上理解无非是“千”跟“千寻”两个名字，两个人罢了，但实际是千寻在此遭遇前后的瑞丽蜕变。

在被汤屋的主人汤婆婆夺取名字变成“千”后，她经历了一系列惊心动魄的遭遇。

由她原来没有教养、胆小、寂寞的“千寻”一步步成长为懂礼貌、勇敢。

收获友谊的“千”。

其实跟随千寻成长的脚步，我从中也受益匪浅：当千寻受到陌生的白龙相助时，让我学到了人与人之间是可以建有信任的；当千寻一次设身处地帮无脸男，无脸男却处处为千寻着想时，让我学到了别人的滴水之恩是要当涌泉相报的；当小玲骂千寻笨手笨脚后来却赞千寻帮时，让我学到了只要努力，证明自己是不费吹灰之力的；这是给予我精神上的帮助，而更现实的认识亦不少：当人过分贪婪就会退化成猪，所以就请控制你的欲望吧；当人不勤于工作就会被抛弃，所以就奋斗与你令人垂涎的工作吧；当人脚踏实地勤于用双手就会富贵金玉，所以就请用双手打造出你的一片天地吧。

在此暑假中，千寻带给我的比上黑心老板的学习班和玩电脑更让我成长、成长、成长的多得多！读罢，颇有感悟：千寻的蜕变促进了我的成长。

《千与千寻》观后感一、成长主题：孩子与成人的对比宫崎骏的作品常常以孩子为主角，通过他们的视角展现世界的美好与丑恶。

在《千与千寻的神隐》中，千寻作为一个普通的小女孩，误闯了神灵的世界。

在这个世界里，她遇到了各种挑战和困难，但也收获了成长和勇气。

与千寻相比，影片中的成年人表现出了截然不同的一面。

他们自以为是，放纵欲望，丧失了警觉性。

千寻的父母在进入神灵世界后，因为贪婪而变成了猪，这象征着他们失去了自我，被欲望所控制。

而千寻则在白龙的指引下，逐渐学会了坚强、勇敢和善良。

她不仅帮助了他人，也拯救了自己和父母。

影片通过孩子与成人的对比，表达了对童真和纯洁的赞美，同时也批判了成年人的虚伪和贪婪。

它告诉我们，成长不仅是身体的发育，更重要的是心灵的成长和成熟。

二、社会、人性、心理：以日本社会为蓝本的人性表达从更深层次来看，《千与千寻的神隐》可以被视为对日本社会的一种隐喻和反思。

影片中的神灵世界，其实就是对现实社会的一种折射。

汤屋就像是一个商业化的社会，人们在这里为了金钱和权力而奔波，失去了自我。

钱婆婆和汤婆婆是双胞胎，她们代表了金钱和资本的两面性。

钱婆婆代表着朴素和善良，她告诉孩子们，只有亲手劳动才能创造出真正美好的东西。

而汤婆婆则代表着贪婪和残酷，她为了追求更高的利润，不惜牺牲他人的利益。

这种对金钱和资本的批判，反映了日本社会在经济发展过程中所面临的问题和挑战。

此外，影片还对人性进行了深入的探讨。

千寻在神灵世界中遇到了各种人和妖，他们的行为和性格各不相同。

无脸人代表着人们内心的孤独和空虚，他通过吞噬他人来获得满足。

千寻则代表着善良和纯洁，她通过自己的努力和勇气，赢得了他人的尊重和信任。

这些人物形象的塑造，使影片更加生动和感人，也让我们对人性有了更深刻的认识。

三、日本泡沫破裂，经济衰退影片的第三层含义，与日本经历的那段大起大落的历史有关。

从经济繁荣到吹泡沫再到破裂，全面衰退，失去的二十年，至今也还没能走出。

千寻一家进入神隐世界后，千寻爸爸提到过相关台词，这是电影在成人层面的题眼。

10处细节解读《千与千寻》的神隐文/旻2015-06-13 6:00“我寻到的光明，一直就和我在一起。

”宫崎骏说也许是Always with me这首歌，给了他千寻的故事。

这首歌最终成为了本片的主题曲，就像歌词中唱到的：“每一次我们跌倒在地，仰望天空；我们惊异于她的湛蓝，似乎是生命中的第一次。

”旅行和冒险的意义就在于：寻找了才知道原来最明亮最温暖的力量就来自我们心底。

10.鸟居鸟居，是一种类似于中国牌坊的日式建筑，常设于通向神社的大道上或神社周围的木栅栏处。

主要用以区分神域与人类所居住的世俗界，算是一种结界，代表神域的入口，可以将它视为一种“门”。

日本人认为，鸟是人类灵魂的化身，其中有好的灵魂，也不乏肮脏的灵魂，不能让鸟接近神社，故而在各个神社的正门前200 米左右处建“开”字型牌坊，名为鸟居。

鸟在此居住，就不会飞入神社。

千寻和家人在开车的途中经过了一个鸟居，通常都是位于正中央的鸟居，被建在了一个树旁，这个位置不同寻常的鸟居成为了他们即将进入神奇世界的第一个预兆。

据说“鸟居”是神界和人间的区分，当你踏入“鸟居”就表明你已进入了神的世界。

9.眼睛说起这个眼睛，其实是一个不怎么能引起注意的细节，在千寻与父母走进商业街的时候，有这样一个眼睛形状的广告，让人联想到柘植義春《ねじ式》中的一幅插图。

柘植義春在创作《ねじ式》时还有这样的一个故事：柘植義春原本有份为平价图书市场画插画的安稳工作，因为这种行业的消失而落入失业大军，他与主流审美相左的画又无法被漫画市场接受，在处于人生低落处境时，柘植義春在公寓的屋顶上打盹做了个梦，这个梦就是《ねじ式》的蓝本，结果1968年，作品已经出版就掀起了一阵热潮。

日语中眼睛的说法是‘目’读作‘め’，而日语中的‘夢’读作‘ゆめ’，联系柘植義春的梦的故事以及看板的相似度，可以怀疑作者在这里用眼睛来暗示这儿发生的一切都像是一个梦。

8.黄昏黄昏的来临，小镇的店铺亮起了灯，黑色影子般的各色神灵在街上开始游荡，千寻无助的想要顺着来时的路回去时，发现黄昏时分原来的石路被水淹没，从水的对面开过来了一条游船，从船上下来的便是神明，脸上的面具就是现实社会中春日神的样子。

你不知道的，《千与千寻》隐喻背后的“秘密”宫崎骏作为国宝级的动画老爷爷，在他众多的动画电影中，《千与千寻》是经典之作。

电影《千与千寻》于2001年在日本上映，时隔18年之后，2019年出现在国内的大荧幕上，豆瓣上9.3分的超高评分，及位于Top250的第7位的排名，可见这部电影的影响力之大。

宫崎骏动画作品中的最大的亮点，即故事中会隐藏大量的隐喻，把对现实社会的思考及人与人之间的冷暖，包裹到童话故事中，让大家得到温暖和治愈。

大家对宫崎骏画笔下的作品大多耳熟能详，但很少有人知道他创作过程中的奇妙经历，而《千与千寻》隐喻背后的“隐喻”，你又了解多少？电影的“创作源头”。

宫崎骏从小生活在富裕的环境中，他的家族经营着一个飞机工厂。

直到后来父亲亲口说出了真相，他们生产的飞机尾翼其实是不符合标准的，但在懂得人情世故和商业法则的父亲的处理下，便可以浑水摸鱼。

这些在大人看来驾轻就熟的操作，却在宫崎骏的心里留下了深刻的烙印。

他虽然喜欢飞机，却不喜欢这样复杂的人心。

所幸的是，宫崎骏是家中次子，他的哥哥继承了家业，他便将所有的时间都投入到自己所热爱的动画事业中。

宫崎骏受圣埃克苏佩里写的童话《小王子》的影响，对飞行有着很深的情节，因此宫崎骏的作品里总会有飞行元素的出现。

1998年，宫崎骏经过长期的创作，想要构思一部以地震后的东京为背景的作品。

故事的主人公则是一位喜欢在大众浴室烟囱上画画的女孩，她的名字叫作“玲”，可是却因为一次意外而卷入了一场荒诞的爱情故事。

在创作的过程中，宫崎骏的老朋友，动画制作人铃木敏夫去拜访了他，发现沉寂一年的宫崎骏，在工作室贴满了整整一面墙的设定稿。

但铃木看完后却打断了宫崎骏的创作，铃木建议宫崎骏，应该更加注重年青一代的想法，比如可以制作一部给'千晶'看的动画片。

“千晶”是他们两人同事的孩子，也是一位刚满10岁的小女孩，每年夏天千晶都会来宫崎骏的山间小屋，大家都很喜欢她。

宫崎骏在深思了5分钟后，便把墙上画了一年的手稿，一张一张地撕了下来，塞进了垃圾桶。