爵士舞蹈基本功练习

成人舞蹈班教案学习爵士舞基本动作爵士舞是一种富有活力和创造力的舞蹈形式，受到了广泛的欢迎。

在成人舞蹈班中学习爵士舞是一种很好的方式，可以帮助学员们增强身体协调性、锻炼身体素质，并且享受到舞蹈带来的乐趣。

为了让成人舞蹈班学员们能够有效地学习爵士舞的基本动作，本教案将介绍一些关键的爵士舞动作，并提供相关的练习建议。

一、站姿（Stand）良好的站姿是爵士舞的基础。

学员们应该保持身体直立，肩膀放松下沉，双脚与肩同宽，腰部向后挺直。

站姿的稳固和正确能够帮助学员更好地完成其他爵士舞动作。

练习建议：1. 练习站立，注意保持正确的站姿。

2. 重复多次，以巩固正确的站姿。

二、步伐（Steps）步伐是爵士舞中非常重要的一部分。

以下是几个常见的爵士舞步伐：1. Chassé：这是一种跳跃步伐，学员们在一条直线上连续迈开两只脚，可以先练习单脚的Chassé，然后逐渐过渡到两只脚的Chassé。

2. Piqué：这是一种在脚尖上迅速划出弧线的步伐。

学员们可以先从站立的姿势开始，然后将一个脚尖向前划出弧线，再换另一只脚。

3. Jazz Square：这是一种组成正方形形状的步伐。

学员们先向前迈出一步，然后侧身迈出一步，回到原位，最后向后迈出一步，再回到原位，组成一个正方形形状。

练习建议：1. 在音乐的节奏中练习各种步伐，注意步伐的协调和流畅。

2. 尝试不同的音乐风格，以扩展对爵士舞步伐的理解和应用能力。

三、转体动作（Turns）转体动作是爵士舞中令人着迷的一部分，它可以展示学员们的优雅和灵活性。

以下是几个常见的爵士舞转体动作：1. Pirouette：这是一种以脚尖为轴旋转的动作。

学员们可以先练习单脚的Pirouette，然后逐渐过渡到双脚。

2. Chainé：这是一种连续进行的旋转动作。

学员们以脚跟迈出一小步，然后身体跟随旋转180度，再以脚跟迈出下一小步，如此反复。

3. Piqué Turn：这是一种结合了Piqué步伐和旋转的动作。

爵士舞基本动作的练习方法和注意事项爵士舞基本动作的练习方法和注意事项爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。

那么练习爵士舞的基本动作方法是什么?下面一起来了解吧!爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。

它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。

第一：练习爵士舞训练站姿是最基础的。

在练习爵士舞之前，老师都会要求你先进行靠墙站立训练，一般是要求你每天都靠着墙站1个小时左右，这样是能够训练你的.站姿。

第二：还有一些老师会要求学生练习半蹲，这是因为练习半蹲可以提高你腿的均衡能力，让你用力更均匀，懂得找到双腿的支点。

而且半蹲可以让你的屁股更翘，这样跳舞的时候也会更有美感。

第三：练习爵士舞要练习单腿支撑，对于初学者来说，这个动作可能是比较困难的，你可以慢慢先找双腿的支点，然后再老师的帮助下完成这个动作，久而久之，你就可以学会这个动作了。

下面是关于爵士舞初学者注意事项第一：学习爵士舞首先要培养的就是舞感。

爵士舞的舞感是非常重要的，尤其是对初学者来说，初学者本身就对爵士舞不熟悉，培养舞感，可以增加他们的节奏感。

第二：等你训练舞感有所成就后，你可以再学习一些基本功。

很多人都觉得爵士舞并不适合女生跳，这个说法是错误的，相反女生的柔韧性比较好，这对于跳爵士舞是非常有帮助的，尤其是在一些基本功的训练上，女生往往比男生更快上手，而且跳起来更有美感，更性感，更青春，更有活力。

第三：等你的爵士舞基本功扎实之后，你可以再找一些舞蹈来练习，慢慢的就可以提高你的整体水平了。

当然，初学者学爵士舞最重要的就是要有一个好老师，一个好的老师可以让你更快的进入状态，而且可以避免很多学习误区，减少很多不必要花费的时间，这样就可以起到事半功倍的效果。

【爵士舞基本动作的练习方法和注意事项】。

爵士舞基本功分解爵士舞基本功分解一：头部基础训练1：头部原地训练：低头(颈椎放松)，回到原位，往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀)，回到原位中间，往后(注意不要耸肩)，往右偏头，回到原位中间，重复：注意：在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松，尤其是肩膀和脖子要放松。

饶头动作：配合中腰及胯部的联系，绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左，后，右，前五个点，绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调，反面动作要求相同。

2：头部加步伐训练左脚踏步打开脚4位，跺右脚，整个脚用力，反面一样，右脚往后跺左脚，整个脚用力。

跺一次脚低一次头。

重复两个巴拍。

第三个巴拍左脚踏步，右脚点地蹦脚尖，压右肩，偏右头。

反面一样。

3：头部加步伐加手训练用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。

第一个巴拍半蹲左脚，膝盖不要往旁，出右脚，脚伸直，蹦脚尖。

左手背后，右手放在左腿上，注意手不要打开，夹在里面。

起头的时候要快。

回右脚时要快，注意蹦脚。

反面一样。

4：合乐练习把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。

5：甩头训练先低头从前面经过往左小甩，向右一样。

回来再向左甩头，加身体，含腰旁腰，反面一样。

绕整圈从左向右，旁出胯，后翘屁股，不要塌腰，肩往后转回来。

反面一样。

6：头部旁移训练先走右脚跟左脚交叉步，向右旁移的时候左脚蹦脚尖。

反面旁移一样。

在过去旁移的过程中，头向右旁移，反面一样。

重复两个巴拍。

爵士舞基本功分解二：肩部基础训练要求与目的：主要通过肩部的上下，前后，左右运动的训练，达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。

1：肩部训练压肩：身体放松，由肩部使力，右边(肩膀放松往上提肩，半拍提肩，然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩，重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力，手臂完全放松，而不是用大胳膊用力来完成动作，节奏是一拍一个动作，两边都做完两个后(即4拍)，第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩，半拍往下，重拍往下。

形体爵士基础训练教案形体爵士舞是一种充满活力和激情的舞蹈形式，它融合了爵士舞的优雅和形体舞的力量。

在学习形体爵士舞的过程中，基础训练是非常重要的，它可以帮助学生建立正确的舞蹈姿势和动作技巧，为日后更高级的舞蹈训练打下坚实的基础。

因此，我们将为大家介绍一份形体爵士基础训练教案，希望能够帮助学生们更好地掌握这一舞蹈形式。

第一节，身体热身。

在开始形体爵士基础训练之前，首先需要进行身体热身。

热身动作可以包括扭腰、摇臀、摆动手臂等动作，以帮助身体放松肌肉，增加关节的灵活性，预防受伤。

热身时间建议为15分钟左右，直到感觉全身都已经充分活动起来为止。

第二节，基础姿势训练。

形体爵士舞的基础姿势非常重要，它们可以帮助学生建立正确的舞蹈姿势和动作技巧。

在基础姿势训练中，可以包括站姿、坐姿、弓步姿势等，要求学生们保持身体笔直，肩膀放松，腰部用力，腿部微微弯曲。

通过反复练习基础姿势，可以帮助学生们建立正确的肌肉记忆，为日后更高级的舞蹈训练打下基础。

第三节，基础步法训练。

形体爵士舞的基础步法包括步伐、转身、跳跃等动作，它们是形体爵士舞的基础，也是日后更高级舞蹈的基础。

在基础步法训练中，可以包括单步、双步、三步、四步等基础步法，要求学生们保持节奏感，掌握正确的步法技巧，同时要求学生们保持舞蹈姿势，保持身体的平衡和稳定。

通过反复练习基础步法，可以帮助学生们掌握形体爵士舞的基本动作，为日后更高级的舞蹈训练打下基础。

第四节，基础舞蹈组合训练。

在学习形体爵士舞的过程中，基础舞蹈组合训练是非常重要的。

基础舞蹈组合可以包括简单的舞蹈动作组合，如前进、后退、转身、跳跃等，要求学生们根据音乐的节奏和旋律进行舞蹈表演，同时要求学生们保持正确的舞蹈姿势和动作技巧。

通过反复练习基础舞蹈组合，可以帮助学生们提高舞蹈技巧，增强舞蹈表演能力。

第五节，舞蹈表演训练。

形体爵士舞是一种充满活力和激情的舞蹈形式，因此在基础训练中，舞蹈表演训练也是非常重要的。

爵士舞的基本功-练习爵士舞需要具备的能力爵士舞的基本功-练习爵士舞需要具备的能力爵士舞基本功：一般分为把上和把下两部分。

把上动作分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。

爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。

就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。

力量--舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。

柔韧性--就人体关节活动幅度的大小而言。

柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。

控制力与稳定性--控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的'控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

协调性与灵活性--协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

基本动作利用曲膝，使身体重心更接近地面。

保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。

快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的表表者。

让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。

强调角形及线条性的动作。

运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。

例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上，在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做，不与本身的动作同时行动。

也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。

多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来如果你要模仿一个明星MV里的舞蹈，就直接去找视频教程如果你是学好Jazz自己跳，那有2种方法1.自己找一支舞曲，自己先编好舞蹈，然后练习2.随便放一支舞曲，临场发挥第二种比较难，一般Jazz刚上手的话可以学学朴智胤的《成人礼》。

爵士胯部基本功入门教案爵士舞蹈是一种富有活力和独特魅力的舞蹈形式，它融合了各种舞蹈元素，包括爵士音乐、节奏感和舞蹈技巧。

爵士舞蹈的胯部基本功是学习爵士舞蹈的重要一步，它不仅能够帮助舞者提高舞蹈技巧，还能够锻炼身体的柔韧性和协调性。

在本文中，我们将介绍爵士舞蹈胯部基本功的入门教案，希望能够帮助爱好者更好地学习和掌握这一舞蹈技巧。

一、基本功准备。

在学习爵士舞蹈的胯部基本功之前，首先需要进行一些基本功的准备。

包括身体的热身活动，如扭动脖子、摇动肩膀、转动腰部等，以放松身体并预防受伤。

此外，还需要进行一些拉伸活动，如弯腰、伸展腿部肌肉等，以提高身体的柔韧性。

这些基本功的准备可以帮助舞者更好地进行后续的胯部基本功训练。

二、基本姿势。

在进行爵士舞蹈胯部基本功训练之前，首先需要掌握正确的基本姿势。

站立时，双脚与肩同宽，身体保持挺直，双手自然下垂。

膝盖微微弯曲，以保持身体的平衡。

这样的基本姿势可以帮助舞者更好地进行后续的胯部基本功训练，并且能够减少受伤的风险。

三、基本动作。

1. Hip Roll。

Hip Roll是爵士舞蹈中常见的胯部基本功训练动作，它可以帮助舞者提高胯部的灵活性和协调性。

具体操作方法如下：（1）站立时，双脚与肩同宽，身体挺直。

（2）将双手放在臀部，以保持身体的平衡。

（3）然后，向左侧推动臀部，使臀部向左侧滚动，然后再向右侧推动臀部，使臀部向右侧滚动。

（4）重复上述动作，直至能够掌握Hip Roll的基本技巧。

2. Hip Twist。

Hip Twist是另一种常见的胯部基本功训练动作，它可以帮助舞者提高胯部的柔韧性和协调性。

具体操作方法如下：（1）站立时，双脚与肩同宽，身体挺直。

（2）双手放在臀部，以保持身体的平衡。

（3）然后，将臀部向左侧扭动，再向右侧扭动，重复上述动作。

（4）在扭动臀部的过程中，要保持身体的挺直，以保持动作的稳定性。

3. Hip Circle。

Hip Circle是爵士舞蹈中常见的胯部基本功训练动作之一，它可以帮助舞者提高胯部的柔韧性和协调性。

爵士舞的八个部位训练爵士舞主要追求的是愉悦，活泼，有生气的一种舞蹈。

它的特种是可自由自在的跳，不必像传统的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态。

那么爵士舞要训练哪些部位呢?下面跟yjbys店铺一起来看看吧!爵士舞教程一：手臂训练手臂一定要直，快，力!将双手的肘关节在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋转双手臂，开始的时候双手逆向，旋转速度一致，关键是两肘关节在空中的位置不能改变，这样练习的方法效果很强。

注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收紧，保持手臂的力度，身体也要收紧，我随便碰你推你都要保持纹丝不动的状态。

手指无论什么状态下都一定要给人感觉有无限延伸的状态，证明你的手指也跟着身体收紧到位了。

爵士舞教程二：韧带训练想要学好任何一舞蹈，都必须要先拉韧带，爵士舞也不例外。

不是从小就有韧带练习的学习者，就要天天压腿然后踢腿把韧带踢松了。

虽然拉韧带的过程很疼很累，但是你一定要每天坚持。

注意按压的时候腿一定要保持绷直状态身体尽量去贴紧自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一样。

拉韧带其实只是为了让舞者在跳舞时身体更舒展、舞姿更优美，而且这样跳起来也不会感觉很累。

回去后可以在床上做韧带拉伸，对女孩来说都是非常有帮助的。

爵士舞教程三：胸部动作练习首先站好姿势，胸部按照前左后右四个方向移动，做到只有胸动，然后再按这四个点转圈，连起来加快速度就成了绕圈。

详细一点说从前胸开始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的东西，注意身体不要跟着一起向前。

胸部向后(含胸)，就是把胸缩到不能在缩，可以想象你的胸前有一个拳头，你要向后躲，记住身体不要跟着移动。

像左右动胸最简单的方法就是，初学者可以把你的双手打开连动胳膊左右伸直。

用平行的手臂带动你的胸部左右动，身体不要随着动，你要想像你的身体和你的胸是分开的。

像左动胸就想像去左面够东西。

向右动胸就是想像向右够东西。

多练习，我们就会运用自如了。

然后，我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈，到这里转胸就完成了。

基础训练爵士舞蹈教案爵士舞是一种充满活力和独特风格的舞蹈形式，它融合了各种舞蹈元素，包括节奏感强烈的音乐、动感的舞步和灵活的身体表达。

对于想要学习爵士舞的人来说，建立良好的基础训练是至关重要的。

本文将为您提供一份基础训练爵士舞蹈教案，帮助您掌握爵士舞的基本技巧和动作。

第一节：热身运动在进行任何形式的舞蹈训练之前，热身运动是至关重要的。

热身运动可以帮助身体逐渐进入状态，预防受伤并提高灵活性。

以下是一些适合爵士舞热身的运动：1. 轻柔的颈部转动：站立直立，轻轻转动头部，左右各转动10次。

2. 肩部舞动：放松肩部，做一些肩部的扭动和摇摆动作，让肩部放松。

3. 手臂舞动：做一些手臂的舞动，如上举、下压、左右摆动等，让手臂得到充分拉伸。

4. 腰部扭动：站立直立，双脚分开与肩同宽，然后做一些腰部的扭动动作，左右各扭动10次。

5. 下肢拉伸：做一些下肢的拉伸动作，包括弯腿、踢腿、踢踏等。

第二节：基本步法训练在完成热身运动后，接下来是进行基本步法的训练。

爵士舞的基本步法包括了很多种，其中最常见的包括：1. Chasse：这是一种常见的爵士舞步，包括了一系列的快速脚步和侧移动作。

2. Jazz square：这是一种四步舞蹈动作，包括了前后左右的步伐组合。

3. Pivot turn：这是一种旋转转身的动作，需要良好的平衡和控制能力。

4. Pas de bourrée：这是一种快速的步法，需要快速的脚步和灵活的身体动作。

在进行基本步法训练时，需要重复练习每种步法，直到能够熟练掌握为止。

同时，要注意保持身体的姿势和舞姿，保持动作的流畅和准确。

第三节：舞蹈组合训练在掌握了基本步法之后，可以开始进行舞蹈组合的训练。

舞蹈组合是将多种基本步法组合在一起，形成连贯的舞蹈动作。

在进行舞蹈组合训练时，可以选择一些简单的爵士舞曲，如《All That Jazz》或《Sing, Sing, Sing》，然后根据音乐的节奏进行舞蹈动作的组合训练。

教学丨爵士舞基本功教学第4讲【胸部基础训练】
第4讲【胸部基础训练】
爵士舞-胸部基础训练
胸部的动作按照前、左、后、右四个方向移动，胸部的练习对初学者来说比较难，很多初学者练习时都是直接把上半身挺出去，这个是错误的做法，所以说为什么不建议初学者自学，而是报舞蹈培训班，很多基础和细节都很难把握，缺乏老师的指导，进度会相当慢。

方法：按前左后右、前右后左、前后、左右、为组合去律动。

身体要站直放松，目视前方，节拍刚开始放慢，但一定要带有节奏感。

做完后，再按前左后右、前右后左四个点绕圈，就基本完成了胸部练习。

挺前胸，很多人挺胸不是向前，而是向上，这是错误的。

可以想象自己胸前有一面墙，设法用胸去触碰，注意身体其他部位不要跟着一起向前。

含后胸，就是把胸缩到不能在缩，可以想象你的胸前有一个拳头，你要向后躲，记住身体不要跟着移动。

左右动胸，初学可以利用平行的手臂带动你的胸部左右动，身体不要随着动。

然后，我们就可以按照前左后右的顺序用胸画圈，到这里转胸就完成了。

左转会了，就反方向，右转。

Tips
1、基本功须每天练习才有效果
2、注重律动的节奏感和快速，每个动作要含带力量和节奏，跟着节拍不要错
3、练习时身体的每个部位是分开的，切忌训练时把单个部位变成整个身体运动
4、动作拉伸要极致，把动作拉伸到最大的范围为止
爵士舞。

大浪舞蹈-爵士舞基本功训练编舞入门课程
大浪舞蹈的爵士舞基本功训练编舞入门课程是为初学者设计的舞蹈课程，旨在教授学员爵士舞的基本动作和技巧，帮助他们建立良好的舞蹈基础。

该课程通常包括以下内容：
1. 身体姿势的训练：学员将学习正确的身体姿势，包括站立和行走的姿势。

这有助于他们在舞蹈中保持良好的姿态和稳定性。

2. 脚步基本功的学习：学员将学习爵士舞的基本脚步，如跳步、滑步、拖步等。

通过反复练习，他们将学会如何控制脚步的力度和速度。

3. 身体灵活性的训练：学员将进行一系列的伸展和拉伸动作，以增强身体的柔韧性和灵活性。

这有助于他们在舞蹈中展现更加流畅的动作。

4. 转身和转体的训练：学员将学习如何进行转身和转体动作，在舞蹈中展现出流畅的旋转动作。

5. 编舞学习：学员将学习一段简单的编舞，并在课程中进行表演。

这有助于他们将所学的基本功应用到实际舞台中。

在整个课程中，教师将给予学员个别指导和反馈，帮助他们改进舞姿和动作。

此外，音乐将在课堂中不断播放，学员还可以学习如何与音乐节奏配合舞蹈。

通过参加这门课程，学员将能够建立起扎实的爵士舞基本功，为进一步深入学习和表演爵士舞打下坚实的基础。

爵士舞的基本功训练方法嘿，想学爵士舞的小伙伴们！今天我就来给你们唠唠爵士舞的基本功训练方法。

这爵士舞啊，跳起来那叫一个帅，就像夜空中闪烁的星星，特别耀眼。

可这背后，基本功的训练可不能马虎。

我有个朋友小莉，她刚开始学爵士舞的时候，那是满腔热情，觉得只要跟着音乐扭一扭就成。

结果呢，一到稍微有点难度的动作就傻眼了。

就像盖房子，你要是地基没打好，这楼能稳吗？爵士舞的基本功就是这地基。

头部的基本功训练可重要啦。

我们可以先做头部的前后移动。

想象自己是个小木偶，被人轻轻拉动着头部。

把头往前伸，再慢慢往后缩，这个过程要慢，要去感受颈部肌肉的拉伸。

我记得我在练这个的时候，我老师就说：“你这可不是捣蒜呢，快有啥用，得找到感觉。

”这就对了，得用心去感受每一个动作带来的肌肉变化。

还有头部的左右摆动，这就像钟摆一样，左右来回有节奏地摆动。

但是可别像个拨浪鼓似的乱晃，要有控制。

肩部的训练也是爵士舞基本功里的重头戏。

大家先耸肩，把肩膀尽可能地往上提，提到最高处，就好像要去够天花板上的东西一样。

然后猛地把肩膀放下来，放松。

这个动作重复做几次，你就能感觉到肩部的肌肉在“醒来”。

还有绕肩的动作，两只肩膀像是画圈一样，前、上、后、下这样有顺序地绕动。

我有次看一个同学练习绕肩，那动作就像机器人一样生硬，我就跟他说：“你这哪是在跳舞啊，你这是在展示零件呢。

”其实啊，绕肩的时候要让肩膀放松，就像水在流动一样自然。

再说说胸部的基本功。

胸的起伏就像是呼吸一样，要做得有韵律。

把胸往上提，就像在吸气，然后再把胸沉下去，就像呼气。

还有胸的前后左右移动，这可有点难度。

我们可以先对着镜子练习，看看自己的动作是不是协调。

我记得有个女孩在练胸的左右移动时，老是同手同脚，自己还觉得挺美呢。

我就跟她说：“你这可不行啊，就像走路顺拐一样，看着可别扭了。

”所以啊，要多对着镜子找感觉。

腰部的训练也不容忽视。

扭腰是爵士舞里常见的动作，我们要把腰像蛇一样扭动起来。

先从简单的左右扭腰开始，把身体的重心放在双脚上，然后腰部发力左右摆动。

爵士舞手部基础动作
手部动作是爵士舞的重要组成部分，可以增强舞蹈的节奏感和表现力，下面是一些爵
士舞手部基础动作的介绍：
1. 后跟扭动手势
前臂放在身体两侧，手掌向内，手指自然放松。

手腕向下旋转一半，再向上旋转一半，就像在扭动后跟一样。

手指跟随着手腕的运动，形成一个柔和的手部动作。

2. 单手敲击手势
将右臂向上抬起，手掌正对前方。

手腕保持放松，手指并拢。

右手快速地向下运动，
手掌朝下，手指抬起，模仿敲击的动作。

左臂也可以做相同动作。

3. 画圆手势
将左臂向上抬起，弯曲手肘，手指向上伸出。

右手伸向左手，握住手腕。

将右臂向右拉，左臂向左拉，两手形成拉手的动作。

5. 打开手势
将双手放在身体两侧，手指自然张开。

手腕向外旋转，手指朝上伸展，展开双手呈现
开放的姿态。

7. 灵活手腕手势
将前臂放在身体两侧，手指自然放松。

手腕左右弯曲，形成一个有节奏的手部动作。

手腕的弯曲、拧转和扭曲必须是流畅的，增强动作的表现力。

爵士舞20个基本动作1.扭胯：扭胯是爵士舞中一个重要的动作，它能够锻炼到臀部肌肉的力量和灵活性。

通过正确的站姿和动作，将臀部向后撅，并把胯部往左右顶出去，可以增强臀部的力量和稳定性。

2.跃跳：跃跳是爵士舞中的一项基本动作，通过单足起跳和将另一只脚先着地，然后重心由一只脚转移到另一只脚的跃跳动作来完成。

在空中时，身体保持屈曲的姿态，两腿分开成两半。

3.Hitch Kick 速拉踢：Hitch Kick 速拉踢是於空中完成的踢腿动作。

起跳的腿迅速向前及向上踢出，踢出时直脚及足绷直。

4.Three-Step Turn (side) 三步转：Three-Step Turn (side) 三步转是爵士舞中一个重要的动作，通过以三踏步的方式完成一个360 转动的转身，展现了爵士舞独特的韵律和力量。

5.Torso Twist 躯干转体：Torso Twist 躯干转体是一种爵士舞的动作，其中盆骨保持面向一个方向，而上身包括胸、肩和头，则往另一方向转去。

6.Battement 摆腿：Battement 摆腿是爵士舞中一种常见的动作，通过摆动的腿的膝关节锁紧和从髋关节摆动向上然后摆回地上来完成。

7.Spiral 螺旋：Spiral 螺旋是一种身体躯干的扭转动作，它可以使身体更加灵活和有节奏感。

通过掌握Spiral 螺旋的技巧，舞者可以在舞蹈中展现出独特的风格和韵味。

8.Chasse / Sashay 滑拼步：Chasse / Sashay滑拼步是一种爵士舞中的动作，其中一足横踏，另一足紧接著踏到第一足旁，第一足再向旁踏一步。

这种动作可以表现出爵士舞的独特韵味和流畅感。

9.Seat Spin 坐旋转：Seat Spin 坐旋转是爵士舞中一种常见的动作，通过坐在椅子上并扭动身体来展示舞者的力量和技巧。

10.Pirouette 单足旋转：Pirouette 单足旋转是爵士舞中一种基本的动作，通过身体的旋转动作来展现舞者的力量和灵活性。

爵士舞基本功分解身体各个部位的肌肉训练是爵士舞最基础的训练之一，主要让学习者了解自己的身体构造，掌握身体各部以及关节的放松与收紧。

下面是店铺整理的一些关于爵士舞基本功分解的资料，供你参考。

爵士舞基本功分解一：头部基础训练1：头部原地训练：低头(颈椎放松)，回到原位，往左偏头(耳朵尽量去贴左边肩膀)，回到原位中间，往后(注意不要耸肩)，往右偏头，回到原位中间，重复：注意：在做头部所有动作的时候要注意身体其他部位要放松，尤其是肩膀和脖子要放松。

饶头动作：配合中腰及胯部的联系，绕头和胯部的动作方位过程一致(即头部和胯部配合在左，后，右，前五个点，绕一圈为一个完整的动作)中腰和头部配合协调，反面动作要求相同。

2：头部加步伐训练左脚踏步打开脚4位，跺右脚，整个脚用力，反面一样，右脚往后跺左脚，整个脚用力。

跺一次脚低一次头。

重复两个巴拍。

第三个巴拍左脚踏步，右脚点地蹦脚尖，压右肩，偏右头。

反面一样。

3：头部加步伐加手训练用手掌压在自己的头上的手型就是俗称爵士舞手型。

第一个巴拍半蹲左脚，膝盖不要往旁，出右脚，脚伸直，蹦脚尖。

左手背后，右手放在左腿上，注意手不要打开，夹在里面。

起头的时候要快。

回右脚时要快，注意蹦脚。

反面一样。

4：合乐练习把前面几个动作加起来配上音乐走一遍。

5：甩头训练先低头从前面经过往左小甩，向右一样。

回来再向左甩头，加身体，含腰旁腰，反面一样。

绕整圈从左向右，旁出胯，后翘屁股，不要塌腰，肩往后转回来。

反面一样。

6：头部旁移训练先走右脚跟左脚交叉步，向右旁移的时候左脚蹦脚尖。

反面旁移一样。

在过去旁移的过程中，头向右旁移，反面一样。

重复两个巴拍。

爵士舞基本功分解二：肩部基础训练要求与目的：主要通过肩部的上下，前后，左右运动的训练，达到肩部动作配合其他部位动作的协调性。

1：肩部训练压肩：身体放松，由肩部使力，右边(肩膀放松往上提肩，半拍提肩，然后重拍往下)左边(也是一样的半拍起肩，重拍压肩)注意只是压肩的练习都是肩膀用力，手臂完全放松，而不是用大胳膊用力来完成动作，节奏是一拍一个动作，两边都做完两个后(即4拍)，第五拍开始双肩的练习都是半拍起肩，半拍往下，重拍往下。

爵士舞的基本功有哪些爵士舞的基本功有哪些爵士舞的基本功爵士舞是由非洲黑奴带到美国的舞蹈，它的舞姿如同非洲人的性格一样，原始、热情、奔放。

Up down bend动作：两腿分立比肩宽，双手十指张开，指尖发力，手臂向头部伸展;上身向右转，左手放于右腹部，右手背于腰后;反方向进行相同动作。

Tips：练习爵士操对穿着没有特殊要求，与一般的健美操相似就可以了，关键还是要自己舒服。

建议穿着较为贴身的衣装，跳动起来会更有美感。

Lunge动作：踮脚跟，双手绕头部做画圈似的转动;身体重心在右腿，左腿向体侧点地，头扭向右边，左手向体侧伸直，右手于胸前屈肘;反方向进行相同动作。

Tips：爵士操的基本舞步容易掌握，并且表演空间很广，个人的色彩和独特的风格才是舞动时最令人注目的地方爵士舞的基本功就是这三样：1、圆：就是头、胸、腰的“点”跟“线”的结合;圆是用来压节奏的，音乐里的鼓或贝司2、力量控制——可以用来表现音乐的特效3、律动：律动就是updown，爵士舞是以Up为主，街舞多以Down为主;律动是用来配合音乐的旋律。

基本上，把基本功练熟练好了，再多听多揣摩音乐，跳出来的舞都不难看。

新手必学的爵士舞入门基本功一：头部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“仰头，低头，左右侧头，顺逆时针旋转”的动作。

(即为通俗说法：头部的前后左右以及转圈)二：颈部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，晚上“前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

三：肩部的Isolation双臂微张，大臂与身体夹角为30度。

在保证身体其他部位固定的同时，完成“双肩向上，向下，向前，向后，一前一后，一上一下，从后向前旋转和从前向后旋转”的动作。

四：胸部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

五：胯部的Isolation在保证身体其他部位固定的同时，完成“胸部前，后，左，右，顺逆时针旋转”的动作。

爵士舞的基础训练爵士舞的基础训练爵士舞的动作大多都是打开的，而要做到这些动作，自然是需要特定的训练。

下面是店铺分享的爵士舞的基础训练，一起来看一下吧。

1、开肩的训练方法方法一：找一个窗台，背对着窗户，两只手放在窗台上。

距离要比肩宽，之后往下蹲，记得要小心，慢慢的往下蹲，避免受伤，过段时间手和手之间的距离就可以缩短，下蹲的时间记得下半身往前，头往后收，腰也要往前。

方法二：站在门中间。

把两只手放在门两边。

记得是背对着，之后把两只手抬到与肩同样的高度，身子像走路一样往前去，利用门与肩之间的宽度比例来压的，建议询问本人之后在使用此方法，不然受伤后果自负。

方法三：也就是俗称的背肩，这个方法是需要两个人来完成的，要开肩的那个人把两只手举起来合在一起伸直，另外一个人用两只手抓住他的肘那个地方，用背部那里砥住用开肩的那个人的背之后往下拉，要轻轻的，建议不要动，开始的时候背起来就可以有开肩的效果了。

2、腰的力量练习方法一：仰卧起坐，方法比较普遍，也比较简单，记得要把腿收起来成为到者的V字，这样效果最好，也比较名单，一般50为一组，一天十组，组和组之间的间隔不要超过1分钟。

方法二：站立，手里拿两个重点的`东西往下弯腰,也就是鞠躬，记得上半身和下半身都不能弯，每20个为一组。

一天7组，每组间隔时间不超过30秒，同时可以锻炼手臂的力量和拉韧带。

方法三：倒立之后把两只脚并在一起之后往左边下压。

压到自己手臂受不了的时候用腰收回来。

之后在往右边下压。

这样反复。

10次为一组。

一天最少5组。

组和组间隔时间不超过2分钟。

这种方法也就是所说的控力。

绝对不是腰马。

3、腿的韧带练习方法一：找一个比自己腰高的台子或者窗户，把一只脚放在上面，另一只脚也在地下注意方法。

放在台子上的那只脚脚尖一定要往自己脸这边的方向勾，另一只脚的脚尖一定要向着台子的那个方向，不要横着放在地下，这样是为了把自己的韧带尽最大可能固定，而不是像一般方法压了之后不压又收回去了。

jazz爵士舞基本功一开始学基本步，一个步子一个步子，扎实的基本功叠加上去，下面是店铺整理的一些关于jazz爵士舞基本功的资料，供你参考。

没有扎实的基本功，每个动作都达不到训练的最佳效果及动作的优美感。

包括现在流行的各种种类的舞蹈(如：街舞、爵士舞)，都离不开中国舞民族舞的基本功训练。

人体动作是通过肌肉、关节发力而形成的，而这些肌肉和关节具有一定的记忆性，第一次做这个动作，可能完成得并不好，但是要经过多次的、重复的练习，将会一天比一天好，我们的基本功就是要这样一天一天、一点一点进步的。

爵士舞步伐基本功1步伐训练旁移加转身：首先简单地右边旁移，加上手上简单的动作。

反面一样。

加转身也是比较简单，只是在收后脚的同时转身，脚底下动作不变，反面一样。

2步伐加手训练十字步：要求学习者掌握配合手上简单的动作时脚下的节奏不能错。

3滑步训练滑步：这个JAZZ常见的一个代表性动作。

要做到给观众看起来的感觉象在空中走路一样呢，就要注意掌握好两个脚的前脚掌与膝盖的连贯性。

要注意身体不可以上下起动，由脚后跟发力划出去，并配合中腰前顶腰，含腰及带平稳的呼吸去完成。

注意头顶上要保持平的，不要出现高低起伏。

爵士舞手位基本功1手位训练握拳出掌的练习：握拳要注意大拇指不要往外，而掌的动作标准即注意不要押手腕，手指往外翘等坏习惯。

注意动作转换的干净。

绕手指的练习：注意5指用力张开，收的时候由小指开始收，然后一个一个手指收回来。

然后重复。

节奏是两拍一个动作，先是手在下面，两拍移到中间，然后两拍上面。

左手一样。

出手：这组练习主要让学习这学会出手的动作。

注意往旁出手和往前，往上都一样。

都是先出小胳膊再出大臂。

每个出手看起来都很简单，但要注意的细节都很多，例如手腕要平的，胳膊要伸直，力度与拍子，连起来一起出手的时候要注意分解的动作要连贯一起。

“WAVE”(电流)这个看似简单的动作，分解开即是11步来完成：右手收手指，平握拳，握拳手腕往下，出掌手腕往下，胳膊起来，移到右肩，转到左肩，出胳膊，伸直胳膊押手腕，平手握拳，出手指。

爵士舞基本功要练哪些爵士舞是需要练习基本功的，任何舞蹈对于基本功都是有一定要求的，只要练好了基本功之后才能更好的在舞蹈中施展自己的动作。

以下是小编给大家整理的爵士舞基本功要练哪些，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!爵士舞基本功要练哪些1.力量--舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。

2.柔韧性--就人体关节活动幅度的大小而言。

柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。

3.控制力与稳定性--控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。

4.协调性与灵活性--协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。

爵士舞基本功怎么练好1.爵士舞的基本功技巧主要是点的把控。

做到舞蹈动作有点，音乐到哪里了动作就跟到哪里，而不是胡乱一通的跳也不知道跳的是什么。

2.延伸：延伸对爵士舞也很重要。

初学爵士舞的人动作很小，特别拍成视频看，会更加的小!有经验的舞者知道，视频和电视这种和在现场看是不一样的。

只有现场做的更延展，在视频里才能呈现出来好的效果。

3.学习爵士舞基本功还有一个重要的一点是“知觉”。

很多爵士舞老师并没注意到要和学员讲解这一部分，但这对舞蹈来说很重要。

举例来说初学爵士的学员往往手蜷缩着，或者很奇怪的成“爪子”状。

有的动作倒是很漂亮，但手指尖根本没有知觉。

怎么做呢?就是训练舞蹈的知觉意识，做动作的时候下意识的去感受手指的状态，老师是做的什么样子的，要去观察。

学爵士舞有什么好处1. 全面刺激肌肉舞蹈对肌肉的刺激则是全面性、综合性的，它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。

舞蹈还具备有氧运动的效果，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥的目的。

2. 有较强趣味性相比较跑步、游泳的枯燥来说，综合舞蹈更能带给练习者无尽的吸引力和新鲜感，带给学员的是丰富的动作、和良好的健身效果。

练习综合舞蹈可以增强身体的协调性，培养良好的节奏感。