浅谈写实主义绘画之

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画是中国美术史上的一个重要阶段，其艺术表现手法与西方写实油画有着一定的异同。

中国写实油画在描绘对象的同时也表现出对社会现象的关注，对绘画技法的探索与创新也成为了中国写实油画不可或缺的一部分。

本文将从表现性这一角度来浅谈中国写实油画的特点和表现手法。

中国写实油画的表现性可分为三个方面：对现实对象的真实描绘、笔触的表现力和色彩的表达。

首先，中国写实油画强调的是对现实对象的真实描绘，追求的是客观性和真实性，不偏离客观事物本质。

如在王冬雷的作品《建设者》中，他的描绘力度十分强劲，让人感到现实生活的沉重和压抑。

在通过真实的描绘将现实展现在画布上的同时，中国写实油画家对社会现象的关注和对精神生活的提升也贯穿了作品的始终。

其次，中国写实油画的笔触表现力也非常明显。

在用笔方面，中国写实油画家使用的笔触十分灵活，既有清晰明快，也有浑厚自然的笔触，可以有效地表现出作品所描绘的对象。

例如，在吴为山的作品《春天》中，画面中的花草树木的枝叶、花朵等不仅色彩丰富，还特别注重笔触的变化，就是一种特别明显的表现手法。

最后，中国写实油画的色彩表达也非常重要。

中国写实油画家在运用色彩的同时也注重对色彩的调和、柔和和变化的把握。

例如，在詹建华的作品《奇异》中，画面的色彩非常丰富，但又不至于太偏离于现实之外的范畴，画面给人一种温暖和舒适的感觉。

通过色彩的运用，中国写实油画家在画面上呈现出了一种特殊的氛围，非常能够让人产生情感上的反应。

综上所述，中国写实油画在表现性方面有其独特之处，强调真实性和客观性的表现手法可以通过大量的写生和实践进行训练和提升。

中国写实油画家的笔触表现也是一种很突出的表现手法，可以在画面中展现出真实世界的立体感和生命力，使观者在欣赏时获得更加真实的体验。

最后，色彩的运用对中国写实油画的表现也至关重要，色彩的运用不仅能够打破原有的视觉习惯和限制，也能带给人一种愉悦和启迪。

浅谈写实主义绘画及它在当代中国的发展趋势作者：杨名来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第12期摘要：写实主义绘画诞生于西方，从文艺复兴到19世纪的500多年间产生了许多优秀的大师和绘画作品，一度成为西方绘画的主流，但在20世纪却日渐式微。

中国的写实主义从西方引进，发展至今只有100多年的时间，且具有深刻的历史渊源和广泛的群众基础，它的发展在中国还处于少年期，它将作为一种主流的绘画趋势在中国长期发展下去。

关键词：写实主义；西方；中国中图分类号：J205 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）35-0189-01绘画作为一门造型艺术和人类的起源一样古老。

它对于推动人类文明的进步起了不可替代的作用，是人类文明史中一颗璀璨的明珠。

绘画的门类丰富，流派众多，其中写实主义绘画是绘画史中最为辉煌的篇章之一。

因此，对写实主义绘画进行一次全面的梳理，其意义是不言而喻的。

—、写实主义绘画的由来写实一词的英文是“realistic”，意为写实主义的。

写实主义又称现实主义，欧洲的写实主义绘画指的是自文艺复兴时期至19世纪后半期的西方绘画。

但是写实主义这个名称的由来和这种绘画流派的兴盛则产生于19世纪40年代的国。

在这个时期它和浪漫主义，新古典主义等并存，写实主义艺术的产生和发展逐渐成为西方的主要艺术形式之一。

它的兴起主要是针对当时艺术的内容和表现手法上的僵化，古板，不反映广大人民群众的生活和大自然的美丽风景，而提出的一种美术思潮。

它认为艺术在创作方法上应真实的描绘生活的场景，在表现技法上，手法应当是写实的，在表现内容上要具有強烈的现实主义精神。

写实主义绘画诞生了许多优秀的绘画大师，在人类的绘画史上留下了浓墨重彩的一笔，其中以库尔贝，米勒最具代表性。

二、写实和写意的区别写实和写意是区别与中西方绘画不同的重要依据。

西方是以写实为主要倾向的绘画传统，中国是以写意为主要倾向的绘画传统。

比如：在达·芬奇的代表作《最后的午餐》中，明确用了焦点透视，明暗法，和人体解剖等技法对画面进行了系统，科学的研究，画中人物的动态和周围的环境都和日常生活非常相似。

浅谈中国写实油画表现性
中国写实油画的表现性在于其对现实生活的真实还原。

写实油画的基本特点是追求真实和精确地再现物体的形态和色彩。

中国写实油画的艺术家们通过细腻的筆觸和精确的色彩运用，使观者能够感受到作品中所描绘的人物和场景的真实感。

著名画家吴冠中的作品《红梅图》中，他通过细致的画面和真实的色彩表现出梅花的美丽和鲜艳，使观者仿佛能够感受到梅花的芬芳和细腻。

中国写实油画的表现性还体现在其对社会现实的批判和反思。

很多中国写实油画作品都以社会生活为题材，通过对现实生活中的不平等和不公正的描绘来呈现社会问题。

著名画家郑良焜的作品《工人的一天》中，他用准确的细节描绘了工人们的辛勤努力和疲惫困顿，让观者对工人阶级的辛苦生活有了更深的认识。

这些作品通过对社会问题的批判和反思，使观者更加关注社会问题并思考改变的可能性。

中国写实油画的表现性还表现在其对人物情感和内心世界的揭示。

写实油画不仅仅是对物体形象和色彩的准确描绘，更是对人物情感和内心世界的表达。

很多中国写实油画作品通过对人物的面部表情、身体姿态和眼神的描绘，来传递人物的情感和内心世界。

著名画家陈少青的作品《佛山无头案之办案人员》中，他通过对办案人员眼神的描绘，展现了他们对案件复杂性的疑惑和困惑，让观者能够深入感受到他们的情感。

中国写实油画的表现性体现在对现实生活的真实还原、对社会现实的批判和反思、对人物情感和内心世界的揭示，以及对传统文化的承继和创新。

这些方面的丰富和变化不仅体现了中国写实油画的发展轨迹，也体现了中国绘画的特点和魅力。

通过不断地探索和创新，中国写实油画的表现性必将更加丰富多样，为观者带来更深层次的体验和反思。

浅谈中国写实油画表现性
中国写实油画最重要的特征就是具有强烈的表现性。

它以真实的对象和真实的情感为基础，通过艺术家的观察、思考和创作，将对象转化为艺术形式。

在表现性方面，中国写实油画有以下几个方面的表现：
一、情感表现
中国写实油画注重情感表现，通过艺术家的主观感受和情感体验，将对人物、事物和景象的感触表现出来。

这种情感表现通常是以主观的方式表达出来，但却让观众产生更加深刻、直观的感受，使观众更容易进入画面，获得更加真实的感受。

二、细腻表现
中国写实油画的表现力还在于其细腻的表现。

这种表现方式是从写实主义的观察和描绘中衍生出来的。

艺术家通过细致入微的观察和描绘，使画面更加丰富、真实，从而产生更强的感染力和共鸣力。

三、社会表现
中国写实油画也常通过表现社会生活来表述作者对社会现实的关注和反思。

它通过画面来表现不同阶层、不同职业、不同地域的人们的生活状态、生活压力、人际关系等社会问题，给出对于这些问题的观察和反思。

四、写实表现
中国写实油画的表现性还表现在其写实表现上。

写实表现是中国写实油画的一个基本特征，它要求艺术家真实地描绘真实的画面，这种表现方式的主要作用是创造真实的艺术感受。

艺术家必须通过细节描绘和色彩运用来展示对象的真实性，通过真实的表现把握对象的质感和存在感，创造出连观众都有所感受的东西。

总之，中国写实油画以真实为基础，通过艺术家的情感、细致和观察，将真实的对象呈现在观众面前。

在情感、细腻、社会和写实等方面都表现出强大的表现性，使观众不仅能够感受到画面中对象的真实性，而且能够感受到作者对于这些对象和问题的关注和思考。

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画是一种具有强烈表现性的绘画形式。

它以写实的手法描绘现实生活中的事物和场景，通过精细的细节、真实的色彩和逼真的造型，使观者能够深入感受作品所表达的情感和主题。

下面将从写实手法、色彩运用和主题选择三个方面，对中国写实油画的表现性进行浅谈。

中国写实油画以其写实的手法而闻名。

写实手法是指通过精确的绘画技巧和刻画能力，完整地、准确地描绘出物体的外观和细节。

中国写实油画运用绘画的基本原理和技巧，如构图、透视、明暗和色彩，来展现物体的形状、质感和空间感。

艺术家通过对细节的观察和描绘，使作品看起来十分真实，使观者仿佛可以亲身体验到作品中所描绘的场景和事物。

这种写实手法不仅要求艺术家有准确的观察力和绘画技能，还要求艺术家对描绘对象的情感和思想有深刻的理解和把握，使作品更具表现力和感染力。

中国写实油画在色彩运用上也具有强烈的表现性。

色彩在绘画中是起到非常重要的作用的，它可以带来观者的情感共鸣和艺术创作的角度转变。

中国写实油画运用色彩丰富、鲜明而又具有强烈的对比度，以突出作品的主题和情感。

艺术家通过对颜色的选择和运用，使作品的色彩更加鲜活、饱满和富有表现力。

通过色彩的对比和交融，使画面更具层次感和立体感，增强了观者对作品的感受和理解。

色彩的运用还可以表达艺术家对社会现实的态度和思考，使观者对作品所传达的信息有更深入的体会。

中国写实油画的主题选择也展现了其强烈的表现性。

中国写实油画主题丰富多样，既有描绘自然景观的山水画，也有描绘人物生活的人物画，还有以社会和历史事件为主题的历史画。

这些主题的选择都具有鲜明的现实性和思想性，使作品能够引起观者对生活和社会的思考。

中国写实油画通过对现实生活的刻画和表述，使观者在欣赏作品的体验到其中蕴含的思想和情感的力量，引发观者对社会问题的关注和思考。

浅谈中国写实油画表现性
首先，中国写实油画的表现性体现在其所展现的视觉形态上。

在中国写实油画中，艺术家们通常会对日常生活中的环境和景物进行真实的描绘，这些环境和景物包括了自然风光、建筑、人物等等。

一般来说，中国写实油画所表现的景物和环境都有着鲜明的特点，如故宫的黄色琉璃瓦、北方荒漠的黄沙、江南水乡的小桥流水等等，这些都是中国写实油画所表现的特色。

此外，中国写实油画所运用的绘画技法也相对比较多样化，如高超的色彩运用、独特的形态语言，都在一定程度上丰富了作品的表现性。

其次，中国写实油画的表现性还体现在作品所呈现的文化和社会背景上。

在中国的历史长河中，写实油画经历了不同时期的变化和发展，每个时期都有着自己独特的表现形式和思想内涵。

比如在文化大革命期间，中国写实油画的表现形式非常强调革命的精神和政治立场，许多作品都呈现出革命英雄和工人、农民等劳动者的形象。

而在改革开放后，中国社会发生了巨大的变化，作品的表现形式也随之发生了变化，更加注重真实生活的再现和个人艺术表达的探索。

这些表现形式的变化，反映了中国社会、政治和文化的变迁，同时也体现了中国写实油画自身的多样性和表现性。

综上所述，中国写实油画的表现性，不仅仅是作品的视觉形态和绘画技法，更重要的是其所表现的社会、文化和政治背景。

随着中国社会、文化和艺术的不断发展，中国写实油画的表现形式和艺术内涵还将不断地进行创新和深化。

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画是一种绘画风格，是油画艺术的一个分支。

它以形象的真实描绘为核心，追求形象的精确、准确和生动。

中国写实油画在表现性方面有许多独特之处，下面我将从三个方面进行讨论。

中国写实油画在题材上表现出多样性。

中国写实油画的题材涉及广泛，既有人物肖像画，还有风景、静物等。

其中最具代表性的是人物肖像画，它既是中国传统绘画的一种延续，也是中国写实油画发展的核心。

在人物肖像画中，中国写实油画力求表现人物的特征和个性，并通过形象的描绘和细腻的光影处理来展示人物的情感和内心世界。

中国写实油画还广泛涉及社会题材和历史题材，通过对社会现象和历史事件的真实描绘来反映和记录时代的变迁和人类的命运，具有强烈的时代感和社会意义。

中国写实油画在绘画技巧上注重细腻和精确。

中国写实油画以其细腻的笔触和精确的描绘而著称。

艺术家们通过对细节的观察和捕捉，以及对光影的把握和运用，使得作品呈现出逼真的效果。

在画面构图上，中国写实油画注重整体的平衡和和谐，力求以适当的比例和构图来展示形象的美感和艺术性。

在色彩的运用上，中国写实油画往往采用鲜明的色彩对比和丰富的层次感，以增强画面的立体感和生动性。

中国写实油画在表现手法上具有个性化和风格化。

中国写实油画强调艺术家对真实世界的独立观察和感悟，追求独特的表现方式和风格。

一些艺术家在画面上运用夸张的形象和造型，通过对形象的重新构造和设计来表达自己对世界的理解和思考。

一些艺术家则通过表现技法上的巧思和创新来展示自己的绘画风格。

他们可能采用厚重的画面质感或笔触的杂乱性来增加作品的表现力和艺术张力，从而达到独特的艺术效果。

写实主义绘画是一种追求写实的绘画风格，注重描绘现实生活中的事物，强调对细节的准确描绘。

写实主义绘画流行于19世纪末至20世纪初的欧洲，其时代精神反映了当时社会的特点。

写实主义绘画所体现的时代精神主要有以下几点：
对现实的追求：写实主义绘画追求描绘真实的生活，反对艺术家为了追求视觉效果而牺牲现实的做法。

这体现了当时社会对真实生活的追求。

对现代工业文明的反思：写实主义绘画描绘了现代工业文明下人们生活的现实，并对其进行了批判性的反思。

这体现了当时社会对现代工业文明的质疑。

对艺术形式的创新：写实主义绘画摒弃了传统的绘画形式，追求新颖的艺术表现手法。

实感 受 。中国 的传统文化具有 丰富 、 巨大 的资源还未 开发。特 别是具象写实绘画 。在我们 看来 我 国的艺术 家对 于我 国的文 化和传统要 比西 方艺 术家 了解 得 更为 深刻 ， 我 国的具 象写 实
合多种艺术文化 ， 充 实绘 画 的表 现形 式进 行具 象写 实绘 画 自 身 的创新 。立足于 中华 民族优 秀文化 传统 ， 运用现代 中国文化 特质和 当代文化功能 的意识 ， 发展具 有 中国文化特 色的艺 术 ， 走具有 中国特色 的具象油 画之路 。 注释 ： ① 牛家其． 浅析 中国当代新写实 主义 油画 ［ Ｄ］ ． 沈 阳
绘 更 甚 者 显 示 的是 一 种 怪 诞 。 表 现 主 义 强 调 的是 绘 画 者 在 对
是创新 。很多 的画家是 在传 统的基础上创新的 ， 例如伦勃 朗和 小弗洛伊德 。要 了解 到画家 的思 考要 有 自己的想法 ， 打开 在各 自的思想栅栏不束缚 于各种现 成的流 派 以及 花样繁 多的艺 术
家有忻东旺 ， 毛焰。
２ ． 具象写实油画在 中国的发展方 向 受８ ５思 潮影 响 ， 在 中国具有 独 占地位 的写 实油 画的地 位
代 中国具象油 画作 品。 中国的具象写 实油 画艺术 已经是我 国艺术 潮流 的重要组 成部分 。画家应在前辈所 努力的 基础上 关注 和借 鉴 中西方优
１ 具 象油 画在 中国的发展 情况
作为西方文化 ， 油 画在 其构 成 因素 上具 有西 方 文化 的精 神。随着具象写实在 中国本土化 的深 入发展 ， 各个 因素在社会
变革 和政治历史 的因素影 响下各 侧重 点不 同。从 早期 的绘 画
国的具象写实油画 要发 展也 不应 当只钟情 于一种绘 画 的表现 形式 。随着现代科 技的发展 出现 了一些新 型的材料 和绘 画工 具。 ． 技术 的发 展改变也 可以引起一 个 画种 的转变 。中国 的具

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画表现性是指通过写实的手法、细腻的笔触和精确的色彩运用，生动地展现出描绘对象的形态特征和情感内涵。

中国写实油画表现性的核心在于争取真实地反映社会的现实状况和人物的内心世界，以及艺术家对于生活的独特理解和感悟。

中国写实油画表现性的特点之一是笔触的细腻。

在中国写实油画中，艺术家通过细腻的笔触表现出被描绘对象的形态特征和细微之处。

细腻的笔触可以刻画出人物的皮肤纹理、衣物纹路等细节，使描绘对象更加真实、立体和生动。

中国写实油画表现性的特点之二是色彩的精确运用。

在中国写实油画中，艺术家通过精确地运用色彩来表现对象的色彩特征和光线的变化。

色彩的明暗、饱和度的变化可以营造出不同的氛围和情感，使画面更具层次感和立体感。

中国写实油画表现性的特点之三是情感的传递。

在中国写实油画中，艺术家通过描绘对象的表情、动作和环境来传递情感。

他们通过刻画人物的眼神、微笑或者是身体的姿态来展现人物内心的世界和情感状态，使观者能够感受到画面中所传递的情感和思考。

中国写实油画表现性的特点之四是对社会现实的关注。

中国写实油画以反映社会的现实状况为出发点，关注人物的命运和内心的矛盾。

艺术家通过描绘社会生活中的平凡人物、困境和矛盾来传达对社会现实的关注和思考，使观者能够深入思考并对社会问题产生共鸣。

中国写实油画表现性体现了艺术家对于生活的独特视角和情感表达能力，通过细腻的笔触、精确的色彩运用和情感的传递，使描绘对象更加真实、立体和具有生命力。

中国写实油画也通过关注社会现实和表达个人思考，使观者能够从中感受到深刻的情感和思考，最终达到艺术的目的。

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写实主义绘画
筛麦妇——库尔贝 妇女毫无修饰 的自然身姿，和那裸露的颈项、 双手和紧身衣裹着的身体充满着 生命的力量。
法国人居斯塔夫· 库尔贝创作于一八五 四年。在画布的中心位置，画家着重 描绘了跪着筛麦的农村妇女的劳动形 象。她鲜艳的衣裙、圆润的手臂、丰 满的背影、优美的姿态，给人以一种 朴实、健美的感觉。她没有向受众展 示的脸庞，留给人们遐想的空间，更 显得耐人寻味。
目
录
写实主义绘画 印象派、新印象派和后印象派绘画 20世纪绘画
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写实主义绘画
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写实主义绘画（以法国为主要脉络）
“唯有真实才会美” 是写实主义画家喊出的口号。写实主 义绘画是十九世纪下半 叶的主流 。 源于生活的真实美，即摧毁了古典主义的理想美，也摧毁 了浪漫主义的夸张美。体现了时代的个体精神。 艺术特点：直接描绘工人、农民的劳动，而且将这一题材 提到了相当高的地位；基本排除了想象手法的使用；重视技法的 更新，采用各种手段使画面效果更完善（刀、笔等工具的更新）； 不拒绝各种流派的艺术手法。著名画家是库尔贝、米勒、门采尔、 列宾、苏里科夫
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写实主义绘画
收获者的午 餐——米勒 农民在歇 息午餐，村姑 腼腆地低着头 不敢入餐，而 那个青年农民 极力劝说，其 他人也期待的 目光，她忸怩 迟疑的神 态。。。米勒 塑造人物从不 着重细节的精 微刻画，而以 人物的动势传 达内在思想感 情，造型的高 SZM 度概括和简练。
写实主义绘画
拾穗者——米勒 横向构图，空气感，色彩集中在人 物，雕塑般的造型，几乎看不清的 脸——以动态的真实烘托真实生活， 放弃细节。
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写实主义绘画
• 门采尔 (1815-1905年) 门采尔是德国自文艺复兴丢勒之后最伟大的 画家，他90岁去世时德国皇宫为他举行只有元帅 将军才能享有的盛大葬礼。 早年因画插图而蜚声画坛。门采尔不仅是19 世纪的素描大师，而且是伟大的油画家、版画家、 粉画和水彩画家。1875年创作了现实主义名作 《轧钢厂》。尤其他的素描，造型严谨，笔法生 动，极具表现力。 门采尔一生为世界留下约7000余幅素描作品和80 余本素描，速写集，广泛而深刻的表现了德国的 社会生活风俗，其取材之广，数量之多，没有一 个艺术家可以与之相比。尤其是对德国工业生产 和工人生活的描绘，为同时代欧洲画坛所罕见。

浅谈中国写实油画表现性写实油画是一种通过对客观物体的真实形象进行描绘，以达到真实再现的绘画形式。

在中国，写实油画已经有着悠久的历史，随着时间的推移，中国写实油画在表现性上也不断有所突破与创新。

本文将就中国写实油画的表现性进行一番探讨。

在中国写实油画的表现性方面，可以明显感受到中国传统文化的影响。

中国传统文化中有着丰富的审美观念和审美情趣，这种审美观念往往会融入到中国写实油画中，使得它们具有了独特的韵味和情趣。

在中国写实油画中，常常能够看到中国传统绘画的元素，如水墨画的写意和意境、山水画的意境和构图等等。

这些传统元素的运用，使得中国写实油画在表现性上更加具有中国特色，更加贴近中国人的审美情趣。

中国写实油画在表现性上还体现出了中国画家对于时代与社会的关注与反思。

随着社会的发展和变迁，中国写实油画也在不断地反映出社会现实和人民生活的变化。

从过去的农民生活、乡村田园到当代的城市风光、社会人文，中国写实油画的表现性不断在扩展和深化，丰富了人们对于时代与社会的理解和认识。

在中国写实油画中，我们能够看到传统与现代的结合，古典与时尚的并存，这种表现性的丰富多彩使得中国写实油画更加有吸引力。

中国写实油画的表现性还在于其对于艺术表现手法的多样性和创新性。

在中国写实油画中，画家们通过各种不同的表现技法和手法，如色彩、构图、光影等等，来表现他们对于客观事物的理解和感悟。

有的画家通过夸张的形式来表现事物的特点和情感，有的通过细腻的笔触与精细的技法来表现物件的细腻和柔美，有的则通过简约的线条和构图来体现事物的简约和纯粹。

这些不同的表现手法和风格，使得中国写实油画在表现性上更加多样和丰富。

中国写实油画在表现性上还与西方写实油画有着一定的区别。

相较于西方写实油画追求的是对客观物体的真实再现，中国写实油画更加注重对于客观事物的内在情感和精神境界的表达。

在中国写实油画中，画家们往往通过对于对象的情感投入和精神内化，来表现出对于客观事物的情感认知和审美追求。

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画的表现性主要体现在以下几个方面：首先是写实油画的形象表现性。

写实油画通过对真实事物的精确描绘，使观者能够清晰地看到画面中的事物。

它所创造的形象生动、细腻，具有强烈的视觉冲击力和感染力，让观者能够直观地感受到画面所呈现的场景和情感。

中国写实油画家陈逸飞的作品《黄土地上的方舟》中，通过对黄土地和白水泥墙的精确描绘，营造出了一种凄凉、朴实的乡村氛围，使观者能够直观地感受到中国农村的生活状况。

其次是写实油画的情感表现性。

写实油画通过对人物、物象的描绘，表达出画家对现实世界的情感态度和对社会问题的思考。

它能够通过细腻的线条和色彩运用，以及独特的构图和布局，使作品充满情感和意蕴，引发观者的共鸣。

中国写实油画家吴冠中的作品《红色娶亲》中，通过对红旗、辎重车、红军战士的描绘，表达了对红军的赞美和对中国革命的热爱，使观者能够感受到作者对革命事业的激情和坚定。

第三是写实油画的社会表现性。

写实油画常常以社会现象和社会问题为题材，通过对现实生活的描绘，反映社会的政治、经济、文化等方面的现状和变迁。

它能够通过对生活细节的关注和揭示，展示社会的真实面貌，引发对社会问题的思考和讨论。

中国写实油画家于非闇的作品《城市肖像》中，通过对城市景观和人物形象的细腻描绘，揭示了现代都市人的焦虑和孤独，反映了现代社会的喧嚣和冷漠。

最后是写实油画的时代表现性。

写实油画是中国美术发展的产物，它承载着中国社会和文化的特点和时代的印记。

它能够通过对社会现象和历史事件的再现，呈现出不同时期的社会和文化面貌，反映出中国社会的发展和变迁。

中国写实油画家杨飞云的作品《决战白垩纪》中，通过对白垩纪时期恐龙和人类的精确描绘，展示了中国科学家对恐龙世界的探索和对人类起源的思考，反映了中国当前科技发展的成果和科技人才的创新精神。

中国写实油画以其形象描绘、情感表达、社会反映和时代印记等方面的特点，展现出丰富的表现性。

它既是对现实的再现，又是对生活的关怀和反思，通过其独特的视角和表达方式，为观者带来了思考、感悟和震撼，成为中国美术发展中不可忽视的一部分。

浅谈中国写实油画表现性中国写实油画是中国绘画传统和西方写实主义绘画相结合的产物，融合了中国传统绘画的审美情趣和西方写实主义的技法表现力，具有独特的表现形式。

中国写实油画表现性突出，通过对现实世界的丰富描绘，展现出绘画师的审美情趣和艺术追求。

中国写实油画表现性的特点之一是真实性。

写实油画作品往往力求展现出真实的世界，通过对物体、人物的细致观察和描绘，使作品更加贴近现实生活，给人以身临其境的感受。

中国写实油画师善于捕捉和描绘细微之处，通过细腻的笔触和恰到好处的色彩搭配，使作品具有强烈的真实感和表现力。

中国写实油画表现性的另一个特点是情感的表达。

中国写实油画在追求真实的也注重表现作品中所蕴含的情感和内心世界。

写实油画作品往往通过对细节的处理和色彩的运用，表现出画家对生活、对人物、对自然的独特感受。

这种情感的表达使作品更加生动、有力，触动观者的内心世界，引起共鸣。

中国写实油画表现性的特点还在于其注重对主题的挖掘和表现。

写实油画作品往往以具体的情境和主题为载体，通过对主题的深入挖掘和丰富表现，使作品具有更强的表现力和感染力。

中国写实油画师在表现作品的主题时，往往通过对色彩、光影以及形态的处理，使主题更加突出、更加深刻，从而使作品更加有力地传达出他们对主题的理解和感悟。

中国写实油画表现性突出，具有独特的审美追求和艺术魅力。

通过对现实世界的细致观察和表现，以及对情感和主题的深入挖掘，中国写实油画作品展现出强烈的表现力和感染力，给人以深刻的艺术体验。

在今天这个审美多元的时代，中国写实油画以其独特的表现性，仍然具有重要的艺术地位和价值，成为中国当代绘画艺术中一道独特的风景线。

不过，正如任何一种艺术形式一样，中国写实油画在表现性上也存在着一定的局限性。

由于中国写实油画所追求的是对现实世界的真实描绘，作品往往受到传统审美观念的影响，而缺乏对当代社会和文化的深入反思和表现。

中国写实油画在表现性方面还有待进一步拓展和深化，使之更加贴近当代生活和观念，更加具有表现当代生活和情感的表现力。

浅谈中国写实油画表现性写实油画是一种通过具象形式表现客观事物的绘画艺术，它以真实的形式和色彩再现客观世界，将艺术家的观察和感受融入到作品中。

中国写实油画表现性在不同历史时期有着不同的表现形式，这种表现性的特点体现在画面构图、色彩运用、技法手法等多个方面。

本文将从中国写实油画的历史演变、表现性的特点以及代表性画家作品等方面来进行探讨。

一、中国写实油画的历史演变中国写实油画的历史可以追溯到20世纪初，当时的中国画坛正在经历着西方绘画艺术的影响和传播，西方写实绘画逐渐引进到中国，成为中国画坛的一股新势力。

中国写实油画在这一历史背景下逐渐形成并发展壮大。

随着时代的变迁和社会的发展，中国写实油画也经历了不同的发展阶段，每个阶段都有不同的表现性和特点。

20世纪初期，中国写实油画主要受到西方写实主义绘画的影响，画家们追求真实、严谨，通过对色彩和光影的处理来再现客观世界。

在这一时期，中国画家们学习西方写实主义绘画的技法和理念，逐渐形成了自己独特的表现方式和风格。

代表性的画家有刘海粟、徐悲鸿等，他们的作品在当时的中国画坛引起了轰动，成为中国写实油画的奠基人。

随着时代的变迁和社会的进步，中国写实油画的表现形式也发生了改变。

改革开放以后，中国社会发生了巨大的变化，这也对中国写实油画的表现形式产生了影响。

一些画家开始尝试新的表现方式，他们通过对生活的观察和思考，创作出了一系列真实、细腻的油画作品。

这些作品以其生动的形象、深刻的内涵赢得了观众的喜爱。

代表性的画家有李可染、吴冠中等，他们以自己独特的艺术表现形式开创了中国写实油画的新局面。

二、中国写实油画表现性的特点中国写实油画表现性有着鲜明的特点，它在画面构图、色彩运用、技法手法等方面都有着独特的表现形式。

在画面构图方面，中国写实油画强调对客观事物形象的真实再现，力图通过合理构图的方式来表现出客观事物的形态和结构，使人物或景物的形象更加生动、立体、具体。

画家们在构图时常常注重人物或景物的比例、位置、气氛的营造等方面，通过丰富多彩的构图手法来展现出客观世界的美丽和真实。

艺术创作写实主义绘的技巧知识点【艺术创作写实主义绘的技巧知识点】写实主义绘画是一种以具象形式表现客观世界的艺术创作方式。

它追求真实、细腻的形象描绘，通过技巧的运用使观众感受到现实世界的存在感。

本文将介绍一些写实主义绘画的技巧知识点，帮助读者更好地理解和运用这一绘画风格。

1. 透视原理透视是写实主义绘画中至关重要的技巧之一。

透视可以使绘画作品呈现出真实的空间感和立体感。

在绘画中，我们可以运用线性透视、大气透视等不同的透视类型，通过合理地处理边线、色彩和明暗的变化来表现出深度和远近感。

2. 细节刻画写实主义绘画强调对细节的准确把握，通过精细的描绘来表现出物体的特征和细腻的质感。

绘画时，我们要仔细观察对象的形状、纹理、颜色和光影变化等，将这些细节真实地再现在画面之中，使观众产生强烈的触感和真实感。

3. 色彩运用色彩在写实主义绘画中扮演着重要的角色。

通过合理运用色彩的明暗、对比和饱和度等变化，可以使画面更好地表现出物体的立体感和质感。

在色彩运用上，我们可以利用冷暖色调的对比来增加画面的层次感，使用明暗交替来表现物体的光影效果，灵活运用透明色彩和不透明色彩来表现物体的质感特征。

4. 比例和构图正确的比例和合理的构图对于写实主义绘画至关重要。

通过准确把握物体的比例关系和构图的安排，可以使画面更好地呈现出真实的形象。

在绘画时，我们可以运用画面分割、对角线构图等手法来增加画面的动态和平衡感，以及使用画面的重心来引导观众的视线。

5. 心理描绘在写实主义绘画中，不仅仅是物体的外观，还要表现出物体所传递的情感和内涵。

通过绘画的技巧，我们可以运用色彩的明暗、画面的构图和细节的描绘等来表达物体的情感特征，使观众能够感受到物体的情感内涵。

6. 实践和不断学习掌握写实主义绘画的技巧需要长期的实践和学习。

在绘画过程中，我们要勤于观察、积累素材，通过不断的实践和尝试来提高自己的绘画能力。

同时，我们还可以阅读相关的绘画书籍、参加绘画培训班或加入艺术社群，与其他绘画爱好者交流学习，不断提升自己的绘画水平。

浅谈中国写实油画表现性写实油画是绘画艺术的一种流派，它以写实的手法和技巧来表现主观世界或客观事物。

写实油画在中国有着悠久的历史，而其表现性也是一种重要的艺术特色。

在中国传统文化以及现代社会的影响下，中国写实油画表现性呈现出了独特的风格和特点。

本文将从不同角度浅谈中国写实油画的表现性。

中国写实油画表现性在题材选择上展现了多样性。

中国传统文化源远流长，写实油画作品中往往可以看到古代建筑、传统戏曲、山水风景等题材的呈现。

这些题材反映了中国文化的博大精深，展现了中国传统文化的魅力和韵味。

中国写实油画也反映了当代社会的变迁和发展，作品中往往可以看到现代都市、人物生活、社会景象等题材的出现。

这种多样的题材选择让中国写实油画作品既能展示中国传统文化，又能反映当代社会百态，展现了中国写实油画表现性的广阔和丰富。

中国写实油画表现性在技法运用上体现了独特的韵味。

中国传统绘画技法如泼墨、写意、工笔等在写实油画中得到了发扬光大，创造了独特的表现形式。

写意的挥洒自然、泼墨的奔放豪迈、工笔的精细入微，在中国写实油画中都有着独特的展现和表达。

西方绘画技法的影响也让中国写实油画呈现了更多元化和多样化的发展。

油彩的使用、透视的运用、人物的形象等，都体现了中国写实油画表现性的独特魅力。

中国写实油画表现性在情感表达上展现了深厚的内涵。

中国传统文化注重内在修养和情感表达，在写实油画中也可以看到情感的表达和内涵的丰富。

作品中显现出来的情感，既有着对传统文化的思考和传承，也有着对当代社会的态度和关注。

在表现主题时，中国写实油画往往能够让人深刻感受到作者内心的情感和思考，这种情感表达也是中国写实油画表现性的重要特点之一。

中国写实油画表现性在艺术语言上展现了独特的审美追求。

中国传统审美观注重“雅俗共赏”、“情理相得”等，这种审美追求在写实油画中也得到了体现。

作品中既有着现实主题的表现，又有着精神世界的表达，这种审美追求不仅展现了中国传统审美的魅力和韵味，也体现了现代社会对艺术的追求和尝试。