中学美术课素描教学

高中美术素描教案模板【篇一：人美版高中绘画教案全集】第一周、第二周中国古代山水画一、教学目标：1、知识与技能：通过本课教学，使学生对中国古代山水画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，2、过程与方法：以提问的方式使学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统，教师堂上示范。

3、情感态度与价值观：培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。

二、教学重点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

三、教学难点：如何理解“意境”？追求意境的创造，既是中国古代山水画的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。

四、教学过程：一.组织教学：（常规）二.引入新课：本课内容为中国古代山水画欣赏。

通过对典型的中国古代山水画名作的赏析，了解中国古代山水画的性质、画法，各种艺术风格和独特的艺术传统。

1. 中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位：中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。

中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。

它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。

中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。

主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。

其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。

北宋的山水画，虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想，但更主要的还是以客观地描写自然物为主。

《素描五官之——嘴巴》教案教学目的：使学生了解素描嘴巴的基本内在及外在结构，黑白灰关系，并能够掌握嘴巴的基本结构起形。

隐形渗透：在整体的观察方法和整体的表现方法上渗透着整体的美学理念以及辩证的看待问题的方法。

教学重点：嘴巴的结构关系。

教学难点：嘴巴的结构关系。

教具准备：素描嘴巴的教学课件课时安排：一课时教学过程：一、导入新课：首先让学生观看历年统考素描考题，强调头像在素描考试中的重要性，进而引申出五官塑造的重要性，引出今天的新课——五官之嘴巴。

二、理解结构合作探究：1、嘴巴的内部结构？2、嘴巴的外部结构？小组讨论，小组代表上讲台讲解，教师归纳补充。

嘴巴的构造主要有内部结构和外部结构，内部结构有骨架部分和肌肉部分，骨架部分可分为：上颌骨、下颌骨、颏结节；肌肉部分可分为：口轮匝肌、下唇方肌、颏肌等，嘴巴部分的肌肉结构也很重要，在画嘴巴的时候，其笔的走向是根据肌肉的形走，当同学们了解了嘴巴的肌肉所在位置，肌肉的具体走向，在作画的时候就会轻松很多。

嘴巴的外部结构指的是嘴巴的表面结构，主要分为：人中、上唇结节、上嘴唇、下嘴唇、下唇结节、颏唇沟等，这些都是在绘画中要重点表现的部分。

三、结构起形看教师提前录制好的视频，思考三个问题1、起形步骤？2、嘴巴结构的穿插虚实关系？3、嘴巴的黑白灰关系，黑白灰三面分别指的是哪里？小组讨论，小组代表上台讲解，教师点评补充。

1、起形阶段应注意的问题。

起形要先定好高宽比例，然后找唇缝、明暗交界线以及正侧面转折位置！要把人中及附近形体考虑到位，起稿阶段就要把上嘴唇和下嘴唇的体积进行适当的表达。

把握对象的大型，不要拘泥于细节，运用对比的手法比较形体是否准确。

2、穿插虚实关系用线要注意前后关系的穿插，对于虚实关系，要注意，一般是暗部虚，亮部实，近实，远虚。

树立整体观念、空间观念、立体观念。

3、黑白灰关系黑白灰三大面指物体受光后可分为的三个大的明暗区域：亮面、灰面、暗面。

嘴唇的暗面一般指颏唇沟及上嘴唇明暗交界线以下的位置，灰面一般指下嘴唇正面及侧面，亮面指上唇明暗交界线上方位置及下唇顶面。

课时：2课时年级：初中美术课程教学目标：1. 让学生了解五官的基本结构和特征，掌握五官的素描表现技巧。

2. 培养学生观察和表现五官的能力，提高学生的素描水平。

3. 通过五官的素描练习，激发学生对美术学习的兴趣。

教学重点：1. 理解五官的基本结构和特征。

2. 掌握五官的素描表现技巧。

教学难点：1. 准确地表现五官的透视关系。

2. 将五官与周围环境有机结合，形成生动的画面。

教学准备：1. 教师准备：五官素描示范作品、素描教材、投影仪等。

2. 学生准备：素描本、铅笔、橡皮等。

教学过程：第一课时：一、导入1. 教师展示五官素描示范作品，引导学生观察并提问：“大家看这幅作品，你觉得作者在表现五官时有哪些特点？”2. 学生回答后，教师总结五官素描的基本要求。

二、讲解五官基本结构和特征1. 教师讲解五官的基本结构和特征，包括眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、眉毛等。

2. 通过投影仪展示五官的解剖图，让学生直观地了解五官的内部结构。

三、五官素描表现技巧讲解1. 教师讲解五官的素描表现技巧，包括：a. 线条的运用：如何用线条表现五官的轮廓、结构。

b. 光影的处理：如何通过光影表现五官的立体感。

c. 明暗对比：如何运用明暗对比表现五官的质感和空间感。

四、示范1. 教师选取五官中的一个部分（如眼睛），进行现场素描示范。

2. 教师讲解示范过程中的要点，如线条的运用、光影的处理等。

五、学生练习1. 学生根据教师讲解的内容，进行五官的素描练习。

2. 教师巡回指导，解答学生在练习过程中遇到的问题。

第二课时：一、复习1. 教师提问：“上节课我们学习了五官的素描表现技巧，谁能分享一下自己的心得体会？”2. 学生分享后，教师总结五官素描的关键点。

二、讲解五官与周围环境的结合1. 教师讲解五官与周围环境结合的重要性，以及如何将五官与周围环境有机结合。

2. 通过投影仪展示一些优秀的五官素描作品，让学生了解如何将五官与周围环境结合。

三、学生练习1. 学生根据教师讲解的内容，选取五官中的一个部分，进行与周围环境结合的素描练习。

2.五大明暗调子明暗交界线
反光
投影
素描是一切造型的基础，所谓的素描指的是单色画，素描是培养学生的造型能力的基本手段，我在素描模块的教学中，本着一个先易后难的方式进行教学。
这几天学生一直在临摹范画，尽管时间很短，但是他们很用心，无论从构图还是造型能力方面进步是很大的。深入刻画不行，部分同学比较茫然，不知如何下手。为解决这一问题，我特设置这节课。重点是明暗关系的处理，三大面、五大调子。主要是讲解概念性的知识，理论指导实践。剩下就是多练习、多实践。
5.五大明暗调子
由于物体结构的各种起伏变化，明暗层次的变化便错综复杂，但这种变化具有一定的规律性，将其归纳，可称之为“五大明暗调子”。
含义：明暗的五个层次
亮部、中间色、明暗交界线、反光、投影
（多媒体继续展示一幅图片和一幅石膏球体写生作品。引导学生深入赏析）
明暗交界线：区分物体亮部与暗部的区域，一般是物体的结构转折处。（明暗交界线不是指具体的哪一条线，它的形状、明暗、虚实都会随物体结构转折发生变化。）明暗交界线是全画面中最暗的地方，是重点表现物体体积感的的地方。
师生互动
使学生认识到素描“明暗关系”的重要性，并启发学生思考，激发探究的欲望。
观察思考
深入分析
设计练习
（20分钟）
课堂练习：临摹石膏球体
教师巡视辅导
学生实践
通过学生的绘画表达，使学生更加明确素描“明暗关系”的重要性，进一步巩固本节课所学的知识和基础技能。
作品展示
（8分钟）
师生相互交流、评价。
学生互评
总的来说，这节课上下来，让我吃惊，学生的领悟力很高，知道自己在画面干什么，一半的学生临摹效果不错：刻画的很细致，物体立体感强，空间的纵深也表现出来。真的很棒，对于学生的表现，我很欣慰。为写生开了个好头。加油！

6.素描1教学目标1.了解素描的多样性及其主要特征。

2.通过主题创作素描作品,让学生尝试多样的素描风格。

3.领悟素描艺术更广博的形式特征,从中获得更全面的认知,增强绘画自信心。

2学情分析学生对于“素描”报有浓厚的学习热情。

对于大多数未接受绘画专门训练的学生来说素描是一种神秘的技能;而对于已在学习素描的学生来说,对素描的认识往往局限于石膏写生,又是偏颇狭隘的。

学生渴望了解并希望能够绘制一幅精彩的素描,但认为只有画家才有此能力,心存自卑。

因此我们所展现给学生的素描世界,就应该是宏观的、概略性的、宽泛的,让学生在一个有宽广自由度的条件下了解“素描”的广泛含义,增强绘画自信心。

3重点难点重点:1、认识素描的基本特征及多样性。

2、探究素描的表现手法,用学到的方法尝试绘画。

难点:1、认识广义的素描。

2、运用素描的表现方法来表达自己的思想和情感。

4教学过程4.1 素描4.1.1教学活动活动1【导入】创设问题，导入新课1、运用朱自清的《春》,启发学生对春天的感受。

2、学生主题创作《春天》。

3、交流展示:总结学生画面内容、表现手法。

4、引出新知:多样的表现手法、绘画工具活动2【讲授】项目设置1、出示多幅《春天》美术作品2、小组讨论:不同画面所使用的表现手法、绘画工具。

学生回答:汇总答案3、教师总结: 同学们总结的非常全面,绘画的表现手法除了线,还有点和面,通过把它们进行大小、疏密的绘制,让画面更丰富更有节奏感。

同时,我们还可以通过不同的工具去表现出我们的感受。

接下来,我们就来看看这些工具的绘画方法。

4、观看视频观看视频,感受不同工具的表现方法。

活动3【练习】项目实施选择一种能表现你的感受的工具,用喜欢的表现手法,继续完成作品《春天》。

活动4【活动】交流展示及评价激励学生代表上台展示作品并交流,教师进行评级激励。

活动5【讲授】课题生成课题引出:今天我们画的作品风格、工具多样,但是只使用了一种颜色。

这种不拘泥于任何工具、任何风格的单色绘画,被称作是“素描”,凡是单色绘画都可以归纳到素描中。

一
、
四 、 体 与 局 部 的 认 识 与 掌 握 整 整 体 与 局 部 的对 立 统 一 是 素 描教 学 中 始终 强调 和 注 意 的 问题 ， “ 体 观 察 ， 步 深 入 ” 即 整 逐 的原 则 。 素 描 的 整 体 感 是 我 们 在 教 学 中 要 着 重 研 究 的 问题 ， 因 为 它 是 造 型 艺 术 的根 本 法 则 。学 生 往 往 只 注 重 局 部 细 节 的 刻 画 ， 不 注重 整体 效 果 ， 略 了物 体 之 间 的 而 忽 相互关联 ， 只见 树 木 ， 见 森 林 ， 样 就 造 成 了 画 面 不 这 上 物 体 各 自为 政 ， 乏 物 体 之 间相 互 呼应 的 现象 ， 缺 使 画 面 显 得 支 离 破 碎 ， 少 统 一 感 。要 整 体 地 表 现 物 缺 像 ， 须学会整体地 观察 物像 ， 用 发散 的眼光 ， 必 要 一 眼看 到 物 体 的 全 貌 ， 不 是 单 一 地 在 局 部 物 体 上 转 而 来转 去 。这 种 观 察 物 体 的 方 法 ， 经 过 长 期 的 、 意 要 有 识 的 训 练 才 能 达 到 ， 且 学 会 在 纷 繁 的物 像 中捕 捉 并 那 些 必要 的 、 本 的 东 西 ， 弃 那 些 多 余 的 、 必 要 基 摈 不 的东 西 。 五 、 素 描 训 练 中 ， 注 意 培 养 学 生 的 表 现 能 力 在 要 这 里 所 讲 的 “ 现 ” 是 说 在 素 描 训 练 时 ， 当要 表 ， 应 求 学 生 用 对 物 像 深 入 的 形容 和新 的发 现来 不 断 地激 起 表 现 的愿 望 ， 起 类 似 创 作 的 激 情 。 激 学生进行素描训练 ， 仅是描摹现象 ， 不 而且 是 艺 术 的再 现 。所 画 的那 部 分 不 仅 是 物 像 的 一 部 分 ， 还 是 构 成 画 面 的有 机 组 成 部 分 。不 仅 要 看 这 部 分 是 否 画对 了， 而且 要看 它 是 否 有 表 现 力 。要 求 表 现 就 是

素描教案20篇
（最新版）
目录
1.素描教案的重要性
2.素描教案的内容
3.如何编写素描教案
4.素描教案的实际应用
5.素描教案的评价标准
正文
素描教案在美术教学中起着至关重要的作用，它是教师进行教学的重要依据，也是学生学习素描的重要参考。

一份好的素描教案，不仅能够帮助教师更好地进行教学，也能够提高学生的学习效率，提升学习成果。

素描教案的内容主要包括教学目标、教学内容、教学方法、教学过程和作业要求等。

教学目标是指教师希望通过教学使学生达到的能力和素质；教学内容是指教师在教学过程中要传授给学生的知识和技能；教学方法是指教师在教学过程中要采用的教学方式和手段；教学过程是指教师在教学过程中的具体步骤和操作；作业要求是指教师对学生作业的具体要求和评价标准。

编写素描教案需要教师具备深厚的专业知识和丰富的教学经验。

教师在编写教案时，首先要深入理解教学内容，明确教学目标，然后根据学生的实际情况选择合适的教学方法和教学过程，最后制定合理的作业要求。

素描教案在实际教学中的应用非常广泛，教师可以根据教案进行课堂教学，学生可以根据教案进行自主学习。

同时，教案也可以作为教学评价的重要依据，教师可以根据教案评价学生的学习成果，学生也可以根据教案评价教师的教学水平。

评价素描教案的标准主要有教学目标明确、教学内容完整、教学方法适当、教学过程合理和作业要求明确等。

只有符合这些标准的教案，才能真正起到提高教学质量和学习效率的作用。

总的来说，素描教案是美术教学中不可或缺的重要组成部分，它对于提高教学质量和学习效率具有重要的作用。

《素描写生》教学设计重点：了解有关素描基本知识，掌握素描写生基本方法步骤。

难点：素描的绘画方法及透视、构图等。

教学目标:(学生阅读)通过本课学习使学生懂得素描写生的意义，全面了解素描，掌握基本素描的观察方法，作画步骤和技巧，为以后美术学习奠定造型基础。

教学设计导入：欣赏作品引入新授。

（PPT播放）新授了解素描（学生讨论汇报自己所知道的素描知识）1、定义。

素描是指用单色或简单的颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型能力的绘画。

2、工具材料素描纸、橡皮、铅笔、钢笔、圆珠笔、炭笔及简单色彩等。

3、作用意义锻炼学生观察能力、造型能力，是一切绘画及美术创作的基础。

4、种类。

*从表现方法上分调子素描、结构素描、线描；*从表现内容分静物、人物石膏像、动物植物、风景等素描写生的方法步骤（老师讲解并演示学生边听边看边学画）1、观察思考。

（这是许多同学都容易忽视的一个步骤）在落笔之前首先要想好怎样画这副画用什么手法?重点表现什么？适合用什么工具材料表现等。

2、构图（布局）。

也就是画面的布局，“经营位置”，怎么安排画面；（出示范画，学生讨论回答问题）3、起大形（注意大小比例、透视、前后关系）。

在纸上用简练的线条画出物体形象。

注意物体间的大小比例，前后关系；近大远小、近实远虚、近高远矮、近宽远窄、近长远短的透视关系。

4、画大色调（画明暗交界线）。

仔细观察分出受光和背光，画出每个物体的明暗交界线，表现出大致的体积感。

5、深入刻画（画面物体的体面关系）。

是塑造形体的主要部分，表现出物体“三面五调子”（亮面、暗面、灰面，明暗交界线、反光、投影）。

学生观察实物球体分辨出体面关系。

老师讲解引导。

6、调整完成。

完成整体——局部——整体的收尾工作。

作业练习写生球体和圆柱体，也可以临摹作品。

要求：造型准确、构图完美和谐小结：学生展示作品，自评、他评、师评。

学情分析整体来说，学生美术基础较差，学校、家庭、社会重视程度不够，因此给美术教学带来很大困难。

第1篇一、引言素描是绘画的基础，也是培养视觉表达能力的重要途径。

在我国，素描教学已经得到了广泛的重视，许多美术院校和中小学都开设了素描课程。

为了提高素描教学质量，我进行了一系列的教学实践，现将实践过程及成果总结如下。

二、实践背景1. 教学对象：本次实践针对的是高中一年级学生，共40人。

2. 教学目标：通过素描教学，培养学生观察、分析、表现和创造能力，提高学生的审美素养。

3. 教学内容：主要包括素描基础知识、素描技法、素描作品欣赏等。

三、实践过程1. 教学方法（1）讲授法：通过讲解素描基础知识，让学生了解素描的基本概念、工具和技法。

（2）示范法：通过教师现场示范，让学生直观地学习素描技法。

（3）讨论法：组织学生讨论、交流，提高学生的审美素养和表现能力。

（4）作业法：布置素描作业，让学生在实践中巩固所学知识。

2. 教学步骤（1）基础知识讲解：介绍素描的基本概念、工具和技法，让学生了解素描的基本要求。

（2）示范教学：教师现场示范，讲解构图、线条、光影、质感等技法，让学生掌握素描的基本技巧。

（3）作业布置：布置素描作业，让学生在实践中运用所学知识。

（4）作业点评：教师对学生的作业进行点评，指出优点和不足，帮助学生提高。

（5）作品欣赏：组织学生欣赏优秀素描作品，提高学生的审美素养。

四、实践成果1. 学生对素描的兴趣和热情得到了提高。

通过实践，学生了解了素描的基本知识，掌握了素描的基本技法，对素描产生了浓厚的兴趣。

2. 学生的素描技能得到了提升。

在实践过程中，学生能够运用所学知识进行素描创作，作品质量不断提高。

3. 学生的审美素养得到了提高。

通过作品欣赏和讨论，学生能够更好地理解美术作品，提高自己的审美能力。

4. 教师的教学水平得到了提高。

在教学实践过程中，教师不断总结经验，改进教学方法，提高了教学质量。

五、总结与反思1. 素描教学要注重基础知识的学习，让学生掌握素描的基本概念、工具和技法。

2. 教师要善于运用多种教学方法，提高学生的学习兴趣和积极性。

素描美术教学计划素描美术教学计划（通用3篇）时间稍纵即逝，又将开始安排今后的教学工作了，是不是需要好好写一份教学计划呢？那么如何输出一份打动人心的教学计划呢？下面是小编精心整理的素描美术教学计划（通用3篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。

素描美术教学计划1教学目的：1．学习素描的基本知识和绘画方法，锻练同学科学的绘画理念。

教学中以短期素描、长期素描相结合；以素描、速写相结合。

在适当的教学中进行色彩的基本练习。

2．在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力，手的表现力，及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

3．让孩同学明白素描、速写是绘画的基础，加强孩子的意志锻炼，培养科学的人生观、世界观。

教学内容：第一、二周：单个几何体写生配单色衬布，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。

第三、四周：主要进行两个几何形体及贯穿体写生，深入学习平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。

第五、六周：主要进行多个几何形体组合写生（三个以上）及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过本期的学习，画面达到构图完整、比例、结构准确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

第七、八周：训练学生进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。

通过本期的学习，使画面构图完整、比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。

第九、十周：静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型能力，画面：构图完整，比例形体准确能准确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。

第十一周---第十六周：主要进行石膏像五官写生（口、眼、鼻、耳、大卫局部）训练及速写训练。

完整版《美术素描》教案课件一、教学内容本节课的教学内容选自人美版八年级上册《美术》教材，第9课《美术素描》。

本节课主要教授美术素描的基本技巧和方法，包括线条的运用、明暗的处理、比例的掌握等。

通过本节课的学习，使学生能够掌握美术素描的基本技巧，提高学生的审美能力和绘画水平。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握美术素描的基本技巧和方法。

2. 培养学生的观察能力和审美能力。

3. 提高学生的绘画水平，激发学生对美术的热爱和兴趣。

三、教学难点与重点重点：掌握美术素描的基本技巧和方法。

四、教具与学具准备教具：黑板、粉笔、多媒体教学设备、素描纸、画笔、颜料等。

学具：素描纸、画笔、颜料、橡皮、铅笔等。

五、教学过程1. 导入：以一幅精美的素描作品引入本节课的主题，激发学生的学习兴趣。

2. 讲解：讲解美术素描的基本技巧和方法，包括线条的运用、明暗的处理、比例的掌握等。

结合实例进行讲解，让学生清晰地了解绘画过程。

3. 演示：教师现场演示一幅素描作品的绘制过程，边演示边讲解，让学生更好地理解和掌握绘画技巧。

4. 练习：学生根据所学内容，进行素描练习。

教师巡回指导，纠正学生的错误，帮助学生提高绘画水平。

六、板书设计板书内容主要包括美术素描的基本技巧和方法，如线条的运用、明暗的处理、比例的掌握等。

板书设计要简洁明了，方便学生理解和记忆。

七、作业设计作业题目：请根据本节课所学内容，绘制一幅人物头像素描作品。

答案：学生根据自己的理解和掌握程度，绘制出符合要求的人物头像素描作品。

八、课后反思及拓展延伸本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略。

同时，鼓励学生参加绘画比赛，拓宽视野，提高绘画水平。

拓展延伸活动可以组织学生参观画展、美术作品欣赏等，让学生在课后持续关注美术，培养学生的审美能力。

重点和难点解析一、教学内容《美术素描》是人美版八年级上册《美术》教材的第9课。

这一课的教学内容主要包括美术素描的基本技巧和方法，如线条的运用、明暗的处理、比例的掌握等。

高中美术教学中的素描技法研究近年来，随着美术教育的普及与发展，高中美术教学越来越受到广大师生的关注。

素描作为一种基础技法，在美术教学中扮演着重要的角色。

本文将就高中美术教学中的素描技法进行研究。

一、素描技法的基本概念及分类素描技法是艺术家用线条和明暗的表现手法来描绘所见之物的方法。

按照其表现形式和技巧特点的不同，素描可以分为透视素描、线描素描和明暗素描三大类。

1. 透视素描透视素描是利用透视规律来表现物体的三维空间形态。

通过深入学习透视知识，学生可以更加准确地把握物体的远近和比例关系，使作品更具立体感。

2. 线描素描线描素描是以线条为主要手段来表现物体的形态结构和轮廓。

通过运用不同的线条质感和线条变化，可以描绘出不同的物体外观和表面纹理，使作品更加丰富多样。

3. 明暗素描明暗素描是通过运用明暗对比来描绘物体的形态和体积感。

通过合理运用高光、阴影和过渡部分的明暗层次，可以使作品形象更加生动立体。

二、高中美术教学中的素描技法运用在高中美术教学中，应根据学生的认知水平和实际水平，合理运用素描技法，达到培养学生审美能力和创作能力的目标。

1. 多角度观察学生需要从不同的角度观察素描对象，掌握物体的形态和结构。

可以通过搭建静物摆拍，引导学生观察不同视角下的物体，培养学生的观察力和空间想象力。

2. 透视练习通过透视练习，帮助学生理解物体的远近关系和比例关系。

可以设置简单的透视构图，引导学生描绘出不同距离和方位的物体，从而加深学生对透视原理的理解和应用。

3. 明暗对比通过明暗对比的训练，提高学生对物体光影变化的敏感度和把握能力。

可以通过设置不同光源条件，引导学生观察并描绘出具有明暗层次的作品，同时注重练习过渡部分的处理。

三、素描技法在学生创作中的应用除了在技法训练中的应用外，素描技法在学生的创作中也具有重要作用。

1. 创作构思素描技法可以帮助学生构思作品的整体结构和布局。

学生可以通过素描来勾勒出作品的主题和形式，找到合适的构图和视角，为后续的创作提供指导。

初中美术素描课教学感悟[摘要] 美术教学离不开观察,没有观察,便没有视觉感知。

学习素描的过程是科学地认识自然,个性地感受自然,创意地表现自然的过程。

在教学中要结合中学生的心理、认知水平等特点,进行因材施教,进行素描教学。

[关键词] 素描观察能力表现能力创作能力审美素质素描教学主要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、审美能力及表现能力为目的,掌握好素描基础知识和技能,指导学生以客观物象为依据,使学生的创造能力有所提高。

一、培养学生学习素描的兴趣作为基础教育阶段的中学生来说,素描训练虽然不是他们升入高级中学所必须的训练科目,但素质教育中的素描教学,可让学生有着足够的兴趣来体验素描。

“兴趣是学习美术的最大的情绪动力”,对这个年龄段的学生来说,凡是贴近他们的生活的就容易产生兴趣。

所以在教学内容的选择上,应该关注学生的生活中的素材,灵活处理教材中的内容,把枯燥的概念变为有趣的知识点,把书本上的知识变成活的知识,增加吸引力和感染力,为培养学生的审美能力打下良好的基础。

二、培养学生的观察习惯和观察方法准确的造型表现,依赖于敏锐的视觉感受和正确的观察方法。

素描教学离不开观察,没有观察,便没有视觉感知,正确的观察方法和良好的观察习惯,是发现美、表现美的前提。

1.学会整体观察物体的造型特征往往反映在整体形状之中,因此,要让学生学会观察物象的整体特征,只有学会整体的观察,才能把握大局。

需要注意的是:教师在引导学生关注整体特征时,可以暂时忽略细节部分,不要让细节影响了整体的观察与描绘。

所以,只要掌握整体的观察方法,才不会“抓了芝麻,丢了西瓜”。

2.学会观察细节,把握重点素描作品的整体感是决定画面成败的关键,而细节却是最迷人的也是最让人动情的地方,学生往往被细节所吸引,但往往又看不细。

一片树叶的纹理、一辆自行车的基本构造和每个细节部位的特点,都需要教师引导学生有目的、有针对性的去观察和思考。

只有通过对细节的观察,才会发现物象的重点所在,从而有取舍、有概括地描绘,所以在整体观察的基础上,有重点的去观察物象的细节,也有利于学生养成细心观察和比较观察的习惯。

高中美术《素描》教学设计一、教学目标1．了解素描的表现手法和基本构图，并运用素描的基本技法表现一幅造型准确的素描作品。

2．通过观察、讨论和实践等活动，掌握素描的表现技法，表现一幅构图合理、造型准确的素描作品。

3．在写生素描作品过程中，提高学生的观察力、鉴赏能力，激发学生对美术的热爱。

二、教学重难点重点：了解素描的表现手法和基本构图，学会运用素描的基本技法写生素描作品。

难点：把握描绘对象的结构和透视，并准确的表现一幅构图合理造、型准确的素描作品。

三、教学过程（一）出示作品，导入新课教师在多媒体上出示丢勒的一系列代表画作，学生感受素描的魅力。

并提问：丢勒的作品特点是什么?（造型精准、质感强烈、神态自然）教师补充：丢勒是德国的一位画家，被称为“素描之神”。

这节课让我们一起来探索素描的魅力，从而引出课题《素描》。

（二）观看作品，总结概念1．引导学生观察素描作品，并顺势提问：素描中常见的构图有哪些?（“△”形构图、“C”形构图、“S”形构图和“○”形构图）教师补充解释：“△”形构图画面稳定、主体突出、层次明确、错落有致。

“C”形构图，这种构图方式使画面具有流动性，更容易表现较大空间的静物组合。

“S”形构图具有曲线的优点，优美而富有活力和韵味，所以“S”形构图给人一种美的享受，画面显得生动、活泼。

“○”形构图在视觉上给人以旋转、运动和收缩的审美效果。

2．多媒体上展示中外素描作品：吴道子的《八十七神仙卷》、伦勃朗的《风景》、吴冠中的《冬天的树》，让学生畅所欲言，谈一谈他们理解的素描是什么?根据学生的回答，教师进行总结：素描是一种单色的绘画形式，可以通过线条、明暗的变化和空间关系，把物体塑造的具有立体感。

它既是为美术创作收集素材，表现构思的一种手段，又是具有独立审美价值的画种。

3．引导学生深入赏析，思考：这些素描作品给你什么感觉?造成不同感觉的原因是什么?学生回答：《八十七神仙卷》看起来很纯粹，主要以线为主。

伦勃朗的《风景》和吴冠中的《冬天的树》看起来比较厚重，以面为主，有明暗的变化。

素描几何体教案【素描几何体教案】一、教案概述本教案旨在帮助学生掌握素描几何体的基本原理和技巧，通过练习素描几何体的绘制，提高学生的观察能力、构图能力和绘画技巧。

教案适用于中学美术课程，适合初学者和有一定基础的学生。

二、教学目标1. 理解素描几何体的基本概念和特点。

2. 掌握绘制球体、立方体、圆柱体和锥体的基本步骤和技巧。

3. 培养学生对光影和透视的观察和表现能力。

4. 提高学生的绘画技巧和艺术创作能力。

三、教学内容和步骤第一课：球体的素描绘制1. 引入：通过展示一些球体的绘画作品，激发学生对球体绘制的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：介绍球体的基本特点和绘制原理，包括高光、阴影和反光等概念。

3. 实践练习：让学生根据给定的球体图片进行素描绘制，引导学生观察球体的光影变化和透视关系。

4. 点评讨论：展示学生的作品，讨论不同绘画方法和技巧的优缺点，帮助学生改进绘画技巧。

第二课：立方体的素描绘制1. 引入：通过展示一些立方体的绘画作品，引发学生对立方体绘制的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：介绍立方体的基本特点和绘制原理，包括正视图、侧视图和俯视图的绘制方法。

3. 实践练习：让学生根据给定的立方体图片进行素描绘制，引导学生观察立方体的线条和透视关系。

4. 点评讨论：展示学生的作品，讨论不同绘画方法和技巧的优缺点，帮助学生改进绘画技巧。

第三课：圆柱体的素描绘制1. 引入：通过展示一些圆柱体的绘画作品，激发学生对圆柱体绘制的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：介绍圆柱体的基本特点和绘制原理，包括圆柱体的侧面、上底面和下底面的绘制方法。

3. 实践练习：让学生根据给定的圆柱体图片进行素描绘制，引导学生观察圆柱体的线条和透视关系。

4. 点评讨论：展示学生的作品，讨论不同绘画方法和技巧的优缺点，帮助学生改进绘画技巧。

第四课：锥体的素描绘制1. 引入：通过展示一些锥体的绘画作品，激发学生对锥体绘制的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：介绍锥体的基本特点和绘制原理，包括锥体的侧面和底面的绘制方法。

初中美术冀美版七年级下册第6课素描教学设计
【名师授课教案】
1教学目标
1、通过欣赏和观察实物,激发学生的绘画热情。

2、通过对第一阶段素描基础知识的学习掌握,运用实践加以理解,掌握。

3、通过临习自选的素描作品,加深对素描艺术的理解和感受。

2学情分析
学习几何体是七年级学生绘画的必修课,因为几何体在结构上单纯,也是复杂形体最基本的组成和表现形式,通过对几何体的绘画学习,不但能让学生掌握最基本的形体素描和表现形式,而且也可以从中初步的循序渐进的掌握素描五大调、结构以及透视的变化。

对于刚学素描的孩子来说,第一个问题就是构图,不知道画多大,比例掌握不好,所以教师在本节课要做示范讲解,让学生在头脑中做到胸有成竹准确把握形体的位置。

3重点难点
重点:复习旧的素描知识,并应用于素描临习作品中。

难点:物体的分面,各种物体的透视变化。

4教学过程
教学活动
1【讲授】素描
1、导入
世间万物形体是多种多样的,但是我们可以把它们概括成几种基本的形体组合。

(提问)请同学回答有哪几种?对,可分为球体、立方体、长方体、圆柱体、圆锥体……
前一阶段我们已经学习了六面体的画法,也学了一些透视的知识,其中透视最基本的规律是什么?(近大远小)
这一基本规律在我们今天将要学习的内容中也会有所体现。

我们今天将要学习的是(板书)素描。

提问:同学们,上一个阶段我们学习了有关素描的基本知识,你们从中掌握了有关素描的那些知识?(同学们回忆后并回答:焦点透视的基本原理,素描的明暗,素描的线条等)。

艺术教 育 教 科学 Βιβλιοθήκη ２ １年 第７ ０ ０ 期
浅谈 中学美术素 描教学
秦 向荣 （ 河北省 巨鹿县职业技术中学 ０５０） ５２０
摘要 ：素 描是 造 型 艺术 的一 种形 式 。素描 可 以分 为 两类 ，一 力度 、精 细 、光洁 或滞 重等 变化 加 以表现 。 类是 为 美术创 作 和造 型设 计 的基 本 功训 练 而作 的 习作 素描 ，一 类 参 加 者 基 本 上 都 是 各班 的 美 术骨 干和 美术 爱好 者 ， 因而 写 是作 为独 立 艺术 形式 的创 作 素描 。兴 趣是 最好 的老 师 。在 素描 训 生 内容和 作 业要 求应 严 格 一些 ，画 幅 的大 小尽 量 按标 准尺 寸 。对
的创作 素描 。素描 有不 同的表 现 形式 ，从 表现 手 段上 分 ，有 用线 的效 果 ， 以突 出线条 的表 现 。这 样有 利 于 学生 更准 确 、更 深入 地 表 现 的素描 、 线面 结合 的 素描 和用 明暗调 子造 型 的素 描 。从表 现 分 析和表 现 物体 的结 构 ， 以达 到分 层次 训练 、整 体提 高 的 目的。 角度 上 分 ，有光 影 素描 （ 以光 影变 化 为依 据 的 明暗色 调素 描 ）和 课 外 速 写 是 指 学 生 在 课 余 时 间 画 的 小 速 写 。这 种速 写 时 间
比如 ，一次 作业 内容是 画幻 灯 机或 电话 机 。作 画 步骤 为 ：第 素 描需 要人 真 情实 感 的投 入 ，而 素描 教 学也 需要 教 师真 情 实 步 ，画 出机身 基本 形 体 ；第二 步 ，借 助于 结 构分 析 的方法 找 出 感 的投 入 。教师 只 有真 诚 的热 爱 与投 入 ，才 能触 摸到 艺 术 的灵魂 各部 位形 体 ，用 透视 规律 找 准各 条 线的 空 间变化 ；第三 步 ，具 体 进 而进 发 智慧 的光 芒 ，使素 描教 学成 为艺 术 的教学 。