影视艺术概论 (整理后)
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一、1、掌握电影的叙事结构。
电影的叙事结构是电影分析的一个重要内容,一般情况下,以事件的因果关系为叙述动力来推动叙事进程的结构模式被称为因果式线性结构,通过几个相互间并无因果联系的故事片段连缀而成的结构模式被称为缀合式团块结构。
电影的叙事结构多种多样,其中有几种常见的模式可循,例如因果式线性结构、回环式套层结构、缀合式团块结构、交织式对比结构、梦幻式复调结构等。
掌握电影《城南旧事》、《公民凯恩》、《芙蓉镇》、《野草莓》、《阳光灿烂的日子》等结构模式.2、掌握影像结构的基本单位。
一个镜头的画格中所表现的人或者物,无论多少都可以分为两大类:掌握区分二者的关键,是看它们在画格中所起的作用的大小。
3、掌握电影的景别4、掌握电影镜头包含的画格,掌握电影的视听语言。
5、电影的叙事结构多种多样,其中有几种常见的模式可循,例如因果式线性结构、回环式套层结构、缀合式团块结构、交织式对比结构、梦幻式复调结构等。
电影《城南旧事》属于典型的结构,《公民凯恩》属于结构,《芙蓉镇》属于结构,《野草莓》属于结构。
6、掌握纪录片从题材上的分类。
7、掌握电影分析的常用工具二、1、九宫格构图法“九宫格”是我国书法史上临帖写仿的一种界格,又叫“九方格",即在纸上画出若干大方框,再于每个方框内分出九个小方格,以便对照法帖范字的笔画部位进行练字.将被摄主体或重要景物放在“九宫格"交叉点的位置上。
“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。
一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。
但也不是一成不变的。
这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点.九宫格的源头可是我们中国人发明的一种构图模式,但巧的是它与黄金分割有着惊人的理论联系!大家们把画面的上下左右用黄金分割来做出4条线,我们惊奇的发现这就是我国古人所说的九宫格!人们发现在九宫格的4条线交汇的4个点是人们的视觉最敏感的地方,在国外的摄影理论里把这4个点称为“趣味中心”。
影视艺术概论一、名词解释(4)二、简答(2)三、论述(3选2)一、名词解释1、影视影像的基本特征。
1直观性和逼真性2假定性和虚幻性3可复制性4符号性5运动性——本质特性(1)被摄物体的运动(2)摄影(像)机的运动(3)主客体复合运动(4)由于蒙太奇手法而造成的运动2、景别的划分及划分依据。
景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。
(景别是指由于摄影机与被摄对象的距离不同或使用变焦镜头,而造成的被摄主体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
)3、镜头运动的具体方式。
镜头的运动:镜头相对于被摄主体的位置变化推——接近拉——远离摇——中心不变,全方位摇动移——沿水平面、按一定轨迹做各方向移动跟——跟随运动的拍摄物体升降——上下空间位移4、构图的组成。
主体陪体环境5、声音和画面结合的三种方式。
声画合一;声画分离;声画对位6 爱情片西部片武侠片永恒题材的浪漫与困境——爱情片(一)界定:⏹以爱情为主要表现题材,以爱情的发生、发展、波折及磨难为剧情主线,最后达到“ 有情人终成眷属” 或是“ 有情人天各一方” 为结局的一种类型片。
⏹爱情与伦理道德(社会意识形态、主旋律)⏹爱情与社会⏹爱情与性、禁忌(二)类型要素:1 、故事构架的模式化:一见钟情/ 相见如仇人+ 波折+ 大团圆或永远分离2 、人物设计的类型化:俊男靓女、丑男靓女、俊男丑女3 、影像风格多温馨、柔和、唯美。
4 、场景设计:多在较为时尚的场景中浪漫展开。
刀光剑影侠客行——武侠片1、界定:以中国武术功夫及打斗形式、侠士形象和狭义精神作为类型基础的电影。
2、类型要素及特征(1)狭义故事(2)武打动作(3)侠士形象(黄飞鸿、霍元甲、李慕白……)(4)视觉奇观(粗犷、紧张、动感、飞沙走石…… )(5)民族主义心理(忠孝节义;“我是中国人”)(6)暴力美学牛仔故事与文明“迷思”——西部片1 、界定:⏹一般指美国特有的一种电影类型,也是最能表现美国人的么民族性格和民族精神的一种电影。
《影视艺术概论》习题与答案(解答仅供参考)一、名词解释1. 影视艺术概论:影视艺术概论是对电影和电视这两种现代视听艺术形式进行综合研究的理论体系,它涉及影视艺术的历史发展、创作规律、美学原则、叙事结构、类型分析以及社会文化影响等方面内容。
2. 电影蒙太奇:电影蒙太奇是指电影剪辑的一种技巧与手法,通过将不同镜头按一定顺序组合起来,形成新的时空关系和意义,包括叙事蒙太奇(如平行蒙太奇、交叉蒙太奇等)和理性蒙太奇(如对比蒙太奇、象征蒙太奇等)。
3. 视听语言:视听语言是电影和电视艺术特有的表达方式,包括视觉元素(如镜头、色彩、构图、运动等)和听觉元素(如声音、音乐、音效等),它们共同构建了影片的叙事结构、情感氛围和主题内涵。
4. 电影类型片:电影类型片是指按照一定的题材和风格特征划分出的电影种类,如西部片、爱情片、科幻片、动作片、喜剧片、恐怖片等,每种类型的电影都有其固定的叙事模式、人物塑造和观众期待。
5. 剧作三要素:剧作三要素指构成剧本故事的基本元素,包括情节(即事件发展的脉络)、角色(故事中的人物及其性格特点)和主题(作品要传达的核心思想或价值观)。
二、填空题1. 电影《公民凯恩》采用了______叙事结构,讲述了报业大亨查尔斯·福斯特·凯恩的一生。
答案:非线性叙事2. 长镜头理论的代表人物是法国电影理论家______,他认为长镜头可以保持时间和空间的连续性,更好地展现真实生活。
答案:安德烈·巴赞3. 在影视艺术中,______是实现情绪渲染、氛围营造、人物刻画的重要手段之一。
答案:灯光4. 电影导演在拍摄过程中对场景调度、演员表演和摄影机运用等方面的控制称为______。
答案:场面调度5. 美国好莱坞电影工业中的“黄金时代”大致发生在______年代。
答案:20世纪30-50年代三、单项选择题1. 下列哪部电影作品属于新浪潮电影的代表作?A.《教父》B.《公民凯恩》C.《四百击》D.《乱世佳人》答案:C2. 在影视艺术中,色彩具有重要的表现功能,其中暖色调常用来表达什么样的情绪或氛围?A. 冷漠、疏离B. 欢快、热烈C. 平静、安宁D. 悲伤、压抑答案:B3. 下列哪种镜头运动方式主要用于展示环境全貌或场景转换?A. 推镜头B. 拉镜头C. 摇镜头D. 移动镜头答案:B4. 关于电影声音的重要性,以下说法正确的是?A. 声音仅作为画面的辅助,不具有独立的艺术价值B. 声音可以揭示角色内心世界,增强叙事深度C. 声音只能用于还原真实场景,不能创造虚构情境D. 声音在电影中只起到传递对话信息的作用答案:B5. 以下哪种电影类型通常以正义战胜邪恶为主题,强调英雄主义和冒险精神?A. 黑色电影B. 歌舞片C. 动作片D. 文艺片答案:C四、多项选择题1. 影视艺术的视觉元素主要包括:A. 镜头B. 色彩C. 构图D. 运动E. 剪辑答案:ABCDE2. 下列哪些属于电影的主要类型?A. 喜剧片B. 恐怖片C. 文艺片D. 纪录片E. 科幻片答案:ABCDE3. 影视艺术中常见的叙事结构有:A. 线性叙事B. 非线性叙事C. 循环叙事D. 多线索交织叙事E. 反转叙事答案:ABCD4. 影视艺术对现实生活的反映体现在以下几个方面:A. 对社会现象的批判和思考B. 对人性本质的探索和挖掘C. 对历史事件的真实再现D. 对未来世界的想象和预测E. 对传统艺术形式的借鉴与创新答案:ABCDE5. 导演在创作过程中的主要职责包括:A. 制定拍摄计划B. 组织现场拍摄C. 指导演员表演D. 参与后期制作E. 审核最终剪辑版本答案:ABCDE五、判断题1. 影视艺术是通过视觉和听觉两种感知途径来传达信息和情感的艺术形式。
一影视艺术概论一影视艺术的综合性影视艺术的综合性,是影视艺术区别于其他的艺术门类的重要特性,其他艺术对生活的反映,往往是局部的.而影视艺术则兼备时间和空间艺术二者之长,把时间艺术的表现性和艺术空间的造型性有机结合起来,既是在空间中延续的时间艺术,又是在时间中展开的空间艺术,从而称为拥有时间自由的崭新艺术。
二、影视艺术与文学的关系1 .文学对影视艺术的影响2 ,影视艺术的文学性三、什么是影视艺术的文学性由于受文学作品及其观念、思潮、风格的影响,文学性体现在影视作品创作的各个方面。
如剧本,语言,叙事结构,意境等等,但是电影的文学性不等同于普通意义上的文学,影视语言和文学语言有着本质的不同。
前者注重形象、造型.强调声和画的结合,擅长表达时空。
而后者则注重描写,留给观众想象的空间,擅长刻画心理。
影视艺术虽然具有文学性,但并不不因此就是文学,它们分属不同的艺术门类,妓有各自的又是和特点。
文“扒视语言的形象性,影视也并不涵盖文学。
四、影视画面的造型性1 .边框的存在2 ,焦点透视法则的遵循3,光影的运用五、影视音乐在影视作品中的作用1 .为影片的局部或者松个创造一中特定的气氛丛调,从而深化视觉效果,增强画面感染力3 .对蒙太奇镜头的组接具有连贯作用。
4 ,对影视作品中的人物或事件的主观态度起着某种感情色彩的评论作用5 .深化主题思想。
六、影视艺术的真实性1 .直觉真实2 . 心理真实3 .技术真实七、影视艺术的技术真实影视中的特技氛围两种,一种是看得见的特技,一种是看不见的特技.八、如何理解“影视艺术是艺术品,也是商品”电影的价值包含了精神影响和经济效益两方面的内容。
对电影生产者和发行人来说,经济效益是不可忽视的内容;对观众来说,艺术性成为了第一追求。
否定前者,电影必然屎去动力;否定后者,电影必然失去观众。
要想取得良好的经济效益,要以吸引观众为前提,要吸引观众最重要的手段就是电影的高度的艺术性。
从这个角度讲,电影的商业性与艺术是互为表里的。
电影1895年12月28日法国卢米埃尔兄弟在巴黎一家咖啡馆公开售票放映电影短片的日子,使电影正式诞生的时间。
五个短片《水浇园丁》《工厂大门》《火车进站》等。
(世界电影的开始:1895年卢米埃尔兄弟放映的五个短片)中国电影的开始:1905年戏曲片《定军山》美国影片《爵士歌王》标志着电影从此由纯视觉的无声电影进化到了视听结合的有声电影时代。
升格:慢动作,也就是高速摄影、升格摄影,是指摄像机以高于每秒24格的运转频率来拍摄。
降格:快动作,也就是低速摄影、降格摄影,是指摄影机以低于每秒24格的运转速率来拍摄。
起幅:从画面静止开始落幅:到画面再度静止结束景别的定义:因摄影机和被摄对象的不同距离或用变焦镜头拍摄而成的不同范围的画面,即景别就是被摄主体(人、物、环境)在画面内呈现的范围。
景别的分类:按被摄主体在画幅中被截取部位的多少为标准分为:远全中近特 远景、大远景:又称空镜头,以物为主,通常用于片子开头和结尾全景:重点表现主体,从整体上表现,人物具体真实,用来解释人和环境的空间关系,展示世界规模和气氛。
中景:表现人物半身的形体关系,能带出环境,表现人物具体。
近景:近一步突出拍摄主体,创造交流感。
特写:视距最近的镜头。
表现人物内心世界和动机,很适合于表现叙事性的细节。
特写镜头用在戏剧高潮的顶点上,或用来表现直接引出高潮的细节,可以引起观众对这一细节的更大的注意,加强高潮的力量,突出人物性格。
镜头的运动形式:推拉摇移跟升降推镜头:视觉效果,景别以全景、中近景到近景、特写。
(是摄影机沿着光轴方向逐渐接近被摄主体的镜头运动形式。
)拉镜头:远离式拍摄,悄悄退出,画面中内容越来越多。
(是摄影机沿着光轴方向逐渐远离被摄主体的镜头运动形式。
)摇镜头:机器不变,镜头方向变化(是一种中心不变、可以全方位摇动的镜头运动形式。
)移动镜头:机器改变位置,在固定范围内以某种方式移动。
(是指摄影机在空间范围内,沿水平面、按一定轨迹、做各方向移动的镜头运动形式。
影视艺术概论影视艺术概论前序:电视艺术的接受与消费第⼀节影视艺术的魅⼒何在⼀、⼈对故事的渴望影视艺术是承载传播这⼀想象共同体的主要媒介⼆、故事的娱乐⽅式1、“娱乐即是沉湎于故事的仪式之中,⼀直到知识上和情感上都满⾜为⽌。
对电影观众来说,娱乐即是这样⼀种仪式:坐在⿊暗的影院之中,将注意⼒集中在银幕上,来体验故事的意义以及随着对故事的见解⽽来的强烈的、有时甚⾄是痛苦的情感刺激,并且,这种感情会随着意义的加深⽽得到极度的满⾜。
”(麦基《故事》p15)2、影视故事以娱其⼼智为主要特征,不但不排斥其精神内涵,⽽且需要⼀定的智⼒⽀撑。
3、故事具有对情绪的疏导和宣泄作⽤。
三、渴望丰富的⼈⽣体验和价值认同1、由于影像接受的直观性和临场感,观众通过移情对主⼈公产⽣认同⼼理,并卷⼊到故事之中。
2、故事给观众提供交流和模仿的对象。
第⼆节欣赏和阅读的前提⼀、影视作品欣赏的先在⼼理这⼀切均由接受者⾃⾝的⽣活领域和先在的知识结构所引起。
(章伯青《电影观众学》)1、观众的先在结构指观众在接受影视作品之前已经形成的知识结构和⼼理模式。
特定的社会关系、⽂化氛围、⽣活经历、知识素养、兴趣和习惯等相应的⽂化知识构成了每个观众阅读和欣赏的前提。
2、构成先在结构中的成分⽂化因素。
不同的影视故事包含着不同的⽂化符码,有些被观众看作是⾃明的东西,实际上都是依附于⼀定的⽂化常规之上的先在结构中的经验图式。
审美经验和⼈⽣经历是构成观众先在结构的第⼆种因素⼆、观众先在结构的功能作⽤1、先在结构决定着观众对⼀部影视作品的取舍;2、先在结构决定着观众对影视作品的感觉和指向和他对善恶美丑的判断;3、先在结构构成观众的理解⽅式,观众凭借⾃⼰已有的⽂化结构和经验图式理解把握和认识作品。
第三节编导与观众的关系⼀、编导是伸向观众意识的上帝之⼿1.图像符号对事件既敞开⼜遮避的本质就已经造成了真相在符号世界中的延宕;2.被特定视⾓聚焦后的⼀系列图像,已经被某种⽴场和情感筛选过;3.电视呈现的图像是经过剪辑合成或蒙太奇重构后的⼀系列有关事件的信息。
影视艺术概论绪论影视艺术漫谈一、什么是影视艺术?电视艺术,是以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过塑造鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。
现代观念背景下的影视艺术包括剧作、拍摄和放映宣传批评等整个过程,影视成品的艺术表达式重点研究的对象,艺术情感表达式影视艺术的基本要素。
影视是包括电影、电视以及电视电影等在内的影像艺术的表达对象,在以拷贝、磁带、存储器等为载体,以银幕、屏幕放映为目的,而实现以视觉与听觉综合为观赏对象的艺术表达中,影视成为现代艺术的最新综合形态。
电影艺术,20世纪诞生的一种艺术类别。
以现代科技为手段,以画面与声音为媒介,在运动着的时间和空间里创造银幕形象,反映和表现现实生活和思想感情的一种艺术。
影视艺术广义上包含了影视文学剧作这一核心,兼容影视的文学改编、影视的艺术内涵,影视的艺术语言、影视的艺术样式和风格、影视艺术历史与理论、影视鉴赏与批评等,但是实际上,狭义的影视艺术主要是以影视表现为对象的艺术形态分析,由于影视是以声画形象出现的艺术产品,观赏对象的银幕或者屏幕艺术就是影视艺术的主要内涵。
影视艺术概论绪论影视艺术漫谈一、什么是影视艺术?影视异同:从一般意义上看,都是影像传达的对象,都是高科技时代的传播媒介,都是依靠声画语言进行传播的工具,所以,它们和纸质阅读时代划开界限。
但是,在拍摄手段上差异;在记录上:胶片感光和电视的磁带或电子记录;传播形态上,电影是点对面的公共传播,电视是点对点的大众传播;在放映场所上,电影是公共性封闭式影院观影方式,电视是开放家庭或公共场所的个人性观赏;在控制方式上,电影是机构控制,电视则是个人观赏自由控制;在感官效果上,电影是大银幕震撼,电视则是生活细致感受等。
影视差异---- 传播方式,载体形式,观赏条件,景别选择,制作成本与周期电影与电视的共同点影视科学--影视文化--影视艺术二、影视艺术的诞生与发展1、电影的诞生1839年8月19日银板摄影法取得了技术上的成功。
1播客的特点?1传播特点(中心消失)2文化特点(多元文化:主张多元个体差异 1形式(脱口秀音乐播客 ) 内容(素材多元)2主流文化非主流文化共同发展(一个馒头引发的血案)2播客给影视艺术带来的最大的冲击是什么?借助播客人人都是导演,打破了文化的制度规则制作规则。
注入新的血液,更加繁荣。
3手机电视内容内容提供应具备的特征?1微视频(时长5-20分钟)2内容区分从窗口化版本化(以许多不同的版本提供信息产品,区分:时间数量质量)3内容个性化一对一营销。
4媒介融合时代媒体发展的格局和走向?新旧并存 功能互补 边缘融合5新媒体给传统媒体带来的挑战?1分流受众数量:从单向到互动,网络化个性化媒体,多媒体融合,受众拥有了充分选择权强大生命力意味着更多受众2冲击消解传统媒体:冲击:冲击生存 1多媒体优势 2时间空间优势 消解:边缘模糊6电视专题片的艺术特征?真实性与艺术性并存:核心观念是真实,图像加强真实。
拍摄使用艺术手法:蒙太奇和镜头创造性,导演重拍,情景再现,影视资料和绘画的应用。
7综艺节目的演变及特点?从晚会体到游艺体到竞赛体的演变,体现了社会思潮电视观念的变化,娱乐化真实化平民化趋向。
特点:主持人从庄重到活泼,节目参与者从明星到普通人,观众从被动到主动。
8电视综艺节目的概念及我国电视综艺节目的发展?杂糅多种艺术形式的电视节目,形式不拘一格,魔术表演访谈游戏等。
1晚会体综艺节目:83春晚开创:略显稚嫩,但是中国电视节目跨出的一大步,节目形式丰富多样,融娱乐性知识性民俗性于一体,强调了春节的祥和气氛。
综艺大观使晚会体常态化,衰落原因:观众欣赏口味提高,晚会体形式日渐僵化2游艺体:湖南电视台快乐大本营,90年代人们关注当下生活希望娱乐并想获得快乐,定位学生白领,游戏动作行戏剧化,全方位突破晚会体。
3竞赛体:超级女生。
21c 生活节奏加快,竞争压力增大,需要娱乐放松,在竞赛中宣泄压力,海选淘汰戏剧性,网络投票多元互动。
影视艺术的综合性:综合性是影视艺术区别于其他艺术门类的一个重要特性,一方面,影视艺术,是对其他艺术门类的直接综合。
影视艺术凭借现代的科技手段具有巨大的兼收并蓄的能力,既能显其形,又能展其神。
另一方面,影视艺术并不是各种艺术简单的混合、拼凑、相加,而是一种乘法的综合,是在融合各种艺术表现能力的同时,在一种新的质的基础上有机的综和。
影视艺术与文学:影视语言与文学语言有着本质不同,前者注重形象、注重造型,强调声和画的结合,擅长表达时空,而后者则注重描写、注重留给观众想像的空间,擅长刻画心理。
影视语言可以借助蒙太奇镜头组接来充分调动时间空间,而不会破坏它的真实性,其直观性和感性是文学语言的描述所望尘莫及的。
影视艺术与戏剧:电影向戏剧学习的过程可概括为三个阶段:照搬戏剧阶段—改变戏剧阶段---戏剧化电影阶段:(1)照搬戏剧阶段:故事仍遵循戏剧的三一律(时间、地点、动作的统一)尽管它使电影开始走叙事的艺术道路,但由于电影自身手法没有得到开掘和发挥,因此,很快被观众所唾弃。
(2)改编戏剧阶段:由戏剧改编而成的电影不仅是电影史上重要的一个组成部分,也是戏剧对电影的巨大贡献之一。
(3)戏剧化电影阶段:主要指20世纪30、40年代在世界给过产生的具有戏剧化情节的电影,也就是人们常说的“情节片”,戏剧化电影是电影借鉴戏剧叙事手法,并将之转化为自身美学特征的结果。
它既体现了戏剧的特性,又大大地发挥了电影本身的特点,标志着电影从对戏剧的亦步亦趋到逐渐形成一套独立的电影美学体系。
中国人的第一次拍片尝试就选择了京剧老生谭鑫培的拿手戏《定军山》,而且中国电影早期不叫电影,而被称为影戏。
影视艺术与绘画:与绘画相比,电影的造型性有着共同之处:首先边框存在。
其次,焦点透视法则的遵守。
第三,光影的运用。
影视艺术与音乐:不同之处:首先,从影视音乐的创作上,由于画面同音乐之间的相互渗透和相互补充,音乐的内容趋向于具体化、明确化。
其次,从影视音乐的接受上,人们在欣赏伴随画面中展现出来的具体的景物、人物形象、故事情节的发展而出现的音乐时,获得了明确的多,具体的多的内容指向性。
第三,从音乐结构形态上,影视音乐丧失了一般音乐所必需具备的那种时间上的连续性,而时间上的间断性成为影视音乐的一个重要特征。
影视音乐在影视作品中的作用:首先,音乐能为影片的局部或整体创造一种特定的气氛基调,从而深化视觉效果,增强画面的感染基调。
其次,影视音乐可以加深人物心理的刻画。
第三,影视音乐对蒙太奇镜头的组接有连贯作用。
第四,影视音乐影片中的人物和事件的主观态度起着或歌颂、或赞美、或同情、或控诉、或哀悼等评论作用。
第五,每一部影视作品有其要表达的主题,影视音乐对深化主题思想充当着重要角色。
二、影视艺术的真实性、1、影视艺术的真实性分为:(1)直观真实(2)心理真实(3)技术真实三、影视艺术的运动性1、影视空间的运动性包含三重含义(1)被摄对象自身的运动(2)摄影机本身的运动。
(3)摄影机和被摄对象都处于运动之中2、影视时间的运动性:加速时间、拖延时间、颠倒时间(1)加速时间的作用首先、快速镜头可以使人看到各种异常缓慢的运动和最难察觉的节奏。
其次,快速镜头对生活的节奏和时间的流逝也很具表现力。
第三,在影视片的创作中,快速镜头还承担这重要的叙事学含义。
(2)拖延时间的作用可以用来展现人物的心理,增强抒情效果,也可用来强调某一时刻,某一动作,还可以用来表现梦境,幻觉或制造诡异气氛。
(3)所谓颠倒时间,就是将胶片在摄影机内倒向运转进行拍摄,再经正常放映,被摄体在荧幕上会出现与现实动作相反的效果,如同时光倒流。
3、时间运动的特点运动是影视艺术的本性,但运动本身不能成为独立的艺术形式,只有和镜头画面配合在一起,才能起到深刻挖掘主题,勾画人物的性格和内心,表现影片思想的作用。
四、影视艺术的商品性1、电影的商品本性。
首先,电影的生产。
其次,发行制度。
第三,促销制度影视视听运动(推、拉、摇、移、跟镜头)推镜头:是指被摄对象位置不变的情况下,摄像机向前缓缓移动或急速推进的镜头。
作用:1.推镜头能突出主体人物和重点形象。
2.推镜头可以突出细节,突出重要的情节因素或表现主题有关的戏剧元素。
3.推镜头可以强化人物情绪,还可以表现人人的内心世界,用客观转入主观幻想、想象、回忆的契机,作为转场镜头。
4.推镜头可以模糊视线的集中与投向。
5.推摄的速度变化可以直接影响画面节奏,产生外化的情绪力量。
在情绪表现上,推镜头常引发观众产生由舒缓到紧张的心理变化,有前进蒙太奇句子的作用。
在快速推镜头时(尤其是连续使用一组快速的推镜头)对观众视觉感受的刺激更加强烈。
拉镜头:是将摄影机放在移动车上,对着人物或景物向后拉远所摄取的画面。
作用(美学功能):(1)首先,可以交代任务与所处环境的关系,营造意境。
(2)在表现人与环境关系的同时,可以展现主人公的情绪和心境。
(3)深化影片的主题(4)造成悬念、对比、联想的艺术效果。
摇镜头:是指在拍摄一个镜头时,摄影机的机位不动,只有机身作上下、左右的旋转等运动。
一般的摇镜头包括:起幅、摇动、落幅三部分。
作用:(1)描述空间,介绍环境。
(2)从一个被拍摄主体转向另一个被拍摄主体,从而产生某种关系的意义(3)表现主体的运动(4)代表剧中人物的主观视线。
(5)表现剧中人物的内心感受。
移镜头:是指摄影机沿着水平或垂直方向作横向或纵深放向移动拍摄的镜头。
作用:(1)扩大银幕二维空间映像能力。
(2)打破画面局限,扩大空间视野,表现广阔的生活场景。
(3)产生徐徐展开的美学效果。
跟镜头:又称“跟拍”,指摄影机跟随运动着的被摄对象拍摄的画面。
作用:它可以连续而详尽的表现角色在行动中的动作和表情,既能突出运动中的主体,又能交代动体的运动方向、速度、体态及其环境的关系。
景别(远、全、中、近、特)景别主要是指摄影机与被摄对象间的距离的远近,而造成画面上的形象的大小。
(1)远景:指摄取远距离的人物和景物的电影画面。
作用:这种画面视野开阔,景深悠远,能充分展示人物活动的环境空间,也能渲染气氛,抒发情感,创造意境。
(2)全景:指摄取人物全身或场景全貌的电影画面。
作用:相比远景,全景的视野相对小些,既能看清任务又可看清环境,故以表现人物的整体动作以及人物和周围环境的关系,展现一定空间中人物的活动过程。
(3)中景:指摄取人物膝盖以上部分形象的镜头。
作用:观众能看清人物的形体动作,并比较清楚的观察到人物神态表情,从而反映出人物的内心情绪。
(4)近景:摄取人物腰部或胸部以上部分形象的镜头。
作用:它的作用相当于文学作品中的肖像描写,适用于对人物音容笑貌、仪表神态、衣着服饰的刻画,突出人物的神情和重要动作,也可以突出相当的景物。
(5)特写:表现人物肩部以上部位或有关物体、景致的细微特征的镜头。
作用:能把表现得的对象周围环境中强调、突出出来,可以介绍人物,突出影片的主体形象,展现细致的表情或动作。
语言分为对白、独白、旁白1.对白:就是人物之间的对话。
作用:1.对白可以提供信息,刻画形象。
2.对白可以推进故事,成为叙事的一部分。
3.对白的设计可以营造影片气氛,有助于影视叙事风格的形成。
2.独白:剧中人物在画面中对内心活动的自我表述。
它侧重揭示无法从可见形象上看到的人物的内心活动及其心理意象,以画外音的形式出现,表达剧中人物的内心自由。
在影片中大体有两种形式:一是以自我为交流对象的独白,即通常多说的自言自语;而是有其他交流对象的大段诉说。
作用:(1)设置悬念,推动情节发展。
例如《小城之春》.(2)营造作品的叙事风格和基调。
例如《广岛之恋》。
(3)表现主人公性格,推进叙事进程,为叙事发展提供动力和注脚。
例如王家卫《重庆森林》。
分类:心理型独白抒情式独白叙事型独白3.旁白:是影视片中以客观叙述者的身份直接用语言来交代、介绍剧情或发表议论的一种方式。
作用:a 可以用来节省不必要的的篇幅并推动情节向前发展,,增强影视作品的叙事性。
b 可以从客观描述事件到主观内心感受的表达作为过渡,形成叙事与抒情的流畅结合。
c 可以缩短叙事时间,交代人物前史,使画面摆脱情节的束缚,完成叙事的跳跃性。
“蒙太奇”的由来以及发展蒙太奇是法语“montage”的音译,他是建筑学术语,原意为构成、装配,借用到电影中,其基本意义是指“镜头剪辑的一种技巧。
定义:在制作中,按所表现的主题思想,分别指许多画面(镜头),然后按原定创作思想,把这些画面邮寄的艺术的组接(剪辑)在一起,使之产生连贯、对比、联想、衬托的节奏等作用,从而组成一部完整的反映生活、表达主题,为广大观众所理解的影视片,这些构成形式与表现方法称为蒙太奇。
苏联“蒙太奇学派”的代表人物有库里肖夫、爱森斯坦、普多夫金、维尔托夫、杜浦仁科等人。
功能:1.通过镜头、场面、段落的分切与组接,对素材进行选择和取舍,以使表现主内主次分明,达到高度的概括和集中。
2.引导观众的注意力,激发观众的联想,每个镜头虽然只表现一定得内容,但组接一定得顺序的镜头,能够规范和引导观众的情绪和心理,启迪观众思考。
2、蒙太奇的分类以及形态1)叙事蒙太奇:特征是已交代情节,展示事件、发展事件为主导,按照情节发展的时间流程、逻辑顺序、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,构成全片。
a 平行(并列)蒙太奇:一是两条或两条以上的情节线索并列表现、分头叙述而统一在一个完整的结构之中的蒙太奇表现方式,另一是指几个表面毫无联系的情节或事件互相穿插交错表现而统一在共同的主题的蒙太奇表现方式。
b 交叉蒙太奇又称交替蒙太奇:将同一时间不同地点发生的两条或数条情节线按因果关系迅速而频繁的交替剪接在一起的表现方法。
c 重复(反复)蒙太奇:具有一定寓意的镜头或重要的物体、动作、造型元素,在画面剪辑中反复出现,以达到刻画人物,深化主题目的的蒙太奇表现方式d 连续蒙太奇:是指沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏的连续叙事的蒙太奇组接方式。
2)表现蒙太奇:以镜头对列为基础,通过相连或相叠镜头在形式或内容上相互对照、冲击,从而产生一种单独镜头本身所不具备的更为丰富的含义,以表达某种情感、情绪、心理或思想。
分为:a 抒情蒙太奇:在叙事和情节连贯性的基础上,对情节进行艺术性的处理,从而产生的升华的思想和含义。
b 心理蒙太奇:影视创作中人物心理描写的重要手段,他通过画面镜头组接或声画有机结合,形象生动的展示出人物的梦境、回忆、闪念、幻觉、想象等精神活动。
c 隐喻蒙太奇:通过画面与画面之间的类比,含蓄的表达影视创作者的某种寓意或情绪色彩的蒙太奇表现方式。
d 对比(对照)蒙太奇:通过镜头或场面、段落之间在相反或相对内容形式上的强烈对比,产生相互强调、互相对比的作用。
3)理性蒙太奇:他通过画面之间的关系,而不是通过单纯的一环接一环的连贯性叙事表情达意。