摄影的十三种构图法
- 格式:pdf
- 大小:1.90 MB
- 文档页数:7
摄影美学36计全集摘要:1.摄影美学简介2.摄影美学36 计概述3.第一计:对称构图4.第二计:三分法构图5.第三计:前景构图6.第四计:后景构图7.第五计:框式构图8.第六计:引导线构图9.第七计:重复图案构图10.第八计:对比构图11.第九计:光影构图12.第十计:色彩构图13.第十一计:低角度构图14.第十二计:高角度构图15.第十三计:平行构图16.第十四计:垂直构图17.第十五计:动态构图18.第十六计:静态构图19.第十七计:人像构图20.第十八计:风景构图21.第十九计:建筑构图22.第二十计:微距构图23.第二十一计:星空构图24.第二十二计:黑白构图25.第二十三计:复古构图26.第二十四计:极简构图27.第二十五计:抽象构图28.第二十六计:拼接构图29.第二十七计:创意构图30.第二十八计:借景构图31.第二十九计:倒影构图32.第三十计:透视构图33.第三十一计:黄金比例构图34.第三十二计:螺旋构图35.第三十三计:圆形构图36.第三十四计:不规则构图36.第三十五计:错位构图37.第三十六计:梦幻构图正文:摄影美学是研究摄影艺术中的美学原理和实践技巧的学科。
摄影美学36 计是一部全面介绍摄影构图技巧的著作,共分为三部分。
第一部分为摄影美学简介,简要介绍了摄影美学的起源、发展及重要性。
第二部分为摄影美学36 计概述,详细介绍了36 种构图技巧的特点及应用场景。
这些技巧包括对称构图、三分法构图、前景构图等,为摄影爱好者提供了丰富的构图选择。
接下来,我们来具体了解一下这36 计。
对称构图是一种具有稳定感的构图方式,适用于拍摄建筑、风景等场景。
三分法构图则将画面分为九宫格,有助于平衡画面,适用于各种拍摄场景。
前景构图是通过设置前景物来增加照片的深度感,适用于拍摄风景、人像等。
后景构图则是通过设置背景物来强调主体,适用于拍摄人像、产品等。
框式构图是通过设置前景物形成画框效果,有助于突出主体,适用于拍摄人像、风景等。
1、垂直式构图能充分显示景物的高大和深度。
常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼、以及竖直线形组成的其它画面2、水平线构图具有平静、安宁、舒透、稳定等特点。
常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水平,一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。
3、X构图和十字形构图X:线条、影调按X形布局,透视感强,有利于把人们视线由四周引向中点,或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。
常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
十:画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。
此构图能剩余较多的窨,因而能容纳较多的背景和陪体,使观者祖母自然向十字交叉部位集中。
多用于有稳定排列组合的物体,或者拍摄有规律的运动物体等。
4、三角形构图以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成面几何构成来安排景物,形成一个稳定的三角形。
这种三角形可以是正三角也可以是斜三角或倒三角,其中斜三角较为常用,也较为灵活。
三角形构图具有安定、均衡但不失灵活的特点。
5、S形构图画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。
当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。
常用于河流、溪水、曲径、小路等。
6、斜线式构图可分为立体式斜垂线和平式斜横线两种。
常表面运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。
也有的画面利用斜线指特定物体,起到一个固定导向的作用。
7、对称式构图具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点:呆板,缺少变化。
常用于表现对称的物体,建筑、特殊风格的物体。
8、变化式构图景物故意安排在某一角或某一边,能给人以思考和想象,并留下进一步判断的余地。
富于韵味和情趣。
常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
9、对角线构图把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。
富于动感显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)10、向心式构图和放射式构图向:主体处于中心位置,而四周景物呈现朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。
人像写真艺术摄影技巧人像写真艺术摄影技巧一、利用简洁的背景突出人物拍摄人像时背景的选择很重要,如果运用得当可以很好的衬托画面的气氛,复杂的背景容易分散观赏者的注意力,因此拍摄时应尽量选择简洁协调的背景,这样可以更好的突出被摄者。
如果在室内拍摄,采用平视的角度,可以优先考虑使用墙壁或背景布,采用俯视的角度可以考虑使用床单或地板。
如果在室外拍摄,可以考虑使用大光圈虚化背景,或寻找漂亮的建筑外墙,密集的花丛,还可以通过仰视以蓝天为背景,或俯视拍摄以草地为背景。
总之,只要在选取背景方面以简洁为原则,总能够找到合适的拍摄场景与角度。
二、利用富有感染力的背景营造美感画面简洁的背景能够使人像在画面中更加突出,但画面少了故事性,不能够很好地交代画面中人物的环境,因此只合适拍摄写真类人像作品。
如果希望画面更有可读性,应该根据拍摄意图或是被摄者的特点去选择背景,可以尽量选择比较具有美感的风景或是有内容的环境作为背景来丰富、充实画面。
尤其是使用广角镜头拍摄人像时,这一点尤其重要,因此广角镜头会纳入较多画面的环境,因此背景的选择就显得更加重要。
另外还需要注意的要合理安排人物在画面中的位置,以得到具有美感且能突出人物特点的照片。
三、选用大光圈获得浅景深如前所述,光圈越大(如f/1.8、f/2.4),光圈数值越小,景深越小;光圈越小(如f/18、f/22),光圈数值越大,景深越大。
要想获得浅景深的照片,首先应考虑使用大光圈进行拍摄。
大光圈在人像摄影和艺术摄影中起着非常重要的作用,可得到浅景深的美丽虚化效果,同时,它还可以帮助我们在环境光线较差的情况下,保证获得更高的快门速度。
四、靠近被摄者获得浅景深想要获得浅景深,让背景得到虚化,最简单的方法就是在模特和背景距离保持不变的情况下,让相机靠近模特,这样可以轻易获得浅景深的效果,人物较突出,背景也得到了自然虚化。
拍摄时要注意前景不能是杂乱的景物,因为当相机靠近模特时,前景在画面中也会表现地较为清晰。
摄影精髓一、构图:通过对点、线、面、光、影、色的布置,使整个画面产生美感、空间感、透视感;二、构图的形式有多种多样:框架式、前后虚实式、对角式、倒三角式、正三角式、排列式、S形、C字形、A字形、放射形、对称形、高低式、黄金分割等等;三、构图的基本法则1、宜简不宜繁;2、宜藏不宜露:能让人产生联想、遐想;3、宜纯不宜硬:指质感,调色要有个度,不要调得太浓;4、遵循旧路不如大胆创新:首先得掌握,然后再突破。
这样图片才有特色;5、有一个十分恰当的前景;6、有一条十分合意的斜线;7、有一个十分灵活的黄金位置。
四、焦距的选择很重要;五、构图要构满它,裁剪只是补救;六、A字形构图,宜用广角镜,A字形构图具有极强的稳定感、冲击力、视觉引导力;七、用超广角镜头拍摄时,走到跟前去,可加强透视效果;八、S形的路、河构图:角度一定要高,用俯拍,否则表现不了;九、如果有横线穿过画面,一定要找竖线破掉它;十、横线也不应平分画面,宜偏高或偏低;十一、C形构图:这种构图很有曲线美,有多种变异。
主体一般安排在C线的缺口处;十二、拍静物时,越清晰越好,光圈取小,景深要大,曝光要准;十三、拍摄风景时,确定了主体后,每一个前景要用心去找,前后、左右、高低,都试试,要走动,要去找,不能懒;十四、光线是拍摄时第一个要考虑的因素,用什么光?侧光?顺光?逆光?还是侧顺光?如果只有太阳光,就要走到合适的光线的位置才拍;十五、拍河流、道路用对角线构图时,从高处拍,地平线看不到了,所以相机不一定要平,可以转到相机可取对角线的角度拍;十六、对角线构图时一定要注意平衡;十七、顺光拍摄时,以前景测光曝光,天空的云彩会很美。
十八、顺光拍的画面,色彩一定是很鲜艳的;十九、多看电视中的MTV台,留意它的构图;二十、找拍摄景点,先找远景,再找中景,然后找近景,最后找微景,始终有东西可拍!PS入门1、处理图片应先裁剪再改大小;2、用修复画笔,可以盖掉不要的图象和脏东西;3、用摩棒+套索,可以选择要处理的图象范围,加上档键(s hift键)可增加选择范围;4、羽化半径会影响处理与不处理的图象之间的衔接效果,如果要有清晰的分界,羽化半径应取小,例如:天空与山脉的分界,只想压暗天空时,先把天空选出来,再调暗,这时的羽化半径应取1,否则会有白边。
《摄影构图教案》课件第一章:摄影构图概述1.1 摄影构图的定义解释摄影构图的概念,强调其在摄影艺术中的重要性。
强调构图是摄影创作的基础,对于作品的表现力有重要影响。
1.2 摄影构图的目的探讨构图在摄影中的作用,如引导观众的视线、创造平衡和对比等。
分析优秀的构图能够增强照片的视觉吸引力,提升作品的艺术价值。
第二章:摄影构图的基本原则2.1 规则三分法介绍规则三分法在摄影构图中的应用,如将画面分为三等分网格。
强调通过规则三分法可以创造出平衡和视觉焦点。
2.2 对比与平衡讲解对比与平衡在构图中的重要性,如明暗对比、色彩对比等。
分析如何通过对比与平衡来增强照片的视觉冲击力。
第三章:摄影构图中的线条与形状3.1 线条的运用介绍线条在构图中的作用,如引导观众的视线、创造动态感等。
分析如何利用线条来构建有趣的构图。
3.2 形状的识别与运用讲解形状在构图中的重要性,如识别和利用不同形状来创造视觉焦点。
强调通过形状的运用可以增强照片的立体感和视觉吸引力。
第四章:摄影构图中的光影与色彩4.1 光影的运用介绍光影在构图中的作用,如塑造立体感、增强氛围等。
分析如何利用光影来创造出有趣和动态的构图。
4.2 色彩的运用讲解色彩在构图中的重要性,如情感表达、创造氛围等。
强调通过色彩的运用可以提升照片的视觉冲击力和艺术效果。
第五章:摄影构图的实践与应用5.1 构图实践技巧提供一些构图实践技巧,如观察角度、拍摄位置的选择等。
强调实践的重要性,通过实际拍摄来提升构图能力。
5.2 构图应用案例分析分析一些经典的摄影作品,探讨其构图的优点和效果。
鼓励学生通过分析和模仿经典构图,提升自己的摄影创作水平。
第六章:摄影构图中的视觉元素6.1 点、线、面的构成讲解点、线、面在摄影构图中的作用和表现力。
分析如何通过点、线、面的组合来创造出有趣和动态的构图。
6.2 摄影构图中的空间感介绍空间感在构图中的重要性,如营造深远感、层次感等。
强调通过调整拍摄角度和距离来表现空间感。
十三种摄影构图技巧解析摄影是一门艺术,而构图则是摄影艺术的核心要素之一。
好的构图能够让照片更具吸引力和表现力,引导观众的视线,传达摄影师想要表达的情感和主题。
下面就为大家详细解析十三种常见的摄影构图技巧。
一、中心构图中心构图是将主体放在画面的中心位置。
这种构图方式简单直接,能够突出主体,让观众的注意力一下子集中在主体上。
比如拍摄一朵娇艳的花朵,将其置于画面正中央,周围的环境作为陪衬,能够展现花朵的美丽和独特。
二、对称构图对称构图具有平衡、稳定的特点。
可以是左右对称,也可以是上下对称。
常用于拍摄建筑、倒影等场景。
比如拍摄一座古老的宫殿,以中轴线为对称线,能够展现出宫殿的庄严和宏伟。
三、三分法构图也称为九宫格构图,将画面横竖平均分成九等份,四条分割线的交点就是画面的黄金分割点。
把主体放在这些点或线上,能够让画面更加和谐、美观。
拍摄风景时,可以将地平线放在上下三分之一处,让天空和地面的比例更协调。
在主体前添加一些元素作为前景,可以增加画面的层次感和纵深感。
比如拍摄一座山峰,在山前加上一些树枝或花草作为前景,能够让山峰看起来更加雄伟。
五、框架构图利用窗户、门框、树枝等形成的框架来框住主体,能够吸引观众的视线,突出主体。
这种构图方式能够给画面增添一种神秘感和故事感。
六、引导线构图通过画面中的线条,如道路、河流、桥梁等,引导观众的视线到主体上。
能够增强画面的空间感和纵深感,使照片更具吸引力。
七、对角线构图主体沿画面的对角线分布,能够让画面更具动感和活力。
拍摄奔跑的人物或倾斜的物体时,这种构图方式能很好地表现出动态和张力。
八、三角形构图以三个视觉中心为景物的主要位置,形成一个稳定的三角形。
可以是正三角形,也可以是斜三角形或倒三角形。
常用于拍摄人物群体、山峰等,能够使画面稳定而富有变化。
九、留白构图在画面中留出一定的空白区域,给观众留下想象的空间。
这种构图方式简洁大气,能够突出主体,营造出一种宁静、空灵的氛围。
常见的构图方法
首先,我们来说说“三分法”。
三分法是最基本的构图方法之一,它将画面分
为九等分,通过将主体或者重要元素放置在这些分割线的交点上,可以使画面更加和谐、平衡,同时也能够吸引观众的注意力。
这种构图方法常用于风景摄影和人物摄影中,能够突出主体,使画面更加生动。
其次,我们来说说“对角线构图”。
对角线构图是指将画面对角线方向上的元
素进行布局,这样可以使画面更加有层次感和动感。
对角线构图常用于拍摄动态的场景,比如运动、舞蹈等,能够更好地表现出运动的速度和力量感。
接下来,我们来说说“前景构图”。
前景构图是指在画面中增加前景元素,通
过前景元素的衬托可以使画面更加有层次感和立体感,同时也能够增加画面的深度。
这种构图方法常用于风景摄影中,能够使画面更加丰富多彩,让观众有一种身临其境的感觉。
最后,我们来说说“中心构图”。
中心构图是指将主体或者重要元素放置在画
面的中心位置,这样可以使画面更加简洁、明了。
这种构图方法常用于拍摄对称性强的场景,比如建筑物、花朵等,能够使画面更加稳定和均衡。
总的来说,构图是摄影中非常重要的一环,不同的构图方法适用于不同的拍摄
场景。
摄影者可以根据自己的拍摄需求和创作理念来选择合适的构图方法,从而拍摄出更具有表现力和吸引力的照片。
希望以上介绍的常见构图方法能够对大家有所帮助,也希望大家在拍摄照片时能够多多尝试,不断提升自己的构图技巧。
十三种摄影构图技巧1.均衡式构图。
给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。
常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2.对称式构图。
具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点:呆板、缺少变化。
常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3.变化式构图。
景物故意安排在某一角或某一边,能给人以思考和想象,并留下进一步判断的余地。
富于韵味和情趣。
常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4.对角线构图。
把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。
富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。
5.X形构图。
线条、影调按X形布局,透视感强,有利于把人们视线由四周引向中心,或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。
常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6.紧凑式构图。
将景物主体以特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。
常用于人物肖像、显微摄影,或者表现局部细节。
对刻画人物的面部往往能达到传神的境地,令人难忘。
7.三角形构图。
以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。
这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。
其中斜三角形较为常用,也较为灵活。
三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
8.S型构图。
画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。
当需要采用曲线形式表现被摄体时,应首先想到使用S形构图。
常用于河流、溪水、曲径、小路等。
9.九宫格构图。
将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。
“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。
一般认为,右上方的交叉点最为理想,其次为右下方的交叉点。
但也不是一成不变的。
这种构图格式较为符合人们的视觉习惯,使主体自然成为视觉中心,具有突出主体,并使画面趋向均衡的特点。
十三种摄影构图技法教你拍出专业化照片摄影创作离不开构图,这就像写文章离不开章法一样重要,不是可有可无的,实属作品成败的关键。
摄影构图与绘画构图有其相同之处,有些是可以相互借鉴的,但有不能完全代替,每一种艺术形式都有它独特的规律和原理,这是不能违背的,对于从事艺术创作活动的人,只有在他对所从事的那个艺术规律掌握的娴熟的时候,才能在创作实践纵横驰骋不“逾矩”。
1.均衡式构图。
给人以满足的感觉,画面结构完美无缺,安排巧妙,对应而平衡。
常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
2.对称式构图。
具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点:呆板、缺少变化。
常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3.变化式构图。
景物故意安排在某一角或某一边,能给人以思考和想象,并留下进一步判断的余地。
富于韵味和情趣。
常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4.对角线构图。
把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。
富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。
5.X形构图。
线条、影调按X形布局,透视感强,有利于把人们视线由四周引向中心,或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。
常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
6.紧凑式构图。
将景物主体以特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。
常用于人物肖像、显微摄影,或者表现局部细节。
对刻画人物的面部往往能达到传神的境地,令人难忘。
7.三角形构图。
以三个视觉中心为景物的主要位置,有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置,形成一个稳定的三角形。
这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。
其中斜三角形较为常用,也较为灵活。
三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
8.S型构图。
画面上的景物呈S形曲线的构图形式,具有延长、变化的特点,使人看上去有韵律感,产生优美、雅致、协调的感觉。
画面构图的形式一、变化式构图变化式构图时将主要的被摄动体故意安排在画面的某一角度或某一边,并使之所占比例较其它陪体略高,这样就造成了画面的轻重对比,造成画面流通的效果。
变化式构图能够很好地引导读者的视觉,整个画面给人以思考和想象的空间,并留下进一步判断的余地,富于韵味和情趣。
通常这种构图方法用来展示体育竞技中的幽默瞬间。
二、紧凑型构图紧凑式构图法是将景物主体已特写的形式加以放大,使其以局部布满画面,具有紧凑、细腻、微观等特点。
在体育摄影中,利用紧凑式构图法对运动员进行特写,如展现其运动后汗流浃面的场景,能够起到很好的效果。
三、向心型构图向心型构图是使主体处于中心位置,而四周景物呈朝中心集中的构图形式,能将人的视线强烈引向主体中心,并起到聚集的作用。
具有突出主体的鲜明特点,但有时也可以产生压迫中心,局促沉重的感觉。
用向心型构图来进行爆炸效果的拍摄,二者所具有相同特性,能够让画面视觉冲击力极强,又富有强烈的动感。
四、椭圆型构图此种构图方法可以让画面形成强烈的整体感,并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。
常用于表现不需特别强调的主体,而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。
在体育摄影中,利用椭圆形构图方法拍摄鞍马等具有旋转特性的项目,或是进行爆炸效果的特技拍摄,都能够很好的展现画面动态。
五、偏心型构图通常情况下,拍摄者都喜欢将被摄动体安排在画面中央。
虽然,这能给画面以稳定的结构,但却往往让其缺乏运动和动态之感。
因此,拍摄者不妨稍微变通一下,对被摄体进行偏心布局,就可以在一定程度上呈现动感。
并且,偏心的程度越-换言之,被摄体在画面中的位置越靠近照片的边框-则构图所能产生的动感也就越强烈。
六、对角线构图对角线构图,是把主体安排在对角线上,能有效利用画面对角线的长度,同时也能使陪体与主体发生直接关系。
富于动感,显得活泼,容易产生线条的汇聚趋势,吸引人的视线,达到突出主体的效果。
由于对角线构图衍生出的另一种构图方式叫斜线构图,它除了能够有效突出主体外,还能够展现强烈的动态效果。