ＦｏＲＵＭ
西方音乐史与名作赏析课程网
络教学平台的构建与实施
■李晶运城学院音乐系
摘要：近年来，随着教学改革的深入、现代化信息技术的广泛应用，如何将西方音乐史与名作赏析课程的传统教学与网络 多媒体手段有机结合已成为一个值得深入讨论的课题。文章结合多年的教学改革与实践，谈谈在该课程的网络教学平台 方面所做的一些建构与设计工作，以期拓展教学空间，实现教学资源的共享。 关键词：西方音乐史与名作赏析教学改革 网络教学平台
国家教育部在２００５年关于进一步 加强高等学校本科教学工作的若干意见
中明确提出 要加大教学信息化建设力 度．推进优质教学资源共享，形成多学科、
多课程的网络共享平台：按照教育规律和
课程特点．推动多媒体辅助教学，不断提高
教学效果。《西方音乐史与名作赏析》作为
高校音乐专业开设的一门基础必修课程．
不仅要使学生获得音响审美经验和西方
音乐知识，还必须培养学生的音乐分析、
知识综合与运用以及阅读与写作实践等
多方面的能力 因而如何对课程资源进行 整合与创新．构建与之相辅的网络教学平
台．实现课堂教学的有效延展．已成为当
今探讨的课题之一
一、西方音乐史与名作赏析网络教学
平台的构建理念 针对本科阶段的西方音乐史与名作
赏析教学．课程应紧紧围绕“音乐作品”为 中心．突出学生对音乐名作的感受、分析
和解读．在此基础上了解西方音乐风格的
演变过程及其背后的人文社会动因．提升
本科学生的审美能力和辨别能力 ①课程 自身包含了庞大的信息量．不仅容纳了大
量的欣赏内容，同时又要融入史论、分析、
人文精神以及其它艺术风格等拓展性内
容 因此在该课程网络教学平台的构建理 念上，我们立足于“视听共享”、“教学拓
展”、“合作实践”三个方面 首先．利用可视化技术支持理论教学
的实践．实现课程音响资源库的集成共 享，进行教学音响、延伸聆听、乐谱图片、
网络资源、课程录像等内容的网络展示。
课程资源库中不仅要容纳了各个时期经
当代音乐史与名作赏析
集团公司文件内部编码：（TTT-UUTT-MMYB-URTTY-ITTLTY-
2009—2010（下）全校公共选修课期末考核论文
课程名称：中国当代音乐史与名作赏析
题 目：《二泉映月》——赏析
学 院：政治与公共管理学院
专 业：行政管理
学 号：
姓 名：李金德
任课教师：刘锋
成 绩：
《二泉映月》——赏析
摘要：中国当代音乐具有独特体系、独特思维和独特风格,对世界音乐是具有独特贡献的一个组成分部分, 它是人类共有的精神财富, 而且有一些中国当代音乐作品可以列入世界音乐的经典宝库，阿炳的《二泉映月》就是其中之一。本文就《二泉映月》作简要的赏析。
关键词：阿炳 《二泉映月》 赏析
正文：阿炳在中国音乐史占有重要地位，他的作品广为流传，经久不衰。他一生共创作和演出了270多首民间乐曲。然而留存只有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首作品。《二泉映月》是阿炳最具代表的作品，下面就对《二泉映月》作简要的赏析。
在对《二泉映月》赏析之前首先要认识阿炳本人及其生活状况。阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。生于1893年7月，卒于1950年12月。
阿炳二十多岁时，患了眼疾，又死了父亲，贫病交加，眼疾恶化，双眼相继失明，从此，人家便叫他瞎子阿炳。阿炳从童年起就同他父亲华雪梅学习音乐。华雪梅是一位道士，是当地道教音乐界所公认的技艺杰出的人材，阿炳的音乐修养最初主要的基础出于道家音乐，而且是出于家传。道家音乐，大部分是非宗教性的民间音乐，其中有许多是毫未改动的民歌曲调。阿炳双目换明后得不到有钱的斋主的欢迎，只能离开道门，开始以卖唱为生。在无锡市里，一位戴着墨镜，胸前背上挂着笙、笛、琵琶等乐器，手里拉着胡琴，在街头上行走的，这人便是阿炳。阿炳纯粹靠演唱来维持生活，他从来没有做过向人乞怜的样子，他在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他的音乐反映出来，没有因为生活艰难困苦而潦倒，庸俗，相反，他的音乐透露出一种来自人民底层的建康而深沉的气息。阿炳用他的生命凝成了《二泉映月》等不朽作品。在解放后，当人民政府派人去关心他，去整理他的音乐作品时，他却无法了愿，突然吐血病故了。
区域：
西方音乐，不同于外国音乐史，主要为欧洲，亚洲，中东，非洲，不包括美洲。但是20世纪音乐包括美洲，20世纪之后许多美国的音乐家受到重视。
欧洲音乐主要包括：意大利，德国，法国等国家，另外少数为英国，西班牙，北欧的民族乐派时期，早期为意大利，中世纪之前主要为意，还包括法国（圣母院乐派），到巴洛克和古典主义时期音乐为德国 （贝多芬，莫扎特，巴赫，海顿）。
欧洲音乐发源从中东开始，向意大利，雅典发展
时期
西方音乐史的七个阶段：古希腊·古罗马时期（公元前8世纪到公元4世纪），中世纪时期（公元5世纪到14世纪），文艺复兴时期（公元15世纪到17世纪），巴洛克时期（公元17世纪到18世纪中叶），古典时期（公元18世纪中叶到19世纪），浪漫时期（公元19世纪初到20世纪初），20世纪时期（20世纪）。（也有6大断代，把古希腊，古罗马，中世纪看做一个）
音乐风格
古希腊·古罗马时期（简单，单纯）耶路撒冷。中世纪时期音乐以教堂音乐为主（肃穆），只有人声，没有器乐，格里格里献咏。文艺复兴时期，渗透民族民间音乐，有民歌性质，有乐器伴奏。巴洛克时期之后，器乐音乐才开始，之前全是以人声为主，（亨德尔大协奏曲）一种模进形式进行，方整音乐，音乐没有渐强减弱。从这个时期开始音乐（器乐）重心开始移向德国。古典主义时期，开始有起伏强弱。浪漫主义时期，有民族乐派（格里格的朝景）,乐队开始丰满，个性，于色彩丰富。20世纪音乐，变化大，不协和，节奏不规定。
音乐圣经，牛津简明音乐辞典，音乐百科辞典，new grove，M。
区域：
西方音乐，不同于外国音乐史，主要为欧洲，亚洲，中东，非洲，不包括美洲。但是20世纪音乐包括美洲，20世纪之后许多美国的音乐家受到重视。
欧洲音乐主要包括：意大利，德国，法国等国家，另外少数为英国，西班牙，北欧的民族乐派时期，早期为意大利，中世纪之前主要为意，还包括法国（圣母院乐派），到巴洛克和古典主义时期音乐为德国 （贝多芬，莫扎特，巴赫，海顿）。
欧洲音乐发源从中东开始，向意大利，雅典发展
时期
西方音乐史的七个阶段：古希腊·古罗马时期（公元前8世纪到公元4世纪），中世纪时期（公元5世纪到14世纪），文艺复兴时期（公元15世纪到17世纪），巴洛克时期（公元17世纪到18世纪中叶），古典时期（公元18世纪中叶到19世纪），浪漫时期（公元19世纪初到20世纪初），20世纪时期（20世纪）。（也有6大断代，把古希腊，古罗马，中世纪看做一个）
音乐风格
古希腊·古罗马时期（简单，单纯）耶路撒冷。中世纪时期音乐以教堂音乐为主（肃穆），只有人声，没有器乐，格里格里献咏。文艺复兴时期，渗透民族民间音乐，有民歌性质，有乐器伴奏。巴洛克时期之后，器乐音乐才开始，之前全是以人声为主，（亨德尔大协奏曲）一种模进形式进行，方整音乐，音乐没有渐强减弱。从这个时期开始音乐（器乐）重心开始移向德国。古典主义时期，开始有起伏强弱。浪漫主义时期，有民族乐派（格里格的朝景）,乐队开始丰满，个性，于色彩丰富。20世纪音乐，变化大，不协和，节奏不规定。
音乐圣经，牛津简明音乐辞典，音乐百科辞典，new grove，M。
