广西五年级上册美术教案

五年级上册美术教案 -第6课民间美术——剪纸艺术｜广西版一、教学目标1.认识民间艺术的重要性通过学习剪纸艺术这一具有中国传统民间艺术特色的作品，使学生了解并认识到民间艺术的文化价值和重要性。

2.学习剪纸艺术基本技法通过让学生学习剪纸的基本技法，并让学生动手实践，提高学生剪纸技巧和创意能力。

3.培养学生的审美能力通过学习剪纸艺术的形式、内容、色彩和构图设计来培养学生的审美能力，增强学生的艺术欣赏能力和创造力。

二、教学重难点1.教学重点剪纸艺术的形式、内容、色彩和构图设计。

2.教学难点如何在教学中鼓励学生的创造性思维，从而提高学生剪纸的技巧和创意能力。

三、教学步骤1.导入（10分钟）1.老师从生活中提取一些与剪纸有关的材料，引起学生的兴趣，并让学生谈谈有关剪纸的常识和见闻。

2.老师介绍剪纸的前世今生，并和学生一起回顾中国传统剪纸的历史渊源和文化背景。

2.热身（10分钟）让学生独立完成一个简单的剪纸作品，培养学生的动手能力和创意思维。

3.学习技法（30分钟）1.老师首先向学生展示一些剪纸艺术品的精美实例，让学生感受和领会剪纸艺术的特点和风格。

2.老师向学生讲解并示范剪纸的基本技法，包括对剪刀的握法、剪纸的基本结构、剪纸的规划与设计等方面的讲解。

3.老师让学生在实践中学习，帮助学生解决在剪纸过程中出现的问题，并提醒学生在剪纸的过程中要注重安全。

4.创作实践（50分钟）让学生自由发挥，完成一个剪纸作品，并在作品中运用所学的剪纸技法和创意。

5.展示评价（10分钟）1.学生自评和互评，在讲明自己的设计思路和剪纸技法的同时，听取同学的意见和建议，提高学生的评价和欣赏能力。

2.老师对学生的作品进行评价和指导，点评学生的作品是否符合剪纸艺术设计的要求，同时提出建议和指导。

四、教学反思通过这一课的教学实践，我发现学生很喜欢剪纸这一传统民间艺术形式，他们在动手实践和剪贴过程中积极思考，勇于表达自己的观点和想法，同时他们的动手能力和创意水平也得到了提高。

第1 课《美在民间》教学目的：1、欣赏、了解我国民间美术作品的材质、造型和色彩特征，认识民间美术作品的文化价值，形成保护、传承我国民间美术的自觉意识。

2、能用语言描述作品美的特征，并对作品作出分析与评论。

3、培养学生热爱祖国民族传统艺术、热爱生活的情感和健康向上的审美情趣。

教学重点：欣赏民间美术作品的表现手法，题材内容，审美与文化，提高学生的审美能力。

教学难点：认识民间美术作品的审美价值。

教时：三课时。

教具：彩色笔，图画本，课本，范画。

教学过程：第一课时：一、导入阶段——整体感受。

组织教学，检查学生准备资料、实物情况。

教师（学生）出示民间玩具和民间美术作品，并分发给学生供大家看一看，摸一摸，把玩把玩，使学生从感官上感受民间美术的艺术魅力。

学生适时点题，导入新课。

二、发展阶段——分析评述。

学生把自己准备的资料和实物相互交流、欣赏。

教师设置问题学生讨论：民间美术作品的作者都是些什么人？他们在什么情况下创作美术作品的？民间美术作品的作者创作的目的是什么？民间美术作品都有什么特点？学生讨论，教师巡视指导。

三、强化阶段——深入研究。

教师引导学生从题材、环境、造型、色彩、表现形式等方面认识民间美术的种类。

民间美术的主要类别：从功能分有：玩具、工艺品、生活用品等。

从艺术种类分有剪纸、刺绣、编织、泥塑、服饰、陶瓷、家具等。

四、制作阶段：组织学生以兴趣小组围坐，学习民间美术的设计与制作。

成立：橡皮泥制作小组剪纸小组年画组编织组第二课时：学生制作，教师指导。

第三课时：一、学生制作，教师指导。

二、展示阶段：将学生设计制作的作品进行展示，拍照分组，放入本班网站。

三、小结阶段：鼓励学生多创作，发扬民间美术。

板书设计思考：民间美术作品的作者都是些什么人？他们在什么情况下创作美术作品的？民间美术作品的作者创作的目的是什么？民间美术作品都有什么特点？第2课《中国绘画作品欣赏》教学目的：1、了解中国绘画作品的历史、种类，感受其艺术特色，认识其文化价值。

五年级上册美术教案第1课中外绘画作品欣赏 | 广西版一、前言美术作为人类的一种文化形式和艺术形态，是人类表达思想感情的一种重要手段。

美术教育是帮助学生发展审美意识、提高创造力和表现力、增强文化修养的一种教育。

本次教案即为五年级上册美术教案第一课——中外绘画作品欣赏。

二、知识点梳理1. 绘画的定义绘画是利用平面和色彩来表现物象、表现思想、抒发感情的艺术形式。

2. 绘画的种类•线描画：用笔、石墨、炭笔、彩色笔、钢笔等任何可作线条或感应线条之工具，在画纸上面所行的线描作画。

•水彩画：以水溶性颜料颜料加水或其他介质调和而成的，使用水彩画笔在画纸上进行的绘画形式。

•油画：把颜料用液态媒介调和，并用毛笔或刷子在画面上施色的绘画形式。

3. 绘画表现手法•色彩表现•线条表现•造型表现•光影表现•质感表现4. 中外绘画作品欣赏中外绘画作品欣赏是美术教育的一种重要形式。

通过欣赏名家作品，可以扩大学生的视野，培养他们发现、欣赏美的能力，激发学生好学美术的兴趣。

三、课程设计1. 设计目标•能够了解绘画的种类和表现手法。

•能够了解并欣赏中外绘画作品。

•能够绘制基本的绘画作品并体现出各种表现手法。

2. 设计重点•中外绘画作品欣赏。

•色彩表现、线条表现、造型表现、光影表现、质感表现要素的了解和掌握。

3. 教学流程•第一阶段：导入环节教师简单介绍绘画的定义、种类、表现手法和中外绘画作品欣赏，引导学生进入课程主题。

•第二阶段：知识讲解教师通过图片和视频素材的演示，为学生介绍各种绘画的种类和表现手法，为后面的绘画练习做基础。

•第三阶段：名家绘画作品欣赏教师选取一些中外知名画家的绘画作品，为学生讲解其中的表现手法和艺术特点，引导学生自主欣赏，体验绘画的魅力。

•第四阶段：实践操作教师组织学生进行实践操作，让学生通过绘画来体现所学的表现手法，同时教师会针对学生的画作进行指导和点评。

•第五阶段：总结反馈让学生一起总结本节课所学的知识与技能，还可以邀请学生分享自己的作品，让全班一起欣赏学生们的作品。

广西版五年级上册美术全册教案【完整版】一、教案概述本教案适用于广西版五年级上册美术课程，旨在帮助学生全面了解和研究美术知识和技能。

教案内容包括以下几个方面：1. 课程目标：明确美术课程的研究目标，培养学生的美术实践能力和美术欣赏能力。

2. 教学重点：突出重点内容，确保学生对关键概念和技能的掌握。

3. 教学难点：针对学生普遍存在困难的内容，采取相应的教学策略和方法。

4. 教学资源：提供教学所需的教材、教具、图片等资源。

二、教学内容本教案共包括以下单元内容：1. 第一单元：色彩基础- 研究色彩的基本属性和分类- 掌握调配颜色的方法和技巧- 运用色彩表现对象的特征和情感2. 第二单元：线条与造型- 理解线条的基本属性和表现手法- 研究不同造型风格的特点和表现方法- 运用线条和造型表现主题和情感3. 第三单元：素描与画法- 研究素描的基本原理和技巧- 掌握不同画法的应用和表现效果- 通过素描表现实物和场景的形态和纹理4. 第四单元：空间与透视- 理解二维空间和三维空间的概念- 研究透视原理和透视画法的运用- 运用空间和透视表现物体的深度和远近感三、教学方法针对上述教学内容，本教案采用以下教学方法：1. 讲授与演示：通过课堂讲述和演示示范，向学生传授美术知识和技能。

2. 实践与练：鼓励学生进行实际练，巩固所学的美术技能。

3. 互动与合作：通过讨论和合作，促进学生之间的交流与研究。

4. 观摩与欣赏：引导学生观摩名家作品和优秀作品，提升美术欣赏能力。

四、教学评估为了评估学生的研究效果和教学质量，本教案提供以下评估方式：1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与度、表现和作业完成情况。

2. 作品展示：要求学生完成作品，并进行展示和评价。

3. 小测验：随堂进行小测验，检查学生对知识点的掌握情况。

4. 研究总结：要求学生进行研究总结，反思和评价自己在美术研究中的成长和不足。

五、教学计划根据教学内容和课时安排，本教案提供了详细的教学计划，包括每单元的教学目标、教学内容和教学活动等。

教案名称：五年级上册美术教学设计第4课古老的城楼｜广西版一、教学目标：1. 让学生了解我国古代城楼的建筑特点和历史背景，培养学生的审美情感和民族自豪感。

2. 培养学生运用线条、形状、色彩等元素表现城楼的能力，提高学生的绘画技巧和创作能力。

3. 培养学生合作学习、自主探究的学习态度，提高学生的审美鉴赏能力和综合素质。

二、教学内容：1. 古代城楼的建筑特点：城楼的结构、屋顶形式、墙体装饰等。

2. 城楼的历史背景：城楼在古代城市防御体系中的作用，以及具有代表性的城楼实例。

3. 表现城楼的绘画技巧：线条、形状、色彩的运用，以及画面构图和空间处理。

三、教学重点与难点：1. 教学重点：了解古代城楼的建筑特点和历史背景，学会运用绘画技巧表现城楼。

2. 教学难点：城楼建筑细节的描绘，以及画面构图和空间处理。

四、教具与学具准备：1. 教具：多媒体课件、城楼图片、绘画材料（如铅笔、橡皮、水彩笔等）。

2. 学具：绘画本、铅笔、橡皮、水彩笔等。

五、教学过程：1. 导入：通过展示古代城楼的图片，引导学生关注城楼的建筑特点和历史背景。

2. 新课导入：介绍古代城楼的建筑特点，如城楼的结构、屋顶形式、墙体装饰等。

3. 案例分析：分析具有代表性的城楼实例，如北京故宫的午门、南京城墙等，让学生了解城楼在古代城市防御体系中的作用。

4. 绘画技巧讲解：讲解如何运用线条、形状、色彩等元素表现城楼，引导学生关注城楼建筑细节的描绘。

5. 创作实践：学生分组合作，选择一座城楼进行绘画创作，注意画面构图和空间处理。

6. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予肯定和指导。

六、板书设计：1. 古代城楼的建筑特点结构：城墙、城门、城楼屋顶形式：歇山顶、庑殿顶等墙体装饰：砖雕、木雕等2. 城楼的历史背景防御作用：古代城市防御体系的重要组成部分代表性城楼：北京故宫午门、南京城墙等3. 绘画技巧线条：流畅、有力形状：准确、生动色彩：和谐、富有层次七、作业设计：1. 课后练习：让学生课后搜集更多关于古代城楼的资料，了解城楼在历史上的重要作用。

五年级上册美术教案 -第16课黑白画｜广西版一、课程标准本次课程的主要教学内容是黑白画。

根据《广西壮族自治区中小学生美术课程标准》中的相关要求，本课程旨在培养学生的艺术审美能力和创造能力，让学生能够：1.通过掌握黑白画的一些基本技法和艺术元素，来理解和欣赏黑白画作品，提高自己的艺术修养和审美素养；2.学会用黑白画表达自己的想法和情感，提高创造思维和创造能力；3.培养学生良好的艺术素养和审美意识，让他们能够欣赏艺术作品中的美感和情感。

二、教学内容1.知识点本次课程将主要讲解以下几个知识点：1.黑白画的基本知识：黑白画是一种用黑白两种不同颜色表达形象的艺术形式。

它的表现手法主要包括线条、明暗、和质感。

2.黑白画的色彩：黑白画虽然只使用黑白两种颜色，但在实际创作中，画家可以通过使用不同的灰度、线条和形状组合出不同的色彩效果。

3.黑白画的基本手法：黑白画的基本手法主要包括笔触、线条、明暗和质感等。

4.黑白画的表现主题：黑白画的表现主题可以是人物、风景、动物、静物或抽象的形式。

2.教学重点本节课的教学重点在于：1.了解和掌握黑白画的基本知识和技法；2.培养学生的创造能力和艺术观察力；3.鼓励学生尝试新的表现方式和表现手法。

3.教学难点本节课的教学难点在于：1.如何让学生了解黑白画的色彩和构图技巧；2.如何激发学生的创造力，让他们能够创作出自己的黑白画作品。

三、教学流程1.引入环节老师首先介绍黑白画，让学生了解黑白画的定义、特点和表现手法，然后展示一些黑白画作品，让学生能够感受黑白画的美和情感。

2.知识讲解环节老师采用讲解和演示的方式来向学生介绍黑白画的基本知识和技法，主要包括：1.黑白画的基本知识和定义：通过介绍黑白画的定义和特点，让学生能够了解黑白画的基本知识和表现手法。

2.黑白画的基本手法和技法：通过示范和演示，让学生掌握笔触、线条、明暗和质感等基本技法，让学生能够将黑白画的表现手法灵活运用。

3.黑白画的构图和色彩：通过讲解和示范，让学生了解黑白画的构图和色彩手法，让他们能够在创作过程中用不同的灰度、线条和形状组合出不同的色彩效果。

教学设计：五年级上册美术教学设计第1课中外绘画作品欣赏｜广西版教学目标：1. 让学生了解和欣赏中外绘画作品，提高学生的审美能力和艺术素养。

2. 通过欣赏和分析绘画作品，使学生了解不同绘画流派和艺术风格的特点。

3. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。

教学内容：1. 中国古代绘画作品：介绍中国古代绘画的历史背景、流派特点以及代表作品，如山水画、花鸟画等。

2. 外国绘画作品：介绍西方绘画的历史背景、流派特点以及代表作品，如油画、水彩画等。

3. 现代绘画作品：介绍现代绘画的发展趋势、流派特点以及代表作品，如抽象画、装置艺术等。

教学重点与难点：1. 教学重点：让学生了解和欣赏不同国家和时期的绘画作品，提高学生的审美能力和艺术素养。

2. 教学难点：帮助学生理解和分析不同绘画流派和艺术风格的特点，培养学生的创造力和想象力。

教具与学具准备：1. 教具：电脑、投影仪、幻灯片、画册、绘画作品等。

2. 学具：笔记本、彩笔、彩色铅笔、水彩颜料等。

教学过程：1. 导入：通过展示一幅名画作品，引起学生的兴趣和好奇心，引出本课的主题。

2. 教学内容展示：利用幻灯片和画册，展示不同国家和时期的绘画作品，让学生进行欣赏和观察。

3. 作品分析：引导学生分析和讨论不同绘画作品的特点和风格，解释不同流派和艺术风格的概念。

4. 创作实践：让学生选择一种绘画风格或流派，进行绘画创作实践，激发学生的创造力和想象力。

5. 作品展示与评价：让学生展示自己的绘画作品，互相评价，培养学生的审美能力和艺术素养。

板书设计：1. 板书五年级上册美术教学设计第1课中外绘画作品欣赏2. 板书内容：中国古代绘画作品：山水画、花鸟画等外国绘画作品：油画、水彩画等现代绘画作品：抽象画、装置艺术等3. 板书结构：分三个部分，每个部分包含一个绘画流派或艺术风格的名称和代表作品。

作业设计：1. 让学生选择一幅自己喜欢的绘画作品，进行模仿或创作，下周上课时进行展示和评价。

教案设计：五年级上册美术教学设计——《为童话故事作画》一、教学目标1. 让学生了解童话故事与美术作品的联系，培养学生对童话故事的喜爱。

2. 引导学生运用绘画和手工制作相结合的方式，为喜欢的童话故事创作有趣的美术作品。

3. 提高学生审美能力，培养学生的创新意识和动手实践能力。

二、教学内容1. 欣赏童话故事相关的美术作品。

2. 学习绘画和手工制作的基本技巧。

3. 创作一个自己喜欢的童话故事美术作品。

三、教学重点与难点重点：引导学生欣赏童话故事美术作品，激发学生的创作灵感。

难点：培养学生将童话故事与美术创作相结合的能力，提高学生的创新意识和审美能力。

四、教具与学具准备教具：电脑、投影仪、童话故事图书、绘画和手工制作材料。

学具：画纸、画笔、彩泥、剪刀、胶水等。

五、教学过程1. 导入：教师通过讲述一个有趣的童话故事，引发学生对童话故事的兴趣。

2. 欣赏与讨论：教师展示童话故事相关的美术作品，引导学生欣赏并讨论作品的特色和创作手法。

3. 讲解与示范：教师讲解绘画和手工制作的基本技巧，并进行现场示范。

4. 创作指导：教师引导学生根据自己的喜好选择童话故事，并指导学生进行美术创作。

5. 学生创作：学生根据教师的指导，运用绘画和手工制作相结合的方式，为喜欢的童话故事创作美术作品。

6. 作品展示与评价：教师组织学生展示作品，引导学生进行自评、互评和他评，提高学生的审美能力。

六、板书设计1. 童话故事美术作品欣赏2. 绘画与手工制作技巧讲解3. 创作自己喜欢的童话故事美术作品七、作业设计1. 完成一个自己喜欢的童话故事美术作品。

2. 写一篇关于创作童话故事美术作品的心得体会。

八、课后反思本节课通过欣赏童话故事美术作品，引导学生运用绘画和手工制作相结合的方式进行创作，培养了学生的创新意识和动手实践能力。

在教学过程中，要注意关注每一个学生的创作进度，及时给予指导和鼓励，提高学生的自信心。

同时，要注重培养学生的审美能力，使他们在欣赏和创作中不断提升自己的审美水平。

小学美术科五年级上册教案设计教师姓名：课题1、美在民间教学目标. 通过引导学生进行欣赏、讨论、交流、竞赛等学习活动，激发学生学习热情。

2. 弘扬民间文化艺术，培养学生的民族情感，感知民间艺术的魅力。

3. 欣赏、观察、感受、评述民间美术工艺作品的题材、内容、造型、色彩及主题思想。

教学重难点引导学生认识民间美术和学会欣赏民间美术作品，感受美术形式的多样性，并用语言表述、理解各类民间艺术。

教具准备教具准备：各类民间艺术品图片，“寻宝”线路图，答题卡。

学具准备：各类民间艺术品或资料图片。

课时1课时教学过程一、组织教学。

师生共同参与课前动手活动。

二、导入新课。

1. 板书课题《美在民间》。

2. 介绍本节课以比赛形式进行。

（调动学生学习积极性，增强竞赛意识。

）三、讲授新知。

1. 进入第一环节：美在民间知多少?（1）出示谜语：请猜一件生活用品。

两只小小船，能坐十大员。

白天满城到处去，夜里空空不开船。

（2）出示一件艺术品：绣花鞋请观察、比较：绣花鞋与日常生活中的鞋子有什么不同?（引出“民间艺术”）（3）提问：你认为什么是民间艺术?（教师小结）（4）欣赏课本中的民间工艺品。

提问：在课本中又能欣赏到什么样的民间艺术呢?你还了解哪些民间艺术?（每队至少说出三类）（5）小结第一环节比赛结果。

2. 进入第二环节：民间艺术美在哪?（1）各队员在队长的带领下，合理分工，在教室里找一找民间宝物。

教师：可以从哪些方面欣赏一件民间艺术宝物？（学生自由讨论、观察。

）（2）学生作答，教师板书，贴相应的图片。

（板书：外形、图案、色彩、手工、主题）（3）分别从以上五个方面欣赏、评析多种民间艺术。

（4）小结第二环节比赛结果。

3. 进入第三环节：民间艺术鉴赏家。

教师：今天，选手们把自己珍藏的民间宝物带到了现场，请大家互相交流收藏心得，分别从外形、图案、色彩、手工、主题这五个方面说说自己的宝物。

4. 进入第四环节：民间寻宝大比拼。

出示各类民间艺术竞赛题，请学生作答。