奇观电影与视觉文化

从《十面埋伏》透视中国奇观电影的美学特征现代电影注定是艺术和技术相结合的一种工业产品，它具有审美、教化、娱乐、心理感受、社会化的多种功能。

而奇观电影更是多种艺术综合后所呈现的一种新的艺术样式，是一种特殊的意识形态。

视觉符号的东方意境美学神韵包装，使中国新武侠片挺立于世界电影之林。

奇观电影《十面埋伏》作为中国特色的较为成熟的武侠片，其以数字特技使其影像文本营造出飘逸神秘、深邃高远的中国古典美学意境，是一种智慧的战略选择。

它讲述了一个凄美的爱情故事：一个逃犯和两个捕快之间的情感纠葛，最后为了曾经的真爱和现在的真爱付出生命。

虽然三角恋情并不新鲜，但在张艺谋的武侠包装和商业运作下，变得危机四伏、荡气回肠。

作为奇观电影，其最大特点之一是影像的造型性和画面的运动性的统一，因此，雷内·克莱尔说“如果有一种电影美学的话，它可以概括为运动”。

《十面埋伏》的奇观美学之一主要体现在造型性和运动性上，其造型性体现在色彩、光线、影响构图，以及音响的造型功能上，所以它同时与美术、摄影、作曲，特别是导演的总体构思直接相关，是造型性和运动性的有机统一。

《十面埋伏》中的画面奇观首先表现在运动表现特色上，导演把目光锁定在种种奇观场景中，牡丹坊的仙人指路、追兵在竹林中上蹿下跳、摆布方阵，章子怡腾挪避闪、高空劈叉，竹管利器投标枪般齐刷刷如雨下，神箭金城武四连射的速度感和力道感；其次表现在画面的光色表现特色上，张艺谋对色彩的注重有他很明确的意识，他认为在电影视觉元素中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素。

《十面埋伏》中出现鲜明的三种颜色是黄绿白，一大片金灿灿的落叶、翠绿欲滴的竹林以及皑皑白雪，色彩绚丽，如同一幅幅油画般美轮美奂，让人有一种从夏天打到冬天的错觉。

最后表现在音响上，武侠电影音乐最主要的一个特点是能够使武侠电影观众把听觉形象和视觉想象结合起来，达到视听的统一和享受。

《十面埋伏》汲取了很多中国传统古典音乐的元素，最突出的是运用了独具震撼力的琵琶和二胡的协奏曲《佳人曲》，根据不同情节、人物、环境，运用不同情绪的音乐去渲染和表现，采用分散穿插的结构方式，在牡丹坊里章子怡为金城武献唱了《佳人曲》，曲中的佳人与小妹的形象相互映衬，北国苍莽，仕女雪肤冰姿、妆淡情深；在片尾小妹死后响起了金城武悲伤的歌声，在特定的人物活动和特定的环境中穿插点染，从而增强作品的艺术表现力。

论奇观电影与视觉文化引言：电影是一种重要的艺术形式，不仅能够通过故事情节传达情感和思想，还可以通过视觉艺术形式创造出丰富多彩的画面，让观众沉浸在惊异和感动中。

奇观电影作为一种类型，强调视觉效果和极端场景，已经成为电影产业中不可忽视的一股力量。

本文将探讨奇观电影与视觉文化之间的关系，分析其对观众的影响和对电影艺术的发展。

一、奇观电影的定义和特点奇观电影是指那些通过特效、视觉效果和超现实的场景创造出惊人的视觉冲击力的电影。

这种类型的电影往往包括了科幻、奇幻和动作元素，通过使用先进的技术手段来创造出令人惊叹的场景和角色形象。

例如，超级英雄电影系列《复仇者联盟》和《X战警》就是典型的奇观电影，它们通过特效和动作场面给观众带来了强烈的视觉冲击和刺激。

奇观电影的特点主要体现在以下几个方面：1. 视觉效果：奇观电影以其引人注目的视觉效果而著称，通过创造出超现实的场景和特效，使观众置身于一个令人难以置信的世界中。

这不仅提供了观众们乐趣的来源，也让电影制作人有机会展示他们的技术和创新能力。

2. 虚构故事和角色：奇观电影往往包括虚构的故事情节和超人类的角色，这些故事和角色的创造使得电影更具有吸引力和想象力。

观众可以逃离现实世界，进入到一个充满无限可能性的虚构世界中，体验到未曾有过的刺激和快感。

3. 动作场面：奇观电影经常包含大量的动作场面，通过精彩的打斗和追逐镜头给观众带来冲击和刺激。

这些动作场面不仅要求出色的动作设计和拍摄技术，还需要观众的投入和参与，使他们与电影的角色紧密联系在一起。

二、奇观电影对观众的影响1. 观众的情感体验：奇观电影通过令人惊叹的视觉效果和创造力给观众带来强烈的情感体验。

观众可以在短短几个小时内体验到激烈的情感波动，从惊喜到恐惧、从欢笑到唏嘘。

这些情感体验能够让观众忘却现实生活的压力和烦恼，暂时逃离到一个纯粹的娱乐世界中。

2. 观众对视觉文化的认同和追求：奇观电影的成功在于它们与当代观众的价值观和审美需求的契合。

关于奇观电影文化的反思
其次，奇观电影文化不仅在审美上存在着问题，还可能在影响社会价值观念方面产生影响。

奇观电影在满足人们视觉、听觉上的刺激的同时，也在一定程度上满足了人们对于暴力、恐怖、猎奇等方面的兴趣。

对这些主题的过度渲染和宣传，不仅仅会激发观众的负面情绪、监督心理和对于暴力的渴求，还可能引发观众对于道德和伦理方面的混沌。

这些现象将随着电影的普及而蔓延到社会的各个领域，对于社会的健康和发展产生着不可忽视的负面影响。

因此，作为观众和电影从业者，我们应该更加关注电影所传达的社会价值观念，并更多地呈现出正面和积极的人类情感和思想，以引导和影响观众从事理性和健康的行为方式。

综上所述，奇观电影作为大众性的电影类型，虽然能够满足人们视觉和听觉上的刺激需求，但也存在着一定的反思价值。

作为观众和制片人，我们应该关注电影的內在价值和传达的社会价值观念，引导和影响观众产生积极、理性、健康的思维和行为方式。

《视觉文化视域下奇观电影的建构——以《阿凡达》系列为例》篇一一、引言随着科技的发展和人们审美需求的提升，视觉文化逐渐成为文化传播的主流形式。

在这一背景下，奇观电影作为一种具有视觉冲击力的电影类型，以其独特的画面、音效和情节，吸引了大量观众的关注。

本文以《阿凡达》系列为例，探讨视觉文化视域下奇观电影的建构。

二、视觉文化的崛起与奇观电影的诞生视觉文化是指以视觉为主要传播手段的文化形式，其核心在于通过视觉元素传达信息、表达情感。

随着数字技术的不断发展，视觉文化的表现形式日益丰富，奇观电影便是其中之一。

奇观电影以其宏大的场景、震撼的特效和复杂的情节，为观众带来了一种全新的视听体验。

三、《阿凡达》系列中的视觉元素与情节设计《阿凡达》系列作为典型的奇观电影，以其精美的画面、生动的角色和深刻的主题，成为了视觉文化的代表作品。

在画面上，《阿凡达》运用先进的数字技术，打造了一个充满奇幻色彩的潘多拉星球，其森林、山川、动植物等元素都充满了生命力。

在角色设计上，《阿凡达》通过精细的服装、化妆和特效，将角色与场景完美地融合在一起，使得角色形象更加生动。

在情节设计上，《阿凡达》通过讲述人类与潘多拉星球居民的冲突与和解，探讨了生态保护、文化冲突等深刻主题。

四、奇观电影的建构与视觉文化的互动在视觉文化视域下，奇观电影的建构不仅仅是技术层面的提升，更是文化层面的创新。

通过精细的画面、生动的角色和深刻的主题，奇观电影能够有效地传达文化信息和价值观。

《阿凡达》系列正是在这一方面做得尤为出色。

其精美的画面、生动的角色和深刻的主题，不仅为观众带来了震撼的视听体验，更在文化层面上引发了人们对生态保护、文化冲突等问题的思考。

同时，观众在欣赏《阿凡达》系列的过程中，也会产生对未来世界的想象和期待，这种互动进一步推动了视觉文化的传播和发展。

五、结论《阿凡达》系列作为视觉文化的代表作品，以其宏大的场景、震撼的特效和深刻的主题，成功构建了奇观电影的视觉体系。

新世纪以来中国电影视觉文化分析党喜存 200942010108随着科技的发展,视觉文化逐步战胜文字印刷文化已成为不争的事实。

环顾我们周围,电影、电视、戏剧、摄影、绘画、时装、广告、形象设计、网络视听、图文书、身体等都已参与到这一文化的建构中来,并成为视觉文化的重要表征形式。

电影作为当前视觉文化非常重要的一种表征形式,其借助技术的力量,制作视觉特效,营造视觉奇观,给观众以感官刺激和视觉冲击力而赢得高票房,并逐步完成由传统“叙事电影”向“奇观电影”的转向。

新世纪以来，在以张艺谋为代表的“第五代导演”的推动下，中国电影也表现出明显的视觉奇观，如动作奇观、场面奇观、技术奇观、身体奇观、速度奇观、恐怖氛围奇观等。

自张艺谋的《英雄》伊始，《无极》、《夜宴》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》、《功夫》、《投名状》、《集结号》、《云水谣》，以及近期的《画皮》、《建国大业》、《风声》、《刺陵》、《风云2》、《花木兰》，甚至是中等成本的《非常完美》、《好奇害死猫》、《夜上海》等都表现出了程度不同的奇观化倾向。

再看这些影片的票房，当《满城尽带黄金甲》在票房上完胜《三峡好人》的那一刻，也就是华丽的奇观效果对朴素的类纪录片风格的胜利，这一切似乎在告诉我们这样一个讯息，即，比起以前，观众好像更加青睐那些视听效果出众的电影，于此同时也反映出我们的文化在发生着悄然无声的改变。

一、视觉与视觉文化在人的所有感官（视觉、听觉、触觉、味觉和嗅觉等）中，视觉始终处于中心地位。

在讲求效率的时代，视觉比其他感官，图像比其他表现形式具有不可比拟的诱惑力和优越性。

电影、电视、摄影、绘画等图像充斥我们周围，刺激着我们的眼球，吸引着我们的视觉注意力，社会进入“眼球经济”和“注意力经济”的时代。

“视觉文化”这一概念最早在1913年由匈牙利著名电影理论家贝拉·巴拉兹的《电影美学》中提出,他说“随着电影的出现，一种新的视觉文化将取代印刷文化”之后“视觉文化”成为一个世界性的问题，被越来越多的学者所理解和重视。

结合《英雄》浅析奇观电影与视觉文化的审美特征与走向作者：谢玎珂来源：《艺术科技》2014年第09期摘要：电影通过满足观众的窥视与自恋心理诉求的满足促使受众产生快感，穆尔维以后，奇观电影的发展越发明显地呈现出来成为主流电影。

叙事的特性和结构在当代电影中日趋衰落，叙事的完整性、复杂的线性结构、情节的安排等等已变得远不如奇观场景重要。

关键词：奇观电影；叙事电影；电影分析《英雄》的问世似乎在向我们传达出：在后消费主义时代电影艺术正经历由叙事向奇观电影、观众审美需求由话语中心模式向时空模式、理性文化向快餐文化的转变。

有人认为《英雄》即没有深刻的主题思想也没有逻辑缜密的故事情节以及叙事上的安排，但是张艺谋说过“过两年以后，说你想起哪一部电影，你肯定把整个电影的故事都忘了。

但是你永远记住的，可能就是几秒钟的那个画面……”。

传达出在新媒体语境下奇观电影似乎有取代叙事电影成为主导的倾向。

1 叙事电影与奇观电影电影作为一门综合性的视觉艺术形式，语言与画面是其主要的表达载体，从文学叙事的角度来看，电影很大程度上是一种主要通过蒙太奇处理的叙事艺术。

通过美学法则把电影素材与画面有机的融合成一个合乎规则的整体，进而表达出多重的社会意义与属性价值。

电影通过满足观众的窥视与自恋心理诉求的满足促使受众产生快感，穆尔维以后，奇观电影的发展越发明显地呈现出来，成为主流电影。

有人发现，叙事的特性和结构在当代电影中日趋衰落，叙事的完整性、复杂的线性结构、情节的安排等等已变得远不如奇观场景重要。

传统印刷媒介向现代电子媒介的转变和传统叙事电影向现代奇观电影观念的转变带来了一种新的电影形式——奇观电影。

奇观电影一方面给消费时代的受众群体以极大的视觉满足；但另一方面却削弱了传统电影以人类的终极关怀为中心的思想深度！所谓奇观，就是具有强烈视觉吸引力的影像和画面，或是借助各种高科技电影手段创造出来的奇幻影像和画面，主要包括动作、身体、速度、场面四种类型。

《视觉文化语境中的电影影像》篇一一、引言在当代社会，视觉文化已成为人们生活中不可或缺的一部分。

电影作为视觉文化的重要载体，其影像的创作、传播与解读在视觉文化语境中扮演着举足轻重的角色。

本文旨在探讨电影影像在视觉文化语境中的特点、价值及其影响，以期为电影艺术的研究与实践提供一定的理论支撑。

二、电影影像的特点1. 视觉冲击力强电影影像通过光影、色彩、构图等手段，将画面呈现得栩栩如生，具有强烈的视觉冲击力。

观众在观看电影时，能够直观地感受到影像所带来的视觉享受。

2. 多元表现手法电影影像的表现手法多样，包括镜头运用、画面剪辑、特效处理等。

通过这些手法，电影能够将抽象的概念、情感等视觉化，为观众呈现出一个丰富多彩的视听世界。

3. 跨文化传播优势电影作为一种全球性的艺术形式，其影像具有跨文化传播的优势。

电影影像能够跨越语言、文化的障碍，将不同国家、民族的文化特色呈现给观众，促进文化的交流与传播。

三、电影影像的价值1. 艺术价值电影影像以其独特的视觉冲击力和表现手法，成为了艺术的重要表现形式。

优秀的电影作品通过影像传达情感、思想，使观众在观赏过程中得到审美享受和思考启迪。

2. 文化价值电影作为一种文化产品，其影像承载着丰富的文化内涵。

电影通过影像记录和呈现不同国家、民族的文化特色，有助于传承和弘扬优秀的传统文化，促进文化的多样性和交流。

3. 社会价值电影影像具有强烈的社会关注度和影响力。

优秀的电影作品能够通过影像揭示社会问题，引导社会舆论，对社会发展产生积极的影响。

四、电影影像的影响1. 对观众的影响电影影像对观众具有强烈的吸引力，能够引发观众的共鸣和情感投射。

通过观看电影，观众能够了解不同文化、思想，拓宽视野，提高审美素养。

2. 对电影产业的影响电影影像的发展推动了电影产业的发展。

随着科技的不断进步，电影制作技术日益成熟，为电影产业带来了更多的可能性。

同时，电影产业的发展也进一步推动了电影影像的创新与进步。