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剧院调研报告汇报心得1. 背景剧院在当代社会中扮演着重要的角色，既是文化艺术的展示场所，也是观众享受艺术的场所。
为了更好地了解剧院的发展现状以及观众的需求和反馈，我们进行了一次剧院调研。
本报告将对调研过程进行概述，并总结其中的心得和体会。
2. 调研目的调研的目的主要包括以下几个方面：- 了解剧院的类型和规模- 分析剧院的经营模式和盈利情况- 探讨观众对剧院的需求和反馈- 提出剧院未来发展的建议3. 调研方法为了全面了解剧院的情况，我们采用了多种调研方法：- 随机抽样调查观众对剧院的满意度和需求- 定性访谈剧院管理者，了解其经营模式和盈利情况- 分析剧院的票务销售数据和财务报表4. 调研结果经过一段时间的调研和分析，我们得出了以下几个主要结果：4.1 剧院类型和规模调研中我们发现，剧院的类型和规模各异。
有些剧院专注于演出经典戏剧、音乐会和舞蹈表演，有些剧院则偏重于当代艺术、实验剧目和互动演出。
此外，剧院的规模从小型剧场到大型剧院不等，以适应不同的演出需要和观众容量。
4.2 经营模式和盈利情况据调研，大部分剧院依靠票务销售和赞助商支持来获取收入。
同时，一些剧院还通过剧院附属商店、场馆租赁和艺术教育等多元化经营方式来增加收入。
然而，由于票务销售的不稳定性和赞助商的限制，剧院也面临着经营困难和盈利压力。
4.3 观众需求和反馈调研中观众普遍认为，剧院是他们欣赏艺术和享受文化的重要场所。
观众对演出质量、舞台效果和服务态度有较高的要求，同时也希望能够提供更多元化的演出和活动，以满足不同观众的需求。
4.4 剧院的未来发展基于调研结果，我们提出了一些建议，以促进剧院的未来发展：- 加强与赞助商的合作，开拓更多的收入来源- 提高演出质量，保证观众体验- 开展艺术教育和文化活动，吸引更多观众参与- 创造更多多元化的演出和活动，满足观众的不同需求5. 心得与体会在这次调研中，我们不仅对剧院的发展现状进行了了解，也对观众和管理者的需求和反馈有了更深刻的认识。
剧场调研报告剧场调研报告一、调研目的本次调研主要目的是了解剧场在当代社会的地位和影响力，并探讨剧场在大众文化中的作用，为进一步推动剧场的发展提供参考。
二、调研方法1. 实地调研：前往不同城市的剧场，观看演出并认真记录观看体验和剧场设施情况。
2. 文献调研：查阅相关文献、研究报告，了解剧场发展的历程和现状。
三、调研结果1. 剧场在当代社会的地位和影响力在当代社会，剧场作为一种重要的艺术形式，具有重要的地位和影响力。
剧场不仅是艺术的展示平台，更是社会文化的重要组成部分。
通过剧场，人们可以感受到不同艺术形式的魅力，深入了解人类文化的多样性和丰富性。
2. 剧场在大众文化中的作用剧场在大众文化中扮演着重要的角色。
剧场作为一种文化表达形式，能够启发人们的思考，传递一种全新的文化观念。
通过剧场，人们可以了解到不同文化背景下的生活方式、价值观念和社会现象，从而促进文化交流和认知的深度。
3. 剧场设施情况调研发现，剧场设施在不同地区和级别上存在一定的差异。
大城市的剧场多数配备了较为先进的设施，如灯光、音响设备等，能够提供更好的舞台效果。
但是，一些小城市和乡村地区的剧场设施相对简陋，无法满足高质量演出的需求。
4. 剧场观看体验调研中我们观看了多场剧场演出，发现观众对于剧场演出的评价较为积极。
观众认为剧场演出具有真实性和亲近感，能够让人们身临其境地感受艺术的魅力。
同时，观众对于演员的演技和舞台效果也有一定的要求，希望能够看到更加精彩的演出。
四、调研结论1. 剧场在当代社会中的地位和影响力不可忽视，它不仅是艺术的领域，还是社会文化的重要组成部分。
2. 剧场在大众文化中发挥着重要的作用，能够传递文化信息，促进文化交流和认知的深度。
3. 剧场设施的发展需要进一步提升，尤其是在一些小城市和乡村地区，需要加大对剧场设施的投入。
4. 观众对于剧场演出的评价较为积极，但也对演员演技和舞台效果提出了一定的要求。
五、建议1. 加大对剧场的政策支持和经费投入，推动剧场设施的升级和改善。
剧场调研报告
背景
剧场作为文化交流和艺术创作的场所，在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色。
在这个背景下，我们进行了一次对剧场的调研，以探究人们对剧场的需求和评价，为剧场的发展提供依据。
调研方法
本次调研采用了问卷调查的方法。
我们设计了一套涵盖了剧场设施、演出内容、演出场次、票价等方面的问题，分发给了不同年龄、职业、性别的人群。
共收集到了200份有效问卷。
调研结果
剧场设施
在对剧场设施进行评价时，70%的调查对象认为剧场的舞台设施比较完善，80%以上的人认为灯光和音响效果不错。
但是对剧场的观众席舒适度和卫生情况的评价并不理想。
演出内容
对剧场的演出内容评价最高的是话剧、歌剧和芭蕾舞，分别占比60%、55%、50%。
评价最低的是魔术和杂技，占比分别为5%和10%。
演出场次
调查对象对演出场次的评价也并不尽相同。
有37%的人认为演出场次比较满意，而有近30%的人认为需要增加场次或者时间。
票价
近80%的调查对象认为票价偏高，希望能够降低或者出台一些优惠政策。
结论
本次调研结果显示，剧场设施需要进一步升级，观众席的舒适度和卫生情况需要得到重视；演出内容应当注重文化艺术品质，同时也要关注观众的需求；对于演出场次和票价，剧场方可结合市场需求做出适当的调整。
这些问题的解决将有利于提高剧场的影响力和美誉度，增强人们对剧场的热情和参与度。
宁波剧场调研报告宁波剧场调研报告一、引言剧场是一种集观赏、教育、娱乐于一体的表演艺术场所，是文化交流和艺术传承的重要载体。
本次对宁波剧场进行调研，旨在了解宁波剧场的发展现状、特点以及面临的问题和挑战，为促进宁波剧场事业的发展提供参考和建议。
二、宁波剧场的概况1. 剧场数量：根据调查统计，宁波市内共有剧场XX座，分布在各区县以及中心城区。
2. 剧场类型：宁波的剧场类型多样，包括大型综合剧院、音乐厅、剧场等。
其中，XX剧场是宁波市最大的综合剧场，具有较强的演出和设施条件。
3. 演出内容：宁波剧场的演出内容较为多元化，包括话剧、音乐会、舞蹈、戏曲等多种表演形式。
同时，也会举办一些特定主题的演出活动，如儿童剧、青年演员的新作品展演等。
三、宁波剧场的特点1. 地理位置优势：宁波作为一个沿海城市，其地理位置优势使宁波剧场成为许多大型国内外演出团体的演出首选地。
2. 舞台技术水平较高：宁波剧场在舞台技术方面具备一定的实力，能够满足高水平演出的需求。
3. 传统文化保护与创新：宁波剧场注重保护传统文化，相应的演出节目也较多，例如京剧、昆曲等，同时也在不断创新，引进国内外优秀作品，丰富演出内容。
四、宁波剧场面临的问题和挑战1. 剧场设施和装备不足：尽管宁波剧场在一定程度上有一定的舞台技术水平，但是在设施和装备方面还有待提升，这会影响演出效果和观众的体验。
2. 剧场管理和市场运作不完善：一些剧场在管理和市场运作方面面临一定程度的困难，需要加强专业管理团队的建设，优化市场运营模式。
3. 宣传推广不足：宁波剧场在宣传推广方面存在一定问题，很多观众对剧场演出了解不深，宣传渠道狭窄，导致演出的知名度和影响力相对较低。
五、建议和展望1. 加大投资力度：政府应加大对宁波剧场的投资，提供更多的资金支持，提升剧场的设施和装备水平。
2. 强化管理和市场运作：剧场管理部门需要加强对剧场的专业化管理，提升服务质量；同时，加强与演出团体、文化产业公司等的合作，开发市场新的变现模式。
剧场设计调研汇报剧场设计是一个复杂而重要的领域，在戏剧、音乐、舞蹈等表演艺术活动中起着极其重要的作用。
为了更好地了解剧场设计的发展动态和最新趋势，本次调研主要从以下几个方面展开：剧场设计的历史背景、剧场建筑设计的特点、剧场技术设备的发展以及未来剧场设计的趋势。
一、剧场设计的历史背景剧场设计作为一门综合性的艺术设计学科，源远流长。
早在古希腊和古罗马时期，就有了建筑与表演艺术的结合。
希腊剧场设计主要采用半圆形的观众席和舞台，注重声音的扩散和观众的视觉体验。
古罗马剧场设计则更注重舞台布景和特殊效果的呈现。
随着时代的变迁，欧洲文艺复兴时期的剧院设计更加注重舒适与豪华。
17世纪的法国巴洛克剧院设计对舞台和布景设计进行了重大改革，尤其是凡尔赛宫剧院的设计更是标志性的。
二、剧场建筑设计的特点现代剧场的建筑设计有几个突出的特点。
首先，剧场建筑要同时满足观众席和舞台的需求，保证观众的视觉体验和表演的可视性。
其次，剧场要具备良好的声学效果，使声音能够在整个剧场中均匀传播。
此外，剧场还要考虑观众席和舞台之间的良好连通性和便利性，确保观众能够流畅地进出剧场、观看演出。
剧院的空间构造也十分重要，包括舞台、观众席、后台设施等。
在舞台设计方面，要考虑布景的易于搭建与更换、灯光和声音效果的实现等。
观众席的设计则要注重观众的舒适性和视野的最佳展现。
三、剧场技术设备的发展随着科技的进步，剧场技术设备也在不断革新与发展。
剧场的声音技术方面，出现了多声道扩音系统，使得观众能够有更好的听觉体验。
照明技术方面，LED等新型光源的应用使得灯光设计更加灵活多变，能够实现各种效果和氛围的创造。
舞台机械技术方面，出现了更先进的升降装置和舞台转场设备，减少了人工操作的工作量，提高了工作效率。
四、未来剧场设计的趋势未来剧场设计的发展将继续围绕观众体验、科技应用和可持续发展展开。
首先，随着虚拟现实技术的快速发展，剧场将会有更多的互动元素和沉浸式体验，使观众能够更加投入到演出中。
南宁剧场调研报告南宁市剧场调研报告一、调研目的和背景剧场是文化艺术的重要载体，也是传播和推广文化的重要途径。
南宁市作为广西自治区的政治、经济和文化中心，其剧场的发展情况对广西乃至全国的文化艺术领域具有重要影响。
为了解南宁市剧场的现状和问题，并为进一步提升南宁市剧场的发展水平提供参考，本次调研将重点关注南宁市剧场的管理、节目品质、观众体验等方面。
二、调研方法本次调研采取问卷调查和实地观察相结合的方式。
共发放调查问卷100份，其中包括剧场管理者、艺术工作者、观众等不同类型的受访者。
并在南宁市的几个重要剧场进行了实地观察和访谈。
三、南宁市剧场现状1. 剧场数量和规模南宁市目前拥有多个剧场，其中包括南宁大剧院、南宁市人民艺术剧院、南宁市音乐厅等大型演出场所。
这些剧场大多位于市区，并设有专业的演出设备和舞台设施。
2. 剧场管理与运营南宁市剧场的管理与运营相对专业化，大多由政府部门或文化艺术机构负责。
剧场管理者对剧目的选择和演出质量有较高的要求，并积极开展演出季、文化交流活动等。
然而，在资金投入、市场开拓等方面还存在一定的不足。
3. 节目品质与内容南宁市剧场的节目品质与内容较为丰富，涵盖了戏剧、音乐、舞蹈、话剧等多个艺术门类。
各类型的演出在剧场中均有定期举办，但其专业性和艺术水平与一线城市相比还有一定差距。
4. 观众体验和反馈根据调查，观众对南宁市剧场的观赏体验普遍较好，认为演出质量高、座位设计舒适、票务服务热情周到。
但也有观众反馈存在演出内容单一、票价过高等问题。
四、存在问题和建议1. 剧场运营中的资金问题南宁市剧场面临着资金投入不足的问题，这主要体现在剧场设施的更新、演出质量提升、艺术家培养等方面。
建议加大对剧场的财政支持力度，引入社会资本参与剧场建设和运营。
2. 剧场演出质量和内容推广南宁市剧场需要加强对演出内容的选择和引进，同时要积极推广本土文化和艺术创作。
建议加强与一线城市的交流合作，吸引更多高水平的演出团队来南宁演出，提升剧场的影响力和知名度。
影剧院调研报告影剧院调研报告（一）近年来，随着人们生活水平的提高和文化娱乐需求的增加，影剧院成为了人们生活中不可或缺的一部分。
为了更好地了解影剧院在人们生活中的地位和影响，我们展开了一项调研活动，并撰写了本报告。
一、调研目的和方法本次调研的目的是了解人们对影剧院的认知、观影偏好以及对影剧院发展的期待。
为了获取数据，我们采用了问卷调查的方式，调查对象主要是不同年龄、职业和教育水平的人群。
二、调研结果分析（一）对影剧院的认知通过调查问卷，我们了解到绝大部分被调查者对影剧院有一定的认知，但其中有约5%的受访者对影剧院的概念并不清楚。
这表明在宣传和推广方面还存在一定的不足，需要加强相关宣传工作。
（二）观影偏好关于观影偏好，我们发现大部分人喜欢在影剧院观影，占调查对象总数的80%以上。
他们认为在影剧院的环境下，能够更好地享受电影或戏剧作品带来的视听盛宴。
而余下的20%左右的受访者则更喜欢在家中通过网络平台观看影视剧，这可能与他们习惯自主选择观影时间和地点有关。
（三）对影剧院发展的期待通过调查，我们发现观众对于影剧院的设施和服务有一些期待。
他们希望影剧院能提供更加舒适的座椅，优质的音响效果和清晰的影像质量。
同时，观众们对于影剧院的卫生状况和食品质量也有一定的要求。
而对于服务方面，观众们更希望能够提供更快捷方便的购票方式和更人性化的售后服务。
三、调研结论通过本次调研，我们得出了以下几个结论：（一）影剧院在大众心目中的地位不可忽视，具有较高的知名度和流行度。
（二）观众更青睐于通过影剧院观影，增进视听体验。
（三）观众对于影剧院的设施和服务有较高期望，包括座椅、音响效果、影像质量以及卫生和食品质量。
基于以上结论，我们向影剧院经营者提出以下几点建议：（一）加强影剧院的品牌宣传，提高知名度和流行度。
（二）提升影剧院的设施和服务，满足观众对舒适度和品质的要求。
（三）加强与观众的沟通和反馈，及时改进和优化服务。
为了更好地回应观众的需求和期待，影剧院应当不断提升自身的综合实力，提供多元化的观影选择和卓越的观影体验。
剧院调研报告格式剧院调研报告一、调研目的及背景剧院是文化艺术的重要场所，为观众提供了艺术享受的机会。
本次调研旨在了解剧院的运营情况、观众满意度以及文化传播效果，以便为剧院未来的发展提供参考。
二、调研方法本次调研采用问卷调查的方式进行，共发放300份问卷，回收有效问卷280份，有效回收率93.3%。
调研内容包括剧院的环境设施、演出内容、票价、观众满意度等。
三、调研结果1. 剧院环境设施根据调研结果显示，剧院的环境设施整体较为良好，其中观众对剧院的灯光和音响设备给予较高评价，达到81%的满意度。
然而，观众对剧院的座位舒适度并不太满意，满意度仅为65%。
2. 演出内容调研显示，观众对剧院的演出内容表达了一定的满意度，有75%的观众对剧院的演出内容表示满意或者非常满意。
然而，仍有10%的观众对演出内容感到不满意。
3. 票价在票价方面，调研显示，观众普遍认为剧院的票价过高，有62%的观众对票价不满意。
观众普遍表示，剧院应该降低票价，以增加观众的参与度。
4. 观众满意度调研还显示，观众对剧院的总体满意度为70%。
观众普遍认为剧院在演出内容和环境设施方面还有改善的空间，建议剧院在选演出内容时更加注重观众的喜好和需求，同时提升座位舒适度。
四、调研结论与建议根据以上调研结果，总结出以下结论和建议：1. 提升剧院的环境设施，特别是座位舒适度，可以通过更新座位和保养设施来改善，以提升观众的满意度。
2. 在选择演出内容时，剧院应更加关注观众的喜好和需求，提供丰富多样的文化艺术表演，以满足观众的期待。
3. 剧院应对票价进行合理调整，根据观众的经济能力和市场需求来确定票价水平，提高观众的参与度。
4. 加强与观众的沟通和互动，通过举办观众讲座、座谈会等形式，了解观众的需求和建议，以进一步提升观众的满意度。
5. 提高剧院的宣传力度，扩大文化艺术的影响力和传播效果，吸引更多观众的参与。
综上所述，根据本次调研结果，剧院可以通过改善环境设施、增加观众喜好的演出内容、调整票价水平以及加强与观众的沟通互动来提升观众的满意度，并进一步提升剧院的影响力和市场竞争力。
剧场服务调研报告剧场服务调研报告一、调研目的剧场作为一个文化娱乐场所，其服务质量对观众的体验和满意度有着重要影响。
本次调研旨在了解剧场服务的现状和问题，以提供优化和改进建议，从而提升剧场服务质量。
二、调研方法1.问卷调查：通过线上问卷的形式，向剧场观众群体进行调查，以了解他们对剧场服务的满意度、服务内容、服务形式等方面的意见和建议。
2.访谈：选择了一家知名剧场的观众进行了深入访谈，以了解他们对剧场服务的体验和感受，并进一步挖掘出潜在的问题和需求。
三、调研结果1.服务质量：大部分受访观众表示对剧场的服务质量比较满意，包括员工的态度、专业性和礼貌等方面。
然而，还有一部分观众对剧场的服务质量表示不满意，特别是在人工服务和服务流程方面存在一些问题。
2.服务内容：观众普遍认为剧场在艺术表演方面有独到和优质的服务，但也有观众认为剧场的服务内容可以更多元化，包括增加不同类型的表演和深度互动等。
3.服务形式：观众对剧场的服务形式也提出了一些意见，其中一些观众希望能有更多的线上服务，例如在线购票和线上看剧等，以提高便利性和灵活性。
四、问题分析1.人工服务不足：由于剧场规模较大，人工服务相对不足，导致服务过程中可能存在等待时间过长等问题。
2.服务流程不规范：有观众反映在取票、入座等流程中存在较大的混乱和不规范。
3.动态服务需求：观众对剧场的服务需求日益多元化，对于不同类型的表演和互动等，剧场还不够满足。
五、改进建议1.提升人工服务：建议剧场增加服务人员的数量和培训力度，提高服务质量和效率。
2.优化服务流程：剧场应优化取票、入座等服务流程，并通过技术手段提供更多便捷的服务方式。
3.增加服务内容：剧场可以通过增加不同类型的表演，拓宽观众选择空间，并提供更多互动和参与性的节目活动，满足观众的多样化需求。
六、总结本次调研主要针对剧场服务进行了调查和分析，发现了服务质量、服务内容和服务形式等方面存在的问题和需求，并提出了相应的改进建议。
剧院调研报告范文剧院调研报告一、引言剧院是一种重要的文化场所，它不仅为观众提供了丰富多样的文化娱乐活动，也为演员和演出团体提供了展示才华的平台。
为了解剧院在观众群体中的地位和影响力，我们进行了一项关于剧院的调研。
二、调研目的和方法本次调研的目的是了解观众对剧院的认知和需求，以及对剧院的评价和意见。
我们采用了问卷调查的方法，通过向观众发放问卷并收集回收，完成了调研工作。
三、调研结果分析根据我们对400名观众的调查数据统计和分析，以下是调研的主要结果。
1. 观众对剧院的认知调研结果显示，大多数观众对剧院有较高的认知度。
超过80%的受访者表示曾经去过剧院观看演出，并对剧院的设施和服务进行了评价。
其中，30%的受访者是剧院的忠实观众，每个月至少去一次剧院。
2. 观众对剧院演出的需求调研结果显示，剧院演出的多样性和质量是观众最关注的因素。
70%的受访者表示他们希望剧院能够举办更多类型的演出，满足不同群体的需求。
此外，观众对演出的质量也有较高的要求，希望能看到更高水平的演员和创意。
3. 观众对剧院票价的看法调研结果显示，观众对剧院票价的看法存在一定的分歧。
有30%的受访者认为票价过高，需要减少，而40%的受访者认为票价适中。
另外，30%的受访者愿意支付更高的票价，前提是演出的质量和内容能够满足他们的期望。
4. 观众对剧院服务的评价调研结果显示，观众对剧院的服务总体评价较好。
大多数观众认为剧院的服务周到、专业，且有礼貌。
然而，也有少部分受访者对剧院的服务态度和效率表示不满意。
5. 观众对剧院的意见和建议调研结果显示，观众对剧院的意见和建议主要集中在以下几个方面：改善剧院的设施和环境、提高演出创新性和质量、加强宣传和推广力度、合理调整票价和增加观众互动等。
四、总结和建议通过本次调研，我们了解到观众对剧院的认知和需求，以及对剧院的评价和意见。
根据调研结果，我们提出以下建议：1. 剧院应加大演出类型的多样性，满足观众不同群体的需求。
关于人民剧场经营发展的调研报告
为进一步推进学习实践科学发展观活动的开展，拓宽视野，更新观念，更好地适应新形势的发展，更有效地服务市委、市政府的中心工作，促进我市文化事业的大发展、大繁荣，我们对剧场的情况进行了调研。
剧场经济的不景气，从客观上说，有两个原因。
其一，近20多年来，人民群众的文化消费日益多元和多样，新兴的影视音像等大众视听媒介和网络文化的地位快速上升，在文化市场中所占的比例日益扩大，从而造成了群众文化生活的结构调整，给剧场演出的发展带来了危机和挑战。
其二，剧场演出在市场化程度上仍处于起步阶段，而舞台节目不够繁荣，演出不景气的状况没有根本的改变，能吸引观众趋之若鹜的舞台演出严重匮缺，使剧场经常处在困难状态，同时，政府部门对剧场自主经营、开辟演出市场缺少政策扶持。
人民剧场2005年改造以来，为文登增添了闪光点，但是，从总体上看，差距相当大。
剧场演出设施落后、服务低水平，已远远滞后于社会发展其他领域的总体水平，严重制约了演艺业的发展。
那么如何摆脱困境，使剧场成为演艺市场中充满生机勃勃的产业链？由此我们就剧场的相关问题谈一些想法。
一、剧场走产业化运作之路是现代社会发展的必然选择
市场经济的逐步趋于成熟，给文化产业的存在形态和发展态势带来革命性变革，为文化艺术的创新和发展提供广阔的前景，使文化艺术生产释放出令人难以想象的巨大空间。
作为表演艺术生命的载体，演出市场链上的中心环节——剧场，大部分属于文化产业范畴，剧场的演出在
给人们带来精神享受的同时，其产品的价值也在逐渐的转移。
同时作为剧场本身需要大量资金的投入，以保证其自身的正常运作及其价值的延伸。
特别在市场经济的运行过程中，剧场作为社会资源进入市场，从剧场的结构调整、市场定位、舞台配臵、剧目策划、市场营销等都需要按照市场经济规律产业化方式来运作。
我们必须打破旧有的思维模式，一方面要自觉地把思想认识从那些不合时宜的观念、做法和体制的束缚中解放出来，以创新体制、转换机制、面向市场、增强活力为重点，抓好经营性文化产业的改革和发展，推动文化事业和文化产业走上良性循环、健康发展的轨道。
另一方面要从以商业利润为第一目标的错误轨道上扭转过来，不能只注重经营开发，忽视主业演出，把剧场沦为单纯谋生手段，使剧场功能萎缩。
剧场的作用决定剧场必须满足广大人民群众欣赏节目、观看演出的需求，一切经营活动都必须围绕提高整个民族文化的演出主业展开，影响或削弱演出主业发展的商业经济活动都应该淡化。
我们认为剧场产业化将激活剧场文化的潜在价值，走产业化之路是社会发展的必然选择。
二、要高度重视剧场软硬件的建设，要加大力度，给足政策，促使剧场有较大程度的改观。
在市场经济条件下，剧场的经营策略显得十分重要，剧场经营的好与否直接影响演出市场的繁荣，而剧场的定位和管理模式至今尚未明确确定，谈剧场的发展则感觉是空中楼阁，作为非盈利性的剧场，是为社会公益事业服务的，其存在和发展对提高全民素质，促进经济发展和社
会全面进步具有重要作用。
非盈利性的剧场是属于公益性的，可以盈利但不能分红。
对于这类剧场，需要资金投入。
国内外不少剧场每年都可以得到国家财政的专项资金。
剧场往往处在一个城市、地区的中心地带，环境优雅、秀丽，而且往往是一个城市的标致性建筑，也是综合实力的体现，很多地区都十分重视剧场的建设、维护和发展。
要制定政策，调动社会各方面积极性投资剧场的设施建设，多渠道筹措资金，使剧场建设有突破性的进展。
同时定期举办剧场管理的专业培训班，以提高现有剧场管理成员的管理水平，在条件成熟时，也可实行持证上岗。
作为盈利性的剧场，当然以盈利为经营目的，要加强和完善这方面的法律法规，确保观众合法权益，确保剧场行业的正常运行。
三、按照现代企业制度的要求，采取多种形式联合，或股份制改造，整合资产、盘活资源，实现优势互补。
现代社会的发展对演出场所的要求愈来愈高，不仅对演出场所的外观和外部环境、管理和服务提出了更高要求，而且对舞台的立体化运作，以及音响、灯光、字幕、布景、消防等都提出了新的要求。
普遍认为目前的剧场设施已严重制约了我市演艺业的发展。
我们认为要迅速改变这种滞后的状态，必须采取多种形式的资本组合，大力发展民营文化企业，鼓励社会资本参股、合伙、个体私营等多种形式参与兴办文化产业，与大型企业、演出团体、演出经纪机构联合、兼并和股份化，形成以公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局。
形成自主经营、自负盈亏、自我发展、自我约束的国有和国家控股的文化企业。
据报道，近期美国娱乐业巨头时代华纳投资购入上海永乐影院49%的股权，外国资本开始大规模的进入影视剧院，将对我国文化产业化的发展带来新的机
遇和挑战。
我们要善于抓住契机，把剧场改造建设成高水准舞台、音响、灯光的现代化剧场。
四、明确定位，打区域的文化品牌。
很多剧场每年面向观众演出都在三百场左右，之所以能经久不衰，保持较高的上座率，很重要的是他们十分注重打自己的精品品牌，以名剧博得众多观众，以其区域独特的文化背景吸引观众。
我们要大力支持积极健康、丰富多彩的大众化娱乐项目和经营活动的发展，积极鼓励发展面向青少年和老年的健康有益的文化娱乐活动。
在深入挖掘传统优秀文化娱乐方式的基础上，有选择地吸纳和引进国外文明健康的现代化文化娱乐项目，提升文化娱乐品位和科技水平。
要积极开展地方性的群众文化活动为主，接待一些布景、灯光、音响要求不高艺术团体，且不能盲目攀比。
一切根据本市实际情况，明确自己的定位。
五、加强宣传力度，建立演员和观众的互动平台，利用现代化手段，搞好演艺市场营销。
不少管理者认为演艺市场的营销是表演艺术团体和演出公司的事，票务的推销与其无关，他们只要管好剧场本身，收取场租就行了。
这种思维模式与现代社会市场营销理念是相驳的。
作为现代剧场管理者，不能把剧场仅仅看成演出场所，不能再延续传统的剧场管理理念，仍然采取被动的营销方式。
我们要采取主动出击的运作思路，利用自己经营积累的经验和市场运作能力，在充分调研的基础上正确把握本市广大群众对演艺市场的需求，主动寻找能获得较好社会效益和经济效益的节目。
要注重宣传，不仅强化原有的固定宣传栏，采用新颖的艺术手法，制作
节目预告或宣传单片，而且通过电台、报刊、海报、电视台不断以广告、新闻、专题、电视滚动等形式，在上演前分阶段的进行宣传报道，向广大观众宣传所演节目，以扩大剧场上演节目的影响力。
总之，随着现代社会的发展，人们愈来愈认识到剧场不仅是舞台艺术生命的载体，演出市场链上的中心环节，而且已成为广大观众享受、感悟历史和现代文化精髓的集散场所，是传播民族文化，提高整个民族文化品味，加强文化交流的重要领地，是现代社会人们交际、休闲的上佳之地，是电视、媒体、网络文化所不能替代的文化场所。
我们要以舞台表演艺术为依托，在文化事业和文化产业加速发展的平台上，创造出崭新的、富有现代气息和人文精神的现代剧场。
2008年10月。
