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历年《世界现代设计史》复习试题及答案世界现代设计史复试题单项选择题2010年单选1、XXX被称为---2010A、“现代招贴画的先驱”劳特累克B、“现代设计运动之父”C、“工业设计史上最伟大的设计师”D、“工艺美术运动之父”XXX2、西班牙的新艺术风格被称为--2010A、“青年风格”德国B、“格拉斯哥”苏格兰C、“年轻风格”D、“自由美学”风格比利时新艺术运动还有维也纳分离派，法国南希学派3、把俄国构成主义设计传播到西方的核心人物是--2010A、康定斯基B、XXXp62C、XXXD、马列维奇4、XXX设计的家具在形式上被简化到最基本的元素，其诠释风格派艺术和设计思想的代表作是--2010A、“大草坪”椅B、Joe沙发C、Blow椅子D、红蓝椅p645、深受XXX功能主义美学思想的影响，1908年维也纳的建筑师XXX提出的观点是--2010A、“装饰就是罪恶”《装饰与罪恶》p112B、“形式追随功能”XXX《建筑中的装饰》C、“形式与功能结合”D、“少就是多”XXX6、著名建筑师XXX的代表著作是--2010A、《现代运动的先锋》B、《建筑箴言》C、《走向新建筑》p116D、《建筑中的装饰》7、英国波普文化流行时期著名并具有影响力的时装设计师，“迷你”的伟大发明者是--2010A、XXX·昆特p163B、XXX、XXX·碧贝D、XXX8、20世纪，美国产业设计史上最伟大的设计师是--2010A、XXX设计波音707内舱B、XXX努力于人机工学，出书人体尺寸图C、XXXp98D、XXX9、美国建筑家、理论家XXX1966年出书了一书，可谓反对国际主义风格--2010和现代主义思想的宣言。
A、《后现代建筑语言》B、《向拉斯维加斯研究》C、《后现代主义》D、《建筑的复杂性与矛盾性》p176ABC都是XXX写的书10、把表达“真善美”作为设计目标的日本设计机构--2010A、无印良品B、日本工业振兴会C、日本贸易振兴会D、GK设计公司p1532011年2012年2013年1.“新艺术运动”在奥地利被称为（）A.“分离派”B.“青年风格”运动C.“粉饰艺术运动”D.“新建筑运动”2.英国新艺术运动时期，擅长用线条描绘女性形象的天才插图画家是（）A.XXXB.劳特累克C.XXX3.XXX的作品《红黄蓝》表现了的艺术主张。
1.人类设计活动的历史大致可以分为三个阶段，即设计的萌芽阶段，手工艺设计阶段和工业设计阶段。
2.工业设计大概可以分为三个时期，第一个时期是自18世纪下半叶至20世纪初期，这是工业设计的酝酿和探索时期。
第二个时期是第一次和第二次世界大战之间，这是现代工业设计形成与发展的时期。
第三个时期是在第二次世界大战之后，这一时期工业设计与工业生产和科学技术的进步紧密结合，取得了重大成就。
3.随着社会的发展，人类在劳动中进一步改进了石器的制作，把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石金奔、石铲、石凿等各种工具，并加以磨光，使其工整锋利，还要钻孔用以装柄或穿绳，以提高实用价值。
这种磨制石器的时代称之为“新石器时代”。
是旧石器时代向新石器时代转变。
4.生存设计：在危机条件下，由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。
5.人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全开始的，人类的设计就是在满足生存最基本需求的工具的基础上发展起来的，人类设计的职能由保障安全发展到了使生活更为舒适和有意义。
6.彩陶：所谓彩陶是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。
原始社会7.人类发明了制陶和炼铜的方法，这是人类最早通过化学变化用人工方法将一种物质转变为另一种物质的创造性活动。
8.青铜器是夏商周时期。
制造方法：熔铸法；（早期的制范法为）陶范法；失蜡法9.汉代漆器以较大规模的进行批量的手工生产。
10.在商代出现了原始的瓷器，到宋代达到顶峰，可以说宋代是“瓷的时代”，人们简称“宋瓷”。
11.到了明代，青花瓷成了瓷器的主流，尤以江西景德镇宣德青花瓷为最出色。
P1312.明代家具的分类：一为椅凳类，有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等；二为几案类；三为床榻类；四为台架类；五为屏座类。
13.明代家具的主要特色：1注意材料质地，多用硬质树种，所以又称硬木家具；2充分体现木材的自然文理与色泽，不加油漆；3注意家具造型，采用木构架的结构，与中国传统建筑的木构架很相似。
2014年《设计概论》（第二版）复习资料第一部分设计内涵第1章设计含义本章主要论述了设计的涵义。
通过本章的学习，了解设计的广义涵义、语源学意义和狭义涵义；了解现代设计产生和发展的过程；掌握现代设计的涵义、特点和形态。
本章重点：现代设计的涵义和形态。
本章难点：现代设计的特点考核知识点及要求（一）设计领会：广义的设计是一种人类对秩序和规律的渴望和冲动。
（二）现代设计1．领会：现代设计的一般涵义和核心内容、现代设计的特点。
2．简单应用：现代设计的基本形态。
1.1设计1.1.1设计是人的冲动和需要●设计作为人类生物性与社会性的生存方式，其渊源是伴随“制造工具的人”的产生而产生的。
●设计是人类所具有的一种和宇宙一样古老的，对秩序和规律的渴望和冲动，它是一种人性反映，一种对人类生命节奏和内心灵魂的终极关怀。
1.1.2设计的语源学意义●概念：设计就是设想、运筹、计划与预算，它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
●解释：（1）设计是围绕某一目的而展开的计划方案或设计方案，是思维、创作的动态过程，其结果最终以某种符号（语言、文字、图样及模型等）表达出来。
（2）设计是一个含义非常广泛的词，使用该词时，一般应加行当的前置词加以限定，来表达一个完整而准确的意思。
1.2现代设计1.2.1现代设计的产生和发展●现代设计产生的时间：发端于英国工业革命产生以后的伦敦世界博览会。
●理解：设计、工程、艺术之间的不同之处（P4-1.2.1/2-+P6-1.2.2/7）●现代主义设计：现代主义设计奠定了现代设计的基础，使设计进一步发展成为可能。
大批量生产，反对装饰，主张立体主义形式，“少则多”的哲学，强调现代科技和材料的使用，不仅仅是形式创新的追求，实质上更是社会民主、社会道德和注重理性功能的表现。
●现代主义建筑设计：现代主义建筑与设计是现代主义的一个重要组成部分。
为解决大众的居住问题探索廉价、快捷的建筑形式，在设计中引入民主的精神，从设计观念、设计风格和形式、建筑材料、建筑方式各个方面进行探索，形成功能与形式的新一轮碰撞革命。
艺术设计史归纳工艺美术运动背景19世纪初，欧洲各国工业革命先后完成。
艺术与技术分离。
上层社会使用精美手工艺产品、平民百姓使用粗劣工业品。
无法解决工业化带来的问题（机械制品的丑陋、低劣），期望中世纪艺术与哥特艺术风格。
反对为装饰而装饰，崇尚自然纹样。
是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动，运动的时间大约从1880年至1910年。
以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。
其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等，因为工业革命的批量生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。
运动的理论指导是约翰·拉斯金，运动的主要成员是威廉·莫里斯、马金托什、拉菲尔前派等。
后影响到到美国。
是英国19世纪末最主要的艺术运动。
威廉·莫里斯①否定工业化和机械生产，目的是复兴中世纪的、哥特式的、自然主义的。
②1857年离开建筑设计事物所，加入拉斐尔前派。
红屋的建成，非对称式，采用红色砖瓦，建筑结构完全暴露，采用哥特式细节：塔楼、尖拱入口等处。
具中世纪建筑和民间建筑的典雅、美观，以及反对维多利亚风格的设计特点。
③莫里斯设计事物所：纺织品纹样设计、家具建筑设计、平面设计拉斯金①主张美学家从事产品设计，要求美术与技术结合②真正的艺术必须是为人民创作③认为设计的道路要向自然学习、具有表现现实的构思和创造能力④学术上的缺陷：一方面为大众角度出发，对大工业化不满，另一方面却提倡从自然与哥特风格中寻找出路，这种出路显然不是为大众服务的。
3.工艺美术运动风格的特征：①强调手工艺，明确反对机械化生产。
②在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。
③提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。
④主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。
4. 设计原则：①设计大众化：产品设计和建筑设计为千万人服务，而不是少数人的运动。
一、设计史概述1.设计一方面是创造性的、类似于艺术的活动；另一方面，它又是理性的、类似于逻辑科学的活动。
2.设计理论中对设计史分期的界定：设计的萌生期、手工业时期、前工业时期、现代主义时期、后工业时期二、古代埃及1.在古代埃及工艺中,很多工艺设计都很发达，其中图坦卡门的黄金面具代表了古代埃及金属和玉石工艺的最高典范。
3.其中(以吉萨金字塔为代表）胡夫金字塔；哈夫拉金字塔；门考拉金字塔三、伊斯兰建筑设计1.伊斯兰建筑设计-----清真寺的重要特征: ○1无偶像崇拜,以几何植物纹样和伊斯兰书法修饰为主○2设有礼拜标记○3设有召唤穆斯林的尖塔○4设有水池和泉水。
2.伊斯兰建筑-----清真寺的多元化特征3.伊斯兰艺术中的装饰纹样有：几何纹样，植物纹样和伊斯兰书法四、古代爱琴文明古代爱琴文明的发现——使欧洲文明上溯千年，其中克里特迷宫由英国考古学家阿尔图﹒伊文思发现。
五、罗马罗马的城市主题文化为“建筑之都”，其中最有代表性的建筑设计包括：圆形竞技场；万神庙；大型公共浴场；凯旋门六、故宫故宫位于北京市中心，旧称紫禁城，是明清两代的皇宫，它是无与伦比的古代建筑杰作，世界现存最大、最完整的古建筑群，其建筑形制：前朝后寝前水后山。
七、中世纪的文明构筑形态与设计艺术（重点）1.文明构筑形态：○1古典的希腊文化－崇尚个性和理想主义○2古典的罗马文化－剑性文化、强调理性、功利和实用○3基督教－精神性、超越性、成为中世纪时期的主导力量○4日耳曼文化－具有强大生命力、野蛮和强调血缘的传统（对中世纪封建制度的确立起到了关键作用）2.中世纪的的设计艺术○1拜占庭艺术(以君士坦丁堡为中心) 中世纪初期，当罗马帝国的西半部在日耳曼人的入侵下成为支离破碎的众多王国时，东半部却顶住了冲击，以拜占庭帝国的形式继续存在了一千年。
（直到1453年被奥斯曼土耳其帝国攻破）两个高峰期：重要阶段—公元6世纪查士丁尼大帝执政时期○2罗马式艺术11世纪至12世纪从宗教热潮中发展起来的以建筑为主体的艺术统称。
一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。
（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。
2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。
北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。
3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。
它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。
4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。
（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。
5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。
王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。
6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。
（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。
7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。
它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。
9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特）式风格。
10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。
11、旧石器时代使用打制石器，这种石器利用石块打击而成的石核或打下的石片，加工成一定形状的石器，种类有（砍砸）器、（刮削）器、（尖状）器等。
设计史必背知识点设计作为一门学科在人类历史长河中扮演着重要的角色，它不仅仅是产品的外观，更是与人们的生活密切相关。
设计史是设计学习的基础，是必须要掌握的重要知识。
本文将分享设计史中的一些必背知识点。
一、古代设计1. 古埃及的设计：古埃及的设计以宗教为核心，建筑、墓葬和文物中体现了强烈的宗教信仰。
金字塔、斯芬克斯等建筑物是古埃及设计的代表作。
2. 古希腊的设计：古希腊设计注重对称和比例，典型的例子是帕台农神庙。
古希腊的设计理念对后来的建筑和艺术产生了深远的影响。
3. 古罗马的设计：古罗马的设计以实用为主，强调建筑的坚固和功能性。
罗马柱式和拱门是其设计特色。
二、中世纪设计1. 拜占庭艺术：拜占庭艺术融合了东方和西方的元素，以金色为主，注重艺术装饰的细节和精致性，具有宗教性质。
2. 罗曼式和哥特式建筑：罗曼式建筑追求简洁和稳定，哥特式建筑则注重垂直线条和高耸感，教堂的建筑是其代表。
三、现代设计1. 工艺美术运动：工艺美术运动强调传统工艺与现代设计的结合，旨在提高工艺品的设计水平。
威廉·莫里斯和日本陶艺家伊藤若冲是该运动的代表人物。
2. 包豪斯学派：包豪斯学派追求功能性和工业化生产，倡导“形式服从功能”。
它对现代设计和建筑产生了深远的影响。
3. 后现代主义设计：后现代主义设计打破了传统的设计规则，注重自由创造和表达个人主义。
该设计具有复杂多样的形态和特殊的审美。
四、当代设计1. 可持续设计：可持续设计将环境和社会责任纳入设计过程，以减少环境影响和资源消耗为目标。
2. 用户体验设计：用户体验设计强调产品和服务的用户感受，以提高用户满意度和忠诚度。
3. 平面设计：平面设计包括海报、标志、包装等领域，注重视觉传达和艺术性。
通过了解这些设计史的知识点，我们可以更好地理解设计的演变和发展脉络，也能够对设计进行更深入的思考和创新。
掌握这些必背知识点是设计学习的基础，并能够为我们的设计实践提供更多的灵感和借鉴。
中外艺术设计史期末复习题1、中世纪书籍装帧有哪些特点？对艺术与手工艺运动有何影响？什么是艺术与手工艺运动？2、为什么说艺术设计的发展历史就是人类的文明发展史？3、简述古代埃及手工艺设计的主要特点与成就。
分析社会环境、文化环境对古代埃及手工艺设计产生的影响。
4、简述古代希腊和古代罗马手工艺设计的主要特点与成就。
分析社会环境、文化环境对古代希腊和古代罗马手工艺设计产生的影响。
5、名词解释：新古典主义设计巴洛克风格设计罗可可风格设计新艺术运动雷蒙德罗威波普设计绿色设计6、简述“包豪斯”的设计风格及影响。
简述“包豪斯”的教学理念及课程特点。
7、高科技发展对艺术设计有哪些影响？8、欧洲中世纪手工艺设计的发展经历了哪几种主要的风格？9、简述后现代主义与现代主义设计语言及手法的区别。
10、为什么说“21世纪将是设计的世纪”？中外艺术设计史期末复习题一、填空题1、中国古代黄色等级最高。
2、故宫建筑的三处高潮:天安门、午门、太和殿3、祈年殿是天坛最突出的主要建筑，它优美的体形和高超的艺术处理，是中国古代建筑艺术最成功的优秀典范之一。
4、赵州桥，又名安济桥，设计者是李春。
5、北京西城妙应寺白塔，是尼泊尔青年阿尼哥的设计，建于元代。
6、苏州最大的园林拙政园。
建园历史最早的是沧浪亭。
7、唐代的印染方法很多，著名的有夹缬、蜡缬、绞缬、碱印等种。
8、原始半坡型彩陶 :彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。
半坡型彩陶的鱼形花纹，起先的写实的手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，例如，“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹，在一个人头形的轮廓里面，画出一个鱼花纹，具有“寓人于鱼”的特殊意义，是最具有代表性的装饰纹样。
仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器，其基本形状为小口、尖底，腹部置有双耳。
双耳除了系绳之用，还具有平衡重心的作用，使注满水后的容器能自动在水中直立，底尖便于下垂入水，也易于注满，造型设计可谓轻巧实用。
10、马家窑型彩陶马家窑型彩陶的艺术特点，可归纳为以下特点：点和螺旋纹。
67颐和园“谐趣园”的造园手法，模仿自下列哪个江南名园。
(A)吴江退思园(B)苏州留园(C)苏州拙政园(D)无锡寄畅园答案：D在《中国建筑史（第七版）》第6章第204页：“尽端有一处小景区“谐趣园”，仿无锡寄畅园手法，”答案选D。
68.下列说法出自明代造园家计成的《园冶》？(A)智者乐水，仁者乐山(B)万物负阴而抱阳(C)巧于因借，精在体宜(D)逸其人，因其他，全其天答案：C《中国建筑史（第七版）》第6章，提到了《园冶》的理论：巧于因借。
根据在《中国建筑史（第七版）》第1章\；第7章，选项A为孔子《论语》所说；选项B引自老子《道德经》；选项A为唐代柳宗元所提出。
因此，此题选项为C。
69.我国传统造园选择品石的标准中，对应石面不平、起伏多姿的品质是：(A)透(B)瘦(C)漏(D) 皱答案：D在《中国建筑史（第七版）》第6章第206页提出在园林中好石料要“褶皱多”。
说的是选项D皱的特点。
选D。
71.对中国建筑史学的开创作出突出贡献的是：(A)吕彦直、陈植(B)梁思成、刘敦桢(C)莫宗江、庄俊(D)杨廷宝、童寯答案：B在《中国建筑史（第七版）》第13章第396页至405页，提出对中国建筑师学的开创工作作出贡献的是：梁思成和刘敦桢。
“可以说，中国营造学社奠定了中国建筑史学的基石，既涌现了梁思成、刘敦桢这样的第一代建筑史学的创业者，也培育了刘致平、陈明达、莫宗江、罗哲文、单士元等一批优秀的第二代建筑史学专家，其影响是深远的。
”题目出现的吕彦直、杨廷宝、梁思成、刘敦桢、童寯还被称为中国建筑界的“五宗师”；庄俊则是著名的开业建筑师和任职建筑师之一；与众多同期代表性建筑师一样，他在学术研究、建筑创作、建筑教育、中国建筑师学会的创办上有突出成就。
根据教材所述，“奠定中国建筑史学研究的有梁思成、刘敦桢两位学科奠基人，林徽因也作出杰出贡献；”“这其中，许多人是身兼建筑学者、建筑教育家和建筑设计大师于一身的全才。
”综合教材所述：这道题选B。
《工业设计史》期末复习资料一、设计的萌芽阶段1、人类设计活动的历史大体可以划分为三个阶段，即设计的萌芽阶段、手工艺设计阶段和工业设计阶段。
2、设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，是人类得以生存和发展的最基本的活动，它包含于一切人造物品的形成过程之中。
3、生存设计：在危急条件下，由生存的愿望和能力而产生的设计。
二、手工艺设计阶段1、手工艺设计阶段两个重要的特点：一是由于生活方式和生产力水平的局限，设计的产品大都是功能较简单的生活用品，其生产方式主要依靠手工劳动。
二是由于设计、生产、销售一体化，使设计者与消费者彼此非常了解，在设计者与使用者之间建立了一种信任感，使设计者有一种对产品和使用者负责的责任心，努力满足不同消费者的不同需要，因而产生了众多优秀的设计作品。
2、失蜡法是用蜡制成器形，然后用泥填充和加固，待干后再倒入铜液，蜡受热后熔成液体流出，原来有蜡处即形成铸造物。
3、中国传统手工艺的代表：商周的青铜器、汉代的漆器，宋代的瓷器、明代的家具。
4、明代家具发展的原因：（1）园林建筑兴起。
家具作为园林建筑室内陈设的重要组成部分，自然也需要相应发展，园林荟萃的苏州成为家具制作的中心。
（2）木材丰富。
明代自郑和下南洋后，与出产优质木材的东南亚各国交往更加密切。
因此，热带生长的花梨木、红木、紫檀等材料得到了较充裕的供应。
这些木材具有质地坚硬、色泽和纹理优美的特点，为家具生产提供了良好的物质条件。
（3）木工工具的发展。
明代手工艺进步，锤锻技术已大为提高，木工工具种类增多，质量较高，使精细的家具加工制作成为可能。
明代家具的艺术特色：可用四字概括——简、厚、精、雅。
"简"是指造型洗练，不繁琐、不堆砌，落落大方。
"厚"是指形象浑厚，具有庄穆、质朴的效果。
"精"是指做工精细，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟。
"雅"是指风格曲雅，不落俗套，具有很高的艺术格调。
英国工艺美术运动的思想奠基人是拉斯金，代表性设计师：莫里斯（红屋）、德莱赛、阿比什。
1895年12月，法国新艺术运动中心人物宾在巴黎开设名为“新艺术之家”的艺术商号，以“回到自然去”为口号，资助几位志趣相投的艺术家从事家具与室内设计工作。
新艺术运动代表性设计师有爱米勒•加雷、埃克多•吉马德、路易斯•莫卓列里、及平面设计领域的儒勒·舍雷（“现代海报之父”）、土鲁斯·劳特雷克、阿尔丰斯·慕卡。
芝加哥学派代表性设计师：沙利文，代表性理论：“形式追随功能”。
装饰艺术运动代表性设计师：艾琳·格雷（E-1027边桌）、艾米尔·德科、让·杜南、保罗·布瓦列特（“20世纪时装设计第一人”）。
装饰艺术运动风格的代表性建筑物有:克莱斯勒大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦。
德国工业同盟代表性设计师：维尔德、穆特休斯、彼得·贝伦斯（1907年受聘担任德国通用电气公司AEG的艺术顾问的设计师）。
荷兰风格派代表人物：杜斯伯格、蒙德里安（《红黄蓝的构图》）、里特维尔德（《红蓝椅》）、莱克现代主义建筑大师勒·柯布西耶，代表性理论：“机器美学”, 代表作品:萨伏伊别墅、朗香教堂、马赛公寓。
现代主义建筑大师米斯·凡·德罗，代表性理论：“少即是多”、“全面空间”、“流通空间”，代表作：范斯沃斯别墅、西格拉姆大厦。
俄罗斯构成主义的形成受到到立体派、未来主义、及本国艺术家马列维奇的“至上派”的影响。
1953年成立的乌尔姆学院是战后对联邦德国工业设计产生最大影响的机构，这是所培养工业设计人才的高等学府，其纲领是“使设计直接服务于工业"，它与德国布劳恩公司的合作正是这一纲领的典范。
美国工业设计的“四大元老”是罗维、蒂格、德莱福斯、盖茨。
工业革命的变革所导致的设计领域的变化1. 生产方式的变化，机器化生产代替手工劳动.手工业生产——标准化、批量化、机械化功能、装饰的随意——标准2. 传统设计无法满足新形势新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴。
3. 设计地位的独立设计从制造中脱离出来，成为独立的行业。
4. 设计消费的大众化、全球化产品设计的适应性要求提高5. 先进的生产方式对设计提出新要求设计者对新技术的适应困难，观念无法转变。
工艺美术运动风格的特征。
①强调手工艺，明确反对机械化生产。
②在装饰上，反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。
推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。
③提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好的功能。
④主张设计的诚恳，反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。
新艺术运动的目的与风格源泉。
新艺术运动目的：艺术与技术相结合。
追求与传统决裂。
师从自然的全新风格（线条装饰）。
三大源泉：哥特式、罗可可式、日本浮世绘（江户时期）苏格兰设计师麦金托什的设计思想与风格。
①抽象的几何形态，黑白对比色彩，纵横直线分隔的垂直风格——现代设计造型的语言。
②从建筑—室内—家具—灯具—玻璃器皿—彩色玻璃—地毯的整体风格系统设计。
③从自然主义转向抽象主义，从曲线转向直线，从繁琐转向简洁，独创现代设计风格。
④向古典学习，向东方学习，跳出传统，推陈出新。
维也纳分离派。
新艺术的产物：维也纳分离派，新艺术运动直线派的代表。
背景：1897年，19位艺术家离开他们认为严格、保守的维也纳学院派，建立了一个前卫的艺术流派—维也纳分离派。
代表艺术家：约瑟夫· 奥尔布里希、霍夫曼、莫塞口号：为时代的艺术，为艺术的自由德国工业同盟宣言的内容(1) 倡导艺术、工业、手工业相结合（2）主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、工业设计和手工艺；（3）强调联盟走非官方路线，避免政治对设计的干扰（4）大力宣传和主张功能主义和承认现代工业（5）坚决反对任何装饰（6）主张标准化下的批量化，以此作为设计艺术的基本要求包豪斯教育体系及其历史作用及影响。
（1）包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，认清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。
给后来的工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础。
（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。
（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化。
包豪斯培养了一大批如布朗特、马歇·布劳耶、马克思·比尔等杰出的设计师。
（1）包豪斯建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系，认清“技术知识”可以传授，而“创作能力”只能启发的事实。
给后来的工业设计科学体系的建立、发展奠定了基础。
（2）包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，填补了现代艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。
（3）包豪斯设计教育造就了德国的设计风格：高度的理性化和严谨的功能化。
包豪斯设计教育的局限（1）过于重视构成主义理论，强调形式的简约，忽视了人对产品的心理需求，形式机械、呆板。
（2）包豪斯抨击旧的艺术形式，排斥各民族的历史，导致了千篇一律的国际主义风格。
（3）产品设计还停步在传统产品设计上，对富含技术的现代汽车、家电等相关设计的产品少有探讨。
（4）未处理好工业和传统工艺直接的关系，对时代技术条件、机械化批量生产的方式和经济概念趋向抽象的美学追求，很少从实际生活需要进行考察。
装饰艺术运动风格的影响因素。
①埃及等古代装饰风格的实用性借鉴。
②原始艺术的影响。
③简单的几何外形。
④舞台艺术的影响（俄国芭蕾舞团、爵士乐）。
⑤形成自己独特的色彩系列，特别重视强烈的原色和金属色彩，其中包括鲜红、鲜黄、鲜蓝、桔红和金属色系列（包括古铜、金、银等色彩）。
⑥汽车的影响。
装饰艺术运动的历史影响“装饰艺术”运动是装饰运动在20世纪初的最后一次尝试，它采用于工艺和工业化的双重特点，采取设计上的折衷主义立场，设法把豪华的、奢侈的手工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一，产生一种可以发展的新风格来。
这场运动与世界的现代主义设计运动几乎是同时发生，也几乎同时于30年代后期在欧洲大陆结束，因而，在各个方面都受到现代主义的明显影响。
但是，由于它主要强调为上层顾客服务，使得它与现代主义具有完全不同的意识形态立场，也正因为如此，所以“装饰艺术”运动没有能够在第二次世界大战之后再次得到发展，而基本成为史迹，只有现代主义成为真正的世界性设计运动。
但是，“装饰艺术”运动在装饰和设计手法上为我们提供了大量可参考的重要资料，无论哪一个方面，这个风格都有不少可以借鉴和学习的地方，它的东方和西方结合、人情化与机械化的结合的尝试，更是80年代的后现代主义时期重要的研究中心。
从形式上看，20、30年代的这个设计运动的风格与80年代的后现代主义风格有千丝万缕的联系，从意识形态方面来说，也有类似的地方。
因而，对于它的了解和研究，就更具有重要意义了。
"建筑五要素"建筑五要素是现代主义建筑大师柯布西耶提出的理论，他认为新建筑五要素是：自由平面、自由立面、水平长窗、底层架空柱、屋顶花园。
现代主义设计的宗旨特点和历史意义及局限性宗旨：面向大众的设计、理性。
特点：（1）突出的功能主义特征，讲究设计的科学性。
（2）形式上提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务。
使设计能够第一次为广大的人民大众服务，彻底改变设计服务对象的问题（3）在具体设计上重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划。
（4）在设计过程中考虑经济问题，达到实用、经济的目的。
优点：使产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。
缺点：存在造型单一化倾向。
意义：现代主义设计，现代主义建筑，是影响人类物质文明的重要设计活动。
它兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是在第二次世界大战以后的美国发展迅速，最后影响到世界各国。
对于这个设计风格的反应，又产生了当代的许许多多新的设计运动，产生出形形色色的新风格和新流派。
60年代以后的设计运动基本都是对现代主义的反应，对现代主义的否定企图，或者对现代主义的重新诠释。
没有对现代主义的真正认识，可以说就没有可能从观念上认识和了解现代主义以后的种种派别和潮流。
“我喜欢建筑要素的混杂，而不要‘纯净’；宁愿一锅煮，而不要清爽的；宁要歪扭变形的，而不要‘直截了当’的；宁要暧昧不定，而不要条理分明、刚愎、无人性、枯燥和所谓的‘有趣’；我宁愿要世代相传的东西，也不耍‘经过设计’的；要随和包容，不要排他性；宁可丰盛过度，也不要简单化、发育不全和维新派头；宁要自相矛盾、模棱两可，也不要直率和一目了然；我赞赏凌乱而有生气甚于明确统一。
我容许违反前提的推理，我宣布赞成二元论。
”——栗子山母亲之家的设计者罗伯特·文丘里对建筑的独特见解后现代主义后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。
后现代主义从20世纪70年代到现在，它以科技和信息革命为特征，并以后工业文明为基础。
一、反对设计形式单一化，主张设计形式多样化。
二、反对理性主义，关注人性。
三、强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。
四、关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果和社会的可持续发展紧密联系在一起。
讲究浪漫主义和个人主义，强调人在技术中的主导地位，和人对技术的整体系统化把握，遵循人性经验的主导作用。
后现代主义具有以下几个方面的典型特征。
第一个是他的历史主义和装饰主义立场。
后现代主义则回复装饰性，并且高度强调装饰性，所有的后现代主义设计师都采用各种各样的装饰，特别是从历史中吸取装饰营养，加以运用，与现代主义的冷漠，严峻，理性化形成鲜明的对照。
后现代主义的第二个特点是它对于历史冬季的折衷主义立场。
后现代主义并不是单纯的回复历史风格。
后现代主义对历史的风格采取抽出、混合、拼接、的方法，并且这种折衷处理基本是建立在现代主义设计的构造基础之上的。
后现代主义的第三个典型特征是它的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性，娱乐特点是后现代主义非常典型的特征，大部分后现代主义的设计作品的都具有戏谑、调侃的色彩，反映了经过几十年严肃、冷漠的现代主义、国际主义设计垄断以后，人们企图利用新的装饰细节达到设计上的宽松和舒展。
