下载文档原格式
弹奏吉他的指法技巧介绍练习吉他如果掌握了一些弹吉他的指法技巧，和注意一些事项，就不能学不好吉他。
那么弹吉他的指法技巧和注意事项有哪些?下面就是小编为大家整理的弹奏吉他的指法技巧，希望对大家有所帮助!弹吉他的指法技巧第一步：将你的左手食指按住第二弦的第2品，用右手的食指或中指点击此弦的第10品。
第二步：当你从第10品上抬起你点弦的手指(勾弦)时，第2品上的音符将发音。
第三步：用你左手的小指锤打第5品。
第四步：返回到第一步并重复。
下一个稍微有点不同，上一条最后的音符是锤击音，这次你将使用勾弦。
第一步：将你的左手小指按住第二弦的第5品，用右手的食指或中指点击此弦的第12品。
第二步：当你从第12品上抬起你点弦的手指(勾弦)时，第5品上的音符将发音。
第三步：用你左手的小指勾弦，第2品上的音符将发音。
第四步：返回到第一步并重复。
慢慢地反复演奏每一条，然后逐渐提升速度(使用节拍器)，这样你会熟练这个技巧。
编辑你自己的乐句，并将点弦技巧融合进去，将第一和第二个练习合在一起使用，甚至也在演奏时转换到不同的弦。
当你对这些感到舒适后，尝试去演奏Van Halens(范。
哈伦)的“Eruption”，此曲的结尾部分运用了点弦技巧。
弹吉他的注意事项一、认识吉他一开始接触吉他，我们要了解吉他的每个部位，从琴头到琴桥。
二、选购吉他(以民谣吉他为例)从吉他的音准、手感、音质方面出发。
建议：1.琴的价格。
如果对吉他不了解，初学，不要贸然买太贵的吉他(你壕你任性我也无言以对)。
300-500元的价位是初学者购琴一个不错的选择。
2.别买太差的琴，200元以下的琴一般不要考虑。
因为吉他是乐器，用自己的手来弹的，吉他不好的话，影响练习效果，而且还伤手。
更多关于选购吉他的事项可以咨询北理吉他社的大神们，毕竟大家都有自己的想法。
三、弹奏姿势俗话说，良好的开端是成功的一半。
对学吉他者来说，掌握正确的演奏姿势是进步的基础和前提条件。
四、十大禁忌1. 节奏和基础动作如果有问题，那么其他方面也不会好到哪里去。
学吉它好方法：
1.掌握基础知识：学习吉他需要掌握一些基础知识，例如吉他的结构、六线谱的读法、
和弦的按法等。
可以通过看书、看视频等方式进行学习。
2.练习手指力度：手指力度是吉他演奏的基础，可以通过练习手指按弦、拨弦等方式
来提高手指力度。
3.学会使用巧劲：在按弦和拨弦时，要学会使用巧劲，不要过度用力，这样可以保护
手指，避免受伤。
4.练习节奏感：节奏感是吉他演奏的重要因素，可以通过练习节奏感来提高吉他演奏
水平。
5.学习乐理知识：学习乐理知识可以帮助你更好地理解音乐，提高吉他演奏水平。
6.参加吉他课程：参加吉他课程可以让你更系统地学习吉他，并且可以得到老师的指
导。
7.坚持练习：最重要的是要坚持练习，只有不断地练习才能提高吉他演奏水平。
吉他技巧引言吉他是一种流行乐器，可以用来演奏各种音乐风格。
无论是初学者还是有经验的吉他手，都可以通过学习吉他技巧来提高自己的演奏水平。
本文将介绍一些常用的吉他技巧，包括和弦演奏、扫弦、滑音、弹奏技巧等。
通过学习这些技巧，您将能够更好地发挥吉他的潜力，为自己的演奏增加更多的乐趣。
1. 和弦演奏和弦是吉他演奏的基础，掌握各种和弦的指法和演奏技巧是必不可少的。
以下是一些常用的和弦演奏技巧：•普通和弦演奏：掌握各种和弦的基本指法，并熟练地切换和弦。
•悬挂和弦演奏：在普通和弦的基础上，通过加入悬挂音增加和弦的音色变化。
•指板按压：学会正确地按压指板，保证每个音都能清晰地发出。
2. 扫弦扫弦是一种技巧复杂但效果独特的演奏方式。
它通过快速扫动吉他琴弦，形成连续的音符。
以下是一些常见的扫弦技巧：•单弓扫弦：用一个手指迅速地扫过几根弦，形成连续的音符。
•多弓扫弦：使用多个手指或拇指和手指组合，扫过多根弦，创造更复杂的音乐效果。
3. 滑音滑音是一种通过滑动手指在吉他指板上产生连续音符的技巧。
以下是一些常见的滑音技巧：•单音滑音：用一个手指进行滑音，从一个音到另一个音。
•多音滑音：使用多个手指或拇指和手指组合，形成复杂的滑音音符。
滑音技巧可以增加演奏的表现力和动感，但需要大量的练习才能掌握。
4. 弹奏技巧除了和弦演奏、扫弦和滑音之外，还有许多其他的吉他弹奏技巧，可以用来增加演奏的变化和乐趣。
以下是一些常见的弹奏技巧：•泛音：通过在特定位置轻轻触碰琴弦，产生清晰的泛音。
•切音：在弹奏和弦时，迅速地抬起手指，使某些音符停止发声。
•轮指：使用多个手指交替弹奏琴弦，使得音符更加清晰准确。
结论吉他技巧是吉他演奏的关键，它们帮助我们更好地表达音乐，并提高演奏的技术水平。
通过学习和实践各种技巧，我们可以不断提高自己的吉他技能，并在演奏中体会到更多的乐趣。
希望本文介绍的吉他技巧对您有所帮助，祝您在吉他演奏的道路上取得更大的进步！。
吉他指弹手法和基本技巧大全在吉他的弹奏中，存在着数不清的各类技巧。
今天店铺为大家带来吉他指弹手法和基本技巧大全，希望能够帮到大家。
吉他指弹手法【压弦法】压弦法又称靠弦法或平行奏法，这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法为：右手指垂直触弦，有力地往下压拔，弹响后手指顺势停在下一根弦上。
压弦法演奏的音坚实有力，穿透力强。
压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常与勾弦法对照使用，使乐曲富于层次感。
【勾弦法】右手指甲触弦后，运用指关节的力量勾向掌心。
根据右手指甲勾弦位置的不同，可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法：右手指甲垂直触弦，平勾勾向掌心，使弦振动发声。
这是使用最广泛的勾弦法。
演奏时注意力度标记符号，如果没有力度标记，则用适中力度即可。
(2)斜勾法：用右手指甲靠近拇指方向的部分触弦，斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法：在一根弦上同时应用指头和指甲，指头碰及琴弦，再用指甲勾弦。
【琶音】琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。
琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音：用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦，力度适中，速度介于扫弦与分解和弦这间，要求能清楚地听出各音，声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音：用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦，然后从拇指开始一个接一个地演奏，各个音应均匀、连贯。
【扫弦】扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的重要技巧这一，扫弦是较难掌握的技巧，但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫。
(1)顺扫：食指指甲从低音弦扫向高音弦，或将拇指除外的四个指头并拢，用指甲同时从低音扫向高音弦，速度较快，声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
【右手切音】右手切音又称右手消音。
右手指扫弦之后顺势用靠近拇指方向的手掌外侧碰弦或停在弦上，使声音急速消失，这样能增强音乐的节奏和动感。
如何用正确的方法弹吉他
以下是一些建议，可以帮助你正确地学习弹吉他：
1. 学习基本的吉他姿势：正确的姿势可以帮助你更轻松地弹奏吉他，并减少受伤或不适的风险。
保持良好的坐姿或站姿，并确保吉他与身体的接触点正确。
2. 学习基本的吉他手势：掌握正确的手指放置方式是非常重要的。
练习按压弦线时，手指要放在指板上，与品位线对齐，并保持手指关节的曲度。
3. 学习正确的拨弦技巧：使用正确的拨弦技巧可以帮助你产生清晰、准确的音符。
练习使用拇指、食指和中指来拨弦，找到最适合你自己的方式。
4. 掌握正确的节奏和节拍：学习如何正确计数节拍，练习各种不同的节奏，并确保你能按照正确的节拍弹奏曲子。
5. 学习正确的音符和和弦指法：学习如何正确的按音符和和弦。
一开始可以使用简单和弦，逐渐过渡到较为复杂的和弦。
6. 寻找专业指导：如果你真的想正确地学习弹吉他，找一位专业的吉他老师进行指导。
他们可以帮助你纠正错误的习惯，并提供个性化的指导。
7. 练习坚持和多样化：多练习是提高弹吉他技巧的关键。
坚持每天练习，同时
不要忘记尝试不同的曲风和技巧，以提高自己的音乐素养和动手能力。
最重要的是，学习弹吉他需要时间和耐心。
不要着急，保持对吉他的热情，并享受这个过程中的点滴进步。
吉他学习：吉他技巧的基本要领1 推弦和释放：使音符提升半音(或全音)，接着放回到原音符位置。
三个音符是相连的，其中只有第一个音符被弹奏。
2 预先推弦：先推弦提升半音(或全音)，然后弹奏。
3 预先推弦和释放：先推弦提升半音(或全音)，然后弹奏并放回到原音符位置。
4 统一推弦：两个音一起弹，把其中较低音符的音用推弦提升到较高音符的音高。
5 颤音：用左手快速地推弦和释放或用“摇把”使弦发出颤音。
6 剧烈颤音：用左手或用“摇把”弹奏出使音升高的颤音。
7 滑奏：弹奏第一音符，接着把相同左手手指滑上或滑下到第二音符。
第二音符不用弹奏。
8滑奏：与上相同，不同的是第二个音符需要弹奏。
（请注意两者标记的不同）。
9 击弦：弹奏第一(较低)音符，接着用另一手指缒击琴弦以产生那个较高的音符。
较高的音符不用右手弹奏。
10 钩弦：把两手指都放于要发音的品位。
先用匹克弹奏第一音符，然后用左手手指钩动琴弦以使第二个(较低)音符发音。
11 震音：用击弦和钩弦迅速交替弹奏所示音符和括号中所示的小音符。
12 点弦：先用右手食指或中指缒击指定的品位，然后用左手按弦的手指对指定的音符实行钩弦弹奏。
13 匹克刮弦：匹克的边缘滑过琴弦，产生刮擦音。
14 匹克震音：快速而且连续地弹奏音符。
15 自然泛音：右手弹奏音符，同时左手轻触泛音点。
16 人工泛音：左手正常按弦，通过用右手“拇指边”或“食指尖”轻触泛音点以产生泛音。
高音量或失真将带来更多泛音。
17 震音摇把：一个音符或和弦的音高下降几度后再回到原音高。
18 手掌闷音：通过右手轻触琴桥前的弦来对音符实行闷音。
19 闷音：通过把左手置于琴弦上而不压弦，用右手弹奏产生打击的声音。
20 节奏音型：以所示节奏弹奏和弦。
和弦的指法可用和弦图标示。
弹好吉他的秘诀琼妹子，在不到一个月的时间里，只给你上了几节课，你能有现在的进步，真的很不错！看得出你很努力也很喜欢音乐，这是我最开心的事，也因此才会如此认真的教你。
我所有给你的资料（乐谱包括五线谱），希望你回去后也能认真看一看，练一练。
今天的最后一课一结束，我便想想该做个总结，以便你以后能有个学习上的参照。
现例举如下：1.兴趣是最好的老师。
2.强调吉他自学，这也是对自己一种能力的挑战。
3.认真学习乐理知识，不要因为很难而自己是初学者就不看不学，那是不对的。
我给你说过的要练好内功，就要参悟好"佛法"。
4.要重视基本功，不要小看那些练习曲，那些都要练好才能弹奏出美丽的声音，如果盲目地练习演奏曲反而事倍功半，还会打击信心。
5.不要放过任何一个看上去很简单的基本功练习，他们往往并不简单，或者可以引申出更多高级的技巧。
所以，当一首曲子(比如我给你的<天空之城>）觉得有困难时就先暂时放下，好好练基本功。
6.吉他高手不在于曲目数量上的多，而在于每一首曲子都弹得优美。
7.学琴并不难，难的是长期坚持练习和保持谦虚。
8.把高难的技术挂在嘴边，还不如把基本的练在手上。
9.吉他只是一种乐器是一个工具，你心里面有没有音乐？10.慢，慢，慢，让别人快去吧，你要慢慢来弹。
你现在的慢，就是往后飞跃的开始。
11.认真看谱，别指望看一遍就能记住什么，请看第二遍，第三遍，并在琴上练习。
12.学好吉他的秘诀是：练习，练习，再练习。
13.遵循基本的技巧和指法，认真打好拍子，好习惯是平时培养出来的，节奏(另旋律以及和声后面你会学到）非常重要。
14.音阶要常练，此外左手爬格子也是个必要的工作，格子不爬何以爬天下？15.不要羡慕别人的好琴贵琴，我们要以学习吉他学习音乐本身为主。
16.把你的口张开，不但能识谱，还要能视唱。
17.练琴要有一个好的环境。
18.切忌抱着一本教材一条道走到黑而不加任何变通，不要让一个编者长篇累牍的教条禁锢了你的思维，当你有了一定的水平，你要有自己的想法。
吉他弹指技巧大全欧阳家百（2021.03.07）一、左手弹指技巧有连音、倚音、回音、颤音、涟音、滑音、移指、横按、打弦、揉弦、左指独奏等。
连音连音是吉它中的一个重要的技巧，也是掌握倚音、回音、颤音、涟音等技巧的基础。
连音分同音连音和异音连音两类。
在乐谱上的符号是条弧线，称为“连线”或“连音线”。
同音连音，实际上它就是音符的延长，弹奏起来很容易，只要用右指弹出连音的第一个音符就行了，以后几个音符不弹，让左指按着不动，直到这些音符的规定时值。
连音的主要是异音相音。
同弦上的连音较常用，上行时弹上行连音，先把较低的音符用右指弹出，然后用左指用力地落在较高的音符上。
这个较高音符是靠弦的余震和左指的敲击出声的。
下行时弹下行连音，先用右指弹出较高的音符，然后用按在这个较高音符上的左指斜勾出较低的音符。
注意：较低音符若不是空弦上的音，则在勾之前一定要用其它左指事先按住较低的音符。
在不同弦上的连音一般不常用，它的奏法和在同一弦上的奏法有所不同；上行时，左手同时按住要连奏的两个音符，右手拇指从较低的音符滑弹到较高的音符上去，也就是拇指有两个弹拨的动作。
下行时，右指弹较高的音符，接着用左指使劲敲打出较低的音符。
三个或三个以上音符的连音奏法，和两个音符的奏法很少使用。
倚音倚音有前倚音和后倚音两种，它们的写法都是用较小的音符写在普通音符的角上，前倚音写在普通音符的前面，后倚音则在后。
演奏时占用普通音符的一部分时间。
按占时多少又有长、短倚音之分，占用普通音符一半的时值的倚音叫长倚音，只占很短一部分时值的倚音叫短倚音。
前、后倚音的弹奏方法大致一样，只不占时先后不同，前倚音占前，后倚音占后。
倚音的演奏方法和连音奏法比较相似，但又有所区别。
在同一弦上时，它的奏法和连音一样。
在不同弦上时，小音符和普通音符要分别弹奏。
当倚音附在和弦音符上时，除了倚音后面的音符较晚出现外，倚音和其余几个和弦同时奏出，那个较晚出现的音紧跟着倚音用连音奏法奏出。
学习吉他必须要掌握的10种吉他技巧学习吉他必须要掌握的10种吉他技巧吉他又译为结他或六弦琴。
是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。
今天店铺给大家介绍下学习吉他必须要掌握的10种吉他技巧，希望大家喜欢。
01 压弦法压弦法又称靠弦法或平行奏法，这是古典吉他低音弦上使用得最多的基本技巧。
其方法为：右手指垂直触弦，有力地往下压拔，弹响后手指顺势停在下一根弦上。
压弦法演奏的音坚实有力，穿透力强。
压弦法较多用于旋律部分及和弦根音的演奏，它常与勾弦法对照使用，使乐曲富于层次感。
02 勾弦右手指甲触弦后，运用指关节的力量勾向掌心。
根据右手指甲勾弦位置的不同，可分为斜勾法、平勾法、塞戈维亚勾弦法。
(1)平勾法：右手指甲垂直触弦，平勾勾向掌心，使弦振动发声。
这是使用最广泛的勾弦法。
演奏时注意力度标记符号，如果没有力度标记，则用适中力度即可。
(2)斜勾法：用右手指甲靠近拇指方向的部分触弦，斜勾勾向掌心。
(3)塞戈维亚勾弦法：在一根弦上同时应用指头和指甲，指头碰及琴弦，再用指甲勾弦。
03 琵音琶音奏法是吉他演奏中一种既简单又华丽且使用较多的技巧。
琶音奏法分为三种：单指顺琶音、单指逆琶音、多指琶音。
(1)单指顺琶音：用右手拇指或食指指甲从低音弦依次拔向高音弦，力度适中，速度介于扫弦与分解和弦这间，要求能清楚地听出各音，声音如流水般华丽。
(2)单指逆琶音：用右手拇指指甲从高音弦拔向低音弦。
(3)多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分别由右手食指、中指、无名指各管一根弦，然后从拇指开始一个接一个地演奏，各个音应均匀、连贯。
04 扫弦扫弦技巧是吉他技巧中最有表现力的.重要技巧这一，扫弦是较难掌握的技巧，但基本奏法却只有两种：顺扫和逆扫。
(1)顺扫：食指指甲从低音弦扫向高音弦，或将拇指除外的四个指头并拢，用指甲同时从低音扫向高音弦，速度较快，声音要有一定的力度感。
(2)拇指指甲从高音弦扫向低音弦。
05 右手切音右手切音又称右手消音。
吉他弹奏技巧详解在音乐领域中，吉他是一种广泛应用的乐器，无论是在娱乐场合还是专业演出中，吉他的弹奏技巧都是必不可少的。
掌握吉他弹奏技巧不仅可以提升演奏水平，还有助于开拓音乐创作的思路。
本文将详细解析吉他弹奏技巧，并介绍一些提升技巧的方法。
一、指法基础吉他的指法是吉他手必须熟练掌握的基础技巧之一。
指法指的是按弦的方式和位置。
指法的正确与否直接影响到演奏的音准和音色。
吉他的指法包括左手的按弦和右手的扫弦。
1. 左手的按弦技巧左手的按弦是演奏吉他时最为常见和关键的技巧之一。
想要准确按弦，需要掌握以下几点技巧：(1) 抬指要及时：按弦时，要确保手指按下后，能迅速抬起，不与其他弦发生干扰。
(2) 按弦的力度：按弦时，需要控制力度，既不能过轻导致音准不准确，也不能过重导致音色变形。
(3) 指尖的位置：指尖应该放在弦的正中间，这样可以保证按弦的音准。
2. 右手的扫弦技巧右手的扫弦是控制演奏速度和音色的重要手法。
以下是掌握扫弦技巧的要点：(1) 指甲的长短：右手的扫弦动作主要是由指甲来完成的，所以要保持指甲的适度长度，以便扫弦时能够顺利控制弦响。
(2) 指法灵活转换：在扫弦过程中，需要掌握指法的灵活转换，以便不同弦的扫弦动作能够自如地切换。
二、节奏掌控除了掌握吉他的指法技巧外，合理的节奏掌控也是吉他演奏中的关键。
节奏感是指演奏中对音符的分割与整合能力。
以下是提升节奏掌控的方法：1. 计时方式演奏中的计时方式可以选择使用节拍器或者鼓点，以确保自己的演奏在节奏上的准确性。
2. 做好练习节奏掌控是一个需要不断练习的过程，演奏者可以选择一些简单但节奏感强烈的音乐进行练习，逐渐提升自己的节奏感。
三、音乐理论知识除了掌握吉他的技巧，了解音乐理论也是提升吉他演奏技巧的关键之一。
1. 和弦理论和弦理论是指吉他弹奏中常用的和弦进行和和声规律的学习。
掌握和弦理论可以帮助演奏者更加灵活地运用各种和弦进行。
2. 音阶理论音阶理论是用来指导吉他演奏中音高和音色的控制与协调。
一些青年吉他爱好者出于吉他的狂热爱好而立志想成为一名吉他演奏家，于是便拚命练琴。
一段时间之后，居然可以弹出几段高难度的独奏曲了（不管演奏的质量）。
然后就以演奏家自居，并且总觉得世道对他不算公平，因他觉得，塞戈维亚、叶佩斯等人并不比他高明多少，只是时机较好罢了。
这种心情使他迷惑、狂妄、孤芳自赏，以至于看不起所有吉他爱好者。
这种现象，大家可能已司空见惯。
实际上这怪不得谁。
这些青年并不知道作为一个演奏家，绝不仅仅是单纯会弹几个曲子就可以了。
本文希望通过几个方面的介绍，使吉他爱好者能够更全面的自我完善，成为一名名符其实的吉他演奏家。
一、职业吉他手应具备的基本素质
职业吉他手（包括吉他教师）应该具有良好的音乐素质及文化修养。
音乐素质包括：1.对音准的敏感；2.对节奏的准确理解与表达；3.对和声及复调的理解与表达；4.视唱练耳的训练；
5.对音乐内涵的感受、理解和表达力。
（包括理解作曲家的意图，本人的体会与自己的想法等）以上所要求的并没有关于演奏技巧上的能力问题，但它毫无疑问地会影响一个人对音乐的接受能力和表达能力。
例如对音准及和声的敏感可以及时发现乐谱中的错误；对于作曲的一些基本知识又可以使你将乐谱中的错误纠正；视唱与练耳可以帮助你快速地从没有听过的乐谱和听到唱片即可以将乐谱记录下来；具有较高的欣赏水平可以使你更多的了解不同演奏家的风格、特长与不足，而不会在演奏某一乐曲时盲目地模仿录音。
这些都是足以说明音乐素质的重要性。
如何迅速提高自己修养呢？首先要有一定的文化水平，读一些名著，体会各个不同年代人们的思想、生活与追求。
倾听各种不同形式、风格的乐曲，包括声乐、器乐等等，还可以读些介绍世界名曲的书籍和欣赏有关乐曲。
视唱练耳是业余爱好者容易忽视的训练。
业余条件下，使用首调唱名方式更为容易和见效。
与固定唱名不同的是一定要首先注意各调主音的位置，不必非使用专门的教材。
随便唱能找到的各种高音谱号的乐谱都行，像小提琴、长笛、小号与键盘乐器的高音的乐谱表等等。
联耳能写出首调音高也基本够用了（但一个合格的演奏家不但能听出乐曲的旋律，而且还能分辨出调式、和弦及复调并可以将它们记下谱来）。
总之，要做一个有心人，随时注意和系统学习相结合就能逐步提高自己的素质。
二、如何得到一把称心如意的吉他
常言道"工欲善其事，必先利其器"。
拥有一把得心应手的吉他的确是一个吉他爱好者的首要问题。
尤其是对水平较高的人来说更是如此，但我国目前的情况要做到这一点并不简单。
一是高档的国产吉他并不好买；二是进口货的性能——价格比例往往差距太大、难以承受。
笔者的建议是：买进口货一要经济承受得起；二要托真正内行的人去买一把名牌型号的吉他。
知道型号便可以有相当的质量保证，也可以由此知道大概的价格及制造用料和做工，音色也有保证。
不知道型号而只认牌子很可能上当。
如果有条件，我劝爱好者购买国内有可*信誉的厂家生产的高档琴，这远比买国外吉他好和实惠。
选购吉他的时候千万别忘了琴弦的作用。
高质量的琴弦会给吉他的声音增色不少。
另外，不同的环境也会给人完全不同的印象。
例如，在一间较大而安静的空房子里由于混响声强而会
使任何吉他的声间变得更加悦耳。
因此，带着一把自己熟悉的吉他去比较、鉴别会使你评价更准确和客观。
三、如何科学地安排练习时间
吉他演奏的进步是依*科学地、不懈地长期努力才能得到的。
有人说，演奏家要服"终生苦役"虽然是一句笑话，但反映了系统的、长期练习的重要性。
首先是每日练习时间的问题。
应该承认人是有差异的，传说小提琴大师帕格尼尼极少练琴然而却具备超人的技巧。
但有的人每天则需每天练七八个小时才能有些进展、否则连保持水平都有困难。
当然这也和人的勤奋程度有关。
例如日本青年演奏家山下和仁便是每天无论如何也要用六个小时来练琴。
据统计一般的职业演奏家平均的练琴时间在四个小时左右，对于任何人来讲、技巧的进步都是时间的积累，那种认为理解后便会掌握只是一种幻想罢了。
集中精力练习是效率最高的练习方法。
而如何安排练习时间是直接影响效率的。
个人应针对自己的具体条件安排最有利的练习时间，在练习时尽量避免外界干扰影响自己。
可以每天将练习分为两段或三段进行，以免过度疲劳影响精力集中。
但过于分散的练习也不会有好处，这就像一壶水在炉子上煮一会儿拿下来，凉了后再放上去煮一会，那么这壶水一天也不会开的道理是一样的。
四、如何进行每日练习和如何练习陌生曲子
每日练习主要解决三个方面的问题：1.基本功与技巧。
2.学习新的曲目。
3.提高音乐的表现力。
它们所占用的时间比例可以各占三分之一（也可以根据自己的情况而定）。
但每日的第一次练习都要着重于基本功锻炼，使手指灵活。
基本功包括各种音阶练习、琶音练习，但练习一定要有重点，即根据自己的不足安排练习。
而不要盲目地一段一段地练。
另外，练习曲不同于视唱练耳，要把练习曲练熟并很好地弹奏下来，适当地提高或减慢速度，增加或减少音量和做到运用自如，便更能提高练习的效果。
每次练习都最好选用不同练习目的的几个曲子来练，以免偏废。
如要选用音阶练习、琶音练习，以及不同调式、节奏、及和声的乐曲来练。
有了良好的基本功便可以大大提高练生曲子的速度。
上面提到的练习是为了提高手指的灵活及适应性，为提高试奏能力要找一些生疏乐谱来视奏。
用慢而稳的速度集中精力练习，做到尽量少出错。
好的演奏家都有极强的视奏能力，所以可以掌握大量的演出曲目。
一般人练习生曲多数喜欢先找录音带来听，或者就是练习自己早已熟知而还没学会的曲子，而对没有听过的曲子则没兴趣或者觉得不好练。
这种练习方法很有弊病。
由于对乐曲缺乏理解与客观分析，单凭先入为主的印象而导致了拙劣的模仿。
正确的方法是：即使是熟曲子，也要严格地看谱子，按照正确的节奏慢慢地视唱旋律，再按照乐谱及依*上面标注的指法慢速度试奏。
还要分析指法是否科学、合理？这要考虑两个方面，一是音乐的需要，如一个音究竟在那个把们与琴弦上才更合适；二是指法要便于演奏，超出技术能力就会影响音乐的表现。
指法不合理的地方可以根据自己的条件进行标注和更正。
另外要大音量演奏，使自己弹得更有把握。
还可以将技巧上复杂的部分单独拿出来练习，然后再合成。
熟练以后速度自然即可上去。
这时要注意乐谱上的音乐术语、并理解和表现它们，此时再听录音时这就不会盲目地模仿而是能体会到演奏家的风格以及各家的长短了。
长时间坚持下去就会培养出自己的演奏风格来。
完全没有听过后曲子也是按照上述方法学习。
但更要注意音准与节奏。
可以用吉他只弹奏乐曲的旋律声部，并使之尽量动听、以体会乐曲的情绪、味道。
任何乐曲只要熟悉了旋律你就会感到好练了。
对于自己已经掌握的曲子要经常复习，并且仔细倾听自己的演奏。
录音机是一面很好的镜子，往往听录音更容易发现自己的不足。
反复的推敲便会使乐曲的表现日臻完善。
为了日后演出的需要，一定要有保留曲目。
保留曲目要将乐曲记熟。
任何时候不用看谱也可以弹下来。
这些曲子最好每天弹一遍，尤其是技巧比较难的曲子。
在曲目积累得不能每天全部都弹一遍的时候可以选择重点练习。
但如果总去练那些最难的部分，那你会发现在舞台演出时往往大的漏洞出现在那些自己认为有把握的部分。
五、如何选择良师
鉴于我国目前的吉他教育水准，可以说这个问题是很难有统一答案的，笔者只是给大家提一点建议供参考。
目前教吉他的教师有很多，教材也是五花八门：五线谱、六线谱、简谱全部有。
民谣弹唱、通俗弹法、正统古典各式具全。
而且凡是会弹一点儿吉他的人全有教学的权力，所以选择良师不是易事。
笔者认为，凡是打算正规的接受古典吉他课程的爱好者，一定要选择使用指甲弹奏尼龙弦古典吉他并且使用五线谱授课的教师。
虽然自学成才也是很可贵的，但在演奏姿势上往往难以规范，教师的水平又没有考核。
因此，在投师前要听一听其他人的反映如何。
每一段的升华都可能再寻找一个新的教师。
除非你有一个值得信赖并且水平很高的教师。
即使这样也仍然有必要向其他人请教。
但请记住，不要参与教师间的矛盾。
对于教学方式的差异，可以思考其中道理，选择其合理的方式学习，也可以向老师委婉地提出建议，当然也应该毫不犹豫地离开只讲大话不负责任的"教师"。
目前正式上课的方式有两种：一种是集体课，一种是个别课。
上集体课时要特别注意听讲，记住教师强调的部分。
如果一时难以找到你认为合格的吉他教师，也可以找个有音乐修养的人。
例如职业钢琴手、提琴手、指挥等等，让他们做你的教师。
听你表演的曲目，让他们提出音乐上的要求，我想效果肯定会更好。
近年来国外来华讲学的人也多了起来，认真品质每个人讲课是有益处的。
但是也不能太迷信了，认为外国的月亮比中国的圆那也是片面的。
总之教师与学员是一个矛盾的两个方面，好的教师难找，但是良好的学习态度、方法以及随时注意与音乐有关的各种知识并积累总结无疑也是十分重要的。
