如何在钢琴练习中提高练琴效率
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五个高效练琴技巧
一、引言
作为一名音乐爱好者或职业琴手,提高练琴效率至关重要。
在有限的时间内,如何做到事半功倍地练习钢琴呢?本文将为您分享五个高效练琴技巧,助您在琴艺道路上更进一步。
二、高效练琴技巧1:制定练习计划
合理安排时间是提高练琴效率的第一步。
在每天固定的时间段内,为每个练习项目分配时间,确保练习内容充实且有针对性。
此外,根据个人进度调整计划,确保计划的可行性与适应性。
三、高效练琴技巧2:分阶段练习
将练习内容分为若干阶段,如基本功、技巧训练、乐曲练习等。
针对每个阶段的特点,制定相应的练习方法和要求。
分阶段练习有助于巩固基础,逐步提高演奏水平。
四、高效练琴技巧3:保持正确姿势
正确的坐姿和手型是钢琴演奏的基本前提。
在练习过程中,务必关注自己的姿势是否规范,及时纠正不当之处。
保持正确姿势有助于减少疲劳,提高练习效果。
五、高效练琴技巧4:注重休息与调整
长时间的练习容易导致疲劳,影响练习效果。
因此,合理安排休息时间,保持良好的作息至关重要。
此外,适当参加一些与音乐相关的活动,如音乐会、音乐交流等,以调整心态,拓宽视野。
六、高效练琴技巧5:寻求专业指导
如有条件,寻求专业老师的指导是提高练琴效率的捷径。
专业老师可以根据您的实际情况,为您制定合适的练习计划和指导方法,帮助您更快地掌握琴艺。
七、总结
通过以上五个高效练琴技巧,相信您在钢琴道路上一定会取得更好的成绩。
当然,练习钢琴的过程离不开持之以恒的努力。
初一年级学生如何提高钢琴练习效率在音乐的世界里,初一年级的学生们仿佛踏上了一条充满惊喜的探索之路。
钢琴,这个既古老又神秘的乐器,成为了他们表达情感和创造美的工具。
然而,如何在这个过程中提高练习的效率,成为了每个学生面临的挑战。
让我们从教育的角度深入探讨,如何使初一年级的学生在钢琴练习中获得更大的进步。
首先,钢琴练习的基础在于建立一个合理的练习计划。
学生们就像是在织一张复杂的网,每一根线都必须精确而细致。
一个系统化的练习计划能够帮助他们将目标分解成小的、可实现的步骤。
例如,每天设定特定的练习时间,并将练习内容分为技术练习、曲目学习和音乐理论等部分,这样可以确保每个方面都得到充分的关注。
这样的安排不仅能帮助学生们保持练习的连续性,还能使他们在每个环节中都有所提升。
其次,培养良好的练习习惯是提高效率的关键。
学生们在钢琴前时,应学会如何专注。
就像是一位舞者在舞台上专注于自己的动作一样,他们也需要在钢琴练习中保持专注。
为了实现这一点,可以采用短时高效的练习方法,如每次练习15到20分钟,专注于一个特定的技巧或乐段,然后休息一会儿。
这样能够避免长时间练习带来的疲劳,也能保持高质量的练习状态。
此外,明确的目标设置对于提升练习效率同样重要。
每一个小目标的实现都像是向最终目标迈出的一步。
学生们可以设定短期目标,如完成某个练习册的章节,或是掌握一段新的乐曲。
长期目标则可以是准备一次钢琴演奏会或考试。
通过逐步实现这些目标,学生们不仅能够看到自己的进步,还能保持练习的动力和兴趣。
在练习过程中,学生们还需要学会自我反思和调整。
每当他们完成一次练习后,就像是一位画家在完成一幅画作后审视自己的作品一样,回顾和分析自己的演奏可以帮助他们发现不足之处并加以改进。
利用录音工具记录下自己的演奏,听取自己在练习中的表现,能够让学生们更客观地评估自己的进步和需要改进的地方。
家长和教师的支持也是提升练习效率不可忽视的因素。
学生们在练习钢琴时,家长的鼓励和教师的指导就像是导航的灯塔,为他们指引方向。
如何帮助三年级学生提高钢琴练习的效率提升三年级学生的钢琴练习效率需要一些策略性的调整和细致入微的关注。
首先,确保练习环境的舒适和专注至关重要。
就像种植花朵需要适宜的土壤和温度一样,钢琴学习者也需要一个安静、干扰少的环境来集中注意力。
选择一个固定的练习时间和地点,让学生能够在熟悉的环境中练习,可以显著提高他们的效率。
其次,设定明确的目标和合理的期望是提高练习效率的关键。
给学生设置短期和长期目标,就像设定一个明确的航程,让他们在每次练习中都能清晰地知道自己要完成什么。
这些目标应根据学生的能力和兴趣来制定,避免过于苛刻或过于宽松,确保他们能在实现目标的过程中保持积极性和自信。
练习的方式也需要灵活多样。
与其单一地重复同一段练习,不如采用分段练习的方法,将乐曲分解为若干部分进行练习。
这种方式可以帮助学生逐步掌握每个部分,就像积木搭建一样,让每一块都牢固地固定好,再逐步拼合成完整的乐曲。
同时,鼓励学生用不同的方式来练习,如慢练、快速练、跳跃练习等,这可以防止练习变得单调乏味,提高他们的兴趣和效率。
此外,反馈和鼓励也是提高练习效率的重要因素。
就像植物需要阳光和水分一样,学生也需要来自老师和家长的正面反馈。
及时的表扬和建设性的建议可以帮助学生了解自己的进步和不足,增强他们的自信心和动力。
设立一些小奖励或认可机制也可以激励学生更积极地投入练习。
除了这些方法,还应注重学生的身心健康。
确保他们在练习期间保持正确的姿势,避免疲劳和身体不适。
可以适当安排休息时间,让学生在练习与休息之间找到平衡,就像机器需要润滑和保养才能正常运转一样,学生的身体和精神也需要得到充分的休息和恢复。
总之,帮助三年级学生提高钢琴练习效率,需要从环境、目标设定、练习方式、反馈激励以及身心健康等多个方面入手。
这些策略相辅相成,最终将帮助学生在钢琴学习的旅程中更加顺利和愉快。
慢慢来比较快——钢琴习琴心法钢琴是一种优雅、充满魅力的乐器,它是许多人心目中的理想乐器。
学习钢琴并不是一件容易的事情,它需要耐心、毅力和细致的工作。
正如俗话所说,“慢工出细活”,在学习钢琴的过程中,也需要我们“慢慢来”,才能“比较快”地取得进步。
下面就和大家分享一些钢琴习琴的心得,希望对正在学习钢琴的朋友们有所帮助。
一、找准节奏感钢琴是一种需要严格掌握节奏感的乐器。
在学习钢琴的初期,许多人容易出现手指和节奏不协调的情况,这就需要我们在习琴的过程中特别注重节奏感的训练。
可以通过打击节拍器、跟着节拍器练习等方式来提高自己的节奏感,让手指动作更加准确、流畅。
二、慢练节奏练习在学习钢琴的过程中,我们经常会遇到节奏复杂、手指难控制的曲子。
这时候,就需要我们采取“慢练”的方法,慢慢地练习每个音符和手指的动作,让自己能够更好地掌握曲子的节奏和情感。
只有在细致的慢练当中,才能更好地掌握音乐的精髓,提高自己的演奏水平。
三、细节决定成败钢琴是一种注重细节的乐器,一个不小心的细节失误,就会影响整个演奏的效果。
我们在习琴的过程中一定要注重细节,做到“细致入微”,“一丝不苟”。
只有把每一个小节、每一个音符都练好,才能在演奏时游刃有余,做到“融会贯通”。
四、反复练习提高学习钢琴需要不断地反复练习,通过大量的练习来巩固自己的技巧和琴感。
在反复练习的过程中,我们不仅可以熟练自己的技巧,还可以增加自己对乐曲的理解和情感的抒发。
只有通过不断地反复练习,才能掌握音乐的精髓,做到信手拈来。
五、发挥自己的特长每个人的天赋和特长都是不同的,在学习钢琴的道路上,我们要善于发挥自己的特长,同时也要不断地扩大自己的音乐视野。
可以通过听不同风格的音乐,接触不同的音乐形式,来激发自己的音乐灵感,让自己的演奏更加有特色。
六、保持耐心和毅力学习钢琴是一项长期的工作,不可能一蹴而就。
我们在习琴的过程中一定要保持足够的耐心和毅力,不断地坚持下去。
只有通过长期的坚持和努力,才能取得更好的回报,让自己的演奏更加出色。
慢慢来比较快——钢琴习琴心法钢琴习琴心法非常重要,无论是初学者还是高级学习者,都需要正确的心态和方法来学习钢琴。
下面是一些钢琴习琴心法:1. 制定合理的学习计划:为了持续进步,制定一个合理的学习计划非常重要。
要根据自己的时间和能力,制定一个每天的练习时间表,并坚持执行。
要注意平衡练习时间和休息时间,避免过度疲劳。
2. 分解练习曲目:当面对一首新的乐曲时,不要试图一次性完全掌握它。
可以把乐曲分解成小节,然后逐渐练习,将每一小节都弄熟练。
等每一小节都掌握了,再尝试将其连接起来。
3. 锻炼手指独立性:钢琴演奏需要手指的独立性和协调性。
为了训练手指独立性,可以练习琶音和各种手指练习,例如Czerny的练习曲或汉斯冻练习曲。
4.注意节奏和速度:节奏感是钢琴演奏的关键。
要练习准确的节奏感,可以使用节拍器或录音机,确保自己的演奏与节拍一致。
要逐渐提高演奏速度,但要保持准确度。
5. 弹琴时放松:放松是钢琴演奏的关键。
当演奏时,要注意身体的放松,特别是手臂、手腕和手指的放松。
不要紧张或用力按下琴键,要保持自然的动作。
6.注意表达和情感:钢琴演奏不仅仅是把音符演奏正确,更重要的是要表达音乐的情感。
要用心去感受音乐的情感,并试图通过演奏来表达。
7.有计划地复习:复习是巩固学习成果的重要方式。
不断复习已经学过的曲目,确保记忆不会辜负。
可以将复习计划加入到学习计划中,定期复习已经学过的乐曲。
8.寻找合适的指导:有一个好的老师指导非常重要。
老师可以给予正确的指导和反馈,帮助你纠正错误,提高演奏技巧。
如果条件允许,可以多参加一些课程和工作坊,与其他学习者交流和学习。
9.耐心和毅力:学习钢琴需要很长时间和耐心。
不要指望一夜之间就能成为钢琴大师,要有耐心和毅力坚持下去。
即使遇到困难,也不要放弃,要相信自己的能力。
学习钢琴需要慢慢来,比较快。
正确的学习方法和心态对于进步非常重要。
不断努力和坚持学习,相信自己的能力,你一定能够成为一名出色的钢琴演奏家。
高效的4个练琴方法
一、制定计划,有目标地练习在练琴之前,制定一个明确的计划是非常重要的。
这个计划应该包括要练习的曲目、练习的时间、练习的重点和难点等。
通过制定计划,可以让自己更加有目标地练习,避免盲目地乱弹一通。
二、分解难点,逐步攻克练琴中遇到难点是非常正常的,但关键在于如何处理这些难点。
可以将难点分解成几个小部分,逐一进行练习,直到熟练掌握。
这种方法可以帮助我们更快地掌握曲目中的难点,提高练琴的效率。
三、多样化练习,提高效率在练琴时,不要只采用一种方法进行练习。
可以尝试不同的练习方法,如分段练习、慢速练习、变速练习等。
多样化的练习方法可以帮助我们更好地掌握曲目,提高练琴的效率。
四、保持专注,避免分心在练琴时,保持专注是非常重要的。
不要让外界的干扰影响自己的练习,也不要在练习中分心去做其他事情。
保持专注可以让我们更加集中注意力,提高练琴的效果。
以上就是高效的4个练琴方法,希望能对你有所帮助。
记住,坚持练琴,不断进步,才是最重要的!。
让知识带有温度。
提高钢琴练习曲弹奏效率的三个方法整理提高弹奏练习曲的效率的方法其实很简洁,只要把握三点就好。
今日学习啦我为大家带来提高钢琴练习曲弹奏效率的三个方法,盼望能够帮到大家。
1、分速度练习所谓分速度练习,就是把一首曲子分成慢,中,快甚至更多的速度来练习。
慢速下能把曲子弹完整,没有错音,没有延迟;中速下加入表情后也能弹得流畅;快速下能从容的处理细节和感情。
这样练习能让你削减不必要的重复和错音,更快的达到练习的目的。
2、分部分练习首先,分部分练习对把握不同的技巧有很大的关心。
由于它可以让你更好的辨别技巧的不同,比如某个部分中有音阶型跑动和灵活型跑动两种,那么就应当把这两种跑动分别拿出来练,等两个部分都能娴熟把握了,再把他们合起来。
其次,分部分练习对把握细节有关心。
假如是顺着谱子弹下来,难免会有很多没有留意到的地方,错音也会不少。
分部分练习可以解决这个问题。
它能让你更加熟识曲子的结构和细节,对于每一部分的留意力也更为集中。
比如一首曲子你可以分成几个部分,每天弹一个部分,并重复之前的部分,这样你会有更多的精力去熟识那些部分里的技巧,曲子的练习内容也能被你更加充分的汲取和消化。
这样做还能增加刺激的次数。
此外,分部分练习可以更快的背下谱子。
道理就和背书一样,一整本的背很难背下来,由于内容太多。
但是假如分成几个部分来背就可以节约很多时间,由于每次的工作量削减了,可以让你有更多的精第1页/共3页千里之行,始于足下。
力去发挥。
另外,虽然有的人可以一整本的背下来,但是背的效果其实是很粗糙的。
错音漏音一大把,这样直接导致一段时间之后,背过的曲子很快就忘了。
所以要想更有效率的背谱,得从分部开头。
3、只弹经典纯粹的技术练习曲和肖练,超技等不同,演奏技术往往占了整首曲子的大部分甚至全部的内容。
这类练习曲许多,光是车尔尼就写了一千多首,我们要想全部弹完是不行能的,而且也没有必要。
同样的技术,不必在同类练习曲中重复练习。
大学生如何提高钢琴作业的完成效率大学生面临的钢琴作业不仅是技巧的挑战,更是时间管理和自我激励的考验。
提升钢琴作业完成效率是一个综合性的问题,需要从多个角度入手。
以下是一些有效的方法和建议。
首先,明确目标是提高效率的基础。
制定清晰、具体的练习目标,能够帮助大学生集中注意力。
例如,设定每天练习某一首曲目的特定段落,并在每次练习前明确自己需要突破的难点。
目标不宜过于宽泛,例如“提高钢琴技艺”这样模糊的目标,应该细化为“掌握《月光奏鸣曲》第三乐章的前八小节”。
其次,科学安排练习时间至关重要。
有效的练习时间安排不仅能够提高效率,还能避免练习中的疲劳和焦虑。
研究表明,将练习时间分成几个短段,比一次长时间的练习更为有效。
例如,可以将每天的练习时间分成两次,每次30分钟,中间休息10分钟。
这种分段练习方法可以帮助学生保持高水平的专注力,并减少疲劳感。
时间管理和作业安排同样重要。
制定合理的时间表,既要考虑学业任务,也要安排足够的钢琴练习时间。
使用日历或时间管理工具来规划每天的任务和练习时间,确保每个任务都有明确的完成期限。
将钢琴练习安排在一天中最具活力的时段,比如早晨或下午,这样可以最大化地利用个人的最佳状态。
此外,练习中的方法和技巧也对效率有重要影响。
使用“分段练习法”是一种有效的方法,即将复杂的曲目分解为若干小段,逐一练习后再进行整体串联。
这种方法可以帮助学生集中精力攻克难点,并逐步提高整体演奏水平。
另一个有效的技巧是“慢练法”,即以较慢的速度练习乐曲,逐步提高速度,这样可以确保每一个音符都准确无误,并且演奏的流畅性和稳定性也会有所提升。
录音和回放是检验练习效果的好方法。
定期录音并回放可以帮助学生客观地听到自己的演奏,识别并改正问题。
通过回听录音,学生可以发现自己在练习过程中可能忽视的问题,例如节奏不准确或音符遗漏,从而进行有针对性的调整和改进。
心理因素对练习效率也有着显著的影响。
保持积极的心态和自我激励是高效完成钢琴作业的重要条件。
提高钢琴的速度和准确性钢琴作为一种受欢迎的乐器,对演奏者的速度和准确性要求非常高。
提高钢琴的速度和准确性是每位钢琴学习者的目标。
本文将探讨一些有效的方法和技巧,帮助钢琴学习者提高演奏的速度和准确性。
1. 灵活的手腕和手指技巧在钢琴演奏中,手腕和手指的灵活性对速度和准确性至关重要。
练习手腕和手指的灵活性可以通过下面的方法来进行:- 手指练习:使用不同的手指组合进行练习,例如双手同时练习五指弹奏,并逐渐提高速度。
- 手腕练习:练习手腕的旋转和移动,例如进行手腕转弯和旋转的练习,以增加手指的柔韧性和流动性。
2. 耐心和缓慢的练习要提高钢琴演奏的准确性,学习者应该注重细节,并进行耐心和缓慢的练习。
以下是一些练习的方法:- 分解练习:将一首曲子分解成小节或小段进行练习,逐渐提高速度和准确性。
- 反复练习:针对复杂的乐句或技巧,反复练习直到能够完全准确地演奏。
- 慢速练习:以慢速演奏,以确保每个音符都准确无误。
然后逐渐提高速度。
3. 均匀的手指力度和音量控制在提高钢琴速度和准确性的过程中,学习者需要培养均匀的手指力度和音量控制。
以下是一些相关技巧:- 手指力度练习:练习不同力度的击键,从轻柔到强劲,以增加手指的力度控制能力。
- 音量控制练习:通过练习手指的刚度和放松程度来控制音量,以确保每个音符都有适当的音量。
4. 使用指法技巧在钢琴演奏中,使用适当的指法技巧可以提高速度和准确性。
学习者可以尝试以下指法技巧:- 轮指:使用相邻的手指迅速轮流演奏音符,以增加速度和准确性。
- 手位移动:特定曲目中,学习者可以尝试在手位移动时不改变手指的位置,以提高速度和准确性。
5. 听力训练提高钢琴演奏的速度和准确性还需要培养良好的听力。
以下是一些相关训练方法:- 听音准:通过练习听音准,学习者能够更准确地演奏音符。
- 听力记忆:通过反复倾听和模仿优秀钢琴演奏家的演奏,学习者可以提高音乐记忆和理解曲目的准确性。
总结而言,要提高钢琴演奏的速度和准确性,学习者需要进行灵活的手腕和手指技巧练习,耐心和缓慢的练习,培养均匀的手指力度和音量控制,使用指法技巧,以及进行听力训练。
大学生如何提高钢琴练习效率在大学生活中,钢琴练习作为一项重要的学习和兴趣活动,如何提高练习效率成为许多学生关注的焦点。
就像一个成长中的学习者,钢琴也有自己的“意愿”和“需求”,需要被理解和满足,以达到最佳的学习效果。
首先,理解钢琴的“个性”是关键。
它不是简单的乐器,而是有着丰富表达力的音乐工具。
大学生应当像对待一位需要指导的学生一样,认真倾听钢琴的声音。
在练习时,耐心聆听每一个音符的发声方式和延音效果,这样可以更好地理解如何调整手指力度和速度,使每一个音符都充满生命力。
其次,建立起与钢琴的“沟通”。
这并不是指语言交流,而是指通过触摸和感觉来理解琴键的反馈。
大学生可以尝试将练习过程视作一次与钢琴的对话:当你按下琴键时,它回应你的力度和速度。
通过不断的练习和体验,学生能够更加敏锐地感知到音乐的表达方式,从而提高演奏的准确性和表现力。
第三,制定科学的“训练计划”。
就像训练身体一样,钢琴的练习也需要有系统性和规律性。
大学生可以制定每天的练习时间表,明确每个练习阶段的目标和重点。
比如,在技术练习时集中精力掌握手指的运动方式;在乐曲演奏时注重音乐的情感表达和节奏感。
这样的分阶段训练不仅能够提高效率,还能够有效避免练习中的枯燥感。
最后,不要忽视“休息与反思”。
钢琴的学习需要身心俱佳,而不是单纯的机械操作。
大学生在练习之余,应当留出时间进行反思和休息。
反思可以帮助他们总结练习中的问题和进步,发现自己的弱点并设立新的学习目标。
而适当的休息则可以让身体和思维在下一次练习中更加充沛。
综上所述,大学生在提高钢琴练习效率时,应当像对待一个有灵性的伙伴一样,理解和尊重钢琴的特性,建立有效的练习计划,以及注重休息和反思。
通过这样的方式,他们能够更加高效地提升自己的钢琴演奏水平,享受到音乐学习带来的无限乐趣与成就感。
浅析如何在钢琴练习中提高练琴效率摘要:为了能使孩子得到全面的发展,众多的家长开始让自己的孩子学习钢琴,并且很多的孩子在幼年时便开始学习钢琴。
学习钢琴这门技艺性很强的乐器,这绝非是一件轻而易举的事情。
必须持之以恒地接受严格的训练,在训练过程中,不断培养孩子的意志力,增强他们的自我控制能力,激发他们的进取心,逐渐培养与建立孩子们学习知识的自信心、自强心,培养他们独立学习知识的自觉性和踏踏实实的精神。
关键词:钢琴练习;提高;练琴;效率
中图分类号:j624 文献标识码:a文章编号:
1005-5312(2012)02-0134-01
那么我们如何能使学生在最快的时间内达到预期的要求,并且
在最短的时间内将作品演绎到最完美,是需要我们认真思考的。
同样坐在琴凳上,练习方法的不同,将导致效果的截然不同。
其“效率”却大相径庭。
所以我认为在练习中应当掌握好以下几个重要环节:
一、读谱
很多学生没有良好的读谱习惯。
任何一部音乐作品,都是以乐谱形式存在的。
用理性的头脑把乐谱作为基本依据加以认真对待,是进行二度创造的基础,是音乐表演获得真实性的基本保证。
乐谱是作曲家创作意图的直接记录。
随着记谱法的日趋完善,许多作曲家倾向于尽可能详尽地把自己的创作意图加以标示。
因此对于作曲
家写下的乐谱进行认真的研究与理性的分析,对于获得真实性的音乐表演是至关重要的。
因此,读谱就成为我们学习钢琴中至关重要的一个环节。
从一个音符,一个休止符到一个乐句、乐段;从乐曲当中表情记号、音符的升降记号到乐曲(章)前的音乐术语;还有乐曲中速度的不同变化都要求练习者认真仔细的进行识别。
不但在开始“动手”练习之前要认真读谱,而且要把这一行之有效的手段贯穿于练习和演奏的始终。
但是在教师布置一个新的曲目后,学生往往在没有弄清作品的音乐背景,对作品的音乐内涵还一无所知的情况下,就迫不及待上琴摸谱,将自己一头埋进了音符与节奏的汪洋大海中,再也看不见别的真正体现作曲家精神的东西。
二、练琴中的“重复”问题
杰出的音乐演奏家常常连续多次地重复同一个乐句,用一句话来形容,重复“若干片段”,没有这种重复就难以找到即将演奏的作品中所要求的关键技巧,难以巩固原先发现的一些重要因素,重复,重复,再重复,钢琴就是无限的重复。
我们知道,在钢琴的学习和练习过程中,重复是一种符合学习规律的科学方法,钢琴的学习我认为就是手指、手腕、手臂乃至身体的一个协调的过程,只有不断的重复才能达到良好的练习效果。
但’重复”必须合理运用。
许多学生每天练习就是从头到尾无计划、无步骤、盲目地一遍遍地弹,—遍遍地“重复”。
我经常告诫自己的学生,在练琴的过程中一定要动脑子,做到每次练琴时手到心到,养成有目的、有计划重复的练
琴习惯。
三、“慢练”
赵晓生教授说慢练是克服一切障碍之本,我的老师也告诉我慢
练是解决技术问题的法宝。
那么,什么是慢练呢?慢练绝不是演奏者心理惰怠,演奏状态松垮,触键随意的漫不经心地弹奏练习,慢速练习是以低于作品要求的速度进行练习。
在钢琴练习中慢练是必不可少的一部分。
慢练就像放大镜一样把乐谱中所需要注意的细节扩大,使演奏者能更好的针对性练习。
慢练是利用充分的时间将谱面上的音符等一些记号在键盘上充分、准确地弹出。
弹奏的大部分的技术难点可以通过慢练的方式来改善,但应该注意的是,我们所说的“慢练”是一种“用脑”的慢练,这与一味的手慢脑慢不同。
也就是说,学生在慢练中要随时注意解决指法、分句、基本的动作走向、困难片段的弹奏方法这四个方面的基本问题,应先研究曲目中哪些地方在快速演奏时可能会出现困难,根据快速的情况有的放矢地进行慢练,例如整个速度很慢,但大跳式位置转换到位却很快,养成提前准备的习惯。
四、分声部练、分手练、分乐句练
一句一句地练,是每个教师告诫学生的老生常谈。
然而,不幸的是,大多数学生仍习惯于从头到尾一遍又一遍的弹。
从练习的角度而言,这种一遍又一遍的练习方式是难以得到真正提高的。
只有集中注意力,以最大的耐心,分手,分声部,一句又一句地仔细磨
炼才能在最短的时间内最有效的提高整体演奏水平。
因为,在从头到尾一遍遍弹的过程中,无数细节被忽略,被带过,甚至还反而会养成许多不该有的错误习惯。
那就不仅仅是“欲速不达”,简直是“南辕北辙”了。
必须强调的是,练习不等于演奏,它们完全是两码事。
练习的目的是克服难点,培养正确的弹奏习惯,寻找所需要的声音与指触,等等。
这一切,只有通过慢练、细练、分开“零件”练,才能达到目标。
综合上述,好的练习方法、正确的练琴态度会大大提高练琴的效率,态度决定一切,技术的练习对于每个学生而言都是相同的,要看对待技术的方式、方法,正确认识其目的。
我们要在教与学的过程中不断的探究,认真发现并解决问题,苦练加巧练使每一次的练
习都有一定的突破,最终会提高钢琴的演奏水平。
参考文献:
[1]魏廷格.钢琴学习指南[m].北京:人民音乐出版社.1997.。