比亚兹莱插画分析共24页文档

比亚兹莱晚期插画艺术特点摘要：奥博利·比亚兹莱是新艺术运动的代表人物，他的插画风格为现代插画开辟了新的道路，对后世的插画家影响深刻。

本文通过对比亚兹莱晚期的插画特点进行分析，从构图的对称、点状的线条、画面的立体感和形体的幻想以及巴洛克、洛可可装饰风格等绘画特点来探讨影响他晚期风格变化的原因。

关键词：比亚兹莱插画铜版画浙江理工大学!郑泓姚慧艺术平台奥伯利·比亚兹莱（"#$%&'(&)%*+,&'，-./0 -.1.）是-1世纪末最伟大的英国插图艺术家，他如流星一般短暂而闪亮的人生恰逢-1世纪下半叶欧洲社会转型和文化艺术变革时期，工业技术革命已得到长足发展，社会结构和意识形态发生深刻变化，劳动者和中产的市民家庭逐渐成为社会主体，艺术的服务对象也随之转移到他们中间，并受到他们的审美趣味影响。

这个阶段的英国正值维多利亚时期，当时画坛由皇家美术学院的艺术观念主宰，一直奉文艺复兴时期拉斐尔的艺术为典范，推行学院派的古典主义，同时在社会上流行的是维多利亚时代那种秀媚甜俗和空虚浅薄的匠气艺术，这些状况预设了拉斐尔前派的产生；此外，大批量简陋的工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水平下降。

于是以英国为中心的欧洲工艺美术运动开始繁衍，并逐渐转化为后来的新艺术运动。

一、新艺术运动巨匠———奥伯利·比亚兹莱-.2.年成立的拉斐尔前派的艺术家们认为真正的艺术存在于拉斐尔之前，他们企图发扬拉斐尔以前的艺术来拯救英国绘画，特别强调观察自然状态，对文艺复兴初期艺术中直接而真诚的态度感同身受，相信中世纪文化有着后来时代所失去的正直精神和创造性，并一致认为艺术的实质是心灵的，希望通过绘画来表达人的内心情感，注重个人感受，追求伤感、迷茫、惆怅的艺术情调。

而大约发生于-.32年至-.13年间的工艺美术运动的肇始者是曾作为拉斐尔前派艺术家之一的威廉·莫里斯。

世纪末的赞歌——比亚兹莱插画艺术风格分析作者：陈骏洪来源：《文艺生活·中旬刊》2016年第09期摘 ; 要：在新艺术运动流行时期，比亚兹莱作为一个重要的插画家，以其独特的审美意识，精致的装饰性，对比鲜明的构图格局，以及充满奇幻的怪诞感，使他的作品给予欧洲乃至世界前所未有的艺术冲击，更对后世绘画与设计领域产生不可磨灭的影响。

本文以比亚兹莱的插画艺术风格为切入点，在分析他绘画特点的同时了解比亚兹莱插画创作的艺术价值和时代意义，让读者们重新解读这位新艺术风格的前卫体现者。

关键词：审美意识;装饰性;时代意义;新艺术风格中图分类号：J218.5 ; ; ;文献标识码：A ; ; ; ;文章编号：1005-5312（2016）26-0082-01一、“恶之花”的绽放十九世纪末，欧洲人对动乱的现实社会产生了一种名为“世纪末情结”的思想危机，人们对资产阶级的腐朽、堕落和庸俗感到不安与焦虑。

比亚兹莱敏锐地感受到这种意识形态，在恶中认识美的存在，从病态的人类情感以及死亡中发掘创作灵感已成为他艺术风格的一个烙印。

把人们对于一个世纪的终结所体现出的悲观消极、颓废萎靡以其贴切的神奇笔触表现得淋漓尽致。

在他为《莎乐美》所绘制的系列插画中，通过优美的线条与怪诞的形态造型表现出丑秽邪恶的人性和富有攻击性的人物形象。

插画《最高潮》中莎乐美漂浮于空中，脸上充满邪恶和色情。

她手捧先知约翰的头颅，双眼凝视并亲吻着他，头发也因狂喜而激动上卷。

约翰双眼紧闭，血液从头颅中往下流淌并延绵至画面的底部化作一朵令人战栗的罂粟。

作者描写这种恶魔的美并不是单纯地歌颂丑恶或是心怀恶意地刻画那时代的女性，更不是道德的沉沦。

而是通过这种变态扭曲的“恶”来体现人的欲望与精神之间的痛苦挣扎，理想与现实间的矛盾。

以隐喻的途径暗示出人们的躁动不安，以丑陋放荡的形象代替物质文明的罪恶。

二、精雕细琢的装饰性比亚兹莱生活在新艺术运动盛行的时期，而他的天赋才华无疑让他成为这场装饰艺术运动的核心人物。

“恶之花”——浅谈比亚兹莱绘画的颓废之美
王刚
【期刊名称】《神州（中旬刊）》
【年(卷),期】2011(000)008
【摘要】比亚兹莱是继王尔德之后唯美主义运动的突出人物，19世纪末英国“颓废主义”的代表人物，他是一位插图画家。

他让“恶”开花，一个做黑白画的艺术家直接影响到现代艺术，其艺术形式与理念甚至波及到设绘画、文学等领域，比亚兹莱的黑白画向我们展示的是一个充斥了罪恶的激情和颓废格调的另类世界，他独特的绘画风格和手法无法将他的作品简单的归入任何一个派列，而他带给我们的艺术享受也是任何其他画家所无法给予的，他对线条有无比的驾驭能力，“线条”基本是他的代名词。

本文主要论述的是比亚兹莱绘画的艺术特点。

分别从绘画理念、题材、画面形式
【总页数】2页(P115-115,117)
【作者】王刚
【作者单位】宝鸡文理学院美术系,721013
【正文语种】中文
【中图分类】I109.9
【相关文献】
1.浅谈中国传统绘画构图的审美意蕴--中国画“留白”之美 [J], 王娅楠
2.浅谈初中美术初中美术绘画教学 [J], 张艺红;
3.浅谈波德莱尔《恶之花》丑的审美意象 [J], 钟海北
4.古典美·理想美·形式美——浅谈安格尔的裸女绘画 [J], 鞠秀梅
5.从绘画造型和美学思想浅谈中西绘画的差异性 [J], 黄磊
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摘要本文介绍了19世纪末英国著名插画家奥勃莱·比亚兹莱以及他的作品，探悉他的创作背景、风格的形成、黑白线条装饰艺术特点以及作品赏析等方面。

比亚兹莱插图所表现的优美的线条、强烈的黑白对比和神秘的东方氛围的设计风格，以及他对于艺术追求的执着精神是值得本土插图设计师借鉴的。

关键词：黑白插图新艺术风格线条艺术比亚兹莱的插图设计分析目录前言一、风格的形成二、黑白线条装饰艺术三、另一个创作高峰结语参考资料比亚兹莱的插图设计分析奥勃莱·比亚兹莱(1872-1898)是19世纪末英国著名的黑白插图装饰艺术家,以其平面装饰风格，清晰优美的线条和强烈的黑白色块而闻名于世。

他以惊人的才华和短暂的生命构成了英国绘画史上世纪末最璀璨的一页。

我们一代伟大的革命文豪鲁迅先生这样评价比亚兹莱的黑白插图：“没有一个艺术家，作为黑白画的艺术家，获得比他更为普遍的声誉；也没有一个艺术家影响现代艺术如他一般广阔。

”“视为一个纯然的装饰性艺术家，比亚兹莱是无匹的。

”——摘自鲁迅《比亚兹莱画选》小引一、风格的形成比亚兹莱（1872～1898）少年时代对于戏剧和音乐的热爱，这给他的作品注入了戏剧化的元素；除了对于绘画的热爱，他最想成为的是一个诗人，这使他的插图充满了无尽的浪漫情素和幻想，他用自己的方式精心的描绘着自己的理想世界，细致入微的刻画每一个细节，给人们留下了深刻的印象。

比亚兹莱生活在以新艺术运动为背景的时期，而他的天赋才华无疑让他成为新艺术运动中的一个核心人物。

新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响相当大的“装饰艺术”运动。

新艺术运动从莫里斯倡导的工艺美术运动中发展而来，不同于工艺美术运动的是，新艺术运动完全放弃任何一种传统装饰风格，主张向自然学习。

强调自然中不存在直线和平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，以动物和植物为中心的装饰风格。

并且受到日本的平面的装饰风格，特别是江户时代的装饰艺术和浮世绘的影响。

19世纪后半叶的英国，正处于向现代社会转型的时期，虽然战争、机器大工业和世纪末情绪等因素对人们的生活也产生了广泛影响，但是维多利亚王朝的统治和对于道德原则的强调又使英国显得与别国不同。

作为对此或积极或消极的反映，英国此时的文艺领域也非常活跃，出现了如约翰·拉斯金、惠斯勒、瓦尔德·佩特、伯恩·琼斯等著名人物。

在诸多响亮的名字当中，有一个是不能被忽略的，他就是短命而才华横溢的画家比亚兹莱。

在他活着的时候就已有人提出“比亚兹莱的时代”的说法，在他死后，模仿者更是层出不穷，在西方著名的有英国的查尔斯·里克茨、法国的尤金·格拉谢特、美国的威廉·布莱德利等，其影响范围涵盖了绘画、设计乃至文学领域。

时至今日，比亚兹莱非但没有被人们淡忘，反而被越来越多的人所接受和赞叹。

奥勃利·比亚兹莱1872年出生于英国南部城市布莱顿一个衰败的中产阶级家庭，比亚兹莱的艺术基因更多地来自于他的母亲埃伦，她是一个军官的女儿，很有文化修养并受过高等教育。

比亚兹莱和姐姐玛白受到母亲的熏陶感染，很早就显示出艺术天分。

因为母亲的教育，比亚兹莱对文学故事有非常深刻的理解，早期他绘制的插画故事，大多是根据文学故事的英译本而来。

从小耳濡目染文学名著，让他在创作时灵感泉涌。

比亚兹莱也非常喜欢德国歌剧家瓦格纳的作品，后来也曾为他的歌剧画了许多插画。

可惜大部分天才都不太健康，由于贫困的生活，他在7岁时就有了肺病的征兆，考虑到健康的原因，他先后曾在苏克塞斯和埃普索姆就学。

1885到1888年，比亚兹莱就读于布莱顿语法学校，此时他已显示出两种强烈的爱好，一是文学戏剧，二是绘画。

他在杂志上发表小诗和散文，在观看了相当多的戏剧作品后绘出戏剧插图。

他还为自己喜欢的老师画了很多漫画，给学校的圣诞演出绘制节目单。

可惜当时家里已经无力供他继续深造，毕业后他随父母搬到伦敦并在一家保险公司谋生。

在保险公司工作时，比亚兹莱继续利用业余时间画画，他的画得到了书商弗莱德里克·伊文思的赏识，在伊文思的鼓励下，比亚兹莱决心学习美术。

比亚兹莱插画的艺术特色探究作者：郭曼来源：《青年文学家》2014年第35期摘要：比亚兹莱是英国历史上一个具有特殊地位的天才艺术家，在短短一生中，他为世人创作了大量优秀的插画作品，并对西方画坛产生了深远影响。

他的插画艺术深受唯美主义等西方思想的影响，不仅从形式上呈现怪诞之美、颓废之美、意象之美等特征，而且思想内容上体现出深刻的社会意义。

本文在梳理比亚兹莱艺术生涯的基础上，对其插画艺术特色进行简要探究。

关键词：比亚兹莱；插画；艺术特色作者简介：郭曼，1975年出生，女，汉族，湖南长沙人，讲师，硕士，从事绘画艺术与影视创作方面研究。

[中图分类号]： J205 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2014）-35--02一、引言奥博利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley，1872-1898）是19世纪英国历史上一位具有突出成就而又争议颇多的插画艺术家。

在极为短暂的一生中，他创作了大量风格别致的插画作品，对后世的绘画艺术创作产生了不可估量的影响，后人把其作品与达芬奇、莫里斯的绘画以及瓦格纳的音乐相提并论，称之为世间“罕见”的艺术。

比亚兹莱之所以达到如此高度的艺术成就，除了其作品体现的独特形式美之外，更在于其蕴含的深刻思想。

本文拟在阐述比亚兹莱艺术生涯的基础上，对其插画作品的艺术特色进行简要探讨。

二、比亚兹莱艺术生涯概述比亚兹莱的生命只有屈指可数的26岁，但他的艺术生涯却是丰富的。

比亚兹莱家境贫寒，但是家教极好，从小便接受各种文化熏陶，并喜欢上了绘画艺术。

幸运的是，19岁时比亚兹莱得到伯恩·琼斯这位拉斐尔前派画家的指点与鼓舞：“自然给了你伟大艺术家所具有的天赋，我很少或从不劝告别人以艺术为职业。

但对于你，我只能如此建议。

”这样在伯恩·琼斯的影响下，比亚兹莱走上了绘画创作的道路。

从此比亚兹莱开始积极研究学习诸多艺术流派的作品，其中对他影响较大的是惠斯勒的绘画和日本版画，特别是日本版画中的线条艺术和装饰色彩对其艺术风格的形成带来了不可磨灭的影响。

《新艺术运动时期英国的插图设计》-以⽐亚兹莱作品为例艺术论丛《新艺术运动时期英国的插图设计》——以⽐亚兹莱作品为例李论云南艺术学院设计学院（研⼆）摘要：新艺术运动是指当时在欧洲和美国开展的装饰性艺术运动。

英国的插图设计在当时受到新艺术运动的影响，插图中浪漫、感性、隐喻的特点，反映了当时⼈们对社会⽂明的进步与变化的思考。

本⽂以⽐亚⾃兹莱的插图为例，分析在新艺术运动时期下所形成的独树⼀帜的艺术风格。

关键词：新艺术运动；英国插图设计；⽐亚兹莱第⼀章新艺术运动概况1.1新艺术运动的起源新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产⽣并发展的⼀次影响相当⼤的“装饰艺术”运动。

涉及⼗多个国家，从建筑、家具、产品、⾸饰、服装、平⾯设计、书籍插画⼀直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续长达⼗余年。

新艺术运动的特点主要包括以下⼏点：①新艺术运动接受新材料和新技术。

②⼤多数作品都取⾃于⾃然界中的花卉和植物，线条流畅⽽富有律动。

③装饰上受东⽅风格影响，尤其是⽇本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响。

1.2新艺术运动时期英国插图的产⽣新艺术运动主要对平⾯设计和插图产⽣了重⼤影响，当时的⼀批艺术家为了打破原有的维多利亚风格以及⼯艺美术运动风格，做出了不断地探索和尝试，认为只有突破传统，打破原有格局，才能发展出新的艺术风格。

英国“世纪⾏会”的代表⼈物马克穆多是将⼯艺美术运动过度到新艺术运动的杰出艺术家，之后《艺术⼯作室》杂志⼜刊登了奥伯利·⽐亚⾃兹莱等艺术家的插图作品，成功的推动了新艺术时期英国插图设计的发展。

第⼆章⽐亚兹莱插图的艺术特征2.1⽐亚兹莱介绍⽐亚兹莱是新艺术运动时期最具争议性和特殊魅⼒的设计天才。

1891年，在英国著名画家爱德华·伯恩琼斯的⿎励下，基本没有接受过正规艺术教育的⽐亚兹莱⾛上职业艺术家的道路。

其后，⽐亚兹莱接受委托为《亚瑟王之死》⼀书绘制插图，该书⼀经问世，这位年仅20岁的艺术家就引起了设计界和⼴⼤读者的关注，其作品风格对后世的插图设计产⽣了重要影响。

英国画家比亚兹莱和他的插图艺术
康琳
【期刊名称】《湖北科技学院学报》
【年(卷),期】2007(027)005
【摘要】比亚兹莱是英国乃至世界著名的插图画家,他以独特的个性,与众不同的艺术风格享誉世界美术史,本文以他最具代表性的作品为对象,着重分析其风格形成过程、内外部因素以及其风格对世界美术发展的影响.
【总页数】2页(P220-221)
【作者】康琳
【作者单位】江汉大学,实验师范学院,湖北,武汉,430964
【正文语种】中文
【中图分类】J205
【相关文献】
1.《新艺术运动时期英国的插图设计》——以比亚兹莱作品为例 [J], 李论
2.论明代画家陈洪绶对中国插图艺术的贡献与影响 [J], 李琳
3.“边缘”画家和他的使命——记画家秦龙 [J], 万象
4.暗夜里最妖艳的花——王尔德的《莎乐美》与比亚兹莱的插图艺术 [J], 赵梓竹
5.我是一名具象派画家，但不是描绘外观的画家——英国画家霍华德霍奇金 [J], 李本正
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