北京2011年自考动画专业(独立本科段)“动画概论”考试大纲
- 格式:doc
- 大小:68.00 KB
- 文档页数:11
《动画概论》复习提纲动画作为一门学科具有漫长的历史,呈现出丰富的多样性,并且在医学、娱乐、美术、教育等等众多领域都有着广泛的应用。
随着新媒体形式的不断涌现,动画艺术也随之渗入到许多的新兴领域,从最先开始的印刷,然后到影视,数字媒体,再到网络,动画无处不在。
在娱乐中,电视中,电影中,游戏中常常与动画接触。
在乘坐交通工具的时候,也可以经常的看到,在教育中,也是经常接触到动画,比如说一些课件的制作之类的。
在医疗中,动画也是必不可少的,医学的学术研究中,动画的案例分析可以使大家更好的进行学术交流,在医生与病人的交流中,动画也可以越过专业的屏障,使得大家更好的了解病情。
并且,动画的表现形式也具有多样性,就我们比较熟悉的,生活中比较常见到的就有虚拟现实(比如说电脑游戏,电脑游戏自产生以来,一直都在朝着虚拟现实的方向发展),卡通的二维动画,数字技术的三维动画,还有电影中的一些视觉特效等等。
特别是在一些商业大片中,往往有时候它的剧情不是那么的吸引人,但是它的特效做的非常的好,这往往也是吸引观众的一个原因。
我们现在看到的电影,大多数多多少少都是有使用到视觉特效的。
如今,动画的观众群也越来越庞大,从儿童到成人,动画吸引着越来越多的观众。
通过动漫展览,国际动漫节,电视动画栏目和网络,人们可以便捷的了解动画的信息,分享动画作品。
所以,随着动画观众的增多,包括教育培训,制作公司,乃至整个动画产业的规模都在逐渐扩大。
不同国家的艺术家们都展开了广泛的交流。
第一章:动画的性质及定义动画的性质。
动画具有电影的性质,这是因为它们都是通过机器播放才能呈现的艺术。
然而动画和以真实生命体为拍摄对象的电影有着完全不同的创作方式和制作手段,最大的区别还是视觉形象上的不同,即动画的拍摄对象是造型艺术作品,无论是平面的还是立体的,都是艺术家设计制作的形象。
动画的创作虽然是按照电影的叙事模式讲故事的,但是动画片的创作程序和制作过程却与电影完全的不同。
动画概论考试试卷自考一、选择题(每题2分,共20分)1. 动画的起源可以追溯到哪个时期?A. 古希腊时期B. 古埃及时期C. 19世纪末D. 20世纪初2. 以下哪个不是动画的制作流程?A. 剧本创作B. 角色设计C. 音效制作D. 市场推广3. 传统动画与数字动画的主要区别是什么?A. 制作工具B. 播放平台C. 受众群体D. 艺术风格4. 动画电影《千与千寻》的导演是谁?A. 宫崎骏B. 新海诚C. 细田守D. 高畑勋5. 动画中“帧”的概念是指什么?A. 动画中的一个场景B. 动画中的一个动作C. 动画中的一个画面D. 动画中的一段对话6. 以下哪个软件不是动画制作常用的软件?A. Adobe After EffectsB. Autodesk MayaC. Adobe PhotoshopD. Microsoft Word7. 动画中“关键帧”的作用是什么?A. 确定动画的开始和结束B. 确定动画的中间状态C. 确定动画的播放速度D. 确定动画的音效8. 以下哪个不是动画的分类?A. 2D动画B. 3D动画C. 实拍动画D. 定格动画9. 动画中“蒙版”的作用是什么?A. 改变动画的颜色B. 隐藏动画的部分区域C. 添加动画的特效D. 调整动画的亮度10. 动画制作中“故事板”的主要作用是什么?A. 规划动画的剧本B. 规划动画的音效C. 规划动画的场景布局D. 规划动画的分镜头二、填空题(每题2分,共20分)1. 动画的英文单词是_________。
2. 动画中“图层”的作用是_________。
3. 动画制作中常用的“时间轴”是用来_________。
4. 动画中“关键帧”和“中间帧”共同构成了动画的_________。
5. 动画中“渲染”的目的是_________。
6. 动画电影《狮子王》是由_________公司制作的。
7. 动画中“色彩校正”是指_________。
8. 动画中“角色建模”是指_________。
动画概论自考试题动画是一种以图像连续变化和移动来模拟动态效果的艺术形式。
它通过将一系列静止的画面迅速播放,使观众产生一种动态的错觉。
动画作为一种媒体表达方式,具有广泛的应用领域,包括电影、电视、广告、游戏等等。
本文将介绍动画的基本概念和原理,探讨动画的发展历程以及对社会文化的影响。
一、动画的基本概念和原理动画的定义是一种通过快速播放一系列静态图像来创造出运动的艺术。
它利用视觉暂留效应,即人眼对连续变化的图像有一种持续的错觉。
动画的基本原理包括帧动画、补间动画和骨骼动画。
帧动画是最基本的动画形式,它通过一帧一帧的静态图像连续播放,形成动态的效果。
每一帧图像都是独立的,通过快速切换播放,使观众看到一幅幅流畅的画面。
补间动画则是通过定义起始帧和结束帧,由计算机自动计算中间帧的过程来生成动画。
它可以在一定的时间内,通过平滑的过渡,将一个图像变化为另一个图像。
骨骼动画是通过对动画对象的骨骼结构进行建模,通过对骨骼的控制和调整,从而实现图像的变化和运动。
它能够更加精确地模拟人物和物体的动作。
二、动画的发展历程动画的历史可以追溯到史前时期的洞窟壁画,但现代动画的发展可以追溯到19世纪末的黎明时期。
最早的动画形式是通过手绘每一帧的方式实现的,这需要耗费大量的时间和人力。
随着电影的出现,动画逐渐与电影紧密结合,成为一种重要的电影表现形式。
20世纪初,随着电影工业的发展,动画开始逐渐实现工业化生产。
1928年,蒂姆·伯顿创立了迪士尼工作室,推出了第一部声画同步的动画电影《白雪公主与七个小矮人》,奠定了迪士尼动画的基础。
此后,动画产业蓬勃发展,出现了众多优秀的动画片和动画片制作公司。
21世纪以来,随着计算机技术的飞速发展,数字动画成为主流。
计算机图形学技术的应用使动画制作更加高效和精确。
同时,互联网和移动设备的普及,使得动画的传播更加便捷和广泛。
三、动画对社会文化的影响动画作为一种流行的娱乐形式,对社会文化产生了重要的影响。
自考04503动画概论3第一章动画概论(15)1、什么是动画?动画Animation来源于拉丁文字源Anima,意为灵魂,,而animate是赋予生命,因此,animation用来表示“使.....活动”的意思。
广义而言,把一些原先不活动的东西,经过影片的制作与放映,成为会活动的影像,即为动画。
2、视觉暂留原理人的视觉系统对形象有短暂的记忆能力,在同一形象不同动作连续出现的时候,只要形象的动作有足够的速度,观者在看下一张画面时,会重叠之前一张的印象,因此产生形象在运动的幻觉。
利用视觉原理,在一幅画面还没有消失之前,播放下一画面,就会造成一种流畅的视觉变化幻觉。
3、世界第一部动画片法国的艾米尔·柯尔的《幻影集》与美国的布莱克顿的《滑稽脸的幽默相》皆被宣称是第一部手绘动画。
4、中国动画发展概况中国最早研究动画的艺术家是万氏三兄弟:万籁鸣、万古蟾、万超尘。
万氏兄弟于1922年制作的动画广告《舒振东华文打字机》,便是中国美术片的雏形。
1926年受迪士尼动画《墨水瓶人》的启发,成功制作出第一部动画片《大闹画室》1935年,万氏兄弟在明星影片公司摄制了中国第一部有声动画《骆驼献舞》。
1941年,万氏兄弟完成了80分钟的动画片《铁扇公主》,首次在黑白胶片中将火焰染成红色,此东南亚第一部动画长片。
1947年,东北电影制片厂摄制了中国第一部木偶片《皇帝梦》。
隔年又摄制一部动画片《瓮中捉鳖》从20世纪50年代开始,中国动画家们更加积极的探寻富有中国传统美术风格的动画片,其中以1957年成立的上海美术电影制片厂最为成功。
1956年,特伟导演的《骄傲的将军》,角色设计向传统京剧借鉴,背景则是国画中的工笔画风格。
1958年,王树忱导演的《过猴山》则取材传统年画的故事和形象。
20世纪60年代可以说是中国动画的是辉煌时期。
动画长片《大闹天宫》、第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》(取材于齐白石写意花鸟)、第二部水墨动画《牧笛》(取材于李可染牧牛图)等片,开创了中国动画的新局面。
《动画概论》考试大纲(艺术设计专业四年制本科)一、命题原则命题以教学大纲和教材为依据,反映本课程的基本要求,兼顾概念、理解、应用、综合、评价等内容,试题既要能考查学生对知识的掌握情况,又要能考查学生的能力,基本概念、基本知识的理解与掌握占60%,综合、应用、评价等占40%。
试题的覆盖面要大,既要有重点内容,又要有非重点内容,重点内容占90%,非重点内容占10%左右。
试题的难易要适中,一般难度题占60%,中等难度题占30%左右,较高难度题占10%左右。
试题立求客观、科学,语言精练,题意准确;试题类型尽可能多样化。
考试时间为120分钟,题量与限定的时间相匹配。
试题可能采用的主要题型有:单项选择题、填空题、名词解释、简答题及论述题等类型(见附录)。
二、基本内容(一)动画的本质与特性考试内容:动画的本质与特性;动画形态系统。
考试要求:掌握动画的本质与特性的基本概念;掌握动画的本质与特性的研究方法,动画研究方法、各种媒介研究、基本概念研究;了解动画形态系统作品构成;熟悉传统动画的技术制作、定格动画的技术制作、三维动画的技术制作等。
(二)动画的历史考试内容:原始意象动画;机械实验时期;动画的先驱人物;产业动画形成;动画重点国家;中国动画;电脑动画的发展;电脑动画的发展历程;电脑动画未来展望。
考试要求:掌握原始意象动画;了解机械实验时期、动画的先驱人物、产业动画形成、动画重点国家、中国动画;掌握电脑动画的发展;掌握电脑动画的发展历程;了解电脑动画的制作技术;掌握电脑动画未来展望。
(三)动画片的产生过程考试内容:动画片的产生过程;传统动画制作流程;数字动画技术;三维动画制作流程。
考试要求:掌握传统动画制作流程,策划与筹备阶段、设计与制作阶段、产品加工阶段;掌握三维动画制作流程,前期策划阶段、中期制作阶段、后期合成阶段,了解国内外动画制作团队、公司及导演。
(四)动画基本常识考试内容:制片常识;专业术语;动画工具与材料。
课程编号:学时:64学时学分:3学分考核年级:一年级考核专业:动画专业一、考核目的通过考核了解学生是否掌握教学大纲所要求的内容,力求做到既能全面考核学生对本课程基础知识、基本理论和基本技能的掌握情况,同时考察学生应用基础知识综合、分析、解决问题的能力。
二、考核方式、记分制和考核时间课程考核方式考试考试课程成绩评定采用百分制记分。
考试时间本课程结束时三、考核基本要求及分值考核学生是否掌握良好的观察能力,准确地进行徒手描绘的能力,认识与表达形体的能力,对线的理解能力.准确塑造能力,学生是否摆脱、减弱明暗关系,更注重构筑三维形体,学生是否能清晰、准确地把的握物体的结构,准确地掌握物象的组合与形态、比例关系,强调对形体及空间关系控制能力,增加作品的艺术效果,注重灵活地构组画面形象,学生根据对纸面的感受进行构图.组织的能力。
四、考核题型及命题要求考核题型:动画场景用器物表现命题要求:体现透视、比例、结构的要求,要求构图饱满、线条有表现力。
画面空间感强,对原有静物进行合理的空间分割。
逻辑推理和整体表现较好变化合理,有逻辑有次序。
五、考核成绩构成及分值考试课程成绩评定期末考试卷面成绩为70% 平时成绩30%执笔人:赵虎群审核人:尚勇编写时间:2009年6月课程编号:学时:60学时学分:3学分考核年级:一年级考核专业:动画专业一、考核目的通过考核了解学生是否掌握教学大纲所要求的内容,力求做到既能全面考核学生对本课程基础知识、基本理论和基本技能的掌握情况,又能考察学生在掌握色彩理论的同时,在写生实践中研究色彩与造型的关系,掌握正确的观察、表现方法。
二、考核方式、记分制和考核时间课程考核方式考试考试课程成绩评定采用百分制记分。
考试时间本课程结束时三、考核基本要求及分值通过考核看学生是否获得对物象色彩的观察和表达能力,学生在掌握色彩理论的同时,在写生实践中研究色彩与造型的关系,掌握色彩理论和基本表现手法,提高审美意识,为其它的专业课程学习铺设好基础。
动画概论考试大纲第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点本课程是高等教育自学考试动画专业的专业理论基础课,是一门涉及广泛的包含大量动画专业知识的综合性理论课程。
它承担着对动画专业总体概貌的评价,同时对专业科目中没有涉及到的联带理论知识起着一种补充、综合与沟通的作用。
本课程以动画的艺术特性,创作技巧,制作流程,动画发展史以及动画学习方法等为主要内容,帮助学生从整体上提纲挈领地厘清和掌握动画专业方面的基本概念和基础知识。
二、课程设置的目的和要求设置本课程,为了使考生能够从整体上了解和掌握动画的基本概念、创作原理、制作流程、动画学习方法等,为以后的进一步的动画创作和研究打下理论基础。
通过本课程的学习,要求考生系统的了解和掌握动画的性质和定义、动画片的类型、动画的起源与发展、动画片制作工艺流程以及动画的学习方法,掌握动画的基础知识。
三、与本专业其他课程的关系《动画概论》是动画专业自学考试学生必修的专业理论基础课,它与动画专业的许多其他课程有着密切的关系,《艺术概论》、《视听语言》与本课程互为知识补充,密不可分,并为《动画运动规律》、《原画设计》、《动画设计稿》、《二维动画》、《三维动画》等专业课程的学习打下理论基础。
第二部分考核内容与考核目标第一章动画的性质与定义一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解掌握动画的基本特性以及动画片的形式特性和叙事特性二、考核知识点与考核目标(一)动画特性(次重点)理解:动画的技术特性理解:工艺特性理解:审美特性理解:功能特性识记:多元性识记:时尚性理解:假定性(二)动画片特性(次重点)理解:形式特性理解:叙事特性第二章动画片的类型一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解掌握动画的形式类型、叙事类型以及传播类型二、考核知识点与考核目标(一)形式类型(次重点)理解:平面动画形象理解:立体动画形象理解:电脑动画形象(二)叙事类型(次重点)理解:文学性动画片叙事风格理解:戏剧性动画片叙事风格理解:纪实性动画片叙事风格理解:抽象性动画片叙事风格(三)传播类型(一般)识记:影院动画片识记:电视动画片识记:实验动画片第三章动画的起源与发展一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解掌握动画的起源与发展、世界各国动画概括、实验动画的历史以及电视动画的基础知识三、考核知识点与考核目标(一)动画的起源与发展(一般)识记:原始意象动画理解:早期实验动画理解:动画的童年时期理解:动画的成熟时期识记:世界各国动画历史识记:实验性动画的历史识记:电视动画第四章动画片制作工艺流程一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解掌握动画片制作前期、中期和后期的整个工艺流程二、考核知识点与考核目标(一)前期(重点)理解:选题报告应用:素材筹备理解:故事脚本理解:画面分镜头设计理解:录音台本(二)中期(重点)理解:造型设计理解:场景设计理解:镜头画面设计应用:摄影表理解:原画与动画理解:背景绘制理解:描线上色(二)后期(重点)理解:校对拍摄理解:剪辑、拍摄第五章动画片制作的基本知识一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解掌握动画的专业术语以及动画工具和材料二、考核知识点与考核目标(一)动画专业术语(次重点)识记:动画专业术语(二)动画工具与材料(一般)识记:动画工具识记:动画材料第六章动画学习方法一、学习目的与要求通过本章学习,正确理解和掌握动画影片的读解方式以及动画训练方法二、考核知识点与考核目标(一)动画学习方法(重点)应用:影片读解方式应用:训练方法第三部分有关说明与实施要求一、考核目标的能力层次表述本课程的考核目标共分为三个能力层次:识记、理解、应用,它们之间是递进等级关系,后者必须建立在前者的基础上,其含义是:识记(了解):能知道有关的名词、概念、知识的含义,并能正确认识和表述,是低层次的要求。
04503动画概论一、课程性质及其设置目的与要求(一)课程性质和特点《动画概论》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(本科段)的一门重要的专业必修课程,其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习动画的基本概况和过程,以求有助于了解动画设计的基本流程和规律,并以现有的影视动画资料为基础,串联起整个动画的知识链。
由于动画学科建设与产业系统的建设在我国尚处于逐步尝试和探索的阶段,因此希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地发挥个人所长,在一定程度上推动我国动画教育事业的纵深发展,促进我国动画人才的成熟壮大,开创我国动画创作更为辉煌的局面,早日实现中国动画事业全面繁荣的梦想。
本课程从较高的层次探讨了动画概论的各个方面,立足于一个能够看到整体形貌和学科架构,系统的观测点审视动画的性质与形态,表象与内涵。
动画作为一种艺术形态,具有叙事和审美双重功能。
动画用来描述事件、表达思想的方法和技能是根植于众多的文化艺术土壤之上的综合表现能力。
作为一种叙事形态,动画和实拍电影享有共同的视听语法规则,本课程力图用通俗易懂的方式生动细致介绍影视动画制作的基础知识、基本规律、方法和技巧。
通过本课程的学习,自学应考者使得原本不具生命的各种造型艺术符号活动起来,并能够赋予其某种含义,了解动画的整体是怎样一个图形,了解它的本原与形态系统。
自学应考者站在理论高度重新认识动画的不同层面与整体构架,比较系统地阐释动画的属性、形态、起源、发展、工艺系统、制作常识和学习途径,应掌握动画制作的构成元素与理论基础,具体了解动画概论与技巧分析。
在学习过程中一定要理论联系实际,多思考,并通过操作具体实例加深对动画概论的理解。
(二)本课程的基本要求通过本课程的学习,应考者应达到以下要求:1.从属性方面阐释动画的性质鉴定标准;2.从形态方面解释动画的结构与组成系统;3.从历史方面概述动画的起源与发展;4.从生产流程方面陈述动画产生的工艺;5.从表层概念方面讲述动画的一些基本常识;6.从深层概念方面论述动画的学习与思维方法;7.从学术研究与交流方面概述理论体系与学科体系;8.列举经典动画作品;9.了解世界动画大师;10.介绍世界主要动画节;11.给出动画专业术语英汉对照表及参考文献。
第一章动画概论(15)1、什么是动画?动画Animation来源于拉丁文字源Anima,意为灵魂,,而animate是赋予生命,因此,animation用来表示“使.....活动”的意思。
广义而言,把一些原先不活动的东西,经过影片的整理与放映,成为会活动的影像,即为动画。
2、视觉暂留原理人的视觉系统对形象有短暂的记忆能力,在同一形象不同动作连续出现的时候,只要形象的动作有足够的速度,观者在看下一张画面时,会重叠之前一张的印象,因此产生形象在运动的幻觉。
利用视觉原理,在一幅画面还没有消失之前,播放下一画面,就会造成一种流畅的视觉变化幻觉。
3、世界第一部动画片法国的艾米尔·柯尔的《幻影集》与美国的布莱克顿的《滑稽脸的幽默相》皆被宣称是第一部手绘动画。
4、中国动画发展概况中国最早研究动画的艺术家是万氏三兄弟:万籁鸣、万古蟾、万超尘。
万氏兄弟于1922年整理的动画广告《舒振东华文打字机》,便是中国美术片的雏形。
1926年受迪士尼动画《墨水瓶人》的启发,成功整理出第一部动画片《大闹画室》1935年,万氏兄弟在明星影片公司摄制了中国第一部有声动画《骆驼献舞》。
1941年,万氏兄弟完成了80分钟的动画片《铁扇公主》,首次在黑白胶片中将火焰染成红色,此东南亚第一部动画长片。
1947年,东北电影制片厂摄制了中国第一部木偶片《皇帝梦》。
隔年又摄制一部动画片《瓮中捉鳖》从20世纪50年代开始,中国动画家们更加积极的探寻富有中国传统美术风格的动画片,其中以1957年成立的上海美术电影制片厂最为成功。
1956年,特伟导演的《骄傲的将军》,角色设计向传统京剧借鉴,背景则是国画中的工笔画风格。
1958年,王树忱导演的《过猴山》则取材传统年画的故事和形象。
20世纪60年代可以说是中国动画的是辉煌时期。
动画长片《大闹天宫》、第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》(取材于齐白石写意花鸟)、第二部水墨动画《牧笛》(取材于李可染牧牛图)等片,开创了中国动画的新局面。
04503《动画概论》自考教学大纲第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点《动画概论》课程是动画专业的一门专业理论课程。
它从理论上分析、探讨动画艺术从诞生到发展至今的整体面貌与特征。
该课程的定位在于:系统了解动画艺术的专业知识,培养对动画的学习兴趣、了解多种动画形式的艺术特点。
通过对动画艺术的系统介绍,旨在让学生从专业的角度了解动画这门艺术。
二、课程目标与基本要求《动画概论》课程涉及到的主要内容包括:从专业理论角度分析动画艺术的定义;从优秀的作品分析与介绍中了解各种类型动画的典型艺术特征;从动画的发展过程中初步了解动画艺术的起源、发展概貌以及类型特点;从专业的制作流程角度分析传统手绘动画、CGI动画、定格动画的基本制作流程;从动画的学习方法上简单介绍动画的术语、工具、操作的要求与规范。
以上这些内容将为今后动画专业各门课程的更深层的动画专业理论、动画专业实践的学习打下比较坚实的基础。
三、与本专业其他课程的关系《动画概论》课程是作为动画专业的必修理论课程,也是动画理论课中最为重要的一门,为更好地学习动画专业的相关后续课程起到了重要的铺垫作用。
与《动画影片赏析》《动画技法与原理》《动画理论与研究》等课程有着紧密的关系。
第二部分课程内容与考试目标认识篇第一章动画历史一、学习目的和要求从动画技术与艺术形态发展的角度了解动画艺术的起源与发展概况,本章主要介绍了动画的原始状态、技术尝试与实验、诞生与动画的发展以及各国动画发展概况。
这些对动画历史的梳理,有助于更为深刻,全面了解动画艺术。
二、课程内容第一节梦想与发明(1824—1895)技术装置决定着动画艺术存在的方式,没有现在技术的研发,动画形式还停留在纸翻图谱的状态。
皮特马克罗格葛特对视觉暂留的研究;约翰A怕瑞斯的幻盘;约瑟夫普拉托的诡盘。
埃米尔雷诺对当时各种发明进行的全面系统地研究和实验。
这一时期诞生的早期成果和作品。
第二节探索与发现(1895—1930)第一代探路者中的代表:埃米尔科尔的创作和实验重点在挖掘动画语言本身表现力方面,它的代表作品《幻影集》;在技术方面大胆尝试的布莱克顿以及他的代表作品《滑稽面孔》、《闹鬼的旅馆》;在形式上不断创新的温瑟麦凯,他的代表作品《恐龙葛蒂》、《路斯坦尼亚号的沉没》。
北京市高等教育自学考试课程考试大纲课程名称:动画概论课程代码:045032009年9月版第一部分课程性质与设置目的一、课程性质与特点《动画概论》课程是北京市高等教育自学考试动画(独立本科段)专业的一门专业理论课程。
它从理论上分析、探讨动画艺术从诞生到发展至今的整体面貌与特征。
该课程的定位在于:系统了解动画艺术的专业知识,培养对动画的学习兴趣、了解多种动画形式的艺术特点。
通过对动画艺术的系统介绍,旨在让学生从专业的角度了解动画这门艺术。
二、课程目标与基本要求《动画概论》课程涉及到的主要内容包括:从专业理论角度分析动画艺术的定义;从优秀的作品分析与介绍中了解各种类型动画的典型艺术特征;从动画的发展过程中初步了解动画艺术的起源、发展概貌以及类型特点;从专业的制作流程角度分析传统手绘动画、CG I动画、定格动画的基本制作流程;从动画的学习方法上简单介绍动画的术语、工具、操作的要求与规范。
以上这些内容将为今后动画专业各门课程的更深层的动画专业理论、动画专业实践的学习打下比较坚实的基础。
三、与本专业其他课程的关系《动画概论》课程是作为动画专业的必修理论课程,也是动画理论课中最为重要的一门,为更好地学习动画专业的相关后续课程起到了重要的铺垫作用。
第二部分课程内容与考试目标第一章动画的性质与定义一、学习目的和要求从宏观的理论角度了解动画的技术与艺术的关系以及动画艺术的特性,更从动画艺术特性以及技术层面对动画的概念进行了梳理。
本章主要介绍了动画的本体特性、动画作品特性、以及动画的基本概念。
二、课程内容第一节动画的本体特性(一)动画的技术特性动画的技术特性指的是用逐个制作工艺和逐个拍摄技术创造性的还原自然形态的技术手段,具体方法是通过对事物的运动过程和形态的分解,画出一系列运动过程的不同瞬间动作,然后进行逐张描绘、顺序编码、计算时间以及逐个拍摄等工艺技术处理过程。
(二)动画工艺特性动画具有严格的操作方法和技术分工,动画不像其他艺术技巧,动画的综合工艺特性使得每一个工作环节不能产生完整的作品,只有把所有人的成绩和起来才能形成一个完整的作品,所以说动画具有工艺的性质,是一种制作方法和加工程序。
(三)动画的审美特性动画的形态可以说是一切造型艺术的运动形态,从早期的天真动画、活动漫画故事,到后来的追求三维立体空间的长篇剧情动画,以及作为艺术探索的短片,无论是商业动画还是作为功用目的性的科教动画、广告动画、网页动画电影特技动画以及节目包装动画等,都不能忽视作为造型艺术形象的动态审美共性。
(四)动画多元性动画的多元形式在动画技术成熟之后,作为一种文化形艺的完善使得这种具有多元态的表达方式才渐渐显露出多元的特性,尤其是长篇剧情动画、生产工化特点的艺术形态更加具体。
作为创作基础的文学脚本;作为影像构成主体的美术;作为动画影片中人文背景设计的建筑学依据;作为表现情境的戏剧模式、舞蹈动作、音乐情绪;作为叙事整体狗假的电影语言等等。
(五)动画时尚性了解动画的历史就会发现动画和不同时代的流行文化以及科学技术之间有着密切关系。
电影史上活动摄影机和同步放映机的发明和完善意志和动画联系在一起。
电影技术的成熟又带来了影院剧情动画的繁荣,电视的出现给了动画一个新的舞台,使得繁衍出各种各样的电视动画系列节目,信息工程的发展使得动画成为各种文化交流的有效手段,动画似乎成为现代人建立精神联系的一种语言方式。
(六)动画假定性动画影像是艺术家创造出来的视觉形象,在面对观众之前完全是动画艺术家的假设,即创作过程是假定性设想:形象假设、动作假设、表情假设、环境假设、声音假设等;想象构成是假定性的:演员是创造的形象,环境道具是制作的模型和绘画;欣赏与读解是假定性的:观众被动画似乎逼真的视觉和听觉所感染而产生的幻觉以及想象力所认同,明知岂不是真的生命却要信以为真的被感动、被说服。
第二节动画作品特性(一)综合性动画的拍摄对象是通过造型艺术手段制作出来的形象,无论是那种类型的动画片都具有重新赋予或者重新塑造特征?;动画作品最大限度的集中了各个艺术门类的种种特性而形成一种非常特别的艺术样式。
如:电影语言、舞蹈艺术、绘画艺术、音乐、戏剧、文学等等艺术的特点。
(二)叙事性动画作品具有描述故事和表达思想的功能,无论什么作品都能承载一个主题或故事?,动画片的叙事方式有很多,如:小说风格、戏剧风格、散文风格等。
(三)独创性动画艺术是具有鲜明的独创性的,动画中的运动以及动画的所有视觉符号都完全是艺术家设计出来的,艺术家可以打破现实世界的一切事物的逻辑关系,根据自己想象或者按照作品需要重构这一关系,使得这些关系的画面在屏幕展现不同于其他艺术样式的艺术特性,所以说动画作品具有独创性,而且具有无限的可能性。
第三节动画的定义(一)字面定义1.An imati on2.卡通3.美术片4.动画片(二)属性定义1.动画的部分属性是电影?2.动画片不能涵盖动画的全部意义,“动画”属于他本身---由技术与艺术元素构成的一个完整系统。
三、考核知识点(一)动画的本体特性(二)动画的作品特性(三)动画的概念四、考核要求(一)动画的本体特性识记:动画本体特性的分类以及含义。
应用:根据本体特性的分类对典型作品进行分析。
(二)动画的作品特性识记:对动画作品综合性、叙事性、独创性有所了解。
理解:作为动画作品的特性与动画艺术特性的关系。
(三)动画的概念识记:对动画在不同层面与角度的概念含义。
第二章动画的形态系统一、学习目的和要求从动画艺术作品作为影像艺术形态的构成方式上进一步梳理动画艺术的特点、形式类别等。
更深层次地理解作为不同于常规影像形态的动画艺术形态系统。
二、课程内容第一节动画的本体形态(一)符号指动画的本体元素从动画现象中剥离出来后能够独立存在,并能够呈现动画本质及给人以审美愉悦,那就是造型艺术形象符号及符号变化。
(二)运动运动(运动变化是动画本体形态的最重要标志,运动的形态变化才是动画创造所在,运动在时间中展开,而时间是描述现象的根本前提)第二节动画作品的形态(一)影像构成影像构成来自与艺术家创造的形象符号,经过动态设计和时间分配,然后将一系列不同瞬间的变化格式放在相应的绘画背景上逐格拍摄或记录在电脑,用机器播放器呈现出来。
动画作品的影像构成分为:平面、立体与虚拟。
(二)声音构成动画是音画艺术,声音构成是动画作品脉搏。
动画作品的声音构成为对白、声效,音乐。
第三节动画作品的叙事形式(一)小说式结合作品如《梦幻街少女》、《岁月的童话》分析,了解小说式动画片的艺术特点。
(二)戏剧式结合作品如《白雪公主》、《埃及王子》分析,了解经典戏剧式动画片的情节模式(三)纪实式结合作品分析具有典型时代背景的时间为创作依据,形式上更写实逼真,时间和空间的演变符合自然规律的纪实性动画作品,了解纪实性动画作品的艺术特色。
(四)抽象式结合作品分析了解抽象式动画作品的表现形式和符号的含义。
第四节产业动画片(一)影院动画影院动画:通常按照电影文学方式编写故事,叙事结构严格规范,遵循电影的语言设计故事和叙事方式。
影院动画要在规定播放时间(一般为60分钟-90分钟)讲述完整的故事,影片结构要求清晰紧凑,故事起因、发展和高潮、结局衔接合理,并有恰当精彩的悬念、噱头和细节;主题要有相当的思想高度,并以精良上乘的艺术品质赢得更多观众。
影院动画主要提供在影院放映,给人以故事大片的冲击力和艺术享受,具有影院效应。
一般投资较大。
(二)电视动画电视动画是指在电视频道上播映的动画作品,电视动画片的时间一般比较短,为配合电视节目编排与播出,电视动画可采用每日播出数分钟短故事,或每周一日播出数篇短故事的方式。
少数的如一周一集等多种播出方式。
一般而言,电视动画有两种主要类型。
一种是非连续剧情的单元剧类型,另一种具有连续剧情的连续剧类型,(三)实验动画实验动画指带有探索性的动画作品,从观念与技术层面都有新的建树或突破的作品。
(四)广告动画作为推销产品而制作的广告类型的动画作品(五)科教动画科教动画具有科学性、教学性和艺术性的特点,以阐述科学原理、传播科学知识为目的。
(六)与真人合成的动画一种运用特殊技术制作的电影类型。
第五节动画作品的呈现方式(一)载体从技术发展角度,了解动画作品艺术创作的效果被记录的过程经过那些不同载体的演变。
(二)投射媒介从技术发展角度,了解动画作品艺术创作的效果在播放环节过程经过那些不同媒介的演变。
(三)传播方式从技术发展角度,了解动画作品在传播媒介的演变过程。
如影院、电视、网络。
三、考核知识点(一)动画的本体形态(二)动画作品的形态(三)动画作品的叙事形式(四)产业动画片(五)动画作品的呈现方式四、考核要求(一)动画的本体形态理解:动画的符号与运动的含义。
(二)动画作品的形态理解:动画的作品形态包括什么,分别有什么特点。
(三)动画作品的叙事形式识记:小说式、戏剧式、纪实式、抽象式动画片的艺术特点和美学特征。