中华优秀文化艺术传承优秀案例
- 格式:docx
- 大小:16.86 KB
- 文档页数:5
传统文化继承创新的案例
1.京剧《红楼梦》。
京剧是中国的传统戏曲艺术,而《红楼梦》则是中国古代文学名著。
传统京剧和《红楼梦》文学作品结合,由著名京剧表演艺术家梅兰芳改编搬演,诞生了京剧《红楼梦》这一新创作品。
该剧保留了原著的情节和人物,同时融入京剧的唱腔、表演技巧等元素,将传统文化和现代审美理念结合起来,获得了极好的传承和创新效果。
2.全息投影琉璃幕。
琉璃幕是中国传统文化艺术的一种形式,但在现代科技的加持下,琉璃幕的表现形式得到了全新的发展。
通过全息投影技术,将传统的琉璃图案投射到幕布上,实现了图像立体化、多层次的呈现效果。
例如,上海南京西路商圈的“全息投影琉璃幕”,就是一项运用现代科技手段创新传统文化的典型案例。
3.木版年画制作。
木版年画是中国传统文化艺术的代表之一,而在中国年画博物馆里,却能看到电脑辅助设计、雕刻等现代技术运用在传统木版年画的制作过程中。
如今的传统文化创新,不再满足于简单地保护和传承,更多的是引入现代科技,使得这些古老的艺术形式更加生动、富有创意。
教育视角下中华优秀传统文化的传承案例引言中华优秀传统文化是中华民族宝贵的精神财富,对于培养国民的道德品质、文化素养和社会责任感具有重要意义。
在教育视角下,传承中华优秀传统文化成为一项重要任务。
本文将介绍一些成功的中华优秀传统文化传承案例,以期提供一些有益的启示。
案例一:传统书法的传承传统书法作为中华优秀传统文化的重要组成部分,对培养学生的审美情趣、艺术修养和文化自信起到了积极的作用。
某中学开设了书法课程,并邀请了知名书法家作为指导老师。
学生们在研究书法的过程中,通过临摹经典名著、参观书法展览等方式,深入了解传统书法的历史渊源和艺术特点。
同时,学校还鼓励学生参加书法比赛和展览,提高他们的创作和表达能力。
这一传承案例不仅使学生们对传统书法有了更深入的理解,也培养了他们的艺术鉴赏能力和创造力。
案例二:传统音乐的传承中华优秀传统音乐是中华民族的瑰宝,对于培养学生的音乐素养和审美能力具有重要意义。
某小学在音乐教育中注重传统音乐的传承。
学校组织了民乐社团,邀请专业音乐老师指导学生研究古筝、琵琶等传统乐器。
学生们在研究的过程中,不仅学会了演奏技巧,还了解了中华传统音乐的历史背景和文化内涵。
学校还定期组织音乐会和表演活动,让学生们有机会展示所学的传统音乐,增强他们的自信心和表达能力。
这一传承案例在学校中引发了学生对中华传统音乐的兴趣,培养了他们对音乐的热爱和欣赏能力。
案例三:传统节日的传承中华优秀传统文化中的传统节日是民族团结和文化传承的重要载体。
某中学注重传统节日的传承与教育,通过组织丰富多彩的庆祝活动,让学生们亲身体验传统节日的文化内涵。
学校邀请社区长者为学生们讲解传统节日的来历和俗,组织学生们制作传统食品和手工艺品,举办传统文化展览等。
通过这些活动,学生们不仅了解了传统节日的重要意义,也培养了他们对传统文化的热爱和传承意识。
这一传承案例在学校中营造了浓厚的传统节日氛围,促进了学生们对中华优秀传统文化的传承和发扬。
中华优秀文化艺术传承优秀案例1500字中华优秀文化艺术传承的优秀案例是很多的,下面给大家介绍两个典型案例。
第一个案例是北京京剧学院。
京剧作为中国传统文化的精华之一,有着悠久的历史和丰富的艺术魅力。
北京京剧学院是中国唯一一所专门培养京剧演员和传承京剧艺术的高等艺术院校。
学院成立于1950年,至今已有70余年的历史,培养了大量优秀的京剧演员和艺术家,为京剧艺术的传承和发展做出了巨大的贡献。
北京京剧学院通过严格的选拔入学考试,培养出一批又一批京剧艺术的后继者。
学院的培养过程注重理论与实践相结合,让学生全面了解京剧的历史、理论和技巧,并进行系统的表演训练。
学院还注重传统与创新的结合,积极吸收现代戏剧技巧和表演形式,使京剧艺术焕发出新的生机和魅力。
此外,北京京剧学院还积极开展京剧艺术的推广和演出活动,使更多的人了解和喜爱京剧。
学院还与各类演艺团体、文化机构开展合作,开展交流和合作项目,促进京剧艺术的国际交流和国内传播。
第二个案例是敦煌艺术研究院。
敦煌艺术作为中国古代艺术的瑰宝,有着独特的艺术风格和丰富的文化内涵。
敦煌艺术研究院成立于敦煌莫高窟,是中国唯一一所专门从事敦煌艺术研究和保护的机构。
研究院致力于保护、研究和传承敦煌艺术,使其得到更广泛的认同和传播。
敦煌艺术研究院通过对莫高窟的保护和研究,推动了对敦煌艺术的更深入的认识和理解。
研究院还致力于培养敦煌艺术研究的人才,开展相关的学术研究和教育培训活动。
同时,研究院还积极参与国内外的学术交流活动,推动敦煌艺术在国际上的交流和传播。
敦煌艺术研究院还通过举办展览和演出等形式,让更多的人了解和欣赏敦煌艺术,使其获得更加广泛的认同和喜爱。
研究院还通过多种途径宣传和推介敦煌艺术,使其得到更广泛的传播和传承。
以上两个案例都是中华优秀文化艺术传承的典型案例,它们通过不懈的努力和创新,推动了中华优秀文化艺术的传承和发展,让更多的人了解和喜爱中华优秀文化艺术。
这些经典案例不仅对于当代艺术的发展具有重要意义,更是为后人提供了宝贵的艺术财富和精神支持。
培育工匠精神,传承中华文化典型案例
1. 《单刀会》:这是一种传统的中国武术流派,以培养工匠精神而闻名。
在传统的武术培训中,学生需要耐心学习和练习,掌握各种技巧和动作的精细差异。
这种培养工匠精神的传统方式已经流传了几个世纪。
2. 《三字经》:这是一本古代中国的启蒙读物,以传承中华文化为目的。
它以朗朗上口的韵文形式,简明扼要地阐述了儿童应该具备的基本道德观念和正确行为准则。
这本书对于传统道德、家庭伦理和社会道德的传承起到了重要的作用。
3. 陶瓷工艺传承:中国陶瓷工艺有着悠久的历史,不仅优秀的技艺,更有着独特的工匠精神。
从古代的青铜器时代到现代的瓷器制作,中国的陶瓷工艺一直在传承和发展。
通过世代相传的技艺和工匠的精湛工艺,中国陶瓷成为世界陶瓷艺术的瑰宝。
4. 中医药传承:中医药作为中国传统医学的代表,具有千年的历史和独特的医疗理论。
中医药的传承需要医生通过长期实践和研究,不断总结经验并将其传承给后代。
这种培育工匠精神的传统方式在中医药领域是非常重要的,以确保中医药的疗效和安全性。
5. 京剧传承:京剧是中国传统戏曲艺术的代表,以其独特的音乐、舞蹈、武术和表演形式而闻名。
京剧的表演需要演员经过长时间的培训和练习,才能熟练掌握复杂的唱腔、舞姿和面部表情。
这种培养工匠精神的方式在京剧的传承和发展中起到了重要的作用,使京剧成为中国传统文化的重要组成部分。
这些典型案例都是培育工匠精神和传承中华文化的重要途径。
它们通过长期实践和传统方式,将技艺、知识和价值观传承给后代,保持了中国传统文化的独特魅力和价值。
传承中华优秀传统文化教育案例概述本文档将介绍一些传承中华优秀传统文化教育的案例。
通过这些案例,我们可以了解到传统文化教育的重要性以及如何有效地进行传承工作。
案例一:中华传统书法教育中华传统书法是中国独有的艺术形式,具有悠久的历史和独特的文化内涵。
为了传承和弘扬传统书法艺术,一些学校和社区开设了书法教育课程。
这些课程旨在培养学生对中华传统文化的理解和欣赏,并通过练书法字帖,提高学生的书写技巧和艺术修养。
案例二:传统音乐与舞蹈培训传统音乐与舞蹈是中华优秀传统文化的重要组成部分。
为了传承这些艺术形式,一些文化机构和专业团体开设了音乐与舞蹈培训班。
通过教授传统乐器演奏和舞蹈技巧,学生能够研究和欣赏传统音乐与舞蹈,并有机会参与各种演出和比赛,展示所学的成果。
案例三:经典文学阅读活动经典文学是中华优秀传统文化的重要组成部分,通过阅读经典文学作品,可以加深对传统文化价值观和思想体系的理解。
一些学校和社区定期组织经典文学阅读活动,鼓励学生和社区成员阅读经典文学作品,并进行讨论和分享。
这些活动能够激发学生的阅读兴趣,提高他们的文学素养。
案例四:传统手工艺品制作工作坊传统手工艺品是中华优秀传统文化的瑰宝,通过研究手工艺品制作技巧,可以传承和保护这些珍贵的文化遗产。
一些文化机构和艺术家组织传统手工艺品制作工作坊,邀请学生和社区成员参与制作传统手工艺品。
通过亲自动手制作,学生能够体验传统技艺的魅力,并且了解其背后的文化价值和历史渊源。
结论传承中华优秀传统文化教育是一项重要的任务,通过上述案例中的教育形式,我们能够有效地传承和弘扬中华传统文化。
这些案例在培养学生的文化自信心、艺术修养和传统价值观方面起到了积极的作用,帮助我们更好地传承和保护中华优秀传统文化。
中华优秀文化艺术传承优秀案例
以下是一些中华优秀文化艺术传承的优秀案例:
1. 京剧传承:京剧是中国传统戏曲艺术形式之一,它经过数百年的发展成为国粹之一。
京剧艺术家梅兰芳、程砚秋、李少春等人都是优秀的京剧传承者,他们通过精湛的技
艺和艺术表达力,成功传承和发扬了京剧艺术。
2. 传统书法传承:中国书法是中华文化的瑰宝,具有悠久的历史和独特的艺术风格。
著名书法家包括王羲之、颜真卿、欧阳询等人,他们通过自己的创作和教学,成功传
承了中国书法的精髓,培养了一批优秀的书法传承人。
3. 传统戏曲传承:中国传统戏曲有京剧、评剧、黄梅戏等多种形式,代表了中国古代
文化和艺术。
优秀的戏曲传承者包括梅派传人梅葆玖、黄梅戏传人孙派教授等,他们
通过传统的师徒制度和演出教学,将传统戏曲艺术传承给后代并推广至民众。
4. 传统音乐传承:中国传统音乐有古琴、二胡、京剧音乐等,具有深厚的历史和美学
价值。
优秀的传统音乐传承者包括古琴演奏家管平湖、二胡演奏家杨洪基等,他们通
过专业的教学和演出,努力将传统音乐传承给后代并使其走向世界。
5. 传统绘画传承:中国传统绘画有山水画、花鸟画、人物画等,是中国美术的重要组
成部分。
著名的画家如顾恺之、郑板桥、张大千等人都是优秀的传统绘画传承者,他
们通过自己的艺术实践和教育工作,成功地将中国传统绘画的技法和精神传承给后代。
这些案例都是中华优秀文化艺术传承的典型代表,他们通过艺术实践和教育工作,不
断将传统文化艺术的精髓传承给后代,并使之发扬光大。
他们的努力不仅保护了中华
优秀文化艺术的独特性和传统性,也促进了文化艺术的创新和发展。
中华优秀文化艺术传承优秀案例向利君案例背景我是一位刚从事美术教学的老师,也正赶上了美术新课改,深知美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力,孩子们最大的乐趣也在于幻想和创造,每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。
我们教师应在新课标精神和有关理念指引下,着眼于童心的释放,启发儿童创造力和表现力,不仅要努力地传播美术文化,而且同样要时刻注意在自己平时教学活动中保护学生的独特个性,并应当给予每一个孩子足够的空间让其自由发挥。
在上湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课时,我在处理教材时突出:“以育人为本,以学生发展为中心”的教育理念,注重学生的情感熏陶和审美情趣这两方面的有机统一,充分利用现代多媒体教学手段,增强学生对形象的感受力和想象力,激发学生学习兴趣。
我在这节课上尝试转变学生学习方式,改变过去美术教学中注重技能的倾向,引导学生自主学习。
课前准备为了能上好湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课,我让同学们回去收集有关脸谱的知识及其图案,让同学们课前准备好一张已经画好了的各式各样的脸型,这样一来为课堂打好了第一桩。
我也准备了几张自己画的脸谱图案和课件,让同学们准备了蜡笔,油画棒,彩色水笔等等。
课堂教学目标教学目的:1、知识目标了解中国传统戏剧脸谱的造型、色彩,初步了解脸谱的有关知识,学习我国民间优秀的传统文化,增强民族自豪感。
2、能力目标通过多媒体课件的展示,使学生在欣赏活动中,提高学生的审美能力,进一步挖掘学生的潜能。
通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力3、情感目标引导学生在观察的活动中体验造型乐趣并获得视觉感受,增强脸谱图形创造的兴趣。
案例描述当我處理湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课时,注意到这节课是属技法课,如果不认真分析教材与现代学生的心理特点,很容易在课堂上进行技法的灌输,使学生被动,枯燥地接受,影响学生正确的审美情趣的形成。
中华优秀文化艺术传承优秀案例中华文化源远流长,拥有丰富的艺术传统。
在传承中华优秀文化艺术过程中,出现了许多优秀案例。
本文将从京剧、国画和传统音乐三个方面介绍三个具有代表性的中华优秀文化艺术传承案例。
第一部分:京剧传承京剧是中国传统戏曲艺术的代表,具有深厚的历史和文化内涵。
在推动京剧传承的过程中,有一个非常优秀的案例值得关注。
这个案例就是武汉京剧院的传承与创新。
武汉京剧院是中国最古老的京剧院团之一,成立于1930年,至今已有近90年的历史。
武汉京剧院在传承京剧技艺方面取得了显著成绩。
他们注重培养年轻人对京剧的热爱,并通过举办各类培训班和讲座,让更多人了解和喜爱京剧。
同时,武汉京剧院在剧目演出上也进行了不断创新。
他们不仅保留了经典剧目的传统元素,还加入了现代化的舞美设计和灯光效果。
这样一来,更多的年轻观众可以接触到京剧,并对传统文化艺术产生兴趣。
第二部分:国画传承国画是中国独特的艺术表现形式,具有独特的审美价值。
在国画传承的过程中,丹青故里——杭州博物馆是一个典型的中华优秀文化艺术传承案例。
杭州博物馆以收藏、陈列、研究和展示中国书画艺术为主要任务。
他们致力于传承和弘扬中国传统文化。
在展览方面,杭州博物馆经常举办各类国画展览,介绍中国传统绘画的发展历程和技法。
此外,杭州博物馆还注重国画传承方面的教育工作。
他们举办了许多书画高手的讲座和授课活动,让更多的人了解国画的艺术价值和技巧。
通过这些努力,杭州博物馆为推动国画的传承和发展做出了积极贡献。
第三部分:传统音乐传承传统音乐是中国优秀文化艺术的重要组成部分。
在传承中国传统音乐方面,孟庆平是一个杰出的案例。
孟庆平是中国当代著名的古琴演奏家和教育家,他致力于传承和发扬中国传统音乐。
孟庆平通过自己的悉心传授,培养了许多有才华的古琴演奏家。
他不仅注重琴技的传承,还关注学生对古琴音乐的理解和表达。
除了教学,孟庆平还积极参与传统音乐的演出和推广活动。
他常常组织音乐会,向公众普及中国传统音乐的美妙。
传承中华优秀传统文化的例子中华优秀传统文化是中华民族的瑰宝,它既是中华民族的精神财富,也是中华民族的文化底蕴。
传承和发扬中华优秀传统文化是国家和社会的重要责任,也是每个人的责任。
以下是一些成功传承中华优秀传统文化的例子。
1. 中国民族管弦乐中国民族管弦乐是一种具有浓郁中国风格和民族特色的管弦乐,它集古典音乐、民间音乐、戏曲音乐等多种音乐形式于一身。
近年来,有越来越多的音乐家和乐团致力于传承和发扬中国民族管弦乐,如中国国家大剧院管弦乐团、中央民族乐团等。
这些乐团在演奏中将中国传统文化融入到音乐中,让观众感受到中华文化的魅力。
2. 书法艺术书法是中国传统文化中的重要组成部分,它不仅是一种艺术形式,更是一种精神追求。
许多书法大师,如王羲之、颜真卿、柳公权等,他们的作品不仅具有极高的艺术价值,更是中华文化的瑰宝。
现代书法家也致力于传承和发扬中国传统书法艺术,他们通过创新和发展,将书法艺术传承下去。
3. 传统医药中国传统医药是中国传统文化中的一大特色,它历经几千年的积淀和发展,形成了独特的理论体系和丰富的治疗经验。
传承和发扬中国传统医药,需要不断地研究和探索。
许多中医大师,如张仲景、李时中、华佗等,他们留下了许多宝贵的治疗经验和理论成果。
现代医药工作者也在传承和发扬中国传统医药,通过现代科技手段和方法,将传统医药与现代医学相结合,为人类健康事业做出了贡献。
4. 传统武术中国传统武术是中国传统文化中的重要组成部分,它不仅具有独特的艺术价值,更是中华民族的文化符号之一。
传承和发扬中国传统武术需要不断地创新和拓展,许多武术大师致力于传承和发扬中国传统武术,如杨澄甫、李小龙、甄子丹等。
现代武术也在不断的发展和创新,将中国传统武术融入到现代运动中,吸引了越来越多的年轻人参与。
传承中华优秀传统文化,需要每个人的努力和付出。
只有深入挖掘和发掘中华传统文化的内涵和精髓,才能让中华民族的文化底蕴更加丰富多彩。
典型案例传承中华优秀传统文化典型案例:传承中华优秀传统文化在现代社会的快速发展中,中华优秀传统文化的传承和弘扬成为了一个备受关注的议题。
作为一个历史悠久、深厚而独特的文化体系,中华优秀传统文化承载着丰富的哲学、艺术和价值观念,有力地塑造了中华民族的个性和独特魅力。
然而,随着现代化进程的推进,这些传统文化逐渐面临着被遗忘、被淡化的风险。
为了保护和传承这一宝贵的文化遗产,许多典型案例正在不断涌现。
茶文化作为中华优秀传统文化的一个重要组成部分,在中国历史上有着非常深远的影响力。
茶的栽培与传播贯穿着中国几千年的历史,积淀了丰富的文化内涵与精神风貌。
在当代,茶文化的传承者们通过各种形式的宣传与推广,让人们重新认识并体验茶文化的独特魅力。
他们不仅仅将传统的茶道文化传授给后代,更重要的是将茶文化与现代生活相结合,推出创新的茶品、茶器、茶艺表演等形式,吸引了广大年轻人的关注和参与。
这些典型案例成功地将茶文化融入现代生活,为传承中华优秀传统文化树立了榜样。
京剧作为中国传统戏曲艺术的代表,也是中华优秀传统文化的一大瑰宝。
京剧以其独特的音乐、舞蹈和表演形式,深受国内外观众的喜爱。
然而,受到现代娱乐形式的冲击,京剧的传承与发展面临着困难。
为了弘扬京剧文化,许多典型案例在全国范围内积极开展京剧教育与演出活动。
一些老北京剧团通过组织学生参观京剧表演,培养他们对京剧的兴趣与理解。
一些年轻的京剧演员也在积极探索新的表演形式,将京剧融入当代话剧、音乐剧等艺术形式中,为传承中华优秀传统文化注入新的活力。
传统的中医药是中华优秀传统文化的重要组成部分,也是世界上重要的医药遗产之一。
然而,在现代医学的迅速发展中,中医药的传承与发展面临着巨大的挑战。
为了保护和传承中医药文化,一些典型案例致力于推广中医药知识,培养中医药专业人才,并将中医药与现代医学相结合,探索出适应现代生活需要的中医疗法与药物。
这些努力为中医药文化的传承注入了新的活力,并为中医药在当代社会的发展提供了新的机遇。
中华优秀文化艺术传承优秀案例
我是一位刚从事美术教学的老师,也正赶上了美术新课改,深知美术课最重要的任务就是要激发引导孩子们的想象创造力,孩子们最大的乐趣也在于幻想和创造,每一个孩子的心都是一个充满幻想和想象的神奇世界。
我们教师应在新课标精神和有关理念指引下,着眼于童心的释放,启发儿童创造力和表现力,不仅要努力地传播美术文化,而且同样要时刻注意在自己平时教学活动中保护学生的独特个性,并应当给予每一个孩子足够的空间让其自由发挥。
在上湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课时,我在处理教材时突出:“以育人为本,以学生发展为中心”的教育理念,注重学生的情感熏陶和审美情趣这两方面的有机统一,充分利用现代多媒体教学手段,增强学生对形象的感受力和想象力,激发学生学习兴趣。
我在这节课上尝试转变学生学习方式,改变过去美术教学中注重技能的倾向,引导学生自主学习。
课前准备
为了能上好湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课,我让同学们回去收集有关脸谱的知识及其图案,让同学们课前准备好一张已经画好了的各式各样的脸型,这样一来为课堂打好了第一桩。
我也准备了几张自己画的脸谱图案和课件,让同学们准备了蜡笔,油画棒,彩色水笔等等。
课堂教学目标
教学目的:
1、知识目标
了解中国传统戏剧脸谱的造型、色彩,初步了解脸谱的有关知识,学习我国民间优秀的传统文化,增强民族自豪感。
2、能力目标
通过多媒体课件的展示,使学生在欣赏活动中,提高学生的审美能力,进一步挖掘学生的潜能。
通过本课教学,使学生初步了解戏剧脸谱的特点、样式及有关知识,学习脸谱绘制的基本方法和步骤,创造性地画出一个脸谱样式,提高对中国戏剧脸谱的欣赏能力和表现能力
3、情感目标
引导学生在观察的活动中体验造型乐趣并获得视觉感受,增强脸谱图形创造的兴趣。
案例描述
当我處理湘教版小学美术六年级上册《唱大戏——戏剧脸谱》一课时,注意到这节课是属技法课,如果不认真分析教材与现代学生的心理特点,很容易在课堂上进行技法的灌输,使学生被动,枯燥地接受,影响学生正确的审美情趣的形成。
所以我在这节课上进行了新的处理与尝试。
其教学过程如下:
一、设问导入
1、课件播放京剧《驸马爷不必巧言讲》小段(1`30)
师提问:同学们,首先呢今天老师呀要带领大家去观赏一段戏剧,请你们仔细的观赏思考这么一个问题:戏曲人物的脸和我们现实生活中的人物的脸有什么不同呢?
生答:图案夸张,色彩鲜艳,布满整张脸。
教师小结:戏剧化妆色彩浓重,形式夸张,具有象征性和约定俗成的程式(板书)。
同学们,戏曲呢是我国的四大国粹之一,今天我将带领大家一起学习戏曲中的一个小小部分——脸谱艺术。
(课件出示课题)
2、师讲述:戏剧脸谱是我国的宝贵的文化遗产,脸谱的图案及其色彩都代表了不同人物的不同的性格特征,具有其特定的谱式和色彩。
二、欣赏感知,了解特点
1:(猜脸谱)
课件出示(张飞,关羽,包公)的图片,请同学们进行猜测,你是怎么的猜出的呢?
生答:从颜色和大刀(关羽),从图案和颜色上(包公)。
师进行及时的表扬,并让同学们在猜完后想象下这样一张颜色的脸的性格特征如何?引导学生进行猜测,如红脸的关公忠胆狭义,黑脸的包公直爽刚毅,勇猛而有智慧等等。
师:对,同学们讲的真好,那么在猜了这些图案后,我们的脸谱图案还有很多样式,那么现在我们就一起来看下还有哪些图案及其样式,他们又代表了什么样的性格特征呢?(讲解白,蓝,黄,紫。
脸谱)。
思考:图案的左右两边的形状、颜色、大小有什么特点?
生:对称(齐答)
师小结:同学们答的很好,脸谱图案一般是对称的,也有些局部是不对称的。
(设计意图:让同学们在猜玩中体验学习脸谱图案的乐趣,掌握脸谱的形状和颜色大小的特点,激发同学们的积极性)
2、(赏脸谱1`)
师:在戏曲表演中,脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待,特别是净、丑角脸谱显多种多样,丰富多彩。
课件录像资料,让学生再次欣赏并分辨角色行当。
(课件出示一段戏曲集合图片)
(设计意图:让同学们更深入一层的掌握脸谱图案的谱式及其特点)
3、(画脸谱)
课件打出步骤图,老师演示
(1)画出头形、定五官位置
(2)确定人物类型(红、黑、反派、正派.)
(3)用线画纹样(流畅、和谐、美)
(4)涂画色彩(有主色、黑色和白色)出示课前准备好的脸谱图
(设计意图:通过教师的直接的演示讲解,使学生深入的掌握脸谱图案的画法)
三、欣赏学生作业(1`)
四、布置作业:
(1)、有创造性
(2)、构图饱满,颜色明快工整
五、因材施教,巡视指导
六、作品展评,审美体验。
课后反思
美术是一门视觉艺术,戏剧则涉及的方面比较广,但两者的联系比较
大。
在教学过程中通过录象、图片等多种手段,让学生感受,拉近学生与戏剧的距离。
使美术课与其他学科得以交融,延伸。
在教学中重视学生的参与过程,创设多个情境,从猜——赏——画的过程中让学生发表自己的见解,给学生提供大量的素材后,由学生进行观察、比较、思考、讨论。
从作业效果来看,取得了教好的效果,发挥学生的主体作用,活跃了课堂氛围,学生参与度高,自主思考明显增多。