学前儿童美术教育目标与内容体系
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一、概述幼儿园美术教育在幼儿教育中占据着重要的位置。
美术教育不仅能够培养幼儿的审美能力,还可以激发他们的想象力和创造力。
制定一套科学合理的幼儿园美术教育课程方案显得尤为重要。
本文将针对幼儿园美术教育的课程方案进行深入探讨,旨在为幼儿园美术教育工作者提供一些思路和建议。
二、幼儿园美术教育的目标1. 培养幼儿的艺术修养。
通过美术教育,引导幼儿欣赏艺术作品,培养他们的审美能力和艺术情趣。
2. 发展幼儿的创造力。
通过美术教育,激发幼儿的想象力和创造力,培养他们艺术创作的能力。
3. 提高幼儿的动手能力。
通过美术教育,培养幼儿的手脑协调能力和动手能力。
三、幼儿园美术教育的内容1. 色彩教育。
引导幼儿认识各种颜色,了解色彩的基本原理,培养他们对色彩的感知能力。
2. 图形教育。
引导幼儿认识各种图形,学习画线、填色、组合等基本图形技巧。
3. 手工制作。
通过手工制作,让幼儿动手实践,培养他们的动手能力和创造力。
4. 素描绘画。
引导幼儿学习素描绘画,提高他们的观察和表现能力。
5. 美术欣赏。
给幼儿提供各种美术作品,让他们欣赏艺术,培养他们的艺术鉴赏能力。
四、幼儿园美术教育的课程安排1. 每周至少安排一次美术课,每次课时间不少于一个小时。
2. 每周开展一次手工制作活动,让幼儿亲自动手制作艺术作品。
3. 定期组织美术欣赏活动,带领幼儿走进美术馆,欣赏艺术作品,开拓他们的艺术视野。
4. 定期举办绘画比赛、手工比赛等活动,激发幼儿参与美术活动的热情,提高他们的学习积极性。
五、幼儿园美术教育的教学方法1. 情境教学法。
通过创设丰富多彩的情境,激发幼儿的学习兴趣,引导他们通过参与实践来学习和感悟美术知识。
2. 游戏教学法。
在美术教育中引入游戏元素,使学习过程更加轻松愉快,激发幼儿的学习动力。
3. 示范教学法。
老师可以给幼儿进行示范,让幼儿观摩老师的绘画过程,从中学习技巧和方法。
4. 合作教学法。
让幼儿进行小组合作,共同完成一幅作品,培养他们的团队合作精神。
学前儿童美术教育课程内容概况第一章概述第二章学前儿童美术的发展第三章学前儿童美术教育目标与内容体系第四章学前儿童欣赏教育的实施指导第五章学前儿童绘画教育的实施指导第六章学前儿童手工教育的实施指导第七章学前儿童美术教育的评价第一章概述第一节美、美术、学前儿童的美术一、美(一)美的内涵1、三种观点:A、客观论(只重审美属性、重物):美是物质的形式规律或自然属性。
代表人物有亚里士多德、西塞罗、培根等。
B、主观论(只重审美需要和态度):美是观念,是直觉表现,是理念的感性显现。
代表人物有黑格尔等。
C、主客观统一论(人情与物理相统一):美既在人心,又在事物。
典型代表有里普斯的“移情”说,阿恩海姆的“同构”说。
移情说:移情说的主要代表是里普斯。
在他看来,审美情感并非审美客体所固有的,而是主体在审美活动中将自己的人格和情感移入或投射到对象之中,与之融为一体,使对象呈现出人格化的情感特征。
同构说:世界上所有的事物都具有两种属性,一种是物理性(非表现性),一种是表现性。
在格式塔心理学派看来,审美体验就是对象的表现性及其力的结构(外在世界),与人的神经系统中相同的力的结构(内在世界)的同型契合。
2、本书观点倾向于主客观统一论3、如何理解美是审美对象对主体的审美需要的满足?美既不是外在客观物质对象所固有的某种特质或属性,也不是审美主体纯主观的某种观念或意识。
美产生于审美对象与审美感官的契合点上。
美是审美对象对审美主体的审美需要的满足,是审美对象对审美主体的愉悦价值。
@!审美需要是人所特有的需要,它是美形成的一个必要条件。
人有审美的需要。
@2美的产生需要有满足主体需要的客体。
某些客体能满足人的审美需要。
当以上两个条件具备时,美就产生了。
所以说,美是审美对象对主体的审美需要的满足。
(二)审美对象的分类及其特征(分析客体审美对象)1、自然美(分人化自然美和原始自然美,重形式)2、社会美(重内容)3、艺术美(重内容重形式,是有意味的形式和深刻的内涵的统一)(三)美感(分析审美主体)1、广义与狭义的定义2、美感的特征3、美的形态(静态与动态)二、美术(一)艺术1、艺术的发展演变起初古希腊文艺复兴时期工匠、技艺、技术→有古典美标准的艺术→表达思想情感的艺术2、从4个层面来理解艺术(1)从艺术的社会属性上看,艺术是一种社会意识形态,是文化的一个领域或文化价值的一种形态。
学前教育专业《美术》课程标准一、课程目标本课程旨在培养学前教育专业学生的美术基本素养和创造力,使其能够在学前教育中有效开展美术教学活动,提升幼儿的审美能力和艺术表达能力。
二、课程内容1. 美术基本知识:包括色彩、线条、形状等美术基本概念的教学;2. 创作技巧:教授幼儿使用不同的绘画和造型材料,如颜料、纸张、黏土等,培养其使用这些材料进行创作的技巧和想象力;3. 艺术欣赏:通过观看和分析经典艺术作品,培养幼儿的艺术欣赏能力和审美品味;4. 手工制作:教授幼儿使用简单的手工技巧,如剪纸、折纸等,增强其动手能力和创造力;5. 美术活动:组织幼儿参与各种美术活动,如画展、手工比赛等,培养他们的艺术表达和交流能力。
三、教学方法1. 示范教学:教师通过示范绘画和手工制作的过程,引导幼儿研究和模仿;2. 个性化教学:针对幼儿的兴趣和特点,提供个性化的美术教学内容和活动;3. 激发想象力:通过启发性问题、故事情节等方式,激发幼儿的想象力和创造力;4. 创设艺术环境:创造艺术氛围和环境,如美术角、展示墙等,激发幼儿对艺术的兴趣和热情;5. 合作研究:组织幼儿进行合作绘画、合作手工等活动,培养他们的合作与交流能力。
四、评价方法1. 平时表现:观察幼儿在课堂上的参与度、注意力等因素,进行综合评价;2. 作品展示:展示幼儿的绘画和手工作品,评价其创造性和表达能力;3. 反思记录:记录幼儿在课后对艺术活动的反思和感悟,评价其对艺术的理解和体验。
五、教材参考1. 《幼儿美术教学指导》2. 《幼儿美术教育手册》3. 《幼儿美术创作作品集》以上为学前教育专业《美术》课程标准的主要内容,旨在指导学生合理开展美术教学,培养幼儿的艺术素养和创造力。
幼儿园美术教育的目标教学目标:1.掌握幼儿园美术教育目标的分类2.了解学前儿童美术教育的总目标和年龄阶段目标。
教学重点:1.了解学前儿童美术教育的年龄阶段目标。
教学难点:1.能够依据幼儿的年龄阶段目标制定幼儿园美术活动目标。
教学过程:一、幼儿园美术教育目标的分类结合布鲁姆的教育目标分类学理论,《幼儿园教育指导纲要〔试行〕》中对艺术教育的目标定位和要求,以及我国幼儿园美术教育的实践,我们把幼儿园美术教育目标分为认知目标、情感目标、技能目标和制造性目标。
认知目标是指幼儿在美术活动中所理解及掌握的内容和知识。
美术活动中的认知目标要紧指幼儿对美术操作材料和工具、美术语言、创作方法等的认识。
幼儿园美术教育活动的认知目标如下:〔1〕明白不同的材料、技巧以及活动过程之间的差异性;〔2〕能够讲述不同的材料、技巧以及活动过程会产生不同的效果;〔3〕明白运用美术媒介和技巧,通过活动过程,与人交流思想、表达情感;〔4〕明白以平安和适当的方式使用材料和工具;〔5〕明白得视觉形象特征之间的差异,明白美术表达方法的目的;〔6〕能够初步讲述不同的表达特征和组织方式是如何导致不同的结果的;〔7〕明白从美术作品中能获得各种经验,能享受到视觉艺术的美;〔8〕体验视觉艺术与各种文化之间存在着历史的或其他专门的联系。
情感目标是指幼儿在美术活动活动中情绪的抒发、积极情感的形成、个性及社会性的开展等非智力因素的建立,它是教育过程中最根底的目标。
幼儿园美术教育活动的情感目标如下:(1)喜爱用“美术语言〞表达自己的方法和感受;〔2〕能体验美术作品的线条、形状、色彩、质地等;〔3〕对美术活动能感兴趣,并积极投入创作、观赏和评价活动;〔4〕能产生与美术作品涵义相一致的感受,并能表达这种感受;〔5〕喜爱各种不同风格的美术作品。
技能目标技能目标是指幼儿在美术活动中习得的有关美术创作的技能、学习策略。
幼儿园美术教育活动的技能目标如下:〔1〕能选择材料和象征性符号表达自己的思想和情感;〔2〕能初步学会运用线条、形状表现力度、节奏与和谐;〔3〕能初步掌握一定的秩序和变化规律进行美术创作;〔4〕能初步感受和观赏到美术作品中形象的美学特征;〔5〕能对自己或他人的美术作品作粗浅的美学评价。
《学前儿童艺术教育》课程教学大纲课程名称:学前儿童美术教育学前儿童音乐教育参考材料:1、林琳,朱家雄. 学前儿童美术教育.上海.华东师范大学出版社.2006版2、黄瑾. 学前儿童音乐教育.上海.华东师范大学出版社.2006版3、彭吉象. 艺术学概论. 北京.北京大学出版社.1994版4、张志华. 幼儿园音乐教学法. 北京.北京师范大学出版社.1988版5、楼必生,屠美如.学前儿童综合艺术教育研究.北京.北京师范大学出版社.1997版6、王大根. 美术教学论. 上海.华东师范大学出版社.2000版课时:16学时周学时:4学时适用专业:学前教育知识结构:理论知识30%+实践能力10%成绩匹配:平时10%总成绩(20%)=平时成绩5%+期末成绩15%平时成绩(5%)=教案设计期末成绩(15%)=笔试职业标准:教学目标:1、正确认识和理解学前儿童艺术教育领域内存在的各种理论和实践问题,从而提高幼儿教师从事儿童艺术教育实践活动的专业素养。
2、正确了解学前儿童艺术教育能力,并在此基础上根据学前儿童艺术能力发展的实际情况来设计和实施艺术教育。
3、学前儿童艺术教育的目的是学前艺术教育的出发点和归宿,它对艺术教育的整个过程的组织和实施都起到指导作用。
4、根据儿童的年龄特点和艺术目标,教师能够设计出相应的日教育计划,并能够进行指导。
教学内容纲要:理论教学美术教育第一章儿童美术及其发展教学目的:初步掌握儿童美术的概念及特点。
理解儿童在自然状态下发展美术符号系统的过程;学习相关理论,掌握儿童美术的特征和表现方式,初步学会通过儿童美术了解儿童心理的方法教学重点:儿童美术发展的全过程及主要表现方式教学难点:儿童对单元进行选择和组合的原则与规律;曼陀罗等图形的发展意义教学时数:2课时授课方法:讲授法第一节儿童美术一、儿童美术二、儿童美术的特点第二节儿童美术的发展过程一、涂鸦线二、图形三、图形的组合四、曼陀罗与“太阳”五、蝌蚪人六、人以外的其他初期图形七、儿童美术的国际性第三节儿童美术的特征和表现方式一、图形的选择和组合二、避免图形的重叠三、图形独自的界线四、图形的融合五、水平——垂直关系的处理六、事物之间关系的处理七、动态的表现八、透视九、色彩第二章学前儿童美术能力发展的阶段与特点教学目的:了解有关儿童绘画、手工制作和美术欣赏能力发展的阶段理论;掌握美术发展的阶段及特点:了解儿童美术的发展特点。
儿童美术教育课程计划1. 引言儿童美术教育是培养孩子创造力、想象力和审美能力的重要途径。
本文档旨在提供一个儿童美术教育课程计划,既简单易行,又能有效促进儿童的艺术发展。
2. 教育目标- 培养儿童对艺术的兴趣和热爱。
- 培养儿童的创造力和想象力。
- 培养儿童的艺术技能和表达能力。
- 培养儿童的审美能力和艺术鉴赏能力。
3. 课程内容3.1 基础技能训练- 素描:通过学习线条、形状和阴影的绘制方法,培养儿童的观察力和手眼协调能力。
- 水彩画:引导儿童学习水彩画的基本技巧,如调色、上色和渐变效果的创作。
- 手工制作:通过手工制作的方式,培养儿童对材料的运用和创意的发挥。
3.2 创意发展- 主题创作:提供不同的主题和情境,引导儿童进行创作,并鼓励他们表达自己独特的想法和感受。
- 自由创作:给予儿童足够的创作自由度,鼓励他们尝试不同的艺术媒介和表现形式,激发创造力。
3.3 艺术鉴赏- 艺术作品欣赏:引导儿童观看和欣赏不同类型的艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力和审美意识。
- 艺术家介绍:介绍一些知名艺术家及其作品,激发儿童对艺术家生平和创作背后的故事的兴趣。
4. 教学方法- 激发兴趣:通过生动有趣的教学方式和教材,激发儿童对美术的兴趣和热爱。
- 示范指导:老师进行实际绘画示范,并给予儿童适当的指导和建议。
- 小组合作:鼓励儿童在小组内进行合作创作,促进彼此交流和学习。
- 赛事展示:组织艺术作品展示和比赛,激发儿童的学习动力和自信心。
5. 评估方式- 作品评估:通过对儿童作品的评估,了解他们的创作能力和艺术表现水平。
- 口头表达:鼓励儿童通过口头表达的方式分享他们的创作思路和感受。
- 观察记录:老师对儿童在课堂上的表现进行观察和记录。
6. 课程安排- 每周一次,每次课程时长为1小时。
- 持续时间为半年,共计24次课程。
7. 结语本儿童美术教育课程计划旨在为儿童提供一个简单易行、无法律复杂性的教学方案。
通过培养儿童的艺术兴趣和创造能力,我们希望能够为他们的全面发展做出积极的贡献。
幼儿园美术教学目标
标题:幼儿园美术教学目标
一、引言
幼儿园阶段是孩子们对世界产生初步认知的关键时期,美术教育在这个阶段的作用尤为重要。
它不仅能够帮助孩子们提升审美能力,培养创新思维,还能通过手眼协调训练提升他们的精细动作技能。
因此,明确幼儿园美术教学的目标对于教学质量的提高具有重要意义。
二、教学目标
1. 创新思维的培养:鼓励孩子们通过绘画表达自己的想法和感受,培养他们的创新思维和想象力。
教师应引导孩子们观察生活,启发他们用自己的方式去描绘所见所感。
2. 审美能力的提升:通过欣赏各种艺术作品,让孩子们接触并理解不同的艺术风格和形式,提高他们的审美水平。
3. 精细动作技能的发展:画画可以锻炼孩子们的手眼协调能力,通过不断的实践,他们的精细动作技能会得到提升。
4. 情感表达的提升:绘画是孩子们表达情感的一种重要方式,教师应该鼓励他们用画笔来表达自己的情绪和感受。
5. 团队协作能力的培养:通过集体创作活动,可以让孩子们学会与他人合作,培养他们的团队协作精神。
三、结语
总的来说,幼儿园美术教学的目标应该是全方位的,既包括技能的培养,也包括情感、社交等多方面的能力提升。
只有这样,才能真正实现美术教育的价值,为孩子们的全面发展打下坚实的基础。
幼儿园美术课程方案一、导言美术教育是幼儿园教育中不可或缺的一部分,通过艺术活动的参与和创作,可以提高幼儿的审美情趣、审美能力和审美情感,培养幼儿的艺术兴趣和艺术修养,促进幼儿全面健康的发展。
为了更好地开展幼儿园美术教育,制定一套科学合理的美术课程方案是至关重要的。
二、课程目标1. 开发幼儿的创造潜能,培养幼儿的审美能力和创造性思维;2. 培养幼儿对美的情感体验,引导幼儿树立正确的审美观念;3. 培养幼儿的观察、分析和表达能力;4. 促进幼儿的身心协调发展,丰富幼儿的生活情趣。
三、课程内容1. 幼儿园美术教育的内容主要包括:色彩、造型、图案、手工和绘画等方面。
2. 色彩:通过色彩饱和度、明度和色彩对比的教学,培养幼儿对于色彩的认知和运用能力。
3. 造型:通过模仿、构造和概括的教学方法,培养幼儿的空间、形状和结构的感知。
4. 图案:通过图案元素的教学,培养幼儿的观察和想象能力,提高幼儿的手眼协调能力。
5. 手工:通过手工实践,锻炼幼儿的手部协调能力,培养幼儿的创造力和动手能力。
6. 绘画:通过绘画实践,培养幼儿对形式和结构的敏感度,提高幼儿的表现力和想象力。
四、课程方法1. 情境教学法:通过创设艺术情境,让幼儿在愉快的氛围中进行美术创作,培养幼儿的创造力和想象力。
2. 游戏教学法:通过游戏的形式,让幼儿在轻松愉快的氛围中参与美术活动,培养幼儿的观察、分析和表达能力。
3. 示范教学法:通过老师的示范和引导,让幼儿在模仿的过程中学习美术技巧,提高幼儿的审美能力和创造性思维。
五、课程评估1. 知识评价:通过观察学生的学习情况和作品,检查幼儿对美术知识的掌握程度。
2. 能力评价:通过观察学生的参与情况和作品,评价幼儿的观察、分析和表达能力。
3. 情感评价:通过观察学生的情感表达和作品,评价幼儿的审美情感和艺术修养。
六、结语幼儿园美术教育是培养幼儿审美情趣和创造力的重要途径,科学合理的美术课程方案可以更好地开展美术教育工作。
学前班美术教案目标及内容一、教案目标:1. 帮助学生了解美术的基本概念和技巧,培养其对美术的兴趣和热爱。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力,提高其审美能力。
3. 通过美术教学,促进学生的身心发展,培养其动手能力和表现能力。
4. 培养学生的团队合作意识和沟通能力,促进学生的社交能力的发展。
二、教案内容:1. 主题,色彩认知和运用。
目标,帮助学生认识基本的色彩,了解色彩在美术创作中的作用,培养学生的色彩感知能力。
内容安排:通过色彩卡片、色彩故事等形式,让学生认识红、黄、蓝等基本色彩,并了解它们的特点和象征意义。
组织学生进行色彩分类游戏,让他们在游戏中学会区分不同的颜色。
让学生通过涂色、拼贴等形式,运用所学的色彩知识,创作简单的作品,如画画、手工制作等。
2. 主题,线条的表现力。
目标,培养学生对线条的感知能力,了解线条在美术创作中的作用,提高学生的线条运用能力。
内容安排:通过观赏线条作品,让学生了解线条的种类和表现形式,如直线、曲线、粗细线等。
组织学生进行线条表现力游戏,让他们通过线条的连接和组合,表达简单的形象和情感。
引导学生在自由绘画和手工制作中,运用线条表现自己的想法和感受,培养其线条的表现能力。
3. 主题,造型的想象和创造。
目标,培养学生的想象力和创造力,提高其对造型的认知和表现能力。
内容安排:通过观赏造型作品,让学生了解不同的造型表现形式,如立体造型、扁平造型等。
组织学生进行造型表现游戏,让他们通过造型的组合和变换,表达自己的想法和情感。
引导学生在自由创作中,运用所学的造型知识,创作简单的立体造型作品,如折纸、粘土等。
4. 主题,美术作品的欣赏和评价。
目标,培养学生的审美能力和批判性思维,提高其对美术作品的欣赏和评价能力。
内容安排:组织学生进行美术作品欣赏活动,让他们观赏和分析不同风格和题材的美术作品。
引导学生进行美术作品评价活动,让他们表达对美术作品的看法和感受,培养其批判性思维和表达能力。