佛兰德斯典故
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大家好我是XXX,今天由我给大家讲解佛兰德斯美术的有关内容,首先佛兰德斯在历史上泛指古代尼德兰南部地区,然后大致包括今天的比利时、卢森堡和法国东北的部分地区。
其美术以绘画为主,其次是建筑和雕塑。
今天我们主要讲绘画方面,我会给大家讲几个代表画家,鲁本斯,范戴克和雅各布约丹斯,首先是佛兰德斯画派的主将鲁本斯,鲁本斯是当时最著名的北欧巴洛克艺术家,被认为是西方艺术史上最重要的画家之一,他是一位天才画家,一生都荣华富贵,这点与很多著名画家的穷困潦倒不太一样。
因为他的画风华丽,所有欧洲几乎所有皇室都要从他那里订画,所以他地位颇受尊崇。
然后养尊处优的生活又使得他的画风更加华丽,明亮,大气,形成一个正循环。
如下面这幅,《玛丽·德·美第奇抵达马赛》这幅画描绘了玛丽皇后的宫船刚刚进抵马赛港,她已盛装迎,准备接受法国最高规格的礼仪。
这时,大家可以看一下立在船头上的一位象征法兰西的姑娘,头戴军盔,以古罗马的庄严装束,向皇后伸开双臂表示法兰西在欢迎她。
豪华的宫船下面有许多海中女仙在尽力拽着绳缆,要让这条幻想的宫船靠近港岸。
为使画面充溢着美感,画家除了刻意描绘船上的盛装皇后与法兰西姑娘以外,还在船下舷侧画了一些美丽的仙女。
肉体的魅力加强了画面的神话色彩,同时还在天上画了许多迎客的天使。
这些仙女叫涅端伊得斯。
她们是海神涅莱斯与多里斯所生的五十多个女儿。
这些仙女专门援救在航海中遇险的船只。
此外,她们还象征乐观与载歌载舞的形象。
这些穿着薄薄衣衫的仙女周围,还有几头海怪陪伴着。
接着我们来看一下这幅画。
《劫夺吕西普斯的女儿》网上有个“一句话介绍著名画家”的段子,说“只要画中有大屁股女人,那么就是鲁本斯”这句话虽是调侃,但这确实是他的风格。
就像这一幅劫夺吕西普斯的女儿,题材是希腊神话中,宙斯的一对孪生儿子抢婚某国王的两位女儿。
这里的“抢”不带贬义,是一种习俗。
画面中女性的抗拒和男性的强迫,加剧了画面的张力和戏剧感,明快的色调让这个颇为暴力的故事变得浪漫起来,增添了爱情氛围。
言艺术直面生活——近窥佛兰德斯绘画Art Facing Real Life – Getting Close Look at Flanders Painting 郭奕华 Guo Yihua巴洛克(Baroque)一词最初在葡萄牙语中指形状怪异的珍珠,在意大利语中有奇特、古怪和变形的含义。
这枚怪异的珍珠在17世纪下半叶散发夺人的光芒,迅速让整个欧洲为它疯狂。
在文艺复兴之后发展起来的巴洛克艺术,一反严谨、理性、肃穆的艺术形态,追求宏伟、热烈、奔放的艺术效果,奢华、激情、不规则成为它的显著特色。
如果将文艺复兴艺术比喻成直线,那么巴洛克艺术就是充满想象的曲线,它有着无数的变化,充满着艺术激情和表现力。
文艺复兴艺术典雅、庄重,令人肃穆,供人仰慕,只可远观而不可亵玩焉。
那巴洛克艺术就从圣殿走向人间,无论是肖像画、风俗画还是历史画,让人觉得亲近,直面生活,可观可感。
巴洛克艺术强调运动和激情,在绘画、雕塑、建筑、音乐、文学、舞蹈等领域都有精彩的表现。
一、佛兰德斯画派(Flemish School of Painting)佛兰德斯画派是巴洛克绘画的重要流派。
17世纪,政治与宗教暴力冲突导致了尼德兰的分裂,前勃艮第王国的几个省份分裂为北部独立的新教共和国和南部的天主教地区,后者属于西班牙哈布斯堡帝《税吏》 昆丁·马西斯S P E A K《克拉拉·赛琳娜·鲁本斯的肖像》 鲁本斯言国。
在地理上,佛兰德斯绘画所处的地区大致位于今天的比利时境内。
17世纪的欧洲进入大航海时代,拥有优越地理位置的荷兰迎来了发展的时机。
伴随着海上贸易带来的经济增长,艺术和科学也随之繁荣起来,形成一个发展的巅峰时期,史称“荷兰黄金时代”。
与北部荷兰画派服务于新兴资产阶级不同的是,佛兰德斯画派的服务对象主要是宫廷和贵族。
在艺术上,它以意大利为学习榜样,更突出享乐主义,绘画作品充满了世俗的精神。
二、肖像画(Portrait Painting)的革新肖像画是一个时代的精神写照,它直观地展现了人物形态、精神面貌和社会状况,同时也从侧面显露出“人”在艺术发展中的角色。
佛兰德斯的狗第四章内容概括英语
【实用版】
目录
1.概述《佛兰德斯的狗》第四章内容
2.主要情节和故事发展
3.人物关系和角色塑造
4.主题和作品意义
正文
《佛兰德斯的狗》是英国作家奥比·芬厄姆的代表作之一,讲述了 19 世纪佛兰德斯的乡村生活。
第四章是整个故事的重要转折点,为后续情节发展奠定了基础。
在这一章中,故事的主人公尼古拉斯·得·伯杰隆遇到了他的未来妻子玛德琳。
玛德琳是一个富有的法国女孩,她的到来打破了乡村的平静。
尼古拉斯和玛德琳的相识,引发了一系列冲突和纠葛,同时也让两人逐渐产生了感情。
此外,本章还通过描绘尼古拉斯与玛德琳的相识过程,展示了作者对乡村生活的热爱以及对传统价值观的坚守。
同时,通过对人物性格的深入刻画,使得角色形象更加丰满。
在故事主题方面,第四章强调了命运的无常和人生的不可预知。
尼古拉斯与玛德琳的相识,看似偶然,实则暗含了命运的安排。
这种命运的无常,使得故事更加引人入胜,同时也让读者对人生产生了更多的思考。
总之,《佛兰德斯的狗》第四章通过描绘主人公尼古拉斯与玛德琳的相识过程,展示了作者对乡村生活的热爱,对传统价值观的坚守,同时强调了命运的无常和人生的不可预知。
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佛兰德斯画派名词解释【原创实用版】目录1.佛兰德斯画派的定义与历史背景2.佛兰德斯画派的代表人物及作品特点3.佛兰德斯画派的影响与评价4.与其他画派的区分和联系正文佛兰德斯画派,是 16-18 世纪尼德兰南部(今比利时及法国一小部)美术的通称,原为尼德兰美术的一部分。
1579 年荷兰独立后,即称佛兰德斯美术。
该画派带有民主性倾向,又保留着明显的贵族性和宗教性,追求富丽堂皇的装饰风格。
代表人物有勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·戴克等,对欧洲美术的发展有很大影响。
佛兰德斯画派的名词解释中,我们可以了解到它是早期尼德兰(或低地国家)画派,以坎平与扬 - 范-艾克为代表,与意大利的文艺复兴,但保持荷兰与弗兰德尔自由风格的文艺复兴画派。
弗兰德斯画派以复杂的宗教场景记录画和人物肖像为主,发展了绘画的自然表现力与错觉艺术手法。
在佛兰德斯画派中,不得不提的代表人物有勃鲁盖尔、鲁本斯、凡·戴克等。
勃鲁盖尔是佛兰德斯著名的风景画家和静物画家,他的作品富有农村生活气息,充满对农民生活的深刻感受。
鲁本斯则是佛兰德斯画派中的重要代表,他是文艺复兴时期佛兰德斯最杰出的画家,作品以宗教、神话、历史和肖像题材为主,画风独具一格,富有生命力。
凡·戴克则是 17 世纪佛兰德斯画派的代表,他的画作以细腻的描绘和丰富的情感表现力著称。
佛兰德斯画派对欧洲美术的发展产生了重要影响,尤其是在巴洛克时代,它的影响力更加显著。
巴洛克艺术是指 16 世纪中叶以来,意大利艺术中的样式主义,它只是一个短暂的过渡风格,而佛兰德斯画派则在此时崛起,成为一种新的艺术风格。
佛兰德斯画派的画家,从题材和风格方面,对古典主义绘画进行了较大突破,在油画和版画中运用了幽默风趣和虚构遐想的手法,对后世的漫画产生了深远的影响。
总之,佛兰德斯画派是欧洲艺术史上一个重要的绘画流派,它的产生和发展对欧洲美术产生了深远的影响。
高中生应该掌握的三十一个外国典故1.潘多拉的盒子:2.金苹果:3.达摩克利斯剑:4.缪斯:5.斯芬克斯之谜:6.皮格马利翁:7.犹大的亲吻:8.诺亚方舟:9.伊甸园:10.禁果:11.多米诺骨牌:12.象牙塔:13.滑铁卢: 14.鳄鱼的眼泪: 15.山姆大叔: 16.阿喀琉斯之踵:17.乌托邦:18.安泰: 19.奥吉亚斯的牛圈: 20. 洗礼:21.酸小姐: 22.超人: 23. 第二十二条军规: 24. 布利丹毛驴:25.泥足巨人: 26.香格里拉: 27.特洛伊的海伦: 28.特洛伊木马:29.金羊毛: 30.柏拉图式恋爱: 31.俄狄浦斯情结:1.潘多拉的盒子:潘多拉是希腊神话中第一个尘世女子。
普罗米修斯盗天火给人间后,主神宙斯为惩罚人类,命令神用黏土塑成一个年轻美貌、虚伪狡诈的姑娘,取名“潘多拉”,意为“具有一切天赋的女人”。
并给了她一个礼盒,然后将她许配给普罗米修斯的弟弟埃庇米修斯(意为“后知”)。
埃庇米修斯不顾禁忌地接过礼盒,潘多拉趁机打开它,于是各种恶习、灾难和疾病立即从里面飞出来。
盒子里只剩下唯一美好的东西:希望。
但希望还没来得及飞出来,潘多拉就将盒子永远地关上了。
“潘多拉的盒子”被用来比喻造成灾害的根源。
2.金苹果:希腊的英雄珀琉斯与海洋女神忒提斯相爱并结婚了,在他们俩的婚礼上,奥林匹斯众神都参加了,只是没有邀请不和女神厄里斯,因为她在的地方一定会发生争吵和纷扰;但厄里斯却因为这件事恼羞成怒,自己来到了婚礼现场,向众神掷出了一只黄金苹果,上面写着“送给最美的女神”。
众神中的天后赫拉、智慧女神雅典娜和爱与美的女神阿芙罗狄忒(维娜斯)都认为这只苹果应该属于自己。
因为她们三个争吵不休,众神之王宙斯决定由在野外牧羊的特洛伊王子帕里斯来裁决这场纠纷。
众神的使者赫耳墨斯将帕里斯带到了婚礼现场,三位女神向帕里斯作出了诱人的许诺:身材最高大的赫拉许诺让帕里斯统治地面上最富有的国家;蔚蓝色眼睛的雅典娜雅许诺让帕里斯拥有无穷的智慧和长久的胜利;而最妩媚的爱神阿芙罗狄忒许诺让帕里斯与世界上最美丽的女子成为夫妻。
【考场素材】考场素材:外国典故_1500字外国典故是指在外国文化中流传的某个故事、传说或历史事件,这些典故往往具有独特的智慧和启示,可以用来丰富我们的知识,提升我们的思考能力。
以下是一些常见的外国典故。
1. 弗洛格尼亚的面纱(Florigny's Veil)"弗洛格尼亚的面纱"是法国的一个典故,讲述了一个虚构的女人弗洛格尼亚,因为她无法忍受男性对女性的压迫和歧视,决定为自己设计一种面纱,只露出眼睛和嘴巴。
这个典故传达了对自由和平等的追求,提醒我们要为自己的权益而奋斗。
2. 贝罗斯的工匠(Beroe's Craftsman)"贝罗斯的工匠"是古希腊的一个典故。
传说中,贝罗斯是一位身材高大、力大无比的木匠,他的手艺非常出色。
后来,贝罗斯成为了国王的宠臣,负责修复宫殿和建造城市。
这个典故告诉我们,努力工作和追求卓越的精神是成功的关键。
3. 潘多拉的盒子(Pandora's Box)"潘多拉的盒子"是古希腊神话中的一个故事。
传说中,潘多拉是第一个女人,她被赐予了一个装满了各种灾祸和疾病的盒子。
她出于好奇打开了盒子,将灾祸散播到了世界各地。
最后盒子中只剩下了希望。
这个典故告诉我们要谨慎选择,同时也是告诫我们希望是最后的底线和支撑。
4. 阿基里斯之踵(Achilles' Heel)"阿基里斯之踵"是古希腊神话中的一个故事。
传说中,阿基里斯是特洛伊战争中的一位英雄,他几乎无敌。
他的脚后跟是他唯一的弱点。
在战斗中,他被一支箭射中了脚后跟而死亡。
这个典故告诉我们,每个人都有自己的薄弱之处,要时刻警惕自己的弱点,并且不断加以改进。
5. 包纳公爵(The Duke of Bohemia)"包纳公爵"是意大利文艺复兴时期的一个故事。
传说中,包纳公爵是一位勇敢、聪明的统治者。
他在位期间,兴修水利、建设城堡、改革政府,使得国家繁荣昌盛。
迦拿的婚礼————————————————————————————————作者:————————————————————————————————日期:迦拿的婚礼-历史论文迦拿的婚礼文| 张佳玮上古之人若要信宗教,单是说话不够,得显示些神迹方好。
譬如《西游记》里,孙猴子一个筋斗云走起,众位立刻拜服:原来真有神通也!基督教方面亦然。
耶稣他老人家有信徒,固然是他道理讲得好,身体力行,神通也不能少。
《约翰福音》里有个典故,叫作迦拿的婚礼,说:耶稣和他的门徒,一同参加迦拿地方一场犹太婚礼。
主人的酒用尽了,耶稣的母亲告诉耶稣:“他们没酒了。
”耶稣答道:“妇人,这与我与你有什么相干?我的时候还没有到。
”耶稣的母亲对仆人说,”他告诉你们什么,你们就做什么”。
这意思,要有神迹了。
于是耶稣令仆人:空石缸都盛满水。
再舀出来时,已经变成了酒,还是好酒。
侍应不知道,还对新郎说:您那,违背风俗啦!宴席应该先上好酒的风俗,您却把好酒最后上!这是耶稣抖的第一个神通,门徒们眼见为实,都服气了。
宗教题材的绘画,自然也爱用这个故事。
先是佛罗伦萨的画圣乔托,被认为开风气之先。
在他老人家之前,西方壁画大多还是2D式的布局,动作老实得有些呆滞。
他老人家被时人认为:一个鲜活时代就此开启,即:多多少少,他画的诸位,有疑似立体效果,有阴影,有透视,有人物的端正构图,像是正常人在生活。
1500 年,杰拉德- 大卫画了一个版本。
他老人家当年生活的地方,属于现在的荷兰。
比起乔托的画来,一个显著特色是:人物与家具,明显逼真多了,或曰,更接近我们寻常人的观察尺度。
从人物面部阴影、衣服的褶皱到酒瓮的质地,都出来了。
与佛罗伦萨,那是截然两种风格。
这里就得多说一句了:文艺复兴时,欧洲绘画分为南北派。
南派当然以意大利为尊,北派则是荷兰、比利时、德国这一线。
有一段时间,双方风格是不太一样的:意大利讲究素描,讲究人体结构,讲究美;北派讲究色彩,讲究逼真,讲究如镜子般如实描绘事物的材质。
佛兰德斯的狗第四章内容概括英语
摘要:
1.概述《佛兰德斯的狗》第四章内容
2.主要情节和故事发展
3.人物关系和性格特点
4.主题和作品意义
正文:
《佛兰德斯的狗》是英国作家奥比·芬厄姆的代表作之一,讲述了19 世纪佛兰德斯的一个乡村社区中,人们和动物们相互依存的生活。
第四章是这部小说的一个重要篇章,通过细腻的笔触和生动的情节,展现了故事的发展和人物性格的深刻变化。
在这一章中,故事主要围绕着主人公尼洛和当地的狗展开。
尼洛是一个贫穷的乡村男孩,他深爱着家乡的土地和动物。
他和一只名叫“佛兰德斯”的狗相依为命,一起度过了许多艰难的日子。
然而,随着小说的发展,尼洛的生活发生了巨大的变化。
他被迫离开了家乡,开始了一段新的旅程。
在这个过程中,尼洛的人格特点得到了淋漓尽致的表现。
他善良、勇敢、正直,对家乡和动物充满了深厚的感情。
他不仅照顾着佛兰德斯,还关心着其他动物和乡亲们。
他的善良和勇敢,赢得了大家的尊重和爱戴。
此外,第四章还揭示了小说的主题和作品意义。
作者通过描绘尼洛和佛兰德斯的故事,表达了对自然和生命的尊重,对家乡和乡土文化的热爱,以及对善良和勇敢的人格品质的赞美。
这些主题和意义,使得《佛兰德斯的狗》成为
了一部感人至深的经典之作。
总的来说,《佛兰德斯的狗》第四章内容丰富,情节紧凑,人物形象鲜明,主题深刻。
82个常见外国文学典故27、喝了忘川的水:忘川是希腊神话中阴间的一条河流。
人死后亡灵堕入阴间,只要喝了这河里的水,就会忘记过去的一切,故称为忘川。
比喻遗忘了不该遗忘的事情。
28、家可爱,家最好:出自《伊索寓言》,宙斯结婚,邀请动物都来参加,惟独乌龟未来,宙斯问他为何不来赴宴?乌龟说:“家可爱,家最好。
”宙斯很生气,就罚他驮着自己的家行走。
指许多人宁愿在家简朴度日,也不愿做客过豪华的生活。
29、进来的人们,把一切希望抛弃吧:出自意大利诗人但丁《神曲·地狱篇》。
诗人描绘了地狱门口的凄惨情景,地狱的门上写着:“你们走进这里的,把一切希望抛在后面吧!”后比喻绝望无助的境地。
30、吃不到的葡萄总是酸的:出自《克雷洛夫寓言》。
狐狸看到了成熟的葡萄,眼睛和牙齿都发亮了,可惜吃不到,只好愤愤地说:“算了,虽然看上去挺好的,实际上都没有成熟!没有一颗不是酸的。
”讽刺某人得不到某种好东西,就反过来说这东西不好,以求心理平衡。
31、回到破旧的木盆旁边:出自普希金的童话诗《渔夫和金鱼的故事》。
渔夫网到一条会说话的金鱼,他把金鱼放回大海,金鱼许下有求必应的诺言。
渔夫的老婆便逼迫丈夫不断向金鱼索取,直至要金鱼做自己的侍从,金鱼忍无可忍,终于收回给予老太婆的一切东西,是她又回到原来的破木盆旁边。
意义与“竹篮打水一场空”相似。
32、哪里好,哪里就是祖国:出自古希腊作家阿里斯托芬的喜剧《财神》。
比喻唯利是图、甚至不惜背弃祖国者,也形容毫无原则的人。
33、武装到牙齿:从前,南美沿海地区,特别是北海岸地区海盗横行。
这些海盗凶狠异常,除了两手持武器外,嘴上还咬着一把刀,由此有了这个典故。
后形容全副武装的人或武装到极限的国家。
34、顺着葡萄藤来的消息:1844年5月24日,美国的塞缪尔·莫尔斯发明了电报,许多公司开始架设电线,但限于科学水平,电线总是拉得弯弯曲曲,有人开玩笑说像葡萄藤于是产生该语。
比喻小道消息,引申为从各种非正规途径传出的秘密消息。
外国美术史:第二节17世纪佛兰德斯美术16世纪发生的尼德兰资产阶级革命,以北方联省的胜利—荷兰共和国的独立而告终。
南部的佛兰德斯却仍然处于西班牙封建去专制与天主教会的控制之下。
因此,17世纪佛兰德斯的艺术受到追求奢华的宫廷贵族、贵族化的资产阶级的教会团体审美要求的影响,又较多地受到同期意大利艺术的影响,某些方面流于对后者的因袭模仿。
于是在佛兰德斯艺术中发展了一种光彩夺目、富丽堂皇的装饰风格,与文艺复兴时期尼德兰艺术的纯朴自然的传统相比,表现出了相当的差距,但这并不意味着它的民族独创性的丧失。
与此同时,一些艺术家面对历史条件的变化和观众欣赏趣味、欣赏要求的转变,也在努力探索如何创造一种新的民族绘画风格。
正是在这样的背景下,产生了彼得·保尔·鲁本斯(1577—1640)的艺术。
鲁本斯的父亲原是安特卫普著名的法学家,因信奉新教、逃避宗教迫害而逃亡德国。
鲁本斯诞生于德国齐根,10岁时父亲客死他乡,后随母亲返回安特卫普,先入学校读书,后任贵族侍从,不久,转学绘画。
从学画之初即从尼德兰的民族艺术和意大利艺术两方面吸取营养。
1600年,鲁本斯去意大利,任曼图亚公爵的宫廷画家,开始了为期8年的进修。
他广泛深入地研究了文艺复兴盛期意大利大师的作品,威尼斯画派对其影响尤甚。
1608年鲁本斯回到安特卫普,不久,成为阿尔布雷希特大公的宫廷画家,是当时最受欢迎的艺术家。
他接受的订件之多以致难以完成,因而成立了类似手工工场的绘画工作室,招收学生,还请了其他画家与之合作。
这期间,他还从事过政治与外交活动。
鲁本斯的作品数量惊人,题材十分广泛,有宗教画、神话画、历史画、风俗画、肖像画、风景画、动物画等等。
他将宏伟华丽的巴洛克艺术风格与尼德兰民族艺术传统融为一体,形成了具有浪漫主义倾向的独特风格,使他成为佛兰德斯巴洛克风格的代表画家、誉满欧洲的绘画大师。
对欧洲近代绘画产生了深远影响。
他的作品形象生动,色彩明亮,装饰性很强,并往往有一股澎湃的动势。
不得不知的西方典故(下)昨天生活君说了6个西方典故:Waterloo滑铁卢\Catch-22 第二十二条军规\Nnarcissism自恋\Cornucopia丰饶之角\Pandora's box 潘多拉的盒子\Crocodile's tears 鳄鱼的眼泪。
来回顾下吧~~1.Riddle of Sphinx斯芬克斯之谜斯芬克斯是希腊神话中一个长着狮子躯干、女人头面的有翼怪兽。
坐在忒拜城附近的悬崖上,向过路人出一个谜语:“什么东西早晨用四条腿走路,中午用两条腿走路,晚上用三条腿走路?”如果路人猜错,就被害死。
俄狄浦斯猜中了谜底是人,斯芬克斯羞惭跳崖而死。
斯芬克斯之谜后来被比喻作谜一样的人和谜语。
2.Sword of Damocles达摩克利斯剑达摩克利斯是希腊神话中暴君迪奥尼修斯的宠臣,他常说帝王多福,以取悦帝王。
有一次,迪奥尼修斯让他坐在帝王的宝座上,头项上挂着一把仅用一根马鬃系着的利剑,以此告诉他,虽然身在宝座,利剑却随时可能掉下来。
帝王并不多福,而是时刻存在着忧患。
人们常用这一典故来比喻随时可能发生的潜在危机。
3.Pygmalion Effect皮格马利翁效应皮格马利翁是古希腊神话中的塞浦路斯国王,善雕刻。
一次他雕刻了一座美丽的少女像,在夜以继日的工作中,皮格马利翁把全部的精力,全部的热情,全部的爱恋都赋予了这座雕像。
后来,爱神阿佛洛狄忒见他感情真挚,就给雕像以生命,使两人结为夫妻。
于是“皮格马利翁效应”成为一个人只要对艺术对象有着执著的追求精神,便会发生艺术感应的代名词。
4. The Heel of Achilles阿基里斯的脚踵;唯一弱点;薄弱环节;要害阿基里斯是希腊联军里最英勇善战的骁将,也是荷马史诗Iliad里的主要人物之一。
传说他是希腊密耳弥多涅斯人的国王珀琉斯和海神的女儿西蒂斯所生的儿子。
阿基里斯瓜瓜坠地以后,母亲想使儿子健壮永生,把他放在火里锻炼,又捏着他的脚踵倒浸在冥河圣水里浸泡。
【名人故事】古希腊哲学家的故事在古希腊有许多杰出的哲学家,他们的思想和智慧影响了几乎整个西方文明。
本文将介绍几位古希腊哲学家的故事,展示他们的思想和人生经历。
第一位是苏格拉底(Socrates)。
苏格拉底是古希腊最伟大的哲学家之一,他非常重视人类的思维和道德的发展。
苏格拉底生活在雅典,他从不写作,而是通过口头对话来传递他的思想。
苏格拉底认为真理是通过思辨和讨论获得的,他经常与年轻人进行对话,引导他们思考和怀疑。
苏格拉底的言论和思想对当时的雅典统治者产生了威胁。
他被指控破坏青年并否认雅典境内的神。
最终,苏格拉底被迫喝下毒药自杀,这标志着他的生命和思想的终结。
苏格拉底是对人类智慧和道德发展作出了巨大贡献的人。
第二位是柏拉图(Plato)。
柏拉图是苏格拉底的学生,他创立了一个叫做“学院”的学派,培养了许多著名的哲学家,如亚里士多德(Aristotle)。
柏拉图的著作《理想国》和《斐多篇》是哲学史上的经典之作。
柏拉图的思想主张理念论,即真理存在于超越物质世界的理念之中。
他认为真实的世界是灵魂的世界,而物质世界只是灵魂世界的一个影像。
柏拉图的思想对后来的哲学、科学和宗教产生了深远的影响。
第三位是亚里士多德(Aristotle)。
亚里士多德是柏拉图的学生,他是古希腊最杰出的哲学家之一。
亚里士多德谈到了许多领域的问题,包括逻辑、物理学、伦理学和政治学。
他对逻辑学的贡献尤其重要,他将逻辑学作为哲学的基础。
亚里士多德提出了形式逻辑学的三大规律:同一律、排中律和非矛盾律。
这些规律成为了后来逻辑学的基础。
亚里士多德还对伦理学和政治学做出了重要贡献,他提出了“中庸之道”的概念,认为人应该追求适度和平衡的生活。
亚里士多德的思想对西方文明产生了深远的影响,他被誉为西方哲学之父。
这些古希腊哲学家的故事向我们展示了思想和智慧的力量。
他们敢于挑战流行观念,质疑权威,并努力探索真理。
他们的思想不仅对古希腊产生了重要影响,而且对整个西方文明产生了深远的影响。
从艺术品中走出来的古希腊神话故事作者:许捷
来源:《少年博览·小学高年级》2020年第02期
上期我们说到,古奥林匹克运动會的由来,和古希腊神话故事中宙斯战胜自己的父亲取得王位有关。
《农神吞噬其子》
佛兰德斯画家鲁本斯的作品。
画面风格热情洋溢,气势宏伟,运动感极强,老人和婴儿都有着健硕的体态。
宙斯的父亲克洛诺斯担心自己的孩子会夺取自己的王位,便将每个孩子一口吞下。
而此画中把克洛诺斯“吞”的动作描绘成了“咬”。
克洛诺斯手里的镰刀是不是像极了收割用的镰刀?在古希腊神话中,他也是农神,他的镰刀用来收割时间。
这听起来,是不是有一丝神秘的色彩呢?
克洛诺斯接过用布包裹的石头(浮雕作品)
浮雕一般是附属在另一平面上的,雕刻者在一块平板上将他要塑造的形象雕刻出来。
浮雕是雕塑与绘画结合的产物。
宙斯的母亲瑞亚不忍宙斯被吃掉,
救得宙斯一命。
《神山羊阿玛耳忒亚哺育小宙斯》
法国画家尼古拉·普桑所绘。
画家将远处的背景处理成较深的颜色,近处的人物服装鲜艳明亮,深浅的对比增加了画面的空间感。
《手持丰饶之角的宙斯》
雕塑的人物体态舒展,上半身扭动的姿态让雕塑具有动感。
法力无穷的宙斯原来是喝着羊奶长大的。
【溯源】语出意大利诗人但丁的《神曲·地狱篇》。
诗人描写了地狱门前凄惨恐怖的情景,黑沉沉的大门上写着:从我这里走进苦恼之城,从我这里走进罪恶深渊,从我这里走进幽灵队伍。
正义感动了我的创世主,我是神权、神智、神爱的作品,除了永存的事物,在我之前没有造物,我将和天地同长久。
你们走进来的,抛弃一切返回人间的希望吧!
【释义】原指进入地狱的鬼魂绝对没有返回人间的希望,后引申为不抱任何希望,或陷入悲伤绝望、永无出头之日的痛苦境遇。
苏珊福尔曼鲁本斯中小学生必备的艺术鉴赏常识佛兰德斯,也称为佛莱芒(法语音译)。
这个词语第一次在历史上出现于公元7世纪,有流动的本意。
佛兰德斯曾是中古欧洲的一个重要的封建诸侯国家,通常是法兰西王国的封邑,大约是现在的法国东北一角(北部省)到比利时大半,也包括了尼德兰西兰省的南部。
11世纪的时候,佛兰德斯发展成欧洲最富有的地区,开始了它的黄金时代。
他们从英国进口羊毛,纺成面料卖给欧洲大陆,繁荣的纺织贸易使法兰德斯很多城市变得富有,拥有了权力。
直到1300年,根特、布鲁日、安特卫普等都从贵族条例里获得了城市自主权,发展出令人自豪的城市文化。
鲁本斯是17世纪欧洲出现四位鼎立的大画家:意大利的卡拉瓦乔、佛兰德斯的鲁本斯、荷兰的伦勃朗和西班牙的委拉斯开兹。
其中唯鲁本斯最幸运,他不仅是佛兰德斯最伟大的画家,而且可以代表17世纪的整个西欧绘画。
鲁本斯出生于德国锡根,父亲是一名原籍比利时安特卫普的新教律师,为了逃避宗教迫害而逃到德国。
在他的父亲去世后,12岁的鲁本斯跟随母亲回到了西班牙统治下的家乡安特卫普,并在那里接受了天主教洗礼,而宗教也成为鲁本斯画家生涯中十分重要的一个主题。
少年时期的鲁本斯曾在一个伯爵夫人家里做侍童,因此有机会接受正统的贵族式教育,精通多种语言。
后来又在母亲的安排下从师几位画家,21岁时他便获得安特卫普画家公会的承认,成为一名正式的画家。
1600年,鲁本斯前往意大利继续学习绘画,曾为曼图亚公爵作画,能够有机会进一步完善其艺术素养与教育水平。
他曾钻研过古罗马画作,并通过摹仿绘画大师们的作品来提高自己的绘画技巧,由于这段经历,他此后的许多画作受到提香、米开朗基罗和卡拉瓦乔等人的风格影响很大。
这一时期鲁本斯的绘画风格已经基本成熟,也因其出色的画作与圆滑的为人,获公爵提拔为大使,获得经常访问西班牙与意大利各城市的机会。
这期间他所创作的名画包括《莱尔马公爵骑马像》《圣海伦娜》《竖起十字架》《基督戴荆冠》,带有威尼斯画派的风格。
佛兰德斯典故
“佛兰德斯”通常指的是佛兰德地区,这个地区包括比利时的一部分和荷兰的一部分,以及法国北部一小部分。
佛兰德斯地区有着悠久的历史和文化传统,以及一些著名的典故和历史事件。
以下是一些与佛兰德斯相关的典故:
1.佛兰德斯的画家和艺术:佛兰德斯地区是许多著名画家的故乡,如彼得·保鲁盖尔、雅各布·范·鲁伊斯达尔、雨果·范·德·戴克等。
他们的绘画作品被认为是佛兰德斯文化的宝贵遗产。
2.佛兰德斯的花卉:佛兰德斯地区以其美丽的花卉而闻名,特别是郁金香。
兰尼斯特家族的家徽中就有一朵郁金香,这也是《权力的游戏》中的一个典故。
3.佛兰德斯的战争:一战期间,佛兰德斯地区成为重要的战场,特别是在被称为弗兰德斯战役的大规模战斗中,许多士兵丧生。
这一时期的战争在文学和文化中留下了深刻的印记。
4.佛兰德斯之狮:佛兰德斯地区的国家象征是佛兰德斯狮(Flemish Lion),这是一只红色的狮子。
它代表了佛兰德斯地区的文化和历史认同。
5.佛兰德斯的传统:佛兰德斯地区有着丰富的文化传统,包括民间音乐、舞蹈、文学和食品。
这些传统在节日和庆典中得到展示。