拍摄视频景别归纳
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大远景画面用来表现地貌风情远景画面远景具有广阔的视野,常用来展示事件发生的时间、环境、规模和气氛。
比如表现开阔的自然风景、群众场面、战争场面等等。
远景画面重在渲染气氛,抒发情感。
在绘画艺术中讲究“远取其势,近取其神”,这一点和绘画是相通的。
远景画面的处理,一般重在“取势”,不细琢细节。
在远景画面中,不注重人物的细微动作,有时人物处于点状,故不能用于直接刻画人物。
但却可以表现人物的情绪,因为影视画面是通过画面组接表情达意的,通过承上启下的组接可以含蓄地表达人物的内心情绪。
如影片《一个人的遭遇》当主人公索克洛夫从集中营中逃出后,拼命奔跑,最后躺在麦田地里,这时出现一个近拉远的镜头画面,含蓄地表现了主人公获得自由的内心喜悦。
远景还可以表现一定的意境。
远景画面,包容的景物多,时间要长些。
一般不少于10秒。
事件发生的时间、环境、规模和气氛1为一场或下一个基调确定任务能活动的空间,承上启下2渲染气氛,抒发情感,表现人物情绪3不注重细节,不能用于直接刻画人物4远景还可以表现一定的意境全景画面全景用来表现场景的全貌或人物的全身动作,在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。
全景画面,主要表现人物全身,活动范围较大,体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白,通常在拍内景时,作为摄像的总角度的景别。
在电视剧、电视专题、电视新闻中全景镜头不可缺少,大多数节目的开端、结尾部分都用全景或远景。
远景、全景又称交代镜头。
因此,全景画面比远景更能够全面阐释人物与环境之间的密切关系,可以通过特定环境来表现特定人物,这在各类影视片中被广泛地应用。
展示人物全身的形态动作。
在叙事、抒情和阐述人物与环境的关系的功能上,起到了独特的作用。
表现场景的全貌或人物的全身动作1大多数节目的开端、结尾部分都用全景或远景2用来表现角色的身世3活动范围较大,体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白4展示人物全身的形态动作中景画面画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面成为中景画面。
电视画面的景别的分类电视画面的景别景别:被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中呈现的大小和范围。
决定景别大小的因素:(1)摄像机和被摄主体之间的距离。
(2)摄像师使用的摄像机焦距长短。
二,景别的分类划分标准:1、以被摄主体(人物)在画幅中被画框所截取得部位的多少为标准进行划分。
2、在拍摄中以被摄主体(景物)在画幅中所占的画幅面积比例大小为标准。
(一),远景远景:视距最远、表现空间范围最大。
分类大远景(莽莽的群山、浩瀚的海洋、无垠的草原)特点:开阔、壮观、有气势、抒情。
远景(较开阔的场面、战争、集会、田园风光)特点:开阔、舒展、能展现细部轮廓。
注意:大远景(不用前景) 远景拍摄(不用顺光)侧光、逆光(突出层次)电视屏幕小,远景不要过多的使用。
2,远景的作用(1)用来表现自然环境和某种气氛,通过对环境的描述增加画面的真实性。
(2)将人物与环境结合起来,以景为主,以景抒情,以景表意,可以产生特殊的情绪效果。
(3)可以使观众清晰地获得有关被摄主体的相关信息。
(4)通常在观众的心理上表现出一种过度感和退出感。
常用于影片的开头、结尾或转场。
3,拍摄时应注意什么(1)注意画面的整体结构和气势;(2)对被摄主体的表现目的性要强,从大处着手;(3)重点处理好画面的主要线条、色调和影调;(4)在操作中必须考虑画面视觉变化及产生的运动节奏。
(二)全景:表现人物全身形象或具体场景的全貌。
全景画面表现的重点是被摄主体,但环境场景对被摄主体起到烘托和说明作用;全景是构图造型元素最多的景别作用(1)全景镜头往往是每一场景的主要镜头,它决定了场景中的空间关系; (2)全景景别的画面中清楚、完整地表现了被摄主体的形体动作、动作范围和活动轨迹; (3)全景镜头可以将多个被摄主体纳入画面并留有一定环境空间; (4)由于景别较大,可以形成舒缓的节奏,让观众的眼睛可以有暂时的调整和休息。
拍摄时应注意的问题(1)拍摄时应注意各被摄主体之间的相互关系,防止喧宾夺主; (2)全景是一个场面中的总角度,制约着该场面镜头切换中的光线、影调、人物运动及位置;(3)必须保证主体形象的完整,构图的准确;(4)要注意空间深度的表达和环境的渲染。
通常划分的五种景别是:远景、全景、中景、近景、特写。
远景:主要是描写自然环境的大貌,林海雪原,大漠孤烟,长河落日。
全景:就是对人物全身或整个场景的进行展现的画面。
舞台上的人们,天桥上的行人,人物在全景中是可以见到全身形象的。
中景:是最适合表现人物动作的一个景别,比如一个人从书包掏出一本书,挥起手想打人,该景别的内容是是正常成年人膝盖以上或场景局部。
但一般不正好卡在膝盖部位,因为卡在关节部位是摄像构图中所忌讳的。
比如脖子、腰关节、腿关节、脚关节等。
近景:是主要表现人的神情的,它跟人物有关的拍摄最常用的景别之一,因为它能直观细致发掘人物的神情特征。
近景是表现正常成年人胸部以上或物体局部的画面。
特写:是景别中的感叹号,所有它不常常出现。
一旦它出现即是说明该内容的极端重要性。
惊呆的眼神,清晰的署名,诸如此类。
它的内容是人的肩部以上或某些物件很微小的一部分。
景别划分及作用例子景别是影视拍摄中的一种常见手法,通过调整摄影机与被摄对象间的距离以及拍摄角度,来创造出不同的画面效果。
根据距离和角度的不同,景别通常可以分为远景、全景、中景、近景和特写五种。
1. 远景:远景是指摄影机从远距离拍摄事物,镜头离拍摄对象比较远,画面开阔。
这种景别通常用来表现远离摄影机的环境全貌,展示人物及其周围广阔的空间环境。
例如,可以有效地描绘雄伟的峡谷、豪华的庄园、荒野的丛林,也可以描绘现代化的工业区或阴沉的贫民区。
2. 全景:全景用来表现场景的全貌与人物的全身动作。
这种镜头在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。
全景画面中包含整个人物形貌,既不像远景那样由于细节过小而不能很好地进行观察,又不会像中近景画面那样不能展示人物全身的形态动作。
3. 中景:画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面称为中景画面。
中景在视频拍摄中占的比重较大,它将对象的大概外形展示出来,又在一定程度上显示了细节,是突出主体的常见镜头。
4. 近景:拍到人物胸部以上,或物体的局部称为近景。
近景能很好地表现对象特征和细节等。
5. 特写:特写用于表现对象的细节。
细节的表现能体现商品的材质和质量等,因此在淘宝视频拍摄中是必用的镜头。
不同的景别可以给观众带来不同的心理感受和情绪影响。
例如,远景可以展示宏大的场景,引发观众的感慨和思考;全景可以展示完整的环境和人物关系,有助于理解剧情的发展;中景可以突出主体,使观众更加关注某个角色或物品;近景和特写则可以强调细节和情感,让观众更加深入地了解角色的内心世界和情感变化。
以上内容仅供参考,如需更多信息,建议查阅影视相关的专业书籍或咨询专业的影视制作人员。
景别的种类及作用如下:
1.远景:是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别,一般表现
比较开阔的场景和场面,可以提供较多的视觉信息,呈现出极其开阔的空间和壮阔,以景物为主,借景抒情,也是写人的景别,常用于开篇或结尾。
2.全景:是摄取人物全身或场景全貌的电影画面,可以充分展示人物的整个
动作和人物的相互关系,在全景中人物与环境常常融为一体,能创造出有人有景的生动画面。
3.中景:是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面,可以表现人物手臂
的活动,表现物体内部最富表现力的结构线,在有情节的场景中表现人物之间的交流。
4.近景:是表现成年人胸部以上部分或物体局部的画面,是表现人物面部神
态、刻画人物性格的主要的景别。
5.特写:在景框中包含人物面部的局部,或突出某一拍摄对象的局部。
6.大特写:在景框中只包含拍摄对象的某个器官、配件等局部。
景别手法:特写:拍摄人像的面部,人体的某一局部,一件物品的某一细部的镜头。
特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用。
要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用。
滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。
尤其是脸部大特写(只含五官)应该慎用。
近景:近景,是表现人物胸部以上或者景物局部面貌的画面。
近景常被用来细致地表现人物的面部神态和情绪,因此,近景是将人物或被摄主体推向观众眼前。
近景画面人物大多数是由单人构成,但并非完全不能由两人甚至更多人同时在近景中出现,无论如何,关键是要做到视觉鲜明,角度大胆,表现充分。
中景:摄取人物膝盖以上部分的画面。
视距比近景稍远,能为内容提供较大的活动空间有利于显示人物的形体动作。
一般讲,在中景中,人物如果开始走动,这个中景也许会变成全景或近景。
所以,中景镜头,又称“看戏的镜头”或“交流的镜头”远景:取远距离景物和人物的一种画面。
这种画面可使观看者看到广阔深远的景象,以展示人物活动的空间背景或环境气氛。
远景除了表现规模、气氛、气势之外,还可以表现一定的意境。
远景画面,包容的景物多,时间要长些。
运镜手法:拉镜:第一、拉镜头形成视觉后移效果第二、拉镜头使被摄主体由大变小,周围环境由小变大移镜:第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。
第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。
第三、移动摄像可以表现某种主观倾向,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。
第四、移动摄像摆脱定点拍摄后形成多样化的视点,可以表现出各种运动条件下的视觉效果。
跟镜:第一、移动镜头通过摄像机的移动开拓了画面的造型空间,创造出独特的视觉艺术效果。
第二、移动镜头在表现大场面、大纵深、多景物、多层次的复杂场景时具有气势恢宏的造型效果。
第三、移动摄像可以表现某种主观倾向,通过有强烈主观色彩的镜头表现出更为自然生动的真实感和现场感。
景别的表现
景别是电影和电视剧中用来表现不同距离的场景的一种方法。
它通过镜头距离拍摄对象的远近,以及拍摄角度的变化,来表现出不同的视觉效果。
以下是景别的几种表现方式:
1. 大远景:这是最大的景别,通常用来展示广阔的场景,如山川、平原、海洋等。
大远景可以用来表达宏大的场面和深远的空间感。
2. 远景:远景比大远景稍小一些,通常用来展示人物和场景的关系。
它能够呈现整个场景的氛围,以及人物在场景中的位置。
3. 中景:中景是常见的景别,通常用来展示人物的身体和面部表情。
中景能够表现出人物的情感和动态,是刻画人物性格和心理活动的常用景别。
4. 近景:近景比中景更小,通常用来展示人物的面部表情和情感变化。
近景能够让观众更深入地观察人物的表情和细节,更好地理解人物的情感和内心世界。
5. 特写:特写是最小的景别,通常用来展示人物或物体的局部细节。
特写能够强调细节和特点,突出主题,强化视觉冲击力。
除了以上五种景别,还有一些其他的表现方式,如大特写、中近景、大近景等。
不同的景别可以产生不同的视觉效果和情感表达,导演和摄影师会根据剧情和表现需求来选择合适的景别。
影视画面中的景别主要有远景全景中景近景和特写关于景别-远景、全景、中景、近景、特写
景别是指被摄主体和画面形象在屏幕框架结构中所呈现出的大
小和范围。
不同的景别可以引起观众不同的心理反应,全景出气氛,特写出情绪,中景是表现人物交流特别好的景别,近景是侧重于揭示人物内心世界的景别。
一般为大远景,远景,全景,中景,近景,特写和大特写。
一、远景
远景视野深远、宽阔,主要表现地理环境、自然风貌和开阔的场景和场面。
远景拍摄尽量不用顺光,而选择侧光或侧逆光以形成画面层次,显示空气透视效果,并注意画面远处的景物线条透视和影调明暗,避免画面的平板一块,单调乏味。
二、全景
全景一般表现人物全身形象或某一具体场景全貌的画面。
拍摄全景时,不仅要注意空间深度的表达和主体轮廓线条、形状的特征化反映,还应着重于环境的渲染和烘托。
三、中景
中景是主体大部分出现的画面,从人物来讲,中景是表现成年人膝盖以上部分或场景局部的画面,能使观众看清人物半身的形体动作和情绪交流。
中景的分切破坏了该物体完整形态和力的分布,而其内部结构线则相对清晰起来成为画面结构的主要线条。
在拍摄中景时场面调度要富于变化,构图要新颖优美。
请阐述各景别的特点和功能
景别是指摄像机所拍摄的画面中,人物或物体与背景之间的距离以及由此所形成的视觉效果。
在电影和电视节目中,不同的景别具有不同的特点和功能,以下是常见的五种景别的特点和功能:
1.远景:远景是拍摄距离较远的画面,通常用来展示整个场景或场面的全貌,表达一种宏观和全面的视角。
远景可以帮助观众了解事件发生的地点和环境,营造一种身临其境的感觉。
2.全景:全景是拍摄人物全身形象或某一具体场景全貌的画面,能够展现出人物的动作以及人物与环境之间的关系。
全景能够让观众清楚地了解人物的外形和姿态,以及人物与周围环境的关系。
3.中景:中景通常拍摄人物膝盖以上的部分或场景的局部,能够清楚地展现人物的动作和表情,以及人物之间的情感交流。
中景具有较强的叙事功能,是电视节目中常用的景别。
4.近景:近景通常拍摄人物胸部以上的部分或物体的局部,能够更加清晰地展现出人物面部表情和物体的细节特征。
近景可以强化观众对人物情感变化的感受,突出表现某些细节的重要性。
5.特写:特写是拍摄人物肩部以上的头像或某些被摄对象的细部,能够将人物的面部特征或者物体的局部细节放大,形成强烈的视觉冲击力。
特写可以突出表现人物的微表情和情绪变化,强调某些细节信息,也是电视节目中常用的景别之一。
总之,不同的景别具有不同的特点和功能,在电影和电视节目的制作中,合理运用不同的景别能够使画面更加丰富多变,提高节目的
观赏性和表现力。
这些影视作品中的景别区分对摄影人绝对有帮助
你也许不知道的影视中的镜头语言的景别,小编以人为例给大家伙普及下:
远景:也可分为极远景、大远景、远景、小远景。
人在画面中占很小的空间。
全景:人物全身及其身边环境的场景,画面类似话剧、歌舞剧场的“舞台框”。
中景:人物小腿以上部分的画面,比较常用。
中近景:人物腰部到头的画面,也称“半身景”。
近景:人物胸部以上的画面。
特写:人物肩部以上的头像的画面,或身体某一局部。
大特写:人物某一部位的细节,比如眼口鼻耳等,也称“细部特写”。
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新媒体运营镜头及景别解释
为什么比人拍摄出的短视频播放上百万,而你的却没几个人看?
为什么别人的一看就是大片级视感,而自己怎么拍都不好看?
说到底是你没有掌握短视频拍摄技巧,短视频拍摄也是要讲究方法的。
景别就是短视频拍摄时镜头的远近,也就是拍摄时的物体、人物在相机中呈现的大小和位置。
景别一般分为以下几种(由近及远):
1. 特写:人肩部以上,用于捕捉拍摄人物的神情、肢体动作,或是拍摄物体的细节。
2. 近景:人物胸部以上,比如拍摄人物的上半身时,或者拍摄小物体时都可以用到近景
3. 中景:人物膝盖以上
4. 远近:被拍摄主题所处的环境,远近只能拍摄不是特别大的物体,像大一点的建筑物就无能为力了
5. 全景:人物的全部及周围背景,表现空间范围最大,主要运用在大的环境拍摄中。
5.什么是景别,拍摄人物时,远全中近特如何拍摄1.景别的涵义是指画面中选取被摄景物范围的大小及主体在画面中占有的面积的大小,是电视摄像者对事物的叙事方式和结构方式.景别大致可以划分为以下几种:远景、全景、中景、近景和特写。
而一般情况下,我们把靠近远景、全景这一端的景别称做“大景别”,而把靠近近景、特写这一端的景别称做“小景别”。
1.远景远景是电视景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。
从表现功能上细分的话,远景还可以包含大远景和远景两个层次。
大远景一般用来表达宏大的场面,像连绵的山峦、浩瀚的海洋、无垠的沙漠以及从高空俯瞰的城市等等。
它的画面有时幽远辽阔,有时气势磅礴,一般节奏舒缓,易于抒情。
大远景画面在大远景景别中,画面有较大的空间容量,环境景物是画面内的造型主体,而人物仅仅是画面构成的点缀。
画面的构成则需依靠人物和景物自身的色阶、明暗关系、激烈动势、曲线及形体变化来与其它环境造型元素相区别。
这个景别中的表现主体,往往从属于画面内所表现的环境。
相比之下,这类画面多是以景为主,以景抒情,以景表意,人物则成为画面中的一个构成元素。
景别本身的宏大与主体的微小,使画面周围的场景显得宏伟而威严。
远景画面并不像大远景那样强调画面的独立性,而是更强调环境与人物之间的相关性、共存性以及人物存在于环境中的合理性。
在这一景别中,画面主体视觉突出,除了光影、色阶、明暗、动势关系的强调外,还需要注意构图形式的作用。
2.全景全景画面表现人物的全景在拍摄过程中会经常用到,这样的画面把观众的视线集中到人物的活动上来,有利于更好地表现人物的特点。
上面的全景画面是一个典型的表现人物的全景画面,人物的活动成为画面的主要内容,画面中的环境内容,在侧面烘托了人物所处的场景,起到了说明和解释的作用。
因此,全景画面比远景更能够全面阐释人物与环境之间的密切关系,可以通过特定环境来表现特定人物,这在各类影视片中被广泛地应用。
而对比远景画面,全景更能够展示出人物的行为动作,表情相貌,也可以从某种程度上来表现人物的内心活动。
视频拍摄基础知识——景别教学目标:1. 学习影视拍摄中景别;2. 能根据不能景别的作用在视频拍摄中运用正确的景别。
教学重点:学习远景、全景、中景、近景和特写等五种景别的定义、作用和使用场景。
教学难点:1. 理解各种景别之间的关系;2. 理解各个景别的作用;3. 学会运用各种景别拍摄视频。
教学过程:1. 景别定义:景别是指由于在焦距一定时,摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在摄影机录像器中所呈现出的范围大小的区别。
2. 远景:远景是指拍摄远距离人物和景物,表现广阔深远景象的画面。
远景重在渲染气氛,常用于介绍环境、显示人物的处境,或者表达一定的意境。
3. 全景:全景是指拍摄人物全身形象或者场景全貌的画面,体现场景和人物形象的完整性,多用于塑造人物形象和交代场景。
全景画面,主要表现人物全身。
人的体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白。
4. 中景:中景是指拍摄人物膝盖以上部分或者局部环境的画面。
中景既表现了人物的表情,又展示出了人物活动的环境,是叙事功能较强的一种景别。
5. 近景:近景是指拍摄人物胸部以上或者物体局部的画面,近景着重表现人物的面部表情,传达人物的内心世界,是刻画人物性格较有力的景别。
6. 特写:特写是指拍摄人物脸部或者放大物体某个局部的画面。
特写比近景更加接近观众,具有强调和呈现人物心理变化的作用。
一些特写还具有某种意义上的象征意义,从视觉效果上体现出被摄物体的重要性。
7. 作业:根据所学景别相关知识,拍摄三段不同景别的视频,上传至班级群。
景别景别主要是指由镜头与被摄物体距离的远近而形成的视野大小的区别。
景别主要分为远景(大远景)、全景、中景、近景、特写(大特写)。
这种区别使影像(画面)具有不同的叙事功能并使观众产生不同的视觉效果。
远景(大远景)是指远距离拍摄所形成的视野开阔的画面,如“白日依山尽,黄河入海流”的景观,“大漠风尘日色昏,红旗半卷出辕门”的场面。
这种景别主要用来介绍环境、渲染气氛、展现场面。
观众往往通过远景画面,了解影视故事的空间状态和感受宏观场面,但参与程度和对细节的关注程度相对较低。
全景是指由处在某种特定环境中的被拍摄主体的整体所构成的画面,如“那人却在灯火阑珊处”的效果。
主要用来展示一个特定的叙事空间,既有局部又有整体,可以用来表现人与特定环境的关系,表现人或物体的运动和行为。
观众通过这种景别可以对被拍摄主体和主体所处的环境产生完整的认识。
中景是指由拍摄主体的主要部分所构成的画面,如由人物膝盖以上部分所构成的画面。
“犹抱琵琶半遮面”的画面就属于中景的表现效果。
在这种景别中,被拍摄主体成为画面构图的中心,环境成为一种背景。
主体与环境的关系更加密切和直接。
这种景别主要用来表现处在特定空间环境中被拍摄主体的状态。
观众通过中景将注意力集中于被拍摄主体。
近景是指由被拍摄主体的局部所构成的画面,如人物的肩以上部分。
在这种景别中,环境基本被忽略,观众注意力加强,主要集中于被拍摄主体的局部,可以观察到被拍摄主体的细微特征和变化。
例如,如果要表现一个人“颜色憔悴,形容枯槁”,就需要使用近景镜头。
在影视作品中,大量的对话和需要表现被拍摄主体的细微变化的情景往往较多使用近景镜头。
特写(大特写)是指由被拍摄主体的某个特定的不完整局部所构成的画面,如人物的面部,甚至眼睛。
这种景别用一种放大和夸张的方式突出特定局部、特定细节,主要用来创造一种强烈的视觉效果。
像《诗经》中所描绘的“巧笑倩兮,美目盼兮”就近似于特写的效果。
景别的使用和变化以影视作品的节奏、风格和效果会产生直接的影响。
一文搞懂短视频拍摄,从镜头语言到拍摄技法拍摄的基本方式可以分为推、拉、摇、移、跟、甩、升、降等,是画面受边缘框架的局限时,扩展画面视野的一种方法,可以称之为“运动摄像”或“运镜”。
今天数艺君准备给大家分享短视频的拍摄技巧,包括镜头语言的运用、定场镜头的使用、空镜头的使用、分镜头的使用、移动镜头的使用等。
镜头语言的运用镜头语言包括2个方面:景别和摄像机的运动。
1. 景别根据镜头与拍摄主体的距离远近,景别可分为以下几种。
极远景:距离十分遥远的镜头,人物非常小,常见的有航拍镜头。
远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占很小的位置。
广义上的远景基于景距的不同,又分为大远景、远景、小远景3个层次。
大全景:包含整个拍摄主体及周围大环境的画面,通常被用作影视作品的环境介绍,也被叫作最广的镜头。
全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。
在全景中可以看清人物动作及所处环境。
小全景:比全景小很多,画面能保持相对完整。
中景:指拍摄时取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景镜头,是表演类场面中常用的景别。
半身景:俗称“半身像”,指从人物腰部到头的景致,也称为中近景。
近景:指拍摄时取人物胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。
特写:指摄像机在很近距离内拍摄的对象。
通常以人体肩部以上的头像为取景参照,旨在强调人体的某个局部,或相应的物件细节、景物细节等。
大特写:又称细部特写,指突出人物头像、身体或物体的某一局部,如人物的眉毛、眼睛等。
2.摄像机的运动在拍摄过程中,摄像机有很多种不同的运动方式,下面分别介绍。
推:即推拍、推镜头,指被摄体不动,由拍摄机器做向前的运动拍摄,取景范围由大变小,分为快推、慢推、猛推等,与变焦距推拍存在本质的区别,如图所示。
拉:指被摄体不动,由拍摄机器做向后的运动拍摄,取景范围由小变大,分为慢拉、快拉、猛拉等,如图所示。
摇:摄像机位置不动,机身依托于三脚架上的底盘做上、下、左、右、旋转等运动,使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物,如图所示。
视频镜号景别摄法内容影片制作的节奏安排,应当以吸引观众的兴趣,引起观众情感震荡为目的。
任何艺术形式都讲究节奏。
法国电影理论家亨利•阿杰尔曾经说过:“节奏就是一个物质因素和一种感情因素组成的运动的发展。
”欣赏影视作品的过程是视觉感受到心理感受的过程。
节奏则在这种状态下起到一种心理调节器的作用,不断破坏人们固有的心理程式,促其增加心理活动,不断造成新鲜感。
在人们的感受中,一般情况下,长镜头或相似景别的剪辑造成慢节奏,而角度和景别变化大、运动速度快、短镜头快速交替造成快节奏。
一个沉静的观察者所获得的印象,可以通过长镜头慢切的手法加以再现。
在影片制作过程中,由于镜头长短不同所形成的镜头转换的速度,叫“剪接率”。
镜头长度、剪接率与节奏的关系,历来就是影片制作者所关注的重要课题。
镜头长,在单位时间内的镜头数量少,剪接率就低。
不同内容和不同风格的影片,剪接率差异很大。
纪录片强调客观纪实的效果,较多地运用声画同步的长镜头,相比之下,就比以综合叙事的专题片的剪辑率低。
镜头长度的运动,所形成不同的视觉节奏,可以最终影响观众的心理感受和情绪节奏。
假如镜头越来越短促,给人的感觉就是不断增加的紧张、激烈。
如果剪辑率低,会让人从兴奋度中逐渐下滑,镜头直接的组接就不会产生积累的效果,节奏拖沓、沉闷,其剪辑的调子总值就趋于零。
相反,剪接率过高,震惊感尚未开始或仍在增进时就被切断,同样不能造成积累效果。
另外,影片制作的节奏控制,需要对景别组接进行周密思考。
有目的地进行不同景别画面的组合,比如跳跃,能够加强节奏感,增强渲染力。
但不是胡乱地跳跃,应该根据主题发展的内在节奏去控制。
而音乐的节奏,好比影片制作不同长短镜头的连接。
音乐的节奏和旋律和镜头的长度、景别都是相互联系,以不同的组合方式为其所表现的内容服务的。
其中从语言、音乐及音响这三个方面阐述声音也是影响影片节奏的。
声音和音效对节奏的影响,也是相当重要的。
而且影响画面的节奏包括:1.摄影机的运动,2.剪辑节奏,3.拍摄对象的运动;声音的节奏包括:1.语言2.音乐3.音响。
大远景画面
用来表现地貌风情
远景画面
远景具有广阔的视野,常用来展示事件发生的时间、环境、规模和气氛。
比如表现开阔的自然风景、群众场面、战争场面等等。
远景画面重在渲染气氛,抒发情感。
在绘画艺术中讲究“远取其势,近取其神”,这一点和绘画是相通的。
远景画面的处理,一般重在“取势”,不细琢细节。
在远景画面中,不注重人物的细微动作,有时人物处于点状,故不能用于直接刻画人物。
但却可以表现人物的情绪,因为影视画面是通过画面组接表情达意的,通过承上启下的组接可以含蓄地表达人物的内心情绪。
如影片《一个人的遭遇》当主人公索克洛夫从集中营中逃出后,拼命奔跑,最后躺在麦田地里,这时出现一个近拉远的镜头画面,含蓄地表现了主人公获得自由的内心喜悦。
远景还可以表现一定的意境。
远景画面,包容的景物多,时间要长些。
一般不少于10秒。
事件发生的时间、环境、规模和气氛
1为一场或下一个基调确定任务能活动的空间,承上启下
2渲染气氛,抒发情感,表现人物情绪
3不注重细节,不能用于直接刻画人物
4远景还可以表现一定的意境
全景画面
全景用来表现场景的全貌或人物的全身动作,在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。
全景画面,主要表现人物全身,活动范围较大,体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白,通常在拍内景时,作为摄像的总角度的景别。
在电视剧、电视专题、电视新闻中全景镜头不可缺少,大多数节目的开端、结尾部分都用全景或远景。
远景、全景又称交代镜头。
因此,全景画面比远景更能够全面阐释人物与环境之间的密切关系,可以通过特定环境来表现特定人物,这在各类影视片中被广泛地应用。
展示人物全身的形态动作。
在叙事、抒情和阐述人物与环境的关系的功能上,起到了独特的作用。
表现场景的全貌或人物的全身动作
1大多数节目的开端、结尾部分都用全景或远景
2用来表现角色的身世
3活动范围较大,体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚,环境、道具看的明白
4展示人物全身的形态动作
中景画面
画框下边卡在膝盖左右部位或场景局部的画面成为中景画面。
但一般不正好卡在膝盖部位,因为卡在关节部位是摄像构图中所忌讳的。
比如脖子、腰关节、腿关节、脚关节等。
中景和全景相比,包容景物的范围有所缩小,环境处于次要地位,重点在于表现人物的上身动作。
中景画面为叙事性的景别。
因此中景在影视作品中占的比重较大。
处理中景画面要注意避免直线条式的死板构图、拍摄角度、演员调度,姿势要讲究,避免构图单一死板。
人物中景要注意掌握分寸,不能卡在腿关节部位,但没有死框框,可根据内容、构图灵活掌握。
中景是叙事功能最强的一种景别。
在包含对话、动作和情绪交流的场景中,利用中景景别可以最有利最兼顾地表现人物之间、人物与周围环境之间的关系。
中景的特点决定了它可以更好地表现人物的身份、动作以及动作的目的。
表现多人时,可以清晰地表现人物之间的相互关系。
表现日常的距离
重点在于表现人物的上身动作
1中景是叙事功能最强的一种景别。
包含对话、动作和情绪交流的场景中,中景的特点决定了它可以更好地表现人物的身份、动作以及动作的目的
2利用中景景别可以最有利最兼顾地表现人物之间、人物与周围环境之间的关系
3表现多人时,可以清晰地表现人物之间的相互关系。
近景画面
现,所以近景能清楚地看清人物细微动作。
也是人物之间进行感情交流的景别。
近景着重表现人物的面部表情,传达人物的内心世界。
是刻画人物性格最有力的景别。
电视节目中节目主持人与观众进行情绪交流也多用近景。
这种景别适应于电视屏幕小的特点,在电视摄像中用得较多,因此有人说电视是近景和特写的艺术。
近景产生的接近感,往往给观众以较深刻的印象。
由于近景人物面部看的十分清楚,人物面部缺陷在近景中得到突出表现,在造型上要求细致,无论是化装、服装、道具都要十分逼真和生活化,不能看出破绽。
近景中的环境退于次要地位,画面构图应尽量简炼,避免杂乱的背景夺视线,因此常用长焦镜头拍摄,利用景深小的特点虚化背景。
人物近景画面用人物局部背影或道具做前景可增加画面的深度、层次和线条结构。
近景人物一般只有一人做画面主体,其他人物往往做为陪体或前景处理。
“结婚照”式的双主体画面,在电视剧、电影中是很少见的。
由于近景画面视觉范围较小,观察距离相对更近,人物和景物的尺寸足够大,细节比较清晰,所以非常有利于表现人物的面部或者其他部位的表情神态,细微动作以及景物的局部状态,这些是大景别画面所不具备的功能。
尤其是相对于电影画面来讲,电视画面的尺寸狭小,很多在电影画面中大景别能够表现出来的比如深远辽阔、气势宏大的场面,在电视画
面中不能够得到充分的表现,所以在各类电视节目中近景使用较多,观众对近景画面的观察更为细致,这样有利于在较小的电视屏幕上做到对观众更好的表达。
在创作中,我们又经常把介于中景和近景之间的表现人物的画面称为“中近景”。
就是画面为表现人物大约腰部以上的部分的镜头,所以有的时候又把它称为“半身镜头”。
这种景别不是常规意义上的中景和近景,在一般情况下。
处理这样的景别时候,是以中景作为依据,还要充分考虑对人物神态的表现。
正是由于它能够兼顾中景的叙事和近景的表现功能,所以在各类电视节目的制作中,这样的景别越来越多地被采用。
拍到人物胸部或头部以上,或物体的局部成为近景
1近景着重表现人物的面部表情,传达人物的内心世界,是刻画人物性格最有力的景别。
2在造型上要求细致,无论是化装、服装、道具都要十分逼真和生活化,不能看出破绽。
3常用长焦镜头拍摄,近景人物一般只有一人做画面主体,其他人物往往做为陪体或前景处理。
4介于中景和近景之间的表现人物的画面称为“中近景”。
就是画面为表现人物大约腰部以上的部分的镜头,所以有的时候又把它称为“半身镜头”
特写
画面的下边框在成人肩部以上的头像,或其他被摄对象的局部称为特写镜头。
特写镜头被摄对象充满画面,比近景更加接近观众。
背景处于次要地位,甚至消失,特写镜头能细微地表现人物画部表情。
它具有生活中不常见的特殊的视觉感受。
主要用来描绘人物的内心活动。
演员通过面部把内心活动传给观众,特写镜头无论是人物或其他对象均能给观众以强烈的印象。
在故事片、电视剧中,道具的特写往往蕴含着重要的戏剧因素。
在一个蒙太奇段落和句子中,有强调加重的含义。
比如拍老师讲课的中景,讲桌上的一杯水,如拍个特写,就意味着可能不是普通的水。
正因为特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用。
要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用。
滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。
尤其是脸部大特写(只含五官)应该慎用。
电视新闻摄像没有刻画人物的任务,一般不用人物的大特写。
在电视新闻中有的摄像经常从脸部特写拉出,或者是从一枚奖章、一朵鲜花、一盏灯具拉出,用得精可起强调作用,用的太多也会导致观众的视觉错乱。
如果形成一个“套子”就更不高明了。
由于特写画面视角最小,视距最近,画面细节最突出,所以能够最好地表现对象的线条、质感、色彩等特征。
特写画面把物体的局部放大开来,并且在画面中呈现这个单一的物体形态,所以使观众不得不把视觉集中,近距离仔细观察接受,有利于细致地对景物进行表现,也更易于被观众重视和接受。
尽管无论人物还是景物都是存在于环境之中的,但是在特写画面里,可以说我们几乎可以忽略环境因素的存在。
由于特写画面视角小、景深小、景物成像尺寸大,细节突出,所以观众的视觉已经完全被画面的主体占据,这时候环境完全处于次要的,可以忽略的地位。
所以观众不易观察出特写画面中对象所处的环境,因而我们可以利用这样的画面来转化场景和时空,避免不同场景直接连接在一起时产生的突兀感。
展示人物头部或手脚,细部描写
1特写镜头能细微地表现人物画部表情。
主要用来描绘人物的内心活动。
演员通过面部把内心活动传给观众特写镜头无论是人物或其他对象均能给观众以强烈的印象。
2特写镜头具有强烈的视觉感受,因此特写镜头不能滥用。
要用的恰到好处,用得精,才能起到画龙点睛的作用。
滥用会使人厌烦,反而会削弱它的表现力。
3有利于细致地对景物进行表现,也更易于被观众重视和接受。
超特写镜头
主观镜头通过角色的眼睛,感受角色所感受的
客观镜头
视点镜头
过肩镜头隔着一个或数个人物的肩膀,朝另一个或数个人物拍取的镜头。
过肩镜头的拍摄距离,大致在中景到中特写之间。
一定是视点镜头
比如采访摄像,以记者的后侧为前景,拍摄被采访者的前侧面,并使其位于画面中间,把视觉重点置于被采访者身上,主体突出并且有深度感,画面有变化。
采用这种角度拍摄的镜头画面,叫做过肩镜头。
是一种最常用的斜侧的角度。
斜侧角度包括前侧和后侧,在拍摄两个人时能分清主次。
加深观众感受
插入镜头。