书法十五讲

《书法十讲》目录书学前言第一讲书法约言第二讲选帖问题第三讲执笔问题第四讲工具问题第五讲运笔问题第六讲结构问题第七讲书病第八讲书体第九讲书髓第十讲碑与帖书学前言书学在古代为六艺之一，本来是一种专门的学问。

周秦以来，历代都非常重视，尤其是汉、晋、唐三朝。

五千年来，期间书体颇有变迁，不过可以这样概括地说：我国的书法直到魏晋，方才走上一条大道，锺王臻其极诣，右军尤其是集大成，正好像儒家的有孔子一样。

在书法的本身上说，不侫并无新奇之论。

现在愿诸位在学习书法时注意的有三个字：第一个是“静”字。

我常说艺是静中事，不静无艺。

我人坐下身子，求其放心，要行所无事。

一方面不求速成，不近功；一方面不欲人道好，不近名。

像这样名心既澹，火气全无，自然可造就不同凡响。

第二个字是“兴”。

我人研究一种学问，当然要对所研究的一门要先发生兴趣。

但是一时之兴是靠不住的，是容易完的。

那么如何可以使兴趣不绝地发生呢？总之，在于有“困而学之”的精神。

俗语所谓“头难、头难”，开始的时候，的确不易，没有毅力的人，不免见难而退，就此灰心。

所以我们要不怕难，能够不怕，自会发生兴趣。

起始是一种浅尝的兴趣，到后来便得深入的兴趣，有了深入的兴趣，不知不觉便进入“不知肉味”的境界里去了。

将来炉火纯青，兴到为之，宜有杰作。

第三个字是“恒”。

我们要锲而不舍，不能见异思迁，不可一曝十寒。

世界上许多学问事业，没有一种学问、一种事业可以无“恒”而能够成功的。

易经恒卦的卦辞，开始就说：“恒、亨、无咎、利贞、利有攸往”那是说有恒心是好的、是通的、是有益的，如果锲而不舍，那就无往而不利了。

当年永禅师四十年不下楼，素师退笔成塚，可见他们所下的苦功。

又如卧则划被，坐则划地，无非是念兹在兹，所以终于成功。

但是，梁庾元威说：“才能关性分，耽嗜妨大业”，不侫平时对书学就有这一点感想。

请诸位也想一想看：现在通俗的碑帖是谁写的？他们在当时的学术经济是什么样？可不是都很卓越吗？唐宋诸贤，功业文章，名在简册，有从来不以书法出名的，但是我看到他们的书法，简直大可赞叹！所以我往常总是对讲书法的朋友说：“书当以人传，不当以书传！”此话说来似乎已离开艺术立场，然而“德成而上，艺成而下”我人不可不知自勉。

三年级下册书法说课稿-《第15课横折折折钩和横撇弯钩》西泠版一、前言书法艺术是中华文化的瑰宝，它博大精深，具有厚重的历史底蕴和丰富的文化内涵。

而初中生正处于审美敏感期，对美的追求和创造能力都有了很大的提高。

随着年级的升高，教师可以继续给学生讲授更加高深的书法知识，提升他们的审美能力和书法水平。

本次讲授的内容是三年级下册书法课的第15课，主要介绍了横折折折钩和横撇弯钩两种书法方法。

这些知识不仅有助于学生提高书法技巧，还能培养他们的美感和品位。

二、教学目标1.了解横折折折钩和横撇弯钩的基本概念和特点。

2.掌握横折折折钩和横撇弯钩的基本写法方法。

3.培养学生对书法艺术的审美能力和品鉴能力。

三、教学重点1.横折折折钩的写法。

2.横撇弯钩的写法。

3.对书法作品进行品鉴。

四、教学方法1.视频演示法2.实物演示法3.示范作法4.学生互相观摩和评价1. 导入环节由学生出示自己做的书法作品，引导学生谈谈这幅作品的特点和不足之处，并通过这些作品对书法的基础知识进行简要复习。

2. 学习环节•横折折折钩横折折折钩，顾名思义，就是在横折中还有折折的笔画。

具体写法为：先写一条直横线，再从横线的中间开始，向上提起一点，再向下斜着写一短折，然后向上再斜着写一短折，并向下弯曲。

整个过程类似于过山车的起伏，有一种生动有趣的感觉。

•横撇弯钩横撇弯钩，是在横折和撇之间加上一些弯曲的笔画，使整个字体更显生动活泼。

具体写法为：先写一条横线，再在横线的下方稍微向右滑动一点，然后向右上方斜着写一条撇。

撇的尾巴要向内卷曲，然后向外拉出来一个弯曲，再向右轻描，最后向左下方斜着写一条钩。

整个过程要有流畅的感觉，只有这样才能表现出字体的生动和灵动。

3. 练习环节教师给学生讲解横折折折钩和横撇弯钩的基本写法方法后，要求他们在作业本上反复练习，通过画画来磨练手法和技巧，逐渐形成自己的风格和特点。

4. 品鉴环节讲解师展示两幅书法作品，分别是横折折折钩和横撇弯钩，要求学生通过文字或口语的方式描述这两幅作品的特点和不足之处，并进一步提高学生对书法的鉴赏水平。

第一讲：永字八法第二讲：火字与笔顺第三讲：必字与书法第四讲：右字与书法第五讲：有字与执笔第六讲：无字与捻管第七讲：飞字与入门第八讲：耳字与入门第九讲：偏锋与中锋第十讲：方笔与圆笔第十一讲：藏锋与露锋第十二讲：临帖主要方法第十三讲：临帖三忌第十四讲：先学古人还是今人第十五讲：欧题字笨拙怎么办第十六讲：楷行草之间的联系第十七讲：书法研究生报考方式第十八讲：今人难以超越古人第十九讲：师古而不泥古第二十讲：高科技与学习书法第二十一讲：行草字形大小第二十二讲：书法界文化品位低第二十三讲：书法家的标准第二十四讲：书法面目和风格第二十五讲：字外功第二十六讲：今人与古人临帖第二十七讲：书法协会1第二十八讲：书法协会2第二十九讲：评委1第三十讲：评委2第三十一讲：书法评选过程第三十二集：流行书风第三十三集：学院派书法第三十四集：正书展第三十五集：正书展评委第三十六集：投稿作弊第三十七集：学者型书法家第三十八集：异体字第三十九集：书法的变化第四十集：读书与书法关系第四十一集：当今书法家不写自己的诗第四十二集：现代书法第四十三集：个人书展第四十四集：书法有益于健康吗第四十五集：雅俗共赏第四十六集：力透纸背第四十七集：硬笔书法与毛笔书法第四十八集：书法保守派第四十九集：字因人贵1第五十集：字因人贵2第五十一集：少年儿童学书法第五十二集：书法天赋问题第五十三集：文人画与书法的关系第五十四集：书法作品润格计算第五十五集：书法可以速成吗第五十六集：书法与笔迹学的关系第五十七集：书法作品个性形成原因第五十八集：繁体字与简体字不可相掺第五十九集：酒与书法的关系第六十集：书法是艺术吗1第六十一集：书法是艺术吗2第六十二集：什么是艺术书法第六十三集：书法水平与学历的关系第六十四集：笔会话题第六十五集：“呼吁大师出现”话题第六十六集：书展评选话题第六十七集：书法家和书法理论家的关系1第六十八集：书法家和书法理论家的关系2第六十九集：书法家的诗词功力第七十集：书品与人品的关系--颜真卿第七十一集：书品与人品的关系-赵孟頫第七十二集：评电视书法大赛第七十三集：为什么敢于直面批评书协第七十四集：什么是书法语言第七十五集：王羲之书法总体评价第七十六集：书法作品的错字第七十七集：魏碑为何被淘汰第七十八集：魏碑又得以复兴第七十九集：论吴丈蜀第八十集：馆阁体第八十一集：诗对书法的影响第八十二集：词对书法的影响第八十三集：继承与创新第八十四集：郭沫若与“兰亭论辩”1第八十五集：郭沫若与“兰亭论辩”2第八十六集：怎样欣赏李叔同书法第八十七集：论启功书法第八十八集：评文人墨迹第八十九集：论毛泽东书法第九十集：再谈错字问题第九十一集：论刘炳森书法第九十二集：论欧阳中石书法第九十三集：论日本书法第九十四集：丑书横行第九十五集：媒体的误导第九十六集：收藏今人书法作品危险性第九十七集：当代书法名人悲哀第九十八集：书画与国剧的关系第九十九集：谈假字赝品的问题第一百集：评田氏家族书法。