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古诗的艺术手法古诗的艺术手法诗歌鉴赏的艺术手法能够分为三种：修辞手法、表现手法和表达方式。
下面我就《文课程标准》推荐背诵的部分古诗(7—9年级)简单地谈谈常用的艺术手法。
’ 1．使用比喻、拟人、夸张等修辞手法。
这在古诗中比比皆是。
如以“梨花”喻“雪”(《白雪歌送武判官归京》)，以“落红”、“沉舟”、“病树”等自喻(《己亥杂诗》、《酬乐天扬州初逢席上见赠》)，以“浮云”比喻“保守势力”．以“最高层”比喻“政治上的最高决策层”(《登飞来峰》)等；《使至塞上》中“征蓬出汉塞，归雁入胡天”．既是实写塞上秋景。
也是以蓬、雁自比；《过零丁洋》颔联用“风飘絮”来比喻国家无可挽回的败局．用“雨打萍”来比喻自己坎坷的政治命运。
《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”．使用拟人的手法。
“明月”和“风”有了人性．能将“愁心”带给远方的朋友。
(望岳》中“造化钟神秀”，用拟人的手法，将大自然写得有情，既写出了泰山的神奇秀丽．又表现了作者对泰山的喜爱。
《雁门太守行》中“黑云压城城欲摧”，用比喻和夸张的手法．渲染了敌军兵临城下的紧张气氛和危急形势．以“甲光向日金鳞开”隐喻守军将士披坚执锐、严阵以待的情景。
’2．引用典故。
用典，是古诗词中常用的一种表现方法．在增强了作品意蕴的同时．也给我们阅读造成了一定的影响。
有些时候．假如不能准确理解其中典故的含义就直接影响对整个作品的鉴赏。
所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解．透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。
如《雁门太守行》中“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”引用“燕昭王设黄金台招贤”的典故．既与战争地名吻合。
也是对天子和将士的称颂。
《酬乐天扬州初逢席上见赠》中“怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人”使用了两个典故。
“闻笛赋”表现对很多已经去世的旧友的怀念：“烂柯人”说明自己贬谪的时间太久，此番回来恍如隔世．觉得人事全非。
不再是旧时光景了。
《渔家傲》中“燕然未勒归无计”引用了“窦宪北击匈奴。
鉴赏诗歌的表达技巧鉴赏诗歌的表达技巧在现实生活或工作学习中，大家最不陌生的就是诗歌了吧，诗歌是用高度凝练的语言，生动形象地表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。
那么什么样的诗歌才更具感染力呢？下面是小编为大家整理的鉴赏诗歌的表达技巧，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
鉴赏诗歌的表达技巧篇11、表现手法：托物言志、情景交融、寓理于事、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、卒章显志、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等；2、修辞手法：比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、反语、通感、互文、用典、化用、叠词等；3、表达方式：叙述、描写、抒情、议论。
寓理于事：诗歌分抒情诗和叙事诗两大种，其中还有一种说理诗，虽数量不多，但影响颇大。
这些诗都是通过具体事物来说理。
几大诗人如杜甫、陆游、苏轼的作品中经常可以看到深含理趣的句子。
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。
不识庐山真面目，只缘身在此山中。
”（《题西林壁》苏轼）——说明陷在里面不能跳出来，往往被各种现象所迷惑，看不到事件的真相。
朱熹《观书有感》里的“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。
问渠哪得清如许，为有源头活水来。
”陆游的《游山西村》“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。
”王之涣的《登鹳雀楼》“欲穷千里目，更上一层楼。
”修辞：诗文中运用修辞手法，其作用大体和其它文体中的修辞作用一样。
要发现修辞，直接说明作用。
比喻——更形象生动（忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
）拟人——把事物人格化（羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
）反问——强调（两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？）夸张——强调和突出（白发三千丈，缘愁似个长）对偶——增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美（无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来）巧用典故，化用前人诗句——精炼含蓄；扩展内容；富有文采。
（这方面对课外阅读量和历史知识要求较高，但有时十分明显。
诗歌的特点有哪些表现手法诗歌的特点诗歌饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。
我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。
”这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活;第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情;第三，丰富的想象、联想和幻想;第四，语言具有音乐美。
它具有以下四个特点：(1)诗歌的内容是社会生活的最集中的反映。
(2)诗歌有丰富的感情与想象。
(3)诗歌的语言具有精练、形象、音调和谐、节奏鲜明等特点。
(4)诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位，且分行主要根据节奏，而不是以意思为主。
诗歌的表现手法诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。
《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。
”其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。
这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。
赋：是直接陈述事物的表现手法。
宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。
”如，《诗经》中的《葛覃》《�]�q》就是用的`这种手法。
比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。
刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也?盖写物以附意，扬言以切事者也。
”朱熹说：“比者，以彼物比此物也。
”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。
兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。
唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。
取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。
诗经的创作方法1.诗经的三种写作手法诗经有哪三种描写的手法赋、比、兴的艺术表现手法.赋就是铺陈直叙，叙事描写、议论抒情都在其内，是《诗经》最基本、最常用的表现手法.如《豳风·七月》即以直接叙述农夫们的衣食住行和描写四季的变化来加以表现的.《卫风·氓》也以叙述和描写的手段写出了弃妇的遭际和复杂的心理情感.比就是比喻，也是《诗经》常用的表现手法.如《魏风·硕鼠》、《邶风·新台》是以整体形象作比，但多数篇章是具体的比喻.《卫风·硕人》以一系列比喻描写形容庄姜的美貌.《诗经》的比喻运用得相当广泛，而且形式多种多样.兴就是托物起兴，是诗歌开头而引起下文的一种手法.有的只起开头的作用，但多数都有某种意义的关联，起到象征、烘托、联想、比喻等作用.如《周南·关雎》以鸟的和鸣比喻衬托男女好合.《秦风·蒹葭》以秋景创造气氛烘托心境.赋、比、兴的手法常表现为综合的运用。
2.诗经的创作方法“赋”按朱熹《诗集传》中的说法，“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者也”.就是说，赋是直铺陈叙述.是最基本的表现手法. 如“死生契阔，与子成说.执子之手，与子偕老”，即是直接表达自己的感情. “比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意，明喻和暗喻均属此类.《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化.如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例. “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法.“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用.《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫.它往往用于一首诗或一章诗的开头.有时一句诗中的句子看似比似兴时，可用是否用于句首或段首来判断是否是兴.例卫风·氓中“桑之未落，其叶沃若”就是兴..大约最原始的“兴”，只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想.就像秦风的《晨风》，开头“鴥彼晨风，郁彼北林”，与下文“未见君子，忧心钦钦”云云，很难发现彼此间的意义联系.虽然就这实例而言，也有可能是因时代悬隔才不可理解，但这种情况一定是存在的.就是在现代的歌谣中，仍可看到这样的“兴”. 进一步，“兴”又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法.但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的.如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定.又如《桃夭》一诗，开头的“桃之夭夭，灼灼其华”，写出了春天桃花开放时的美丽氛围，可以说是写实之笔，但也可以理解为对新娘美貌的暗喻，又可说这是在烘托结婚时的热烈气氛.由于“兴”是这样一种微妙的、可以自由运用的手法，后代喜欢诗歌的含蓄委婉韵致的诗人，对此也就特别有兴趣，各自逞技弄巧，翻陈出新，不一而足，构成中国古典诗歌的一种特殊味道. 诗篇形式以四言为主，运用赋、比、兴等手法.。
诗经的赋比兴手法赋、比、兴是《诗经》中运用的三种主要表现手法，也是中国古代根据《诗经》的创作经验归纳出来的诗歌表现手法，它们对后世的诗歌创作产生了深远影响。
以下是对赋、比、兴手法的详细解释及举例：赋定义：赋就是铺陈直叙，是人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。
在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往结合在一起用。
它可以淋漓尽致地细腻铺写，也可一气贯注、加强语势，还能渲染某种环境、气氛和情绪。
举例：《豳风・七月》集中运用了赋的手法，按照季节物候变化的顺序，铺叙了农家一年四季的生活，如“七月流火，九月授衣。
一之日觱发，二之日栗烈。
无衣无褐，何以卒岁。
三之日于耜，四之日举趾。
同我妇子，馌彼南亩，田畯至喜”，详细描述了每个月的气候、人们的劳作以及生活状态。
《木兰诗》中，“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。
旦辞爷娘去，暮宿黄河边，不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。
旦辞黄河去，暮至黑山头，不闻爷娘唤女声，但闻燕山胡骑鸣啾啾”，通过铺陈排比，细致地展现了木兰出征前的准备工作以及行军途中的情景。
比定义：比就是类比、比喻，以彼物比此物，诗人借助一个事物作类比来表达自己的情感或观点。
用来作比的喻体事物比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近，便于人们联想和想象，能使诗歌的语言更加生动传神。
举例：《卫风・硕人》中，“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉”，连续用“柔荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“蝤蛴”喻美人之领，“瓠犀”喻美人之齿，“螓首蛾眉”喻美人之容貌，生动形象地描绘出庄姜的美丽。
《诗经・小雅・鹤鸣》中“他山之石，可以攻玉”，用别的山上的石头可以用来雕琢玉器，比喻借助外力来提高自己或帮助自己改正缺点。
兴定义：兴又多称为“起兴”，是先言他物以引起所咏之词。
从特征上讲，有直接起兴、兴中含比两种情况；从使用上讲，有篇头起兴和兴起兴结两种形式。
兴一般用于诗歌的开头，所借之物与下文所咏内容有一定联系，可激发读者的联想，增强意蕴，产生形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。
艺术手法有哪些一般来说包括这样几类：表现手法，表达方式，修辞手法．表现手法又包括：象征，虚实相生，用典，借古讽今，托物言志，烘托，联想，想像等等了．表达方式只要就四种：记叙，抒情，议论，描写．其中常用的抒情又有这样集中：借景抒情、借物抒情、融情于景、直抒胸臆等．修辞手法有这样的一些：比喻、拟人、夸张、对偶、排比、反问、设问、对比、借代、反复、反语等．古代诗歌的艺术手法主要包括抒情方式、表达技巧和修辞手法三种。
抒情方式分直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情，间接抒情又分借景抒情（情景交融、融情入景）、托物言志、怀古伤今、即事抒怀。
描写方式有正面描写和侧面描写，有白描、烘托、渲染。
写景诗常用表达技巧有虚实结合，动静结合，以乐衬哀，上下（或远近、俯仰、时空、声色、视听）结合。
其他表达技巧有抑扬、对写等。
诗歌中的艺术手法1、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式。
）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。
2、结构形式：诗歌的结构形式，常见的首尾照应，开门见山、层层深入，先总后分，先景后情、卒章显志，过渡、铺垫、伏笔等。
3、修辞手法：主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"寄寓寄托等，4、写作技巧：写作技巧包括：赋比兴、衬托、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。
艺术手法1、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种方式。
诗歌鉴赏中的虚实结合、动静结合虚实结合是中国古典诗歌中重要的艺术表现手法之一。
所谓“实”是指客观世界中存在的实景、实事、实境，是可以通过视觉、听觉等感觉捕捉到的部分。
所谓“虚“是指主观意识中存在的情感、设想、梦境，是通过诗人主观想象得到的部分。
虚实结合是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织融合。
典诗歌历来追求“虚”与“实”的完美结合。
清代唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。
”可见虚实结合得好可以使诗意蕴藉含蓄，有“飞动之趣”。
又可以大大丰富诗的意象，开拓诗的意境，为欣赏者提供广阔的审美空间，使其获得充盈的审美趣味。
虚实结合的形式多种多样，就方法而言，有详写为实，简略为虚；具体为实，抽象为虚；写景为实，抒情为虚；正面为实，侧面为虚；当前为实，追忆为虚；当前为实，未来为虚；己方为实，对方为虚；客观为实，想象为虚等等。
本文拟就常见的几种表现形式作初步的探讨。
1、详写为实，简略为虚。
详写可以细致入微，如在目前，略写则给人留下无尽的想象空间。
比如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”此诗中，实写作者与童子的对话，而诗人“问”的内容却省略掉了，采用虚写。
隐者是什么样子，采药去了哪里，多久回来都没有介绍。
但山峰高峻，云海茫茫，童子天真纯朴，隐者仙风道骨，诗人寻访隐者时平和的心情与闲雅的态度，则是我们可以通过想象来补充的。
诗歌通过虚写给我们留下了充分的想象空间。
读诗时我们通过补充（即想象）能得到美妙的审美愉悦和享受。
2、具体为实，抽象为虚。
抽象的情况大致可分为哲理和志向二端。
①哲理为虚：在诗歌中，抽象的哲理往往通过具体的事物形象表现出来。
比如王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
”此诗中，作者登楼所见的具体形象为实，抽象的说理为虚。
前二句写登楼所见万里之广阔景象，使人视界为之一开，精神为之一振，是实写。
古典诗词中“曲笔”的主要类型作者：崔国明来源：《中学语文(学生版)》2008年第08期写文章时故意离开本题，不直接抒写其事其情的笔法，叫做曲笔。
曲笔，是中国古典诗词中常见的一种艺术手法，用曲笔来抒写感情，可以使诗歌的抒情更为婉转、含蓄，意境深邃，哀乐倍增。
从形式上来看，落笔对方、移情别恋、琵琶反弹是古典诗词中曲笔运用最主要的三种类型。
一、落笔对方诗人不直抒自己内心的情感，而是从对方着笔，展开联想和想象，借对方来写自己，表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，这是推进一层的写法，这样写更加显得情深意厚，并给人以无限的回味和遐想。
这是诗词中曲笔艺术手法的最常见的一种表现形式，采用这种手法的诗词的数量也最多。
例如杜甫的《月夜》：今夜鄜州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云哭湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
这是杜甫安史之乱中，身陷长安时，于城中“举头望明月”，不由自主地想起了远在鄜州的妻儿。
但是诗人不直接描写自己在长安城中如何望月思远，而是从自己的家人写起，这就是所谓的曲笔。
诗人想象，在这个时候，自己的妻子定当和自己一样也在“举头望明月”，也是“对影成三人”。
接下来进一步想象妻子望月时的情景，小儿女尚未懂事，不明白母亲为何如此痴痴地望着天上的明月，明月中有什么如此吸引母亲。
妻子痴痴地望着天上的明月，想必夜雾打湿了她的头发，清凉的月光也许会带来一丝寒意。
诗歌运用曲笔，明写妻子，暗写自己，借对方对自己的思念来传达作者对妻子儿女的思念。
思念之情，溢于言表。
二、移情别恋诗人本欲表达自己对某人或某事、某物的一种情感，但在具体表达时却故意将自己的感情移注于另外的人、事、物上，表面上看是移情别恋，而实质上作者对此人、此事、此物的眷顾更深，感情也更真，能够收到“倍增情感”的效果，这就是诗词中曲笔的另一种表现形式。
例如刘皂的《渡桑干》：客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。
古诗中常见的艺术手法作者：王建红来源：《成才之路》2009年第17期诗言情,古代诗歌表达了诗人的情感、志向,但大多数并不直接表达出来,而是借助一定的表达技巧,即艺术手法。
诗歌的艺术手法分为三种:修辞手法、抒情方式和表现手法。
下面我就语文课程标准推荐背诵的部分古诗简单谈谈常用的艺术手法。
一、修辞手法(1)比喻。
朱熹说:“比者,以此物比彼物也。
”比喻这种修辞手法在古诗中比比皆是。
如“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”中以“梨花”喻“雪”(《白雪歌送武判官归京》);“山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍”中以“风飘絮”比喻国家无可挽回的败局,用“雨打萍”来比喻自己坎坷的政治命运(《过零丁洋》);“剪不断,理还乱,是离愁”中用具体可感的“丝缕”比喻抽象的“愁”,形象地表现了愁思的纷繁、难以解开(《相见欢》)。
(2)拟人。
如《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中的“我寄愁心与明月,随风直到夜郎西”,运用了拟人手法,“明月”和“风”有了人性,能将“愁心”带给远方的朋友。
(3)夸张。
如曹操的《观沧海》中的“日月之行,若出其中;星汉灿烂,若出其里”,这四句是全诗的高潮,用夸张的手法创造了一个极其开阔的意境,给诗歌增添了浪漫主义色彩,使我们从中领略到诗人开阔的胸怀和宏大的抱负。
由此可见,诗歌中采用夸张手法,可以使诗歌形象特征鲜明突出,使诗人的情感得到充分的表达,从而给予读者深刻的印象。
二、抒情方式(1)直抒胸臆。
就是直接对有关人物、事件、场景和环境表明爱憎喜怒态度的一种抒情方式。
如马致远的《天净沙·秋思》中“夕阳西下,断肠人在天涯”,你看,在暮色茫茫中,一个骑着瘦马、远离家乡、羁旅漂泊的人痛苦到了极点。
(2)借景抒情。
诗人把自己所要抒发的感情、表达的思想寄寓在景物中,通过景物来抒发。
生活中的松、竹、溪流、古道、落日、明月、清风及大江都可以成为诗人借景抒情的对象。
如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中“孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流”,李白一直把友人送上船,船已扬帆而去,但李白的目光望着帆影,一直看到帆影逐渐模糊,消失在碧空的尽头,一江春水浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。
诗歌的形式一、诗歌的艺术特征有哪些？诗歌是一咱历史悠久的文学体裁，是以意象为诗情表达的基本结构单位，借助丰富的想像和新奇的比喻，以具有强烈节奏感和音乐性的语言，高度概括地表现诗作者对宇宙、人生的深刻理解和对生活的由衷咏叹的文学体裁。
它是深缅的思想和饱满的感情，在创造性想象的过程中交融在一起而显现出来的一咱精练而富于感染力的艺术。
一、抒情性是诗歌的根本艺术特征小说、寓言和童话主要通过人物或动物和故事情节来再现生活的；散文主要是借助一定的人物、事件和场景来再现生活；戏剧主要是通过人物的矛盾冲突、语言和旁白来再现生活的。
而诗歌则是主要通过抒情的方式反映生活的。
因此可以说，抒情性是诗歌的语言艺术。
有人把抒情性称为诗歌的灵魂。
诗歌的抒情性，是指诗歌不但用抒情的方式反映生活、表达作者的思想感情，而且是通过抒情的方式来打动和教育读者。
郭沫若说过一句话：“诗的本职专在抒情。
”抒情性构成了诗歌的艺术生命，离开抒情性谈诗歌是没意义的，因为抛开抒情谈诗歌，诗歌也就失去了它的基本价值。
我国最早的一部诗集《诗经》，反映了三千年前人民的生活，反映了人们的喜怒哀乐的情感。
有人说，诗歌是用来抒情的。
我们不能超越物理意义上的时间和空间，但能超越心理意义上的时间与空间，而这种超越就是要通过诗歌里面的抒情来完成。
现在我们不能经历杜甫诗人所处的战乱社会人们的疾苦，但是我们可以通过杜甫的《登岳阳楼》中的抒情情感去感受。
王维写的《送元二使安西》的“西出阳关无故人”巧妙地传达了作者与朋友依依不舍、叹息流泪，说着相聚时的欢乐，分别的无奈，别后会有的思念的思想感情。
也许现在分别对我们现代人来说是没什么大不了的事情。
我们不但交通方便，联系也方便，只要一个电话、一条短信、一封E-mil e就可以联系上对方，甚至可以通过视频看见对方那熟悉的面孔，但是当时交通不便，今次分别不知何年何日才能重逢，生离也就是死别。
“床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
