《非洲歌舞音乐》课时教学设计

非洲歌舞音乐

［ 课 题 ］：非洲歌舞音乐

［ 教材分析 ］：

本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多，需要教师进行合理的设计。因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。因此在选择教学内容时，我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格内容为主线的教学思路。课堂中选择了二首有代表性的曲目，并尽可能采用音像资料。内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域，引导学生充分地感受和体验音乐。

［ 学情分析 ］：

在新一轮的课程改革中，特别重视学生实践能力的培养。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力，并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。音乐还是一门实践性的操作性很强的课程，尤其在表现领域更体现了这一特点，长期以来，我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时，却忽略了对学生的音乐表现能力的培养，我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点，而高中音乐课堂应该是知性的，理性的。但在本课的教学过程中，我尽可能合理的设计学生的律动及创编活动，活跃了我们的课堂氛围，同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。让我们的课堂不再单一和枯燥。

［ 教学内容 ］：

1、布隆迪《鼓舞》（片段）

2、《加纳鼓乐》（片段）

［ 教学目标 ］：

1、体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点，了解鼓在非洲音乐中的重要地位。

2、从乐器、舞蹈、歌曲三个方面，对非洲的音乐进行体验和学习；鼓励学生以积极的态度参与唱、拍、跳等音乐实践活动，加深对非洲歌舞音乐的理解。

3、拓宽学生文化视野，理解、尊重并热爱非洲音乐文化，共享与理解人类不同的音乐文明。

［ 教法学法 ］：

这节课的教学过程共包括了：激趣导入，欣赏与探讨，创编与表演，拓展与延伸四个部分组成。学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动积极地学习。根据本课教材的内容和高中学生的学习特点，我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流，节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱等教学活动，通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学，积极思考与探究。课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面，营造音乐情境，使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。

非洲歌舞音乐-教案

非洲歌舞音乐

教材分析

本课系人音版《高中音乐鉴赏》教材《非洲歌舞音乐》，。

1、《非洲赞歌》是一首加纳民间音乐家——卡拉巴罗比演唱的独唱歌曲。卡拉巴罗比是加纳的罗比部落的著名音乐家。被称为非洲西部最著名的音乐家之一。演唱伴以非洲古老的马林巴，故演唱形式是“歌唱和马林巴演奏”。2/4拍，全曲可分六个乐句，为单乐段歌曲。音乐狭窄，歌曲采用曲调与伴奏、说唱、独奏等交替进行，丰富了音乐的表现力。

2、《门库尔雅》是一首由两架马林巴琴演奏的坦桑尼亚民间乐曲。其中一架高音琴、一架低音琴。两架马林巴紧密配合，快速、连续的琴声像珍珠一般晶莹、清脆，既像清澈潺潺的流水，又像不断散落的雨滴。

3、《鼓舞》。这是布隆迪“圣鼓”表演的一个片段。“圣鼓”表演时，首席鼓手以有力的身体动作，带领众敲手敲击出洪亮的、富有震撼性的鼓声。

学情分析

学生这个年龄处于好奇好动好学的时期，应调动学生主动学习节奏的积极性，活跃整个课堂。学生对非洲的风土人情可能不太了解，先让同学们了解非洲的风土人情，把非洲音乐与非洲人的生活联系起来，让同学们包容万象的理解音乐。根据学生现有的水平，设置适合他们能力的问题，要让他们充满自信地参与音乐活动。

教学目标

1、通过欣赏几首代表性的非洲民间音乐，引导学生感受、体验非洲民间音乐的风格特征。

2、初步知道非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能。

3、初步认识非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴的特点。

教学重点 1、欣赏布隆迪的《鼓舞》片段；

2、节奏练习。

教学难点

了解非洲音乐的功能，感受、体验并掌握节奏特点。

教学过程

一．导入

播放2010南非足球世界杯主题曲《OH Africa Aicon》视频

大家刚才进课室时听到的音乐是2010南非世界杯足球赛主题曲。问：音乐带来的感觉、情绪是怎样的？

（热烈、奔放的）

问：根据演唱者肤色、演奏乐器（鼓）、画面背景判断哪个国家？（非洲）

高中音乐课《非洲歌舞音乐》教案

一、教学目标：

1. 让学生了解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 培养学生对非洲歌舞音乐的兴趣和热爱，提高音乐审美能力。

3. 通过非洲歌舞音乐的学习，增强学生对多元文化的认识和理解。

二、教学内容：

1. 非洲歌舞音乐的历史背景和发展。

2. 非洲歌舞音乐的主要特点：节奏、旋律、和声、乐器等。

3. 代表作品分析：如尼日利亚的鼓乐、塞内加尔的马尔克、南非的祖鲁舞蹈等。

三、教学方法：

1. 讲授法：讲解非洲歌舞音乐的历史、特点和代表作品。

2. 示范法：播放非洲歌舞音乐的视频，让学生感受音乐的魅力。

3. 实践法：引导学生参与非洲鼓乐的打击练习，体验非洲音乐的节奏感。

四、教学步骤：

1. 导入：简要介绍非洲歌舞音乐的历史背景，激发学生的兴趣。

2. 讲解：详细讲解非洲歌舞音乐的特点，如节奏、旋律、和声、乐器等。

3. 欣赏：播放非洲歌舞音乐的代表作品，让学生感受音乐的魅力。

4. 实践：引导学生参与非洲鼓乐的打击练习，体验非洲音乐的节奏感。

5. 总结：回顾本节课的学习内容，加深学生对非洲歌舞音乐的认识。

五、课后作业：

1. 学生回家后，自行搜索非洲歌舞音乐的相关资料，了解更多信息。

2. 结合所学，尝试分析我国民族音乐中是否有类似非洲歌舞音乐的特点。 3. 下一节课分享自己的搜索成果和思考，共同探讨非洲歌舞音乐对我国音乐的影响。

六、教学评估：

1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的参与情况，包括发言、互动和实践活动等。

2. 课后作业：评估学生对课后作业的完成质量，包括搜索资料的全面性、对问题的思考深度等。

3. 课堂表现：评价学生在课堂上的表现，如专注度、合作意识、创新思维等。

七、教学资源：

1. 网络资源：利用搜索引擎、音乐网站等，查找非洲歌舞音乐的相关资料。

2. 视频资源：收集非洲歌舞音乐的表演视频，用于课堂欣赏和分析。

3. 教材：选用适合高中生的音乐教材，辅助讲解非洲歌舞音乐的知识。

人教版《音乐鉴赏》第五单元第十一节

《非洲歌舞音乐》教学设计

【 教学目标】

1、知识与技能：（1）、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能；

（2）、初步感受非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴音色的特点。

2、过程与方法: 在欣赏作品时，引导学生聆听、体验、探究、对比、表现等方法，让学生探究、体验、了解非洲音乐文化。

3、情感态度与价值观：本节课旨在引导学生探究非洲的音乐文化。非洲音乐是世界

音乐文化的重要组成部分，引导学生真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。

【教学重难点】

1、欣赏布隆迪《鼓舞》片段；加纳民歌《非洲赞歌》

2、了解非洲音乐的特点，鼓乐节奏练习。

【教材分析】

《非洲歌舞音乐》选自人教版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节。这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非

洲黑人音乐”。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风

格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。

【评价建议】

学生对本课教学是否产生兴趣。学生能否掌握本课的知识与技能，是否加深对世界音乐文化的热爱。学生是否能打ft非洲鼓节奏，演唱部分歌曲和乐曲的旋律。

【教学过程】 教师活动

学生活动

设计意图

师生问好 观看 营造上课气氛

导入：1、欣赏街舞片段 兴趣导入

2、介绍街舞的特点，追溯街

舞的起源 回答问题：来自于非洲的街

头文化

二、新授 1 ：介绍非洲主要

乐器之一--鼓。

鼓的形制、种类，最常见的 了解非洲鼓，感受鼓的音色

和打法。 引导学生大胆去聆听、体验、

思考、探索问题。通过拍打节

鼓的名称。学习珍贝鼓的打

法以及辨别鼓的低中高音。

欣赏作品，体会节奏的情绪， 奏等实践活动体验非洲节奏

的情绪。

（1）欣赏布隆迪乐曲《鼓舞》，让学生在欣赏的时候 回答老师问题。