泰州中考复习知识点
（内部资料）
中考10首演唱曲目：
欣赏和音乐常识部分
七年级上
一、欣赏部分
1、P3《伙伴进行曲》（管乐合奏）：熟悉主题一，德国作曲家卡尔.泰克作于1889年，进行曲速度。
2、P8《金蛇狂舞》（民乐合奏）：聂耳于1934年根据江南丝竹《倒八板》改编而成。
乐曲高潮部分采用民间锣鼓“螺蛳结顶”的手法。
熟悉主题一（P8）和主题三（P12）。
情绪：热烈地。
聂耳（1912--1935）原名聂守信，“人民音乐家”。
3、P8-9《红旗颂》（管弦乐），作曲家吕其明1965年春所作，熟悉红旗主题。
4、P16《图兰朵》是意大利歌剧大师普契尼的最后一部作品。
普契尼：意大利著名歌剧作曲家，19世纪末至20世纪初“真实主义歌剧流派”的代表人物。
著有《托斯卡》《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》等12部歌剧。
5、P28《思乡曲》（小提琴独奏）：熟悉主题一，马思聪作曲（小提琴家，作曲家）。
二、音乐常识部分
1、人声分类：人声可分为童声、男声、女声。
2、音名与唱名:
3、音符
4、京剧：
①京剧的唱腔：京剧的唱腔属于板腔体分为：西皮和二黄。
②京剧的板眼：在我国传统音乐中，于强拍处击板称“板”，于弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称“眼”。
③京胡是京剧中的主要伴奏乐器。
5、节拍
6、附点音符
7、民歌
汉族民歌主要体裁有劳动号子、山歌、小调。
8、五声音阶
1 2 3 5 6
宫商 jue角 zhi徵羽
9、速度、力度记号
速度术语表明速度的记号，用以指示乐曲的大致速度以及速度的临时变化。
通常有两种方式：⑴用文字说明，如“慢板”、“中板”、“快板”等；⑵用数字表示，如 = 84，表示每分钟唱（奏）84个四分音符。
下面是常用的速度术语：
力度
音乐进行时的强弱程度，是塑造音乐形象、营造气氛、表达思想感情的又一重要手段。
常用的力度记号如下
10、常见的演唱形式
独唱一个人的演唱称“独唱”，如男高音独唱、女中音独唱、童声独唱等。
对唱两个人或两组人对答式的演唱称“对唱”，可分为女声对唱、男声对唱、男女声对唱等。
重唱两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，且每个声部只有一个人担任的演唱形式称“重唱”。
齐唱两个或两个以上的人同时演唱相同的曲调称“齐唱”。
合唱两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，而每个声部都由若干人担任称“合唱”。
混声四部合唱是最常见的合唱形式，由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成。
此外，还有一领众和的“领唱、合唱”和不用乐器伴奏的“无伴奏合唱”等形式。
轮唱两个或两个以上的声部，错开一定的时间，先后唱同一曲调称“轮唱”，分二部轮唱、三部轮唱和四部轮唱等。
11、德沃夏克
捷克作曲家。
他的《自新大陆交响曲》的慢板主题。
（熟记）主要作品：《自新大陆交响曲》《狂欢节序曲》歌剧《水仙女》《国王和旷工》等。
12、李叔同(1880--1942) 音乐、美术教育家。
浙江平湖人。
世称弘一法师。
是“学堂乐歌”的最早推动者之一。
他作曲填词，是国内第一个用五线谱作曲的人。
主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。
作品有《送别》《西湖》
《春景》《祖国歌》《出军歌》等。
13、贝多芬(1770--1827)德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。
作品很多主要有9部交响曲，其中以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合
唱》最为著名；32首钢琴奏鸣曲中以《悲怆》《月光》《热情》最为人们熟知，还有歌剧《菲岱里奥》序曲《爱格蒙特》及《庄严弥散曲》等。
七年级下
一、欣赏部分
1、P38《春之声圆舞曲》（管弦乐曲）：熟悉主题一和主题二。
小约翰·斯特劳斯，奥地利作曲家，被誉为“圆舞曲之王”。
所作圆舞曲400多首，除《春之声圆舞曲》，还有《蓝色多瑙河》被誉为“奥地利第二国歌”。
2、P45《流水》（古琴）。
熟悉主题。
“伯牙鼓琴”的故事：俞伯牙善鼓琴，钟子期善听。
俞伯牙志在高山，钟子期曰：“巍巍乎，若泰山。
”伯牙所念，子期心明。
伯牙曰：“善哉，子之心而与吾心同。
”子期既死，伯牙绝弦，终身不复鼓也。
3、P49《二泉映月》（二胡）。
熟悉主题。
华彦钧：小名阿炳，江苏无锡人。
4、P50《紫竹调》:江南丝竹乐，熟悉主题。
情绪：欢快地。
江南丝竹：流行于江苏南部、上海、浙江西部一带的器乐曲，乐队以丝弦和竹管乐器为主，所以称为丝竹乐，江南丝竹的最大特点就是演奏风格精细，在合奏时各个乐器声部既富有个性而又互相和谐，支声性复调织体的呈现很有即兴演奏特点。
乐曲多来自于民间婚丧喜庆和庙会活动的风俗音乐，也有长期流传于民间的古典曲牌。
江南丝竹的乐队组合：
“丝”——二胡、中胡、琵琶、三弦、扬琴等；
“竹”——笛、箫、笙；
其它——板、板鼓、碰铃。
5、P62《丰收锣鼓》民乐合奏曲。
熟悉主题一。
主题一情绪：欢快地
二、音乐常识部分
1、古典主义
①古典主义：特指18世纪下半叶到19世纪20年代，以海顿、莫扎特和贝多芬为代表的“维也纳乐派”的经典作品与风格。
②海顿（1732--1809）奥地利作曲家，维也纳古典乐派奠基人之一。
被称为“交响乐之父”。
主要作品有：《惊愕交响曲》、清唱剧《创世纪》和《皇帝四重奏》等。
③莫扎特 (1756--1791) 奥地利作曲家，维也纳古典乐派的代表人物之一。
他短暂一生中共创作了近千首音乐作品，其中有歌剧《费加罗的婚礼》《唐璜》《魔笛》等20余部，交响曲50余部，协奏曲30余部。
④贝多芬（见七上）
2、变音记号
：升记号，表示将原音升高半个音；
：降记号，表示将原音降低半个音；
：还原记号，表示将已升高或降低的音还原。
3、民族乐器分类P47-48
拉弦乐器组：二胡、中胡、高胡、板胡、拉阮等
弹拨乐器组：琵琶、古筝、古琴、扬琴、月琴、三弦、柳琴等
吹管乐器组：笛子、管子、唢呐、海笛、笙、埙等
打击乐器组：鼓、排鼓、编钟、木鱼、锣、铙钹等。
少数民族乐器：热瓦甫（维吾尔族）、葫芦丝（傣族）、马头琴（蒙古族）
4、戏曲知识
（1）京剧的四大名旦：梅兰芳（他是带着中国京剧走向世界的第一人）、程砚秋、荀慧生、尚小云。
（2）京剧的行当：生、旦、净、丑
（3）京剧的四功：唱、念、做、打
（4）京剧的唱腔:京剧的唱腔属于板腔体分为：西皮和二黄两种唱腔。
（5）京剧的五法：手、眼、身、法、步
（6）京剧的伴奏：又叫场面，分为文场和武场。
文场指的是管弦乐器部分，主要用以唱腔；武场指的是打击乐器部分，主要用以伴奏武打和身段表演。
（7）京剧的文场三大件：京胡、京二胡、月琴。
（8）代表性剧种：越剧（《梁山伯与祝英台》）、锡剧（《双推磨》）、黄梅戏（《树上的鸟儿成双对》）、豫剧（《谁说女子不如男》）等。
5、中国民族管弦乐队打击乐器
八年级上
一、欣赏部分
1、P69《花儿与少年》（管弦乐）：根据青海民歌“花儿”的曲调改编的管弦乐小品。
主题一情绪欢快，当中主奏乐器是双簧管；主题二情绪抒情地。
能哼唱两个主题。
2、P73《年轻的朋友》（女声独唱）：藏族酒歌。
我国著名的藏族歌唱家才旦卓玛演唱。
熟悉旋律。
3、P79《上去高山望平川》（男声独唱）：青海民歌。
“花儿”的代表作，“花儿”又被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
熟悉旋律。
4、P87《歌唱美丽的家乡》（女声独唱）：贵州苗族飞歌，熟悉旋律。
5、P88《瑶族舞曲》（民族管弦乐）：主题一情绪抒情地；主题二情绪活跃地。
熟悉主题一和主题二。
6、P100《五月蝉虫唱得好》（侗族大歌），贵州地区。
7、P101歌剧《塞尔维亚理发师》序曲（无伴奏男声六重唱）：意大利作曲家罗西尼。
主题一情绪活泼、富有弹性地；主题二速度中速；主题三情绪活泼地。
二、音乐常识部分
1、蒙古族民歌
蒙古族民歌大体分为“长调”和“短调”两大类。
长调特点：节奏自由，句幅宽大，旋律舒展悠长，腔长字少，常用特色衬字，大多为散板，具有浓郁的草原气息。
短调特点：结构规整、节奏整齐、句幅较窄、字多腔少，具有叙述性的特征，有的带有舞蹈性。
2005年蒙古族长调被列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录。
2、常用装饰音记号（P77-P78）
3、王洛宾（1913－1996），我国著名作曲家、民族音乐学家，北京人。
他为传播和发展祖国的西部民歌作出了突出的贡献，被誉为“西部歌王”。
代表作有《在那遥远的地方》《半个月亮爬上来》《达坂城的姑娘》《阿拉木汗》《青春舞曲》等。
4、音程、度数（P93）
5、少数民族乐器（P85）少数民族节日（P92）
6、大调式、小调式
大调式：由七个音级组成，主音与其上方三度之间构成大三度音程，色彩比较明亮。
如：主音是C的大音阶叫C大调音阶。
1 2 3 4 5 6 7 ⅰ
小调式：由七个音级组成，主音与其上方三度之间构成小三度音程，色彩比较柔和。
如：主音是a的小音阶叫a小调音阶。
6 7 1 2 3 4 5 6
7、合唱的类型
合唱按声部多少分为二声部、三声部、四声部、八声部合唱等形式；按人声分为同声合唱和混声合唱两大类。
同声合唱由同一音色的人声组合而成，可分为童声合唱、女声合唱、男声合唱三种。
混声合唱由不同音色的人声组合而成，混声四部合唱由女高音、女低音、男高音、男低音四个声部组成，由于其音色丰富、声部均衡、表现力强，故最为常见。
另外，还可分为有伴奏合唱与无伴奏合唱等。
八年级下
一、欣赏部分
1、《山丹丹开花红艳艳》P107
1）陕北民歌
2）屠冶九编曲
3）体裁：（西洋）管弦乐
4）速度、表情主题一：宽广、抒情地
主题二：快板、热烈地
5）主奏乐器主题一：双簧管
主题二：大提琴、小提琴、板胡
6）主题一、主题二分别为两首“信天游”改编
7）“信天游”是陕北民歌的一种，属于一般山歌类。
流行于陕西北部、宁夏东部和内蒙西部部分地区。
歌词一般为七言两句体，上句用比兴，下句点出主题，这是信天游的显著特色。
曲式多用上下句。
上句经常分为两个短句，一扬一抑，下句则一气呵成。
下句常用重复或变化重复上句的上句手法，形成对比。
2、《做人要做这样的人》P118
1）现代京剧《红灯记》选段
2）速度：“サ”，散板
3）板式：戏曲音乐中的节拍形式。
有慢、中、快、散等多种样式。
“板”——强拍
“眼”——弱拍
“一板一眼”——原板
稍快的——二六板
“一板三眼”——慢板
“有板无眼”——快板
自由节拍——散板
紧拉慢唱——摇板
大段常以散—慢—中—快—散的顺序组合。
4）现代京剧：“五四”以来反映现实生活的新编京剧，今指戏曲改革后创作的反映社会现实生活的京剧新作品。
其中如革命题材的《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等，也有《谢瑶环》、《海瑞罢官》等新编历史剧。
3、《游击队歌》P119
1）贺绿汀作曲：作品《嘉陵江上》、管弦乐《森吉德玛》、钢琴曲《牧童短笛》2）体裁：木管五重奏（长笛、单簧管、双簧管、大管、圆号）
3）速度：进行曲速度
4）情感：昂扬的斗志和革命乐观主义精神
4、《重整河山待后生》P125
1）林汝为作词雷振邦、温中甲、雷蕾作曲
2）速度、表情：稍慢、高亢、悲壮地
3）体裁：京韵大鼓
4）京韵大鼓：又称“京音大鼓”，形成于清末，盛行于20世纪20年代。
因演员演唱时兼打檀板和皮鼓，且用北京语音演唱而得名。
其音乐柔婉细腻、清新流利，唱腔与伴奏融为一体，是鼓词类的典型曲种，主要流行于我国北方京、津地区，唱腔属板腔体，伴奏乐器以三弦、四胡为主。
京韵大鼓名家有刘宝全、骆玉笙等。
5）电视剧《四世同堂》的主题歌
6）骆玉笙演唱：京韵大鼓表演艺术家，艺名“小彩舞”。
被誉为“京韵泰斗”，她的演唱音域宽广、音质浓郁、吐字清晰、韵味醇厚，具有独特的风格。
其代表作有《剑阁闻铃》《丑末寅初》等。
5、《第五（命运）交响曲》P133
1）[德]贝多芬作曲：维也纳古典乐派的代表人物之一。
主要作品有交响乐九部，其中第三（英雄）、第五（命运）、第六（田园）、第九（合唱）交响曲，都享有盛名。
在欧洲音乐史上，他起到了“集古典主义大成，开浪漫主义先河”的作用，对近代西洋音乐的发展产生了深远影响。
被尊称为“乐圣”。
2）表达了贝多芬敢于和命运抗争，“通过斗争取得胜利”的心声
3）速度、表情主题一（“命运在敲门”）：快板、有活力地
主题二：中速、柔和地
二、音乐常识部分：
1、信天游
信天游是陕北民歌的一种，属于一般山歌类。
2、汉族民歌的分类
汉族民歌按体裁分为：号子、山歌和小调三类。
3、五声音阶
五声音阶由do、re、mi、sol、la五个音组成，它们分别叫做宫、商、角（jue）、
徵（zhi）、羽。
由这五个音构成的调式，叫做五声调式。
4、西洋管弦乐队
5、板式:戏曲音乐中的节拍形式.有慢、中、快、散等多种样式。
所谓“板”即强拍，“眼”即弱拍。
如原板为一板一眼，少快的叫二六板；慢板为有板无眼；自由节奏为散板；紧拉慢唱的叫摇板。
大段唱常以散-慢-中-快-散的顺序组合。
6、现代京剧：原指五四以来反映现实生活的新编京剧，今指戏曲改革后创作的反映社会现实生活的京剧新作品。
其中如革命题材的《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》等，也有《谢瑶环》《海瑞罢官》等新编历史剧。
7、东北二人转：流行于东北三省和内蒙古、河北的部分地区，是一种有说有唱、载歌载舞、生动活泼的走唱类曲艺形式，迄今大约已有200年的历史。
二人转的表演有“四功一绝”：四功指唱、说、做（或扮）、舞；一绝指用手绢、扇子等道具的特技动作。
2006年经国务院批准，被列为第一批国家级非物质文化遗产名录。
8、苏州评弹：苏州评话和苏州弹词的合称，流行于江浙一带。
苏州弹词通过说、噱、谈、唱交代故事情节，抒发人物感情。
曲调优美流畅，富有江南地方特色。
伴奏乐器以小三弦、琵琶为主，有单人、双人和多人等表演形式。
为首批列入国家非物质文化遗产名录的传统曲艺之一。
9、京韵大鼓：又称“京音大鼓”，演员演唱时兼打檀板和皮鼓，且用北京语音演唱而得名。
音乐柔婉细腻、清新流利，唱腔与伴奏融为一体，是鼓词类的典型曲种，主要流行于我国北方京、津地区，唱腔属板腔体，伴奏以三弦、四胡为主。
京韵大鼓名家刘保全、骆玉笙等。
10、非洲音乐：复杂多变、强烈奔放的节奏是非洲音乐的灵魂。
鼓是了解非洲音乐文化最重要的窗口。
11、拉丁美洲音乐：印第安民间音乐、非洲音乐和土著与印欧混血人的民间音乐的混合体。
歌舞是拉丁美洲民族民间音乐的灵魂。
拉丁舞包括伦巴、恰恰恰、桑巴、斗牛舞、牛仔舞都起源于拉丁美洲。
九年级上
欣赏部分
1、P144《“自新大陆”交响曲》（第二乐章）
（1）捷克作曲家：德沃夏克（民族乐派）
（2）哼唱主题一
2、P156《梁山伯与祝英台》（小提琴协奏曲）
（1）哼唱主题
（2）主题情绪：优美地
3、P161《阳关三叠》
（1）熟悉旋律
（2）这是一首琴歌。
4、P165《扎红头绳》
（1）熟悉旋律；
（2）选自歌剧《白毛女》（中国第一部新歌剧）
（3）这一唱段是歌剧《白毛女》中女主人公喜儿和躲过了年关才回家的老父亲杨白劳相聚时的一段动人对唱。
5、P166《天鹅湖》（管弦乐）
（1）熟悉天鹅主题；
（2）舞剧:起源于15世纪的意大利，形成于17世纪的法国，是以舞蹈动作为主要表现手段、综合音乐、哑剧、文学、舞台美术为一体的综合性表演艺术。
音乐是舞剧的重要组成部分，是舞剧的灵魂。
（3）柴可夫斯基：19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。
代表作品有芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》，交响序曲《1812序曲》，幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》。
2019年泰州市美术学科中考知识点
七年级上：
第一课《中国花鸟画》
1．中国画分为人物、山水、花鸟三科，中国花鸟画是以植物、动物、昆虫等自然界中各种生物为题材的一种绘画形式。
2.《芙蓉锦鸡图》
①作者：赵佶
②时代：宋代
③画种技法：中国画
3.《写生珍禽图》
①作者：黄筌
②时代：五代
③画种技法：中国画
④绘画特色：精微、逼真
4.《墨葡萄图》
①作者：徐渭
②时代：明代
③画种技法：中国画
④绘画特色：借物抒情，具有一定的象征性，把葡萄比作明珠，又把明珠比作自己。
5.《花卉册》
①作者：恽寿平
②时代：清代
③画种技法：中国画（没骨法）
6.没骨法：花鸟画家直接用色彩描绘物象的画法。
第二课《熟悉的物品》
1．静物：生活中的物品被当作绘画对象时，被称为静物。
2．素描：素描是绘画的表现形态之一，一般指用单色完成的画作。
3．用笔的轻重和疏密是素描写生中重要的表现手段。
第三课《情感的记录》
1.淡彩画：在用铅笔或钢笔表现的素描作品上，用水彩或彩色铅笔淡淡地记下物体的色彩。
2.淡彩画的作画步骤：（1）用素描的方法起稿（2）用彩色铅笔继续画（3）再加上淡淡的水彩。
第四课《人类的朋友》
1.临摹《兔子》的基本步骤：（1）用线画出兔子的轮廓（2）开始加一点明暗（3）利用明暗充分的描绘（4）最后用水彩轻轻罩上一层。
第五课《耕牛·战马》
1.《五牛图》
①作者：韩滉
②时代：唐代
③画种：中国画
④艺术特色：运用厚重的线条勾勒形态，再以沉稳的赭石加墨进行渲染。
2.《五马图》
①作者：李公麟
②时代：宋代
③画种技法：中国画（白描）
④艺术特色：画家在画中着力尝试运用线条来表达画面中的所有构成元素。
极大地丰富了线的表现性，体现出独特的魅力。
第六课《花的变化》
1.花卉图案设计式样：①单独纹样②适合纹样③连续纹样：如二方连续、四方连续等。
第七课《图案之美》
1.图案的形式美的基本规律：①对称②平衡③律动
第九课《外国静物画》
1.《铜壶》
①作者：夏尔丹
②国家：法国
③画种：油画
④艺术特色：表现了朴实无华的平凡之美。
⑤内容背景：代表了18世纪静物画发展的第二个高峰。
2.《向日葵》
①作者：梵高
②国家：荷兰
③画种：油画
④艺术特色：将“表现性”引入静物画中，表达热情与奔放。
3.《静物》
①作者：塞尚
②国家：法国
③画种：油画
④艺术特色：完全抛弃明暗造型的传统手法，用色彩的冷暖变化来造型，使物体具有坚实、永恒的性格。
4.《水壶、锅子和烛台》
①作者：毕加索
②国家：西班牙
③时代：20世纪
④画种：油画
⑤艺术特色：画家是立体派先驱。
七年级下：
第一课《中国人物画》
1.人物画的定义：以人物形象为主体的绘画
2.《洛神赋图》
①作者：顾恺之
②时代：东晋
③画种：中国画
④绘画特色：画家将时间和空间融为一体，将山水、花鸟、人物画技巧荟萃一炉，诗情画意，相映生辉。
开创了中国美术史上绘画与文学相结合的早期范例。
⑤内容背景：根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作。
3.《韩熙载夜宴图》
①作者：顾闳中
②时代：五代
③画种：中国画
④绘画特色：杰出的人物画作品，以连环长卷的方式描绘。
⑤内容背景：内容包含了听乐→观舞→休憩→清吹→告别等场景。
4.《泼墨仙人图》
①作者：梁楷
②时代：南宋
③画种：中国画
④内容背景：梁楷是大写意人物画开山鼻祖，性格高傲，嗜酒，世称“梁疯子”。
他的画风是他狂放不羁的性格的表露。
此画寥寥几笔将人物的神韵表现得淋漓尽致，生动诙谐。
5.《九方皋》
①作者：徐悲鸿
②时代：现代
③画种：中国画
④内容背景：作品取材于《列子》中的故事，借画喻情：“马也和人一样，愿为知己者用，不愿为昏庸者制。
”
6.《开国大典》
①作者：董希文
②时代：现代
③画种：油画
④绘画特色：画中大红、碧蓝、金黄形成了强烈的色彩对比，使作品具有鲜明的民族特色。
⑤内容背景：表现了中华人民共和国成立这一具有伟大历史意义的事件。
第二课《关注你、我、他》
1.了解人物五官比例：“三停五眼”。
第三课《在临摹中感受》
1.绘画中人体的比例是以头的长度为单位，亚洲成人的身体通常是七个半头的高度。
2.变体画：是一种艺术实验，在大师作品中抽取任何一种元素进行改变，也可以只保留某些元素，渗透更多的自我表现。
3.《酣睡的收割者全家》
①作者：米勒
②国家：法国
③画种：油画
4.《午休》
①作者：凡高
②国家：荷兰
③画种：油画
①作者：毕加索
②国家：西班牙
③画种：蛋彩画
第四课《动感生活》
1.《做作业的女孩》
①作者：亨利摩尔
②国家：英国
③画种：素描
第五课《仕女·簪花》
1.《簪花仕女图》
①作者：周昉
②时代：唐代
③画种：中国画
④内容背景：刻画了几位仕女在庭院中闲步、赏花、戏犬等生活情景。
图中女子袍服上的胸襟装饰是图案的单独纹样；飘带是二方连续纹样；罗衫、衣裙上均为四方连续纹样。
第六课《多变的色彩》
1.牛顿提出“白光是各种颜色的混合体”理论
2.认识“牛顿色环”
3.色彩的基本要素：色相、明度、纯度
4.三原色：红、黄、蓝
5.色彩对心理的影响和色彩的冷暖特性
第七课《重复的魔力》
1.重复的形：一个单独的形，我们称之为“单形”。
把这个单形按照某种方法重复排列，形成一定的数量，就可以设计出一件重复构成的作品。
2.重复构成的形式：对称的重复、渐变的重复。
第九课《在绘画中永生》
1.《蒙娜丽莎》
①作者：达▪芬奇
②时代：文艺复兴时期
③国家：意大利
④画种：油画
⑤内容背景：这幅画是文艺复兴时期的油画作品，画的佛罗伦萨一位银行家的妻子。
着重刻画了面部和手部。
2.《自画像》
①作者：凡高
③画种：油画
④绘画特色:冷色的背景，跳动的笔触，绿色的脸部与红色的须发。
⑤内容背景：凡高在强烈情感的驱使下，用一道道的笔触将他的精神世界写在了画布上，让自己和自己的精神一起永生。
3.《朵拉▪玛尔的肖像》
①作者：毕加索
②国家：西班牙
③画种：油画
④绘画特色：彻底抛弃传统的艺术观念与表现手法，将人物的形体进行分解和重组，目的是多视点地表现出人物不同的面以及多变的情感。
⑤内容背景：20世纪的艺术革命。
八年级上：
第一课《自然意趣—中国山水画》
1.《游春图》
①作者：展子虔
②时代：隋代
③画种：中国画
④艺术特色：画中的人物和山水有了恰当的比例，远近透视处理得较好，有“咫尺千里“的艺术效果。
⑤内容背景：是我国存世最早的一件山水画卷。
2.《溪山行旅图》
①作者：范宽
②时代：北宋
③画种：中国画
3.“马一角、夏半边”:马远和夏圭,南宋著名山水画家，马、夏的山水画各有自己的独特风格，一改全景式构图，留出大片空白，将景物集中于一侧。
4.古代文人画家追求的境界：画中有诗，诗中有画。
5.《富春山居图》
①作者：黄公望
②时代：元代
③画种：中国画
④内容背景：描绘富春江两岸初秋的景色。
6.《淮扬洁秋图》
①作者:石涛
②时代:清代
③画种：中国画
④艺术特色：全景布局，一波三折。
⑤内容背景：描绘了古扬州变幻莫测的风貌。
7.《万山红遍》
①作者:李可染
②时代:现代
③画种：中国画
④艺术特色：作者使用大量的朱砂，又以浓厚的墨色为底，画面色彩强烈醒目，形成冷暖调子对比。
⑤内容背景：以毛泽东诗词《沁园春长沙》中的名句进行创作。
8.《江山如此多娇》
①作者:傅抱石、关山月
②时代:现代
③画种：中国画
④艺术特色：运用现实主义与浪漫主义相结合的方法，全景式构图。
第二课《用心灵接触自然》
1.掌握树的结构，是画树的重要前提。
2.《盛开的桃花》
①作者:凡高
②国家：荷兰
③画种：油画
第三课《变迁中的家园》
1.速写最初的目的是记录信息、收录想法。
2.《旅行速写》
①作者:柯布西埃
②国家：法国
③画种：素描
第四课《空间与层次》
1.我们生活的世界是三维的，而绘画却是二维平面的，要将我们所看到的景物画出真实的感觉，就必须清楚三维的两个主要构成要素——形状与空间。
2.几何透视：平行透视、成角透视，便于表现景物的体积感、空间感。
3.平行透视有一个消失点，成角透视有两个消失点。
第五课《盛世·汴梁》
1.《清明上河图》
①作者:张择端
②时代：北宋
③画种：中国画
④内容背景：画的是北宋汴梁城外东南七里的一段汴河风光。
此画是研究中国古代城市构成及社会状况的重要资料。
第六课《蓝白之美》
1.蓝印花布纹样:以植物和动物的纹样为主，常常具有吉祥的含义，如喜上眉梢、五福捧寿、福在眼前、龙凤呈祥等，以表达人们对生活的美好愿望。
2.蓝印花布的图案特征：粗犷、单纯、蓝白分明。
3.蓝印花布的工艺过程：刻版、刮浆、晾干、染色、刮白。
